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音乐课后反思(合集15篇)
在快速变化和不断变革的新时代,课堂教学是我们的工作之一,反思自己,必须要让自己抽身出来看事件或者场景,看一段历程当中的自己。反思应该怎么写才好呢?下面是小编精心整理的音乐课后反思,仅供参考,大家一起来看看吧。
音乐课后反思1
随着教育改革浪潮的不断推进,课改这一理念大大影响并激励着我,在音乐教学课堂中,把情感教育目标放在首要的位置。我在教学《永远住在童话里》一课中,内容和曲调都很简单,讲的小朋友们在童话世界里跟各种自己喜欢的童话人物一块儿玩耍的情景。于是,根据内容从情感入手,我是这样设计和按排的:课前在黑板上画出一幅童话世界的背景,然后准备一些鲜艳生动的图片,如白雪公主、七个小矮人、海的女儿、小木偶、房子、等,把他们贴在以童话世界为背景的画面上,这样,学生一走进教室,没有了那种课堂的约束感,仿佛置身于轻松、有趣、美丽的大自然之中,黑板上生动的画面打动并感染着每一双眼睛。同学们井井有条地坐在座位上,目不转睛地看着生动而丰富的画面,可谓出神入化了,于是不用任何一句组织教学的语言便进入正题。我轻轻地问:“同学们,我们来到了什么地方呀?”“美丽的童话世界”。同学们情不自禁地回答。随后我没有按照传统的教学过程,而是让学生们讲一讲在童话世界里发生了什么故事。举手的学生跃跃欲试,丰富的情感激起活跃的思维,孩子们自由的畅想在美的世界里。他们的想法新奇各异,十分有趣,不知不觉中歌词的内容已被学生们自己讲了出来。在讲故事的同时我在钢琴上轻轻弹出了曲调,渐渐地唱会唱准并领悟了歌词的`意义。在同学子们全身心投入表演时,那歌声、动作、表情无不表达出互助友爱、惩恶扬善的爱心。在这种愉快的所氛中,淡漠了教师教的痕迹,突出了学生的主体性。有了丰富的情感才会有主体精神的焕发,才会生成博爱仁慈、自主创新的高尚人格。又如在音乐课堂教学中,我们可以把教学与日常生活紧密联系,这样能大大激发学生内在的主观能动性,学生容易被营造的氛围吸引到教学中来。
在学唱歌曲的时候,我让学生自由地分小组学习,选一段或者是一句在小组学会,然后在班上教全班同学唱。学生探索的欲望瞬间被调动了起来,每个小组都各有特色,课堂气氛尤为活跃。这样不仅提高了学生学唱歌曲的兴趣,更加强了他们识谱的能力。
音乐课后反思2
我国是一个多民族且历史悠久的文明古国,在几千年的历史长河中,我国各族人民通过生活实践发明了极其丰富的、具有我国特色的民族音乐,它体现了中华民族的气质和精神,是我国古老文化中的一颗璀璨夺目的明珠,也是世界音乐宝库中的一朵奇葩。由于民族音乐文化长期根值于人民生活的土壤之中,为人民所喜爱,所以,重视民族民间音乐,就是尊重本民族人民音乐多篇习惯的连续性,运用优秀的民族民间音乐实施美育,就可以极大提高这种教育的感染力、可行性和深刻性。通过学习中国民族音乐,学生将会了解和热爱祖国的音乐文化,强化爱国主义情怀。
《音乐课程规范》指出:“音乐课程应将我国各民族优秀的保守音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀民族音乐作品作为重要的教学内容,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识,培养爱国主义情感。”通过这段表述,可以理解音乐新课程中对民族音乐的弘扬将具体地体现在两个方面:第一,将我国各民族优秀的保守音乐作为音乐课重要的教学内容,通过学习民族民间音乐,使学生了解认识传承民族音乐文化的意义和责任;第二,随着时代的发展和社会生活的变化,反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品,同样应纳入音乐课的教学中。而民歌是由劳动人民集体创作的,并在人们一代一代的口头相传中不时得到完善与发展的一门艺术,是中国民族音乐的典型代表。音乐教育家柯达伊也曾说:“民歌是民族的产物,它的发明永远都不会达到止境,在它的任何阶段中,它总同时寄托在很多形式里。”个人也非常喜欢中国的民歌,因为它们短小精悍,易于传唱、记忆,具有鲜明的民族特征和地方特色。所以,我选择了《茉莉花》这首中国民歌的杰出代表,尝试在音乐课堂中融入民族元素,引导学生更好地感受民族艺术的独特魅力。
《茉莉花》是一首流行于全国的人们喜听爱唱的民间小调是我国民歌中最艳丽的一朵奇葩。她以其委婉流畅、细腻优美而深入人心,不只成为江南民歌的代表,而且早已走出国门,深受外国人喜爱,因而成为中华民族音乐文化的代表之一。从学情上看,学生对《茉莉花》已相当熟悉,为了使《茉莉花》散发新的活力和魅力,本课我不单单停留在这一首歌的教学上,而是以“茉莉花”为主题,增加了河北民歌《茉莉花》,东北民歌《茉莉花》以和歌剧《图兰朵》中的《茉莉花》等内容。通过多篇这些艺术作品,加深学生对《茉莉花》和民歌特点的认识,从中感受美、发现美、发明美。
