高中音乐教学

时间:2023-04-09 19:13:39 音乐 我要投稿

高中音乐教学 15篇

高中音乐教学 1

  在新课程改革教学理念的不断实践和推进的教学背景下,教师的教学也逐渐呈现出了新的教学气象。尤其突出的一点就是,随着新课改教学理念的影响,一些符合现代化教学理念的教学方式也在教育教学领域内得到一定程度上的认可与使用。其中现代多媒体信息技术的使用就是其中一个能够对课堂教学产生积极的教学影响的教学方式,这种教学方式逐渐推广并应用到了高中音乐的课堂教学之中。积极将多媒体教学方式在高中音乐课堂教学中进行使用,一方面是与音乐学科的教学特点相关,一方面也与学生的学习接受特点有关。在实际的高中音乐课堂教学中,通过多媒体教学技术取得了一定的教学成果,但是也存在着一些不可避免的教学问题和教学弊端,需要教师采取积极的教学措施加以改善。为此,教师要认真分析和探究现代多媒体教学技术的教学优势,研究和分析该教学手段存在的教学特点,并能够分析和探究该教学技术存在的教学问题和教学弊端,然后进一步采取有针对性的教学措施,以改善高中音乐的课堂教学效果。为此,教师可以从以下几个方面来认识这一课堂教学技术。

高中音乐教学 15篇

  一、现代多媒体教学技术在高中音乐的课堂教学中能够产生的积极教学效果

  一方面,在高中音乐的课堂教学中,教师对现代多媒体这一现代化的教学技术的使用,能够有效地提高和改善学生的学习兴趣和学习热情。在传统的高中音乐的课堂教学中,教师的教学往往会采取单纯的教师讲,学生听的教学方式,在这种传统的教学方式的影响下,教师的教学很难激发起学生的学习兴趣和学习热情。在这种情况下,随着新课程改革的`教学理念的施行,给学生和教师提供了更多新的教学理念和教学手段。现代多媒体信息技术是一种融合了声音、动画、影视、色彩等多样化的教学元素在内的教学手段,教师对这一教学手段的使用和推广能够为学生的课堂学习营造出新鲜的教学氛围。在这种人机互动的教学氛围下,学生会被多媒体教学手段中呈现出的新特点所吸引,从而打破以往课堂学习中存在的学习厌倦的状态,从而进一步提高学生的学习兴趣,进一步提高教师的教学质量和教学效率。

  另一方面,在高中音乐的课堂教学中,教师对现代多媒体技术的使用,是对新课程改革教学理念的响应,能够为高中音乐的课堂教学注入新鲜元素。在高中音乐的课堂教学中,教师对现代多媒体教学技术的使用,不同于传统的课堂教学的最明显之处就是,课堂教学的元素的多样化。教师的课堂教学内容不仅仅是由教师一味分析教材组成,教师表达教学内容的方式也不仅仅是通过板书展示的方式,而可以在学生和教师之间加入了新的沟通和传播媒介。而正是这一多媒体技术的加入,让整个高中音乐的课堂教学变得更加的丰富和多彩,并进一步展现出新课改教学理念中注重教师的教学方式要呈现出多样化的教学要求和教学特点。

  二、现代多媒体教学技术在高中音乐的课堂教学中存在的问题

  首先,在高中音乐的课堂教学中,教师对现代多媒体教学技术的操作能力还有待提高。现代多媒体信息技术是在新课改教学理念的影响下被广泛使用于课堂教学的一种新技术,很多教师已经习惯了以往的单纯的人人对话的交流方式,在短时间内很难适应人机对话这一教学方式。多媒体技术作为人与人之间沟通交流的媒介,要想实现表达和传递教师的教学理念和教学内容的教学目的,就需要教师对其进行合理地操作。然而,很多教师对课件的灵活展示、编辑等方面的技术性操作还存在一些不足之处,这些问题常常会耽误教师的授课进程,为此,熟悉并提高和改善教师自身的现代多媒体技术操作技能,成为高中音乐教师应当注重的教学课题之一。

  其次,在高中音乐的课堂教学中,教师在过于使用现代多媒体技术的时候,影响了师生之间的沟通和交流。还存在一部分教师一味地为了课堂的创新教学而强制使用现代多媒体技术,在他们看来,该技术就是对现代化教学理念的体现和实践,使用了这一技术,自己的课堂也会充满新意。然而,这些教师在使用该技术的时候,却无意中加大了教师和学生之间的距离。导致师生之间的沟通和交流对话的机会大大减少,学生和教师之间存在着陌生的沟通障碍,教师的教和学生的学逐渐处于了相对独立的状况之下,严重影响着教师的课堂教学的正常开展。

  再次,在高中音乐的课堂教学中,教师在多媒体课件的制作方面还存在一定的不足之处,需要进一步地改善和调整。很多音乐教师喜欢通过课件制作的方式来展示给学生从课本上无法查阅到的信息知识,但是一部分教师在运用声音、动画和色彩这样的课件元素的时候过于随意,从而影响了学生们的学习注意力,造成学习障碍。

  三、解决现代多媒体教学技术在高中音乐的课堂教学中存在问题的具体措施

  第一,为解决教师的现代多媒体使用和操作技术不完善的教学问题,教师需要进一步学习新的教学技术,以不断改善自身的多媒体技术操作技能。教师可以通过网络途径,或者是学校、各单位机构组织的现代多媒体技术培训班等方式,来不断学习新技能,提高自身的多媒体技术操作能力。

  第二,为解决教师在多媒体技术应用中所造成的减少了师生互动交流的问题,教师可以通过采取其他措施来加强师生间的沟通和交流。例如,教师可以通过提问的方式来加强师生之间的沟通和交流,在提问中教师可以了解到学生对音乐的理解,以及他们对音乐知识的掌握情况,而学生也可以通过对话沟通学习和体会教师对音乐的理解和感受。

  第三,为解决教师的多媒体课件制作不恰当的问题,教师可以通过改善课件制作细节的教学方式加以改善。为此,教师要谨慎使用声音、动画等元素色彩,尽管音乐需要学生对声音做出反映,但太多的音乐元素往往会让学生产生听觉疲惫的不良学习效果,无意义的动画元素也应该尽量减少,使学生的学习注意力更加集中。

  总而言之,在高中音乐的课堂教学之中,教师对现代多媒体技术的教学还存在一些不足,为此,我们要不断采取积极的教学措施,对以往教学中存在的教学问题和教学弊端加以规避,以促进高中音乐教学质量的提升。

高中音乐教学 2

  转眼开学有一个月了,这是我踏入高中音乐教学的第一个月,作为一名新教师,首先要为人师表,以身作则,时刻告诫自己要追求卓越,崇尚一流,拒绝平庸,注重自身创新精神与实践能力、情感、态度与价值观的发展,使自己真正成长为不辱使命感、历史责任感的优秀教师。

  在新老师培训期间让我学习到音乐新课程教育思想旨在培养学生的创新精神和实践能力,面对新课标的要求,传统音乐课表现出明显的局限性,流行音乐冲击高中音乐教育是一个值得时刻关注的音乐教育现象,也是个值得探索的音乐教育领地。要想以音乐为媒介培养学生的全面素质,必须认清现状,积极面对。

  在第一个月中我也面对了很多问题,我发现每个班级都有所差异,比如有的班级很喜欢流行音乐,有的班级则喜欢民族音乐,但总的来说大部分同学都喜欢流行乐和节奏感强的音乐,对传统音乐却以“离我们生活太遥远”为理,在现今高中音乐欣赏教学中,教师以我讲你学、我讲你听、以自身感受代替他人体验、以间接经验代替直接经验进行教学的现象是非常普遍的,它致使学生机械地、被动地、接受式地学习。教师的这种教学方式泯灭了音乐课程的自身魅力和学生学习音乐的兴趣,对已经步入终身学习时代的当今学生来说这种教学方式已经不能适应新时代的要求了。如果我们的音乐课不能让学生喜爱音乐,音乐不能成为发自学生内心的需求,那么,任何所谓的“音乐学习”对学生来说都是没有意义的,更不用谈“终身学习”了!因此,教师必须充分利用学科的自身特点,把兴趣归还给学习者,把学习的主动权归还给学生,让他们变被动学习为主动学习,变接受学习为探索学习,变“学会音乐”为“会学音乐”,激发学生对音乐的兴趣,使学生热爱音乐,从而对音乐产生继续学习、终身学习的愿望这让我思考,怎样才能在上好音乐课的基础上培养学生对音乐的兴趣呢,

  音乐欣赏教学必须突出学生主动参与音乐听觉体验,激发学生的情感共鸣。

  音乐是听觉的艺术,情感的艺术。只有通过音乐的情感体验,才能达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目的。听觉体验是音乐学习的基础,发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部活动中。我认为音乐课不是以“课堂、书本、教师”为中心单纯的“听”,而应该运用生动活泼、灵活多样的`教学形式,利用多通道的教学手段,让学生在不知不觉中听多遍同样的音乐而不觉得枯燥、乏味,然后在不知不觉中对这段旋律已有了较深的印象,(熟悉就会有兴趣)此时他就会感受到音乐的美了。注意培养学生的想象力,尊重学生的审美体验,充分利用课外资源,教给学生学习方法。

