音乐教师培训心得

时间:2022-02-24 09:43:59 音乐 我要投稿

音乐教师培训心得【热】

  我们心里有一些收获后,不如来好好地做个总结,写一篇心得体会,它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。一起来学习心得体会是如何写的吧,以下是小编为大家整理的音乐教师培训心得,希望对大家有所帮助。

音乐教师培训心得【热】

音乐教师培训心得1

  “绽放璀璨的生命之花,谦学省培智慧的成果,收获十天有意义的人生!”带着这样的座右铭我一路前行!一路凯歌!我有幸参加了小学音乐骨干教师培训。这次培训专家讲座引领;有教学实地的考察,有学员间的互动交流等。以下是我参加培训学习的几点体会:

  一、净化灵魂,提升思想。

  音乐是一种崇高而深刻的艺术,它具有强烈的感人魅力,作为一线的教师必须安心坚守岗位,这是道德的底线。只有安心,才能思变、才能发展,这是生命的意义。怎样对待自己、怎样对待学生、给学生什么教育、给学生什么影响,这是教师的责任。因此,在今后的实践期间,我永远铬记自己的责任与使命,它让我更安心地从事教育事业。

  二、教育幸福,幸福教育。

  教学应是一种体现人的生命性的活动。教学过程是师生生命存在的一个有机组成部分,因而关注生命价值,引导学生心灵的健康成长是课堂教学的一个内在品质。教学过程中师生关系应是对话的、和谐的关系。教学要真正丰富学生的精神世界,释放学生的内心能量,发掘学生的生命潜能,倡导师生之间的相互沟通与交流。教学过程应是一个不断生成及提升人的生命价值的过程。教师要用一颗灵动的心,要用一双锐利的眼,去把握与发现学生的生命律动,唤醒学生内在沉睡已久的意识和潜能。学生是主体性的生命体,教育的目的是提升人生命的价值和质量,而不只是实现社会功利主义的工具、手段。教学就是对学生的每一次生命活动进行关怀,学习过程就是一种享受生命的过程。收获的是美的和声!

  苏霍姆林斯基这样说:“理想的教育是培养真正的人,让每一个从自己手里培养出来的人都能幸福地度过一生。这就是教育应该追求的恒久性、终极性价值。”幸福不仅是教育的最终目的,它同时也贯穿于整个教育过程。在当今这个“以人为本”的社会,幸福是人的追求,也是人的需要。然而人的幸福的获得需要教育来实现。幸福在教育方面不仅包括学生的幸福,也包括老师的幸福。教学过程中要有幸福,接受教育之后的人更要有幸福。现实教育的幸福与理想教育的幸福的实现有一定的距离,但是幸福的教育有实现的可能。因此可以说幸福教育作为一种教育理念,是教育对人的发展的理解的深化与把握。幸福教育就是以人的情感培养为目的的教育,通过这种教育培养能够创造幸福、拥有幸福的人。今后我会体验我幸福的音乐教育人生!

  三、旋律人生,人生旋律。

  作为一名音乐教师,我们努力发挥自己的专业素质,把爱与知识播送给每一位孩子,让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生,享受人生的旋律。

  印象最深的课程是程碧霞程老师为我们传授了许多音乐教学方法(达尔克洛兹教育体系、柯达伊教育体系、奥尔夫音乐教育体系),受益极大。特别是洁净的教学方式--丹麦的七式音阶,让全班同学进全面参与、体验、实验。把这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中,收到很好的教学效应。例如:在教授二年级的音乐课程中,其中《大自然的声音》这课的`教学目的是让学生利用天气变化来认识声音的强弱,根据各种天气变化,来引导学生用报纸制造声音及音乐的强弱。学生用轻轻撕纸来表示下绵绵细雨的声音(表明很弱),把报纸来回飘飘表示下小雨沙沙的声音(弱),把报纸用力撕破表示闪电的声音(强)等。从生活中感知强弱,再切入到音乐当中,再用各种声响效果和打击乐器来加强对强弱的认识。又如:教授音乐的长短时,我让学生用肢体动作(手势、脚、报纸等方法来体验),学生很感兴趣。同时需要我们根据各年级特点设置简易的体验方法。注重学生的个性发展,培养欣赏和创造美的能力。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。引导学生去感受、欣赏、理解美,启迪学生去想象美与创造美,从而激发学生学习音乐的兴趣,培养他们的自主学习与协作学习能力,建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式。

  我真的希望将来我的学生一千个孩子就是一千个懂音乐的哈姆雷特!创设轻松的音乐课堂,营造和谐氛围。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。在教学中,我尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练,而是从学生出发,多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间,以激发起他们热爱美、传播美的热情,从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。在教授欣赏《野蜂飞舞》这首歌曲时,我让学生闭上眼睛初次聆听歌曲所表现的情绪,再重听、分层感受,理解音乐元素的塑造作用:速度--急(表现飞来飞去)、力度--强(表现野蜂跳舞的猛烈)、音色低沉。最后听音乐,为野蜂飞舞创编舞蹈动作(摇摆舞),用不同方式的三步曲来感受音乐之美。这样的设计,学生乐于参与,不会盲目欣赏歌曲,使音乐之美流淌于孩子心中。用专业知识理论来引领开展音乐科研与教研活动。注重提高自己的教育教学水平。我还坚持以博客的形式对自己的教育教学工作进行认真的总结与反思,汲取经验教训。

  四、终身学习,学以致用

  新时代、新知识、新课程都要求教师树立终身学习的目标,实现自身的可持续发展。学习不仅仅只学专业方面,要扩充到各个领域,不断的提升自身的修养和素质。首先必须树立终身学习的意识,把不断学习作为自身发展的源泉和动力。其次,教师应把学习贯彻在自己的教学实践中,将学习与实际教学结合起来,努力探索新的教育教学方法。通过总结经验,提高自身,向更完善的目标努力。注重与其他教师和专家的合作探讨,教师要秉承终身学习的教育理念,以适应教育改革的浪潮。

  这次培训,为我们营造了一个互相学习的环境,从根本上改变了原先的传统学习模式,更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念,为我们今后的教育人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了,但网上远程学习还在继续,我相信骨干教师培训带给我们的将是不断探究,不断发展,不断完善自我的永远的研修平台。

音乐教师培训心得2

  光阴似箭,日月如梭。转眼间,为期3天的钢琴培训已接近尾声。很幸运,我参加了今年校外骨干音乐教师省级培训,接到培训的通知,有一种向往,非常喜欢这种学习的方式,为自我提高创造了一个好的平台,3天的培训虽然短暂,但是学到了很多知识,也结识了很多朋友。从开始的相聚、相识、再到相知,逐渐让我们深刻的记住,我很珍惜这一次的培训机会,因为这是对自己的一种提高。这次培训让我深刻认识到作为一个一线教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力,我热爱我所从事的职业,有满腔热情的动力促使我不断自我学习,能参加这样的培训接触到领域中的精英骨干,实在是一个值得珍惜的机会。

  本次安排在西安音乐学院培训,涉及了大师课、观摩课和聆听课。通过任抒真教授、郑青老师的大师课及音教系的观摩课和聆听蒋志华等青年演奏家的音乐会我总结了一下几点体会:

  1.不要忽视基本功的练习。基本功的好坏直接关系到音乐的表现。我们在学习钢琴的过程中,要始终跟随指导老师的要求,有计划、有方法、有针对性地、循序渐进地训练钢琴技术基本功。如果基本功练得不扎实,弹奏时不能把乐曲所要表达的感情体现出来,就会导致“嘴里谈得出音乐,手上弹不出音乐”的'情况。

