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摄影类实习报告

时间：2022-04-02 13:12:15 摄影我要投稿

摄影类实习报告合集六篇

　　在学习、工作生活中，接触并使用报告的人越来越多，要注意报告在写作时具有一定的格式。相信很多朋友都对写报告感到非常苦恼吧，下面是小编精心整理的摄影类实习报告6篇，希望对大家有所帮助。

摄影类实习报告合集六篇

摄影类实习报告篇1

　　一、实习目的

　　实习目的是，通过结婚摄像相关工作岗位实习使我了解以后再结婚摄像相关工作岗位工作的特点、性质，学习体验结婚摄像相关岗位工作的实际情况，学习与积累工作经验，为以后真正走上结婚摄像相关工作岗位做好岗前准备。

　　同时通过结婚摄像相关工作岗位的实习，熟悉实际工作过程的运作体系和管理流程，把自己所学结婚摄像工作岗位理论知识应用于实际，锻炼结婚摄像工作岗位业务能力和社会交际实践能力，并在工作中学习结婚摄像相关工作岗位的新知识，对自己所学的知识进行总结并提升，以指导未来在结婚摄像相关工作岗位的学习重点和发展方向。

　　二、实习时间

　　201×年03月01日～201×年06月15日

　　(修改成自己结婚摄像相关工作岗位实习时间)

　　三、实习地点

　　苏州市经济开发区江南大道

　　(修改成自己结婚摄像工作岗位实习地点)

　　四、实习单位

　　江苏省苏杭教育集团(修改成自己结婚摄像相关工作岗位实习单位)

　　此处可以继续添加具体你结婚摄像工作岗位实习单位的详细介绍

　　五、实习主要内容

　　我很荣幸进入江苏省苏杭教育集团(修改成自己结婚摄像相关工作岗位实习单位)开展结婚摄像岗位实习。为了更好地适应从没有结婚摄像岗位工作经验到一个具备完善业务水平的工作人员，实习单位主管领导首先给我们分发结婚摄像相关工作岗位从业相关知识材料进行一些基础知识的自主学习，并安排专门的老前辈对结婚摄像岗位所涉及的相关知识进行专项培训。

　　在实习过程，单位安排的了杜老师作为实习指导，杜老师是位非常和蔼亲切的人，他从事结婚摄像相关工作岗位领域工作已经有二十年。他先带领我们熟悉实习工作环境和结婚摄像相关工作岗位的工作职责和业务内容，之后他亲切的和我们交谈关于实习工作具体性质以及结婚摄像相关工作岗位容易遇到的问题。杜老师带领我们认识实习单位的其他工作人员，并让我们虚心地向这些辛勤地在结婚摄像相关工作岗位上的前辈学习，在遇到不懂得问题后要积极请教前辈。毕竟是人生第一次在结婚摄像工作岗位上，所以真正掌握这一份工作是需要一个过程的`。一开始我对实际结婚摄像岗位的工作内容比较陌生，都不太清楚自己的工作范围和职责，对实习单位的情况也不

　　太了解，不过杜老师会告诉我该怎样处理自己在结婚摄像岗位上遇到的问题。慢慢的我也就熟悉了自己的结婚摄像岗位工作内容，在结婚摄像岗位上的一些棘手问题也能自己独立解决，每天把工作做得井井有条。

　　在单位实习期间，我从事的结婚摄像工作岗位相关的工作之外，还负责协助其他部门的日常工作，包括制定计划，利用新学习的结婚摄像相关工作岗位业务知识处理相关文书。

　　六、实习总结

　　对于第一次在结婚摄像相关工作岗位的的我来说，还没有足够的社会经验。经过了这半年来的结婚摄像相关工作岗位实习，我学到了很多，感悟了很多。特别是在实习单位领导和结婚摄像工作岗位的相关同事的关心和指导下，认真完成领导交付的工作，和同事之间能够通力合作，关系相处融洽而和睦。在工作中积极学习新知识、技能，注重自身发展和进步，我学会了很多结婚摄像相关工作岗位理论实践技能，增加了结婚摄像相关工作岗位相关工作经验。现将这两个月结婚摄像岗位实习工作遇到的困难及心得总结如下：