2004年雅典奥运会落幕式上一个手提红灯笼的小女孩在全世界亿万观众面前,唱响了〈茉莉花〉,那清新优美的曲调,是全世界华人的骄傲,也肯定会引起学生的共鸣。重现这激动人心的一刹那,引发学生的民族自豪感,这样的情境导入肯定会吸引他们兴趣盎然地投入到新课的学习中去。在这举世瞩目的时刻,编导为什么会选择这样一首民歌,问题的设置引起了学生的考虑,激发他们进一步探究的心理。接下来歌曲的学唱、感受也变得顺理成章了。这样的旋律对于小学四年级的小朋友来说是比较容易的,所以我不想在歌曲学唱上多花时间,而是挖掘歌曲的丰富内涵,通过歌曲处置,更好地表示歌曲,感受歌曲。歌曲的旋律有什么特点,用了什么音,什么调式,节奏是紧密的还是宽松的,引导学生一边听辨一边考虑,找出民歌的相通点,一般都是五声调式。歌曲演唱时,学生的音色很美,只是最后一个音显得有点低,不利于声音的发挥,所以我做了小小的改动,把它提高八度,速度放慢,这样的处置更易于表达爱花、惜花,不忍将它摘下的情感。在反复吟唱中归纳江苏民歌的特点——优美柔和、细腻委婉。
一方水土养一方人,民歌根值于人民生活的土壤之中,体现了不同的地域色彩。江苏人细腻委婉地表达对茉莉花的喜爱,东北人却是豪爽热情的,他们毫不遮掩对茉莉花的喜爱,体现在他们的歌曲里,显得风趣幽默。河北人的刚直爽朗,也带给茉莉花不同的感觉。引导学生听辨这三首极具代表性的'不同版本的《茉莉花》,引起强烈的听觉反差,引导学生更好地了解我国的民歌和那里的人民是离不开的。通过听辨、比较,找出它们的异同点,进行总结归纳,引导学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识和爱国主义情操。经过比较学生发现三首《茉莉花》,节奏有的宽松,有的紧密,情绪有的清新优美、有的豪爽热情、有的刚直爽朗,特别是东北版的,衬词和拖腔的加入,更增添了几分风趣和幽默。而它们的相同点是都是五声ZHI调式,同样表达了对茉莉花的喜爱。这样的设计,引导学生将听赏不只仅停留在外表,而去挖掘它们的内涵和联系。
民族的才是世界的,一首《茉莉花》早在一百多年前,唱响了全世界。歌剧《图兰朵》或许离学生的生活很远,但有了《茉莉花》旋律的注入,它离我们又那么近。选取其中的几秒钟,引导学生听辨用了那个版本的《茉莉花》,让他们有目的的听赏,增强民族自豪感。最后的著名歌唱家宋祖英在维也纳金色大厅演唱的《茉莉花》,带给学生视听享受的同时,也呼唤他们情感的共鸣。最后的宣泄——完整演唱《茉莉花》时,学生果然比之前唱得更好。
音乐课后反思3
《小白船》是五年级教材的一首新歌,朝鲜童谣,3/4拍,本节课是这首歌的第二课时,为了让学生唱好这首歌曲。我主要设计了两大步:第一、回顾熟练第一段,第二、自学练习第二段。
学习第二段时我主要在第一段的基础上孩子们自学,来感受歌曲的内容,感受歌曲的演唱形式,感受歌曲的节奏特点,感受三拍子的律动,学生能很好抓住歌曲的节拍特点及强弱规律,加上轻声的用1a演唱,歌曲听起来很美。
练习时我采用不同的形式,如个人自由练习、分组练习,抽查方法也多样,个别抽查、分组抽查、集体抽查。并加入学生的自评、互评,教师给予补充纠正。
为了让学生进一步感受歌曲意境,引导大家听歌曲想象美丽的图画,然后说一说这想象中的月亮是什么样的。这样使学生很自然的进入了歌曲的.情境当中。通过创编船儿摆动等舞蹈动作培养学生的创造力,启发学生用优美、轻柔的声音演唱歌曲。
这节课的不足之处:我抓了音乐的基本功,却忽略了音乐课的活动特点,课堂气氛不够活跃,可加入乐器伴奏。另外对于学生歌唱中出现的小小错误,问题没有及时的指导,造成一错到底的现象。学习这首歌曲一定能把幻想做到位,给学生充分的想像的时间,我想无论在演唱还是演奏都会达到更好的教学效果。
总之,通过本课教学,意在培养学生的创新精神和创新意识、启迪智慧、开阔思维,近而培养学生对美的感情,对美的追求和对美的创造欲,在以后的课堂教学中我会挖掘教材,了解学情,除了掌握基本的音乐知识技能外,养成良好的实践水平进而陶冶情操,培养学生综合素质,达到知情意的童统一。
音乐课后反思4
这是一件小之又小的事,平凡的不能再平凡,但正是着件小事却让我这个刚刚不入教师队伍的年轻教师为之一阵,发出深深的思考。
“今天,我们要学习一首新的歌曲,《我们要做雷锋式的好少年》,雷锋是一个什么样的战士呢?同学们对他的了解有多少呢?”学生们都涌越发言讲出了许多关于雷锋的故事。“同学门讲的都非常好,那么老师想问问大家知道他的纪念日是那天吗?”话音一落教室里慢慢的陈静下来。在沉静里发出了一个清脆甜美的声音4月5号,当时的我的确是很惊讶怎么是4月5号?
