音乐课后反思

【精】音乐课后反思

　　在发展不断提速的社会中，我们需要很强的教学能力，反思意为自我反省。反思要怎么写呢？以下是小编为大家收集的音乐课后反思，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

音乐课后反思1

　　随着教育改革浪潮的不断推进，课改这一理念大大影响并激励着我，在音乐教学课堂中，把情感教育目标放在首要的位置。我在教学《永远住在童话里》一课中，内容和曲调都很简单，讲的小朋友们在童话世界里跟各种自己喜欢的童话人物一块儿玩耍的情景。于是，根据内容从情感入手，我是这样设计和按排的：课前在黑板上画出一幅童话世界的背景，然后准备一些鲜艳生动的图片，如白雪公主、七个小矮人、海的'女儿、小木偶、房子、等，把他们贴在以童话世界为背景的画面上，这样，学生一走进教室，没有了那种课堂的约束感，仿佛置身于轻松、有趣、美丽的大自然之中，黑板上生动的画面打动并感染着每一双眼睛。同学们井井有条地坐在座位上，目不转睛地看着生动而丰富的画面，可谓出神入化了，于是不用任何一句组织教学的语言便进入正题。我轻轻地问：“同学们，我们来到了什么地方呀？”“美丽的童话世界”。同学们情不自禁地回答。随后我没有按照传统的教学过程，而是让学生们讲一讲在童话世界里发生了什么故事。举手的学生跃跃欲试，丰富的情感激起活跃的思维，孩子们自由的畅想在美的世界里。他们的想法新奇各异，十分有趣，不知不觉中歌词的内容已被学生们自己讲了出来。在讲故事的同时我在钢琴上轻轻弹出了曲调，渐渐地唱会唱准并领悟了歌词的意义。在同学子们全身心投入表演时，那歌声、动作、表情无不表达出互助友爱、惩恶扬善的爱心。在这种愉快的所氛中，淡漠了教师教的痕迹，突出了学生的主体性。有了丰富的情感才会有主体精神的焕发，才会生成博爱仁慈、自主创新的高尚人格。又如在音乐课堂教学中，我们可以把教学与日常生活紧密联系，这样能大大激发学生内在的主观能动性，学生容易被营造的氛围吸引到教学中来。

　　在学唱歌曲的时候，我让学生自由地分小组学习，选一段或者是一句在小组学会，然后在班上教全班同学唱。学生探索的欲望瞬间被调动了起来，每个小组都各有特色，课堂气氛尤为活跃。这样不仅提高了学生学唱歌曲的兴趣，更加强了他们识谱的能力。

音乐课后反思2

　　课后反思：

　　这节课围绕歌曲《猫虎歌》来进行情境引导——情感体验——自主感受——演唱与表现——模仿与创新——拓展创编等教学环节，从学生的学习兴趣出发，力求让学生们在“游戏式”的学习中主动感受、主动参与、主动表现音乐形象。用充满童趣、诙谐的声音有表情地演唱歌曲，学生们有兴趣的参与到音乐学习中，学习积极性与参与性都得到提高，能较好的表现歌曲，也能掌握好歌曲的重难点，达到了教学目的。

　　存在的不足：

　　（1）在学唱歌曲时，学生通过自主学习来学唱歌曲，可以最大可能地发挥学生的积极性，学唱的主动权关学生手中，实现了教师主导、学生主学的良性互动，让学生先读再模仿，大部份学生能很快掌握，但是在歌曲演唱中对歌曲难点的把握还欠准确。

　　（2）在创编环节中，让学生自主讨论与设计，这样能充分发挥学生的自主能动性，但学生的'创编方式显得局限，内容过于简单，且讨论的实效性还不够。因而，可以在活动前更明确、有针对性地提出要求，让学生能充分、有效地发挥自已的想象，更具体的参与到间乐创造中去。

音乐课后反思3

　　这是一首孩子们非常喜欢的儿童歌曲。孩子们听到音乐脸上马上就洋溢着活泼的神情……

　　这首歌的教学相对比较容易，孩子们接受的很快。

　　这首歌的重点是要让学生像讲故事一样，把歌曲生动的唱出来。

　　所以我用讲故事来作为本课的导入，先让学生听蜗牛与黄鹂鸟之间发生什么故事，再由一个学生生动的把故事讲出来，以此来激发其他学生的想象力。

　　在学唱的部分，唱会不难，就是有几个字“萄、鹂”，最后一句的“要、我”偶尔唱不准，还有第二段的歌词不容易记牢，其他就没有什么大问题，只是在情绪的把握上，学生表现力部够，歌曲演唱的有些呆板，我就采用了，师生互动分别扮演蜗牛与黄鹂鸟的`角色，一遍一遍的表演唱，效果很好。后来在学生单独上台表演的部分，学生也能发自内心的加上动作表演，非常生动、形象。

　　在最后我还在歌曲中加入了三条节奏，让学生模打，他们模打的成绩只能给70分，但学生的兴致很高，他们很喜欢这三天加入的节奏，我想，以后还可以经常尝试在歌曲中加入创编节奏，他们一定会越打越棒的！

音乐课后反思4

　　上课已过去许久，而这两天的工作学习却让我依然沉浸在上课的过程中无法自拔。

　　三月上旬，教研员给我了一个任务，完成全区公开课，要求内容、课题自定，也正是因为这个自定，让我犹豫不决，难上加难，琢磨了许久，才定下这个课题《电影音乐》，接下来我就本节课的个人体会和想法与改进记录下来，以便以后更好的总结和学习。

　　一、导入环节：“小而精”

　　很多年轻的教师（也包括我自己）会把音乐课导入环节，在备课之时，作为一个重点，亮点来完成。本堂课的导入环节的设计，最初的想法，用陶笛吹奏《雪绒花》，播放《音乐之声》中的主题音乐导入，提高吸引学生的音乐兴趣，再来介绍奥斯卡电影。而后在试教上课过程中，发现了众多问题，时间不够，过于繁琐，新颖但不实际等等一系列的问题，而后经过几次整改之后，最终以《哆来咪》为导入，直接介绍电影音乐分类中的一首形式“插曲”，这种导入准备的直入人心达到了预期的效果。

　　二、授课过程：“小而准”学会整理、归类

　　本堂课在电影音乐的教学内容，涉及面广，知识点杂而多，如果没有很好的归类，整合内容，是无法清晰，清楚完成本课的目标。在音乐教学中，无论是欣赏还是唱歌课，都需要采用三维思考教学模式，把所有的问题设计连贯起来，用二条线索和思路在其中，这样备课上课都会有一个清晰的思路，而免走弯路。

　　在教学过程中，问题设计也极为讲究，有效问题与无效问题区别在于，问题的设计最终的目的是为上课的内容做一个很好的铺垫，而无效问题的.设置非但没有效果，并且会把自己也套在其中。因而问题的设计的有效性，也是本堂课的一个主要问题，其次，还有比如语言逻辑，思路清晰等等，都是我本堂课出现的一些细小的问题。

　　最终归纳几点：

　　1、思路清晰

　　2、语言简朴，无需过多无效的语言。

　　3、问题、知识点二条线路时刻贯穿于其中

　　4、逻辑、归纳的能力提高

　　5、针对老师设计的问题，学生无法回答出来之时，老师就需要采用引导，更多是如选择题式等等。

音乐课后反思5

　　活动目标：

　　1.熟悉乐曲旋律，感受乐曲的雄壮气势，尝试用身体动作来表现音乐。

　　2.能边听音乐边看指挥分声部进行乐器演奏。

　　3.表演中能够较好地控制自己的动作，使自己的节奏与同伴保持一致,体验与教师合作带来的快乐。

　　活动准备：

　　《雷神》音乐、《雷神》图谱、铃鼓、碰铃、响板、沙锤、大鼓。

　　活动过程：

　　1.倾听音乐，感受乐曲的雄壮气势，激发幼儿活动兴趣。

　　引导幼儿倾听音乐，感受乐曲的雄壮气势。

　　师:这首乐曲给你一种什么样的感觉?

　　2.再次欣赏歌曲,用身体动作感受乐曲的旋律和节奏。

　　引导幼儿边听音乐，边用动作感受、表现乐曲。幼儿随音乐在教师的语言暗示下，完整的用动作表现音乐。

　　师：请小朋友再来听一遍音乐，用自己喜欢的身体动作来感受乐曲的旋律和节奏。

　　3.分段出示《雷神》节奏图谱，根据图谱节奏，引导幼儿边听边用身体动再来感受乐曲旋律和节奏。

　　（1）师：听第一段音乐可能发生了什么，你可以用什么身体动作来表现？教师依次出示图谱，幼儿依次用动作来感受、表现不同部分的音乐旋律。

　　（2）幼儿尝试跟随音乐看图谱用动作表现音乐。

　　（3）分声部做身体动作，为打击乐器做准备。

　　4.引导幼儿为《雷神》乐曲自主进行配乐。

　　师：小朋友听一听、想一想，你觉得在乐曲的什么地方适合用什么样的乐器来进行演奏。

　　重点引导幼儿听乐曲的过渡部分，下雨打雷部分，引导幼儿听音乐适合用什么乐器。

　　5.幼儿尝试和同伴合作进行演奏。

　　（1）幼儿初步尝试用乐器进行演奏。

　　（2）启发幼儿讨论在合适的地方加入大鼓，突出乐曲中雷神的形象。

　　（3）加入大鼓，引导幼儿用乐器进行演奏。

　　（4）交换乐器。幼儿专注看教师指挥进行集体表演，体验与同伴合作进行演奏的乐趣。

　　6.活动延伸

　　引导幼儿到表演区用乐器继续进行演奏。

　　《雷神》课后反思

　　《雷神》这节节奏乐活动的设计很符合孩子的年龄特点，孩子在循序渐进中自然的感受理解音乐，然后用身体动作表现音乐，到最后的用乐器演奏音乐中孩子们参与活动的积极性很高。

　　在本节的`音乐节奏乐活动《雷神》中，乐曲极富感染力，节奏感强。我同时运用故事情境与乐曲相结合方法，帮助幼儿理解音乐，借助图谱帮助幼儿更进一步的感受理解音乐的旋律与节奏。当幼儿熟悉乐曲后，在循序渐进中获得愉悦的身心体验以及美的享受，从空手演奏到合作演奏再到交换乐器演奏，在多层次中支持幼儿的身体表现。

　　本次活动的教学效果较好，大部分幼儿能在玩中学，学中乐，充分感受了音乐并演奏了乐曲。但是在教学的过程中，我也遇到了一些问题，幼儿的发展存在着个体差异性，在演奏乐曲活动中，节奏感强的小朋友就会更容易的投入到活动中，但一些开小差的小朋友就更慢的融入到活动中，在活动中我也应该尝试让幼儿来担任指挥，在后续的活动中，我会充分发挥孩子的能动性，充分发挥每个孩子的音乐潜能。

音乐课后反思6

　　在这个音乐教学活动中，本次活动以小熊一个人很孤单，要找好朋友，为一个主线，后来找到鼹鼠角色贯穿整个活动，宝宝们情绪很高，都能听音乐做生活模仿动作，使课堂有趣而又生动，使幼儿真正的玩中学，学中玩。

　　我将这个活动设计为音乐游戏活动，小班的孩子在活动中让他们唱了以后就忘了做游戏，做游戏了又忘了唱，所以我就在网上下载了“碰一碰”的音乐，并自己拼接了有趣的碰撞声，这种音乐比较能刺激幼儿的神经，从而激发了他们的游戏兴趣。活动中，孩子们能在音乐声有趣的和伙伴一起碰一碰小手，碰一碰小脚，开心的笑着，游戏着。要求幼儿能边唱歌边与同伴合作游戏，在小熊找朋友示范后、老师找朋友示范后，再通过老师与幼儿之间的示范，这让孩子能更好的掌握了游戏的规则。都让孩子在反复感受中，轻松而兴趣地进行游戏。使孩子体会到了音乐的节奏和舞蹈的动作，从而完成了音乐教学的目的`。也充分调动了孩子们“玩耍”“碰触”的热情，同时对身体各部分的名称也有了深刻的认识。

　　在活动中，孩子们都特别希望能找到老师去碰一碰，所以当执教者提示孩子们找一个朋友碰一碰，很多的孩子都围到老师身边，显得很兴奋，所以活动过程中，教师既是组织者，又是参加者，能够真正做到师幼的有效互动。活动在高潮中结束，孩子们仍然沉浸在游戏的欢乐中。最重要的是，在活动过程中幼儿自始至终都十分投入，特别快乐。本次活动是以音乐游戏贯穿始终的，采取了边唱边与幼儿一起玩的形式，这就让幼儿在不知不觉中学会了歌曲和动作。此外，在活动中也充分调动了孩子们的“碰一碰”的热情，也给幼儿与幼儿间提供了一个交流的机会，能在最短的时间里认识更多的朋友，同时对身体各部分的名称也有了深刻的认识。

　　不足的一点：

　　1.幼儿在创编的过程中不够大胆，教师引导的不够。导致还有很多身体能和同伴互碰的地方没有找到。这个在课前也可以和幼儿一起认识一下身体的部位。

　　2.孩子们活动是带领他们在教师围好的大圆圈上的，为了更好地组织孩子我让他们坐在圈圈上，但是音乐游戏“碰一碰”碰的时候需要小朋友们站起来，导致让孩子们学做动作时一会坐下一会站起来，设计的不是很好。

音乐课后反思7

　　008年4月24日下午，上了一节欣赏课——小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。在这25分钟的欣赏课中，我用了录音机和CD机作为教具，给学生欣赏了《梁祝》呈示部分音乐。

　　在教学过程中，以学生听赏体验为主，设计与课堂目标有直接关系的问题。先是提出思考问题再播放音乐，让学生带着问题去欣赏，通过自己的感受再用语言表达出来。

　　整节课下来，发现内容容量大了，每个环节的时间安排得不够恰当，上起来很仓促。教学目标是很明确的：即让学生能熟悉“爱情主题”的旋律。但在引导和启发学生的过程中，不够委婉，没有作到深入浅出。最大的问题就是：只是表面的了解了学生的基本情况，没有很好的掌握学生在这学段的年龄特点和心理特点。

　　一、在内容上，容量大了。

　　呈示部：引子——主部——连接部——副部——结束部。25分钟的时间要上完这些内容，容量大了。在上课的整个过程中，有被追着跑的感觉。时间安排得也不够恰当，很多地方该细讲的都没有花时间。因教学目标是要求学生在复听的过程能随乐哼唱“爱情主题”的'旋律，如只选择呈示部中的引子——主部（爱情主题+草桥结拜+主题再现），在时间上会从容很多，着重欣赏主部主题，也更能深化《梁祝》的音乐主题。

　　二、在教学过程中。

　　1、导入。

　　这一环节引用了歌曲《梁祝》，提出设问：“这首歌曲讲述的是一个什么故事？”提示学生从歌词中找出故事的情节。而在引导学生讲述故事情节时，略显仓促，含糊其词。

　　如当时可设计成这样的板书形式，整个思路就一目了然了。学生在欣赏音乐的过程中，更易掌握音乐主题发

　　展的每个环节。

　　碧草青青花盛开，彩蝶双双久徘徊。（写景“引子”）

　　千古传颂生生爱，山伯永恋祝英台。（抒情“爱的主题”）

　　同窗共读整三载，促膝并肩两无猜。（同窗三载、共读共玩）

　　十八相送情切切，谁知一别在楼台。（十八相送、长亭惜别）……

　　2、讲解概念。

　　在欣赏音乐之前，先把协奏曲的概念直接摆出来，感觉有点突然。

　　这一环节，可调整为：把协奏曲的概念放到全曲欣赏完后总结时再概括，直接讲述“小提琴协奏曲”的概念。在讲解“小提琴协奏曲”的概念时，可抓住“协”字做文章，“协”即“协助、合作”之意，更贴近生活，从而培养学生团结互助的协作精神。

　　3、开始欣赏音乐。

　　在欣赏每个音乐主题前，先提出问题，让学生带着问题去欣赏，使学生的注意力集中且目标明确。

　　如在听赏引子（写景）部分时，提问“这段音乐的旋律使大家的脑海里呈现出一幅怎样的画面？”经过教师的提示，学生会通过自己的听觉感受并结合导入部分的歌词，运用自己的语言描述联想到的画面。

　　在听赏“爱情主题”时，也是先给出问题“这一主题跟我们前面听过的歌曲《梁祝》的旋律有什么相同之处？重复了几次？是连续重复还是穿插重复？表现了两人之间怎样的感情？”在引导学生感受音乐所要表达的情感时，没有充分的考虑到学生的心理特点。没能把《梁祝》的“爱情主题”升华到现实生活中，故有误导的倾向。如能委婉的把“爱情的主题”升华到现实生活的情感体验中，可使学生的情感世界受到感染和熏陶，并及时引导、鼓励学生建立起对周围的亲朋好友、()所有认识或不认识的人、对一切美好的事物的挚爱之情，培养学生对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往和追求。

　　在听赏连接部和副部时，先把问题摆出“这一部分的速度、节奏、旋律与前面的主题有什么区别？表达《梁祝》什么样的情绪？”引导学生展开想象力，通过自己的感受运用语言表达出来。

　　了解到听课的学生具有一定的舞蹈基础，故在最后设置了3分钟的互动。

　　从头欣赏完整的呈示部音乐，“请同学运用自己的肢体动作，根据音乐来即兴创作一段舞蹈。”但因时间已到，临时把这一环节改为：让学生听歌曲《梁祝》并跟着哼唱。使学生更深刻记忆《梁祝》“爱的主题”，起到深化本节课教学目标的作用。

音乐课后反思8

　　教学目标：

　　1、通过演唱歌曲，让学生知道时间的宝贵，懂得珍惜时间；

　　2、演唱歌曲时能准确、形象地模仿出钟表走动的声音。

　　3、让学生主动参与为歌曲伴奏，即兴编创歌曲伴奏谱和动作，并能简单地评价他人的演唱和演奏。

　　教学重点、难点：

　　1、重点：

　　（1）学会歌曲《这是什么》的演唱，并能准确、形象地模仿钟表走动的声音；

　　(2）自己为歌曲编创动作，并能用打击乐器自编节奏为歌曲伴奏，对他人的演唱和演奏能简单的作出评价。

　　2、难点：

　　（1）准确演唱歌曲，钟表走动的声音要唱的轻巧、短促；

　　(2)能协调的做到边打节奏边唱或边表演边唱。

　　教具准备：

　　电子琴、磁带、录音机

　　教学过程:

　　一、情境导入

　　老师给大家猜一个谜语：嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当，嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当，会走没有腿，会说没有嘴，它会告诉我们什么时候起，什么时候睡。谜底是钟表。今天我们就唱一唱这首谜语歌——这是什么。”

　　二、寓教于乐

　　1、教师范唱：加入伴奏音乐，老师要唱出歌曲欢快活泼的情绪，并形象地模仿出钟表走动的声音。

　　在老师演唱的时候，请大家判断一下歌曲的节拍，也可以自己跟随音乐拍一拍。

　　2、、朗读儿歌

　　3、问：“嘀嗒嘀嗒是什么声音？”（钟表针走动的声音）

　　“你能模仿一下吗？”教师要指导学生读的要轻巧、短促。

　　“当当当又是什么声音？”（钟表报时时的声响）

　　“请你来模仿一下。”注意这个地方有空拍，要读的准确。

　　4、将两句连起来完整地读一读，老师指导。

　　5、加入电子琴节奏伴奏，一起把整首歌词读一读，速度可稍慢。

　　6、玩整地欣赏一遍歌曲，感受歌曲情绪。

　　7、跟随音乐轻声哼唱一遍，不加歌词，只哼旋律。

　　8、跟琴试唱，老师指导。注意“嘀嗒”处要唱的整齐轻巧；还要注意学生的吐字咬字要清楚。

　　9、加入伴奏音乐唱一唱，注意歌曲的情绪以及学生的声音。

　　三、创造表现

　　1、加入打击乐器伴奏，请同学们按课本上的'节奏型打一遍或者是自选节奏但要按节拍打。打玩后，请小朋友们互相评一评，看看优点有哪些？不足之处有哪些？

　　2、分小组表演歌曲，一组唱玩后，请同学们对其他组小朋友的演唱作一个评价，然后再给自己的小组提出改进的建议。

　　3、最后再请大家一起把整首歌唱一遍，加伴奏音乐。请同学们自己加动作表演，展示。

　　四、完美结课

　　建议：请同学们在课下搜集更多的响声，包括生活中的、自然界中的，人为发出的等等，下节课进行汇报、展示。（如果需要道具可以自己准备）鼓励大家动脑筋想、听、做，下节课看谁表演的响声最精彩。

　　教学反思：

　　以谜语导入，提高了学生们的注意力，比上节课的学习气氛好很多，但是在上课过程中，还是有个别同学走神，所以，整节课中，多处出现律动，可以说各种律动渗透在课堂中的每个环节。首先是头部的律动，左右摇头，点头，左转右转，这些动作都不难，但是要求一年级的学生们跟着音乐的旋律有节奏地做上述动作，就有一定的难度。这要求学生的注意力非常集中，耳、眼、头、脑共同配合，才能够完成得好。其次出现的是学习闹钟的秒针和钟摆的律动，学生的动作虽然不那么协调灵活，但也为下面的学习做了准备，而更重要的是活跃了课堂气氛，激发了学生的学习热情和兴趣。最后的律动是创编歌表演的动作。让学生听录音随意表演，边唱歌曲边律动。在巩固歌曲的同时，又更深层地理解歌曲的意境，并且使孩子们显得更可爱更活泼，更富创造性。

音乐课后反思9

　　《我是小音乐家》教学目标有三方面一是技能目标：使学生能用轻快、富有感情地演唱歌曲并进行简单地歌曲表演。二是认知目标：就是让学生认识小提琴、吉他、圆号三件乐器。三是情感目标：通过当一名小音家，激发学生表现音乐的欲望，培养学生的创新能力。

　　在设计本课教学环节时，我以《音乐新课程标准》的理念为原则，以学生的兴趣爱好为基点，让学生通过感受、模仿、体验、实践等一系列的音乐活动进行学习，从而培养学生对音乐的审美、感受及创编能力。教学环节分为初听歌曲、模唱曲调、学唱歌词、表现歌曲、创编歌曲五个环节。让学生逐步、由浅入深的由接受歌曲，到掌握歌曲，再到自由拓展歌曲，很好的理解歌曲情感，表现歌曲内容。

　　下面我再根据本课的教学思路和教学设计，结合课堂教学情况给大家谈谈我的教学反思。

　　我按教材要求，让孩子们用摸唱的方法学唱歌曲。通过默唱、轻唱、自由唱、有感情唱等循序渐进的步骤，我尽量让学生自己去发现、提出、解决问题，要求自己所扮演的角色只是一个引导者、参与者和鼓励者，学生才是在这一堂课的主人。因此不管是歌曲动作的设计，自编歌词，都是学生自然生成的'自我尝试和探究欲望，最终达到在实践中即巩固了本课的节奏内容，拓展了学习，又感悟到了音乐迷人之目的。

　　最后的音乐活动是我设计的本课高潮。我通过复习、转换音乐表演等形式来创编动作，充分调动了孩子们的学习积极性，拓展他们的创造性思维，发展他们的创造能力和表现能力。经过自己创编、同桌间交流、自由表演、上台展示等步骤，孩子们各显神通，都能创编出自己喜欢的动作，不但自己跳的很投入，也能和小伙伴们配合默契。通过自评、同学评、老师评等评价手段，他们更喜欢、更有信心表现自己。

　　为了培养学生的想象力和创造力，我一直努力创设一种非常宽松、活泼的氛围，以民主的态度，轻松的语言，指导学生进行音乐活动，放手给学生一个自由充分发挥的空间，使学生的思维一直处于一种放松的、活跃的心里状态，因此整堂课中，充分体现出激发了学生的主体意识，又使他们学得开心、学得主动。

　　我认为不够好的地方是：在课堂中，难点出现在一些节奏方面，这是我意料之中的。我精心设计了通过听、说、唱、想等多项活动来熟悉歌曲，解决难点。我想通过第一环节学唱曲调中进行解决第三乐句的难点，效果不是很好，我的解释分析也略显枯燥了些，使课堂气氛冷了下来；一字多音的乐句，处理最不好，范唱有一些欠缺，尽管我进行了多次范唱，但效果不太明显。

音乐课后反思10

　　幼儿喜欢在动作模仿和游戏情景中学习，音乐游戏正是满足了小班年龄段孩子的这种学习特点。小班音乐活动《找小猫》这个活动中可以充分体现良好的师幼互动。虽然它只是一个简单的音乐游戏但是它有值得深入挖掘的教育价值：首先猫是幼儿熟悉的小动物，幼儿喜欢它，爱模仿，通过游戏幼儿知道猫轻声走路；让幼儿有大胆表达表现的机会，最后幼儿在游戏中可以感受到与老师平等的关系，体会浓浓的亲情。让幼儿得到充分的发展。

　　活动是以孩子们熟悉又喜爱的'的小猫为载体来开展音乐游戏活动。活动开始以学习小猫走路，从而激发孩子们的兴趣；接下来是学唱歌曲《找小猫》，然后通过问题，学习歌曲，初步了解小猫和老猫在游戏中要怎么做；最后就开始玩游戏啦，让孩子在游戏中验小猫的快乐。

　　整个活动我个人认为上得比较成功，孩子与我的配合默契，孩子都非常投入地参与游戏，老师和孩子的距离非常的近，达到了所设的教学目标，增进老师、同伴之间的感情。在活动中我自始至终是以猫妈妈的身份进入游戏的，教态亲切自然，语速较慢，适合这个年龄阶段的孩子倾听。在游戏过程中，我也考虑地比较周全，怕孩子出现安全问题，及时提出了相关的要求，比如要小心头，不要碰到桌角等，保证了孩子们活动中的安全。在游戏的环节设计上，还注重了由浅入深的原则，刚开始玩捉迷藏游戏时，我请孩子藏在椅背后面，当孩子熟悉了歌曲及游戏规则后，就可以请幼儿选择安全的地方进行捉迷藏，孩子有了一定的规则意识，效果好多了。