  总之,音乐教学应以弘扬人的主体性为宗旨,以师生共同探究、共同创新、共同进步为互动过程,教师是课堂教学过程的指导者、组织者、参与者。教师职责的变化要求教师要有很强的适应性和灵活性来面对互动的课堂,这就要求教师上课前要集中更多的时间和精力去设计有效的和创造性的活动,结合学科自身特点,让每一个学生都以自己独特的方式学习音乐、享受音乐的乐趣,正确引导学生主动走进课堂;指导学生去发现问题并确定学习目标;引导学生去探索和实践;引导学生去分析和交流,形成自己新的知识。使学生变“学会音乐”为“会学音乐”,为学生终身热爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

高中音乐教学 3

  时间飞逝,转眼一学期的工作已接近尾声,回想一学期的工作,有很多感触,音乐教育教学每年都反反复复,但在每年反复教育教学的过程中,我却有着不同的收获。现将这一学期的教育教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

  一、课堂教学

  坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。

  二、课堂管理

  为了让学生主动参与表现,上课尽量让学生学的轻松、愉快,多用鼓励的言语来激励学生,使学生表现出良好的品质。努力做到好的教学设计,抓住学生的注意力。对于课堂上出现的个别不遵守纪律的学生,给予批评教育,以讲道理的形式批评,使他改之。

  三、教学中取得的.成绩与经验

  在教学中,认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。在唱歌教学中,一方面引导学生演唱要有良好的姿势,正确的呼吸准确发音,清晰的咬字,吐词,另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润,不断提高唱歌的艺术技巧。

  在教学过程中,本着让学生从“要我学----我想学----我要学”这一过程进行转变。为了达到这个目的,首先对教材的目标进行了设定。并根据高中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍,安排了本学期的教学计划,配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中,我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问,启发、引导学生积极思考;另一方面通过生活方面的东西相结合,吸引学生注意力,充分调动学生学习的积极性与学习兴趣,从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中,我会创设平等、民主、愉悦的环境,能够在课堂中点燃学生的求知火焰。

  四、努力方向

  1、加强教育教学理论学习,加强自身基本功的训练,课堂上做到精讲精练,注重对学生能力的培养。

  2、对差生多些关心,多点爱心,再多一些耐心,使他们在各方面有更大进步。

  3、利用各种方法,训练学生提高、集中注意力,平时组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的注意力,使其保持相对稳定性。同时,激发学生的情感,使他们产生愉悦的心境,创造良好的课堂气氛,课堂语言简洁明了,课堂提问面向全体学生,注意引发学生学习的兴趣,课堂上讲唱结合,减轻学生的负担。

  以上是对本学期思想工作的一点点总结,在以后的工作中,我要继续努力,扬长避短,使自己的思想觉悟不断提高,业务能力不断增强,各项工作更加出色。

  不知不觉,担任高(1)音乐教学工作已经半年。现在,我将本学期高一音乐教学工作总结以下四个方面,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

  一、师德表现

  关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生,做学生的好朋友。

  二、音乐教学

  努力通过高中音乐欣赏课陶冶情操、激发学生对美的爱好与追求。坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。同时,关注音乐学习方式的变革,处理好培养审美能力与学习知识技能之间的关系;进而培养学生的审美能力,提高音乐鉴赏水平,从而完善人格。

  三、课堂教学

  本学期的音乐课以音乐欣赏为主。既弘扬我国的民族音乐文化;也重点介绍世界音乐文化以及音乐文化与其他人文文化的同构关系,有益于开阔学生的文化视野。为了使学生能轻松、愉快地上好音乐课,经常采用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的课堂设计来吸引学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正;力求给学生一个较为宽松、和谐、欢快的学习音乐欣赏环境。

  四、不足之处

  在教学过程中,自我感觉存在不足之处就是侧重了情感、兴趣的培养,忽略了高一新学生对基本乐理知识的掌握参差不齐,只有更好地掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

  我经常收集各种音乐,以便于让学生多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。在教学上,由于学校的种种原因,音乐课没办法在音乐室上课,使得很多课堂实践没法在课堂上实现。希望在下一学年会有所改善。

高中音乐教学 4

  摘要:随着社会教育水平的提高,人们越来越注重学生在学习方面的全面发展,而音乐的鉴赏能力对于学生的人文素质水平的高低是个重要的标志。本文分析了音乐鉴赏能力对于高中生的重要性,同时提出了提高学生鉴赏能力的培养策略。

  关键词:高中音乐教学;鉴赏能力;培养策略

  音乐是世界上所有美妙声音孕育出来的美好事物,音乐是沟通自然与人们心灵的一种工具。对于一名高中生来说,音乐有利于放松他们在紧张学习生活下紧绷的神经,有利于开发他们的智慧,更有利于提高他们的人格魅力和文化修养。在高中的音乐教育课上老师往往没有目的性,不会启发学生的兴趣,更没有通过教学来提高学生对音乐的鉴赏水平。学生拥有正确的鉴赏能力才能真正的去欣赏音乐,因此在高中的音乐教学中提高学生的音乐鉴赏能力成为了重中之重。根据多年的经验,下面是我个人对于提高学生音乐鉴赏能力的一些看法。

  1提高学生对音乐鉴赏的兴趣

  兴趣在高中音乐教学中是个重要的因素,想要提高学生的音乐鉴赏能力,第一步就要提高学生对音乐的兴趣。对于学习兴趣是最好的老师,一旦学生对音乐学习产生里浓厚的兴趣,那么接下来音乐课堂上的教学质量也会有效提高。想要摸清学生的音乐兴趣,一定需要一次对学生的全方位的调查。通过调查的结果我们可以发现,学生比较喜欢欣赏通俗音乐和流行音乐,但是在对这些音乐的`鉴赏过程中却缺乏必要的基础知识。就例如在学生听到著名音乐时,虽然会感觉很熟悉,但是很少有人能说出音乐的名字以及音乐的作者。根据调查的情况,通俗音乐和流行歌曲对于高中学生具有特殊的魅力。因此教师在音乐教学上,要学会因势利导,让学生在你的引导下可以欣赏到好的通俗音乐。对此我建议,教师可以在每节音乐课快要结束的时候,播放自己挑选好的流行音乐作品,在陪同学生欣赏的同时,教师可以对挑选的作品进行简单地讲解,主要给学生讲解一下作品的风格以及作品流行的原因。欣赏完这首流行音乐之后,立即把听到的作品与音乐书上选取的名曲进行比较,通过比较来凸显出名曲的魅力所在,同时悄无声息的提高了学生的音乐鉴赏水平。

  2由易到难,逐步提高鉴赏能力

  对于音乐作品的鉴赏中也有难易之分,由于高中生的音乐鉴赏水平普遍很低,因此在教学的初期要从易于欣赏的声乐开始。声乐一般结构较为简单,含有歌词,并且声乐的歌词所要表达的人物情感与旋律要表达的比较相符。因此教学中先让学生熟悉声乐的鉴赏方式,随后再逐渐的引导学生鉴赏器乐作品。在声乐的鉴赏教学中,引导学生首先做到对作品背景和歌词内涵全面了解。为了避免学生后期对器乐鉴赏中出现懵懵懂懂、茫然失措的情况,教师应该教导学生对音乐旋律特征熟练掌握,并且经常锻炼学生在没有歌词的情况下对声乐作品进行正确鉴赏。相较于声乐,器乐独奏曲目的主题较为单一化,曲式也不复杂。教师在教授器乐鉴赏的时候,相较于声乐具有更佳的把握度。教师可以根据学生对曲目形成的初步印象情况,来确定是否要进入下一步,如果学生整体情况较好的话,教师便可以对曲目的内部结构,进行细致讲解。随时学生的鉴赏水平不断的提高,鉴赏器乐独奏曲可以逐步的变为鉴赏交响乐曲,当学生掌握这些时,学生个人便可以对音乐鉴赏的方式和规律特点熟练掌握,音乐鉴赏能力也会提升到较高水平。

  3音乐鉴赏应该与生活感受相互联系

  在人生旅程中,一个人会有丰富的人生经历和生活感受。一名高中生相对而言已经拥有一定的生活经历了,学生在欣赏音乐作品时,虽然体会不到作者要表达的真正深度感受,但是学生已经可以感知到音乐作品要表达的表面情感。面对这样情况,教学过程就会对老师有更高的要求,教师要正确引导学生欣赏音乐作品。意境是一个音乐作品的灵魂所在,教师在教授之前要对所讲授的音乐作品意境熟练掌握,教师在让学生欣赏名曲之前,一定要把名曲的创作背景介绍给学生,让学生在欣赏音乐的同时,也要体会音乐包含的意境。生活是诞生真正艺术作品的源泉,真正的艺术都是源自生活的,教师应该教导学生明白这一道理。每一个经典作品的诞生,但是作者生活体验和情感的真实流露。在欣赏作品的时候,学生的感情应该得到高度升华和凝结。高中生正处于一个感情丰富,思想敏锐的青春期阶段。在音乐鉴赏教学中,教师要引导学生结合自身生活经历,自身情感,以及自身思想感受等多个方面,对音乐作品进行个人鉴赏。如果学生能够更优秀一步,带着感情去欣赏音乐作品,那么学生就能更好的掌握音乐欣赏的方式和方法。同时教师的教学质量也会得到大幅提高,教师可以轻松的完成教学任务。