3月5号也许不是什么了不起的日子,没有国庆的隆重,没有九一八的刻骨,但是雷锋的精神却是我们一直以来学习的,不能忘却的。我们的社会正是有了雷锋精神的存在,才使人与人之间多了一份帮助,多了一份关爱。也许是年纪小,也许是环境太优越,但是对于3月5号纪念意义这么大的日子我们无论如何是要记的,不但我们要记住要教育我们的学生记住他。要是象3月5号这样的日子都不能脱口而出,那么我们中华民族的传统美德又如何得以发展,弘扬。
100分是每个学生永远追求的,这个数字他们永远不会忘记。3月5日是个比100分简单的数字这些祖国的明天的太阳却是那么的陌生,淡薄。不能不给我们教育者敲响警钟。面对这样的问题引起我深深的反思。
反思:
一名合格的`教师不是只把书本上的知识全部教给学生就是一名好教师,不是每节课都上满四十分钟不间断就是好课。现代教育对教师的要求不只是教书,更重要得是育人。作为一名音乐教师我的职责是把美育,德育教育贯穿到每一节课。培养学生高尚的情操,用先进的人物的品质去影响和感染他们在他们幼小的心灵打下烙印。把他们真正培养成国家有用的人才。看起来时间记错是件小事但,关键是我们教育者应该因起反思。我们应该具体形象的将课本以外的知识教授给学生。教师要以德育人,以理服人。
学生的心灵就如同一张白纸我们要让他变的色彩斑斓,光芒熠熠。
音乐课后反思5
帮“在开展活动前,教师不仅要关注这个活动本身,还要更多的关注幼儿的原有经验,如在第一周的活动中开展了哪些活动?哪些经验是幼儿原有的?并在此基础上,选择合适的导入形式。这样从幼儿的原有经验的导入,幼儿更加的容易接受。在前一周开展了音乐活动《哈罗哈罗》,幼儿有与同伴一起拉手、跳舞的经验。因此,我在活动的开始选择用“勾勾手”手的`游戏导入,幼儿还是比较容易接受的,也很感兴趣。利用游戏的形式,幼儿对于歌词有初步的了解。
在开展活动前,我先分析歌曲的特点,是欢快的节奏还是舒缓的节奏?哪些地方唱的时候要注意?在执教时,要用怎样的声音来范唱?弹琴伴奏时用怎样的节奏?在《小指勾一勾》活动中,我提前分析了歌曲,知道范唱时要用欢快的声音来演唱歌曲,用欢快的节奏来伴奏。对于这首歌曲中“伸出你的小指头”这一句前面是附点音符,为了帮助幼儿唱准,我在教学过程中可以把这一句单拿出来,先放慢速度,带幼儿唱附点音符,再通过对比,从而感受附点音符,最后唱准附点音符,熟练以后再加快速度。
在引导幼儿演唱《小指勾一勾》这个活动中,教师要让幼儿知道与好朋友勾手指的时候眼睛要看着对方,脸上要微笑,让幼儿感受到与好朋友一起玩勾手指游戏的快乐,鼓励幼儿多与他人交往。
在延伸活动我改变了幼儿的座位,大家由原来的正马蹄形变成圆形,大家围成一个圆,请几名幼儿听着音乐去找朋友,拉拉手,勾一勾、碰一碰,游戏几次换一些幼儿游戏。
一个好的教学活动要从幼儿的角度思考问题,关注活动中的各个环节,将活动的每个环节思考得更加的细致、周到。踏踏实实开展教学活动,让幼儿在活动中有所收获,体现活动的价值。
音乐课后反思6
很高兴参加镇江市幼教“艺术教研协作发展共同体”
教师歌唱教学赛课活动,感谢组织者给爱好音乐教学的年轻教师提供一个展现自我的平台,感谢评委老师给予详细点评,让老师在日后教学过程中发扬自己的优点改正自己的不足。感谢丹徒新城幼儿园的老师和小朋友们,谢谢你们的付出。
此次赛课活动倡导“以基础课程为着落点,注重歌唱教学的学科特点、促教师内涵发展”的理念,我在大班的综合活动丛书中选择了歌唱活动《绿色的家》,这是一首优美动听的歌曲,我反复的演唱这首歌曲,从大的框架上歌曲可以分为两个部分主歌和副歌部分。歌曲中附点节奏、切分节奏的运用使歌曲活泼、轻快,同时歌曲中有两句话还用了二度模进的写法,主歌歌词中述说了大树和小鸟之间的亲密关系,副歌分为两句话,在轻快的沙沙沙声中体会两句不同的旋律走向。通过自己对于歌曲的理解,我的'教学目标定了三点:
1、学习用轻快、亲切的声音演唱歌曲,唱准附点节奏、切分节奏。
2、尝试仿编歌曲。
