艺术教学设计
作为一名人民教师，通常需要准备好一份教学设计，借助教学设计可以让教学工作更加有效地进行。我们应该怎么写教学设计呢？下面是小编整理的艺术教学设计，希望能够帮助到大家。
艺术教学设计1
活动目标：
1.学习色彩的渐变知识。
2.掌握色彩渐变的调色方法。
3.感受色彩渐变的美，体会创作的快乐。
活动重点：掌握色彩渐变的调色方法。
活动难点：感受色彩渐变的美，体会创作的快乐。
活动准备：绘画纸、课件、彩笔、勾线笔、水粉等
活动过程：
一、导入部分
1.教师引导提问：小朋友们，有没有见过彩虹呢？有没有发现彩虹有渐变效果的呢？
2.引出主题：什么是渐变色呢？
二、基本部分
1.出示PPT，说明渐变色。
教师：渐变色是指某个物体的颜色从明到暗，或由深转浅，或是从一个色彩缓慢过渡到另一个色彩，充满变幻无穷的神秘浪漫气息的颜色。
2.认识材料
依次认识操作材料：蜡笔、水彩笔、勾线笔、水粉、画笔
3.选择色彩
教师：小朋友会选择哪些颜色来完成渐变效果呢？怎样涂色会让渐变效果更好呢？
4.完成构图和涂色
教师：现在请小朋友们用渐变色完成一幅美丽的画吧！
三、结束部分
教师：小朋友们，还可以创作出怎样的渐变画呢？
《神奇的渐变色》微反思
本节活动是大班的一节艺术活动，本次录制微课的过程中，我们主要运用了各种多媒体的手段，通过视频的形式，让孩子们学习渐变色，知道渐变色的使用方法。
在制作的过程中，我们也遇到了很多的问题，比如：不知道什么是微课？为什么要制作微课？微课能传达出什么样的信息？通过微课能让孩子们学到什么？如何利用微课有限的时间，给孩子们传递出优质的内容？优质的内容应该利用什么样的多媒体来制作？等等一系列的.疑问在我们心中围绕，一直困扰着我们，但我们并没有选择放弃，而是不断的进行努力，并尝试解决遇到的问题，后来我们三位老师坐在一起，把这些疑问说出来，大家一起讨论和分析，经过我们不断的研究，也查找了很多关于微课的资料以及相关视频，在不断查找资料的过程中，我们的思路和目标也不断的清晰，并在研究和讨论的过程中，确定了本次微课的选题《神奇的渐变色》，以及活动的教案，活动目的明确，主题鲜明，就是为了让孩子们更加直观形象的了解渐变色，并能在以后的绘画活动中，大胆的运用和使用渐变色。
通过本次微课的制作，让我们学习到了许多新的知识，并进行了大胆的尝试，提升了我们的业务能力，我们相信，在以后的微课制作中，一定会制作的越来越好，一次比一次优秀。 此时，我突然想到一句话，其实目的地并不重要，重要的是沿途上美好的风景，在前行的道路上，我们并没有选择放弃，而是选择坚持，选择努力，选择相信，当我们在次回放自己制作出来的微课视频时，感觉自己真的很优秀，很棒，我相信，无论在以后的工作或者学习中，我们一定会不断的超越自己，让优秀成为一种习惯。
如果还有机会参加下一次的微课制作，我们一定会借鉴更多优秀的作品，让自己制作出来的微课，更加适合孩子们的学习。
艺术教学设计2
教学内容
课堂类型：欣赏 评述
教学目标
[德育目标]：通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。
[智育目标]：培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
[素质发展目标]：培养学生造型欣赏能了
教学重点难点
[教学重点]： 中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别
[教学难点]：瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色、特点
教学准备
课本，图片
学生活动设计
主要名窑的产品特征。
主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
提问：
（1）什么是陶器？什么是彩陶？
（2）中国古代陶器的造型特征是什么？
提问：这是陶器吗？应是什么器物？
（二）讲授新课： （出示课题）
我国是瓷器的故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。
1、瓷器与陶器的关系
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。
（1）烧制的原材料不同；
（2）烧制的温度不同；
（3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。
2、瓷器的发展
商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。
3、我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色
从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。
隋代瓷器造型有以下特征：
（1） 胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。
（2） 罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。
（3）器物为小平底，底下有圆饼状实足。
隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色彩也比较丰富。
唐代烧制瓷器的地域扩大，产品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外，瓷器“自唐代始而有窑名”，这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多，装饰更加丰富，采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等，内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展，其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成，如定窑、耀州窑、磁州窑等。
宋代制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官 窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。
“汝窑” 的.窑址在今河南省临汝，宋代属汝州，故称汝窑。
“官窑”一般指官方办的窑厂。
“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有特色，兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。
“钧窑” 的窑址在今河南省禹县，古代属钧州，因而得名。
“定窑”的窑址在今河北省曲阳，古代属定州，故称“定窑”。
宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型，而且在釉色的运用上，为陶瓷美学开辟了一种新的境界。
元、明、清三代，中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成为明、清两代瓷器生产的主流。
三、播放幻灯片
四、本课小结：我们为我国有这么悠久的陶瓷历史，这么好的工艺，感到自豪。
设计意图
欣赏感受中国陶器和瓷器作品，尝试运用记号笔和彩纸进行彩陶作品的绘制，和尝试运用铅笔、纸、剪刀等材料，使用剪贴法作出一张瓷器立体图片作业。感受陶器和瓷器的纹样美。
情感、态度与价值观：激发对我国优秀陶瓷文化的学习兴趣，体验和感受陶瓷绘制创作的乐趣。
艺术教学设计3
一、教学目标
【知识与技能】了解我国传统民居的形式和特点，学会欣赏传统民居的艺术魅力。
【过程与方法】以小组合作方式搜集我国传统民居图片，体验并感受美术活动的乐趣。