  4通过音乐鉴赏课使得学生全面发展

  培养学生对音乐的兴趣和爱好是音乐鉴赏课的主要目的,通过教师的教导学生能够成为具有一定音乐鉴赏能力的人才。但是音乐知识的讲授,并不是音乐鉴赏课的唯一目的,学生通过音乐鉴赏课得到了个体全面发展才是最后的目的。鼓励学生积极参与对音乐作品的评论,让学生对音乐逐步形成自己的见解和看法。教师只要把音乐教育做到更好,学生得到全面发展,音乐的鉴赏水平肯定会得到提高。作为一个抽象的艺术,主观性很强是音乐的特点,所以在教学过程中,教师要通过正确的方法来引导学生学习,以此来提高学生的鉴赏能力。

  5总结

  音乐鉴赏是高中生不可缺少的一个技能素养,其对高中生有很重要的意义,音乐可以陶冶人的情操,音乐可以改变人的气质,音乐可以启迪人的心灵。因此改变教学手段培养学生的鉴赏能力,可以让学生得到全面的发展,对学生的未来具有深远的意义。

  参考文献:

  [1]高成.论音乐鉴赏能力培养探析[J].科学与财富,20xx,(6):68-68.

  [2]郭保钢.浅谈对高中音乐教学现状的看法[J].新课程导学,20xx,(28):41.

  [3]朱玉莲.谈高中音乐教学中的音乐鉴赏能力的培养[J].音乐大观,20xx,(21):160-160.

高中音乐教学 5

  作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且要做到终身受益。因此,在音乐课上,我们就从以下几个方面对学生进行教育、强调:

  1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

  2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃气氛,在紧张地文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;

  3、在音乐课堂上培养学生参与和实践的能力。比如欣赏我国优秀的传统民间音乐(民歌、民间器乐、民间歌舞音乐、戏曲和曲艺音乐等)培养学生热爱祖国文化的情感。

  4、采用多种方法,针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,县方设法的找资料,给学生补基础,激发学生的学习兴趣,提高课堂效率,其具体为:

  ⑴教材程度深,在课堂上安排一定的时间观看视频,对各单元的内容介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的.。

  ⑵对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会打拍子、打节奏,逐步的提高学生的识谱能力。虽然大部分的学生有困难,但是从长远和整体性来看这是很有必要的。

  ⑶利用多媒体课件和音响设备,向同学们介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、便哼唱旋律,反复练习,学生的识谱能力有了明显的提高。

  ⑷课堂内让同学上台演唱,培养他们的主体主动的参与,实践的能力,从而使的学生的情绪高涨,是的音乐课上的更加生动活泼。

  当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还需要更加的努力。同学们需要美,追求美,那么我希望音乐课能够给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。在我的课堂中学生们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思,我相信同学们就会从中得到快乐的体验,从而感悟出音乐中最纯净的美。

高中音乐教学 6

  摘要:近几年来,我国音乐人才的素质逐渐降低,学生和家长不重视高中音乐教育。音乐是当下素质教育的重要内容,对陶冶学生情操、培养学生美好品德的引导作用非常巨大。本文重点探讨了高中音乐教学存在的问题并提出对策,希望可以给高中音乐教育工作者提供借鉴,推动国家音乐领域的发展。

  关键词:高中音乐;教学问题;对策

  随着21世纪的到来,人口增多,就业压力增大,社会渴求的在音乐方面具备高素养的人才越来越少,这无法满足人们的日常需求,使得人们空虚无聊,也极大地减弱了人们娱乐的兴趣,不利于人们释放压力。因此,在高中音乐教学方面进行突破显得尤为重要,目前我国高中音乐教学方式依然大多遵循以前流传下来的方法,没有太多创新点和实践点,主要以理论教学为主,该种模式下培养的音乐人才缺乏实践能力,和最初的教学目标相差甚远,不仅不为社会输送所需要的人才,也对中国音乐事业的发展起不到推动作用。以下针对高中音乐教学问题进行阐述和剖析。

  一、高中音乐教学存在的问题

  目前,高中音乐教学中存在一些突出问题,主要表现在学生重视程度、课程实践性以及教师素质等方面。这些问题的存在,严重制约了高中音乐教学的质量与效果。因此,清晰地理解这些问题显得尤为重要。

  (一)高中生普遍重视程度低

  目前我国教育一个巨大的问题是:对学生德育水平的培养极其忽视。学生对音乐课多半是应付的状态,其他课程的教师也时常抢占音乐课时来给学生补文化课内容,高中学校这种普遍忽视音乐课程的氛围让学生很难在音乐课程上付出时间和精力,甚至音乐课程的基本内容都很难在高中积极开展,这严重影响了我国学生音乐素质教育的提高,也不利于我国教育的均衡发展。

  (二)课程缺乏实践性

  目前我国大多高中学校的音乐课程仅仅设置了理论学习课程,教学方案比较大众化,对学生没有吸引力,课程也相当理论化,缺乏实际操作的指导。学校在重视基础教学的同时,重点要培养学生的音乐兴趣,将兴趣和实践结合起来,充分拓展教学内容,让学生充分了解音乐领域的应用方向,朝着自己喜欢的方向和领域培养自己的音乐基础能力和实践应用能力,提高音乐素养。此外,学校可以邀请优秀音乐人才到学校进行实践讲学,开展不同的教学实践课程,给学生带来更多不一样的学习体验,拓展了学生思路。

  (三)高中音乐老师基本素质有待提高

  经过以往的一些调查,我们可以知道当下大多老师不注重音乐知识和实践训练的结合,导致教学质量低,学生接受慢,知识和实际应用严重脱节,大多同学甚至不知道自己学习的音乐知识怎么运用。针对这一情况,需要进一步加强教师们自身教学能力和专业素养的提高,开展教师培训课程,及时了解当下需求的人才特点,在课程中添加学生感兴趣或者关心的音乐主题,帮助激发学生兴趣,使课堂更加生动,教学内容更具特色。此外,学校可以邀请在音乐领域有所造诣的音乐人来校讲座,提高教师的专业水平。

  二、提高高中音乐教学水平的对策

  (一)增加课堂实践环节,提高学生音乐学习兴趣

  在音乐教学课堂上,老师可以插入活动环节,老师们也可以参与其中,例如音乐剧欣赏、乐器表演学习、音乐背景知识学习等等,如此一来可以激发学生对音乐的喜爱。此外,老师也可以在教学中插入思维导图和多媒体影像图画,单调的书本教学难以指导学生对音乐充分理解,老师们可以借助信息技术获取丰富的视频素材,例如动画,音频等方式,开发学生的音乐潜力,使学生全身心投入音乐的课程,提高自身的音乐素养。

  (二)打造高水平的音乐师资队伍

  音乐素质教育师资队伍的建立是为了在学校形成良好的音乐学习氛围,使大家都充分重视音乐教育。师资队伍中的音乐老师要关注学生不同的兴趣爱好,将音乐教育和实践活动相结合,一边学习,一边应用,使知识能够更快地被学生接受和掌握,让学生亲身体会音乐的魅力,发掘音乐领域深层次的精神养分。在音乐素质教育师资队伍中也可以定期开展教师音乐启发活动,例如邀请资深音乐人来校做演讲,在教师内部展开教学培训,提高音乐教师的专业性和队伍的整体素质,定期让老师接受音乐熏陶,例如组织老师听音乐剧、去音乐艺术学校学习或者去音乐剧院感受艺术的气息,教师们通过教学将这种感受传递给学生,激发学生对音乐的向往和憧憬。

  (三)丰富高中音乐教育内容

  音乐教学可以根据学生的爱好设置主题和形式,还要不断对教学方案进行改变,迎合学生的胃口,让学生能够全身心投入课堂学习中,启发学生对音乐的思考。以下两方面可供参考:第一,老师们可以开展音乐教学评价活动,获取学生对课程的评价和建议,充分了解学生的需要和喜好,设计学生们喜爱的教学方案。第二;老师可以借助QQ群、微信群等创建交流平台,建立这种交流平台,有利于老师和学生的交流,帮助老师了解学生平时喜欢的音乐话题,搜集各方面的前沿信息,随后将这些话题进行进一步拓展延伸,将其转化为可以影响学生正确思考并养成特定思维模式的`活动主题,提高音乐课堂内容的丰富性和实效性。