  2.养成良好的读谱习惯,拿到一首新曲子,先不要着急练习,要先读谱,熟悉曲谱后再动手练习。这就要求我们要会唱谱。在唱的过程中需要认清谱号、拍号、调号、临时变音记号,认准各种音符以及休止符,找准拍点,唱出正确节奏的音符,搞清楚谱上各种标示记号,如指法及奏法,这样才能熟悉旋律,做到心中有数。

  3、弹奏乐曲时要注意节奏。节奏是乐曲表现最根本、最重要的前提。没有节奏就没有音乐。节奏不好,音乐肯定不会是好听的音乐。所以从第一个音符开始,我们就要重视节奏的问题。刚开始弹琴时,我的节奏感并不好。为了锻炼我的节奏感,老师要求我在弹奏前,先一边熟悉琴谱一边打出拍子。找准拍点,一边认音,一边唱(休止符一定要唱出来),一边找拍点,一边作记号。理清了每一拍,对这首曲子的节奏也就有了大概的认识,同时也潜移默化音乐在内心的感觉——乐感。接下来,就要对这首曲子进行反复的练习。先分手、分节练,再合手练,合手之后再分手练。要从慢到快、由浅入深,弹不顺的地方,如此一再反复,才能使曲子变得流畅通顺。另外,还要注意强弱拍,该强的地方要强,该弱的地方要弱,声音不能含糊不清。手指用力要均匀,这样,这首曲子才会节奏鲜明、更加动听。我觉得在初学阶段时,在对节奏都没有完全地把握情况下,可以适当地运用节拍器,检查自己的节奏是否真的准确。

  4、培养乐感,注重听力的训练。练习的过程就是听的过程。学习钢琴可以提高耳朵的灵敏度,分辨力,要想学好钢琴,不仅要会听音,还要会辨音。它们之间是相辅相成的,在平时练习中,要边打拍子边唱,锻炼听音能力。培养乐感,还常常听一些钢琴曲CD,感受那些钢琴演奏家们对乐曲的理解和处理。有了一个良好的音乐氛围,弹奏着弹出来的曲子才不会干巴巴的、没有任何感情色彩。同时,通过不断听,知道什么是好的音色,也促使弹奏着在弹琴时弹出和谐、自然、稳定的音色。

  通过本次的学习使我深刻认识到作为一名一线的老师,我们的任务是诠释艺术的内涵,解读艺术的精华,简单的呈现适合学生的接受,现代教师更要跟上时代的步伐,跟上学生的心理成长,对心灵的塑造和对素质教育的完美体现,完美结合。教育要以人为本不是做作不是照本宣科,要的是我们的爱心,一切从心从真出发,我相信这是最大的感染力,超过了知识本身超过了音符本身超过了普通的教与学的单调形式,音乐教学不仅仅是要教会学生弹几首曲子,更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美,毕竟音乐是听赏艺术,听赏体验是音乐学习的基础,这些是一个重要不可分割的体系。成才之前要成人或成人之前成才,启蒙的音乐教育尤其重要。学生的各方面能力的启蒙就在这个重要的阶段,应时刻加深自我认识。深知自己身上的压力,更要加强自我的学习,不是单单的在音乐方面的提升,各个方面都要有所加强,要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

  非常感谢各位教授,教育前辈的辛勤付出,正是有了你的辛勤付出,才有我现在的提高。学到的东西很多,要想表达的很多,总之,只有到了高处,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏实登高,不断前行,此次的培训让我切实体会到了这点,期待自己的进步!

音乐教师培训心得3

  8月5号---7号三天时间,我参加了沂南县小学音乐教干教师的培训。首先听取了音乐教研员刘彦君老师热情洋溢的讲话令我难忘,时间虽然很短暂,很紧张,但过得很充实,学习中涉及到的内容很丰富,让我感受到了思想火花的冲击,让我开阔了视野,增长了见识,同时也对自己的落伍感到自惭形秽。让我作为一名综合学科教研员感到了紧迫感,我要不断地学习才有进步,要牢固树立终身学习的思想。通过三位乡镇教研员的通研教材使我对课本知识有了更进一步的了解。然后是听取了国家级优秀教学案例课堂实录,更使我受益匪浅。最后一天,大家集思广益各显神通。首先县教研室音乐教研员刘彦君老师的一席话令我感动至深。通过这次培训我学到许多课本上学不到的知识,充实而又愉悦,同时又认识了很多优秀的音乐老师。以下是我在暑期学习中的体会:

  首先,这次我们音乐教师的`培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训,使我从观念上,从理论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高,在某些方面有了质的进步。

  其次,通过这次培训,促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思,古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,借用这句话,我觉得对自己的教学也进行反思,做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平完全可以教好这些学生了,对与教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我要改变自己的思想,以要用新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。

  第三:通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今后的教学律动(音乐)中,我会和老师们认真钻研教材,贯彻好学习中学到的宝贵知识,同时还要不断地创新,使我校的(音乐)教学又上一个新的台阶。

  我相信,在聆听了老师们的专业教学后,在向同行们学习交流后,我相信,在自己的努力工作下,自己在今后的(音乐)教学一定会更上一层楼,通过这次的学习与交流,也给我提供了一个良好展示平台的机会,从而增加了我的自信心.

  我笑着说:一直以来,我都在追求着幸福,殊不知,原来幸福一直都在我的周围。我问我自己,幸福是什么,我说幸福就是在我最忙碌的时候,抬起头,看到孩子们那纯真灿烂的笑容。同事们问我,幸福是什么,我说幸福是在孩子们有点残缺的生命中给她们最为完整的爱。孩子们问我,幸福是什么,我说,幸福就是看到你们自信、坚强、快乐地成长。

音乐教师培训心得4

  寒假,我有幸参加兴隆进修学校组织的小学非专业音乐教师的培训。虽然只是短短几天时间,但我觉得实充而愉快。这次培训,我学到了许多课本上学不到的知识,认识了很多优秀的老师,使我受益匪浅。

  首先,这次培训,使我从观念上、理论知识水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高,在某些方面有了质的进步。

  其次,通过这次培训,促使我深刻的反思自己的音乐教学。古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我会对自己每节课的的教学进行反思,做一名反思型的.教师。我要用新的教学理念进行教学,多钻研,敢创新,在艺术教育方面作出自己应做的贡献。

  第三,通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今后的音乐唱歌教学中,我会结合实际,运用这几天学习中学到的宝贵知识,尽量按照老师教的方法进行教学。同时还要不断地创新,使我校的音乐教学上一个新的台阶。

音乐教师培训心得5

  20××年11月3日,由区教研室组织的关于中小学音乐教师专业素养提升培训班正式开班,之后通过为期十一天的培训活动,老师们在一次次地讲座的聆听中、课堂教学的观摩与小组活动的开展中学习了最新的教学理念,提升了自身的专业素养,为今后更好地开展课堂教学及自身发展指明了前进的方向。下面我就本次培训具体活动谈谈个人的学习体会。

