- 美术教师工作反思 推荐度:
- 相关推荐
美术教师工作反思(精选11篇)
在快速变化和不断变革的新时代,教学是我们的工作之一,反思自己,必须要让自己抽身出来看事件或者场景,看一段历程当中的自己。那么问题来了,反思应该怎么写?下面是小编为大家收集的美术教师工作反思,希望对大家有所帮助。
美术教师工作反思 1
教学工作中,使我深深认识到教师教学方法的重要性,美术教师工作反思。要想让学生掌握科学知识,一定要选取生活背景的,学生熟悉的,能够理解的问题情境,设计学生参与“观察,探索,合作,发现”等数学活动,要多给学生自立探索的空间。同时,要让学生知道教学具有严密性。下面我就谈一谈在这学期中的点滴收获与不足:
1、要真正体现新的教育理念,教师须要做到三要.
一要关注学生的需求,以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。
二、要减少对学生的控制、放开对学生的制约,我们会发现孩子其实非常聪明,他们有自己独特的思考,有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生,给他们活动的机会、思考的空间。三、要学会真正有效地评价学生。在课堂上,教师都知道即时评价,但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢?为了鼓励而鼓励,为了评定而评定,将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵,使评价确实评而有价。
2、改变传统的教研形式和内容
在与教师互相交流的过程中,我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识,但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式,变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式,教学反思《美术教师工作反思》。没有问题就没有研究,不针对问题的研究是没有实效的教研活动,因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察,以“案例”为载体,找出问题的症结,表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法,借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题,提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。
3、提升教师反思的内涵
没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式:成长=经验+反思。通过与教师的互动交流,我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为,但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力,可以从三方面进行,第一,正面反思,即寻找具科学性又具艺术性的.教学行为,通过反思将其提升到理性高度,充分展示它的闪光点,可以思考:成功的教学行为是在什么样的情境下发生的?背后支撑它的教学理念是什么?提供的教学策略是什么?成功行为给我的启示是什么?第二,负面反思,即反思自己教学行为的不足或缺失,并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考:教学中遇到了什么问题?这个问题的外部环境和内在原因是什么?如果再教一次,我如何解决这类问题?这个问题给我的启示是什么?第三,对比反思,根据前后两次教学效果的不同,抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思,可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思,加深对问题的认识和思考能力,加快自己专业化成长的步伐。
在教学战线上,要认真学习,钻研教材不仅要考虑数学自身的特点,更应遵循学生学习数学,语文的心理规律,强调从学生已有的生活经验出发,让学生亲身经历将实际问题抽象成数学模型并进行解释与应用的过程,进而使学生获得对数学理解的同时,在思维能力,情感态度与价值观等多方面得到进步和发展。
