箫音乐教学反思

箫音乐教学反思7篇

　　身为一位优秀的老师，我们需要很强的教学能力，对教学中的新发现可以写在教学反思中，怎样写教学反思才更能起到其作用呢？以下是小编为大家整理的箫音乐教学反思，仅供参考，欢迎大家阅读。

箫音乐教学反思1

　　我把自己这几个星期的教学心得做了一个总结和反思。

　　小学三年级的音乐课即唱歌课为主，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。我觉得现在有这样一种现象，在课堂的相当一部分时间里（特别是课的后半部分）唱歌都是“老太婆念经，有口无心”。既不积极，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那就要到课外去找。找学生认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。我觉得音乐应该与时俱进，把最新的资信带进课堂，第一是可以激发学生们的积极性，第二是要跟上时代的步伐。

　　在刚进入音乐教学的第一个星期，我进入了思想的误区，即音乐课即技能课。枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我光片面地理解了技能，过于偏重技能，使我的音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的.初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。所以在第二周的时候我改变了教学的方法，毕竟还是3年级的学生，不要把他们的兴趣个磨灭了，技术性的东西还是要讲的，但讲要讲得生动，而且不能过多，主要还是激发他们的兴趣为主，音乐虽然在很多家长或学生的眼里不是什么重要的科目。但是，是一个人，特别是小学生情操的培养一个重要的途径。

箫音乐教学反思2

　　本月完成三、四课，在设计这节课的时候，我力图使每一位学生都参与到教学活动中来，让学生尽情地投入。总的来说，这节课还是得到了老师的肯定，我也感到十分欣慰。但是，在教学完毕的时候，我还是发现了一些做的不够好的环节。

　　1、应多设计一些让学生活动的音乐项目。如能够加入“群众身势练习”，用拍手跺脚来更好的感受八分和十六分节奏。这样学生的积极性会更高的'。

　　2、小组合作学习分工要更明确，让每一组只完成一项资料，这样学生的合作会更有效率。

　　3、教具的制作不够完美，比较粗糙，还可做得更好，比如能够做一个大门，欢迎小鸡等。

　　这节课是我的一个创新尝试，虽然不完美，但是在创新教学上我还是勇敢地迈出了一步，在今后的教学中我会不断地推陈出新，让自我的思维火花点燃所有孩子的创造力!

　　本节课主要本着传统、平实的教学设计思路，并通过一些小游戏的介入，活跃课堂气氛，使原本朴实无华的课堂又增添了一些生气;条理清晰，教学环节一环紧扣一环，学生能紧跟着教师的思路走;整节课感觉比较顺畅。存在不足的地方：

　　1、教学环节缺乏一些创新的设计

　　2、教师过于强调自身的教，忽略了学生的主体地位。

箫音乐教学反思3

　　春暖花开的时候也是茶叶上市的时候，今天下午我上的音乐活动让孩子感受采茶的欢快气氛，随着音乐节奏的快慢感受采茶姑娘不同的`心情。

　　在活动开始时，出示的采茶的图片，让幼儿仔细观看是如何采茶的，观察茶树的特点。那如何用舞蹈动作表现采茶呢，这儿我做了一个夸张的动作，左手抱篮子，右手采茶，眼睛到处乱看，故意把采到的茶放篮子外面，惹得孩子们哈哈大笑。同时又巧妙的让幼儿注意：放茶时眼睛要看好，不要把茶叶放。在篮子外面。孩子们表演的很投入。张远皓指着前面说：“老师，前面有好多茶叶呀！快采！”还有的说：“哎哟！采满了，好沉呀！”其中也有较叛逆的孩子在捣乱。李奋飞每次在音乐的第17-18小节，总是别出心裁：“我不要了！太满了！我全倒了！”也许他有自己的想法吧！在跟孩子们表演的过程中，我收获了快乐与微笑！

　　在这个教学中，我注重培养幼儿在学习中的创造学习能力和主体地位，在学习中让幼儿的个性得到自由发展。通过一系列的活动达到幼儿创新学习、自主学习的境界。在教学过程中，我发现了一些不足和遗憾，例如在节奏游戏中，有一些幼儿的创作显得比较简单，体现不出水平，在以后的教学中可以多进行教师示范，同时注重幼儿创新思维和发散性思维的培养；在拓展教学时，我发现有一些幼儿获得信息的渠道较狭窄，今后可带领幼儿做一些资料收集的操作，让幼儿熟悉这个环节。我还需不断改革教学教法，完善自己的教学，不断提高自己的研究创新能力。