　　还有活动中也存在着不足，如：

　　1、第二环节，学会唱歌曲后要边表演边唱歌，这里孩子们没有真正地大胆地去表演，没有投入进去。

　　2、在分唱小猫与老猫的角色时，孩子没有表现出小猫与妈妈做游戏的快乐，猫妈妈的表演也没有出来，整个复习的环节没有达到好的效果。

　　3、之后在游戏环节里面，没有充分起调动幼儿的积极性，在游戏过程中没有体验到在游戏中应该有的乐趣。

　　4、在最后一遍游戏时，请孩子来当猫妈妈，这里也没有充分让幼儿清楚当猫妈妈的角色应该怎么样做。在结束环节里面太仓促，没有交代清楚游戏之后应该怎么样做。

音乐课后反思11

　　《长大要当宇航员》是一首短小精悍、通俗易懂，富有童趣的歌曲，唱出了小朋友们“长大要当宇航员”的理想。全曲仅四个乐句，富于乡土气息。歌词中的衬词，增加了歌曲的情趣，突出了轻快、活泼的特点。根据这首歌曲的特点，我的优秀教案思路是以小学二年级学生的学习能力动身，以他们的体验为教学起点，引导学生自身去发现音乐、参与音乐、认识音乐、喜爱音乐、理解和表示音乐，体会音乐丰富的内涵。通过具有引导性、挖掘性的提问，启发学生积极考虑，充沛发挥学生的积极性，引导他们进行自由探索，培养他们对音乐的感知力、理解力和表示能力。具体表示如下：

　　一、律动导入，让音乐被快乐感知

　　常言道：“良好的开端是胜利的一半”。一个精彩的导入能强烈的吸引学生的注意力。激发学生的学习兴趣，点燃学生求知的火花，更能使一堂课的.教学达到事半功倍的效果。律动教学是世界著名音乐教育家奥尔夫所创导的启迪学生灵感，培养学生发明思维的一种教学方法。本节课我就是以一首学生比较熟悉的歌曲《种太阳》带领学生一起律动，给学生们发明一种参与音乐律动的环境，让学生置身于某种音乐情趣下，通过运用自身的肢体语言，使学生在气氛的渲染下和教师发生共鸣，体验情感，然后进入新歌曲的教学。

　　二、适时哼唱，让旋律深入人心

　　哼唱旋律是学生最容易掌握的一种音乐教学手段，而且无需借助其他辅助用具，学生能够张嘴就来。因此在学唱环节我先让学生用“IU”哼唱歌曲旋律，每一遍的哼唱都有相应的要求，让学生在哼唱中让学生自身去发现歌曲中出现的音乐符号，如和点节奏、四分休止符、切分节奏等，且每一遍的哼唱方式也是遵循一个循序渐进的原则，如第一遍由老师带领哼唱，第二遍老师不带唱，学生自身听旋律哼唱，第三遍直接跟琴哼唱，同时在学生每一次的哼唱后都作出相应的评价与指导，以便学生更好的掌握歌曲旋律。这样，通过哼唱旋律这个保守而有效的教学手段，来激发学生的学习热情，加深学生对音乐作品的印象，在引导学生有效地走进音乐的同时，也培养了学生的演唱能力以和对音乐的记忆能力。为后面的歌词加入作了有效的铺垫。同时，我认为这种教学方法在歌曲教学中是非常有效的，连那些在歌唱方面比较落后的学生都乐此不疲，唱的有模有样。增强了他们的自信心。

　　三、投入范唱，让音乐清晰出现

　　教师的范唱有着磁带、光盘无法比拟的一个优点——对比。声音的对比、表情、动作、情绪的对比等等。低年级的学生以形象思维为主，好奇、模仿力强，假如光听声音，也许只能模仿其声而难以神其形。只有在教师不同的演唱中学生才干获得审美的体验，逐步意识到怎样才是好的歌唱表示。因此，我在教学歌曲环节除了让学生听录音范唱外还加入了自身的表情演唱法，让学生有一个更直观的多篇与对比，这样做不只能抓住学生学习注意力，拉近师生之间的距离，还可以轻松地解决一些难点节奏的学习。例如教学“2 2 5︱2 5 5︱2 6︱1 0︱”这一乐句时，学生很容易把“|2 2|”这一八分音符唱成两个四分音符|2 2|，因此我在范唱时特别让学生注意，看老师是怎样表示的。有了老师动情的范文，准确的音准掌握，学生也自然会更加用心的去演唱，极力地去模仿老师的歌声，更投入地去探索，去表示，把歌曲所要表达的感情用歌声把它表示出来。

　　音乐是一门情感艺术，是通过情感体验来达到审美的目的，这是音乐教育的核心。一堂好的音乐课，教师完全进入角色是重要前提。因此，在课堂中我积极主动地像小朋友一样天真烂漫地唱啊、跳啊，用自身的热情去感染学生，开启学生的心智，调动学生的情感，发挥小朋友们好奇、好动、好胜、好玩的天性，循序渐进，层层深入地引导学生多篇、发现歌曲的美之所在，促使课堂气氛逐渐高涨，始终充溢欢声笑语。