【情感态度与价值观】获得对美术学习的持久兴趣，激发对民族传统艺术的热爱之情。
二、教学重难点
【重点】感受传统民居的艺术魅力。
【难点】认识种类多样的传统民居，区分不同地区的民居特色。
三、教学方法
展示法，讲授法。交流合作法。
四、教学准备
演示文稿，多媒体器材。
五、教学过程
(一)导入
挑选并展示一组同学老家窑洞的图片进入本节课，并对同学们提出问题“这些造型特别的建筑有什么居住优点?”“大家觉得这些朴实的窑洞外形好看吗?”激发学生的兴趣。学生回答问题，老师总结由此引出板书《传统民居的艺术魅力》。
(二)直观感知
展示福建土楼与广东开平碉楼的图片，学生们欣赏比较他们的相同及不同之处并发言。
老师总结学生发言“福建土楼是圆形，碉楼是长方体楼式建筑”“福建土楼和碉楼在居住之外都有一定防御功能的设计意图”它们都饱含古代劳动人民对生活的热情。
(三)具体分析
展示北京四合院图片，引导学生欣赏并思考讨论“四合院分为几个组成部分”“有哪些寓意”并发言。
学生回答，教师总结：分为正房、厢房、中心院落、中门、大门组成。四面房子都朝中心院落打开，给居住者一种和和美美，其乐融融的感受
(四)领悟探究
继续展示上海石库门、蒙古包、藏族碉楼图片，并分小组讨论，传统民居的'美感来源于哪里?从造型，寓意，色彩，居住功能等方面进行思考。
学生自主发言，教师讨论总结“传统民居因地制宜，具有独特的地方特色，造型流畅，结合舒适性和实用性功能”
(五)小组评述
提供更多传统民居图片，让每个小组选出自己喜欢的民居进行小讨论，“如果让大家选择，那么你愿意住哪种民居，从多角度分析这件民居的艺术感受”
讨论结束，学生推荐代表发言，老师进行总结“传统民居是古代劳动人民智慧的结晶，值得我们尊重与传承”
(六)小结作业
回顾本节课学到的传统民居相关知识内容。鼓励学生和爸爸妈妈一起周末到附近古镇地区欣赏传统民居的美感。
六、板书设计
传统民居的艺术魅力
北京四合院：正房、厢房、中心院落、中门、大门。
福建土楼：水井、祖堂、房间、侧门、大门门厅。
广东开平碉楼：穹顶、山花、柱式。
七、教学反思
艺术教学设计4
活动目标：
1、了解月饼的制作流程。
2、喜欢参与泥工活动，尝试用橡皮泥等材料制作月饼。
3、锻炼幼儿“搓”和“压”大肌肉动作。
活动准备：
环境准备：活动前剪一个大圆月，写上“月饼店”字样，然后黏贴在黑板上。黑板前摆放一张桌子，放置教师示范用的月饼礼盒。
课件准备：月饼制作视频、月饼制作流程图
材料准备：粘土、磨具、塑料刀等、各种月饼盒。
活动过程：
播放“制作月饼”动画视频，激发幼儿对月饼的兴趣。
你们猜一猜，视频里在制作什么？
小结：很多小朋友都猜对啦，视频里在制作月饼。
模拟开月饼店的情景，激发幼儿制作月饼的兴趣。
中秋节到了，我们要开一家月饼店，开月饼店需要很多月饼，需要请大家一起来制作月饼。
出示顺序错乱的`月饼制作流程图，鼓励幼儿回忆起制作月饼的正确顺序。
如果让你们来制作月饼，你们会先做什么呢？再做什么？最后做什么？
下面这几张图，制作的顺序被打乱了，你能帮助老师排出正确的制作顺序吗？
小结：月饼的制作顺序是先搓成团再装模具最后压花纹。
教师示范用粘土制作月饼，引导幼儿学会小制作。
1.先把橡皮泥捏成团。
2.再放进模具里，将橡皮泥填满模具。
3.把橡皮泥从模具里拿出
4.最后用手指、小棒或者其他工具在圆形泥饼上压出各种花纹。
幼儿制作月饼，教师指导。
带领幼儿包装月饼，一同感受成功的快乐。
我们做了这么多月饼，快把它们装进盒子里吧。
我们的月饼店就可以开张咯。
活动延伸
区域活动：
1.美工区域内提供橡皮泥，泥工板、制作模型等工具，让幼儿制作“月饼”。
2.在角色区布置“月饼店”，让幼儿玩“买卖月饼”的游戏。
家园共育：家长可以下载《中华美食》早教APP，让幼儿在家中体验制作月饼的乐趣。
艺术教学设计5
教学目的：
1、通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。
2、了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。
教学重点：玉在古代社会中的特殊地位和具体的应用。重点介绍“君子比德于玉”的特殊历史意义。
教学难点：玉是珍贵的工艺品，学生不易直接接触到，教学中需要对古代的礼制作一些初步的介绍，从而了解玉的特殊历史含义。
教学过程：
一、导入
在生活中或者市面上，同学们经常都能见到玉，所以玉这个概念对大家来说并不陌生，在语文词汇里也有很多关于玉的词汇，比如“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”、“宁为玉碎，不为瓦全”、“玉不琢不成器”、“金玉满堂”、“金枝玉叶”、“金口玉言”、“金玉良缘”、“锦衣玉食”、“抛砖引玉”等等这些词语中，那个玉字不是代表美好的、高尚的字眼？那么玉为什么能够如此运用呢？它到底有着什么样的意义？
二、新授
1、玉的定义：是石之美者。“美”字不止外在美，还带内在之美，给人感受之美。
玉器在人们心目中有两种不同的审美追求：一是突出玉的天然美。如课文的“大圭不琢”，圭：是古代帝王或诸侯朝聘或祭祀时所执的丁字形玉器。它没有经过繁琐的磨制，保持着玉石本身的那种天然美。所以有“大圭不琢，美其质也”的这种说法。另一种是追求华丽之美。就是将玉石经过加工磨制，使之更加华丽秀美。
2、玉的历史及其重要意义。
中国是世界上用玉最早的，有“玉石之国”的美誉。可见玉在中国很早以前就已经诞生。
旧石器时代，是以使用打制石器为标志的人类物质文化发展阶段，玉就是旧石器时代先民们在磨制石器的过程中发现有些石头质地坚硬，色彩与光泽漂亮，让人看了有一种愉悦的'感觉，然后就把这些石头区分开来，把“石之美者”称为“玉”，起先是把玉作为装饰品或祭祀神灵的礼器，后来在磨制过程中，对于玉的审美逐渐超出实用目的，使玉成为“财富、权威和精神”的象征，甚至把对于玉的审美比附于社会道德规范。如：东周、西汉时期提出的“君子比德于玉”。
孔子曰：“昔者君子比德于玉焉。温润而泽，仁也。慎密以栗，知也。廉而不刿，义也。垂之如坠，礼也。叩之其声，清越以长，其终诎然，乐也。瑕不掩瑜，瑜不掩瑕，忠也。孚尹旁达，信也。气如白虹，天也。精神见于山川，地也。圭璋特达，德也。天下莫不贵者，道也。”
许慎（《说文解字》）中有：“玉乃石之美者，有五德：润泽以温，仁也。鲤理自外，可以知中，义也。其声舒扬远闻，智也，不挠而折，勇也。廉而不技，洁也。”
解释：“润泽以温，仁之方也”——温和滋润具有光泽，表明玉善施恩泽，富有仁爱之心；
“鳃理自外，可以知中，义之方也”——玉有较高的透明度，从外部可以看出来其内部具有的特征纹理，表明玉竭尽忠义之心；
“其声舒扬，博以远闻，智之方也”——如果敲击玉石，会发出清亮悠扬悦耳的声音，并能传到很远的地方，表明玉具有智慧并传达给四周的人；
“不挠而折，勇之方也”——具有极高的韧性和硬度，表明玉具有超人的勇气；
“锐廉而不忮，洁之方也”——有断口但边缘却不锋利，表明玉自身廉洁、自我约束却并不伤害他人。
春秋齐国国相管仲曰玉有“九德”：温润以泽，仁也；邻以理者，智也；坚而不蹙，义也；廉而不刿，行也；鲜而不垢，洁也；折而不挠，勇也；瑕适皆见，精也；藏华光泽并能而不相陵，容也；叩之，其声清团彻远，纯而不杀，辞也。
从上面这些文字可以看出，不管是九德、十一德还是五德，主要的精神内涵是“仁、义、礼、智、信”。
解释：三纲五常，三从四德的意义。
“三纲”是指“君为臣纲，父为子纲，夫为妻纲”，要求为臣、为子、为妻的必须绝对服从于君、父、夫，同时也要求君、父、夫为臣、子、妻作出表率。它反映了封建社会中君臣、父子、夫妇之间的一种特殊的道德关系。
“五常”即仁、义、礼、智、信，是用以调整、规范君臣、父子、兄弟、夫妇、朋友等人伦关系的行为准则。
“三从”是指：女子未嫁从父，既嫁从夫，夫死从子。