  一、聆听专家讲座,学习最新教学理念

  培训的'前四天老师们分别聆听了来自省教研室杜宏斌老师关于《音乐教学设计例读》讲座、市教研室黄伟平老师关于《转变音乐教学观念 创新音乐教学实践》讲座、区教研室王艳萍老师关于《我们该如何写音乐教学反思》讲座;李惠利中学吴迪锋老师关于舞蹈教学的讲座。这犹如一场场饕餮盛宴,让我从中尝到了如何有效地设计音乐教学的目标、重难点、教学内容等;如何认识教学新理念,从而来有效地设计歌唱教学和欣赏教学;如何有效地写一篇教学反思,从而来不断发展自身的教学水平与能力;如何根据现今中小学舞蹈发展方向来创作属于自己学校风格的舞蹈作品及如何更好地发展校舞蹈队。

  二、品味精彩课堂,享受快乐教学

  11月9日,在班主任郁老师的带领下,我们来到了海宁宏达学校,在欣赏校园美景之后老师们分别聆听了来自小学和初中的两堂别开生面的音乐课。在《咏鹅》一课中,我们被执教老师那亲切自然的教态和优美动听的歌声及舞蹈动作所深深地吸引着。整堂课中老师通过设计一系列生动有趣的教学环节:让学生做律动;讲述形象的小故事掌握教学难点;打击乐伴奏表演等等让学生在轻松快乐的学习氛围中不断掌握了歌曲的学唱。美中不足的是老师在整堂课放手让学生自主学习的机会没有,这样局限了学生的想象力,如果能更多地放手让学生主动去学唱歌曲,这样更能培养学生的学习能力及兴趣。而在《唱脸谱》这一课中我们体会到了那种扎实而有效的课堂教学。整堂课通过认识戏歌——分部分学唱歌曲——完整演唱歌曲——拓展延伸这一种循序渐进的学习来让学生深入地了解歌曲、掌握歌曲。与此同时 老师那惟妙惟肖的演唱及生动形象的教学语言体现出了音乐教师深厚的基本功,让人佩服不已。

  三、开展小组活动,提升专业素养

  在活动的最后两天老师们通过分小组进行了各式各样的活动。我们第一小组分别进行了全国第六届优质课(录像课)观摩学习及夏老师的说课两次活动。通过这一自主地学习活动,我们从中欣赏了走在教学最前沿的优秀课例,学习了新颖的教学手段,这为我们今后更好地开展教学活动起到了指导性作用。

  正所谓“天下无不散之筵席”。虽然培训活动已经结束,但是我们从中学到了很多。从中我深深认识到了作为一名音乐教师要如何把丰富多彩的音乐世界带给学生分享,这需要音乐教师不断学习,不断研究,才能让学生在音乐课堂上享受到音乐带来的快乐。

音乐教师培训心得6

  20xx年11月25日下午五点,我们XX新区中小学音乐骨干教师培训班的一行45人,在教研员Z5老师的带领下,来到了广州海珠区美丽的广东省第二师范学院,我们在这里度过了为期一周的培训学习。

  我xx年毕业后就来到了深圳做音乐老师,到如今也工作满七年,在学校也算是个老教师了。但从xx年拿上课本走上讲台的的第一节课开始,我就总是心怀忐忑。因为大学时老师教给我的只是专业上诸如声乐、钢琴等方面的技术,教育学心理学因为我们当时缺乏实战经验,老师也只是教了些较为枯燥、我们还无法理解的仅限于文字的理论。没有人教我们如何去真正站在讲台上,没有人告诉我们怎样去上一节能给学生带来收益的音乐课,没有人教我们怎么去当一名音乐老师。我也就只好“自以为是”的“闭门造车”,即使在工作七年后,我也仍然觉得心中一片混沌,经常为此苦恼不已。

  接到去广州学习的通知,说实在的,刚开始我还不以为然,以为会像以往一些培训一样就是走走样子,出个门,逛一逛,聊一聊,但从正式上课的第一节时,我就改变了看法。我们课程时间安排得很紧凑,以至于没有时间去逛一次街。课程内容几乎囊括了在中小学音乐教学中所有实用的内容,包括听评课、歌唱与表演、国际音乐教育动向与启示、合唱训练与指挥法研究、音乐鉴赏教学研究、即兴伴奏编配与应用、歌唱教学技能研究、学校教学研究、奥尔夫教学法和舞蹈创编。

  第一天上午举行后简单而又正式的开班仪式后,老师带领我们去东风东路小学听了两节课(后来才知道这所小学是广州最好的小学之一,其只一节课的执教老师曾是第几届全国音乐现场课一等奖的获得者),下午是评课活动。我们先是分小组讨论,大家各抒己见,在交流碰撞中又不断激起新的思想。由各小组组长汇总组员意见后,做为代表进行发言。每个小组长的小结发言不断又跳出新的观点,让现场的老师们个个兴奋不已。最后程煜老师做了总结性发言,又对大家的观点进行了升华,老师高屋建瓴的见解,让我们仿佛拨开了心中的混浊,看到了自己认识上的浅薄,从心底里油然而升起对老师的敬佩。

  第二天的课程是我最喜爱的,也是最受大家喜爱的,因为按原课表时间计划,上午的“歌唱与表演课”结束时间是11:30,下午的“国际音乐教育动向与启示课”结束时间是17:30。但到了下课的时间,老师讲得兴致勃勃,大家也听得也是津津有味,大家都全无下课的意思,真是有种相见恨晚的感觉。我本想去上厕所的,但怕错过精彩,一直憋着熬到下课,下午吸取了经验,怕要上厕所,我故意没有喝水。当天上午和下午的课因为大家的不愿离去,分别延长了一个小时的上课时间。就是这样,下课时大家都还感觉意犹未尽。下午给我们上课的程煜老师本来因为生病,嗓子不舒服,但到下课时她居然神采奕奕,她说她的嗓子因为遇到了我们这样一群热情的学生,她一开心居然好了!那是什么样的课让大家如此迷恋呢?现在为大家来揭秘!

  zz教授身着时髦青春的装扮,面带优雅的微笑,迈着轻盈的步履,像是带着一股风似的走进了教室,大家立马被她的气场所震慑住了。她为我们讲解了歌唱及舞台表演的内涵及专业的规范,教授了我们一些舞台表演时如何能更加吸引观众的小窍门,并亲自示范了走台步、表演时的眼神、手势动作,甚至是脚的位置和运动的方向。我们无不被纪教授的风采折服,几乎所有人都举起了手机,记录下了她的优雅和大气。当她大方坦言自己是60年代的时,小伙伴们都惊呆了!居然如此?!怎么可以?!我想,大家今后一定都会以纪教授为学习的榜样,我们要学习的不仅仅纪教授的穿衣打扮,因为纪教授以她自身的美,这向我们充分的证明了,气质、修养,足以让人忘却年龄!

  接下来的“国际音乐教育动向与启示课”,还是由第一天带领我们评课的程煜老师任教。程老师曾前往日本,学习了先进的教学方法,为我们指引了当今音乐教育发展的方向和提倡的教育理念,更多的是传授了很多实用的课堂方法。她用各种丰富有趣的活动来让我们感受不同的音乐体现,她让我们在各种活动中收获快乐,在潜移默化中感知音乐,让我们感觉豁然开朗。如果我们能把这些看似简单却又非常有效的游戏融入到课堂中,一定让我们的学生爱疯了!哦,原来音乐课可以这样上!课堂在大家开怀的笑声中结束,大家都表现出一副跃跃欲试的感觉,我想大家都一定很期待马上在自己的课堂用上如此别的方法,让课堂大放异彩!