音乐课后反思12

　　音乐活动结束后，我认识到我虽然把整堂课的内容都上了下来，但是在过程中没有完全投入到整个教学活动中，没有完全放得开。

　　其中最主要的一点是我的教学步骤错了一步，导致最后幼儿理解这首音乐的效果不是太好。当我将挂图拿出来，边放音乐边解释故事，一遍结束后，我就急于将动作加入到音乐里，其实那时候幼儿还没完全掌握音乐，只有个别音乐感较强的幼儿能够跟上音乐做动作，知道哪些音乐是表现大象的，哪些音乐是表现蚊子的。所以当我请幼儿来分角色表演的时候，都是我在一旁提醒幼儿什么时候蚊子的音乐开始，小蚊子应该出来，什么时候小象音乐开始，小象应该出来。到了快结束的时候，我又将挂图和音乐结合解释了一遍，其实这一步骤应该放到前面去，能够起到加强幼儿对这个音乐的`理解，但是我却把它放在的结尾，导致这一步骤没起到作用。

　　总之，这一次的音乐教学活动让我懂得教学过程不能错一步，不然会影响全局的效果！

音乐课后反思13

　　设计意图：

　　开学不久，几个孩子兴高采烈地谈论着广场上的音乐喷泉，后来越来越多的孩子参与议论，他们都对音乐喷泉的神奇、好玩赞不绝口，有些孩子还加上了动作表示。我想这不正是引导幼儿用肢体的变化来表达对音乐、对生活的感受和理解的好机会吗？于是，我抓住这一有利契机，结合新《纲要》精神，精心设计了本次活动。

　　活动目标：

　　1、引导幼儿积极参与活动，能创造性地用较优美的肢体动作表现音乐喷泉的各种造型。

　　2、让幼儿感受音乐的变化，并能用肢体语言表达自己的感受。

　　3、引导幼儿体验合作表演的快乐，培养幼儿的合作精神。

　　活动准备：

　　1、课件《音乐喷泉》。

　　2、幼儿观察过音乐喷泉，有过肢体活动的经验。

　　3、带锁的套盒，桔子若干。

　　活动过程：

　　一、听音乐进入活动室，谈话。

　　教师带幼儿听音乐进入活动室，用动作暗示幼儿坐好。

　　师：刚才我没有说话，你怎么知道要坐好呢？

　　幼：（因为你坐好了，我们就知道要坐好）

　　（因为你用动作表示了，暗示了）

　　师：你们知道老师平常喜欢干些什么吗？（教师用肢体动作表示唱歌、看书、跳舞等等）幼儿发言。

　　师：你们喜欢干什么？也用动作表示，让老师猜猜。

　　二、引导幼儿尝试听音乐进行肢体表演

　　师：刚才小朋友表演得真棒，现在老师请你们听一段风的音乐，请你们来表演风中的柳树，好吗？

　　幼儿听音乐，教师根据音乐提示现在是微风----大风----狂风。

　　请幼儿表演风中的柳树，教师随机指导、提示。

　　音乐停止后简单提问：你在干什么？你为什么这样做？引导幼儿简单表述自己的表演。

　　三、引导幼儿表现音乐喷泉

　　1、出示魔盒激趣。

　　出示魔盒，师：你们猜猜这里面有什么？幼儿自由发言。

　　师：到底谁猜对了呢？老师也不知道。大家只有完成盒盖上的要求才能拿到钥匙打开盒子。要求：请小朋友听音乐表演音乐喷泉

　　师：你们见过音乐喷泉吗？在哪见过？它是什么样子的？

　　2、听音乐表演音乐喷泉

　　看课件（一），欣赏音乐喷泉后提问：你看到的喷泉像什么？（皇冠、楼梯、金字塔、桥、生日蛋糕等等)

　　喷泉的高低与什么有关?(音乐的轻重、快慢有关）

　　音乐轻柔舒缓的时候喷泉是怎样的？（低低的、慢慢的）可以用什么动作来表示？

　　音乐强烈的时候喷泉会怎样的？（喷得很高）可以用什么动作来表示？

　　师：音乐喷泉真有趣，现在我们就来表演有趣的音乐喷泉吧。

　　幼儿听音乐表演音乐喷泉，教师及时对进行肢体表演的幼儿给予肯定和回应。

　　3、听音乐合作表演音乐喷泉。

　　师：刚才大家做得都不错，现在我们再来看看一段录像。

　　看课件（二），并定格喷泉画面，引导幼儿观察。

　　师：喷泉是怎样变化的？你们会做这样的喷泉吗？请你找几个好朋友商量一下做怎样的'喷泉，用什么动作来做。

　　（幼儿找合作伙伴，商量做什么造型，如何分工）

　　师：音乐喷泉开始表演。（幼儿分组合作表演音乐喷泉）

　　师：刚才每个组做的动作都（不）一样，下面请大家想一想喷泉还有那些变化，怎样来表现。请听清楚音乐的强弱，喷泉又要开始表演了。幼儿分组合作听音乐表演音乐喷泉。

　　教师指导、简评。完成盒盖的要求，打开盒子，里面还有一个小盒，盒盖上也有要求。

　　四、游戏：剥桔子、吃桔子。

　　小盒盖上的要求：全体小朋友听音乐表演一个大桔子。

　　师：你们吃过桔子吗？桔子有些什么？（皮，桔瓣）怎样才能象一个桔子？幼儿讨论，发表意见。（外面是一层桔子皮，里面是一瓣一瓣的桔子）

　　幼儿听音乐表演。教师剥皮（一片一片的剥，外圈幼儿一个一个蹲下再躺下）

　　教师吃桔子（一瓣一瓣的吃，里圈幼儿一个一个蹲下，没蹲下的是桔子籽）

　　教师简评，（可重复这个游戏。）完成小盒盖的要求。打开盒子取出桔子，大家一起分享桔子。

音乐课后反思14

　　帮“在开展活动前，教师不仅要关注这个活动本身，还要更多的关注幼儿的原有经验，如在第一周的活动中开展了哪些活动？哪些经验是幼儿原有的？并在此基础上，选择合适的导入形式。这样从幼儿的原有经验的导入，幼儿更加的容易接受。在前一周开展了音乐活动《哈罗哈罗》，幼儿有与同伴一起拉手、跳舞的经验。因此，我在活动的开始选择用“勾勾手”手的游戏导入，幼儿还是比较容易接受的，也很感兴趣。利用游戏的形式，幼儿对于歌词有初步的.了解。