3、体会小树和小鸟之间的亲密感情,了解保护环境的重要性。 活动过程:首先是通过《快乐的小鸟》教师扮演鸟妈妈带领幼儿进入歌曲的情景,鸟妈妈给鸟宝宝唱歌,引来小树叶和我们做游戏导入活动,紧接着就是将歌曲的副歌部分进行前置,提到前面来进行教学,将副歌部分是附点节奏和旋律的音高做为了教学重点,节奏部分通过趣味的图片,让孩子们念准节奏。并且用手势正确的拍打附点节奏。音高部分,通过范唱,指挥手势让孩子们看到,听到音高的走向,并跟老师指挥模唱准音高,我的范唱应该是非常好的,所以幼儿能用轻快地声音学唱沙沙沙、沙沙沙……没有出现喊叫现象。
第二部分就是教师示范唱主歌,请幼儿仔细听,并且请他们回答歌词内容,根据孩子们的回答教学出示图片,让幼儿熟悉歌曲的内容,在幼儿学唱歌曲的基础上,帮助幼儿感知小树和小鸟之间的亲密关系,体现环境保护的重要性。学唱歌曲中采用了轮唱(教师和幼儿、幼儿与幼儿),齐唱、分角色演唱等演唱方法,让幼儿多次去演唱歌曲。最后一部分就是让幼儿进行歌曲的创编,教师给幼儿准备了很多图片,尝试幼儿能根据图片创编歌词。
在整个上课的过程中,小朋友们的配合都很不错,能够很迅速的掌握歌曲的内容,教师在本次课中,请幼儿表演唱时,没有去引导孩子发挥想象。让他们能用各种各样的动作表现去各种各样形状的大树和小鸟,让他们敢于表现自己。但是我也很困惑,就是表演唱中如何发挥孩子的想象让他们能表现自己也能很好的歌唱,因为发现有绝大多数孩子表演就忘记歌唱了,还是就直接让他们表演,感受音乐活动的乐趣。还有创编环节,我给他们提供了三张图片,创编了三次,所占课堂时间过多,当时在设计课的时候是考虑到是大班的歌唱活动,而且这首歌曲比较短小,通过创编可以让孩子知道,原来换成别的歌词也能演唱,还有通过更多的图片和创编能体会到大自然的生态和谐。可能内容有点偏多,其实公开课,不一定要考虑到很多的教学内容,主要是看老师是如何引导小朋友的。
艺术活动的教育教学,不仅要求我们教师具备良好的艺术素养,更重要的我们要在活动过程中有想法、有教法,利用最适合、孩子们最能够接受的方法达成目标!
音乐课后反思7
教学目标:
1、通过演唱歌曲,让学生知道时间的宝贵,懂得珍惜时间;
2、演唱歌曲时能准确、形象地模仿出钟表走动的声音。
3、让学生主动参与为歌曲伴奏,即兴编创歌曲伴奏谱和动作,并能简单地评价他人的演唱和演奏。
教学重点、难点:
1、重点:
(1)学会歌曲《这是什么》的演唱,并能准确、形象地模仿钟表走动的声音;
(2)自己为歌曲编创动作,并能用打击乐器自编节奏为歌曲伴奏,对他人的演唱和演奏能简单的作出评价。
2、难点:
(1)准确演唱歌曲,钟表走动的声音要唱的轻巧、短促;
(2)能协调的做到边打节奏边唱或边表演边唱。
教具准备:
电子琴、磁带、录音机
教学过程:
一、情境导入
老师给大家猜一个谜语:嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当,嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当,会走没有腿,会说没有嘴,它会告诉我们什么时候起,什么时候睡。谜底是钟表。今天我们就唱一唱这首谜语歌——这是什么。”
二、寓教于乐
1、教师范唱:加入伴奏音乐,老师要唱出歌曲欢快活泼的情绪,并形象地模仿出钟表走动的声音。
在老师演唱的时候,请大家判断一下歌曲的节拍,也可以自己跟随音乐拍一拍。
2、、朗读儿歌
3、问:“嘀嗒嘀嗒是什么声音?”(钟表针走动的声音)
“你能模仿一下吗?”教师要指导学生读的要轻巧、短促。
“当当当又是什么声音?”(钟表报时时的声响)
“请你来模仿一下。”注意这个地方有空拍,要读的准确。
4、将两句连起来完整地读一读,老师指导。
5、加入电子琴节奏伴奏,一起把整首歌词读一读,速度可稍慢。
6、玩整地欣赏一遍歌曲,感受歌曲情绪。
7、跟随音乐轻声哼唱一遍,不加歌词,只哼旋律。
8、跟琴试唱,老师指导。注意“嘀嗒”处要唱的整齐轻巧;还要注意学生的吐字咬字要清楚。
9、加入伴奏音乐唱一唱,注意歌曲的情绪以及学生的声音。
三、创造表现
1、加入打击乐器伴奏,请同学们按课本上的节奏型打一遍或者是自选节奏但要按节拍打。打玩后,请小朋友们互相评一评,看看优点有哪些?不足之处有哪些?