　　(1)实习体会

　　一是低调地做人，高调地做事。我到结婚摄像岗位工作以后，要知道自己能否胜任这份工作，不在于掌握了多少结婚摄像相关工作岗

　　七、实习总结

摄影类实习报告篇2

　　孩童的时候，看着电视和电影里精彩的节目和演员的表演，心中的疑惑油然而生，那么小的电视机怎么会有这么丰富精彩的场面呢?到底里面的人和物是真的还是假的?这个问题确实在我的脑海了盘踞了好长的一段时间。这究竟是什么回事呢?随着年龄的增长，自己也开始揭开它神秘的面纱。。。。每次看电视看电影都会看到一些工作人员肩上扛着一个机器，我知道那是拍摄用的仪器。看着工作人员扛着它转一圈就后就把所需要的东西拍下来了。看的时候挺容易的，也挺羡慕的，什么时候我也有机会过一下瘾呢。这个机会终于来了。原本计划的学期末的校外实习，因为甲流的流行，学校给我们安排了校内的实习的内容，就是我们这次的摄影摄像实训，在我们组所有成员的共同努力下，我们的工作也进入了后期的制作过程，很开心，很高兴，又一部属于我们自己的'电影即将面世了，虽然它比不上那些大导演拍摄的，比不上那些获奖的校园短剧，但是我们还是很欣慰，因为里面是我们成员的心血，我们为之付出很多，所以我们对我们的创作还是很满意的，即完成了学校留给的实践任务，又创作了属于自己的电影，我们没有理由不高兴，下面就先简单谈谈我们电影的创作已经拍摄内容吧。

　　时间过得真快，转眼又到了学期末，每学期的实习还是正常进行，今年由一些特殊的原因，我们的实践要在学校完成，拍摄一部校园短剧，这对于我们不是什么难的事情，毕竟以前也拍摄过校园的短剧。但是老师要求说这次的拍摄不能再像以前那样，要求我们要比以前做的更好，做的更专业。有幸和我们组的其他几位同学分在一组，在大家的齐心协力下，我们的任务也完成的很顺利。

　　先说前期剧本的创作，老师要求我们要不落俗套，宣传积极向上的大学生活，由于以前拍摄的时候，大都是爱情的题材，所以这次我们几个决定宣扬一下大学友情，大家花了一个下午的时间，终于在网上找了一个关于友情的剧本，可是几都看着不行，于是，张冬和天骄把剧本给给的面目全非，可我们看来发现，她们改过的剧本才是我们正是生活的反应，所以我们的剧本也算是原创了。当把剧本发送个老师之后，老师说，我们的写的不符合要求，要有分镜头脚本，于是又一次大的改动，这也让我们后期的拍摄和制作轻松了不少。

　　剧本终于定了，我们几个面临的第二个问题就来了，那就是演员怎么办，还好，大家一起都拍过，在我们这个剧组第一次聚餐的时候就把演员给定了，每个人都有自己的任务，最辛苦的还是张冬了，既要导演，又要摄像，还得客串。终于开始拍摄了，才发现每次拍东西都不是那么简单的事情，毕竟我们没有接受过专业的训练，一切都是凭着自己的感觉去摸索，去前进，每天上周早早的起来，还有几天中午饭都顾不上吃，在餐厅看着饭不能去吃，因为要拍摄画面，大冷的天，要穿着毛衣进行拍摄，一个个都冻的不行，可我们快乐着，总是自己的事情感觉成就会更大

　　伴随着我们的剧本，走遍了学校的餐厅，图书馆，自习室，走进了女生宿舍，同样也让我们的导演第一次进了男生宿舍，走出来学校，去国际城，去我们曾经经常去的后街，为了一个不到几分钟的镜头，我们组的人坐了三个小时的车，去郑州拍摄那不到三分钟的镜头。不管别人说我们敬业还好，说我们追求完美还好，我们自己是快乐的，为了那一点点小小的成就感，有时候付出再多的努力也是值得的。

　　拍摄的过程中，出现了很多意想不到了事情，有些是预料不到了，可是不管是什么困难，我们都能齐心协力的克服，总能顺利的进行下一步，在这个过程中，我们不但拍摄出来《火花》这个短剧，也让我们几个之间的友谊更进一步。通过这次摄影摄像实训，让我们更多了解了关于摄影方面的知识，让我们知道我们所从事的职业并不是一项简单的职业，也让我们对未来有了更清晰的计划，很快就将进入大四了，进入我们大学的最后一年了，还庆幸我们还有机会在学校进行这样的实习，不但丰富了我们的知识，也让我们同学之间有了更深入的了解。

