中班音乐活动反思

中班音乐活动反思（通用25篇）

　　反思，回头、反过来思考的意思。近代西方哲学中广泛使用的概念之一。又译为反省、反映。原意指光的反射，作为哲学概念是借用光反射的间接性意义，指不同于直接认识的间接认识。下面是小编整理的中班音乐活动反思，欢迎大家分享。

　　中班音乐活动反思 篇1

　　本次活动源于主题活动中的一首歌《秋天》，但是在唱歌的时候我发现孩子们的音是把握不准的，于是我设计了这样一节辨别音高的活动。

　　活动前期孩子们对于基本音有了一定的了解，对于辨别音有了一定的基础。在活动中对于3与5的.音赋予了颜色，孩子们更加直观的能说出是哪个音。在PPT中我加入之前录好的声音，孩子们更加能仔细的听辨。活动中以游戏的形式贯穿始终，孩子们都能积极地参与进来，使得目标能顺利的达成。

　　活动中在听辨3与5的先后顺序上，有一点争议，应该先出示5的音，然后在出示3的音，这样孩子们就能有比较，听辨起来会更容易。这一点还需要调整。

　　中班音乐活动反思 篇2

　　在课堂教学中我首先注重的是给孩子自由的空间，让孩子在自由的空间中学习、歌唱，发挥自己的想象力和创造力。尽量减少对他们的限制，多给他们表现自己，展现自己的机会，这样孩子才会更有兴趣，有了兴趣，才能迸发出超乎想象的东西来。所以在课堂中我从不去限制孩子们的想象或者一些行为。

　　在工作中我特别关注在音乐活动中幼儿的生成，经常思考和探究如何引导、回应幼儿创编的多样性和积极性。以下是我们中班小朋友在音乐活动《小指勾一勾》中的教育片段，是我抓住了幼儿精彩的生成来丰富我先前预设的内容进行的活动实录。

　　小朋友在音乐的伴奏中，学习着歌曲《小指勾一勾》，和孩子们边唱边做动作，最后我说：“我们勾了手指头就是好朋友了。”一个孩子突然大声说：“是永远的好朋友!”听到这句话，我很激动，马上说道：”对，老师要和你们做永远的好朋友!”我想如果不是我主动走进他们，主动和他们去勾手指头，怎么会有这样的一句话，又怎么会让这样普通的一节课充满了温馨和感动呢!

　　我鼓励幼儿说：“想一想，除了小指勾一勾、手臂挽一挽的方法和好朋友做游戏，还可以用身体的哪个部位去和好朋友做游戏?”小朋友们踊跃地讲出了许多方法：

　　陈卓凡：“我用小手拍一拍和好朋友做游戏。”

　　郭琬婷：“我用小脚碰一碰的动作。”

　　朱子恒：“我用背靠背的动作。”

　　袁栋勋：“我用头碰头的动作。”

　　小朋友想出了这些动作之后，我和他们一起和着音乐创编起了歌词，

　　“伸出你的小小手，拍拍手、拍拍手，我们来做好朋友。”

　　“抬起你的小小脚，碰一碰、碰一碰，我们来做好朋友。”

　　孩子们都沉浸在愉快的创编游戏中，我也为这次预设活动的顺利完成而感到高兴，活动就要在小朋友的欢快游戏后结束了，这时突然听到有位小朋友说：

　　“老师，我们平时不是一直和小朋友用嘴巴打招呼的吗?我们还可以用嘴巴做游戏。”

　　“是呀!我们可以笑一笑和好朋友做游戏。”一个小朋友接口说。

　　这样一说，一下引起了许多小朋友的兴趣，“是呀!老师可以这样笑，老师可以那样笑。”孩子们争着在我面前展现着自己的笑容。“你们笑得真漂亮，我们一起把你们想出来的各种笑编进歌曲里去，好吗?”我顺着孩子们的话说。“咧开你的小小嘴，微微笑、微微笑，我们来做好朋友。”

　　“张开你的小嘴巴，哈哈笑、哈哈笑，我们来做好朋友。”

　　“翘起你的小嘴巴，咪咪笑、咪咪笑，我们来做好朋友。”

　　看着孩子们的表现，我想：“小朋友们这么感兴趣，我们是不是可以启发孩子们用更多的表情来创编呢?”

　　于是我又接着问：“脸上除了的嘴巴可以和好朋友笑一笑，还可以用什么和小朋友打招呼呢?”

　　“眉毛、眼睛、鼻子……”孩子们兴奋地边说边做着各种不一样的表情，看着孩子们七嘴八舌地抢着动脑筋，我接着又给孩子们布置了一个小任务，那就是：让小朋友把想出来的动作，和其他幼儿交流讨论。小朋友很高兴地接受了这个任务，大家恨不得马上就去完成。不言而喻，我们又把这次的创编音乐活动推向了一个高潮。

　　在《小指勾一勾》的创编活动中，我预设的活动是鼓励幼儿根据自己不同的肢体动作来创编歌词。不料，孩子们在教学中能表现出非凡的热情，不仅能想到用不同的动作来创编歌曲，还能结合自己的生活经验运用面部表情来创编歌曲。面对孩子们的热情，我因势利导，启发幼儿运用多种创编手法，并启发幼儿用符号来记录创作的过程和成果，把教学过程又推向了一个高潮。

　　反思这个活动，我认为在教育过程中，当孩子有精彩的火花出现时，我们要把这些火花看作是一种新的教学资源，去利用这些资源，并通过积极的回应和引导，带领孩子走向更高的挑战。这样的话，小朋友的积极性被提高了，思维自然活跃了，创编也就更丰富多彩了。所以，面对孩子们的这次生成，作为教师我扮演的.角色是等待者、支持者和引导者。我等待着孩子们的生成，因为孩子们的生成和他们的生活经验是分不开的，所以我等待着孩子们的成熟，同时当孩子们有新的火花出现时，我一方面能及时关注孩子们的生成，另一方面调整自己的教育手段，来扶持孩子们的生成，更关键的是我还能积极引导孩子把生成的活动走向更精彩，更好的为大的教育目标服务。所以通过我的努力，我和孩子们一起使活动开展得更精彩。

　　中班音乐活动反思 篇3

　　1.本节课的目标中目标一达成得比较好，幼儿都能够用快慢不同的速度来演唱歌曲，表现勤快人和懒惰人，而目标二完成得还不够。相比较而言，唱得多动得少了一些，在音乐课也同样要注重动静交替。

　　2.练声环节的有机整合，今天的练声只是单纯的以师幼问好的形式练了下声，其实应该更加注重音乐元素的结合，让练声也为今天的音乐课做铺垫，勤快人和懒惰人是一首快慢不同的歌，可以选择上学期学过的《鱼儿好朋友》，也是一首快慢不同的歌，这样在练声中就让幼儿感受到可以用快慢不同的`速度来演唱歌曲。

　　3.在今后的活动中还要多多思考提问的有效性，在提问幼儿为什么勤快人要唱得快懒惰人要唱的慢一些，幼儿不是能够很好的理解。

　　4.本节活动的难点是幼儿能够大胆的创编勤快人和懒惰人的动作，在这个环节的处理上还是不够，幼儿只是简单的创编出了歌词中的动作，应该充分发散幼儿的思维，一起来表演勤快人还可以擦擦地、洗洗衣服;懒惰人可以翘着二郎腿什么都不做等等。这样歌曲的情景性更强，也提升幼儿的表现力，充分体现艺术活动的美感。

　　5.图谱的有效运用。在环节四中根据幼儿的回答一张张的出示了图谱，每一张图谱都是一句歌词，幼儿在说说看看中很容易的就记忆了歌词内容。在老师的范唱后，幼儿也能够清楚的感受到歌曲快慢不用的速度。

　　中班音乐活动反思 篇4

　　生活中的美无时不有无处不在，怎样让孩子去感受美，发现美、表现美、创造美，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养，是我们幼教工作者应该去深思和反省的。艺术教育通过一定的教育形式，将生活中美好的东西集中展示和表现出来，让孩子对美有更鲜明的感受和更深刻的体验，是幼儿园实施美育的主要途径。《纲要》中对幼儿艺术教育也提出了明确的目标和要求。大班艺术教育活动《花儿与蝴蝶》正是王老师在新《纲要》理念的指导下所做的努力与尝试，为我们研究艺术教育，培养孩子的审美情趣提供了一个鲜活的案例。