2、分小组表演歌曲,一组唱玩后,请同学们对其他组小朋友的演唱作一个评价,然后再给自己的小组提出改进的建议。
3、最后再请大家一起把整首歌唱一遍,加伴奏音乐。请同学们自己加动作表演,展示。
四、完美结课
建议:请同学们在课下搜集更多的响声,包括生活中的、自然界中的,人为发出的等等,下节课进行汇报、展示。(如果需要道具可以自己准备)鼓励大家动脑筋想、听、做,下节课看谁表演的响声最精彩。
教学反思:
以谜语导入,提高了学生们的注意力,比上节课的学习气氛好很多,但是在上课过程中,还是有个别同学走神,所以,整节课中,多处出现律动,可以说各种律动渗透在课堂中的每个环节。首先是头部的律动,左右摇头,点头,左转右转,这些动作都不难,但是要求一年级的学生们跟着音乐的旋律有节奏地做上述动作,就有一定的`难度。这要求学生的注意力非常集中,耳、眼、头、脑共同配合,才能够完成得好。其次出现的是学习闹钟的秒针和钟摆的律动,学生的动作虽然不那么协调灵活,但也为下面的学习做了准备,而更重要的是活跃了课堂气氛,激发了学生的学习热情和兴趣。最后的律动是创编歌表演的动作。让学生听录音随意表演,边唱歌曲边律动。在巩固歌曲的同时,又更深层地理解歌曲的意境,并且使孩子们显得更可爱更活泼,更富创造性。
音乐课后反思8
本周的教学内容是小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》第一课时,教学目标是让学生分析主部,即草桥结拜。
上课前我先播放音乐《梁祝》,让学生在音乐中走进教师。导入时我提了个问题(刚才播放的音乐节选自哪部作品?)在点出课题后,我开门见山的简介了小提琴协奏曲及奏鸣曲式的概念,接着分析了第一部分主部。
整节课都在我我的计划中顺利地结束了。
课后我,对这节课做了反思,这一节课一直在顺着我的思路有条不紊地进行着,整堂课的教学计划是完成了,但我忽略了师生之间的互动性,使得整节课成了一言堂模式,这是我《新课程标准》学习得不够深不够透彻的缘故。《新课程标准》就是要改变一亲教师单向灌输知识,学生被动接受的模式,强调学生在教学活动中的主体地位。
因此,我对此课作了以下修改:在导入时改问“我们刚才所听的音乐的主奏乐器是什么乐器?”学生答完后再听一遍问“除主奏乐器之外还有没有其他乐器了?”由此引出“小提琴协奏曲的概念”,再向外引申出“钢琴协奏曲”等等的概念。“奏鸣曲式”这一概念由于其理论性十分地强,因此把它放在第二课时,在“英台抗婚”、“化蝶”这两大部分欣赏完之后再介绍,在这一概念出现之前涉及到的“主部”、“展开部”等字眼都用“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”来替代。
在完整欣赏“草桥结拜”前,又增加了主题音乐的学唱,由于有的学生会哼唱主旋律,所以他们的学习兴趣非常强烈。然后在分段欣赏的.同时让学生根据我的提示分析了音乐的重要情绪及使用的主奏乐器等等。
经过这一修改,在第二个班上时课堂效果得到了明显的改善。
音乐课后反思9
活动目标:
1.熟悉乐曲旋律,感受乐曲的雄壮气势,尝试用身体动作来表现音乐。
2.能边听音乐边看指挥分声部进行乐器演奏。
3.表演中能够较好地控制自己的动作,使自己的节奏与同伴保持一致,体验与教师合作带来的快乐。
活动准备:
《雷神》音乐、《雷神》图谱、铃鼓、碰铃、响板、沙锤、大鼓。
活动过程:
1.倾听音乐,感受乐曲的雄壮气势,激发幼儿活动兴趣。
引导幼儿倾听音乐,感受乐曲的雄壮气势。
师:这首乐曲给你一种什么样的感觉?