“四德”是指：德、容、言、工，就是说做女子的，第一要紧是品德，能正身立本；然后是相貌（指出入要端庄稳重持礼，不要轻浮随便，）、言语（指与人交谈要会随意附义，能理解别人所言，并知道自己该言与不该言的语句）和治家之道（治家之道包括相夫教子、尊老爱幼、勤俭节约等生活方面的细节）。
虽说三纲五常三从四德是封建社会的一套，但对于规范当代社会人伦道德仍然有着重要
的作用。玉在古代就赋予这样的一种重要意义，所以说“君子比德于玉”。
3、玉的种类
玉分为硬玉（硅酸钠铝）：专指翡翠和软玉（硅酸钙锰）：透闪石和阳起石组成的材料。
4、总结：先民们把玉从石头中区分开来，是人类审美认识上的一个重要发展，同时也是人类对物质材料的体形、质感、色彩，以及对称、秩序感等造型规律的认识与掌握。玉在旧石器时代已经 产生，新石器时代推上第一个高峰时期，夏商周时期与青铜器一样成为权利和神权的象征。
艺术教学设计6
设计意图：
冬天来临气温降低，幼儿出门总少不了一顶温暖的帽子。为了培养小班幼儿对色彩的感知能力和操作能力，设计这节小班艺术领域的美工活动，结合当下的季节特点，幼儿能在活动中感受生活趣味，享受自由创作的快乐。
活动目标：
1.了解帽子的保暖功能，愿意自选色彩进行装饰。
2.练习用从上往下或从左往右的方式涂染帽子。
3.体验作品完成后成功快感。
活动准备：
1.经验准备：幼儿冬天戴帽子出门的生活经验。
2.物质准备：
实物帽子，范画，蜡笔，卫生纸，双面胶，美工剪刀等。
活动重点：
自选色彩，练习用从上往下或从左往右的方式涂染帽，并进行装饰。
活动难点：
涂染时注意手眼协调，不涂出边框。
活动过程：
一、开始部分
欣赏故事，激发幼儿参与活动的欲望：
在一个寒冷的冬天，兔妈妈和小兔种的萝卜都长大了，他们准备去拔萝卜。打开门，北风呼呼的，吹得好冷啊！“天气太冷了，我不想去拔萝卜了。”兔妈妈说：“戴上帽子就不冷了。”于是小兔与兔妈妈带上了自己喜欢的帽子，出发了。
小朋友们，今天我们也做一顶自己喜欢的帽子吧！
二、基本部分
1.欣赏实物帽子，了解帽子结构，感受帽子图案和色彩的美。
师：这有几顶帽子，你们喜欢吗？看看帽子上都有什么？是什么颜色的？帽子上有什么花纹？
（引导幼儿观察帽子的结构、颜色、花纹）
师：帽子有蓝色、红色、黄色……上面还有许多好看的花纹，真漂亮啊！
2.学习涂染帽子
（1）出示帽子范例，引导幼儿观赏。
师：我这里还有一顶漂亮的帽子，你们猜猜我是怎么变出来的呢？（教师出示帽子范例，引导幼儿猜测并回答。）
教师小结：这些帽子的花纹是用蜡笔在边框内均匀的涂染出来的，帽子上的小绒球是用卫生纸团粘贴出来的。
（2）示范涂染方法。
师：请小朋友选择自己喜欢的帽子，用从上到下或从左到右的方法涂染，让我们的帽子变得漂亮起来。
师：用蜡笔从帽子的一侧开始，我们可以一边涂一边说：“涂，涂，从上往下涂。”也可以一边涂一边说：“涂，涂，从左往右涂。”这样在帽子边框里涂上自己喜欢的颜色，我们的帽子就变得漂亮了。
（3）示范粘贴的方法。
师：请小朋友把双面胶粘在帽子的三个圆点上，然后把卫生纸撕成小块放在手心里，上下手心一起转一转，卫生纸就变成一个小圆球了，最后把它粘到双面胶上面。
师：给帽檐也粘上双面胶，用同样的方法粘上卫生纸，漂亮的帽檐就做好了。（可以用胶棒或胶水代替双面胶）
三、结束部分
我们的帽子做好了！小朋友们，快给爸爸妈妈也做一顶温暖的帽子吧！
小班艺术《温暖的帽子》活动反思
这是一节小班艺术领域的美工活动，这个活动很符合当下季节特征。随着天气逐渐变冷，小朋友们在早上入园时都会带上温暖的帽子，有红的、绿的、条纹的、小花的……颜色不同，形状各异，让人爱不释手，有时候幼儿还会不经意地拿帽子玩上一会儿。针对这种现象，我根据《纲要》的精神，各领域内容要有机联系、相互渗透，并且注重综合性、趣味性、活动性，寓教与活动、游戏之中，因此设计了《温暖的'帽子》这节艺术活动。
《指南》中提到，艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。然而幼儿对艺术活动的表现在往往带有“情绪色彩”，常停留在“好玩、我喜欢＂的水平上。结合平时的教学，我发现小班孩子非常喜欢手工粘贴活动，生活中常见的材料和鲜艳的色彩能给孩子带来极大的满足与快乐。因此我为本次活动设定的目标是自选色彩进行装饰和涂染。作为刚上小班几个月的幼儿，对与涂染方法还不能很好的掌握运用，所以我的重点在让幼儿学习涂染方法。而卫生纸是幼儿生活中很熟悉的物品，幼儿易于接受与使用，非常适合小班幼儿。我从认知、操作、情感三方面制定了活动目标，让幼儿在玩中学、在玩中获得发展。
在本节活动中，我从激发幼儿的兴趣入手，围绕目标将多种教学形式相整合，使师、幼始终处于积极的探索状态。一、创设有趣的情境，激发幼儿活动的热情。首先在活动导入中，我使用玩偶声情并茂地讲述了“小兔与妈妈”的故事，这个故事适合小班幼儿理解，一下能把幼儿的注意力紧紧吸引住，由此很好激起幼儿参与活动的积极性。二、欣赏实物帽子，了解帽子结构，感受帽子图案和色彩的美。通过实物帽子让幼儿认识了解各种帽子，引导幼儿观帽子上的图案、花纹，给幼儿一种感性的认识，并让幼儿观察每一种颜色在帽子上的分布，使幼儿通过自己的观家去感受色彩的搭配。三、学习涂染帽子。首先由老师出示帽子范例，引导幼儿观赏并了解制作方法。接着老师示范涂染方法和粘贴方法。示范涂染方法时重点突出顺口的儿歌“涂，涂，从上往下涂；涂，涂，从左往右涂。”让幼儿更容易接受并熟练涂染的方法。四、本节活动操作性强，孩子参与积极，作品成功率高。在活动中孩子们的参与是积极的，每个孩子都能主动地选择自己喜欢的颜色进行涂染并装饰。在活动结束后，孩子们脸上洋溢着灿烂的笑容，他们的心中充满了成功的喜悦！ 在此次视频录制过程中，中间有一小部分焦距没有调整好画面有些模糊，在展示粘贴双面胶的时候没有给到特写镜头。在以后的录课过程中，要总结经验，做到更好。 本次活动的设计目标就是让幼儿在既定的轮廓里用自己喜欢的色彩、线条和粘贴材料来装饰帽子。在幼儿涂染帽子的时候，颜色杂乱，容易脏。而造成颜色脏乱的原因是提供给幼儿的蜡笔颜色过多。三四岁的幼儿还不具备对这么多色彩进行搭配的能力，提供五种以内就可以。
艺术教学设计7
一、课时：
一课时
二、教具准备：
民间工艺品，多媒体课件等
三、学具准备：
水彩笔、油画棒、彩色铅笔等涂色工具
四、教学目标：
1、知识目标：通过对民间美术的欣赏分析，初步了解、掌握民间美、术色彩设色特点、搭配特点。
2、能力目标：学习运用对比的手法进行民间美术色彩创作。学生通过对问题的研究，提高自主学习的能力。
3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，从自身做起珍视自己身边的民间美术，努力学习并传承。
五、教材分析：
民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望。本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。而大量的图片是对以上内容的直观展现，因此，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
六、教学重点：
明确民间艺术色彩搭配的主要特点。
七、教学难点：
具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
八、教学过程
（一）、导入：
上课前请同学们与老师一同欣赏我在各地旅游时带回的纪念品及老师自己做的一些作品，在欣赏的同时，大家与老师一同回忆一下上节课我们所学习的中国民间美术的种类。
老师准备多种民间美术作品布置教室营造环境气氛、并用实物帮助学生再记忆：扎染、蜡染、剪纸、布玩具十二生肖、布老虎、五毒兜、镂空雕、小梅花鹿、十字绣及补绣鞋垫、小布老虎鞋、北京生肖泥塑、燕沙风筝、草扎动物、皮影、民族织锦、双鱼、少数民族的刺绣）
学生口述教师板书：