　　一、情景的精心设置，为幼儿创设了三维空间美

　　春天来了，万物复苏，树上长出了嫩叶，地上开满了鲜花。在优美的《梁祝》乐曲中，美丽的“花儿”（角色）和“蝴蝶”（角色）在翩翩起舞，嬉戏玩耍。）

　　活动一开始，就深深吸引了每一个孩子，几乎所有的孩子都凝神屏气，睁大好奇的双眼，感受着眼前的一切，而这，只是幼儿园的一种惯见的教学方式―情景表演，却发挥出了奇特的魅力，是因为教师给它赋予了新的含义，那就是―美感。一是场景的设置及角色的装扮给了孩子视觉上的美，用眼睛可以看到的美；二是《梁祝》音乐给了孩子听觉上的美。我们也许担心：孩子听得懂名曲吗？但我们不能否认，孩子没有理由拒绝美的东西，优美、抒情的乐曲同样给人以美的享受。三是精彩的表演与整体的'和谐给了孩子知觉上的美。教师精心创设的三维空间让孩子真真切切地感受到了美。艺术教育的一个重要目的就是教育和训练幼儿“有音乐感的耳朵”和“能去感受形式美的眼睛”（马克思）。感受美是美育的基础，感受是表现的前提，幼儿只有在此前提下，才能在艺术活动中表现出对美的情趣。培养幼儿的感知力，教师必须引导幼儿去亲身感受，必须以直观的、具体的美去打动幼儿的心灵，使他们对美的形式和表象由感受到欣赏，从而激发表现美、创作美的兴趣。王老师正是抓住了此特征，精心设计了这一环节，为后面的创作活动作了成功的铺垫。

　　二、营造轻松民主的氛围，给予幼儿和谐的环境美

　　这是所提的“环境”，是指心理环境，请看下面的几段对话：

　　师：你认为蝴蝶漂亮吗？

　　幼：漂亮

　　师：哪儿漂亮？

　　幼：我认为翅膀是最漂亮的

　　我认为是蝴蝶身上的花纹......

　　师：你想把自己打扮成谁？

　　幼：我想扮成花儿

　　师：那你准备怎样做？

　　幼：......

　　师：听了这段音乐，你觉得怎么样？你想干什么？

　　幼：我想跳舞

　　我想散步......

　　在活动的过程中，教师始终是“蹲下来”和孩子对话，以关怀、接纳、尊重的态度对待每个孩子，耐心地倾听，并努力理解他们的想法与感受，支持鼓励他们大胆地表达内心的意愿。《纲要》中要求“教师的态度应有助于形成安全、温馨的心理环境”。教师的可亲、可爱、可信任、可依赖便是心理环境中最基本的“建筑”，给孩子舒适、欢心和自由的感觉。只有在这样的环境中，孩子才可以展开想象，放飞思维。《花儿与蝴蝶》中，师生融洽，气氛和谐，教师精心营造的“美”的氛围，让幼儿充分体会到了快乐学习，学习的快乐。

　　三、为幼儿提供丰富的材料和表现的机会，体现了强烈的人文关怀美。

　　我们都知道，艺术活动须面向全体幼儿，要针对他们不同的特点和需要，提供均等的表现机会。《花儿与蝴蝶》中教师按新《纲要》要求，为让每个孩子都有动脑、动手和表演的机会，准备了丰富的操作材料。

　　工具类：剪刀、铅笔、水彩笔、胶水、固体胶、胶带、别针

　　材料类：白纸、彩纸、亮纸、旧挂历纸、旧报纸、硬纸板、皱纹纸、旧纱巾、丝巾、围巾；各种颜色的线等

　　在进行美工活动时，每个孩子既使是能力最弱的孩子都找到了自己的“位置”：浩瀚好画画，就画个漂亮的蝴蝶，做个头饰戴上；小坤就用皱纹纸做个美丽的花环；亚雯呢，就拿纱巾别在两只小胳膊上，扇动着“翅膀”飞来飞去；思雨喜欢折纸，于是就用彩纸折了蝴蝶背在背上......孩子们脸上挂着开心的笑容，专注于自己的作品中，甚至没有一个孩子在打闹，没有一个孩子不欢乐。

　　由此看来，美工活动确深受幼儿的喜爱，而且意义重大，对于发展幼儿手、眼、脑的协调性、手的灵活性以及形象思维能力都有良好的作用。但它必须依靠物质材料，与材料的接触过程是幼儿认识世界的感觉经验，通过改变材料表达美的情感。有心的教师往往不忽视这一教育契机，不辞辛苦为孩子准备种类众多，数量够多的材料，让他们在动手动脑的玩玩做做中，学到知识，开发智力。让每个孩子都有选择的权力，表现的机会。一种强烈的人文关怀美昭然于众。教师爱孩子，那就关怀每一个孩子的成长，教育好孩子，尊重他们的想法和创造，肯定和接纳他们不同的感受和表现方式，分享他们创造的快乐。

　　反思：

　　《花儿与蝴蝶》给我的总体感觉是一个“美”字，不容置疑，但美中亦有不足，在这许多“美”的画面之后，却残留了一个不能称之为“美”的场景：

　　制作完成后，是孩子们的表演，然后整个活动结束，孩子们在教师的带领下离开了活动室。室内一下子静下来。桌上有零乱的物品，地上到处是纸屑、残头等，一片狼籍。

　　看到这个场面，你能说这是美吗？只是一个小小的忽视，却在人的心里留下了一丝阴影。活动中，教师让幼儿感受美，体验美，创造美，却轻易放过了一个美的教育的良机。幼儿园的各项教育内容应有机联系，相互渗透。艺术教育也应与其它各科教学相融合。教师要善于捕捉教育契机，不时体验教育的价值。

　　如《花儿与蝴蝶》，当活动结束后，可引导孩子收拾整理好用过的物品，清理地上的垃圾，让活动室重归整洁。这就是一个非常难得的教育契机：

　　1、培养了幼儿的自理能力及爱整洁的习惯。

　　2、体验了劳动的快乐，劳动本身就是美。

　　3、增强了爱护环境的意识，进一步感受环境的美感。从这里我们看到，幼儿园任何教育活动都不是单独存在的，而是相依相辅，紧密结合。对孩子美的教育也不能局限在艺术活动中。

　　在我们日常生活中，美的人事物无处不存在，我们要勤于思考，善于挖掘，让孩子充分去感受去区别，让他们喜爱生活和艺术中的美，意识到并弥补不美的事物，让美走进每个孩子的心中，伴随着他们和谐健康地成长。

　　中班音乐活动反思 篇5

　　音乐活动“快乐的小蜗牛”一首很好听的歌曲，根据小蜗牛的特点，歌词写的幽默诙谐。

　　它的目标是1．理解歌曲的内容，初步学唱歌曲。

　　2．感受3/4节拍的特点，用流畅、欢快的声音唱出小蜗牛逍遥、自在的心情。

　　3．进一步了解蜗牛的背壳的神奇作用。本次活动的重点和难点在于初步学唱歌曲，感受3/4节拍的特点，用流畅、欢快的声音唱出小蜗牛逍遥、自在的心情。

　　活动结束了，尽管多数的幼儿都能唱这个歌，但是我自认为对于这个音乐活动上的不是很好，三拍子的节奏有些难唱，孩子们唱起来音准不够，节奏难把握。就连平时唱歌能力较强的孩子也没掌握好。

　　我认为这次活动，比较适合我班幼儿的特点，但由于准备不足，各方面考虑欠妥，活动中存在诸多的问题，也没能和幼儿进行良好的沟通，所以活动中存在着许多的失误，例如孩子们对歌曲的熟悉度不够，身体没有很好的动起来，有的小朋友在动起来就没有唱歌的声音了，我认为还是我自己引导的不够，有的小朋友上课的时候有走神的情况没有很好及时的个别教育，对《指南》的'实际拓展不够，没有尊重到孩子的个体差异，幸好，本次教学活动的内容的选取幼儿很感兴趣，尤其在后面让他们一起变成小蜗牛动起来，他们跳的非常开心，感觉自己的努力还是得到了一定程度的回报。

　　教的度难没把握好。由于自己在教学流程上的突然改变，也可以说自己是准备没到位。因此在这次的音乐活动中，我未做过多的歌词解说，结果，幼儿对于第二段的歌词含糊不清；其次，为了歌曲中能唱出逍遥、自在的心情，我们加唱衬词“呦呦”，其实我们还可尝试用不同的衬词来代替“呦呦”，感受不同的衬词所带来的不同歌曲情绪，如呀呀、嘿嘿等。