箫音乐教学反思4

　　这学期的二年级音乐课本上有一课是《童话故事》。有一首好听的歌曲我知道孩子对这一课肯定很感兴趣，于是就认真准备想给孩子上一堂精彩的音乐课。

　　上课时我先戴了一顶红色手工制作的帽子，问小朋友们：你们发现老师今天和平常有什么不一样啊?他们看到我戴了个帽子煞是喜欢。

　　我说了几句 ：那好，让我们跟老师跳一段帽子舞吧。"学生们立刻假装拿起手中的"小红帽"跟着老师象模象样地跳起舞来。

　　律动之后，我让学生放下手中的帽子，我问：你们知道《小红帽》的故事吗?那就请你把这个故事讲给我们听一听吧!我请了一位班里成绩好的女孩子。等她说完了我就让孩子们观看了动画片《小红帽》。课堂顿时安静下来，学生们都聚精会神地盯上了大屏幕。

　　观看过后，我顺势导入今天学习的歌曲《小红帽》，学生们带着极大的兴致和热情很快就学会了《小红帽》这首歌。

　　在接下来为歌曲《小红帽》编排音乐剧这一环节，我让学生设计故事的三个结尾，并分组限时表演。第一组不仅表演的很精彩，而且时间也恰到好处。但到了第二组上台表演时，却出现了严重超时问题，如果不采取有效合理的方法，就会使其他小组失去表演的机会。但是，又必须是不露痕迹的暗示学生。于是，我运用了课堂急救小贴士之二：未完待续法。我轻轻地走上讲台，找准一个悬念点，对大家说："这组同学表演的是一个电视连续剧的《小红帽》，他们表演的很棒，如果想知 道后面又发生了什么事情?请看下回分解。在下节课的开头，我们再让他们把下集演完。"这样一来，时间就得到了合理的安排。

　　紧接着，我又将学生的活动引入高潮，带学生玩起了在《小红帽》的音乐中传帽子的游戏。一顶小红帽在学生手里交替地传，谁要是在音乐停止时手中拿着帽子，谁就得表演一个音乐节目。学生们欢快的笑声充满了课堂，他们的音乐细胞也跟着手中传送的帽子活跃起来。他们边传边唱，兴致可高了。歌曲在无形中得到了巩固。

　　快到本节课的尾声了，我正在把这节课上学生的表现作出评价。这时，我突然看见有一位学生正低着头在桌子上写着什么。我不动声色地走了过去，发现那位学生正在画"小红帽"，而且画得栩栩如生。但是这个时候画画显然是不合时宜的，于是，我又用了课堂急救小贴士三：顺水推舟法。我拿起他的画，来到讲台上。对全班同学说："x x同学正在为我们班今天纪律表现最好的同学作画，现在他准备亲自把画送给他。"这种一箭双雕的办法，不仅让学生们明白上课的纪律很重要，更重要的是让课上作画者懂得自己错了。而且还很好的顾及了他的颜面，保护了他的自尊心。最后，我播放了《小红帽》的音乐，让大家唱起歌，跳起帽子舞出教室。

　　学生是鲜活的'个体，这就决定了课堂上学生反应的变化莫测。有时候常会出乎老师的预料。这时恰当地运用一下课堂急救小贴士，就能让课堂充满活力，避免不必要的尴尬。

　　好奇、好动又是小学生的天性。课堂上，哪怕是一丁点的小事，学生都会控制不住自己的情绪，沸腾起来。特别是像音乐这样的美感和动感很强的科目，需要安排丰富多彩的活动来充实课堂。因此，课堂秩序就更难调控。这时，就需要教师有足够的应变能力，因势利导学生，将学生的兴趣点、注意力引导入"正轨"，让学生在轻松的氛围中逐渐养成良好的学习习惯。

　　本课一开始，我就让学生带上道具进教室。学生的好玩天性立刻被激发出来， 帽子放下了，但到了自编音乐剧环节，又出现了学生表演超时的问题，教师及时运用学生熟知的播放连续剧方法(未完待续法)，给学生设置了一个悬念，激活了他们的探知欲望。给他们一个小小的期待。

　　此后，我再将学生的学习过程引导到游戏中去，进入高潮。学生体会到了乐学的快感。

　　有了兴趣学生自然就会学好，教师在课堂上的引导，教态，语言都会激发学生的兴趣，感染学生的情绪。教师只有在课后不断反思，才能进步，这节课我还是比较满意的，所以写下来和大家交流，希望对我的教学能够更上一层。