  三、结语

  当今社会音乐人才素质低的现象越来越普遍,需要不断改变音乐教学模式分方法,提高教学质量。这是高中音乐教育必须十分重视的问题,也是必须实现的目标,而实现这一目标离不开高中音乐教育改革,改革的重任直接落到高中音乐教师的身上,音乐教师需要跟随当下时新的音乐风格和潮流方向,与时俱进,做出相应的变化。此外,高中音乐教育需要改变音乐教育的传统模式,积极引入创新的教学理念,激发学生音乐学习兴趣,拓宽教学思路,丰富教学内容,积极展开教学评价,根据学生的需要定制教学方案,让音乐教育真正融入到高中素质教育中,提高学生的音乐素养和实践能力,将音乐的理论知识和应用教学结合起来,多样化音乐课堂形式,丰富内容的深刻性和广泛性,让学生深刻体会音乐的魅力,有益于学生德智美全面发展,促进我国音乐人才的培养和音乐事业的快速发展。

高中音乐教学 7

  很快一个学期过去了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好的开展工作,弥补不足,精益求精。

  一、课堂教学:

  以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣,爱好及情感、努力做到通过音乐教育陶冶情操启迪智慧激发学生对没的爱好与追求,注重以学生为主体,汤学生在愉快的音乐实践火线红花中主动地去发现、去探究、去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术简介的实践活动,这也使学生的能力得以锻炼、不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对初三高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的,掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

  二、课堂管理:

  为了使学生能轻松,愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能认识到自己的错误而又有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生,还有幽默力量运用不够。

  三、课外活动:

  为了更好地提高学生道德情操,本学期开展了兴趣小组活动,其中音乐我选用了大合唱和吉他。大合唱共有50人左右,训练了合唱曲《爱我中华》采用多声部练习,使学生更真实地体会到什么是大合唱,以往都是书本教条式教学,这次真刀真枪的演练。学生刻骨铭心。另外在外校请来了吉他老师开办了吉他兴趣班,高中生正是花样年华,青春搏击向上的年龄,他们有着丰富的想象力和情感,他们渴望对校园吉他的进一步学习和了解,在吉他社学习期间学生学会了很多脍炙人口的校园民谣吉他曲例如《爱的罗曼史》《有没有告诉你》《姑娘》《老男孩》等等,真正的丰富了学生的业余文化生活。对于音乐课少学习紧张的高中生来说兴趣班可以减轻他们的压力。

  四、高考生的培训:

  今年还是如往年一样带了高三音乐高考生,一共8人,每个人的特点和音质不同,用的方法也不同,上课的时间安排也很满,学生省统考的成绩也很理想,今年的升学率应该可以完成,为学校恭喜一份力量。五为了教学不老套,我采用多媒体教学,上课前15分钟唱两首流行的励志歌曲感恩之类歌曲,调动学生的学期热情,随后我会重点讲解教材的`内容,剩下10分钟的时间我会给学生看、欣赏电视、网络上最流行的音乐、娱乐节目,比如今年收视率最高、影响比较大的浙江台举办的“中国好声音”的比赛节目,给他们分析每位歌手的声音特点,甚至是歌手表现的水准,也让学生自己去评价。

  同时我也经常利用休息时间自费收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听多看多接触优秀的作品,从而增长见识并获得更多美的感悟,要是条件允许的话,还可以让学生适当地接触下电脑音乐,此外,我还很注重自身的学习。如参加市里的教研活动,带学生到市里参加声乐大赛,锻炼学生的表演能力和拓展他们的视野,也由此获得很好的成绩和殊荣,其中有2名学生获得市一等奖,我本人也因此获得教师辅导一等奖。总之这个学期工作是较为圆满的,较为有收获~

高中音乐教学 8

  教学对象:高一年级

  教学理念:

  本课旨在通过介绍柴可夫斯基的生平及体验他的音乐风格特点,使学生正确认识、理解柴可夫斯基音乐的内涵及艺术价值,接纳和包容多元文化,开拓学生文化视野,提高学生人文素养。

  本课首先运用学生间、师生间不同形式的交流,让学生收集并获取知识,淡化教师提供知识的主导角色。然后,利用多种渠道,为学习者创设情境,激发学生进一步深入学习的兴趣,并利用必要的学习资料,让学生正确的理解知识,突出学生自主学习的主体地位。

  教学目标:

  1、通过对柴可夫斯基生平、作品及作品风格的简介,让学生对作曲家及其作品《天鹅湖》有一个初步的认识。

  2、运用不同形式的交流,培养学生间、师生间的合作能力;鼓励学生在课堂上各抒己见,培养学生的自信心和勇气。

  教学难点:

  1、由于学生对西方音乐接触较少,所以让学生正确感受和理解音乐,需要一点过程。

  2、本课欣赏的是芭蕾舞音乐组曲,涉及到的音乐较多,需要学生在短时间内,迅速调整情绪,感受不同乐曲的风格和发展变化。

  教学准备:

  多媒体课件相关资料

  教学过程:

  一、导入:

  1、观赏天鹅的画面,播放《天鹅湖》之天鹅主题音乐

  2、提问,并简要介绍引出课题

  教学意图:激发学生学习兴趣,潜移默化感受音乐,营造生动活泼的学习氛围

  二、作者简介

  1、学生根据已掌握的知识,分组进行交流柴可夫斯基的生平、音乐风格及其作品

  2、学生与教师间的交流

  3、教师简单介绍相关音乐知识:柴可夫斯基个人情感、生活、写作风格、优秀作品等。

  教学意图:让学生们共同协作都参与到学习中去,发挥学生各种潜能,并有勇气在课堂上各抒己见,与学生、老师共同探讨知识,同时也能更有利于帮助学生理解知识。

  三、 《天鹅湖》作品简介:

  1、《天鹅湖》故事情节:通过多媒体播放影像资料介绍情节

  2、《天鹅湖》芭蕾舞组曲音乐的来历

  3、欣赏芭蕾舞《天鹅湖》的系列图片

  4、欣赏音乐片段:

  (1)欣赏《天鹅主题音乐》:

  A、欣赏提示、提问:请同学们从器乐音色、乐曲速度、旋律等方面来感受音乐刻画了什么样的天鹅形象?根据影音资料提示欣赏音乐

  B、欣赏完毕后,进行交流

  C、哼唱乐曲

  (2)欣赏具有匈牙利民族风格的音乐片段——《匈牙利舞曲》:

  A、欣赏提示:比较音乐前后段速度、感情的变化,感受匈牙利舞曲的音乐风格

  B、播放影音资料欣赏音乐,然后进行交流

  C、再欣赏一遍

  (3)欣赏具有西班牙音乐风格的音乐片段《西班牙舞曲》:

  A、欣赏提问:请同学们猜一下,你能听出这首乐曲具有哪一个国家的民族音乐风格?

  B、播放影音资料,请同学们交流后,回答问题

  C、较完整的复听一遍音乐

  (4)请同学们根据以上学到的音乐欣赏知识,为下面两段音乐做简要音评:

  A、播放影音资料:欣赏具有意大利风格的音乐片段《那波里舞曲》:

  欣赏提示:注意器乐、节奏和营造的氛围

  (这是一首十分著名的意大利塔兰泰拉风俗舞曲,整个舞曲以小号为主,音乐活泼,前段平稳,后段节奏越来越快,气氛热烈。)

  B、播放影音资料,欣赏《四小天鹅舞曲》:

  欣赏提示:注意节奏、音乐气氛、主要旋律所描绘的形象和音乐带给我们的感受

  (音乐轻松活泼、节奏干净利落,描绘出了小天鹅在湖畔嬉戏的情景。富于跳跃感的节奏、活泼纯真的.旋律,质朴而带有田园的清新气息,栩栩如生的刻画出了小天鹅可爱的形象)。

  C、请同学们交流一下自己对两段音乐的音评

  D、与教师交流

  (5)总结:柴可夫斯基主张音乐的美应建立在真实的生活和深刻的思想基础上,他的音乐旋律优美、通俗易懂,音乐基调建立在民歌和民间舞蹈的基础上,所以音乐呈现出浓烈的生活气息和民间特色。

  教学意图:在与同学、教师共同交流欣赏了《天鹅主题音乐》、《匈牙利舞曲》、《西班牙舞曲》后,让同学们尝试利用刚学习到的欣赏知识去赏析《那波里舞曲》、《四小天鹅舞曲》,来巩固、检验自己的欣赏能力。本环节在培养学生团体合作意识的同时,兼顾提高学生个人的赏析能力。

  四、总结与延伸:

  1、小结课堂学习内容。

  2、欣赏音乐需要丰富的知识积累,这样我们才能更深入地理解音乐的内涵。

  教学意图:让同学们了解教师上课的意图,把有限的课堂知识学习逐步转换成无限的课外知识积累。

高中音乐教学 9

  摘要:音乐课程教学是高中课程教学不可缺少的学科,在音乐教学的过程中能够有效提高学生的素质教育。随着课程体制的改革,音乐教学在高中教育中的地位越来越高,并对学生学习有着重要的作用,与此同时,高中音乐教学的模式和方法也随着教育体制改革而发生变化。本文以高中音乐教学为分析对象,首先介绍了高中音乐教学的特点,其次从实际出发,探析了高中音乐教学的创新与完善措施,突破传统的音乐教学方式,提高高中学生对音乐课程的重视与认知,为高中音乐课程发展提供参考依据。