  合唱本是较为枯燥的项目,但在第二天上午的合唱课里,像我们一样非常年轻的XX老师却给我们注入了一股新清的合唱之风。她在声音训练上结合了体态的动作——像电梯失重一样身体突然下蹲,同时发音,居然就将能够将不好控制的“yi”音非常自然轻松而又纯净畅快的发出来;用古诗词填唱练声曲,如13 53|1—|,填词“离离原上草”,如此变单调的“a、e、i、o、u”为优美、抒情的歌曲,还能训练学生综合的歌唱能力,如咬字及情感的处理;还教会我们如何开发小的练声曲甚至是简单的音阶,经过巧妙的设计,分成声部,或是各种卡农形式,而形成非常精美的合唱小曲目。她新颖独特的方法,将传统的合唱训练变成了受学生欢迎的形式,如果我们都能像这样来带合唱队,还愁因为合唱枯燥而招不到人吗?

  在中小学的音乐教学中,唱歌教学是其中最为重要的组成部分,学生通过演唱来体验感受音乐,表达情感,享受学习音乐的快乐。而如果老师的伴奏能力超强,就能为学生的演唱起到很好的衬托作用,激发学生演唱的愿望,达到我们的教学目标。而现实往往是,很多老师是声乐、器乐、舞蹈专业,并不是钢琴专业的,自然钢琴演奏水平一般,不能很好的为学生伴奏,不能很好的渲染学生的声音和情感,课堂气氛拉动不起来,因此很苦恼,我就是如此!我曾经也苦练过弹伴奏,只可惜没有掌握弹伴奏的方法,再加之钢琴演奏水平有限,练来练去也觉得色彩不鲜艳,和声不动人,后来也放弃了。但这次教我们即兴伴奏的的石璐老师一上课就说了这样一句话:“不要以为弹伴奏就一定要求高水平的钢琴基础,只要有599的水平,你就能弹出很好的即兴伴奏。”真的假的?599?初级水平而已?这样都行?心中装着这样的半信半疑,开始了神奇的即兴伴奏课。石璐老师选取了一首非常简单又耳熟能详的《送别》作为加工原材料,先是分析音乐元素,最终确定了Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ用主三和弦的柱式和弦的基本伴奏方法。哎?虽然这是最简单的方法,但大家一弹,听起来还真不错哦!好像真的不是很难,大家有点信心了。石璐老师又让我们尝试改伴奏织体,用分解和弦试试,歌曲的意境马上又变得缠绵婉转了。原来弹即兴伴奏还的真的有方法、有窍门的。接下来到了见证奇迹的时刻,石璐老师在主三和弦的基础上,再在结尾部分加上一个K46, 再将一些主和弦用合适的副三和弦替代,随着音乐的进行,根据情绪的变化改变伴奏织体与节奏,乐曲立马就变成了一副被涂上了色彩的工笔画一样,听起来好像跟作曲家写的正谱伴奏差不多哦。一节课下来,我似乎找到了一点信心,以前我都不敢弹,一般都是直接放电脑里的伴奏音乐了。但经过这节课,我改变了看法。演奏小学阶段大多数的儿童歌曲,就算是由于演奏技术有限,就算只能用最简单的Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ的进行,也能很好的为学生弹出伴奏。我,试试!

  本来我是声乐专业的,“歌唱教学技能的研究”应该是我最爱上的课,只可惜我嗓子发炎了,不能与大家相互切磋,失去了请老师点评指正的'机会。不过听大家尽情歌唱又何尝不是一种享受呢?毕业七年来,几乎从来没有过像这样,大家聚在一起,用专业的精神来歌唱,听着大家唱着那熟悉又似快忘却的歌,我虽然嗓子哑了,也情不自禁的跟着一起唱,仿佛又回到了无忧无虑的大学时代!多么纯真的年代,我们曾有过的那样执着的追求!

  11月30日上午的“学校教学研究”这节课给我的印象尤其深刻。因为给我们上课的**老师,她并不是广东省第二师范学院的大学老师,她是我们第一天去听课学校——东风东路小学的校长。不要以为我记住她,是因为她是校长、是官,而是因为她不仅是校长,也是一名音乐老师,并且做了校长后,现在仍然坚持在音乐教学的第一。说起音乐教学她头头是道、神采飞扬,她对音乐教学的理解和追求更是我们意想不到的。她为我们介绍了当天为我们上课的两位老师,告诉我们那天我们听到的两节公开课,她们并没有特意准备。在音乐老师做校长的这个学校里,因为有了强劲有力的领头羊,像这样的公开课,她们学校是每两个星期就会组织一次。老师们在高数量的公开课中不断的磨练自己,并且全程都录像下来,仔细对比观看,从而取得质的突破,才能做到随便拿来一节课就是一节好课,才造就了从来不怕有人来听课的霸气,才出了能在全国现场课比赛中拔得头筹的优秀老师。

  我上的最后一节课是“奥尔夫教学法”。(其实最后一节是“舞蹈创编”,但因为每天的课程安排得很满,根本腾不出时间去购买教学光盘,加之考虑到我自身形体素养的局限性,只能忍痛割爱了。)是个男老师,听说是87年的,哦买噶,长得好高大帅气,直接完全把我给“秒杀”了,整节课我的眼睛都没有离开过他(注:没有半点不敬)。他用年轻人的方式,给我们带来了好玩的“土豆”,有趣的“ζηθικλμ”,还有用身体来歌唱、来舞蹈的音乐律动。他与纪俊娟教授一样,他用他的才华,他的淡定,他的独特,征服了我们所有人,让我们忘记了他的年龄,真是“有才不在年高”。

  总之,广州之行的培训是虽繁忙辛苦,却又充实快乐的。在这短短一周的学习中,我收获很多。我不能说经过这次培训,我的教学水平就一定会有一个很大幅度的提高,但至少我更新了教学理念,找到教学的方法,重新拾得了信心,我愿意去试着用我的所学,让我的课堂能呈现不一样的精彩。我愿意,等我!

音乐教师培训心得7

  戏曲,是我国传统文化的表现形态之一,它不仅是中华民族文化精神的完美体现,更是古老的东方文明的璀璨名片。其优秀剧目蕴含着华夏人民的审美观、道德观和价值观。在如今的初中的音乐教学中,戏曲的学习与欣赏也占据了一定的比重。为了让学生领略到戏曲作为一个综合性的舞台表演艺术所具有的魅力,并且让学生真正的喜欢并积极的弘扬这种戏曲文化,故而我在这个学期选择了浙江音乐学院开设的《中小学音乐教师戏曲鉴赏能力培训》这门课程。

  在培训中, 每堂课、每位老师的讲授都让我感到获益匪浅。为期一周的培训,从戏曲的发展沿革、戏曲的人物的装扮和人物性格的关系、旦角、生角各行当的舞台表现特点各个方面都进行了详细的教授。老师们言传身教地展示了中国戏曲中以实化虚,化无为有和以实代虚,无中生有特征。并带领我们一同体验了戏曲的唱腔、基本的手势、身段,以及对戏曲视频进行了赏析,让我对戏曲有一种更新、更深刻的认识。

  首先,对戏曲的基础知识有了一定的了解。

  1.知道了戏曲的起源,以及大致的发展脉络。

  2.了解了戏曲的四大行当:生、旦、净、丑。

  3.体验和感受了戏曲中主要行当的基本身段。

  4.聆听和欣赏演唱了越剧及昆曲中的部分唱段。

  5.欣赏了戏曲的舞台美术:包括人物造型和景物造型

  其次,在讲课的过程中老师为我们精心准备了适应教学内容的戏曲视频,让我们不仅对所学知识有更为形象的认识而且大大提高了我们对戏曲这门艺术的`兴趣。

  最后,老师的个人魅力为整个课堂增色不少。授课的老师都是当今戏曲界的领军人物,在上课时,永远都是笑容满面、激情澎湃的,最吸引人的就是老师的声音,时而浑厚,时而高亢,时而低缓抒情,时而急促激情,与所讲的内容浑然一体。在讲到兴起之处,老师还会唱几句,这种用音乐与戏曲结合教学的方法,独特、有用,别有韵味,他们对于戏曲艺术的力求完善,孜孜不倦的态度也深深感染了我们。