箫音乐教学反思5

　　对于这堂课我的教学设计思路是以三年级学生的学习能力出发，以他们的体验为教学起点，把抽象的音乐具体化、形象化、戏剧化，引导学生自己去发现音乐、参与音乐、认识音乐、喜爱音乐、理解和表现音乐，体会音乐丰富的内涵。通过具有引导性、挖掘性的提问，启发学生积极思考，充分发挥学生的积极性，引导他们进行自由探索，培养他们对音乐的感知力、理解力和表现能力。

　　开始部分从他们熟悉的乐曲导入，通过律动（音乐选择了教材中的`《真善美的小世界》）让学生带着愉快的情绪进入教室，加深2/4拍拍号的印象，同时为歌曲学习作铺垫，开始下一个环节的教学过程。

　　对于三年级学生的音乐教学来说，要从多方面来发挥他们的主动性、创造性，让学生在课堂中展示自己的才能。尊重学生已经养成的学习习惯，建立和谐的师生关系，使学生在轻松、自然的状态下进行，因此课堂上十分注重情境创设激起学生主动学习的积极性。快乐的歌是一首旋律琅琅上口的印尼歌曲，我将教学目标定为：学生能用自然、轻快的声音演唱歌曲《快乐的歌》，并尝试为歌曲设计舞蹈动作及队列变化，进行展示。果然不出我所料，孩子们都非常喜欢这首歌曲，特别是男孩子，个个都唱的很认真、带劲儿。三（4）班的孩子表现突出，他们各显神通，表演的非常精彩！

　　在课的设计上，始终围绕本课教学目标，通过观看录像《印尼风光片》和老师生动的讲解，学生初步了解印尼这个国家大概的情况，激发学生学习歌曲的兴趣。通过多种方法的范唱，再次感受音乐风格，熟悉旋律，来体验音乐所表达的情景。根据歌曲的内容，通过合作表演，加强相互之间团结协作的能力，学生在学会歌曲后，很希望能用自己喜欢的方式来再现歌曲，在和谐、平等的评价中，老师根据学生的特长，给每个学生一个属于自己的舞台，做学习的真正主人。

　　综上所述，这节课达到了既定的教学目标，但也存在一些问题，如：课堂上老师的语言还不够精炼，需要加强平时的积累和训练。对于学生演唱时的要求还不够细致，声音位置、气息的要求不多，在以后的教学中，我一定要认真踏实地上好每一节课，提高自己的教育教学水平。

箫音乐教学反思6

尊敬的各位领导，各位老师：

　　下午好 ！我是zz小学的xx。

　　今天我反思性说课的内容人音版小学音乐二年级下册第7课《跳动的音符》中的歌曲《箫》。下面我将结合我的课堂教学实践、课后反思后，将本课的再设计进行说明：

　　一、教材分析：

　　歌曲《箫》是一首2/4拍，五声徵调式，抒情优美又不失愉快欢乐的汉族民歌。歌曲旋律悠扬，节奏较为宽松，以八分、四分音符节奏为主，偶尔在小节中出现附点四分音符。

　　二、教学目标分析

　　结合学生的实际情况，依据教材的编排特点以及对教材的分析、处理，我确定以下三维目标：

　　情感目标：通过演唱歌曲《箫》，感受歌曲所表达的优美抒情的情绪，体验歌曲所蕴含的对生活的热爱之情。

　　过程与方法目标：通过聆听、演唱、表演等形式学习歌曲、表现歌曲。

　　知识与技能目标：能运用连贯的气息，用舒展、流畅和明亮的声音演唱歌曲《箫》。在歌唱中唱好一字多音的乐句，能够按乐句进行呼吸。

　　三．教学重点·难点分析

　　教学重点：

　　通过演唱歌曲《箫》，让孩子们感受歌曲所表达的优美抒情的情绪以及流畅舒展的旋律。能用连贯的声音，清晰的咬字吐字来表现优美抒情的歌曲。

　　教学难点：

　　能运用连贯的气息和明亮的声音演唱歌曲《箫》，唱好一字多音。四、过程分析：

　　在教学本课时，我尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣；并创设情境，让学生自主参与，自主探索，独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的'学习积极性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以达到培养学生的创新思维能力。

　　首先我采用音乐导入法导入新课，先让学生欣赏箫与钢琴合奏的乐曲《春江花月夜》，让学生做好思想和情绪的准备，在饶有兴趣的情境中投入学习。这个环节的设计是为了让学生对箫这个乐器有一个初步的感知，为接下来理解歌词做好铺垫。