　　虽然只是短短20多分钟的短片，但其中也让我们明白了很多知识，下面简谈下我对摄像的一些心得体会，虽然我们组的主摄像师是张冬同学，但是我还是帮了不少忙呢，就简单的说点吧。第一：拍摄一个短剧首先要有的是一个鲜明的主题，那样才能吸引人，才能让我们的东西最后欣赏的不是我们自己，还有其他人会被我们拍摄的东西所吸引;第二：拍摄时画面的处理，由于前几次拍摄都是小dv，有时候用相机直接代替了，所以也没有考虑那么多，这次我们才意识到稳定的重要性，这就告诉我们无论何时，如果能用三角架的情况下，优先用三角架，这样才能保证我们所拍摄的画面稳定清晰;第三：拍摄的过程中不能总是用固定的镜头，要学会镜头的推拉摇移，这样才能使我们拍摄出更优秀的画面。

　　总之，通过这三个星期的实践，让我们对摄影这个行业，甚至对演员这个行业充满了敬意，因为我们知道其中的艰辛与付出，就像那些电影明星，那些著名导演一样，他们的背后也肯定付

　　出了很多，才有今天的成就的，也许我们中间的很多人最后不会充实摄影这个专业，但是这样的实践机会所留下经历以及其中的经验将使我们终身受益，将令我们终身难忘。

　　最后，感谢和我一起走过这三个周的五位好朋友，使我们顺利完成了我们的工作，也感谢聂伟老师对我们的指导，使我们在迷惑的时候有根可寻，我相信只要我们努力，只要我们付出，那我们就会得到回报的，我们都会成功，成为社会中的佼佼者。加油，我的朋友们!

摄影类实习报告篇3

　　一、实习安排

　　这次写生分为两周，第一周主要是为所作项目搜集资料，我主要对摄影构成方面学习；第二周进行集中摄影实习。

　　二、实习要求

　　了解相机的性能，熟悉操作相机，在取景的角度和光线方面也要熟练地选择，提高拍摄作品的艺术性。摄影构成就是要研究在摄影画面上形成美的表现形式结构。体验适合于人们共有的视觉审美经验，符合人们所接受的形式美的法则，尤其在取舍光影的构成，色彩的构成，点、线、面构成中学会选取合适的方式。

　　三、相关资料整理

　　首先从摄影构成主义流派的先锋亚历山大·罗特切科说起，从1922年到1924年期间，亚历山大越来越多地从事摄影创作，并把这些摄影作品用于相关的广告和书籍设计上。其中最著名的是为诗人弗拉迪未耶·马雅柯夫斯基的长诗《关于》作的插图，在这首诗中，诗人表达了对一个女子的爱。采用摄影拼贴的手法，把诗人的文字转换成视觉图像，因此首次创作出了构成主义形式的摄影拼贴作品。在最初的拼贴作品中，亚历山大只是采用长诗《关于》中的已有照片加以拼贴，而不是用自己的作品。直到1924年，因为亚历山大感到越来越难找到合适的照片材料来创作他的摄影拼贴作品，使得他决定自己拍摄素材作品，并意识到摄影这一艺术媒体的特性和重要。1928年，他出版了宣传他的摄影观的论文《当代摄影方法》，他在文中讲到：“为了让人们有一种新渴求，对司空见惯的东西我们应该把它的没有见过的方面表现出来，把它想不到的状态表现出来。对新的项目，我们应该从各种不同的角度去描述之，以达到一个完整的印象。”以亚历山大的观点，因为用一台相机在不同的位置可以拍出很多照片，所以摄影作品是人眼看到的丰富的现实。因此摄影必然地可以去描绘出大城市居民的那种复杂的感受。亚历山大采用大胆的视角，想把摄影从陈旧的观察方法中解脱出来。他的作品很快被公认为摄影构成主义流派的先锋。亚历山大的作品中常常以线条作为艺术元素，也喜欢把一些常见的东西，如头顶上的电线、台阶、栅栏等，拍到作品中成为一种抽象的构成主义的线条结构。拉斯洛·莫霍利—纳吉（Laszlo Moholy—Nagy，1895—1946），被誉为构成主义摄影大师。

　　1923年，莫霍利—纳吉被聘为德国包豪斯艺术学院的教授，当其他学校还在画古典石膏像的时候，包豪斯的师生们，已经开始研究工业生产方面的问题了。在包豪斯期间，莫霍利—纳吉开始用照相机进行一系列的摄影实验。他常常采用与众不同的拍摄角度，如仰拍、俯拍、压缩地平线、倾斜构图等，将摄影画面的结构形式发挥到了极致。此外，他还使用各种剪辑方法和制作技术，改变和强化照片的结构。在教学上，莫霍利—纳吉教导学生学会观察与思考，把握线条、影调、空间等形式要素之间的关系。这种教学方法，促使学生仔细研究周围的物体，从中找出不被人所注意的形式和设计。他还鼓励学生利用投影的造型，使其成为安排画面的一个因素。