  通过这次在浙江音乐学院开设的戏曲鉴赏课程的学习,让我对戏曲更加加深了认识。中国戏曲博大精深,是一代一代的戏曲前辈不断钻研,不断开垦的成果。作为初中音乐教师的我们,能做的就是有意识的将戏曲发扬光大,让学生对中国戏曲树立正确的观念。戏曲是大众的艺术,是所有中华儿女共有的财富,我们有责任,有义务去将这门艺术传承下去,让一代又一代的人来保护来继承。因此我决心,在以后音乐课程的戏曲教学环节中,为弘扬传统文化贡献一份微薄的力量。

音乐教师培训心得8

  本次培训我最深刻的感受是要转变自己教育教学的方式。要注重学生实际,从学生的学习、生活实际出发,从学生的学习爱好、生活乐趣着手,为学生营造一个轻松愉快的学习气氛,寓乐于教。要不断反思和修正自己的教学行为并采取开放的教学姿态,教师之间、师生之间都应加强沟通和交流,共同探讨进步教学质量的途径。必须进步自身专业素质。新课程对学生提出了更高的综合语言运用能力的目标。教师的综合语言运用能力的高低,直接影响了学生相关的能力的进步和新课程目标的实现。必须不断进步自身的综合语言运用能力,学习新的知识,发展新的教学策略,研究如何帮助学生形成有效的学习策略和文化知识,通过英语课程促进学生积极的情感和价值观的形成。要树立新的学生观和教学观。新课程要求教师转变角色,重新熟悉师生关系,重视学生的发展,尊重学生的情感,鼓励学生的个性,以责任和爱心为学生的长大服务,以科学的教育方法赋予青年一代在未来社会的生存能力。

  课改让我感受到了它所带来的勃勃生机。在这样一种契机下,在不断地摸索探求之中,使我无论是在教学行为上还是在教学意识上都有了一定的提高,课程改革以来,我参加了几次培训,通过学习,使我对新课程标准有了进一步的理解,对新教材有了一个新的认识,获得了一些宝贵经验。通过学习与教学实验,慢慢理出一点头绪,下面谈谈自己的一点体会:

  一、转变教师角色,关注学生自主探究

  新课程首先要求每一位教师进行角色转换,教师不仅是教学活动的组织者,更是学生学习的引导者;学生不是仅是学习的参与者更是合作者。教师要把课堂的主动权交给学生,想法设法激起学生的学习兴趣和学习欲望,让他们积极主动地真正地参与到学习中来,要改教师教学生学为学生主动学习教师引导合作,努力创设民主、轻松、双边互动的教学方式,这样我们的教学才能使每一个学生感受到学习中的快乐。在培训中,我不仅认识了许多音乐教育的同行,也学到了很多的知识,充实而又愉悦,使我受益匪浅。为我在以后更好的搞好音乐教学打下了坚定的基础。

  课改教学工作展开以来,新的理念使我对自己过去的教学思想进行了反思和重新审视。要积极学习和贯彻新的“音乐课程标准”,改变教学观念。在教学中,教师要敢于尝试新的教学方法,把学生作为教育的主体,通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学?”培养学生热爱音乐及高尚的情操。

  二、如何上好音乐课;

  如何上好音乐课?怎样才能把课程标准的理念贯彻到音乐课堂中去?音乐课堂该注意哪些问题……已是摆在我们面前的急待解决的问题真的还不少,要重视对教学过程的精心设计、能够放在学习者的视角,围绕本课的目标,设计符合学生生理特点与心理需要。音乐审美符合认知规律,教学过程从头到尾贯穿着浓郁的教学情境,清晰的展示出体验、模仿、探究、合作等教学方法,体现师生互动、学生积极参与、学习向课外学习延伸发展的特征。同时注重了对课程资源的开发和挖掘、对教材人文教育的内化和发扬。

  首先,这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训,使我从观念上,从理论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高,在某些方面有了质的进步。如罗文忠老师讲的电脑多媒体制作软件。

  其次,通过这次培训,促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思。古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,借用这句话,我觉得对自己的教学也进行反思,做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平应该可以教好学生了,对与教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我更加清楚了音乐课应该怎样教。我们以往的`照本宣科确实很重要,但是要看到教材提供的内容与方法;要正确把握学生唱会与唱好的关系,唱会是目标,唱好则是过程;对于音乐作品,我们音乐老师要做出艺术化的设计与诠释;我们音乐教师要强化示范作用,音乐教学部需要捉迷藏;在对音乐的表现,往往教师的一手势更胜过于教师的说教;对于一首歌曲来说,旋律永远比歌词更重要;而我们平时的检测,不仅只在于期末进行;我们音乐老师一定要要教会学生聆听歌曲的方法。所以,在今后的教学与学习中,我要改变自己以往的教学模式,以要用新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。

  三、重视音乐实践,深化学生体验

  《标准》指出:“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。因此,在所有的音乐教学活动中,都应重视艺术实践,将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径”。音乐教师应该认真地贯彻上述原则,在教学中尽可能地为全体学生提供接触、表现音乐的机会。通过培训发现,音乐课若仅依靠每一节课有限的四十分钟时间, 是很难达到音乐课程的教学目标的.合唱团、舞蹈队只能使部分学生得到锻炼,校级歌咏比赛、艺术节虽然解决了这一问题,但时间较短,仍属短期性活动,不能满足多数学生对艺术的强烈需求。课堂教学,仅仅是引起学生喜欢,亲近音乐的动机,使此动机更积极地加以升华.而有助于我们的教育教学活动,变被动为主动.更应该让音乐走出教室,增加学生接触音乐的机会,促成更多的音乐氛围环境,寓教于乐.在课堂上给学生自我表现的机会,灵活而自然地发挥学生的无限潜能,激发学生的音乐兴趣,提升爱乐风,增加爱乐人口.让音乐走进各班教室.走进每个家庭.甚至走进社会.与生活结合,从而进入每个人的心灵.在教学上,能引导学生更多.更大的思考创作的空间,并赋予更多更大的弹性,让学生在自由生活中自我成长,懂得关怀自己.包容别人,培养学生良好的道德情操.