  高中音乐教学与其他学科有着本质上的区别,它能够让学生在学习之余体会到音乐的美感并放松心情,让学生在欣赏音乐的同时能够陶治情操,提升学生的综合能力素质,树立健康的人生观、价值观与世界观。当前教育形势下,高中音乐教学应当不断提高和完善其教学方式,培养学生的学习热情和自主性,加强音乐教学质量。

  一、高中音乐教学的独特魅力

  (一)增强审美情趣

  音乐一直伴随着人们的成长、学习和生活,通过对音乐的欣赏,提高学生的审美,让学生对美产生自己独特的辨识能力,培养学生的创新性。每一首音乐作品都能够反映出作者所要表达的不同情感,通过音乐让学生体会不同的情感与人生。激荡的音乐作品能够激发出学生的生活和学习热情,通过传递正能量,让学生从中体会到快乐与奋发向上的精神。高中音乐教学主要让学生在学习音乐的同时,能够将自身的感受与音乐相结合,让自己的灵魂能够在音乐中得到升华与净化。与此同时,音乐教学还能够增强学生的审美情趣,提升审美能力情形综合素质,在音乐的感染之下,形成独特的音乐艺术人格。

  (二)音乐艺术中释放压力

  高中阶段学习是最紧张的关键时期,高中学生的精神压力和考试压力可谓非常之强,每个高中生都在学习、做题的紧张气氛下生活,身体和精神上也在高度疲惫与紧张的环境下坚持着。而高中音乐即与其他高中学科共存,又有区别于其他高中学科,它是高中学生生活中的一片新天地,通过音乐来宣泄生活和学习中的压力,释放自己、放松精神。高中学生只有真正的做到释放压力、放松精神才能更好的用心学习,考出优异的学习成绩。作为一名新时代、新教育背景下的高中音乐老师,在音乐教学过程中应当关注学生的身心健康,而不是单方面的学习五线谱,让音乐学习与学生的学习、生活相融合,通过音乐提高学生的学习兴趣和学习效率。

  二、创新高中音乐教学的途径探析

  (一)打破教材限制选取适宜的音乐素材

  以往高中音乐课程内容的选择较为传统,素材选择缺乏年轻气息和朝气,学生在音乐课程学习过程中的喜爱程度偏低,不能引起学生的兴趣。随着教育体制的改革,高中音乐课程内容也应当发生转变,素材选择应偏向于具有年轻气息和时代感的音乐,增强音乐素材的趣味性,提高学生的学习兴趣。首先,应当突破传统音乐教学方式,设定具体化教学情境,将音乐课程与学生生活相结合,让学生在欣赏音乐的同时,了解作者的创作意图和情感表达,学生通过音乐体会到正能量和生活的意义。其次,欣赏音乐的同时让学生对作者和音乐作品进行分析,向学生讲述音乐作品作者的励志故事,让学生对音乐作品与作者有更深层次的感情和感觉。最后,选择音乐素材与学生生活相贴切,并以多种音乐形式为主导,不论是现代的、古典的、民族的各种风格的音乐素材都要有些许选择,拓宽学生对音乐的理解和多方面兴趣。让学生通过音乐学习与欣赏更深刻的了解社会、体会生活与民风。

  (二)多媒体技术创新高中音乐教学

  随着科学技术的.发展与进步,多媒体技术与人们的生活、学习息息相关。我国高中教学方式的转变与创新也与多媒体技术是分不开的,多媒体技术充分的与教学方式相结合,很大程度的激励了学生的音乐学习兴趣,以学生学习音乐课程为核心,将音乐教学与多媒体技术相结合,让学生体会到音乐在学习和生活中的重要性,转变学生的学习态度和情绪。多媒体技术对高中音乐教学而言,是一种全方位的创新,也是质的一种升华。

  转变音乐教学模式,通过合理化充分利用多媒体技术,将音乐作品直观的、完整的呈现在学生面前,提高学生对音乐的爱好,激发出学生与音乐作品的共鸣。比如:当欣赏音乐作品时,以往只能通过录音机让学生听到声音,通过老师的口述让学生与作曲者产生共鸣,达到音乐教学的目的。然而,通过多媒体技术欣赏音乐作品时,学生不但能够听到音乐作品本身,还能通过利用多媒体技术看到与音乐相匹配的动态效果或是图片、视频等,仿佛身临其境一般。通过这一方式让学生对音乐作品有了更深的了解,也对音乐学习产生浓厚的兴趣,并通过音乐学习来放松压抑的神精,舒缓紧张的心情。高中音乐教师通过充分利用多媒体技术,激发学生的学习兴趣,让学生乐于主动的去学习音乐,喜欢音乐。同时,高中音乐教学还可以采用小组合作式学习方式,通过将学生分组的形式,让学生自发的编排音乐作品并轮流进行表演,这使得学生都能够积极的参与到其中来,树立学生的自信心,增强学生之间的凝聚力,提高了学生的自身学习能力,这些对高中音乐教学方式转变与创新起到极其重要的作用。 三、结语

  综上所述,教育转变时期的到来,使得我国高中教育体制发生了转变,高中音乐教学也随之发生变化。为更好的适应社会发展、适应学生需要,加强高中音乐教材选择,采用多元化教学方式相结合,来提高高中音乐教学目标和效果。通过高中音乐学习的全面开展与提升,让学生在音乐学习过程中放松心情、缓解压力,提高审美能力与自主学习能力。

高中音乐教学 10

  音乐是最富情感的艺术,是提高个人艺术修养,树立正确审美观的重要手段。黑格尔就曾说:“音乐是精神,是灵魂,它直接为自身发出声音,引起自身注意,从中感到满足……高中艺术欣赏课教学大纲明确地把“以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念”放在教学目的的第一位,这就为我们上高中音乐欣赏指明了方向,高中的“音乐教育——不是培养音乐家,而是培养人。”是“别的学科不能代替的”审美教育。下面我就谈谈我的教学体会。

  一、不断提高音乐教师的综合素养。

  俗话说的好,要给学生“一杯水”,教师首先要有“一桶水”。作为一名音乐教师,除了对本专业的歌唱、演奏、指挥、音乐相关理论等掌握之外,还必须对文学、历史、美学、地理、社会学等诸方面的边缘学科知识也要有所了解,博学多才可以使教师个人魅力得以提升,还会获得学生的“崇拜”,课堂教学则显得自如而流畅,更富有张力,和迂腐陈旧、形式呆滞的课堂教学模式相比,它更能赢得学生的欢迎。因此,我们只有不断地学习,努力提高自身素质,才能真正胜任高中音乐欣赏课教学工作。

  二、了解自己的学生:高中生随着年龄的增长,生理、心理逐步趋向成熟。

  凡事都有自己的独立见解和看法,但这些见解、看法不一定完全是正确的。比如他们对一个人是否具有音乐才能往往喜欢这样说:“我没有音乐细胞”、“我不懂音乐”。他们把是否能掌握与表演音乐作品的能力作为一个人是否具有音乐才能的标准,而不知对音乐的感受、体验、悟解的能力也是音乐才能的重要体现。另外高中音乐欣赏课内容繁多,涉及到古今中外各种各样的音乐作品,受阅历和知识的制约,学生不可能对这些内容都很感兴趣。他们往往是根据个人的兴趣、爱好,对不同的乐曲采取不同的学习态度。喜欢的就抱积极的态度去欣赏;不喜欢的,就表现出厌烦情绪,以消极的态度去应付,不认真听,不动脑想。这就要求我们的音乐老师根据学生的具体情况,选择具代表性的优秀作品作为范本加以分析、解释、评价,有意识地指导学生的审美体验和审美评价,让学生在“操千曲”的审美实践中,由浅入深地知晓音乐艺术特有的审美性质、手段和方法,提高审美敏感性,从而达到培养音乐审美力的教育目的。

  三、精心传授音乐作品欣赏方法。

  音乐欣赏仅仅停留在兴趣阶段是远远不够的,还必须进一步深刻理解音乐作品的内涵,充分体验作品所反映的情感,才能达到欣赏的目的。这就是欣赏音乐的三个阶段:直觉(感官)欣赏----感觉(情感)欣赏----理智的欣赏。不同体裁的音乐欣赏的要求、方法也不同:

  对于歌曲的欣赏:一般可以借助歌词较直观地理解歌曲内容,结合速度、力度、音色、旋律等音乐要素,体会歌曲表达的意境和情感,从而达到欣赏的目的。对一些歌词内涵较深或者寓意较朦胧的作品进行欣赏,要求要有一定的文学及文化素养。而对于一些古代的、其他民族的、外国的艺术歌曲、歌剧、咏叹调等作品的欣赏,除了必须具有一定的音乐素质之外,还要对作品产生的时代背景、创作动机、民族习俗、作曲家的个人风格等有充分的了解,才能更好的理解作品的内容。