总之,美术贵在创新,创造是美术的生命,创造力的运用、自由的创造活动,是人的真正的功能;人的创造活动,是人的真正的功能;人在创造中找到他的真正幸福。
美术教师工作反思 2
美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来思考、推敲。
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的.彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。
三、美术作业的评价
有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。
以上所述,为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。
四、注重对学生学习评价:
在教学中,要特别注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,评价以肯定为主,老师评价和同学及学生自己评价有机结合,保护学生的学习积极性,使每一个学生都得到个性的张扬。
美术教师工作反思 3
《巨大的恐龙》这一课是三年级下册的教学内容,我的计划是将本课分两课时进行教学,分别为绘画创作和陶泥塑造,本课为第一课时。
说起恐龙,孩子都比较感兴趣,特别是男孩子,他们从小就喜欢玩恐龙玩具,看有关恐龙的连环画,听有关恐龙的故事,因此,这节课从题目上就很容易激发学生学习的兴趣。很有利于启发学生大胆想象绘画创作。
为启发学生学习兴趣,在导入环节,我充分利用网络资源。用一段视频直观地再现恐龙时代。通过观看视频短片还大大激发了学生的学习热情。接着,是分析恐龙的外形特征,这是本课的难点,这里我花的时间比较多,作了重点分析,比较它们的牙齿、头冠、头、尾巴、背等、这些为后面的创作奠定了良好的基础。另外,在教师演示这个环节,我是用一幅恐龙化石来再现恐龙,为后面的.学生大胆创作做了示范,发挥学生想象力。教师当场示范及范作的出示能直观的让学生了解绘画步骤与用线表现的技法,是有利于学生绘画技法提高的。在评价活动中,我采取自评、互评和教师评价相结合的方式。让学生说说“给作品取了什么名字?”“说一说自己的恐龙有哪些特色?”,“谁的恐龙画的最棒?”通过师生一对一答的交流方式使学生逐渐掌握评析作品的方法,并敢于表达自己心中所想所感的勇气。
当然,在本课的设计和实践中,还存在很多不足之处,如学生带的恐龙玩具(资料)没有充分利用,学生回答问题后,教师没有进行准确适当的小结等等。这些问题都将成为我以后备课时思考的重点。
美术教师工作反思 4
人的长相各不相同,表情更是千姿百态,人物夸张的动态和表情会使学生产生浓厚的兴趣,这是我选择本课的原因。那么在上课过程中,不管是在我们自己的学校试上,还是在诏安实小,学生都表现出浓厚的兴趣,当然在整个教学过程中我也最注重学生作画兴趣的培养,注重充分发挥学生学习的主动性。因为我认为兴趣才是最好的老师。
在培养学生绘画兴趣的过程中,我首先从生活引入,从老师的表情入手,让学生在观察中,在猜一猜中,进入表情王国,学生在熟知各种表情的前提下,再让他们表演就更提高他们的兴趣,活跃课堂气氛。在学生的观察、模仿中分析、归纳、概括、疏理几种常见的表情特征,学生在不知不觉中掌握表情变化的规律。学生从观察到模仿,从表演到概括,从简单到复杂,循序渐进,于润物细无声的方式让学生走进艺术的殿堂。
我还精心制作教学课件,通过一系列画面、卡通片营造轻松愉悦的教学氛围,让学生置身于有声、有色的`表情中,当学生被形态各异的表情深深吸引住了,学习兴趣被激活了,从而调动了学生学习的积极性,学生情不自禁地尽情发挥、大胆创作,呈现出最佳学习状态,因此在学生的手中一幅幅生动形象的画诞生了。
回顾整个教学过程,我也感到几个教学细节处理不是那么合理,有待完善,比如:在引导学生概括几种常见的表情特征时,我就可以在示范前面一、二种后,把其它的几种特征留给学生上台来板书,这样一处理,我相信学生的主动性就更突出了,学生参与性就得到进一步的彰显,也更符合新课改的理念,把课堂归还给学生。总之,上完课后,自己的感受很多,同时希望得到大家的指点。
美术教师工作反思 5
本课教学设计,我在力求新课标理念,主要做了以下几方面的工作。
一、导入部分,抓住学生爱玩的特点,以“玩具”话题来和学生对话。旨在激发兴趣,以最短的时间直摄主题。