2.再次欣赏歌曲,用身体动作感受乐曲的旋律和节奏。
引导幼儿边听音乐,边用动作感受、表现乐曲。幼儿随音乐在教师的语言暗示下,完整的用动作表现音乐。
师:请小朋友再来听一遍音乐,用自己喜欢的身体动作来感受乐曲的旋律和节奏。
3.分段出示《雷神》节奏图谱,根据图谱节奏,引导幼儿边听边用身体动再来感受乐曲旋律和节奏。
(1)师:听第一段音乐可能发生了什么,你可以用什么身体动作来表现?教师依次出示图谱,幼儿依次用动作来感受、表现不同部分的音乐旋律。
(2)幼儿尝试跟随音乐看图谱用动作表现音乐。
(3)分声部做身体动作,为打击乐器做准备。
4.引导幼儿为《雷神》乐曲自主进行配乐。
师:小朋友听一听、想一想,你觉得在乐曲的什么地方适合用什么样的乐器来进行演奏。
重点引导幼儿听乐曲的过渡部分,下雨打雷部分,引导幼儿听音乐适合用什么乐器。
5.幼儿尝试和同伴合作进行演奏。
(1)幼儿初步尝试用乐器进行演奏。
(2)启发幼儿讨论在合适的地方加入大鼓,突出乐曲中雷神的形象。
(3)加入大鼓,引导幼儿用乐器进行演奏。
(4)交换乐器。幼儿专注看教师指挥进行集体表演,体验与同伴合作进行演奏的乐趣。
6.活动延伸
引导幼儿到表演区用乐器继续进行演奏。
《雷神》课后反思
《雷神》这节节奏乐活动的设计很符合孩子的年龄特点,孩子在循序渐进中自然的感受理解音乐,然后用身体动作表现音乐,到最后的用乐器演奏音乐中孩子们参与活动的积极性很高。
在本节的音乐节奏乐活动《雷神》中,乐曲极富感染力,节奏感强。我同时运用故事情境与乐曲相结合方法,帮助幼儿理解音乐,借助图谱帮助幼儿更进一步的感受理解音乐的旋律与节奏。当幼儿熟悉乐曲后,在循序渐进中获得愉悦的.身心体验以及美的享受,从空手演奏到合作演奏再到交换乐器演奏,在多层次中支持幼儿的身体表现。
本次活动的教学效果较好,大部分幼儿能在玩中学,学中乐,充分感受了音乐并演奏了乐曲。但是在教学的过程中,我也遇到了一些问题,幼儿的发展存在着个体差异性,在演奏乐曲活动中,节奏感强的小朋友就会更容易的投入到活动中,但一些开小差的小朋友就更慢的融入到活动中,在活动中我也应该尝试让幼儿来担任指挥,在后续的活动中,我会充分发挥孩子的能动性,充分发挥每个孩子的音乐潜能。
音乐课后反思10
一节好的音乐课离不开教师的文化水平、业务能力以及师生的共同参与;离不开教师主导作用与学生主体作用的发挥;更离不开教师与学生创造性的发挥。笔者发现成功教师在课堂教学中特别重视良好心境所起的作用,因此我认为,良好的心境是教师课堂教学取得成功的关键。
1.什么是良好的心境
心境是一种微弱而持久的情感状态,也就是我们常说的心情。它一经产生,就会在相当长的一段时间内,使人的生活都染上某种感情色彩。教师怀着平静、愉快的心境与学生相处,不仅学生受益,而且也给教师本人带来无穷的乐趣和特有的`幸福感。
2.良好的心境对生活、工作、学习的影响
心境有积极和消极之分。积极的心境使人朝气蓬勃,头脑清晰,求知欲旺盛,因而可以提高工作、学习效率并带来愉快的人际氛围;而消极的心境则使人消沉且处于一种被动的抑郁寡欢的状态,因而常给工作、学习和生活带来负面的影响。
3.保持良好心境的重要性
既然教师职业要求我们提高心境,那么我们就要重视良好心境在课堂教学上的运用。因为我们不仅要将知识传授给学生,而且还要将自己的志趣、才能、性格、情感、意志、心境潜移默化地影响和教育学生。因此,作为一名音乐教师更应引起注意。
音乐课后反思7
这节课中涉及的歌曲是早于学生出生时创作的,他们所学唱一些经典唱段也只是通过现如今的电视广播媒体或长辈们的口传心授而学会的,因此他们不可能完全体会到当时作曲家、歌唱家等人的创作意图和创作背景;再就是考虑学生偏爱流行歌曲的程度远远超过这些经典的老歌,基于这两点考虑,我用从选材、设计课堂步骤、提前下达预习、表演任务和教法(采用聆听教学法、对比教学法、拓展思维教学法、互动教学法等)等,使得这节课能够顺利地完成,并受到了学生的喜爱。
从课堂反馈的结果看,基础知识的教学、能力的培养和情感教学的教学目标也都基本实现了;教师的主导作用和学生的主体作用也得到充分发挥,双边配合十分默契;同时课堂教学调动了不同特性的学生学习的积极性,学生的情绪非常高涨。
音乐课后反思11
《春来了》教学反思
在本节课的教学中,我本着以新课标的要求为指导原则,强调以学生为主体的教学方式,运用多种形式体会歌曲,感受、听唱歌曲,并使学生能根据歌曲特点,灵活的创作。纵观这节课,主要有以下几个特点:
1、学习活动注意学习的感悟、体验,运用灵活多变的形式突破达到教学目标。在导课中,请学生跳三拍子的基本舞步和教师的范唱,是让学生对歌曲的提前感受,紧接着让学生打三拍子的指挥拍,自由表现三拍子和跳华尔兹舞蹈的形式使学生在无意识中将注意力集中到歌曲的内容上。同时,使学生在不止不觉中学习了歌曲,也不会感觉枯燥。
2、充分发挥了学生的主观能动性,让学生真正成为课堂的主人,虽然这首歌曲教师没有教唱旋律,但在导课和教师的范唱以及表现歌曲三拍子节奏、相互问答式的歌曲的哼唱中,都在逐层深入的深化歌曲的学习过程,使学生充分发挥其主观能动性,在律动中有意识的有目的学习了歌曲。
3、注重了学科的.整合,如在导课中,我先让学生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式,活跃课堂气氛,同时,也体现了音乐课的特点。紧接着放《春来了》歌曲导课,将学生带入到》“春天”这个特殊的情景,启发学生说春天到了,引起周围变化的愿望。最后,请学生用贴春天图画、朗诵春天诗歌的形式,让学生从不同的角度,感受春天的美好,激发起他们学习的兴趣,也将美术、语文学科的相关的内容和音乐课内容融合了起来。
4、注意培养学生创新能力,实现体验教学。在创作中,给学生了充分展示自我, 体验成功的机会,通过用歌曲旋律,创作夏、秋、冬之歌,不仅使学生巩固了歌曲的旋律,(本节课通过学生跳、教师范唱,反复听、学生唱和创作时听歌曲伴奏,学生共听了歌曲不止八次),而且,也让学生在创作过趁中,锻炼了自己交流沟通、合作和观察的能力,也体验了成功的喜悦。
5、多媒体的使用也受到了恰当的效果,节约了课堂时间。提高了教学的直观性。 总之,本节课的教学实践考虑到从学生的兴趣和认识水平出发,注重发挥学生的主观能动性,培养了学生的创新精神,充分体验成功的感觉。
音乐课后反思12
《都有一颗红亮的心》教学反思
五年级音乐课里有一首歌是京剧选段《都有一颗红亮的心》。这段脍炙人口的唱腔运用京音字调,旋律比较新颖,突破了传统[西皮流水]的音调模式。在节奏方面具有个性化、新鲜感,显得活泼清新。尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律的吻合,生动地刻画了人物的性格和内心的情感。唱腔中,对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理,都生动地表现了《红灯记》中饰演女儿的李铁梅揣测、观察时活泼、得意的'神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味。
每次教学这首歌,总会让我对作品中的英雄人物油然而生出一种敬佩之情。而学生在感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味的同时,也确实地被李铁梅人小志大、天真淳朴所感染。
音乐课后反思13
《啊!朋友》这一课我是颇费了一番心思的,上课,反思,再上课,再反思,这看似枯燥的过程,却使我受益匪浅。按教学的流程,反思应分为三个阶段,教学前、教学中和教学后。在教学前进行反思,能使教学成为一种自觉的实践,我觉得其实就是我们现在提倡的二次备课。我在拿到电影《桥》的主题曲《啊!朋友》这一课时,首先精心设计了教学环节,并根据新课标精神采用一些适合学生使用的教学方法,这一课的教学目的就是让学生学会并理解歌曲《啊!朋友》,并体验音乐在电影中的重要作用。
开始,我设想了两套教案,一套是以电影《桥》为线索,让学生欣赏电影中主题音乐出现的各个片断,并根据音乐的情绪变化体会音乐在电影中的作用;第二套教案是让学生欣赏同一电影片断,但是一个是没有音乐的,一个是有音乐的,以此让学生体验音乐在电影中的作用。经过我的反复思考最后我采用了第一套方案,因为我不但要让学生体验音乐在电影中的作用,还要让学生在感受音乐重要性的同时体会音乐,毕竟音乐课是要以音乐性为主的。经过我自己在教学前的`反思,我觉得我在上这一课时,目标更加鲜明了,目的也更具体了,这样更有利于学生的学习。其实教师在教学前对自己的教案及设计思路进行反思,不仅是教师对自己教学设计的再次查缺补漏、吸收和消化的过程,更是教师关注学生,体现教学“以学生为本”这一理念的过程。在教学中进行反思,能使教师时刻关注学生的学情、学习过程以及学习效果。
音乐课后反思14
一、活动取材:
幼儿园音乐游戏活动具有生动活泼的内容、丰富多彩的形式,很容易吸引幼儿,教师带领幼儿们在玩玩乐乐中能够使他们愉悦身心。喜羊羊这个角色是孩子们非常喜欢而又熟悉的,用孩子喜欢的动物角色吸引孩子.在环节设置中提高能力。因此,幼儿园音乐游戏活动在幼儿音乐教育中起着至关重要的作用。