  对于器乐曲的欣赏:对一些近代的、单一形象的轻音乐乐曲,可以根据标题的启示,通过自己的联想,去体会乐曲的内容和情绪。如:钢琴独奏曲(牧童短笛)等。对于大型的器乐曲的理解,一般要了解作品产生的时代背景、作者情况,尤其是一些无标题音乐;对于一些大型的标题音乐作品,除了了解其时代背景之外,还可以根据乐曲的说明去理解、欣赏作品。如小提琴协奏曲(梁山伯与祝英台),作品是我国民间传说梁祝的爱情故事为题材,借鉴民间器乐的表现手法,并以我国人民的欣赏习惯,根据情节的发展顺序加以概括而创作成的`。在欣赏时,要求学生按照揭示的情节顺序:“草桥结拜----同窗三载----共读共玩----长亭惜别----逼婚----楼台会----抗婚----纵身投坟----化蝶”灵活去理解欣赏乐曲内容。

  四、欣赏、分析音乐作品时,学会取舍。

  有关组成音乐语言的要素讲解不要面面俱到,一次讲一、二个就可以了。也就是突破口要小,面容量要大。比如讲进行曲,音乐要素重点突出两个:速度、力度。举例两首进行曲(军队进行曲)、(婚礼进行曲)。在欣赏时,我请同学们注意乐曲的速度、力度及基本情绪,作比较得结论,两首都是进行曲,前者因为情绪热烈欢挟,所以速度快,力度强;后者因为场面庄严、隆重,所以速度中等,力度中强。在欣赏(二泉映月)时,让同学们欣赏由二胡和小提琴不同乐器演奏的曲子,来体会音乐要素——音色对表达音乐作品历起的作用,二胡的音色侧重表达旧社会艺人的悲掺情景、凄凉心情,而小提琴的音色则表达了江南水乡旖旎风光。这样分析、比较,提高了同学们鉴赏音乐美的能力。经过多年的高中音乐欣赏课实践,同学们对音乐艺术的鉴赏力相应提高,同学们的注意力更集中,欣赏更投入,问题的答案也不难得出。

  五、充分发挥学生的主体性,但不可鼓励学生一味地“自由想象”。

  现在的课堂鼓励学生主体性的发挥,教师过多的干预会限制学生审美个性的发展,于是有不少老师认为既然“一千个读者就有一千个哈姆雷特”,那么就让学生“自由想象,任意发挥”吧,这是不可取的。因为人类只是对音响的感觉存在共有本能,而对音乐美 的感悟因人而易,取决于审美力的高下,依托于人的感觉力、知觉力、想象力、理解力、情感能力等心理功能的综合,因此音乐教师必须明确自己的责任:不能将学生领入艺术殿堂后就放任他们自行审美体验了事,应该总结成熟的审美经验,引导学生来理解音乐的直观性的符号对艺术信息的传递,有意识地聆听旋律、节奏、和声及音色。

  让学生能融入、感悟音乐,从而达到享受音乐的效果 。比如在欣赏一首音乐作品时,往往是通过我们的听觉器官,将得到的音响效果(什么音响),直接与人的生活经历相撞击,得到对作品的理解、分析(即音乐作品分析),产生对人的影响,甚至还会产生时空的超越,使欣赏者远离此时此景,身临音乐中所表现出的那个环境与时代,能够与表现的内容共呼吸,共命运,共同体验。用自已的情感去思考,得到新的结论(自已认为满意的结果)。因此可以通过情感的体验使普通高中的学生更广,更深,更自然地接受音乐艺术的教育和培养。

高中音乐教学 11

  【摘要】以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间,尊重高中学生的身心发展规律,选择适合每个学生的教学内容和方法,来满足不同学生的音乐学习需求。

  【关键词】多元智能理论;高中音乐教学

  随着我国音乐课程改革的深入推进,高中音乐课程的改革正在进行之中,广大音乐教师对音乐新课程展开了积极的教学实践,取得了一定成果,同时也在教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等方面存在一些问题,笔者就这四个方面进行现状分析。

  一、现状分析

  1、对教学目标的现状分析我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够,缺乏对学生的音乐审美能力的培养,音乐作品脱离实际,教学目标不明确;而且,音乐教学没有升学考试的外界动力,学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。没有兴趣的音乐课,则形同虚设。

  2、对教学内容的现状分析。我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧,有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况,没有突出音乐的艺术特点;教学内容脱离学生的生活实际,学科之间缺乏综合性。

  3、对教学方法的现状分析。在我国高中音乐课堂教学中,音乐教师单纯的灌输音乐知识、学生被动接受。教学方法与形式过于外在和花哨,与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程,这些已不适应时代的发展;人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学,教学过分知识化、理性化,重视教师的讲授,轻视学生的参与体验;重视教学的结果,轻视教学的愉悦过程;重视知识技能的教学,轻视音乐实践活动的开展;教学方法单一,教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐,可却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。

  4、对教学评价的`现状分析。我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致,都是由于我国长期的应试教育导致重分数,轻素质,不仅教学效率低下,而且也增加了课业负担,严重影响了学生的身心健康,妨碍了学生的个性发展;教学评价单一,基本以书本知识为核心,忽视对过程的评价,多“以智商式思维”为理论依据,以纸笔测验为唯一方法的学校评价等等。

  二、以多元智能为指导的高中音乐教学对策

  教学是学校永恒的旋律,新的时代呼唤新的教育形态,对课堂教学的研究与实践也将进入新的阶段。由于我国传统的课堂教学已不适应当今社会的迅猛发展,面对我国高中音乐课堂教学中存在的问题,我们应该借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学的实践,从教学目标、教学内容、教学方法、教学评价这几个方面进行研究高中音乐课堂教学。

  1、在教学目标方面。高中音乐课程是一门独立的课程,学校教育的最终目标是:培养全面和谐发展的人,目前我国素质教育的本质意义也是人的全面发展教育。高中音乐课程的性质是:促进学生全面地、有个性的发展。

  2、在教学内容方面。普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可能性的特点,应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。课堂教学突出音乐的艺术特点。多元智能理论强调学生对教学内容的掌握和理解——为理解而教。因为,教学内容可以促进多种智能的发展;在不同的教学内容中可以发展某种特定的智能,高中生具有很强的求知欲,和较广的知识面,(论文范文 )学校和教师应根据学生的兴趣、爱好自觉地选择相关的学习内容,参与各项音乐活动。为学生提供基础性的、丰富多彩的内容和信息,拓展艺术视野,使音乐学习更有趣、更容易。充分体现课堂教学多元化。培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力。

  3、在教学方法方面。教学方法是教师和学生共同为实现教学目标,完成一定的教学任务,在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段。它既包括教师的“教”的方法,也包括学生的“学”的方法。随着教学理论的发展和新的教学手段的运用,教学方法还将不断出现。多元智能课程的方法就是一种努力发展每个学生的智力强项的方法。“运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式,使学生获得审美愉悦,做到以美育人、以美感人。”多元智能理论进行的“艺术推进项目”认为:“当我们把音乐当作一种智能来看的时候,我们所进行的音乐教育就和音乐教育课或音乐技能训练有所不同了。我们应该本着全面发展的原则,通过表演、欣赏、创作及思考等形式培养学生对音乐的积极态度,并理解音乐和学习的关系,促进学生音乐能力的发展。”多元智能教学是通过尽可能丰富的教学方法、以学生开启学生的多种智能,已达成有效乃至高效的教学目的。

  4、在教学评价方面。课堂教学评价是指依据教育方针、一定的教学目标,利用可能的评价技术,对教学效果和教学目标的实现程度等做出价值上的判断,以期改进教学工作。课堂教学评价是教学工作的重要一环,它对提高教学质量、促进教学改革起着日益显著的作用。在多元智能的评价中非常重视真实测验。加德纳指出,我们测试学生多元智能的最好方法是,观察学生如何运用每项智能的符号系统。

  三、结束语

  多元智能理论是我国近年来关注的国外教育思潮之一,加德纳把智能定位为我

  们今天素质教育所强调的实践能力和创造能力,为我国今天的教育改革特别是课程改革提供了一个理论上的新支点;同时提出了智能在一定的社会文化背景中,我们的教育观应该与时俱进,因地制宜。呼唤我们的教育改革尤其是课程改革跟上时代的步伐 ,根据不同国家、不同历史时期、不同区域而随之变化。

  总之,借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学,应该立足于我国的教育改革尤其是课程改革,与我们自己的教育教学融合,创造出适合我国国情、符合我们学生的教学实际,突出音乐学科特点,而服务于我们的音乐教育改革

高中音乐教学 12

  教具:投影片,音乐vcd、录象资料、录音带、钢琴

  1.通过三组作品的赏析,使学生了解拉美音乐的地域特色和风格特点。

  2.通过教学活动使学生积极主动地参与到音乐活动当中,在“寓教与乐”的同时也培养了学生感受、理解、体验拉美音乐的能力。

  3.通过赏析加深学生对拉美音乐文化是三种音乐文化融合的产物的理解。

  重点难点:掌握拉美音乐的风格特点及节奏特点。

  课前播放拉美歌手瑞奇·马丁演唱的《生命之杯》

  从学生熟悉的音乐入手,激发学习兴趣,使学生进入拉美音乐的情景中初步理性化的体验拉美音乐的.风格特点。

  (一)设问与回答的方式导入

  1.歌曲有什么特点?

  2.具有何种音乐的风格?

  归纳:

  1.节奏强烈、热情奔放,富有感染力。

  2.具有拉美音乐的风格。

  出示课题:拉美音乐赏析

  (二)拉美音乐的特点及形成原因

  设问

  1.拉丁美洲的地理区域、原居住人群。

  2.本土音乐的主要形式。

  3.混合性音乐文化形成的原因让学生借助史地知识,了解拉美音乐的特点及形成背景。

  归纳:

  1.指的是美国以南的美洲地区,原居住人群为印地安人

  2.拉美音乐具有印地安、欧洲、非洲音乐文化相混合的特点。

  歌舞音乐是拉美民族民间音乐的主要形式

  3.欧洲入侵和黑人的贩卖带来了各自音乐文化的融合。

  (大小调七声音阶和切分音的连续使用等)

  三)器乐曲《飞驰的鹰》赏析

  1.聆听乐曲主题,选择音乐形象。

  大江的涌潮

  森林的早晨

  飞驰的雄鹰

  尊重学生个体的不同音乐体验,发挥学生的创造性思维。

  2.出示乐曲标题,简介乐曲背景。

  有助于学生对作品的理解

  3.演唱主题

  在演唱中感受音乐的形象和情绪。

  4.主题讨论分析

  音乐通过哪些手段塑造雄鹰的形象?

  使学生在分析主题旋律中了解音乐语言怎样为塑造音乐形象服务

  5.归纳

  平稳的节奏、弱起及三拍的连音

  6.欣赏全曲并思考讨论

  ⑴乐器音色及演奏技巧有何特点?

  ⑵乐曲速度如何变化,对表情达意有何作用?

  通过讨论构建主动学习的

  氛围,在分析音乐的过程

  了解音乐在表现形象与

  情感中的作用。

  7.归纳

  竖笛的音色及演奏技巧给人一种神秘、苍茫、升腾的感觉。

  小调色彩和速度变化使悼念转为歌颂和热爱。

  (四)歌舞音乐片段赏析

  1.探戈

  ⑴.播放探戈舞曲

  请同学们说出节奏特点,强化审美体验。

  ⑵.介绍探戈(投影8)

  探戈是阿根廷的代表性舞蹈,2/4拍、切分音运用

  是一个重要特征。

  ⑶节奏练习

  在实践活动中感受探戈的节奏特点

  2.伦巴和桑巴

  ⑴介绍伦巴、桑巴

  伦巴为古巴代表性舞蹈,4/4或2/4拍,速度中等。

  桑巴为巴西代表性舞蹈,2/4或3/4拍、切分音丰富。

  通过对比性区别两个舞曲的不同节奏教学为参加社会音乐生活打下基础

  ⑵.观看桑巴、伦巴片段,分辨舞蹈类型并归纳各自特点,利用电教手段感受不同舞蹈的特点,使教学更直观。

  ⑶结论

  伦巴:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款。

  桑巴:音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变

  ⑷由教师指挥,学生练习打节奏,在实践活动中感受伦巴桑巴的特点,巩固教学效果。

  (五)声乐曲《西波涅》

  1.欣赏全曲思考讨论

  ⑴音乐中汲取何种舞蹈节奏?

  ⑵歌曲前后两部分由c小调转为c大调,有何用意,表现什么?

高中音乐教学 13

  一个学期已经过去,回顾前一时期的音乐课教学,下面两个方面体会较深。

  一、学习教学大纲,明确教学目的。

  作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育、强调:1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的.兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。

  二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣。

  针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。

  2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的。

  3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。

  4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

  当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力.孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。在我的课堂教学中,孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思,我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。

高中音乐教学 14

  教学目标:

  一、聆听《忆秦娥·萎山关》、《谁不说俺家乡好》、《我和我的祖国》及《祝酒歌》感受、体验歌曲的音乐情诸,认识歌曲所反映的时代特点及社会内容,进而了解当代创作歌曲的基本特征。

  二、在感受、体验、理解歌曲的基础上,认识歌曲的体载及风格,掌握艺术歌曲及群众歌曲的基础知识。

  三、了解新中国成立以来专业创作歌曲的繁荣景象。

  教学内容:

  一、欣赏《我和我的祖国》

  二、音乐知识:群众歌曲和艺术歌曲

  三、欣赏《忆秦娥·娄山关》

  四、欣赏《谁不说俺家乡好》

  五、对比欣赏《祝酒歌》与《饮酒歌》

  教材分析:

  一、《我和我的祖国》歌曲创作于1986年,表达了中华儿女对祖国河山的热爱和赞美,表现了人民对祖国满怀深情的高尚爱国主义情操。歌曲为二部曲式结构,圆舞曲节奏贯穿全曲,曲调流畅、激越、抒情、歌词真挚,亲切感人。

  二、毛泽东词《忆秦娥·娄山关》作于1935年2月,1935年1月红军长征途中,遵义会议后,毛泽东指挥转回贵州改打黔军,抢占娄山关,歼故两个师,取得长征途中第一个大胜利。

  忆秦娥为词牌名。娄山关,在贵洲省遵义市北的娄山上,是由黔入蜀的要道。娄山,横亘于遵义桐梓间,是乌江与长江的分水岭。“忆秦娥”词牌在结构上由上片和下片组成。曲作者在音乐上也随之而布局。在旋律上,曲作者吸取了我国民族音乐中戏曲与曲艺音乐的素材,以及进行曲的要素进行创作。

  三、《谁不说俺家乡好》是电影《红日》中的插曲。作于1961年它吸取了山东民歌的音调,曲调优美、委婉。歌词朴实无华,通俗生动,真挚深情,唱出了家乡好,解放军好和解放区好的思想内容,表达了解放区军民对家乡自然风光和鱼水深情的由衷赞颂。

  四、《祝酒歌》作于1977年。歌曲表现了粉碎“”举国上下、亿万群众欢庆十月胜利,沉浸在喜悦之中的情景。歌曲为带再现的复二部曲式结构。1980年被评为优秀群众歌曲。

  五、相关音乐知识:群众歌曲和艺术歌曲都是在不同的国家,在一种特定的条件下产生的。从歌曲本身说,并无截然不同的明确界限。一般来说群众歌曲多为分节歌曲,音乐通常是概括表达歌词的思想,而艺术歌曲则词曲紧密,细致地结合在一起。

  教学重点:

  欣赏《忆秦娥·娄山关》和《谁不说俺家乡好》。

  教学难点:

  感受、体验歌曲的音乐、情诸。

  教学过程:

  一、导入:

  1、播放歌曲《我和我的祖国》,学生在抒情流畅的圆舞曲节奏风格的音乐声中进教室。

  师:请问同学们是否听过老师播放的这首歌曲?

  生:……

  2、老师歌唱《我和我的祖国》(我和我的祖国,一刻也不能分割……新中国伴随着歌声成长,歌声鼓舞我们走向更加美好的未来!)点题第十七单元。

  二、欣赏《我和我的祖国》

  1、刚才你们听得《我和我的祖国》感受到什么样的音乐情绪呢?

  2、生:……

  3、师:由调流畅,激越、抒情、歌词真挚,亲切感人,圆舞曲节奏贯穿全曲,歌曲创作于1986年为二部曲式结构。

  4、介绍曲作者——秦咏诚:生于1933年,江苏菱榆人,1948年参加革命文艺工作并开始学习作曲。1952年入东北鲁迅文艺学院音乐系学习,1954年毕业后留校任都,沈阳音乐学院院长等职。作有《我为祖国献石油》等歌曲和声乐协奏曲,交响诗等作品。

  5、欣赏乐曲(带问题:歌曲表达什么情感?)

  6、生……

  7、师总:歌曲表达了中华儿女对祖国河山的热爱和赞美,人们对祖国无比热爱的感情,也是人们发自心灵深处的爱国情感的升华。第一乐段以叙述性的音乐语言展开乐思,运用比喻的手法诉说我和祖国的亲密关系。第二乐段曲调转入高音区激情迸发,情绪逐步高涨,最后结束在高潮上。这首歌属于声乐艺术中的群众歌曲。

  三、音乐知识:群众歌曲和艺术歌曲

  师:我们一起来认识一下群众歌曲和艺术歌曲。

  群众歌曲的歌词通俗易懂,其内容大多与政治、社会活动有关,它体现人民群众的理想愿望,表达人民群众集体的思想感情。它的曲调以雄壮豪迈者居多。音域不宽,结构整齐,节奏鲜明,易于上口,适于群众集体齐唱。如《歌唱祖国》《我们走在大路上》等,我国群众歌曲的历史,可追溯到国内革命战争时期。在抗日抗争、解放战争以及社会主义建设中,群众歌曲都起了巨大的宣传鼓动作用。

  艺术歌曲源自18世纪末19世纪初,欧洲盛行的一种抒情歌曲。其特点是歌词通常采用诗歌,着重个人感情的抒发和内心体验的揭示,曲调与歌词紧密配合,表现手段及作曲技法比较复杂,深刻体现整首歌词和各句歌词的内容,感情细腻,优美感人,抒情性较强,伴奏不只是做和声的.衬托,而常在渲染意境和刻画形象等方面起着重要的作用。“五四”以来,我国作曲家也创作了大量的艺术歌曲,如《玫瑰三愿》、《我爱你、中国》等。