二、新课的讲授,抓住学生的“好胜”性、好奇性,先带头露了一手——用最快的速度制出了百变娃。这样做的目的是使学生相信老师有能力教给他们知识、制作百变娃不是很难的事。总之是为了增强孩子们的创作欲望。
在制作时,首先创设能引导学生主动参与的教育环境,激发学生的'学习积极性。但又强调教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。尽量力求处理好传授知识与培养能力的关系,注重培养学生的独立性和自主性,引导学生质疑、探究、在实践中学习,使学习成为在教师指导下主动的、富有个性的过程。运用启发、鼓励、竞争、示范等方法使学生插上想象的翅膀,把他们引向童话世界、理想王国。教学生明白学习是一种快乐、是一种享受;创作更是人生之最大乐趣。
在装饰这一环节,我采用欣赏借鉴的方法,在学生面对难题、顾虑、不知所措时,鼓励他们互相观摩、参考,提建议、谈看法,使课堂气氛变的活跃,学生情趣更加浓厚。使他们的作品不论在造型上、色彩搭配上、表现意趣上都各具特色、富有个性。这一环节对锻炼学生的思维能力、观察能力、表达能力、审美能力都有很大作用。
三、课堂的终结性评价。建立完善的课堂评价机制对学生的成长和将后教师的教学工作都至关重要。针对儿童的年龄特征和审美能力,我采取以学生评价为主、为先,使评价真正起到激励、促进、互动的作用。
最后,希望各位领导、老师对本节课提出你们各自宝贵的意见。这将会对本人今后的美术教学起到很大的帮助。
美术教师工作反思 6
作为小学美术老师,在教学中我一直注重让学生在快乐、轻松的氛围中感受美术的魅力,提高学生的审美能力和艺术创造能力。在湘教版三年级美术教学中,我主要从以下几个方面进行反思和总结:
一、教学方式不够多样化
我发现自己在教学过程中主要采用讲解、演示和示范的方式,而缺乏课堂互动和学生自主探究的环节。这样容易引起学生兴趣的疲劳和不够主动的情况。因此,我需要更加注重多样化的教学方式,例如让学生参与讨论、进行小组活动、课外作品创作等,让学生更加积极主动地参与到美术教学中来。
二、作品评价太过注重结果
我发现自己在教学中注重对学生作品的结果评价,而忽略了对学生的过程评价。这样会给学生造成过于注重成果的印象,影响学生的'学习兴趣和创作积极性。因此,我需要更加注重对学生的过程评价,如学生的观察能力、构思能力、表现能力等,让学生认识到艺术创作是一个过程,并且注重过程中的成长和进步。
三、课堂时间分配不够科学
我发现自己在教学过程中,有时会疏忽对课堂时间的科学分配,导致有些教学内容难以按照原计划完成,或者没有充分利用好课堂时间,使得课堂效率不高。因此,我需要更加科学地规划课堂时间,根据学生的具体情况,确定每个环节的时间分配,合理安排课堂活动顺序,提高教学效率。
在湘教版三年级美术教学中,我需要注重多样化的教学方式,重视对学生的过程评价,科学分配课堂时间,这样才能更好地发挥美术教学的价值和作用。
美术教师工作反思 7
本课教学我设计的重要目标是让学生在欣赏的过程中,了解自然纹理的美,能够用生活中的物品拓印或人工的方法创造,表现不同的纹理,并能充分利用纹理创作出有个性的美术作品,装饰身边的环境。教学中,我先通过一段奥运会入场式踩鞋印的画面,激发学生的兴趣,然后通过让学生找一找我身边的纹理,摸一摸我身边的.纹理,感受到纹理无处不在。再让学生思考怎样用颜料创造出纹理呢?通过欣赏大量的纹理图片,使学生了解:原来人和工具都可以用来制作纹理。教学过程吸引力强,课堂气氛十分活跃,每一个学生都能够积极地参与到学习活动中来。教学过程中我做到了以下几点:
(一)改变传统的教学理念,以学生为主体。
本课教学我将学生放到一个重要的层面上,发挥学生的主体性,引导学生在自主探索中发现问题并解决问题。如:我让学生自己去探讨,寻找创造纹理的方法,学生讨论和尝试的过程中不但发现了如何用工具创造纹理,而且激发了学生探索的兴趣,使学生在一种期望和迫不及待的良好心态中将教学任务完成。
(二)以欣赏为主,激发学生的学习兴趣。
教学中我注意遵循学生的年龄特点及认知规律,注重以欣赏为主采用课件铺垫。在这节课中我让学生欣赏了自然界中美的纹理,在具体的实践活动中发现制作纹理的不同方式。通过教师的引导,激发学生积极思维,并自主的发现问题、提出问题、解决问题。让学生在学中玩,玩中学,从而让学生发现美,创造美,享受美。并激发他们的情感,调动他们动脑动手进行创造的愿望。
(三)加强合作学习,让学生学会和他人交流。