　　四、图例

　　1 资料归纳与分析

　　他从特异角度拍摄事物及颠覆一般透视规律的摄影造型打破了既成的摄影观念与样式，同时也提供给视觉传达设计新的表现语汇。他运用放大、变形、剪接、两次曝光和蒙太奇等技巧来突出作品的即时传达效果。这种做法赋予作品一种幽默的、动感的、充满幻想的，令人意想不到的形象叠加效果。

　　2、图列

　　大自然是没有边框的。把大自然的景物拍下来，不是景物的再现。而是一个再创造的行为。照片的边缘决定了照片的内容，断章取义是摄影者的工具。画框也为两件事物建立起一个关系，带来了原来不存在的对比。画框的重要性是因为有了画框才有构图的需要。以人文社会为题材的作品可以用故事来吸引观众。而风光摄影里的构图不单为画面带来吸引力，它也是用来表达内涵的视觉语言。

　　索尔·雷特（Saul Leiter）的作品具有强烈的抽

　　象表现主义味道，却与许多抽象表现主义摄影师追求类似抽象画的画面效果不同，雷特作品中唯美的抽象味道并不依赖于柔焦、或不可识别的局部以及其他令人迷惑的特技摄影手段。他抓取那些日常生活中显而易见却稍纵即逝的场景，他的作品描述了人、建筑、天气的复杂关系，画面充满分割、局部、隐蔽或多层空间和形状。画面中的人物被安排在玻璃、镜面和其他割裂的空间中。他们的身体可能被置于深深的阴影中，有的轮廓则隐藏在雪中，而有些则被巨大的天棚遮盖。他的作品是城市的视觉体验。索尔·雷特非常擅长于将城市生活的情绪和氛围传达到摄影中。他的作品着重于表现质感、空间的模糊和唯美的味道，他如同作画一般认真地校准调色板。雷特力图捕捉日常生活中稍纵即逝的幻想，他对画面的控制精确得近乎科学，但画面中却不乏感性的诗意和丰富的视觉层次。

　　“黄金分割”是一种古希腊人发明的几何学公式，遵循这一规则的构图形式被认为是“和谐”的，在欣赏一件形象作品时这一规则的意义在于提供了一条被合理分割的几何线段。对许多画家、艺术家来说，“黄金分割”是他们在创作中必须深入领会的一种指导方针，摄影师也不例外

　　“黄金分割”公

　　式可以从一个正方形来推导，将正方形底边分成二等分，取中点X，以X为圆心，线段XY为半径作圆，其与底边直线的交点为Z点，这样将正方形延伸为一个比率为5：8的矩形，（Y点即为“黄金分割点”），

　　A：C = B：A = 5：8。幸运的是，35mm胶片幅面和全画幅感光元件的比率正好非常接近这种5：8的比率（24：36 = 5：7。5）。

　　“三分法则”实际上仅仅是“黄金分割”的简化版，其基本目的就是避免对称式构图，对称式构图通常把被摄物置于画面中央，这往往令人生厌。在下图中可以看到与“黄金分割”相关的有4个点，用黄点标示。用“三分法则”来避免对称在使用中有两种基本方法。

　　黄金分割法也衍生出井字形构图法（也称三等分法），也就是说只要将画面用两条水平线分成三等分，再用两条垂直线分成上下三等分，从而使画面被分割成为9个相等的方块，4条分割线出现4个交叉点。不过通常摄影者就在这四点上选择一处作为主体的最佳位置，将画面最重要的部分安置在这些重点，自然能够吸引人们的视线。画面右端那些交叉点，一般被认为是最强烈的。

　　五、个人作品说明

　　采用对角线构图，避开了左右构图的呆板感觉，形成视觉上的均衡和空间上的纵深感对角线构图实际上也是“黄金分割”的另一形式，其基本思想是提供了一条指引你视线的引导线，较为理想的是某两个边角之间的连线。但这种对角线如果是单一的直线往往会很平泛而令人厌烦，所以总要在图中有某种点缀F值F/6。3曝光时间 1/500秒ISO速度ISO—2500 闪光灯模式无闪光颜色表示 sRGB