  四、提升教学方法

  教学活动的新诠释,树立以生命为本的教学过程观、以研究为主体的教学方式观、以促进发展为目的的教学评价。

  xx教授曾经指出:“今日教学改革所要改变的不只是传统的教学理论,还要改变千百万教师的教学观念,改变他们每天都在进行着的、习以为常的教学行为。”作为学生生命成长的重要支柱,教师必须转变观念,认识到教学活动并不是围绕书本传授“符号”的过程,做教材的“奴隶”,而在于以课程为中介,通过师生之同的积极互动,将课程“动态化”,通过体验和发现去开发新的课程,能动地、个性地解读教材,去创建新的课程意义,使课程活起来,使教学活起来,力求达到生命的一次又一次的提升。

  以上就是我此次学习的一点心得体会,可能某些方面的认识还很肤浅,但我相信,用我对一颗对教育的执着追求的奉献之心,在以后的工作中会不断的提升自己,完善自己,时刻看到自己、认识自己、丰富自己。

音乐教师培训心得9

  一天的校园集体舞学习,累并快乐着;一天的音乐知识与技能学习,享受着、思考着……

  1、 培训内容丰富实用

  两天时间,培训内容容量大且实用。开班仪式上,何局长、庞局长的光临,让我们感受到市局领导对艺术教育工作的重视,两位局长的讲话包含着对音乐教师的关注和期望。学习过程中,班主任给学员们提出的要求以及对一个个细节的关注,让我们体验到继教中心培训工作管理的规范。结束仪式上,体卫艺陈主任对潜江艺术教育的地位、成绩的肯定,周翔教授对音乐教师的鼓励,犹如一股春风吹进了我们音乐教师的心田:潜江的音乐教师前途光明,潜江的音乐教育大有可为。

  本次培训学习内容丰富,有舞蹈的编排,有合唱指挥与排练,有四个校园集体舞的学习,这些知识切合实际,符合我们音乐教师教学的需要。

  2、教授老师素质高

  江汉职院的徐丽蓉和周剑波老师在自己的专业领域里可以说是独树一帜的领军人物,他们勤于钻研,女里教学,培养了一大批艺术人才。听他们讲课,可以说是一种享受。徐老师结合自己积累的编舞经验和一个个特色鲜明的舞蹈案例,娓娓道来。特别是她指导学员由一个造型生发出无数造型连接,指导学员现场编创《红蜻蜓》,似信手拈来,让我们的思维活跃起来,原来舞蹈的调度和构图可以这样产生,可以这样自然、流畅,编舞其实并不难,难的是有这样活跃的思维火花。

  周剑波老师一曲《春雨沙沙》的'合唱训练指导,具体细致,从声音的处理、力度的变化,声部的协调、音量的均衡、守纪习惯的培养,一点一滴地教授。是那样亲切而温和。

  实验小学的魏娟老师带领我们用不到一天的时间,学习了四个校园集体舞,高密度,高强度的学习让我有些吃不消了,多少年没有这样跳舞了,大概还是师范的时候这样练习过吧。看看周围的老师,一个个也是汗流满面,气喘吁吁。但魏娟老师一边跳一边指导,精神十足,实在让人佩服。有时一个动作有疑问,魏老师耐心的讲解、示范,毫无怨言。

  感谢职教中心的这次培训,感谢这些老师们辛勤的工作,给我启发,让我有了更深的思考:我的教学工作是不是该有新的突破?我对学生的态度是不是应该有新的转变?大家唱大家跳活动该这样更加朝气蓬勃的开展?思考中,努力中!

音乐教师培训心得10

  做为一名新时期的音乐教师----新课标的实践者,我们在对学生素质教育的同时,首先自己要有全面过硬的素质:娴熟扎实的专业技能,广博深厚的文化内涵,孜孜不倦的学习与专研精神以及对教育事业、对学生深深的热爱。在这次网络培训中,我更进一步了解和掌握了新课改的发展方向和目标,反思了以往工作中的不足。下面是我通过培训获得的体会:

  一、 音乐教师要有良好的音乐修养,这是胜任新的音乐课程教学的重要前提。

  音乐教师是美的使者,也是“能歌善舞”的代名词。作为传播美的使者,既要有美的外表,更要有美的心灵。而良好的审美修养对于音乐教师则尤为重要。在音乐教育中,音乐教师作为美的使者主要是通过音乐中的教育审美的作用来实现的。音乐教师良好的审美修养可对学生产生巨大的吸引作用,增加学生的向师性,进而使学生喜爱音乐课。一个音乐教师如果没有音乐修养,怎能上好音乐课?怎能吸引学生,怎能做一个合格的老师呢?所以,对于音乐教师来说,良好的审美修养不仅体现为懂得美,能够发现美,而且还要善于创造美。使美的内涵在课堂中不断创造、发展,才会把音乐中的美不断带的给学生,让学生为你做一名合格的音乐教师而喝彩。

  二、音乐教师要有较强的教育教学能力

  音乐课堂教学是我们音乐教育工作的核心,也是我们工作的重点。音乐教育教学能力是音乐课堂教学质量的重要保证,一个音乐教师能否担任这份教学的工作,是音乐教师教学水平能力的体现,也是作为合格音乐教师重要条件之一。它包括音乐教学能力和课堂教学的调控。

  1.音乐教学能力

  音乐教学能力包括了解和分析学生学习状况、分析和理解教材、确定课的类型和教学目标、选择教学方法和合理安排教学时间等。音乐教师在精心设计每堂音乐课时,课的类型、教学目标、选择教学方法和了解、分析学生学习状况的是有关联的。不能把同一种方法都用在所有学生身上,要“因材、因生”施教。把这种学生能力与教材联系在一起的,就是音乐教师的.教学能力,也是合格音乐教师具备的条件之一。

  2.课堂教学的调控

  许多学生认为,音乐是“小三门”而不愿学,因此在课堂教学中经常有厌学的学生干扰课堂教学。此时,音乐教师就需要有课堂教学的调控能力,即课堂管理能力;本来设计好的音乐课由于调皮的学生捣乱,不能继续进行,这时教师就要用灵活的教育机制及良好的心理素质来正确处理教学中的突发事件。同时,教师要运用教育学、心理学的知识,根据学生课堂的表现、音乐审美的需要,调控课堂,管理好课堂,让音乐课继续。如提问他,让他回答问题,或让他参加音乐实践活动等,或幽默的语言活跃课堂气氛转移他的注意力,使他重新投入课堂学习。让学生感到音乐教师不仅是“活波、可爱”的,也是严肃有纪律的。

  总之,经过这个暑假的培训,让我更加深刻地体会到学习的重要性,只有不断的学习,才能有不断的提升。

音乐教师培训心得11

  一、改变观念、推进教学改革

  通过培训我深刻的认识到作为一名音乐老师,我们不能墨守成规要不断创新,用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为,力求全面贯彻课改精神,让每一个学生在教师积极有效地引导下,都生动活泼地学习,促使他们全面发展,我们的任务是诠释艺术的内涵,解读艺术的精华,简单地呈现适合学生的接受,现代教师要跟上时代的步伐,跟上学生的心里成长,对心灵的塑造努力发挥自己的专业素质,把爱与知识播送给每一位孩子,让他们健康、个性地成长。引用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐;给他们旋律人生,享受人生旋律。

  二、以审美为核心,激发学习兴趣

  新的教学理念提出:要以音乐审美为核心,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格,让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明:一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素,都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下,人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性,也就是说,只有课堂充满生动活泼的心理气氛时,学生的精神才会饱满,情绪才会高涨,兴趣才会浓厚,思维才会活跃,学习效率才能提高。因此,在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设,取得较好的效果。

  三、注重个性,培养能力

  在实际中注重学生的个性发展,培养欣赏和创造美的能力。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。引导学生去感受、欣赏、理解美,启迪学生去想象美与创造美,从而激发学生学习音乐的兴趣,培养他们的自主学习与协作学习能力,建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式。这次培训,为我们营造了一个互相学习的环境,从根本上改变了原先的传统学习模式,更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念,为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了,但网上远程学习还在继续,我相信这次教师培训带给我们的将是不断探究,不断发展,不断完善自我的永远的研修平台。

  四、采用灵活的教学形式,面向全体学生

  新的教学理念提出:面向全体学生。义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜欢音乐,乐于自我表现。可如果总是单调呆板地教学,就违背了孩子的年龄特征与认知特点,时间长了,孩子的兴趣就会丧失。大部分的孩子就会产生厌学情绪,每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动,长此下去又怎能达到新课改的要求呢?为了避免这种现象的恶性循环,我在备课中注重备学生、备教法,采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学,为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。

  五、加强合作,鼓励创造。

  音乐学科是一门综合艺术,它不仅需要学生的各个感官都积极参与,而且更需要学生形成一股合力,用集体的`智慧和力量来完成。尤其是处在倡导合作学习、探究学习的今天,如何在课堂上给学生留点“交往”空间,引导他们充分发挥自己的个性优势,进行良好的交往与合作,共同去探究新知、获得新知就显得尤为重要。正是因为有了这层思想上的认识,我在教学中就比较注重学生小组学习与竞赛的环节设计,抓住教材中生动有趣味性的学习情境,激发学生的探究欲望,鼓励学生大胆地合作创造,让每个学生都体验到集体学习的乐趣,都分享集体合作成功的喜悦。

  通过培训我重新审视了我的音乐教学历程,使我对今后的工作有了明确的方向。这一次培训活动后,我要把所学的教学理念,咀嚼、消化,内化为自己的教学思想,指导自己的教学实践。要不断搜集教育信息,学习教育理论,增长专业知识。课后经常撰写教学反思,对该堂课的得失有所记载,以便今后上课进一步提高。并积极撰写教育随笔和教学论文参与投稿或评比活动,我的未来目标是通过自己的不断磨砺成为一名优秀的音乐教师,我有信心在未来的道路上通过学习让自己走得更远,要想让自己成为一名合格的优秀教师。

音乐教师培训心得12

  xx年x月x日至x月x日,我有幸在xxxx参加了山东省小学音乐骨干教师培训。这次培训的内容丰富,形式多样。其中采取了集中培训和分散研修相结合的培训方式。有专家讲座引领,也有学员间的互动交流。在这二十天里,不但学到了很多知识,还结识了来自全省各地的朋友,在这里,我们共同学习,在聆听中感悟,在交流中成长,接受了一次心灵的洗礼。

  这次培训,让我深刻认识到作为一个音乐教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力,我热爱我所从事的职业,有满腔热情的动力促使我不断自我学习,能参加这样的培训接触到领域中的精英骨干,实在是一个值得珍惜的机会。

  本次培训是以音乐专业方面的知识居多,比如声乐演唱的技巧和提高、钢琴演奏的技巧、民族民间舞的排练、以及如何上好小学音乐课等专业水平的知识都不同程度的涉及。通过张幼文教授的《声乐演唱技巧提高的训练》,使我深刻认识到作为一名音乐教师肩上所肩负的责任,张教授指出,在声乐教学中不仅要教会学生唱歌,而且还要遵循声乐教学的四个基本原则:第一,在教学中要贯彻美育教育的原则;第二,在教学中要遵循循序渐进的原则;第三,在教学中要贯彻因材施教的原则;第四,教学中要采用启发式教学的原则。他还指出,声乐要学什么,怎样学好声乐,以及怎样把声乐教学和小学音乐课结合起来等等,使我们从中汲取了很多的知识,受益匪浅。而且他还一对一的教我们如何发声,怎样把自己的声音条件发挥到极致,这样的课堂实在难得!

  通过留铷铜教授的《以实用的各种伴奏型为主的即兴伴奏与曲式分析》,我们了解了钢琴演奏的基本技术和要素,以及钢琴初学者应该从哪些方面开始练习和注意的事项,留教授指出,钢琴演奏的过程中,手腕和手臂的放松是很重要的。在音乐作品的处理上,她还强调,乐曲强弱的变化,旋律的突出变化都可以通过乐曲培养出来,她一边讲解一边在钢琴上当堂为我们示范,老师们在下面听得是津津有味,边做笔记边讨论,不时还向留教授询问在实际教学中所遇到的问题,以及解决的办法。我不时地为我们这群老师感动着,有的老师已经四十多岁了,仍然抱着一种虔诚的态度来学习,我们年轻的何尝不好好学习呢?细细想来,学习是不分年龄高低的,只是一个态度的问题,一切从心从真出发!潍坊学院的舞蹈教师单玮的授课让我心中充盈着感动,她那一丝不苟的教风和治学严谨的态度,让我心怀敬仰,笔耕感赞。她曾经荣获全国“桃李杯”舞蹈比赛大奖,舞蹈教学成绩斐然。满怀仰慕之情,我们参加了舞蹈课的学习,享受了单玮老师给我们带来的一份文化大餐古典舞和民间舞蹈的基本技巧和编创。

  课堂上,单老师就从专业的角度提出来舞蹈课应该注意的基本要领,对我们的学习提出了严格要求。她亲切中带着威严,热情中带着真诚,扎实的教学态度和丰实的课堂教学成果,深深折服了我们,让我们每一个学员都为收获满盈而快慰。

  课堂上,中国古典舞的基本手位组合和民族民间舞蹈的组合在她循循善诱、细心讲解和示范感召下,全体学员都学得特别认真,特别用心。单老师的教学方法规范合理,遵循着循序渐进的原则,先是示范分解每个动作要领,然后带领大家一招一式地慢速学习,在大家基本掌握之后,她让我们各自分散练习,解决每个人不熟练甚至是没掌握的地方。然后她又让大家静下心来,完整欣赏她的示范表演,接着又带领大家集体练习和分组表演,最后播放着音乐让我们跟着她一起翩翩起舞。值得一说的是单老师的示范表演太美了,一举手,一投足,一个眼神,一个微笑,尽情舒展着舞蹈艺术的魅力和韵味,那真是赏心悦目,美不胜收,每次示范之后都赢得大家热烈的掌声。

  课堂上,单老师爱心无边,辅导耐心。由于学员们舞蹈基础不一,有的'学得快,有的学习稍微吃力,但单老师对每个人都是笑脸鼓励,不厌其烦地规范着我们的动作,热情鼓舞着学员们的学习动力。我们几位男音乐老师大多舞蹈基础薄弱,单老师就一遍遍地给我们示范引领,耐心讲解动作的要领和舞蹈韵味的展现,让我们心中溢满了感动。

  课堂上,我们在单老师的耐心指导下,学习氛围浓郁,热情异常高涨,大家互相鼓励,互教互学,一遍遍地喊着拍子规范、记忆着动作,在单老师播放的音乐中,跟着音乐表演,在一次次的练习中动作更加娴熟,不断得到单老师肯定的鼓励。

  音乐教学不仅仅是要教会学生唱几首歌、跳几只舞蹈,更重要的是要教会他们什么是美好的事物,如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美,毕竟音乐是听赏艺术,听赏体验是音乐学习的基础,这些是一个重要不可分割的体系,小学的音乐教育尤其重要。学生的各方面能力的启蒙就在这个重要的阶段,应时刻加深自我认识,要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

  这次培训,为我们营造了一个互相学习的环境,从根本上改变了原先的传统学习模式,更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念,为我们今后的教育人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了,但网上远程学习还在继续,我相信骨干教师培训带给我们的将是不断探究,不断发展,不断完善自我的永远的研修平台。

音乐教师培训心得13

  通过这一段的培训学习,让我颇有感触。不由让我深思;21世纪的音乐课,应该教给孩子们什么?