新课标要求教学要改变以往的“填鸭式”的教学方式,教师要引导学生在合作中发现问题,培养相互之间的合作交流的能力。本课教学中我引导学生合作讨论如何制作纹理?学生在讨论过程中了解到纹理的制作还可以利用不同工具。这比老师死板地交给学生效果好了很多。教学活动成了教师和学生,学生和学生之间相互学习、相互帮助的过程。
当然,在本课的教学中还有很多值得思考的问题,如教师的引导语还是欠到位,评价语较单一等,这些都是我在以后教学中要努力改进的。
美术教师工作反思 8
小学生对美术课有各种各样的想法。有的认为美术课是副科,不影响升学, 学得好不好没有关系;有的认为画画要有天赋,自己将来不当画家,学不学无所谓;比较普遍的认为绘画比较难,因此部分学生对美术课兴趣不浓……面对这些情况, 如果美术教师只根据教材安排的内容,作些理论讲解和示范,让学生临摹,学生就会感到枯燥乏味,要调动学生学习的积极性,培养兴趣很重要。对于小学生尤其如此。根据小学生好动不好静,好奇心强的特点,和从具象到抽象的教学规律,把绘画课设计成一系列手工制作课,以引起学生的兴趣,调动他们的学习积极性,达到绘画教学的目的。
(一)激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的.学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用。这学期,无论是三年级或是四年级,技能训练比较多,如布贴画、纸塑动物、剪纸、橡皮泥等,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
(二)培养学生的能力
在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。如《纸塑动物》,小动物是小朋友最喜欢,废纸又是同学们最多的,再加上旧棉絮,用这些东西扎成所塑造的基本型,然后用废纸片一条一条地粘贴出小动物,最后进行彩绘美化。既轻又美观。同时,课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
(三)提高自身技能
教师自身素质的培养教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种技能业务学习外,还经常去图书馆学习美术教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他老师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学,工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
美术教师工作反思 9
美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。
在本课的导入部分,我创设了有趣的情景,"老师请来一位小客人和小朋友一起上课",教师的话使学生产生了好奇感,学生的注意力集中了,然后是 "贝贝"的出现和教师的表演更使学生感到非常新奇,轻松愉快的氛围,使课堂变得活泼起来,学生们积极主动的投入到教学过程中来,本课的导入新颖而又富有童趣,为整堂课的教学效果做了很好的铺垫;也是本课的成功之处。
在研究纸面人的做法这一环节中,我先让学生玩一玩纸面人,然后是要求他们将纸面人拆开,看一看它是怎样做的?在课中,学生小心翼翼地将纸面人"解剖"开,而后进行观察、讨论,从中看到他们迫切的要了解这个纸面人是怎样做的?学生学习的主动性被激发了,他们认真的学习,探究,通过自己的努力,最终得到了^答~`案。当然由教师来讲述纸面人的制作过程,他们也能获得^答~`案。相同的^答~`案,不同的过程,带给学生的学习效果也是截然不同的,他们在学习过程中的探究精神更是难能可贵的。
学生是否在学习中探究,完全看教师是否给予他们学习的机会和发挥的.空间。我在本课中注重培养学生在学习中的探究能力,让学生拥有学习的机会,给予他们足够的发挥空间。我认为教师不应该只教会学生某种单一的本领,而是要教会学生学习的方法,从而使他们获取更多的本领。
以上是我对这次教学实践的点滴体会,也许还比较初浅,我想我应该不断的进行反思,使自己逐渐完善。本课中还存在着一些有待改进的地方,我将用努力来弥补这些不足。
美术教师工作反思 10
一、营造开放自由的课堂氛围