　　在开展活动前，我先分析歌曲的特点，是欢快的节奏还是舒缓的节奏？哪些地方唱的时候要注意？在执教时，要用怎样的声音来范唱？弹琴伴奏时用怎样的节奏？在《小指勾一勾》活动中，我提前分析了歌曲，知道范唱时要用欢快的声音来演唱歌曲，用欢快的节奏来伴奏。对于这首歌曲中“伸出你的小指头”这一句前面是附点音符，为了帮助幼儿唱准，我在教学过程中可以把这一句单拿出来，先放慢速度，带幼儿唱附点音符，再通过对比，从而感受附点音符，最后唱准附点音符，熟练以后再加快速度。

　　在引导幼儿演唱《小指勾一勾》这个活动中，教师要让幼儿知道与好朋友勾手指的时候眼睛要看着对方，脸上要微笑，让幼儿感受到与好朋友一起玩勾手指游戏的快乐，鼓励幼儿多与他人交往。

　　在延伸活动我改变了幼儿的座位，大家由原来的正马蹄形变成圆形，大家围成一个圆，请几名幼儿听着音乐去找朋友，拉拉手，勾一勾、碰一碰，游戏几次换一些幼儿游戏。

　　一个好的教学活动要从幼儿的角度思考问题，关注活动中的各个环节，将活动的每个环节思考得更加的细致、周到。踏踏实实开展教学活动，让幼儿在活动中有所收获，体现活动的价值。

音乐课后反思15

　　在当代的教学中，音乐课程标准提出：“教师是学生的引路人，首先表现是学生学习的引路者。教师作为引路者应充分发挥爱心，了解与辅导学生，引导其积极全面的发展；要坚信每个学生都有学习的潜力；要经常仔细地检查、反省自己是否在对待不同学生上有差别；要客观、公正的评价学生的学习过程；要尊重学生的差异性、多样性和创造性。”叶澜教授说过：“课堂教学蕴含着巨大的生命活力，只有师生的生命活力在课堂教学中得到有效的发挥，才能真正有助于新人的培养和教师的成长。”由此可见，教师一定要细心地用宽容的爱呵护学生创造思维的火花，用赞赏去滋润学生的心田，促进学生的个性发展。

　　现代课堂教学是充满活力、不断发展的开放体系，音乐教学更是如此。我在初一、三班上《雪绒花》这一课时，在课前我准备了大量的教学用具，课堂上用此音乐作为背景音乐。在歌曲的导入部分，我提示性地讲述着：一年有四季，我们现在是什么季节呢？学生说：“冬季”。我就让学生思考：冬天有些什么景象、有些什么感受，我们南方和北方的冬天最大的不同在哪里？于是学生根据我的提示，逐渐引出冬天下雪的情景，我也描述着冬天的雪有多美，雪天的情景有多美？大部份同学都沉浸在这“美丽的.雪景”中，这时我发现有一位平时比较调皮的男生趴在桌子上，我心里顿时不悦，这时他唯恐没有引起老师和同学的注意，还发出夸张的呼噜声，我强忍着心中的火气，提示性问这位学生：“请问你在干嘛？”那位同学望着我回答说：“我是属蛇的，我在雪地的洞穴里冬眠”我愣了一下，他的回答令同学费解，也出乎了我的意料。那时，我已阴转多云了，接着让学生说说理由。学生说：“冬天雪花飞舞，白茫茫的一片，好多动物都去冬眠了，我想到我是属蛇的，现在也开始冬眠了”。我用赞许的目光和满脸的笑容在全班学生面前表扬了该同学一番。在该学生的影响下，班内其他学生的思维也开阔了，想象着雪天的情景：有堆雪人的坐雪锹的，打雪仗的等等。同学们发挥着想象，课堂活跃起来了，整个一堂新授课在轻松、愉快中结束。

　　后来我就想，如果当时我不分青红皂白地把那位学生批评一番，这样处理一定会挫伤学生学习的积极性和创造性，久而久之，学生只能循规蹈矩。这不仅会扼杀了学生的创造力，也会影响了班内其他学生的兴致。可见，教师在课上的一言一行是举足轻重的，不能轻易放过任何一朵智慧的火花。在这堂课上，当教师放下尊严而且露出友善的笑脸，用天街小雨般的爱感化每一棵成长的幼苗，当教师以润物细无声的情滋养每一棵幼小的心，此时，班级就成为师生共同融筑的温馨“家园”，教师就成为学生可以依赖的朋友。我想：孩子们的这些表现就是爱的感召力，是对“教育人情味”的热切呼唤，是还生命以绿洲的深情期盼。在日常教学中，我们常常渴望能有“花好月圆”的局面出现，但是花开只是一种偶然，我相信，只有我们允许学生追求精神与思想的自由，追求独立完整的人格，追求心灵的丰富与滋润，学生一定会成为我们的“好朋友”！

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