　　总结本次经验教训，在以后的教学中，我一定要认真做好每一个教学活动的准备，预设到每一个可能发生的问题做好相应的准备，只要用心，很多问题都可以考虑到并及时采取措施，我相信在我的努力下我会做的更好。

　　中班音乐活动反思 篇6

　　《粉刷匠》歌词简单易懂，旋律欢快，节奏鲜明，唱起来琅琅上口，幽默风趣。虽然是首老歌，但却深受孩子喜爱。从音乐本身来说，八分和四分组合的节奏型也正是中班幼儿需要掌握的，因此非常适合中班幼儿欣赏和学习。在设计本活动时，我针对中班幼儿的年龄特点，注意调动幼儿的积极性，为幼儿提供充分的表现机会，鼓励幼儿勇于创新，大胆表现。具体的说，首先，我准备了油漆工粉刷墙壁的画面，引出音歌曲内容《粉刷匠》，为本课的音乐欣赏、创编和表演做好铺垫。接着我边讲述自编的故事，边出示自制图片，根据幼儿回答总结和朗诵了歌词。为学习歌曲打下基础。我示范演唱时，没想到该歌曲家喻户晓，很多孩子就跟着我演唱起来。于是，我直接进入下一环节——学习演唱歌曲。根据孩子们演唱的情况，我分别提出了慢速唱，按歌词内容唱出不同的情绪（如：最后一句夸张、顽皮的表情），根据歌词边唱边做简单表演动作等要求。最后，我还提供了该歌曲的演唱视频，让幼儿跟着演唱。因为本次活动是家长开放日，所以我还组织幼儿分组进行了表演唱，伴随着音乐，孩子们开心地唱着、跳着，现场的气氛非常热烈。

　　通过学习《粉刷匠》这首活泼欢快的歌曲，我们引导孩子们将已有的`陌生而又熟悉的零碎生活经验整合起来。他们在学会歌曲的基础上扮演粉刷工人，通过动作表述，加深对歌词的理解。特别是引导幼儿边唱边用肢体语言来展示活动的过程，孩子们在一次次的学唱表演中感受到活动的快乐和音乐的优美。如此的在教中学，在学中教，孩子们身临其境，情绪充分得到调动，留下的印象也异常深刻。

　　在第四阶段“以评促教、评价教学”学习过程中，学员结合本阶段主题，撰写实践作业作业的正文内容：

　　评价就是在具体的教学过程中，教师对学生的学习状况表现出来的评价艺术。这里，学习状况包括学生在学习中表现出来的学习态度、学习信心，学习效果等。但静下心来仔细想想现在的课堂，我听到很多诸如：“好的。”“不错。”“恩。”这样的评价语。这样的评价单调，乏味，能真正达到评价的目的，实现评价的自身价值吗?“教学评价是一门艺术，如果你想成为一名优秀教师，首先你要学会评价学生。”

　　通过听课、思考、实践，我觉得有效的课堂教学评价可从以下几个方面进行：第一、用适度有效的表扬进行评价，让课堂充满热烈。

　　第二、用委婉含蓄的批评进行评价，让课堂洋溢温情

　　第三、多元化进行评价，让课堂变成“伯乐”。

　　在课堂教学中，评价的目的是促使学生对自己的学习进行反思，使学生更明智、更理性地进行学习，而不是盲目地被表扬所驱使，一味地为表扬而学习。因此，教师不但要把握好评价的不同方式方法，而且为了促进学生全面发展，应该在课堂评价中，实施多元评价，积极建构多元互动的立体评价机制，多方面发现和发展学生的潜能。

　　1、教师要积极引导学生学会自评、运用自评、建立自信。学生自评有利于调动学生内因，启发学生认识自我，发现自我；运用自评有利于减少对学生的伤害，使学生不断地认识和改进自我。

　　2、教师要引导学生互评，促进合作，共同发展。教师在引导学生互评时，首先要帮助学生学会用欣赏的眼光看待伙伴，从伙伴的优点中找到自己的不足，从而激励学生共同发展。避免学生之间相互评价时，总是挑对方的“刺”，老师的评价语言应该引导他们慢慢学会用欣赏的眼光看待伙伴，能正视自己、正视伙伴。

　　课堂评价必须纠正“为了课堂热闹好看”的浮华，必须注重人性化，让学生成为评价的主人，让学生关注自己的发展和进步，真正体现评价所应有的教育意义。

　　还应注意，我们在对评价形式进行创新的时候，不要忘了一些很好的传统评价方式。如：点头、微笑、眼神、口头与书面结合、当众与个别结合等等。

　　总之，课堂教学评价应该是一种民主、平等的“对话”，这种“对话”过程贯穿着尊重人、爱护人、发展人的人本主义情怀。让我们实施科学有效的评价策略，用积极的态度看待学生，从每个学生发展的内在需要和实际状况出发，评价他们各自的发展进程，让每个学生都得到赏识，体验到成功，促使他们向着更高、更美而努力！

　　中班音乐活动反思 篇7

　　黄老师上了三次中班的音乐活动《敲小鼓》，每一次我都听了，每一次的感受都不一样，这让我感促很多!

　　第一次展示这个活动是在村幼，先学了《敲小鼓》这首歌，学唱歌曲的同时学打鼓，由于村幼孩子看到来了客人老师所以非常专注，而且平时几乎不接触打击乐器所以兴趣很浓，边玩边学的方式孩子们十分喜爱。教师也十分投入，整个活动开展的很顺利。在创编鼓点节奏时有一个孩子非常突出，创编了不同的鼓点节奏，其他孩子也很快学会了不同的鼓点打击方法。这种同伴间的互学会让孩子的思维更活跃，学习更主动。我觉得这个活动真的既简单又有成效。

　　第二次展示这个活动是在黄老师自己班里，一开始孩子们很投入，但歌曲的学习部分教师没有关注到孩子的接受情况，以至于影响了接下来的打鼓部分，孩子们很喜欢很兴奋，但没有掌握方法，也没有静下来听要求，只管自己乱敲。这时经验丰富的黄老师一时也有点不知所措，只好让孩子们停下反复再学歌曲，这时的孩子兴趣全在打鼓上了，不能很好地静下来。我开始觉得这个活动上起来也不是很容易的.，很想自己也开展一次，有点真情实感。

　　第三次展示这个活动前黄老师有点不自信，对于孩子的接受能力没有底，所以她降低了要求，改变了方式，没有让孩子人手一只小鼓，重点放在学习歌曲这一步上，而且放慢了教学节奏。在活动的进程中黄老师越来越投入，越来越自信。在创编鼓点部分时间有点久，如果她能大胆地让孩子有更多的打鼓机会则效果更好!

　　我想我们教师的专业成长就是在这样一次次的摩课中得到的，我佩服黄老师的钻研精神，也感谢她给我们听课老师带来的反思成长机会，其实每个活动无论上课的还是听课的只要用心都会有收获有进步!因为我们的课是有那样多的变数，充满灵动，赋予我们更多的挑战机会，成长和提升机遇!

　　中班音乐活动反思 篇8

　　时间流逝，新的学期已来临，此时，孩子们也是一个新的开始。本学期，我们班又插了不少新生，对于这些刚来幼儿园几天的孩子，大家相互都不是很熟悉。为了让小朋友之间能够开心玩游戏，本月在主题活动《我和朋友在一起》中，安排了《哈罗哈罗》这一音乐活动。通过这个活动，让幼儿感受歌曲的欢快愉悦情绪与同伴之间伴舞的快乐。

　　刚开始，我以一个娃娃引出话题，“小朋友，你们看这是谁？我们应该怎样向他打招呼呢？”只听到有小朋友们迫不及待地说：“你好”，“嗨”。“小朋友们真是太热情啦，那我也跟他打个招呼把，“哈罗哈罗-----”。通过对话，来引出歌名，激发了幼儿的兴趣。同样，我请每组幼儿找到好朋友，并相互学着打招呼，边说边挥手，来提升兴趣。

　　对于打招呼的方式，在平时的生活中，基本以“你好”为主，因此，让幼儿以“哈罗”的方式，幼儿感觉比较新鲜、好奇，对于性格偏内向的幼儿来说，不敢大胆的打招呼，但在老师的'多次引导中，才渐渐习惯。又由于班里来了好几名插班生，孩子们对于她们还不够熟悉，因此，在对于(一新一老)这样的一对搭档中，孩子显得有点不自然，因为，“以老带新”的方式，对于性格外向的幼儿来说，极为有效。在针对一些情况后，后来我换了一种方式，就是调整了部分搭档，就是一位开朗，一位偏内向，这样，让幼儿在一动一静的带领下，调动更大的气氛。

　　通过唱歌，来表达各自的心情；通过游戏，让幼儿开心的玩一玩；通过表演，让幼儿有进一步的接触。相信，在接下来几天的时间里，孩子们便会更深层的融入到班集体中。

　　中班音乐活动反思 篇9

　　在这次的园内优质课评比中，我展示的是一节中班的音乐活动“小牛哞哞”。这是一节音乐游戏，其活动目标为：1.感受音乐欢快的节奏，并能尝试创编简单的小牛动作。2.喜欢和同伴共同表现小牛各种动态，感受音乐活动的乐趣。其重点为：感受音乐欢快的节奏，尝试创编简单的小牛动作。难点为：能和同伴共同表现小牛各种动态。

　　活动以游戏“猜猜乐”导入，让孩子们用肢体动作表现各种动物，在音乐的陪衬下，孩子们模仿着自己喜欢的动物，兔子、老虎、鹤、猩猩、小蛇……在孩子们的演绎下，都栩栩如生的被表现出来。接下来出示小牛图片自然地进入下个环节，在老师的引导下，孩子们大胆的表述着可爱的小牛，模仿着可爱的小牛。当音乐播放时，孩子们能将可爱的小牛动作和音乐相结合，积极主动地跳起了小牛舞。虽然在创编上还是比较欠缺，对于这个音乐本身可能创编的空间就比较有限，但孩子们还是能尝试着创编出几个简单的小牛动作。

　　熟悉了小牛舞之后下个环节就是一个“逗牛”游戏”，音乐选择上我选的是斗牛舞，对于斗牛很多的孩子不是很了解，老师通过自己的讲述来告知孩子，其实在这个地方老师的课件可以播放一个简短的斗牛视频，所有的问题可能就迎刃而解，直观的'看课件远比老师的口头讲述要来的有效果。对于“逗牛”孩子们比较喜欢，但在操作中，老师扮演的斗牛士动作可以在夸大点，指令可以在明确点，这样跟孩子们玩时可以衔接的更好。

　　活动的最后环节我是让孩子们边听完整的音乐，边做动作，从小牛舞到逗牛，两段音乐是截然不同的，在表演中让孩子表演中时两段音乐有点脱节，在这个地方应该在考虑一下，让过度在自然点。

　　总体来说，从课堂的实际操作中看，今天的活动还是成功的，孩子们参与的积极性很高，孩子们玩得也比较开心。目标达成的也不错。但也存在着很多的不足，老师们也为我的这节活动提出了宝贵的意见，我会虚心接受，我也会深刻反思今天的活动，让自己有更大的突破。

　　中班音乐活动反思 篇10

　　1、实物导入，激发兴趣，设计新颖特别。看着鼓谱，敲打节奏，并且用手指、手掌交换不同的部位敲打节奏，幼儿在浓郁、轻松的氛围中掌握基本节奏，感受乐趣。

　　2、幼儿的回答着实另听课老师佩服与赞叹，这是平时经验积累的表现。孩子们平时就得到了音乐的熏陶，情感的理解，所以这样的.`表现在意料之内。

　　3、对笑脸表情解释的机会应该留给孩子们，这样能加深幼儿对两段歌曲不同情感理解的印象。图谱起到了画龙点睛的作用，但是看完图谱就转到对歌曲的学习好像太“对不起”这张图谱了。图谱原本的用意是服务于歌曲的学习，情感的理解。但是在这个环节中没有充分利用好。

　　4、学唱歌曲的重点是把歌曲学会，所有的“花哨”环节目的都是为了让幼儿会学这首歌曲，但是恰恰遗忘了一个重要环节，那就是熟悉歌词。教师如果用朗朗上口的语调和孩子们一起朗诵一下歌词，那么孩子们也不至于学得那么困难了。再次，教师应该适时“退隐”，一直带真孩子一起唱，那么孩子们有了依赖性，想都不想歌词就跟着老师一起唱了。

　　5、一开始就分两半，孩子们还没有反应过来呢，一开始应该让孩子们一起演唱，一起来感受微笑宝宝所代表的两段不同的情绪。等孩子们亲自感受到了，再分开一起表演，这样一来孩子们就有响和轻的经验了。

　　完美的开头另人期待，但是由于熟悉歌词的疏忽成了活动的败笔。但是不管怎样，我尝试了，我便成长了。这次的选材经历复杂、曲折，最终绕了一个大圈圈还是回到原点也是我和这个音乐教学活动的缘分。我想结果并不重要，只要在经历后反思、总结就能得到更好的成长。孩子们表现的很出色，有老师表扬我的歌声也很出色，这些都是对我最大的鼓励。也谢谢在这次教学活动中所有帮助过我的老师，有你们真好，让我感觉到了温暖!

　　中班音乐活动反思 篇11

　　以前，上完一个活动，常常习惯从执教者的角度来看。但，往往觉得身在其中看不透。于是，我想到也许可以换个角度来看，以听课的老师身份来看这个活动。

　　一、目标的设定及达成

　　《问答歌》是一节音乐领域的活动课。目标设定为：1、学唱问答歌，感受一问一答的演唱乐趣。2、创编新的歌词，体验歌词变化的挑战。

　　《纲要》中指出，应让孩子“用自己喜欢的方式进行艺术表现活动”，歌曲《问答歌》的歌词是问答歌，是一种传统的语言游戏，读起来妙趣横生，容易为孩子喜爱和接受，从而也有利于他们对歌曲的掌握。

　　当然，《纲要》中也指出，教师在指导艺术活动时，应“支持幼儿富有个性和创造性的`表达”，重视“幼儿在活动过程中的情感体验和态度倾向”“克服过分强调技能技巧和标准化要求的倾向”。目标2的设定，鼓励了幼儿对歌词的个性创造，同时在他们接受挑战，克服困难的过程中，不断开动脑筋，勇于尝试，积极表现，自身也获得了积极的情感体验。

　　本次活动中，教师始终围绕着预设目标，引导组织幼儿学习问答歌和歌曲，鼓励幼儿的个性和创造性的表达，重视幼儿在学习过程中的情感体验。幼儿也较好地掌握了这首歌曲，并能够大胆运用重组法创编新的歌词进行演唱，因此目标达成度较好。

　　二、年龄特点的把握

　　4—5岁的幼儿已能清晰地谈话，词汇开始丰富，能够独立地讲述日常生活中的各种事物，这也为他们创编问答歌的歌词提供了语言上的储备条件。同时中班的

　　幼儿喜欢唱歌，能感受、表现较容易的节奏，喜欢表达与创造，能初步感受艺术活动中的美，这为他们掌握这首问答歌歌曲作好了情感和技能上的准备。

　　三、教师的组织引导

　　1．重组法

　　《纲要》中指出：“教育活动的组织与实施过程是教师创造性地开展工作的过程”。教师在引导幼儿创编歌词时，运用了重组法。即，照搬原来歌词的语句形式，重组里面的内容。教师将这个“重组法”融入到游戏中，采用了动物合唱队表演的形式，将幼儿的位置调换成一个动物演员。将歌词进行更替从而达到将歌词重组的目的。

　　2．体验法

　　所有的活动都应注重幼儿的体验。因此，在这个活动中，教师让幼儿真正体验了回编导的成功感。教师用开放式的提问，给了幼儿充分的思考创造空间。幼儿在一边演唱一边角色表演的过程中，尽情体验了自己编歌的乐趣。

　　中班音乐活动反思 篇12

　　《过新年》是一首欢快，热烈的儿童歌曲，歌曲采用了汉族民间音调和秧歌舞的节奏特点，曲调欢快，活泼，尤其是歌中模拟锣鼓音响的衬词“咚咚咚咚锵”的反复出现，为歌曲增添了热烈欢快的节日气氛，生动形象地描绘了孩子们喜气洋洋的过新年欢乐情景。

　　本课在设计时，我就有意突出创设热烈欢快的课堂氛围，让幼儿在轻松愉快的环境中学习歌曲。复习打击乐器是把热烈氛围带入课堂，模仿律动，旨在培养幼儿动作的协调性及对音乐节奏的感觉，为歌曲创作律动做好铺垫。所以幼儿能够载歌载舞地演唱歌曲，身体活动起来，处于兴奋状态。学唱歌曲从按节奏读词作起效果很好，幼儿解决了节奏问题，学唱歌曲就轻松了许多，只用了三遍，孩子们基本学会演唱，再分组巩固，有竞赛的`性质，幼儿参与很积极。学会歌曲后，再巩固四分休止符的同时，创编“嘿”的衬词，将歌曲演唱氛围推上高潮。幼儿情绪非常饱满。聆听《新年好》重温了热烈欢快的音乐氛围，最后在喜洋洋的歌曲演唱中结束此活动。从课堂的效果来看，基本完成了教学目标的要求，幼儿能够热烈欢快地演唱歌曲，从演唱到聆听，整个教学过程中，他们始终保持着浓厚的兴趣，并积极配合教师所设计的各个环节的活动，小组间，师生间配合默契，使孩子们在情感上体会到新年的快乐。

　　最初设计此课时，我还担心把模仿敲打“咚咚咚锵”放到学唱歌曲前，孩子们会不会因为对模仿感性趣而忽视歌曲的学唱，从实际看来，担心没有必要，他们在前面的每项环节中，都已经进入学习状态，兴趣指引他们不断向前探索，有此可见，兴趣是最好的老师，教师只要把握好兴趣的尺度，就会成功地驾驭课堂。

　　中班音乐活动反思 篇13

　　整个活动以游戏形式贯穿，层次清楚，活动环节一环扣一环。为幼儿营造了一个温馨，宽松的活动气氛，孩子们对这个活泼、欢快的音乐也很感兴趣，符合孩子们的心理特点，非常急切地表现出自己的感受，老师也提供给了孩子自由表现的机会，尊重了每个孩子的想法和创造，使其每个孩子在活动中都得到了发展和提高。在活动中，我也获得了不少的收获。首先是在活动中，我拉近了与幼儿的距离。以他们为主体，不断增强他们的自信心,在他们获得成功体验的同时进一步增强了他们的`合作意识；其次，在活动结束后，我在组织的每个环节后都附上自评，为今后开展活动记录了自己真实的思考；最后，我认为整个活动在环节的过渡上较为自然、紧凑，设计地较为科学、合理。无论在师幼互动还是活动氛围上来说，都调动了幼儿的积极性，活动效果较好。

　　总之，我认为：“兴趣是最好的老师”。如何抓住他们的兴趣点，保持他们的积极性，激励他们的学习欲，是一门教育的艺术，还需要我们在今后的实践中，不断努力，不断积累。

　　我们相信——只有适合孩子的才是最好的。

　　中班音乐活动反思 篇14

　　这个活动，我让幼儿用绘画的形式来乐曲的结构，由于第一课时，幼儿通过玩游戏对于乐曲的结构已经掌握得较好，所这个活动我把重点放在用各种线条、颜色来表现对乐曲的情绪、内容的理解。这个活动，幼儿带给我很多惊喜：

　　惊喜一

　　幼儿能自如地运用各种线条来表示这个乐曲欢快的情绪。有的用了曲线、有的画了像电话线，一弯一绕，很有跳跃感，有的'用了各种小三角来表示乐曲欢快活泼的情绪。

　　惊喜二

　　因为这个乐曲的每一个小乐句的结尾都有一个明显的结束的音，幼儿能自己设计的各种标记来表示一个乐句的结束。有的画了一朵小花，有的画了一个正方形，有的是一个圆圈，他们能在清晰记录乐句的同时还注意到了画面的美观，让我感到很高兴。

　　惊喜三

　　幼儿对颜色的运用。幼儿通过这两次的欣赏已经能准确把握这个乐曲的情绪特征是欢快、活泼。我的设计初衷只是想让幼儿能运用暖色来表示这种情绪特征。没想到在活动中，有幼儿提出了要用绿色。我问她为什么？她说因为小草是绿色的，小草在风中总是在上下的动。幼儿的话，让我觉得自己的思维还是很狭窄，他们用自己的理解来阐述颜色，其实也未尝不可，还体现了幼儿的自主和创新。于是在活动中，又有幼儿想到了用深绿和浅绿两种颜色间隔着涂，很有一种节奏感。我引导幼儿观察，幼儿的想法被拓宽了，想到用一根根发散出去的彩色线条，来表示；用左右对称的方法装饰背景等等，幼儿学会了迁移自己已有的经验，来不断丰富现在所学的知识。

　　中班音乐活动反思 篇15

　　韵律活动是幼儿非常喜爱的一种集体音乐活动，但韵律活动动作多、难度大，幼儿较难掌握。我给孩子们执教的活动《狮王进行曲》该课的设计主要通过（听听—————说说————玩玩————演演几个环节）紧紧围绕兴趣是学习的基本动力，让幼儿感受、熟悉、理解、表现音乐。针对幼儿爱听故事的特点，我尝试利用故事和音乐匹配，让幼儿对音乐的内容和结构有初步的印象。并根据音乐设计了一份图谱，让幼儿听音乐，看图谱，做身势，让幼儿在动动玩玩中感受、理解音乐，享受音乐活动的快乐，调动幼儿学习的积极性、主动性和创造性。

　　本此活动的目标我定位在：

　　1、是感受音乐性质的基础上，学习用富有个性的动作表现作品的故事情节、角色和音乐变化。

　　2、是能随音乐合拍地表演，体验神气、高兴、害怕三种情绪，享受情节表演带来的乐趣。

　　由于整个活动在构思、设计、教学程序、组织形式上都打破了原有韵律活动的模式，幼儿一贯的模仿学习变为创造性学习，提供给幼儿主动活动的`空间，让幼儿在匹配的音乐刺激下，产生激情，又在激情的驱动下调动自身已有的生活经验，创新出与同伴不一样的身体动作，让幼儿在主动探索中学习和发展，从而使孩子在活动中更感兴趣、更富有成就感。

　　活动后，我进行了反思，觉得在活动中有几个问题值得我们去思考：

　　如：

　　（1）教师只有一个如何更好更细致地关注到幼儿的表现，让幼儿富有个性的艺术表现为教师利用，为同伴所学习？

　　（2）整个活动中，幼儿的表演栩栩如生，很好地表现了音乐形象，但教师在整堂课中一直处于高亢状态，幼儿一直处于兴奋状态，好不好？

　　（3）利用故事和音乐匹配，该方法是否也适合小班、中班的幼儿？

　　中班音乐活动反思 篇16

　　低年级学生正处在学知识长见识的黄金阶段，遇到不懂的事总喜欢打破沙锅问到底。他们对自己的生活充满着无穷无尽的幻想和各式各样、稀奇古怪的问题和想法。我觉得要保护学生的'好奇心，善于“利用”这些宝贵的资源，激发他们的求知欲，培养学生的想象力。只要能充分挖掘出这些取之不尽、用之不竭的宝藏，他们就会像鸟儿一样展开翅膀，在想象的天空中无拘无束地翱翔。古诗短短的几行字，里面却蕴涵着丰富的文化知识和诗人所传递的情感和意境，学生一定会有许多好奇!

　　虽然学生在幼儿园甚至更小已经会念这首《春晓》了，可他们那小脑门中仍然装着无穷无尽的问题。而且，不同的学生有自己不同的思维方式，他们会敢于用自己的独特思维进行提问。即使有的问题显得非常天真、幼稚，可这都是他们的真实想法。学生在问中想象，在想象中寻找快乐，在快乐中喜欢了学古诗。

　　同时要让学生在“交流”中理解诗意。修订大纲指出：在教学过程中，要加强自主的语文实践活动，引导学生在实践中主动获取知识，形成能力，要激发学生学习语文的兴趣。而低年级学生由于年龄小，又特别好动，学习注意力易分散，兴趣不稳定。

　　我要在进一步的教学中为学生搭建自由舞台，引导学生分小组讨论，让学生在合作、交流中理解古诗意思。这无疑给将课堂带来一泓活水，学生们会个个兴致勃勃。他们在交流中发挥自己的才能，在交流中培养合作精神。并且，学生会发现学习古诗一点儿也不枯燥，有了兴趣，注意力也会更加集中。

　　中班音乐活动反思 篇17

　　一、知识铺垫，激发兴趣。

　　天气越来越暖和了，池塘里的小蝌蚪慢慢地长大了。前段时间，我带领幼儿们去观察了水池里的小蝌蚪，同时让幼儿在家里也来饲养小蝌蚪，让他们仔细观察小蝌蚪变青蛙的整个过程。通过饲养和观察，孩子们对小蝌蚪变小青蛙有了更深一步的了解，对它们也更感兴趣了。特别是变成了小青蛙后，小青蛙会做些什么?孩子们很想知道。于是我设计了音乐游戏活动《小青蛙》。通过活动，让他们感受到青蛙有很多本领。它们会跳、会呱呱地唱歌、会捉害虫、会游泳等。青蛙是我们人类的好朋友，我们应该保护它们。

　　二、精心设计，合理修改。

　　《小青蛙》这首歌曲活泼、轻快，歌词朗朗上口。但在设计中我发现歌曲和游戏活动不是很吻合。原来的歌词是：小青蛙呀，小青蛙呀，在池塘里玩耍，而我设计的游戏是小青蛙捉害虫。为了使整个活动情节贯通，层层递进，我就适当地修改了歌词，把在池塘里玩耍改成了在田野里捉虫。

　　三、创设情境，融入角色。

　　1、我以小蝌蚪慢慢长大变成青蛙这个情境引出活动内容。我来做青蛙妈妈，幼儿做小青蛙，孩子们在妈妈的.带领下模仿青蛙跳。以此让孩子很快地融入角色。在学青蛙跳的时候，我播放了歌曲伴奏，并有节奏地念歌词。这样，幼儿就在跳的过程中接触到歌词，也感受到了歌曲活泼、轻快的旋律，为接下来学唱歌曲做好铺垫。

　　2、在学唱歌曲的时候，我扮演妈妈引导幼儿自然学唱、掌握歌曲中的重点句，引导幼儿用开心、愉快的情绪来演唱歌曲。我用比赛的方式来激发幼儿演唱的兴趣。

　　3、通过提问引出青蛙除了会唱、会跳还会什么本领?幼儿都大声地回答：“青蛙还会游泳，还会捉虫”。指导幼儿学习青蛙捉虫的正确动作，并带领幼儿进行《小青蛙捉害虫》的游戏。

　　四、活动的亮点。

　　1、幼儿参与活动的积极性高。

　　2、教师和幼儿之间有很好的互动。

　　3、整个活动以情境贯穿，幼儿融入角色。

　　4、活动设计根据幼儿的年龄特点，层层递进。

　　五、存在的不足。

　　1、在学唱歌曲时，教师在切分音符上没有进行强调，导致幼儿在学唱时没有很好的把握好强弱。

　　2、游戏《小青蛙捉害虫》，教具害虫使用率不是很高，只用了一次。幼儿扮演的小青蛙只顾着捉害虫，却忘记了应该跳着去捉，捉到了后要跳着回到青蛙妈妈的身边。

　　在音乐的课堂中，每个孩子们都是快乐的小天使，只有老师们不断的提高自身的音乐素质，才能让孩子们在音乐的殿堂里更加快乐的成长!

　　中班音乐活动反思 篇18

　　韵律活动向来是深受幼儿喜欢的，在音乐活动《挪威舞曲》中，小树和小精灵的动作迁移了幼儿的生活经验，教师通过多种感官在动静交替中进行教学，锻炼了幼儿的想象力和创造性。小孩子生性好动，游戏就像是他们的伙伴。借着这一点，我把创编小树和小精灵的动作放在活动的开始部分，并把此重点贯穿在游戏一《小树变森林》和游戏二《小小魔法棒》中，以故事进行衔接。“兴趣是最好的老师”，幼儿注意力高度集中，整个活动幼儿在轻松愉快的氛围中进行了创造性表演。虽然在活动中我抓住了幼儿的兴趣点，幼儿也基本掌握了活动内容，但还是存在这许多不足之处。

　　一、导入过长

　　在活动的开始部分，我将重难点贯穿在两个游戏中重点教学，随之引出音乐。这一环节需要个别幼儿创编动作，以及集体进行创编，而且幼儿一直要在活动场地中间与座位上来回流动，导致开始部分过长。而活动中最重要的部分音乐欣赏在活动进行了十分钟后才出现。如果在进行游戏时将aba结构的两段音乐于游戏想结合，效果会更佳。

　　二、有对象进行集体创编

　　韵律活动有独自一人进行表演的，也有合作进行表演的。音乐《挪威舞曲》是aba结构的，韵律动作分别为小树、小精灵与小树、小树。在第一段小树变成大森林的动作创编中，幼儿独自进行创编，教师给予鼓励与表扬。而第二段小精灵与小树相亲相爱的动作创编中，幼儿都在创编小精灵的动作，而教师比较牵强的把幼儿做的动作形容成大树，并引导两名幼儿进行小精灵与大树的`合作表演。导致其余在创编小精灵动作的幼儿无事可作。如果教师在进行第二段音乐的动作创编时，手持小精灵与大树的图片，先与幼儿交流创编小精灵和大树的动作，再让幼儿以椅子为对象进行表演，既让活动有了很好的秩序，又拓展了幼儿的已有经验，发展其想象力与创造性。

　　音乐欣赏是一项有利于幼儿身心健康和音乐能力发展的活动。下面就我对中班幼儿音乐欣赏教学的几点反思。

　　(一)让幼儿充分地感受音乐。

　　达尔克洛兹认为：“音乐本身就是以听觉为基础的，音乐教育应完全立足于听。”因此，音乐音乐欣赏教学应该以听为主线。在听的基础上，教师用简洁、准确、生动并具有启发性的语言、图片、电化教具去提示音乐的思想性、艺术性，启发幼儿的想象力，帮助他们认知和了解音乐。如：在音乐欣赏《荷包蛋》的教学时，我让幼儿注意倾听歌词内容，幼儿边听边感受自己煎荷包蛋的过程及荷包蛋煎好后请大家尝一尝切身体验。在听的过程中，孩子们会情不自禁地随着音乐节奏做煎蛋的动作。此时教师适当用图谱诱导，加上一些自由发挥的简单动作。

　　让他们进一步投入音乐的意境。又如：《卡普里岛》的教学。如在引导幼儿欣赏《卡普里岛》时，首先我用语言把幼儿带入去卡普里岛旅行的情境中。“请闭上眼睛，我们要开船去卡普里岛旅行啦!”然后让幼儿欣赏音乐，让幼儿感受韵律平缓、反复的特征，想象卡普里岛有什么情景。听完音乐让幼儿说谎产卡普里岛可能是一个什么地方，再让幼儿看图谱，游览美丽的卡普里岛。这样音乐欣赏《卡普里岛》就编排完成了。

　　(二)让幼儿创造的模仿来表现音乐

　　幼儿的创造开始于模仿，脱离了知识经验、技能技巧、思维方式等这些“创造工具”，创造性发展就等于一纸空谈。所以在此模式中，首先由教师直接提出主题，或引导幼儿回忆有关经验的基础上提出主题，然后由教师直接根据主题引出基本动作，并引导幼儿学习基本动作，最后再引导幼儿用集体讨论探索的形式，创造出各种新的动作。

　　比如我在进行音乐欣赏“化蝶”的音乐欣赏活动时，我在准备好相应的歌曲之后，请幼儿自由的创编，孩子们有的侧飞、有的向上飞、有的向前飞、还有的往后退着飞，一幅姿态各异、可爱的蝴蝶画面刹时呈现在我们面前，但是，孩子们的动作虽然不相同，却只局限于单独动作，此时我只是稍加引导“哎呀，蝴蝶一个人飞多寂寞呀，这可怎么办?它们会怎么做呢?”孩子们在我的点拨之下，很快进入新一轮的创编，三三二二的做停在花朵上的动作……，在此轮创编中孩子们不但随着音乐打开记忆的闸门，展开充分的想象，而且还加入了更多同伴间的合作，使自己的动作经验得到了较好的提升。

　　(三)发现典型，带动全面

　　在活动中尽可能的为幼儿提供同伴交流与合作，显得十分必要。因为幼儿在身心两方面都处于基本相同的水平，他们间的交流是平等的、双向的，双方在交流过程中，心理上相互影响，情感上相互支持，行为上相互模仿，经过认同、内化，融入自己的经验，从而促进自己的发展，表现的欲望和信心会更足。所以，在音乐欣赏活动中，教师一定要注意为幼儿提供同伴间充分交流的机会，并善于捕捉幼儿创作中好的范例，引导幼儿相互学习、相互观摩、相互借鉴。因为，这个好的“范例”，对其他孩子来说是一个很直接的启发，他们可能模仿这个好的动作，也可能在此启发下，创作出更新的、更独特的动作，从而更好的以“典型”带动“全面”。

　　(四)个别辅导，恰当地示范和启迪

　　音乐一开始，幼儿就会马上进入到表现中去，这瞬间的反应，也就是对幼儿的个性发展和判断能力培养的时刻，这就需要发挥自己的判断力和想象力，马上要随着音乐的韵律而动，投入到再创作——自我表现的阶段中去。在这个过程中，由于各自的想象力和创造力的程序不同，对音乐、音乐欣赏反应的“潜质”各不相同，因此，反映出不同的个性、不同的表现程度。有的一听到音乐前便知道用什么动作去表现;有的则要在听完音乐后，才能表现出组合的动作;而有的只能反复停留在几个简单的动作上。