  群众歌曲和艺术歌曲都是在不同的国家,在一种特定的条件下产生的,有时,很难严格地将它们区别开来,从歌曲本身来说,并无截然不同的明确界限。一般来说群众歌曲多为分节歌曲,群众歌曲的音乐通常是概括表达歌词的思想,而艺术歌曲则词曲紧密、细致地结合在一起。

  四、重点欣赏的歌曲

  今天我们欣赏的几首歌曲分别创作于60年代、70年代、80年代等不同时期,因此,其风格不尽相同,并在类别上又可分为艺术歌曲与群众歌曲,有的特征较为明显,大家有共识即可,有的特征不明显,大家可以讨论研究,不一定下结论,不要纠缠在某一歌曲属哪一类。重要的是探究过程。

  (一)欣赏《忆秦娥·娄山关》

  1、介绍作词创作背景:1935年1月红军长征途中,遵义会议后,毛泽东指挥红军转回贵洲攻打黔军,这次战斗,打了两天:2月25日黄昏,微雨阵阵,乍阴乍晴,直到26日拂晓,经过反复多次肉搏,击溃王家烈部四个团,再克娄山关,大雾弥漫,山黑月小,毛泽东的《娄山关》词,即作于此时。当时,娄山关战斗是胜利了,但长征的战略任务受到挫折,毛泽东的心情不免有几分沉重。忆秦娥为词牌名。娄山关在遵义市北,是从四川入贵州的要道。

  2、出示地形图等

  3、学生朗诵《忆秦娥·娄山关》词:西风烈,长空雁叫霜晨月。霜晨月,马蹄声碎,喇叭声咽。雄关漫道真如铁,而今迈步从头越。从头越,仓山如海,残阳如血。

  (提问学生词写的什么内容?)

  生:……

  师总:“忆秦娥”词牌在结构上曲上片和下片组成,上片是大军过娄山关的情景,有声有色。风吹声、雁叫声、马蹄声、嗽叭声、长空、浓霜、残月,下片是描写大军向娄山关进军的情景。

  4、介绍曲作家——陆祖龙

  生地1928年,江苏常熟人。1946年在清华大学学习并参加校管弦乐队吹单簧管,同时学钢琴及作曲。1949年参加解放军南下工作团。50年代任中国人民志愿军文工团指挥兼创作组长,总政歌舞团指挥等职。曾参加大型音乐舞蹈史诗《东方红》的音乐创作。主要作品有合唱《祖国永远是春天》、重唱《三个战友》等。

  5、师:忆秦娥词牌在结构上由上片和下片组成,曲作者在音乐上也随之而布局在旋律上曲作者吸取了我国民族音乐中戏曲与曲艺音乐的素材以及进行曲的要素进行创作。歌曲的前奏是全曲的概括,长短、强弱错落有致的音调三连音的号角声与连续附点马蹄声阵阵响起,一下子把我们的听觉视野引入紧张的战斗场景之中。

  6、欣赏乐曲(带问题欣赏上、下片音乐如何表现?)

  7、生……

  8、师总:上片把战地紧张肃穆的气氛,红军战士慷慨赴敌的英雄气概和坚毅沉着的革命斗志都淋漓尽致地表现出来。下片“雄关漫道真如铁,而今迈步从头越”红军战士踏着前进的步代,表现出顽强的意志和人民必胜的信心,接着重复歌唱“雄关漫道……真是行神如空,行气如虹,多么豪放劲健,把音乐推向高潮。在号角声的过门后,叠唱“从头越”昂首遥望,无边青山,像大海的波涛一般,一轮落日,垂挂西天,发出鲜红的血般光芒。音乐在重复“苍山如海”时出现了全曲的音、高八度的主音do,然后音域音量逐步淡出,令人回味无穷,其气象阔大而雄浑,神韵隽永而悠远。这正是视险如夷、无坚不摧的红军战士的抒情,伟大词人的革命精神和博大胸怀的形象显现。

  (二)欣赏《谁不说俺家乡好》

  1、介绍作品:是电影《红日》中的插曲。作于1961年。故事片《红日》是描写解放战争——山东孟良崮战役大捷的故事。这首歌曲是由在战争的硝烟中,为解放军送粮食的农村女青年唱出的。

  2、介绍词曲作者——吕其明,安徽无为人。八岁入新四军文工团。1949年到上海电影制片厂从事音乐制作,后任上海电影乐团团长。1959年入上海音乐学院进修作曲和指挥。先后为《白求恩大夫》、《庐山恋》等近40部电影作曲,插曲《弹起我心爱的土琵琶》等歌曲广为流行。还创作管弦乐序曲、交响叙事诗等。

  3、欣赏乐曲(带问题、曲调表达什么感情?)

  4、生:………

  5、师总:它吸取了山东民歌的音调,曲调优美、委婉,歌词朴实无华、通俗生动、真挚深情,唱出了家乡好,解放军好和解放区的思想内容,表达了解放区军民对家乡自然风光和鱼水深情的由衷赞颂。歌曲为一段体,加上衬字拖腔的运用,更显得民歌特色风味十足。“哎,谁不说俺家乡好,得儿哟依儿哟”恰到好处,亲切自然,给人回味无穷。这是一首群众喜闻乐见的歌曲,它唤起了人们对家乡无限的眷恋之情。

  6、同学们学唱《谁不说俺家乡好》

  7、请一些同学们站起来演唱。

  五、拓展与探究

  聆听《祝酒歌》与歌剧《茶花女》中的《饮酒歌》,加以比较,研究歌曲的相同点和不同点。

  (一)、《祝酒歌》作于1977年,作者施光南,生于四川重庆,祖籍为浙江金华,1951年入北京一0一中学读书,开始学习作曲,1957年入中央音乐学院附中,1959年入天津音乐学院作曲系,1978年调中央乐团创作组,1985年被选为中国音乐家协会副主席,1990年病逝于北京。他的代表作有《打起手来唱起歌》等歌曲,小提琴独奏曲、歌剧、芭蕾舞音乐,还有京剧等。

  (二)、欣赏《祝酒歌》

  (三)、歌剧《茶花女》根据意大利作家小仲马的同名悲剧小说改编,由威尔弟作于1583年。同年首演于维也纳。《饮酒歌》选自《茶花女》第一幕

  (四)、欣赏《饮酒歌》

  (提问学生相同点和不同点)

  生:……

  师总:两者相同点:同是“酒文化”,

  不同点:内容、形式、风格截然不同。

  《祝酒歌》歌曲内容表现了粉碎“”,举国上下、亿万群众欢庆十月胜利,沉浸在喜悦之中的情景。《祝酒歌》是歌曲形式,带再现的复二部曲式结构。风格是音调糅合了多种民歌风格的素材,即有新疆、西藏民歌调,又有江南民歌的风味,即有抒情歌曲、舞蹈音乐的风格,又有进行曲的特点。音调活跃、跳荡,很好地表达了欢欣、喜悦的情绪。

  歌剧《饮酒歌》内容表现主人公阿尔弗莱德借酒抒发他对真诚爱情的渴望和赞美,洋溢着青春的活力。微噢莱塔的咏叹调,则表现女主人公复杂微妙的心理矛盾。《饮酒歌》是歌剧形式(歌剧是综合音乐、诗歌、舞蹈等艺术,而以歌唱为主的一种戏剧形式。通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成。)是单二部曲式为基础的分节歌。这是的歌剧合唱代表作。风格是轻快的舞蹈节奏,明朗的大调色彩和贯穿全曲的大六度跳进动机洋溢着青春的活力。

  六、课后作业

  列举你所知道以“歌颂祖国”为主题的歌曲,并说明这首歌曲的体载(“艺术歌曲”、“群众歌曲”、“颂歌”、“进行曲”“抒情歌曲”或其他)。

高中音乐教学 15

  在音乐课堂上,我尝试创设“创造性学习”的教学情境,在教学中创造活跃民主的课堂气氛,鼓励学生多想、多问、多做,开发创新意识,发展创造性思维、创造性操作能力,形成创造性个性品质。

  例如,在欣赏不同类型的音乐作品中,启发学生的联想和想象,发展他们创造性思维能力。如:欣赏情感之声中的《阳关三叠》,用表情和肢体动作来完成作品所表达的'情感;对音响感知与感情体验的作品,如《二泉映月》,我启发学生闭上眼睛体会盲人作者其心境、执着、不屈服的性格和对光明的希望。

  再者在教学中调动多种感官参与,培养创造性操作能力,当学生通过听觉、视觉及想象、联想,对所欣赏的作品有一定程度的理解后,可让他们动手、动口、动脚,使欣赏过程提高到另一个高度。如:欣赏《槟榔树下摇网床》等具有鲜明节奏特点的曲子时,可运用身体语言,感受音乐,创造音乐等等。

  我觉得创造性学习教学情境的运用使我的音乐课堂更加活跃,学生更有自我表现的欲望了。

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