民间玩具（泥塑玩具、布艺玩具、麦桔玩具）刺绣（织锦）、雕刻（圆、浮、镂雕）、风筝、皮影、剪纸、糖人、面塑、布艺（服装、扎染、蜡染）、银器、年画（门神）
过渡语： 上节课，我们学习并了解了什么是民间美术、种类、民间美术形象的内涵几个方面的内容，如果说民间美术的形象代表着中华民族的博大精深的思想，那么，民间美术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格。这节课就让我们研究一下民间美术的色彩搭配。
（二）、设问一：当我们看到这个课题时，你针对这个课题能提出哪些问题？或者说课依据课题分析，你想在这节课了解及掌握哪些知识？
板书生提出的问题：
色彩搭配的特点是什么？为什么这样搭配？如何给民间美术作品搭配色彩？色彩有什么象征意义？民间美术作品都用哪些颜色进行色彩搭配？
下面让我们带着这些问题一起来学习
（三）总结民间美术的设色特点
1、出示课件图片，让学生自己观察它们的色彩，谈色彩给他们带来的视觉感受。
师归纳并板书：
民间美术设色特点：重视视觉效果、设色讲究、色彩鲜艳、对比强烈、兼顾色彩的调和、表达出质朴、真挚、热烈的情怀。
过渡语1：民间美术中常用的颜色被称为：“五彩”即：青、赤、黄、白、黑。泛指各种颜色，五行中分别代表着金、火、木、水、土。同时也象征着东、南、西、北、中，蕴含着五方神力。
过渡语2：民间美术的设色特点也是我们在为民间美术作品进行上色时首要考虑的基本因素。在此基础上我们来看一下民间的艺术家们进行色彩搭配时有什么秘笈。
（四）、出示民间艺人的设色口诀，让学生自读、找学生读、老师示范读。（读出民间的味道，易学易记易上口的语调特点、通过读让学生记忆口诀）
“红与黄，喜煞娘”，要求扬，一片黄”，“红搭绿，一块玉”，“要想俏，加点孝”，“浓艳郁，黑为贵”，“紫是骨头，绿是筋，配上红黄色更新”，“色要少，还要巧，看你使得巧不巧”，“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净、黑要黑得妙”。 （五）、民间美术色彩搭配特点
出示图片，与学生一起分析这些口诀是如何在民间美术中运用的，总结民间美术色彩搭配的特点（方法）。
分别从以下方面分析：
1、各图片用了哪句口诀？
2、补色对比、明度对比、面积对比、 纯度对比、冷暖对比
（六）、知识再梳理
1、民间美术设色特点、
2、民间美术的色彩搭配特点（方法）
（七）、看谁眼力好
问题作品欣赏、让学生自己总结设色时及色彩搭配时要注意避免的'问题。 如：缺少主色调、用色太杂
九、课堂练习、展示评价
作业：用手中的画稿，按本课学习的民间美术配色 方法填色。看谁的作品更具有民间味道？
要求、评价点：色彩鲜明，对比强烈。 突出民间美术作品韵味。
十、民间美术的色彩搭配在生活中的应用
出示图片
十一、课堂小结：
民间美术经常使用的色彩大体只有六种，但在勤劳智慧的劳动人民灵巧的手下却变得千姿百态、异彩纷呈。而我们同学通过这节课的学习，不光了解了许多民间美术的知识，更创造出如此出色的作品。同学们都知道一句话“越是民族的就越是世界的”作为内初班的同学，我们更应在今后的生活中多去了解和掌握自己本民族的民间艺术，并将之学习与传承。
艺术教学设计8
活动一 演出开始了
活动目标：
1． 愿意观看木偶表演。
2． 不哭不闹，能安静地观看演出。
活动准备：
1． 形象生动的手袋木偶。
2． 教师准备内容简单的木偶表演，或请大班幼儿准备简短的木偶戏。
活动过程：
1． 请不哭不闹的幼儿围坐在一起看表演。
2． 教师套上手袋木偶，用简短的语言引起幼儿的兴趣。
3． 演出时可根据幼儿的情绪灵活调整内容，以吸引他们安静地观看。
4． 让木偶与孩子们握握手，抱一抱，亲一亲。
活动二 摸摸大口袋
活动目标：
1． 愿意亲近老师，与老师一起游戏。
2． 能从老师的大口袋里摸出一件物品，并试着说出它的名称。
活动准备：
1． 订制一件有许多大口袋的衣服。
2． 幼儿喜爱的小物件若干。
活动过程：
1． 教师身穿大口袋衣服，夸张地在幼儿面前走来走去，引起幼儿的注意。
2． 教师神秘地告诉幼儿：大口袋里装着许多好吃、好玩的东西！
3． 请一名幼儿任选一只口袋，摸出其中的物品，并高高举起给大家看。教师可向这位幼儿提问这是什么，并带领其他幼儿一起向他拍手祝贺。
4． 同上形式请每位幼儿都来摸一摸，说一说。
活动三 小乌龟画画
活动目标：
1． 能比较专注地观看小乌龟爬行“画画”
2． 对线条绘画产生初步的兴趣。
活动准备：
1． 小乌龟一只。
2． 大白纸一张。
3． 色彩鲜艳的颜料两碟。
活动过程：
1． 把白纸铺在地上或桌上，幼儿围坐在四周。
2． 出示小乌龟，引起幼儿的兴趣并导入活动。
3． 让蘸了颜料的小乌龟在白纸上随意爬行。
4． 随时用语言提示幼儿仔细观看（或念简单的儿歌），激发幼儿的观察兴趣。如：小乌龟，爬呀爬，爬出一幅美丽的画。
5． 引导幼儿简单说说小乌龟画的画像什么。
活动四 抱抱宝宝
活动目标：
1． 愿意亲近老师，喜欢和老师一起做游戏。
2． 能安静地听老师念儿歌，初步理解儿歌的意思。
活动过程：
1． 和幼儿围坐成圈，一起拍手。
2． 站在圆圈中间边念儿歌边做夸张的动作。
让我闭上眼睛（用双手遮住眼睛），
伸出双手摸一摸，
这边摸摸（朝左边摸），那边摸摸（朝右边摸），
前面摸摸，后面摸摸。
呦——摸到一个宝宝！
让我好好抱一抱（抱着孩子转一圈）。
3． 反复念儿歌并拥抱每一个孩子。
活动五 汽车嘟嘟
活动目标：
1． 喜欢汽车，尝试用各种方法玩汽车。
2． 在自己玩汽车和观看同伴汽车的过程中体验快乐。
活动准备：
1． 请家长协助幼儿每人带1~2辆玩具汽车来园。
2． 玩具汽车。
活动过程：
1． 出示一辆玩具汽车，请幼儿说出它的名称。
2． 把玩具汽车放到几个幼儿手中，让他们高高举起并大声说出它的'名字。
3． 出示大筐玩具汽车，让幼儿自由选择。
4． 启发能力较强的幼儿尝试用各种方法在地上、墙上、桌上、玩具橱上开“汽车”。
5． 鼓励胆子较小、能力较弱的幼儿先看同伴玩车，然后自己学着玩。教师可与他们一起玩，力求让每一个孩子都玩得开心。
活动六 点画小雨点
活动目标：
1． 学习用食指蘸颜料在瓷砖墙上点画小雨点。
2． 在画画玩玩中对色彩、绘画产生初步的兴趣。
活动准备：
1． 各色颜料、湿抹布若干。
2． 在瓷砖墙上画几把漂亮的雨伞。
活动过程：
1． 引导幼儿欣赏瓷砖墙上的伞，导入活动。
2． 手蘸颜料，示范点画彩色的雨伞，强调点画后要将食指直接抬起，不能拖。
3． 请几名幼儿试着点画，教师作简单小结，指出应注意的问题。
4． 鼓励幼儿大胆练习（若墙面不够大，可分批进行）。
5． 提醒画完的幼儿及时擦净手上的颜料，以免抹到其他地方。
活动七 开心气球
活动目标：
1． 乐意上幼儿园。
2． 能态度大方地接受小礼物，并学说“谢谢”。
活动准备：
1． 贴上五官的开心大气球一只。
2． 彩色气球若干，棉线一团。
3． 简易充气筒一只。
活动过程：
1． 出示开心大气球，引起幼儿注意，调动幼儿情绪。
2． 简单小结开学以后的情况，并告诉幼儿，高高兴兴上幼儿园的孩子都能得到一个开心气球。
3． 一边打气，一边给幼儿念有关儿歌。
4． 把充好的气球，一一送给幼儿，引导幼儿学说“谢谢”。
5． 鼓励幼儿每天都做开心宝宝。
活动八 哥哥姐姐喜欢我
活动目标：
1． 尝试与大孩子一起玩。
2． 感受哥哥姐姐对自己的关心和爱护。
3． 体验与同伴玩耍的乐趣。
活动准备：
1． 做好与大班老师的有关联系工作。
2． 提前告诉幼儿有关本次活动的情况，使之有心理准备。
活动过程：
1． 带领幼儿拍手欢迎大班哥哥姐姐的到来。
2． 请每个大班幼儿选一个弟弟或妹妹做好朋友，互相说说话。
3． 在哥哥姐姐的帮助下，共同参与“击鼓传花”的游戏。
4． 每个大班幼儿带领一个弟弟或妹妹自由玩耍，如搭积木、开汽车、滚皮球或看书、讲故事、唱歌、跳舞等。
活动九 倒车请注意
活动目标：
1． 学习双手、双膝着地倒退爬。
2． 敢于尝试各种动作。
3． 体验模仿游戏的乐趣。