本次活动《羊村生日会》是由体育游戏《抢椅子》演变而来,前段音乐愉快、欢畅地去吃蛋糕,当抢椅子时,音乐则是非常非常紧急,两段前后形成鲜明的对比,对于小班班孩子来说比较容易好掌握,活动设计是我以喜羊羊过生日聚会作为主线贯穿整个课堂,小熊来吃蛋糕纽着走路,后来来不及就赶紧跑抢到椅子的才能吃到蛋糕森林,没有抢到椅子就自己回家,让孩子在情境中感受音乐游戏的乐趣。
二、环节设计:
“羊村生日会”这个游戏就是在抢椅子的基础上新生成的一个音乐游戏,在日常活动中我们玩抢椅子游戏是用小铃,小铃敲得快幼儿跑得快,小铃敲得慢跑得慢,这次我选取了一段小熊纽的音乐,宝宝们一边听音乐模仿小动物走路,一边绕圈,音乐节奏快时快快走,慢时慢慢走,当音乐停时迅速地找到一把小椅子坐下。在这个音乐游戏的过程当中,不仅让宝宝们掌握了节奏和韵律,也感受到了集体游戏的乐趣,在抢椅子的游戏过程中也发展其反应能力和快速动作能力。
三、流程反思:
活动进行后,对自己的活动也有一些思考:
(一)第一环节:创设情境,激发幼儿兴趣。
反思:我以喜羊羊过生日,喜羊羊买了一只大蛋糕,小动物都想来吃这块大蛋糕,播放音乐听听有谁来吃蛋糕了?引导幼儿说出是小熊,我准备的小熊头饰过早地出示,以至于牵引着孩子说出教师所要的答案,课堂上可以让孩子们自由回答,不要太过牵引。这样会死板地跟着教师的教案走,课堂就不活了。
(二)第二环节:倾听理解音乐做动作。
活动中我分了两段音乐让幼儿倾听理解,在让幼儿模仿小熊纽着去吃蛋糕的时候,孩子们都走到蛋糕那里堆成一堆吃蛋糕,小班的幼儿对于蛋糕的兴趣太有诱惑力,这也是我没有预料到的,以至于第二次让他们学着纽着,又纽到蛋糕那去津津有味地“吃”了起来。
(三)游戏:小熊抢椅子。
1.在设计抢椅子时,我想:平时,我们总是告诉孩子要友好谦让、相互合作。但是平时我们玩抢椅子游戏中的胜利者只有唯一的一位。于是我在让孩子们玩游戏时没抢到椅子的只有一位幼儿,而不是竞争到最后,小班音乐游戏的时间也不是很长,如果竞争到最后的话时间太长了。
2.在第一次游戏时我也参与到了幼儿的游戏中,让他们学会游戏,第二次和第三次游戏没有参与只是用鼓励的语言让游戏大胆表现小熊纽的动作。
3.但在活动中我也发现自己连接的'音乐不是很好,快慢两段音乐中间有空隙,导致幼儿听好第一段音乐就坐下去抢椅子了。
4.音乐中最后的那个抢到椅子坐下去的点没有扣住。音乐游戏中我们较常见的就是按照音乐的节奏做动作,本次活动中小熊出现的那段音乐则是非常有节奏性的,需要孩子按照节奏走路,这点孩子们都会了。但是音乐中最后的那个抢到椅子坐下去的点没有扣住,后来游戏时个别幼儿还不会听坐椅子上的音乐,所以活动的难点没法突破。所以教师在活动中发现问题要及时提出要求,才能圆满的完成活动。
通过本次活动,我深刻认识到,在教学过程中,教师要考虑周全,准备工作要充分,包括受场地的局限的变数。要在活动中本着以幼儿为本的思想,幼儿就一定会在活动获得成功的喜悦。一节游戏课看似简单,但要上出质量上出效果,则离不开老师的精心备课和有效的组织。因此,任何活动课只要用心去组织,精心备课,一定会收到预期的效果。
音乐课后反思15
课后反思:
在现实生活中,幼儿对于小闹钟已再熟悉不过,我以一首《我会变》激发了幼儿的兴趣,接着就变出了一件小礼物,原本我想直接把它变出来,后来一想,要想吸引幼儿,最重要的就是投入于行动中,因此,我就让幼儿上来用手触摸下,由于人都有好奇心,这时的他们,安静的一点声音都没有,我叫了2位幼儿上来,最后,我揭开纱布,原来是一只小闹钟,顿时,深深吸引了他们。在这堂课中,幼儿很喜欢这首歌,我估计跟我创编的动作也有极大的关系,幼儿不仅喜欢唱,更喜欢用肢体动作来表现,最后,在他们熟悉歌词的同时,我变出了一个青蛙钟与小羊钟的头饰,此时,他们表演的欲望更加强烈了,对这首歌掌握的也不错。
在此同时,我还存在一些不足之处,值得好好改进:
1、在变出小闹钟的时候,我把小闹钟的声音开起来了,让幼儿听听原来它 还可以“唱歌”,提问:“小闹钟用来干什么?”就这个问题,提问的幼儿可以再多几个,给幼儿更大的空间去回答。
2、为了让幼儿更方便的记住歌词,我采取每句加不同的动作,但后来他们一下学会了,我也没加动作,不过,我看到不少幼儿都对我做的.动作感兴趣,但我也没特别提醒,其实,可以让幼儿更加投入于歌曲与我创编的动作中,效果会更佳。
3、自己这堂课上下来,有一大缺陷,就是自我感觉教案的形式单一了点,可以在唱歌时,加入各种不同的形式,来学习这首歌曲。
4、为考虑给更多幼儿表现的机会,我反思了下,最后头饰应该再可以多做几个,这样,就能给幼儿一个更大的舞台。