　　这时教师就要进行个别辅导，恰当地示范和启迪，帮助他们联想意境、理解音乐，让他们的创造力得以充分地发挥。在音乐欣赏《小红帽》这一活动时，用视频仪放大幼儿用书，指着图讲述故事情境，引导幼儿有节奏地说图谱：“小红帽去森林，她一会儿走，一会儿跑一跑，见到外婆嘻嘻笑。让我们一起跟着小给帽出发吧!走一走一迪笃迪笃……”。然后让幼儿倾听音乐《小红帽》，跟着教师的伴奏一起有节奏地说。这时性格内向的幼儿动作幅度小，缓慢地表现出小红帽走路的情境。性格开朗的幼儿则动作幅度大，用一蹦一跳的动作表现小红帽走路的情境。教师应给予恰当的分析，肯定和鼓励，引导和提高幼儿的表现能力。

　　中班音乐活动反思 篇19

　　在这次艺术共同体活动中我上了一节中班音乐活动《雪花和雨滴》。在接到这个歌唱教学的任务时，首先思考：我怎么样让孩子喜欢去唱歌，能从中体会到唱歌的快乐，能够粗浅的感受到这首歌曲的情感?我又怎么在整个活动过程中能够比较流畅，而没有刻意教授的痕迹?所以以此为前提，将活动的设计分为了三个部分：导入、展开、结束。

　　在导入部分，通过冬天的歌曲《听》作为发声练习的曲目，自然引出本堂课，在前面的创编小雪花从天空中飘下来这个环节，既符合活动的目标，又让孩子能感受到歌曲优美的旋律，通过碰钟很简单的区分了乐句，也发挥了想象，变幻了不同的动作，但是在这个环节原先是两段自由飞舞，但是一时疏忽少听了一段音乐。

　　在展开部分，孩子学唱歌的这个环节，也是最重要的环节，我设计了从“?”入手，出示简单的图谱，一步步的深入，这也是一个理解歌曲，分部教学的一个过程。接下来通过不同的演唱方式如对唱，用柔美的声音演唱，分组唱、创编动作演唱等等让孩子很有兴趣的学唱歌曲。有了小雪花的基础，小雨滴就比较容易进入。

　　最后结束部分，通过游戏的方式让孩子在玩中感受音乐，表现音乐，达到了良好的'效果。

　　另外通过这次的上课，我感触比较深的就是一件事情你只要用心去做，哪怕有哪方面的不足，也是可以通过后天的努力掩盖的。虽然歌唱并不是我的特长，但是课堂是发展孩子能力的场所，不是老师表演的舞台。老师们来听你上课，不是来听你唱歌的，而是看老师是如何引导孩子学的，孩子又是如何在活动中能力发展了，而且还很快乐。在专家老师给我提出一些修改意见后，虽然对于修改的结果底气不足，但是心中有一个想法，就是愿意去大胆的去尝试，哪怕失败也无所谓。

　　这次活动给我带来了一次心灵的洗礼，我感谢它!

　　中班音乐活动反思 篇20

　　伴随着新的教学方式的不断更新，我们幼儿园从去年就越引进的这一新的课程——奥尔夫音乐课已近一个学期了，随着这近一个学期的教学实践和学习，我自己对奥尔夫音乐有了些新了解：

　　奥尔夫音乐有很多种形式，包括打击乐，韵律，歌唱。歌表演等，从小开始培养幼儿>倾听音乐，不但能很好的让幼儿感知乐曲的节奏，还可以提高幼儿的艺术气质，增强艺术素养。主要目标是通过角色扮演角色，等形式让幼儿熟悉歌曲的歌词内容；引导幼儿通过游戏复习音符的时值；幼儿能在音乐游戏中感知乐曲的节奏，体验合作带来的快乐！

　　每次课上我按照奥尔夫音乐课程的要求，认真地讲给孩子听，和孩子们互动游戏，以拍手打节奏的方式贯穿其中，以便幼儿能很好的掌握各种音符的时值，和孩子们游戏讲述>故事理解音乐时，整体效果表现的不是很好，孩子比较乱，这个值得我去反思，没能及时的抓住幼儿的年龄特点，导致孩子们在做游戏时表现的不是很守规则，我会吸取这次的经验，争取通过努力在以后的教学过程中尽善尽美。

　　幼儿园还专程请奥乐夫音乐课题组专家的`老师来我园做教学指导。我们幼儿园的小、中、大班各进行了奥尔夫教学开放活动，最后老师为我们做了精彩的示范课。之后我们全体听课教师与老师做了非常深入的课后评析。老师对我们的教学活动给予了的肯定，同时也提出了希望与建议。我们在自我反思的基础上，非常受鼓舞。我做为小班教学活动的执教老师，非常高兴有这样的一个与专家零距离学习互动、接受指导的的平台。正因为有这样一个过程，给了自已全面思考时间，能清醒的认识到自己的长处与短处，也才能获得较快的提高与进步！很多时候，我们希望自己能得到提高与进步，同时也很害怕清醒的认识自我，愿我们能平整自己对人对事的心态，客观地审视自己与他人！在以后的教学过程中，我会认真做好每次的课前准备，对待每个不同年龄阶段的孩子做到因材施教，不盲目，分析每次上课的中出现的问题；认真的对待每次公开课的机会，让自己在奥尔夫音乐教学法的领域中得到提高。

　　中班音乐活动反思 篇21

　　今天奥尔夫教研组又在我们幼儿园聚集在一起，各位老师学习的气氛很正常，都能准时到达现场。今天同样的是我们先看示范课。再是评课，然后吹直笛。

　　第一节《小金鱼》，这节课，对于小一班的小朋友来说是比较简单一节课，教师利用这节进行了角色扮演，根据音乐来变现出小金鱼从池塘——小河——大海分别不同的力度，老师的教态很好。但是目标过于简单，忽略孩子的歌唱部分。但是这节课值得我们学习的.地方，是老师的课前准备很充分。做了大量的教具。

　　第二节课《我的朋友在哪里》，由我们康乐怡的老师上，整节课孩子们都能集中注意力，老师的教态很好，但是整节课的过程过于平淡，不够新颖。

　　第三节课《海浪》，老师的肢体语言很丰富，能大胆的引导小朋友用动作表现出海浪的动作，孩子在听音乐的过程中已经感受到了音乐的分段，老师分别利用三个动作来表示三段音乐，所以孩子们对音乐已经熟悉了，但是在乐器演奏方面教师还可以对孩子的要求再高点。

　　评课完后与平时不同的是，今天我们每个幼儿园都要进行直笛演奏，，各位老师听到这句也激起了大家学习的兴趣，一个中午休息，学会了两首曲子，老师的学习态度还是值得表扬的，陈老师还与我们一起讨论了奥尔夫创新课程的研究，该怎样去创新是我们下个学期要探讨的问题。。。。

　　中班音乐活动反思 篇22

　　“汝果欲学诗，功夫在诗外。”没有一种教学法可以解决所有的教学问题，也没有任何一把钥匙能够打开所有的盒子。教育是一门没有终结的领域，音乐教育更是没有源头的乐趣所在···

　　经过几周的培训，也源于之前对奥尔夫的不间断学习，更加肯定了奥尔夫教学法以及一些国外的教学法同样适合我们国人去学习、探索、研究和创新！

　　“音乐没有国界”，音乐教法也同样没有界限。因此，不论在国外还是我们国内，在聆听旋律、欣赏乐曲、学唱歌曲时，风格类型会有所差异，但学习的方式方法却是异曲同工的。我们学习外国人几千年前就在学习的教学法，看上去是很滞后，可现实却是我们在进步，当下这个拼教育的时代，我们就应当取其精华、去其糟粕，将那些优秀、经典的教育理念吸收消化，最终运用并传承给我们的后代供其参考借鉴。继而，会形成一套适合我们国人的教育理念。然后将其发扬光大，振兴我们的中华民族、传承我们的音乐文化！

　　“强调学生的主体性、主动性、创造性和个性”在奥尔夫教育理念中是很重要的部分。奥尔夫教学法赋予音乐教育反传统的教育体系，强调以育人为前提，一切的教育方法手段都为人服务，提供其从个体到群体成长和发展的空间。推翻了我们以往的旧教育传统——‘师一句句教，生一句句学’的模式。而这也恰恰符合我们国家出台的《新标准课程改革》的内容，教师将主动权交予学生，按照学生是教学主体的原则，奉行启发诱导的作用，来贯彻整个教学过程。如此一来，教师的教会变的轻松有序、学生的学更是愉悦自如，这不是两全其美、皆大欢喜么。当然，要达到上述的目标效果。不是要求学生怎样怎样，而是教师要满足具备诸多的要求···