美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,这就要求我们要打破常规的课堂教学形式,以《花衣裳》一课为例,请学生做服装设计师,为动物去参加歌唱晚会做服装这样的导入来激发学生活动的兴趣,营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围,并做到静中有动、动而有序、活而不乱。在情境中,通过多媒体图片的欣赏,老师的'提问和引导,学生选择喜欢的材料为喜爱的动物制作迷彩服,并发表“动物模特”演讲参加竞选,在这样一个轻松、活泼的情境中,学生乐于尝试,不知不觉中学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放,同时,他们的个性化创意得到了体现和展示,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
二、“合作互动”的学习方式
课堂教学是重点,“合作互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。
第一、根据课型“合作互动”,通过互助互动有利于解决问题。
第二、根据重难点,“合作互动”,抓住课中的难点展开并提出问题:通过小组合作讨论,应用集体的智慧,较轻松地解决了难点。
第三、结合作业,“合作互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材的表现也不同,因此,作业的完成应从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品可以促进同学之间的交流,提高作品的质量。
在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,让学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。
美术教师工作反思 11
通过本课的学习可以使学生感受劳动动态美,树立热爱劳动的情感。培养了学生敏锐的观察能力。我们要利用好文中一些素描、速写和版画作品,引导学生观察、回忆、思考、体验和想象人体活动时各部位的变化,体会各种劳动的动态。
劳动,身体各部分之间为保持平衡会发生相关动态。因此,在劳动中常产生最典型和最美丽的动作瞬间。许多画家就是捕捉那最美的片刻,创作出了充满劳动激情和快乐的绘画作品,让人感受到劳动时的动态美。比如画家王文彬的油画《夯歌》是描绘一群姑娘在打夯。在夯悬于半空的最紧张的瞬间,表现了年轻姑娘蓬勃的朝气和建设新农村的崇高理想。画面构图以倾斜的不稳定形式来加强打夯的动势,生动地表现出劳动的美感。
本课的学习可以使学生感受劳动之美,树立热爱劳动的情感。通过描绘劳动中的动作、工具以及周围环境,不仅可以提高造型表现能力,还能培养学生的观察能力,这也是美术课程的学习价值之一。
教材还重点展示了法国画家米勒的油画作品《拾穗》,目的是使学生在中外画家对劳动动态美的不同风格的.描绘作品中进行比较、欣赏。同时还选择了一些素描、速写和版画作品,为的是引导学生观察、回忆、思考、体验和想象人体活动时各部位的变化,体会各种劳动的动态。教材还演示了不同动作的动态线,让学生对人体的动态有直观的感悟。“试一试”和“提示”将本课的重点和难点问题一一化解。“学生作业”的展示和“学习建议”都提示了对学生创作的要求。
教学时,教师讲劳动的故事,让学生回想自己在劳动的时候或看爸爸妈妈在劳动的时候是怎么样子的——例如扫地,人是弯着身子的,头是向下的,双手拿着扫把等等。为了更好的强化学生们心中的印象,我让学生进行模拟,通过模拟不但使课堂气氛得到了活跃,而且为学生更好的表现人物打下了基础。最后是学生欣赏书中作品,感受作品带给我们的艺术魅力。有了这样一个过程,再进行人物动态定位指导,学生就能够创作出不错的作品了。
但是,在学生进行创作的时候,对人物构图必须进行巡视指导。构图的好坏是一幅画成败的关键,否则就不能表现出人物劳动中所体现的动态美。
所以,这节课人物动态线定位和构图指导非常重要。
【美术教师工作反思】相关文章:
美术教师工作反思08-05
美术教师的教学反思04-05
美术教师教学反思04-16
小学美术教师反思主题03-24
小学美术教师教学反思范文05-17
美术教师的教学反思9篇07-03
初中美术课教师反思08-31
美术教师教学反思(通用22篇)02-09
初中美术老师教学反思03-20