活动准备：
1． 遥控汽车一辆。
活动过程：
1． 出示遥控汽车，引起幼儿的兴趣。
2． 示范遥控汽车，让汽车倒开，同时反复说“倒车请注意”。
3． 请一位动作发展比较好的幼儿表演倒退爬，其他幼儿一起说“倒车请注意”。
4． 鼓励每位幼儿尝试倒爬，边爬边说“倒车请注意”。
艺术教学设计9
xxxx年初，服装与艺术设计学院制定的工作总体目标为：深入学习理会科学的发展观，以教学工作为中心，以学科建设为龙头，全面实施“教学质量工程”， 努力提高人才培养质量和学科建设水平，大力增强社会服务能力，推动服装与艺术设计学院工作又好又快发展。
x年，在学校党委行政的正确领导下，在各二级部门的具体指导与协调下，服装与艺术设计学院根据年初制定的工作计划，有条不紊地开展工作。经过分院全体教职员工齐心协力共同努力，许多工作都获得了长足的进步。现将一年来工作情况总结如下：
一、认真学习科学发展观，统一思想、找出问题、提出思路、勇于实践
按照校党委的部署，分院以学习实践科学发展观为契机，紧紧围绕“狠抓质量育人才，夯实基础创特色，科学发展上水平”这一主题，对我院三个专业的发展实际和人才培养、师资队伍建设、实验室建设等方面开展了深入调研，通过召开班子民主生活会、院务会议、青年教师座谈会、学生党员座谈会等形式广泛征求各系部党员、群众、学生的意见和建议，并与师生广泛地进行思想沟通和交流。收到意见和建议7大类共151条。在此基础上，服装学院党政班子认真讨论分析，统一思想、提高认识，形成了服装与艺术设计学院科学发展观的分析检查报告，并将提出的整改措施作为xx年的工作重点。
二、以教学工作为中心，扎实推进质量工程，构建应用型人才培养新模式
1、扎实推进质量工程建设，努力提高人才培养质量
围绕嘉兴学院的办学定位和发展目标，以质量工程建设为抓手，认真做好xxxx年校级教学建设及教改项目的立项与实施工作，抓好质量工程成效显著。多位教师获得xxxx年度嘉兴学院教学优秀奖、青年教师讲课“十佳”、陈省生奖等荣誉称号。易洪雷老师主编的《纺织品鉴别与欣赏》获得xxxx年度浙江省重点建设教材立项。“纺织材料与产品设计系列课程”教学团队获得嘉兴学院首届优秀教学团队；
为推动分院课程建设工作，本年度我们还推出了分院级精品课程15门和重点课程17门，并给于经费支持；通过上述工作，让教师以教学工作作为自身成长的主战场，通过扎实推进质量工程努力提高教学质量。
2、规范教学次序，倡导工程应用型人才培养模式构建与实践
积极发挥系主任、专业负责人和全体教师的积极性，以嘉兴学院教学规程为依据，严格要求，规范管理，认真开展专业建设和教学改革工作，从制度上保证人才培养的质量。
以纺织、服装专业为对象，认真开展工程应用型人才能力培养的实践，面向支柱产业培养纺织服装工程应用型人才的模式构建与教学改革不断深入，并逐步形成教学改革与特色办学的思路。
以毕业设计为抓手，凝练人才培养特色。在嘉兴大剧院成功举办了xxxx届服装专业毕业设计作品动态展示。以产学研合作为依托，与有关大中型纺织服装企业建立产学研合作关系，与浙江省现代纺织工业研究院共建新型成纱实验室，与浙江春江轻纺集团、嘉兴华祥纺织有限公司、浙江神州毛纺织有限公司、平湖伊思佳制衣有限公司、浙江伴宇实业股份有限公司、上海stoll时装设计有限公司、台华集团公司等组建了技术开发中心，并以科研合作为契机，建立起学生实习基地、科研基地与学生就业基地三位一体的合作模式。
3、以创新型科技项目为载体，改革第二课堂活动运行机制，进一步凝练办学特色
以xxxx版人才培养方案修订为契机，认真做好地方本科院校应用型人才培养模式的改革与试点工作，进一步培育与凝练专业办学特色，积极探索以课外科技活动小组为基础，通过教师积极引导，以创新型科技项目为载体，以竞赛和奖励为推动力，努力完善学生第二课堂活动的运行机制。本年度指导浙江省科技创新项目3项，嘉兴学院SRT项目8项，组织纺织06、纺织07级学生共46人参加xxxx全国纺纱知识大奖赛1项，获xxxx“越隆杯”中国高校纺织品设计大赛三等奖、优胜奖各1项，第一届全国大学生纱线设计大赛优秀作品奖1项。上述工作有效调动了学生的专业学习主动性和积极性，突出了应用型人才的培养特色，并提高了学生的专业认知度。
三、围绕学风建设开展学生工作，形成全员育人新局面
1、学习实践科学发展观，抓好大学生党建工作和思想政治工作
以十七届三中、四中全会精神宣讲、六个“为什么”和《穿越金色时光》—如何提升大学生生活品质的学习为契机，加强对学生的正面引导，全员育人，形成合力，站在战略的高度，重视学生党建工作，抓好学生入党动机的教育，增强学生的使命感和责任感，本年度开办了第十八和十九期入党积极分子培训班，培训入党积极分子127名，发展党员77名。制定了服装与艺术设计学院学生党建整体化建设方案，进一步优化了大学生党建工作。
2、以新生入学教育、参赛、考研为抓手，抓好学风建设活动
今年我院进一步强化xx级新生始业教育，制定了层层推进的教育计划，开设“走进心灵”系列讲座，并以大学生职业生涯规划设计比赛为抓手，使广大同学明确学习方向和目标，推动学风建设。以“新苗计划”、“挑战杯”及专业大赛为抓手，鼓励同学参加各类竞赛，针对xx届毕业生考研现状，今年分院通过考研动员会、讲座、辅导会等形式，推动20xx年考研再上新台阶。
3、一切为了学生，全心全意做好毕业生就业工作
面对严峻的就业形势，我院着重抓好学生就业指导和观念引导，帮助学生树立“先就业、再择业、后创业”的正确就业观念，努力开拓就业基地，扩大学生就业领域。以教学、科研、就业三位一体的模式打造了一批就业基地，今年就业率达到100%，被评为20xx年嘉兴学院就业先进集体一等奖。
4、因材施教，探索大众化教育下的精英教育新模式
高等教育已进入大众化教育阶段，如何因材施教，实施大众化教育下的精英教育也是我们的另一个工作目标，通过持续的引导和培养，今年我们学生的培养取得了显著的成绩。邓成亮获第四届“陈省身”奖，黄磊获嘉兴学院“榜样之星” ——最具影响力青年称号，纺织071班被评为嘉兴学院“十佳”标兵班级。
5、以求真务实态度，做好学生常规管理和服务工作
根据每周学生处学生工作例会布置的任务和分院的实际情况，精心安排，组织人员落实，开好分院班主任二周一次的例会，以认真务实的态度，提高办事效率和工作质量，工作成效获得广大学生及家长的好评。
四、加强基础研究、拓展产学研合作、以“四位一体”模式开展学科建设
1、积极开展重点学科、重大专项和各类科研课题的申报工作
在校领导的直接指导下，积极开展浙江省创新团队、浙江省重大专项申报和各类科技项目的申报工作，今年服装学院新立项省自然科学基金《含铬制革废弃物提取原纤化胶原纤维及其性能表征》一项、省科技计划项目《超细聚乳酸纤维的高速纺生产工艺与设备》一项、省重大专项《毛衫产业优质高效低耗关键技术研发及产业化》一项。全年到校科研经费246.296万元，发表科研论文73篇、三大收录35篇，较去年有较大增长，超额完成学校下达的科研任务。
2、明确科研主攻方向、强化细化“纺织科学与技术”校级重点学科团队建设
按照校级重点学科建设目标与要求，对“纺织科学与技术”一级学科下的二级学科主攻方向、三级学科主攻课题以及人员的配置重新进行科学规划与整合，在明确二级学科的'主攻方向后，加强对三级学科（课题组）的指导，做到课题组成员落实、主攻课题落实、课题申报计划落实、科研工作计划落实、配套实验设施与装备落实。今年我们按此方法组建了四个科技小分队，使科研工作落到实处，“纺织科学与技术”校级重点学科的可持续发展。
3、以学术交流为抓手，扩大学科影响力，营造良好学术氛围
今年策划举办了四个大型的学术交流活动，“xxxx年微纳米纤维静电纺及其产品开发研讨会”“xxxx浙江省针织纱线质量控制与新型产品开发专题研讨会”“第二届全国毛衫产业创新与发展研讨会”“ xxxx服装设计作品大赛及动态展示”，中国纺织报、服装周刊、嘉兴日报、南湖晚报等媒体都给予了重点报道，通过学术交流扩大了学校及学科在兄弟院校和国内纺织行业的影响力。
4、加强校企合作，提高为嘉兴纺织服装业科技服务水平
今年服装学院与森创时装有限公司、越龙提花织造有限公司、荣祥喷织有限公司、梦迪集团、正麒高新面料复合有限公司、浙江省现代纺织研究院、秋维特针织制衣有限公司、浙江华祥纺织有限公司、台华纺织（嘉兴）有限公司等开展产学研合作。带领教师走访“欣悦天丝”“浙江省毛衫产业研究院”“浙江省现代纺织工业研究院”“浙江新澳集团”“桐昆集团”“雪豹皮草集团”“华祥纺织”等企业，调研企业技术需求，提炼科技攻关难题。
五、实验室建设工作又上新水平
中央与地方共建实验室项目“纤维与高分子材料成型加工技术”通过了项目建设完成专家组验收，嘉兴市重点实验室“现代纺织服装加工技术实验室” 建设工作通过验收。 08年市财政资助项目“纺织新材料与表征实验室”完成了设备采购验收工作，《毛衫成形加工技术实验室》获得省财政厅立项，资助经费120万元。项目工作已进入招标阶段，xx年《服装设计与工程快速反应实验室》获得财政部资助经费130万元。《纺织服装材料打样与表征技术实验室》获省财政厅立项，资助经费230万元。实验室网站建设工作取得了一定成绩，实验安排计划、实验实训指导书、常用国家纺织检测标准、实验室设备仪器信息均上网公示，信息资源得到了全面更新。
六、强化规章制度建设，不断提高管理效能
结合科学发展观的学习，分层次、有重点的开展调研和征意见求工作。广泛收集和整理师生对影响学校、学院发展的意见建议170多条，经过分类整理后及时反馈给学校党委。在广泛征求大家意见和建议的基础上，对《服装与艺术设计学院教学、科研工作的量化与考核办法》和其他相关的制度进行了修订和完善。
七、获得的表彰与奖励
服装与艺术设计学院被评为20xx年嘉兴学院就业先进集体一等奖。
袁献民、易洪雷、鲁恒心获xxxx校级教学优秀奖；
薛元获校xxxx陈省身奖（教师）；邓成亮获第四届“陈省身”奖（学生），黄磊获嘉兴学院“榜样之星” ——最具影响力青年称号，纺织xx班被评为嘉兴学院“十佳”标兵班级；
裘玉英被评为xxxx获校先进工作者；李哲、张新克老师被评为xxxx年度优秀本科生导师；
王赟平老师和刘文老师分获xxxx年嘉兴学院青年教师讲课比赛十佳和讲课比赛优胜奖；
张新克老师作品获嘉兴市女画家展优秀奖；
鲁恒心《高校公共艺术教育质量评价方案的研究》获全国第二届大学生艺术展演活动教学科研艺术论文评选“一等奖”；
季红《高校公共艺术教育质量评价方案的研究》获全国第二届大学生艺术展演活动教学科研艺术论文评选“三等奖”；
薛元、黄立新、易洪雷、吴宣润、裘玉英等“面向支柱产业培养纺织服装工程应用型人才的实践与成效”获第六届高等教育省级教学成果奖二等奖；
薛元、黄立新、易洪雷、吴宣润、裘玉英等“面向纺织服装产业集群、培养工程应用型人才”获xxxx中国纺织工业协会纺织高等教育教学成果奖二等奖；
薛元等“抗菌防螨工艺技术在毛圈织物上的开发与应用” 获xxxx中国纺织工业协会科学技术奖叁等奖；
艺术教学设计10
一、教学目标
【知识与技能】
了解中国画的概念及相关知识，感受画家在自然美中表达内心的审美情趣。
【过程与方法】
通过赏析、讨论和分析，了解中国画的艺术特点及独特的民族文化内涵，提高学生的美术鉴赏能力。
【情感、态度和价值观】
激发学生对祖国优秀传统艺术的热爱之情。
二、教学重难点
【重点】
了解中国画的特点以及作品中所传达出的主观情感。
【难点】
体会中国画中的形神兼备和气韵生动之美。
三、教学过程
环节一：图片展示，导入新课
课件出示一幅中国山水画和一幅西方风景油画对比欣赏，体会不同。结合资料卡介绍相关中国画的特点，从而导入课题《中国画的艺术境界和艺术语言》。
环节二：新课讲授，探究新知
1.认识中国画
课件展示多幅国画作品，并提问：结合相关资料，谈谈对于中国画的理解?学生总结回答：中国画源远流长，历史悠久，是中华民族数千年精神文明创造结晶之一。画家有着自己特有的观察、感受、认识、体验和评价客观世界以及表现自己主观思想感情的独特的方式和方法。他们使用中国特有的笔、墨、纸、绢、砚等工具材料，有着不同于西方绘画的艺术创作理念、艺术创作方法和艺术表现语言体系。
2.形神兼备
结合画面，理解一下“形、神”分别是什么?根据学生回答，师生共同总结得出：“形”是指表现对象的外部形态特征，“神”是指表现对象的内在精神本质，这两者互为表里，相互依存。古籍中有“存形莫善于画”的说法，又有“形具而神生”之说，因此自东晋顾恺之以后，“以形写神”或者“形神兼备”便一直作为重要的指导理论应用于人物画领域，之后又逐渐扩大到山水画和花鸟画领域。
3.气韵生动
出示作品《韩熙载夜宴图》，以同桌俩人为一小组，讨论画家在作品中是如何凸显人物性格特征的，使画面具有生命力?师生共同讨论得出：遵循绘画的最高标准“气韵生动”的绘画理论。气韵，就是宇宙中鼓动万物的“气”的节奏。绘画有气韵，就能给欣赏者一种音乐感。六朝山水画家宗炳，对作品弹琴，欲令众山皆响，这说明画里有音乐的韵律。
环节三：总结归纳，体会气韵
提问：如何理解绘画中体现的气韵生动?师生共同总结归纳得出：南齐谢赫进一步发展了“形神兼备”理论，把“气韵生动”列为绘画“六法”之首。气韵原是品藻人物从姿态、表情中所显示出的精神气质、情味和韵致时的用语。
在绘画中“气韵生动”是指作品及其所刻画的.形象要具有一种生动的气度韵致，显得富有生命力。到后来，气韵的概念渐渐涵容更多的主体表现的因素，气韵指的是作为主客体融合的艺术形式的总的内在特质，能够表现物我为一的生动气韵，至今也是绘画艺术的最高目标之一。
环节四：学生实践，自主欣赏
前后四人为一小组，5分钟时间，结合今天所学，赏析顾恺之《洛神赋》，教师巡视指导，给予意见。小组代表发言总结：
顾恺之是中国绘画史上第一个提出“以形写神”的人，对中国绘画产生了巨大的影响。画面以长卷的形式，非常出色地表现出一种现实世界所不可能有的综合审美意象和神话意境，具有鲜活的生命力。
画面充满浪漫色彩，天上是风神屏翳在“收风”，水面是水神川后在“静波”水中文鱼戏水，空中水禽飞翔。洛神云髻高耸，衣袂飘飘，手执羽扇，凌波而行。而周围山峦重叠，流水潺潺，青松黄菊，垂柳芙蓉，构成一幅非常美丽的画面。
环节五：课堂总结，开放作业
1.总结重点知识，并升华情感，引导学生通过视听参照，闭眼联想，然后互相交谈，感悟中国画的艺术特点，提高学生的审美能力，评价能力，感受成功的喜悦。
2.课后了解本节课后续内容，搜集相关资料，下节课分享探讨。
四、板书设计
艺术教学设计11
教学目标：
知识与技能：
1、掌握图片与艺术字的插入
2、掌握图片和艺术字大小位置的更改。
过程与方法：
1、图片和艺术字的插入
2、图片和艺术字大小位置的更改
情感态度价值观：
1、初步培养对封面框架的合理布局能力
2、培养学生的协作学习能力。
教学重点：
1、图片和艺术字的插入
2、图片和艺术字大小位置的更改
教学难点：
1、图片和艺术字大小位置的更改
2、培养学生的协作学习能力
教学过程：
一、激趣导入：
教师:同学们都设计过读书手抄报，那么美观、大方、醒目的板报标题是不是可以让你的板报更加具有吸引力呢？（对）老师这里用我们刚刚学习的WORD设计一个以节约用水为主题的板报标题，你们想看吗？
1、出示范例:
2、提出任务：知道这种样式的字我们称它为什么吗？
生：纷纷作答
师：这就是我们今天要学习的内容，在WORD中插入“艺术字”，（对，有的同学知道这是艺术字，那么今天我们就一起来学习插入艺术字）
板书：插入艺术字。
二．实践操作，探究学习。
有很多方法可以插入艺术字，同学们试一下能不能找到插入艺术字的方法。
（同学自身操作，教师指导）
同学上机演示操作自己是怎样插入艺术字的（边演示边讲述）。
1、在“艺术字”工具栏上选择“插入艺术字”按钮（最左边），弹出“艺术字”字库的选择框。
2、在字库里面任选一种样式，出现编辑艺术字的'对话框。
3、选择艺术字的大小字体，在对话框内输入“喜迎国庆”，按确定。
师：好，这位同学做的很好，他用另一种方法插入了艺术字，我们希望每一位同学都有这样的探索精神。
我们在插入艺术字后，想让他作为一份电子小报的标题，可能大小、位置上都不合适，怎样调整艺术字的位置、大小呢？（生练习，老师指导）
同学上机边演示边讲自身是怎样做的。
提示:Word中一个重要的编辑原则是“先选中后操作”。单击文本编辑区中的艺术字，它的周围就会出现8个控制点“□”，表示艺术字已被选中。在选中状态下就可以对艺术字进行编辑调整。
师：这位同学做的也很好。我们刚才学习了怎样插入艺术字，老师也设计了一些艺术字样式，同学们看一下与你的有什么不同？
三、自主探索、同学创作练习
1、师：（出示课件）
（1）旋转艺术字
（2）形状改变以及竖排：
（3）样式的变化：
学习方式有自身摸索、讨论、与同学合作学习、可以问老师研讨等（教师巡回指导）
同学自由选择采用多种方法自学，边交流边实践操作，初步完成任务。
2、设计一张杂志封面
展开想象，自由创作。
3、同学交流收获
看到做的比较好的同学，请他来当小老师告诉其他同学，他的作品是怎样完成的。上机操作边演示边讲自身的怎样设置的。
4、作品展评，归纳小结。
相互欣赏、品评插入的艺术字。
学生自主选择问题回答和演示，表现优秀者将得到老师和同学们的鼓励。
四、课堂小结
艺术教学设计12
教学目的：
意象艺术是三大美术类型之一，具有十分重要的地位，所以它是美术鉴赏构成中的一部分。本课目的意在以简单的讲述，使学生初步认识意象艺术的概念，并懂得如何分析意象艺术的作品。
教学重点：
1、使学生学会分析具象艺术与意象艺术的区别。
2、意象艺术的主要特点。
3、艺术家的艺术语言。
4、学会分析意象艺术的作品。
难点：
1、意象艺术的概念。2、任何作品都存在着艺术家的主观意识，因此就要求教师强调意象艺术在艺术形象上的怪异性，以及艺术家对艺术的感觉和意图的表达。
教具的准备：幻灯片制作
教学内容
一、组织教学
1、考勤。
2、与深中学生沟通并自我介绍。
二、引入课题（板书）对客观世界的主观表达--走进意象艺术
1、出示幻灯片：《清明上河图》，复习前一章节我们学习过的具象艺术的作品。我们的课本门类构成有具象、意象和抽象。具象艺术由于写实并包含客观性和叙事性，所以学生相对容易接受。
2、出示幻灯片《内战的预感》和《清明上河图》，引导学生比较具象艺术与意象艺术的.特点，并由此切入课题。
三、新授
1、请学生阅读书本18页左上角文字部分，并出示幻灯片《马蒂斯夫人像》。师授：教师讲授《马》一画中画家的用色与笔触，大胆的用色，象草原上奔跑的马般的狂野，提问学生在画面里面你看到了什么颜色？由此引出野兽派画家的风格。引导学生大胆发表意见和看法，教师可以穿插性地讲解徐悲鸿对野兽派作品的抵触。
2、出示幻灯片布郎库西的《波菊妮小姐》还有摩尔的《侧倚的人体》，请同学讨论在这《波》作品中你看到的是什么？学生可能会说什么也看不出来，不像是一个小姐，像一个大胖子。根据学生回答，师生分析：这是艺术家的主观意识，对艺术上的看法和对艺术的各种追求。而我们一般的人过于用“像与不像”，来衡量作品的标准，所以有时候看到怪异的作品就难以接受。
3、出示幻灯片《圣威克多山》、《桥上的少女》。
教师讲授画家塞尚对透视的理解（书本18页中的一段文字），因此在西方美术史上面有“现代绘画之父”之称的画家。塞尚画过好多幅这样的作品，而这一幅的构图是最严谨的，还有色彩与空间的表现也是最接近自然的。塞尚、高更还有凡高都是后印象派的代表人物。出示另外一张幻灯片《苹果与桔子》，请学生分析作品的构图。
4、出示幻灯片：《蒙克》，让学生看一下蒙克的简介，并师述蒙克悲惨的一生。在这里，教师首先要把蒙克的亲人如何离他而去，给他造成的打击，画家承受常人难以想象的痛苦和绝望，使得他在怎么样的情况下把所有的感情都转译在这幅画中，正如画家所说的将云彩画的像真正的鲜血，让色彩去吼叫。所以我们就可以相信，在画面里面像魔鬼一般的人就是他自己的写实，他要吼叫的是长期积累在心头的对死亡的恐怖和无奈等等。所以我们感觉画面有一种压抑。出示蒙克的另外一幅作品《病中的人》。
5、出示幻灯片《内战的预感》达利。教师与学生分析在画面里面你肯到了什么内容？学生回答后教师讲课，分析画家的艺术意图，西班牙内战给人们造成的毁灭，反映画家痛恨战争。
6、出示数张幻灯片《凡高的自画像》，并利用PPT把梵高割掉耳朵的自画像放在最前面，请学生观察。出示《向日葵》还有《星月夜》，分析画家如何创作《星》一画和它的局部分析图，跟学生一起研究画面里面滚动的星星和静止的夜空还有村庄构成的一动一静的对比，色彩的运用与理解，整个作品给我们的感觉。出示音乐片，里面都是梵高的作品，请学生在聆听的同时欣赏梵高生前的作品，教师可以在这个环节里面穿插性地讲一些关于梵高生前的故事。
7、出示《鹌鹑图》，简略介绍
8、请学生阅读书本第20页并回答如何理解意象艺术？学生回答后用幻灯片出示答案。
9、出示幻灯片《教皇英诺森十世》和《被牛肉片包围的肖像》请同学们观察并且回答：为什么两个画家画的是同一个教皇，但是在表达上却产生不同的感觉呢？学生回答后用幻灯片出示答案。
10、《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》高更。并出示高更的简介和两另外一幅作品《塔西提岛二女》。教师讲授高更坎坷的一生，在什么情况下创作的作品。
11、欣赏作品《湖滨山居》、《渔村》、《枯木怪石图》
四、学习活动：观察自己身边的艺术形象说说哪些是属于意象艺术造型
五、自我评价：说说意象艺术是怎么回事，能否认识意象艺术的特征。
艺术教学设计13
活动目标：
1、了解中国画颜料中的花青色和钛白色，感受青花瓷盘中色彩的独特美。
2、尝试运用已有的中国画颜料对盘子进行装饰。
3、与同伴分享青花瓷盘创作的成功。
活动准备：
1、青花瓷盘幻灯片；2、圆形的纸盘，花青色颜料、钛白色颜料、棉签；3、教师装饰好的`青花瓷盘。
活动过程：
一、参观青花瓷盘展览会。
二、教师启发幼儿说一说在展览会中你看到了哪些青花瓷盘。
提问：（1）青花瓷盘主要都是什么形状的？
（2）青花瓷盘上有什么图案？
（3）青花瓷盘上主要有哪些颜色？
三、幼儿欣赏青花瓷盘的幻灯片。
1、感受青花瓷盘色彩的独特美。
2、欣赏青花瓷盘图案的装饰美。
3、欣赏青花瓷盘装饰的多样性。
四、出示教师作品。
五、介绍操作材料。
1、操作材料：盘子和颜料的使用方法。
2、幼儿创作。指导幼儿运用自己喜欢的方式创作；帮助能力较弱的幼儿掌握装饰的方法；指导能力较强的幼儿大胆进行图案的设计。
3、幼儿请客人老师欣赏自己的作品。
4、展示幼儿作品。
六、小结：在生活中青花不仅可以运用在盘子上，在瓶子、服装、拎包等很多生活用品中都运用了青花，让我们一起来欣赏青花带给我们的美吧。
七、延伸活动：感受青花瓷的艺术美。
艺术教学设计14
设计意图
幼儿园美术欣赏是幼儿形成美术素养的重要基础和载体。由于教师自身审美水平、欣赏能力、理论知识的限制，幼儿园美术教育活动仍普遍以绘画、手工为主。美术欣赏活动是幼儿园美术教育的主要内容，其中，名画欣赏作为欣赏活动的一个重要组成部分,却是一个“死角”,一直未被深入挖掘。
每个幼儿心里都有一颗美的种子。《3-6岁儿童学习与发展指南》中指出“幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会”、“和幼儿一起发现美的事物的特征”、“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”。
《指南》艺术领域也从感受和欣赏、表现与创造两个方面，强调让幼儿学会发现和感受自然界与生活中美的事物，让幼儿欣赏多种艺术形式和作品，萌发对美的感受和体验。
因此，我将美术欣赏活动逐步融入到美术教学活动中，让美术教育活动形式更加丰富多彩。通过美术欣赏活动，“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”。对幼儿进行审美教育，培养和提高幼儿对美的感受能力和欣赏能力，从而提高审美能力。