　　“假如你有一碗水，那么，你能给学生的最多也是一碗水；但如你有一桶水，那么，你就可以给学生一桶水。”可是如今的社会，竞争如此激烈。学生一桶水就够了么？！当然，远远不够。那怎么办？这就需要我们教师成为一条源源不断的小溪，对，是小溪！虽然没有江河湖海的波澜壮阔，可却能源源不断的给予学生所需···

　　作为一名真正的音乐教师，不是掌握基本的教育理念、基础的音乐知识技能就合格了。音乐课的教授不仅仅是一门简单的课程，它可能会能影响一个人一生的发展。因此，想要成为一名真正合格的音乐教师，就要做到以下要求来不断地提高自己的综合素养了。首先，要具备高层次的音乐素养。在你的脑中必须储存大量的音乐旋律、素材和作品，这样你才能信口拈来、出口成曲。当然，对你要讲授的音乐旋律内容更是应该滚瓜烂熟于口。如此，在整堂音乐课中，才能要求旋律一直贯穿始终，学生才会充分感受到音乐的魅力，沉浸在旋律的海洋中，享受并喜爱音乐课堂；其次，要具备丰富多样的教学方法手段。在平时的学习、培训中获得一些独特新颖的教学方法，使你的课堂形式多样。例如，奥尔夫教学法中的——声势互动、旋律线、等等一些节奏游戏。都可以帮助学生在音乐律动中学会沟通、交往、合作等综合能力；三次，具备宽广的'视野和眼见。奥尔夫的理念中强调学生的主体性、创造性和个性。每个孩子都是不一样的精灵，那么，教授这些精灵群，你也必须要有成为精灵首领的本事。需有博览群书、广阅风貌的视野、也具备独到的真知灼见。这样，面对灵活多样的思想时，以你独有的见解来引导和启发学生，让他们多变的灵

　　魂在共通的旋律熏陶下抵达理想的彼岸！再次，具备时常反思检验的毅力。实践是检验真理的唯一标准，教师只有不断地去实践、反思、总结，才能进步。在一次次的失败、成功当中去总结经验，摒弃一些错误的教法手段，将正确有利的坚持沿用。这样在往后的教学当中我们坚持不断地反思，将那些优秀的方法提炼出来，系统的整理成每堂课的资源。我们的课堂就会变成十分有效的40分钟。最后，具备勇于尝试的精神。学习就是不断尝试的过程，只要你勇敢去做就有机会成功，但是不做成功的几率是零。有人说只要你去尝试，那就成功了一半，是的，失败并不可怕，因为他是成功的妈！所以，我相信只要你坚持，胜利就会属于你！

　　音乐教育是人类文明的标志，对音乐的热爱，是人文的进步，是审美的阶梯。我们从音乐中体会人生，用旋律来抒发情感。因此，让我们一起努力！以乐曲来贯穿课堂，将旋律串联情感，用音乐去打动世界！

　　中班音乐活动反思 篇23

　　《五只猴子》是根据外国乐曲创编的一首幼儿歌曲。中班孩子的思维的特点决定了他们喜欢在动作模仿情景中学习。因此，此活动设计了小猴爬树摘香蕉和从树上掉下来的游戏情节，让孩子在游戏中感受音乐的旋律。感知活动的'节奏是本活动的重点，此活动始终让孩子在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐，在玩中学，学中玩，玩中获发展。首先我用故事导入，吸引幼儿兴趣，中间用了手指游戏的方式学唱歌曲，在最后我让孩子模仿猴子游戏，有可能孩子的经验不多，所以一些动作还是模仿老师的。但是爱模仿的孩子很快配合音乐的节拍做出相应的动作。

　　但是我在活动中，有一点做的不是很完美，就是在感受a、b段时，孩子能说出猴子上树是开开心心的，掉下来时伤心地、难过，我应让孩子将这种心情融入到音乐中去，这样的或活动就会更完美。

　　中班音乐活动反思 篇24

　　买菜对与中班幼儿来说一点也不陌生，离园后大人去菜场买菜都会带着孩子，孩子们对买菜这种活动已经耳熟能详了，平时在幼儿园的角色游戏中也会扮演成人进行买菜活动。在这样一个大的前提下，进行音乐教学活动我觉得应该会非常吸引幼儿的。

　　果然，从活动开始到活动结束，我们的孩子学习兴趣一直很足，一直跟着我设计的思路在走，这首歌词是比较简单，但是中间有一部分是说的，所以唱和说结合在一起，对幼儿来说有一点难度了，所以我选择了用拍手的方法，一边拍手一边说菜名，这样幼儿可能会记的更牢一些，经过几次尝试之后，孩子们真的能一边拍一边说，掌握的比较好，所以这首歌，幼儿很快就掌握了，这也是出乎我的意料了，原来结合图谱，一边拍手，这些方法对学唱歌还是比较有较的。

　　但是最让我担心的是幼儿创编歌词部分，因为它又在形容一个菜还要唱出这个调我觉得很难，甚至让一个大人来想都还是比较难的，但是小朋友每一个说的是：“螃蟹爬呀爬呀”我想了一下，还数着节奏是否正确，其实那个孩子说的是正确的，之后又有孩子说：“豆腐滑溜溜呀”“龙虾跳呀跳呀”“鸡腿香又香呀”这些回答连我都没有想到，孩子们却一个接着一个说了出来，说明孩子的想象力及理解能力真的非常的好。这也离不开平日里家长们对孩子的引导，因为跟生活经验是离不开的，还有就是对于孩子的回答老师进行及时的回应及鼓励也是非常有用的。其次不要否定孩子的每一个想法，这正是它们回应你一节课最好的`成果。

　　要上好一节音乐活动，我觉得，完美的教具，幼儿的生活经验，适合孩子的活动，及孩子想象回答问题的时间，老师鼓励引导的方法，都是非常重要的。

　　中班音乐活动反思 篇25

　　买菜是幼儿日常生活中经常遇见的事，放学回家后大人去菜场买菜都会带着孩子，孩子们对买菜这种活动已经耳濡目染，耳熟能详了，平时在幼儿园的角色游戏中也会扮演成人进行买菜活动。在这样一个大的前提下，让幼儿进行音乐活动，对幼儿来说是既熟悉又陌生，孩子们可以在熟悉的背景下学习新的音乐技能，何乐而不为呢？选择的内容来既自于幼儿的现实生活，又为生活所服务。活动开始，我以“奶奶”带孩子们去“买菜”

　　的形势导入，小朋友们的兴趣很浓，积极性一下就被激发出来了。

　　《买菜》这首歌曲歌词虽然简单，但是很多菜名连在一起说，幼儿容易混淆，不易掌握。如萝卜黄瓜西红柿，蚕豆毛豆小豌豆，这些菜虽然是日常生活中常见的，但要每个幼儿清楚地按规定的节奏来唱，却存在困难。于是我把这些菜名按照节奏分别画出，如萝卜就画两个并列的萝卜，西红柿就画3个并列的西红柿，这种图形具体形象地表达了歌曲的节奏，使幼儿容易掌握，不易混淆。视觉的参与帮助了幼儿清晰地分解了节奏，而且这张图谱又成功地为创编歌词打下了基础。

　　“拿也拿不动可以用什么动作来表示？”我在合适的时机、合适的情境，让孩子们自己感受、讨论，进行非指导性学习，就是为了尊重幼儿欣赏过程中的独特体验，激发幼儿的个性化思维和独特见解，尊重幼儿多样的表演动作。这种探究性活动，就是为了引导幼儿不唯书，不唯上，使幼儿对问题有自己独特的见解。既尊重幼儿的个性化表现，鼓励幼儿的批判性思维、独立思考与感悟，又有利于发挥幼儿的个性，培养了幼儿的创新精神与实践能力，充分体现了探究性活动的`特点和音乐课程的性质。

　　为了培养幼儿的想像力和创造力，创设一种非常宽松、活泼的氛围，以民主的态度、商量的口吻、轻松的语言，指导幼儿进行音乐活动，放手给幼儿一个充分自由发挥的空间，使幼儿的思维一直处于一种积极的活跃的状态，这样既充分激发了幼儿主体意识，又使幼儿学得开心、学得主动。