　　置放于黑色背景前的杯子，画面底部有一道白色背景，使得整个画面不沉闷，用白色光亮与暖色调反光去交代它的质感和立体感，采用暖色调灯光照明。F值F/8曝光时间 1/250秒ISO速度ISO—3200 闪光灯模式无闪光颜色表示

　　sRGB

　　前景作为这张照片的重要组成部分，引起突出主体、增加照片空间感和深度的作用。前景与背景配合使照

　　片中的景物更加和谐统一，从而更富感染力。将观众的视线引导到主体部位。用广角镜配合前景，也可以将空间感和深度感夸大，使照片画面看起来更有空间和深度感F值F/4。5

　　曝光时间 1/4000秒

　　ISO速度ISO—2500 闪光灯模式无闪光颜色表示sRGB

　　这张照片采用低调画面，以大面积的深暗影像与小面积的浅色影像相对比而形成的画面。使浅色和明亮的部分作为作品的重点和中心更加突出，黑暗部分采用渐变方式作为画面的背景或衬底起交代环境和渲染气氛的作用。F值F/18

　　曝光时间 1/4000秒 ISO速度ISO—2500 闪光灯模式无

　　这张照片景深很浅，如果使用最大光圈很可能合焦面过窄，画面中合焦部分太少反而不好，拍摄时采用缩小光圈来拍摄。光圈缩到f/5，背景虚化了不少。F值F/5曝光时间 1/800秒ISO速度ISO—2500闪光灯模式无闪光颜色表示

　　sRGB

　　F值F/6。3曝光时间 1/800秒ISO速度ISO—2500 闪光灯模式无闪光颜色表示sRGB

　　室内拍摄，中雨，因为灯光的反射以及地上水面的倒影，使画面显得生动。雨天夜景加上地上水面反光的色彩效果要比一般夜景更为丰富。透过窗户表现室外雨景，透过室外玻璃窗拍摄，透过挂在玻璃上的水珠来渲染雨天的气氛。F值F/6。3曝光时间 1/160秒ISO速度ISO—2500 闪光灯模式无闪光

　　F值F/3。5曝光时间 1/640秒ISO速度ISO—3200闪光灯模式无闪光颜色表示 sRGB

　　在拍摄这张照片时，用鸟笼来增添前景的趣味，从而使照片具有深度感。木质鸟笼作前景，成功地带出了背后鸟的距离，同时亦令构图变得不再单调。F值F/5。6 曝光时间 1/50秒 ISO速度ISO—800 闪光灯模式无闪光颜色表示 sRGB

　　六、同类作品对比分析

　　对所拍摄的照片整理发现是对光还不够了解，只是在一些给定的环境下，简单地拍下眼前的东西，而很少进行思考。而了解光是指，了解光的不同类型，照片效果取决于拍摄时的光线，同时也意味着有意识的运用恰当的光线拍摄，来准确地表达通过照片想表达的内容。此外倾向于不使用人造光，特别是闪光灯。其实这么做的原因是对人造光了解得不够。常常避免使用机顶闪光灯却忽略了它并不是人造光源的唯一选择，今后需要学会控制光线。这样可以创造极大的拍摄机会，很多时候没有闪光灯的帮助，仅自然光的光线是不够拍出想要的照片的。拍摄一张照片，并不仅仅记录我们的记忆，而是要通过相机来表达我们对眼前景物的所想所感。很多时候拿着相机拍下一切引起我兴趣的东西，都是没有经过考虑的抓怕，我没有认真思考我的照片想表达什么，以及会被他人如何理解。后来我明白，在按下快门前还有很重要的事情要做：暂停，重新审视和安排画面，梳理自己的想法，考虑这张照片到底想说什么，以及如何能最好的表达出来。摄影是是一则故事。一张出色的照片，仅仅拍摄到一些东西的图像是不够的。观众对一张照片的第一印象，还取决于构图带来的画面平衡。这就得尝试应用一些构图法则。例如，人们的目光总是自然地落在一幅画面三分之二处的位置上。尽量使主要的被摄体位于画面三等分线的焦点上，效果会比位于中心位置更好。要得到“黄金点”，需要用4条直线将一副画面分成不相等的9个区域。每条线分割的原则是：将画面分为一大一小两部分，其中较大部分的边长与较小部分的之比，等于全部画面边长与较大部分的之比。最终4条直线的交点，就是画面的黄金点了。还有，就是拍的.还不够多，多少才够多当然是很主观的。我说“不够多”是指没有从不同的多个角度拍摄，尝试用不同的曝光设置。