  一、培训使我对教师这一职业有了更加清楚的认识

  这也使我对教师这一职业有了更深的思考和认识:

  1、教师是文化的传递者。

  教师是人类文化科学知识的继承者和传播者,在社会的延续和发展中起着不可缺少的桥梁和纽带作用。在学校里,我担任的是音乐教学。音乐教学是小学教育的一个重要组成部分,对陶冶儿童的情操,培养儿童的心灵美起着积极的作用。音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学的始终。对低年级学生我以进行节奏、音准训练为主,并适当进行识谱教学,让学生在节奏、律动中去感知音乐的美。

  2、教师是榜样。

  身高为师,身正为范。教师本人是学校里最重要的师表,是最直观的、最有教益的模范,是学生活生生的榜样。教师作为人类灵魂的工程师,不仅要教好书,还要育好人,各个方面都要为人师表。学生都有向师性,其受教育的过程是人格完善的过程,教师的人格力量是无形的、不可估量的,教师要真正成为学生的引路人。小学的音乐教学同样要从育人的目标出发,对学生进行审美教育。

  3、教师是组织管理者。

  教师是教育过程的组织者,必须具有较强的组织、领导、监督和调节能力。

  只有这样,才能使教学更有效率,更能促进学生的发展。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,我从创设情境出发,多用鼓励的.方式使学生表现出良好的品质,让学生在愉快的气氛中接受审美教育。

  4、教师是朋友。

  所谓良师益友,就是强调教师和学生要多交心。学生尊敬老师,会加强教师对教育工作的光荣感、自豪感,从而更加热爱教育事业和学生;教师热爱学生,会使学生感受到温暖,受到鼓励,会更加尊敬教师,甚至对教师的这种尊敬转移到学习上来。

  二、培训使我对课堂教学行为的重新认识与思考。

  1、要学会欣赏学生。

  教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念,给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点,教师要学会欣赏每一位学生,发现每一位学生的闪光点。比如在音乐课上,我会经常说“这小朋友节奏感真好”“这个小朋友声音真美,长大了就是歌唱家了”……这些鼓励的话能大大的调动学生学习的积极性。学生在老师的关注中,不仅会喜欢老师,喜欢上课,产生融洽和谐的师生情感,还会在课堂上积极表现,快乐愉快地去学习。

  2、要及时反思自己的教学

  传统意义上的音乐课,就是老师教一句,学生跟着学一句,老师很少审视自己的教学是否引起了学生的兴趣,也不够关注学生的参与度是否与自己有关。当学生出现与课堂教学不一致的行为时,只是一味怨学生,很少反思自己的教学行为是否适应了学生心理特点,激发了学生的求知欲。如果我们在每节课后及时反思自己的教学,不断改进教学,那么就能及时调控学生的情绪,引导学生积极参与课堂教学。

  三、培训为我以后的实际工作提供了许多方法和策略。

  教学是门艺术,多在备课上下功夫;当老师每天要有新鲜感;当教师经常要有上升感等。

  教学中一定要认真地贯彻新的教学理念,以学生发展为本,以新的教学姿态迎接新的挑战。“音乐教育——不是培养音乐家,首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。中小学音乐教育的意义,远远超出艺术的范围,是陶冶高尚情操的有力手段,而德育与美育是它的灵魂。我们要全面提高学生的素质,培养完善的人格,音乐教育首先要教会学生“学会做人”。在教学方法上,我主要采用德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系,即一切从儿童出发,提倡学习“元素性”音乐,注重培养创造力,使儿童能以最自然的方式进入音乐,并从中获得个性的发展。

  四、培训使我对未来的工作充满了信心和动力。

  通过培训,我认识到作为一个副科老师同样具有重要性,我们的素质教育需要孩子的德、智、体、美、劳全面发展,而音乐作为美育的一部分,对学生的全面发展起着一定的作用。现代的小学音乐教育,是开放的、综合的和可持续发展的。面对二十一世纪音乐教育,作为小学音乐教师,要不断更新自身的人文素养和调整自身的知识结构,以适应现代音乐教育的发展。

音乐教师培训心得14

  我在小学音乐教师培训中进行学习,我学到许多课本上学不到的知识,充实而又愉悦,使我受益匪浅。同时也亲身接受了音乐教研员老师的现场指导。通过此次培训,我的感受颇深。

  首先,这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训,使我从观念上,从理论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高,在某些方面有了质的进步。

  其次,通过这次培训,促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思,古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,借用这句话,我觉得对自己的教学也进行反思,做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平应该可以教好小学生了,对与教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我要改变自己以往不思进取的思想,以要用新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,对学生的.艺术教育方面作出自己应做的贡献。

  第三:通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今后的音乐教学中,我会按照老师的方法进行教学,贯彻好学习中学到的宝贵知识,同时还要不断地创新,使我校的音乐教学又上一个新的台阶。

  第四:在这次培训中,遵守纪律,严格执行制度,在今后的教学中,我更应该严于律己。

  我相信,在聆听了老师们的专业教学后,在向同行们学习后,我相信,在自己的努力工作下,自己在今后的音乐教学一定会更上一层楼。

音乐教师培训心得15

  20xx年3月20日至21日本人有幸参加了由***中心小学组织的小学音体美教师培训,观摩了诸多音体美专业教师的精彩课堂,聆听了各领导对音体美学科耐心、细致的讲解,收获颇多。在这次培训中,我不仅认识了许多音乐教育的同行,也学到了很多的知识,充实而又愉悦,使我受益匪浅。为我在以后更好的做好音乐教学打下了坚定的基础。

  本次培训是在新课改的指导下进行的,课改教学工作展开以来,新的理念使我对自己过去的教学思想进行了反思和重新审视。要积极学习和贯彻新的“音乐课程标准”,改变教学观念。在教学中,教师要敢于尝试新的教学方法,把学生作为教育的主体,通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学?”培养学生热爱音乐及高尚的`情操。

  如何上好音乐课?怎样才能把课程标准的理念贯彻到音乐课堂中去?音乐课堂该注意哪些问题??已是摆在我们面前的急待解决的问题真的还不少,要重视对教学过程的精心设计、能够放在学习者的视角,围绕本课的目标,设计符合学生生理特点与心理需要。音乐审美符合认知规律,教学过程从头到尾贯穿着浓郁的教学情境,清晰的展示出体验、模仿、探究、合作等教学方法,体现师生互动、学生积极参与、学习向课外学习延伸发展的特征。同时注重了对课程资源的开发和挖掘、对教材人文教育的内化和发扬。

  通过这次培训,使我从观念上,从理论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高。本次培训有幸观摩了竹子小学专业音乐教师杨宇老师的示范课:二年级《大鹿》一课,还有陆彦、杨敏等专业音乐教师在音乐理论以及一些基本技能的指导让我们这些非科班出身的音乐老师有了质的进步。

  要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

  总而言之,本次音体美教师培训,对我们音体美教师来说是及时而有效的。我会努力将本次培训学到的东西,以及与同行们交流学习所得,运用到今后音乐课堂教学实践中去。我相信,有了各级领导的关心、重视,我们这批音体美教师的成长、进步指日可待。

【音乐教师培训心得】相关文章:

音乐教师培训心得11-18

小学音乐教师培训心得12-14

音乐教师培训心得【推荐】03-15

【热】音乐教师培训心得02-24

【热门】音乐教师培训心得02-24

【荐】音乐教师培训心得03-17

【精】音乐教师培训心得03-17

【推荐】音乐教师培训心得03-16

音乐教师培训心得【荐】03-16