活动目标
1.欣赏蒙德里安《红黄蓝构成》系列作品，观察其中的线条和色块，领略格子画的特点及其含义。
2.能运用格子画的特点，尝试用不同工具、不同材料以手工、绘画等多种方式进行美术创作活动，加深对蒙德里安作品风格的感受和体验。
3.乐意参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验创作的快乐。
重点难点
感知作品的用色风格和构图特点。
活动准备
1、PPT：蒙德里安《红黄蓝构成》代表作品。
2、视频剪辑：作品欣赏——生活中的蒙德里安。
3、取材于周边日常用品，材质不同的手工材料若干。
4、4、剪刀、颜料、笔刷等物品。
活动过程
一、幼儿欣赏作品，感受作品的色彩和构图的特点。
1、游戏导入，说说生活中带格子元素的物品。
2、欣赏蒙德里安作品与众不同的格子画，感受其色彩和构图风格。
师：今天老师带你们走进特别的格子世界，看到这些画，你想到了什么？
（教师开放性的提问是幼儿与作品之间进行对话的桥梁之一。开放性问题的提出成为引导幼儿发挥想象力和创造力的有效手段。问题的提出触动了孩子的话匣子，根据生活经验争先恐后说出了自己想法）
3、引导幼儿进一步细致观察，了解其颜色、图形的特点。
师:仔细观察，这些画有哪些相同和不同的地方？
师：他们使用了哪些相同的颜色？
（引导幼儿找出蒙德里安作品中的用色风格和特点）
师：这些红、黄、蓝色块一样吗？有什么不同？
师：除了这些色块，你还看到画面中有什么？
师：仔细观察这些线条是有变化的，哪里不同？
师：画上所有的黑线条都是什么线？
（这是重难点。幼儿在自主欣赏是容易易被色块吸引而忽略线条的特点。让幼儿伸出小手，比划画面中的线条画一画，感受水平横线和垂直竖线的特点对蒙德里安作品构图能准确体验、表达。）
4、欣赏蒙德里安《红黄蓝构成》系列作品，加深对蒙德里安作品用色风格和构图的理解。
师：不仅是这几幅作品，蒙德里安的其他作品，也都呈现出这种风格。
（通过欣赏画家的系列作品，进一步感知蒙德里安作品的用色和造型独特之处。）
二、情感迀移经验提升
1、通过对比欣赏，让幼儿发现含有蒙德里安元素风格的设计出的作品更加的时尚前卫。激发幼儿创作的激情，鼓励幼儿发现身边美好的事物。
2、现在通过一个视频小短片一起走进生活中的蒙德里安，看看人们从格子画中得到了哪些灵感，都有哪些创意？
（走进生活中的蒙德里安，通过欣赏他人参考画家的作品风格进行的有关建筑、服装、装饰、生活用品等方面的设计。引导幼儿了解实用美术作品的价值，激发幼儿进行创作的'兴趣。）
三、幼儿讨论尝试进行美术创作。
1.出示材料，交代任务。
（选取幼儿常见的生活用品作为创作材料，让萌发幼儿对艺术、生活、美好事物的感受和联想）
师：现在请大班的孩子做设计师，你可以自由选择材料和工具，根据蒙德里安画的风格进行设计。
（创造机会和条件，提供丰富的材料、工具，支持幼儿自主选择，对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重。）
2、引导幼儿讨论操作策略。
师：说说看，你想选择什么材料？怎样进行设计？
3、幼儿创作，教师巡回指导
（鼓励幼儿根据所选材料的形状大胆运用不同色块进行构图、粘贴和绘画。）
四、幼儿展示和欣赏作品
教师将幼儿创作的作品拍成照片，利用多屏互动功能导入电子白板，引导幼儿相互欣赏评价同伴的作品。
活动反思
以游戏的形式导入，以生活中常见的包含格子元素的物品为切入口，打开孩子们的话匣子，引出活动的主题。开放性问题的提出“你想说什么”“你觉得这些画看上去像什么？”，让孩子们结合生活经验说出自己的想法。在幼儿欣赏作品、感受作品色彩和构图特点这一环节，孩子们观察思维敏捷，相当非常仔细。他们结合自己的不同体验，大胆说出自己的感受和理解。教学的重难点得以化解、突破，从而帮助幼儿初步建立了一些感知审美能力。
蒙德里安其他作品的欣赏系列作品，让孩子们进一步感知了画家作品的用色和造型独特之处。当他们看到人们参考画家的作品风格进行的有关建筑、服装、装饰、生活用品等方面的设计，是那么美观、实用、贴近生活时，个个都从内心发出一声声惊叹！体会到艺术的神奇魅力，激发了他们的创作兴趣。
艺术教学设计15
活动目标：
1欣赏青花瓷的色彩和花纹，感受白底青花的艺术美。
2.尝试运用典型图案花纹来绘制青花瓷瓶。( 重点)
3.能大胆动手装饰瓶子，并与同伴分享、交流自己的想法。
活动准备：
1.知识经验准备:接触过瓷器，对瓷器有初步的了解;有一定的线描画慕础。
2.物质材料准备:幼儿操作材料页(花瓶外轮廓图)，蓝色水彩笔;背景音乐《青花瓷》。
活动过程：
一、欣赏青花瓷，感受青花瓷独特的艺术美。
1.出示挂图，引导幼儿欣赏。
教师:图片上的瓷器有哪些相同的地方? (只有蓝，白两色)你喜欢吗?喜欢哪一个?你觉得它美在哪里?
2.教师小结:这是我们国家的青花瓷。古人用一种含有钴( gu )的材料来制作瓷器，因为钻经高温烧制后会变成蓝色，而在古代，人们把蓝色叫做青色，所以就叫它“青花瓷”青花瓷只有蓝、白两色，白底青花很有特点，给人感觉很高雅，非常美。
二、仔细观看青花瓷图片，感受青花瓷的纹样美。
1.引导幼儿观察挂图青花瓷瓶上的图案。
教师:大家再仔细看看，说说这两个青花瓷有什么不一样的地方? (形状、花纹)你看到的青花瓷花纹和图案有哪些?瓶身中间的图案看起来像什么?它的周围还有什么形状的图案?
2.教师小结:青花瓷的花纹图案有的来自于大自然，如花瓣、枝条、叶子、云朵、鱼鳞等;也有的是人们创造和想象的，代表人们心中美好的愿望，如山水风景、花卉动物、传说故事等。
3.引导幼儿观察青花瓷上图案的排列方式，发现瓷瓶上不同区域使用了不同的花纹，相同花纹
4出示操作材料页，鼓励幼儿设计青花瓷瓶的花纹和图察。
教师:如果你是名青花瓷的设计师，会选择什么样的花纹和图案来装饰这个花瓶？ 三、幼儿装饰青花瓷瓶，教师巡回指导(播放背景者乐)
1.幼儿使用蓝色水彩笔在画纸上进行自由创作。
2.提示幼儿可以将自己觉得最美的、最喜欢的图案或花纹画在合适的'位置;装饰图案的列要有疏密，花纹排列要有规律。
3. 提配幼儿注重构图，线条要流畅，保持画面的整洁美观。
四、欣赏与展示
1.鼓励幼儿向大家介绍自己的作品。
教师:谁息意来介绍一下你设计的青花瓷瓶?你的青花瓷瓶上有什么?你使用了什么图案和花纹?有没有什么代表意义呢?
2.请幼儿分组进行作品分享。
活动延伸：
收集幼儿的作品及青花瓷实物举办“青花瓷展”，请家长参观欣赏。
《青花瓷》活动反思
本次大班美工活动旨在让孩子欣赏中国古典之美及青花瓷独特的工艺性，了解一些常见的青花瓷纹样并能大胆动手操作。 整个活动过程中我先以感知欣赏为先，让动儿通过多媒体、挂图多种形式对青花瓷这一艺术形式进行感知，慨纳出其展主要的艺术特征(蓝白两种颜色、 运用各种花纹进行装饰)、接着对青花瓷几种典型纹样进行了介绍(云纹、水纹、回纹),并让幼儿自由尝试绘画。最后环节出示一个花瓶轮廓，讲请要求后，让动儿自主操作。整个过程环节清晰，幼儿参与度很高。
就幼儿最后呈现出的作品而言,都能大胆有想法地进行创作。画作中体现出幼儿的不同个性以及不同幼儿的绘画发展水平，个别幼儿对于画面元素点线面都有涉足，对于画面的构图疏密也设计得很合理。总体而言，本次的绘画活动还是很成功的。
没有一堂课是完美的。通过反思我们发现教师师过于要求幼儿对典型纹样的运用与绘画，对幼儿自我设计纹样的关注不够，未提供机会让幼儿自由地讲述还可以使用哪些花纹进行装饰。这样便于丰富幼儿的相关经验，开阔幼儿思路，这样创作的艺术形式会更多样！以后我们会多加强。
【艺术教学设计】相关文章：
艺术教学设计10-24
【热】艺术教学设计10-25
艺术教学设计(荐)10-25
【荐】艺术教学设计10-25
《走进具象艺术》教学设计03-05
艺术教学设计15篇03-28
建筑艺术教学设计03-21
艺术教学设计(15篇)03-28
艺术《小雨沙沙》教学设计12-12