　　七、实习感悟

　　经过这几天的摄影实习，对构成主义理论与实践的深入研究，我明白了很多，自然界中很多优美、生动的形象只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。摄影最能引起人们兴趣的一点，是它能在一个二维平面上，展现三维空间。即表现出事物的高度、宽度和深度。而要做到这样的效果，构图非常重要。在摄影的过程中，我深刻的体会到“世上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”，古语有“十步之内，必有芳草”的说法，身边的美在不起眼处就可以发现，只要合理运用，通过自己的细心观察，充分发掘被摄物体的美点，把其转化成为创造性的画面形象，就可以得到很美的照片；在平时不怎么引人注目的景色，只要有特定的条件都可以变得很漂亮；自然界的奇妙之处在与它的千变万化，不可捉摸，不同的景色在不同的角度、不同的时刻都会有不同效果的美；观景的最要注意的就是观赏位置和观赏时刻，还要充分发挥自己的想象力，赋予花草石木生命力，做到这三点，就会让一处平常的景色都会变得奇妙精彩。在拍摄的过程中通过物体的机地安排和组合在一起，在静态中加入个人意图和技法来表达一定的含义，赋予一定的形式感和艺术气息的摄影。摄影的艺术性不可忽视，好的摄影作品必须要高雅的艺术情趣，这样才会得到艺术爱好者的共鸣，摄影现在已经不是单纯的记实工具，更是一种艺术手段。一幅优秀的摄影作品应该有鲜明的主题。对于拍摄的任何一件物体，不管多诱人，都要估计一下它在这幅作品中起什麽作用，整幅作品的目的是什麽。不然乱无目的地胡拍，好的作品会很少在有了对一处景物的构思之后找出可以产生另人满意的构图，将景物彼此之间以及与背景之间的关系进行协调安排，各个环节都不能粗心大意。

　　在视觉传达中，形式起着决定性的作用，直接决定信息传达的准确性与效果。当前，在信息的丰富性和时效性的要求下，以影像为载体的多元化传播方式成为视觉传达中最基本的手段。同时，大量信息产生的视觉疲劳使人们面对一个画面的时间缩短，简洁有效的形式成为视觉传达中的必然选择。构成上强调几何结构的非对称性平衡、严谨的结构、完全不采用任何装饰的细节等，具有简明扼要、

　　主题鲜明和具有时代感等特点。莫霍利纳吉是大量采用照片拼贴、抽象摄影技术来从事设计的先锋之一，他从具体的生活主题中抽象出具有强烈现代感的形象。线条表示两点之间的“路径”。线条可直可弯，可以垂直，可以水平，也可以是对角线或呈Z形。线条蕴含着运动表示位置或方向。在一个画面中，将几个点以几何形式布局，人们也会想象中将这几个点连成线条。在一张纸上将四个点以正方形摆放，人们的思维会寻找已经认知的图形将这四个点连结起来。线条的位置和方向也蕴含着人们的某些情感。水平线表示宁静和安定，而垂直线表明权力和力量。斜线意味着运动、行动和变化。曲线或S线象征安静、平静和色情。多个线条的聚合表示深度范围和距离。栅栏或马路向远方的延伸会聚成一点，给人们造成扁平的二维图像有着三维的深度这样的假象。线条是设计中有力的要素因为它能引导观众的眼睛。要拍摄出令人印象深刻的照片就要积极寻找线条，将它们置于你的取景器中以激发特有的情感。研究被摄物体也是摄影中至关重要的一方面，理解作品中的各种形状、形式。不要仅仅把一个物体当作一个正常的物体来看待，而是要分析它的形式和形状，找到最好的拍摄角度来体现它的形状。

摄影类实习报告篇4

　　经过几天的摄影实习，我明白了很多，自然界中很多优美、生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣

　　在摄影的过程中，我体会到“世上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”，古话说“十步之内，必有芳草”，身边的美在不起眼处就可以发现，只要合理运用，通过自己的细心观察，充分发掘被摄物体的美点，把其转化成为创造性的画面形象，就可以得到很美的照片；平时不怎么引人注目的.景色，只要有特定的条件都可以变得很漂亮；摄影者可以通过一些无生命的物体有机地安排和组合在一起，在静态中加入个人意图和技法来表达一定的含义，赋予一定的形式感和艺术气息的摄影。摄影注重的是艺术性，好的摄影作品必须要高雅的艺术情趣做铺垫，这样才会得到摄影爱好者的共鸣。

　　大自然的一切物体都是我，作为一名摄影者可选择的题材内容，万物皆有灵性，而人作为万物之灵长，宇宙之精华，对自然界的物体虽说不能有生杀夺予的权利，但是和平的友好交流还是可以进行的；一切景物皆可以由摄影者自由选取和重新组合，只要是自然界的物体都是景物摄影的对象。但是要想拍摄出一幅优秀的摄影作品应该有鲜明的主题。对于拍摄的任何一件物体，不管多诱人，都要估计一下它在这幅作品中起什么作用，整幅作品的目的是什么。不然乱无目的地胡拍，好的作品会很少，浪费电量。

　　在有了对一处景物的构思之后，接下来的任务就是找出可以产生另人满意的构图，将景物彼此之间以及与背景之间的关系进行协调安排，各个环节都不能粗心大意。其实在拍摄好照片之后，后期的剪裁、较色也是很重要的，也要引起拍摄者的关注。自然界的光源并不是完美无缺的，还需要作者手工调整一下，这样照片才会完美。但是仅仅对于我们大一的初学者来说，后期的制作还用不着，只需将真实的纯拍摄技巧展现在老师面前才是最重要的。接下来说一些我从摄影中体会到的事： 1。欣赏所有所拍作品；2。留心在摄影时所思所想；3。用心观察后，才开始正式拍摄要摄影地方4。找出自己的风格；5。构思多一点，按快门少一点；6。打破固定的摄影方法与技巧；7。限制数量，提高质量；8。了解与熟悉自己的相机；9。摄影是精神的另一种表示。

　　在摄影实习过程中，我运用了课堂上所学的知识并结合实际从以下三个方面进行了拍摄训练： 1。构图方法

　　2。主体选择和主题的确定

　　3。对光线的运用以及拍摄中的技巧和方法

　　通过这次摄影实习，我学到了很多知识，懂得理论一定得和实际结合，认识到了实践的重要性，一定时期的拍摄让我明白了摄影是一门不容小视的学科，它是艺术与技术结合的产物，没有艺术的眼观和思维不能拍出好的作品，但同时也需要掌握一定的拍摄技巧来做后盾。只有两者结合，再加上一双善于发现美的眼睛，才能真正拍出好的作品。

摄影类实习报告篇5

　　一、实习目的

　　1、了解4d的基本概念，了解VirtuoZo NT系统的运行环境及软件模块的操作特点，了解实习工作流程，从而能对4d产品生产实习有个整体概念。

　　2、掌握创建/打开测区及测区参数文件的设置，掌握参数文件的数据录入完成原始数字影像格式的转换。

　　3、通过对模型定向的作业，了解数字影像立体模型的建立方法及全过程，并能较熟练地应用定向模块进行作业，满足定向的基本精度要求，掌握核线影像重采样，生成核线影像对。

　　4、掌握正射影像分辨率的正确设置，制作单模型的数字正射影像，掌握等高线参数设置，生成等高线，通过正射影像或叠加等高线影像的显示，检查是否有粗差，掌握DEM拼接及自动正射影像镶嵌。

　　5、掌握立体切准的基本专业技能，掌握地物数据采集与编辑的'基本操作，掌握文字注记的方法。

　　6、学会使用图廓整饰模块，掌握图廓整饰中各项参数的意义及其设置方式，生成图廓参数文件，制作完整的DOM图幅产品，生成图廓参数文件，制作完整的DRG图幅产品。

　　7、通过对实习成果的分析，了解数字产品的基本质量要求，总结实习中出现的问题以及实习成果的不足之处，并能分析其原因。

　　8、理解数据格式输出的意义，了解VirtuoZo NT系统的数据格式输出的具体操作。

　　二、实习内容

　　1、数据准备

　　2、模型定向及生产核线影像

　　3、影响匹配及匹配后的编辑

　　4、生产DEM机正射影像的制作

　　5、DEM的拼接和影像的镶嵌

　　6、图廓整饰

　　7、产品数据格式输出

　　8、数字摄影测图

　　9、成果分析

　　三、实习步骤

　　（一）建立测区与模型的参数设置

　　1.数据准备完善后，进入VIrtuoZo主界面，首先要新建一个测区，通过文件-打开测区，我们可以新建一个名为hammer的测区，系统默认后缀名为blk，默认保存在系统盘下的Virlog文件夹里。这个blk文件其实只是个索引文件，它最终指向的是测区设置里面的测区主目录文件夹。建立好blk文件之后，系统会自动弹出“设置测区”的对话框，我们按照原始数据提供的信息，相应填写该对话框，填写好之后保存退出。

　　2.进入“设置-相机文件”，找到刚才在设置测区对话框中新建的相机检校文件，双击进入参数设置界面，相机参数可以直接通过输入按钮，输入原始数据里面已有的cmr文件。

　　3.进入“设置-地面控制点”，可以逐点输入控制点文件，或者直接通过“输入”按钮，直接读取一个控制点文件。

　　4.原始影像的数据格式转换

　　单击Start ，将*.tif文件转换为*.vz文件, 并将*.vz文件存放在测区目录下的images分目录中，单击Quit 退出。

　　（二）模型定向

　　1.创建模型，设置模型参数

　　打开Setup Image list对话框，分两条航带单击Add按钮分别添加按顺序添加两条航带上的六张像片，通过Moveup 、Movedown上下移动像片;单击Image_no按钮将index改为与航片号相同的数字;单击Triangulation——Imgelist——Interior orientation——do，

　　2.自动内定向

　　(1)框标近似定位成功，选择界面左窗口下的“save”按钮，如图

　　有自动或人工两种方式：

　　① 自动方式：选择“Autotic”按钮后，移动鼠标在左窗口中的当前框标中心点附近单击鼠标左键，小十字丝将自动精确对准框标中心;

　　② 人工方式：若自动方式失败，则可选择“Manual”按钮，移动鼠标在左窗口中的当前框标中心点附近单击鼠标左键，再分别选择“up”、“down”、“left”、“right”按钮，微调小十字丝，使之精确对准框标中心。

　　注意：调整中应参看界面右上方的误差显示，当达到精度要求后，选择“save”按钮。左影像内定向完成后，程序读入右影像数据，对右影像进行内定向，具体操作同上

　　(2)找同名像点，每个模型找一对同名像点，

　　(3)联接点的提取，使用默认的参数

　　在系统主菜单中，选择Triangulation——Tie—point Extraction——makeall，如图13，单击“是”——Auto-select ties，——单击“是”

　　注意：调整中应参看定向结果窗中的误差显示

摄影类实习报告篇6

　　今年，学校为了使我们更多了解平面设计及摄影相关设备，提高对平面设计、摄影的认识，加深平面设计与摄影在各领域应用的感性认识，开阔视野，了解相关设备及技术资料，特意给我们安排了半年操作实习的时间。

　　为期半年的实习，我先后去过影楼、广告公司了解这些地方的工作情况，与本专业有关的各种知识，各种情况等等。第一次亲身感受了所学知识与实际的应用，photoshop在平面设计中的应用，摄影技术在影楼中的应用，等等理论与实际的相结合，让我大开眼界，也是对以前所学知识的一个初审。通过这次实习，进一步巩固和深化所学的理论知识，弥补以前单一理论教学的不足，为以后的工作打好基础。

　　1月17日，我来到实习的第一站，喜洋洋婚纱影楼。在实习中我首先听取了一系列关于实习过程中的一些事项和需注意的项目，在实习中，安全问题始终是摆在第一位的。然后通过该影楼总设计师的总体介绍。粗略了解了该影楼的工作类型和工作概况。也使我明白了在该影楼的实习目的和实习重点。

　　在影楼的实习，了解了目前人们生活水平的提高与生活追求，只是由于摄像机的技术操作熟练性和其具有的较高难度，很遗憾地，不能多做一些具体实践的操作，但是观察了师傅工作的过程，使许多自己从书本上学的知识鲜活了起来，明白了本专业在一些技术上的具体应用。

　　雨飞印务

　　2月23日我到运城一家广告设计公司――雨飞印务。顾名思义，雨飞印务是一家主要经营广告设计、名片设计、排版、复印的。在听了我师傅的讲解后，明白了工作中需注意的.：

　　工作要认真、仔细，细心的及用心的去做好每个客户所要做的东西。在广告这行，一字值千金啊！

　　雨飞印务虽然只有两台工作用的办公电脑，但丝毫不影响工作，反而，大大的提高了工作效率，在这里环境优越，为工作提供了很大的空间，这里没有大型喷绘机，没有大的硬件设备。我们这块，只负责把东西设计好，然后，传给工厂进行加工成为成品。

　　在雨飞印刷广告公司的实习中，极大地丰富了自己关于广告设计及加工的知识，拓展了自己的知识面。在这次实习中，感触最深的是了解了广告在我们生活中的重要性，它是人的脑力劳动和加工技术结合的产物，它集现代精密机械、计算机、颜料、材料等多样技术为一体，具有高效率、高精度、高自动化等特点，是我们生活中所不可缺少的。

　　在此次实习中，在雨飞印务的时间最长，历时两个多月，学到的太多太多了，历时两个多月的实习将近结束，该次实习，真正的到了机械制造的第一前线，了解了我们现在的生活需求。在新的世纪里，科学技术必将以更快的速度发展，更快更紧密得融合到各个领域中，而这一切都将大大拓宽广告业的发展方向。

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