　　通过上一个教学环节，学生对箫产生了浓厚的兴趣，我将歌曲《箫》的第一乐句作为发声练习曲，让学生在聆听、练唱中熟悉旋律。揭示课题后通过初听整体感知、复听哼鸣模唱、再听寻找相同乐句，三次的分层聆听熟悉全曲旋律。接着通过聆听老师范读歌词，让学生记住歌曲的结构，帮助他们理解歌曲所表达的情感。在突破重难点时以问题“歌曲中哪一句唱起来有困难？”引导学生自主探究学习解决歌曲的难点。歌曲中最后一句一字多音是本堂课的难点，让学生反复听唱，引导学生气息平稳的唱歌，以及如何换气，在哪个位置换气。

　　在歌曲感情处理方面要求声音既要明亮、甜美，突出民歌的风格，又要连贯、抒情，体现旋律的特点。当学生初步会唱歌曲后，指导学生用抒情柔美的声音演唱歌曲《箫》。教师用自己的示范表演激起学生的情感共鸣，引导学生加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美；让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人、以美育人。调动每一个学生参与的积极性，培养演唱的自信心，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。

　　本节课的第三个环节拓展延伸。本单元的单元课题为“跳动的音符”，基于不脱离单元背景的思考，我设计了音乐创编环节。音乐是一门及富创造性的艺术，音乐课标中提倡引导学生通过即兴创编等音乐活动提高学生的音乐素养，增强学生音乐表现的自信心，培养学生良好的合作意识和团队精神。这个环节让学生通过合作游戏了解5个音的变幻能创造出很多美妙的旋律。

　　在上这节课前，我曾精心设计了这节课的教学。在没有进行教学实践前总觉得这样的设计应该算是完美的。但是上完这节课后，感觉到有不足之处。出于对学生不熟悉，与学生配合交流不够好。如果我能在一开始就信任我的孩子们提供给他们更多的思考空间，充分发挥孩子们对音乐的独立见解，或许更能让音乐变成孩子们自己的音乐 。

　　有反思，就有进步，相信我能够在一次次的反思中成长。以上是我的反思性说课。不当之处敬请各位专家同行批评指正。

箫音乐教学反思7

　　在本课的教学设计中，我根据学生的年龄、心理特点，设计、运用各种方法来调动学生的情感，激活他们的想像力、创造力，多层次、多领域地感受音乐，从而激发他们的兴趣，使之产生强烈而浓郁的审美动力和审美欲望，培养他们感受美、创造美的能力，以达到审美教育目标。

　　经过反思，我认为这节课有以下闪光点：

　　1.在整个学习活动过程中，我始终与学生处于平等的地位，一起讨论，听取、采纳同学的建议，共同参与表演活动，当学生出现紧张情绪时能及时帮助学生调节情绪，师生间建立了亲密和谐的关系，给学生增添了浓厚的学习兴趣，极大地诱发了他们的审美情感。

　　2.能够鼓励学生用打击乐器为歌曲伴奏，用各种形式表演歌曲，展现他们的音乐特长。

　　3.本课的问题设计比较简明直接、通俗易懂，针对学生在课堂上出现的突发状况也能及时有效地调整、解决。

　　4.语言简洁、幽默，教态自然，能够充分激发学生的学习兴趣

　　当然，这节课也有一些不足之处：

　　1.对教材的分析虽然很透彻，但对学生学情的分析还不够全面，只考虑到了学生在接受知识程度上与我校学生的差异，但没有顾及学生学习、行为习惯及心理状态等方面的'差异，学生到前面表演敲锣打鼓时由于紧张没有发挥出他原有的水平，这是我没有预设到的，教学反思《圆圆和弯弯教学反思》。

　　2.在表演这一环节上，对学生情感的激发还不够，部分学生不敢放开胸怀，表达自己，表达音乐。

　　3.教师的体态语言还可以更丰富、更准确一些，如对切分节奏、连线等音乐知识的手势提示，还有待商榷。

　　总体上说，本节课完成了我预设的教学目标，学生能够感受歌曲《圆圆和弯弯》表现的人们劳动丰收的喜悦之情，能够用歌声、自编动作，表现人们喜庆丰收的欢乐情绪；通过歌篇上字的大小、颜色等变化的暗示，唱准了歌中的切分节奏、一字多音、波音记号、跳音记号等，学生能够准确、有感情地演唱歌曲；也能够创造性地运用打击乐器、身体动作等为歌曲伴奏；整体的教学效果较好。

　　从这节课中我深深领悟到：要在音乐教育中体现以审美为核心，必须从感性入手、以情动人、以美感人，尽可能地创造条件让学生参与到音乐活动之中，与音乐融为一体，在主动地探寻、领悟、体验中感受美、表现美、创造美，进而使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥。