音乐课教学设计15篇
作为一位杰出的老师，编写教学设计是必不可少的，借助教学设计可以更好地组织教学活动。怎样写教学设计才更能起到其作用呢？以下是小编帮大家整理的音乐课教学设计，希望能够帮助到大家。
音乐课教学设计1
教学内容：
演唱《春天的信使》；听赏《春之声圆舞曲》
教学目标：
1、能演唱《春天的信使》，感受富有生命力的春天，培养喜爱之情。
2、听赏《春之声圆舞曲》感受春天，感受圆舞曲的魅力。
3、了解约翰·施特劳斯乐曲。
教学重点：
用热情的歌声表现对春天的喜爱之情
教学过程：
一、导入与练习
春天来到人间，微风吹遍草原，山谷中传来阵阵回响。用音乐来模仿春风的旋律。
1、视唱用五年级下“春风的.旋律”。
2、说说你眼中的春天？
二、听赏《春之声圆舞曲》
1、初听《春之声圆舞曲》
春天来到人间，小鸟都在欢乐的歌唱。奥地利音乐家约翰·施特劳斯用一首《春之声圆舞曲》表现了他眼里的春天。一起听赏这首曲子。
提问：说一说你感觉到约翰·施特劳斯眼中的春天是怎样的？
2、简单介绍约翰·施特劳斯
《春之声圆舞曲》 约翰·施特劳斯曲
奥地利作曲家小约翰-施特劳斯于1883年创作了这首圆舞曲，曾被填词成为声乐曲。尽管作曲家本人在创作这首乐曲时已经年近六旬，但从音乐中我们依然能感受到无比的青春活力。
3、老师与学生谈谈圆舞曲
提问：圆舞曲总是三拍子的吗？
4、你还听过约翰·施特劳斯其它乐曲吗？
（根据情况可由老师介绍）
三、学习《春天的信使》
1、听《春天的信使》
提问：在亲切热情的歌声与旋律中你感受到了什么？
2、听《春天的信使》
要求：随旋律哼唱歌曲
提问：歌曲表达对春天赞美歌颂的是哪部分？
提问：怎样才能表现强烈的赞美情怀了？（唱得较强）
4、哼唱歌曲后部分。（强调节奏稳，掌握附点音符）
5、试唱全曲（注意八分休止符）
6、质疑问难
7、处理歌曲的演唱（师生相互讨论交流）
8、参与《春天的信使》演唱活动及评价（师生互动的方式）
结束语：一年之季在于春，春天是播种的季节，春天充满生命力的季节，春天是非常美好的，老师希望同学们在美好的春天里能够学习进步，取得更好的成绩祝同学们拥有一个美丽的春天，健康成长。
课后反思：在本学月，我单独对学生的演唱进行了抽查，发现学生的音准有比较明显的问题，这应该在我们教研组都引起所有教师的重视，如何提高学生的音准成了我们的一个难点。
音乐课教学设计2
教学目标 ：
１、 认真聆听《回声》，知道音乐中表现回声的方法，感受音乐与大自然的关系，激发学生在音乐的感悟下去探索、发现大自然的奥秘。
２、 认识力度记号f,p,知道它们的含义，并能在实践中正确运用。
３、通过学唱《友谊的回声》，鼓励学生在人际交往中追求友谊并建立美好的友谊。
教学重点：力度记号在音乐中的实践运用。
教学难点 ：音乐中表现回声的方法，后半拍起唱的演唱方法。
教学过程 ：
一、 引入课题
１、谈话：在自然界中有很多神奇的现象，老师和一位同学来合作一下，请同学们猜一猜这是什么现象？
２、你知道回声吗？（激发兴趣，让学生说一说）师小结：回声是发生在山谷中的一种自然现象，回声和我们发出的声音（我们把它称为原声）相比，有什么相同又有什么不同？
二、欣赏《回声》
１、引入：音乐家发现了这一奇妙的自然现象，有音乐家就想到用音乐来表现回声。当然，这个作品中的回声并不是对着山谷唱歌，而是两个合唱队模拟出来的，我们一起来听一听，你知道这两个合唱队是怎样配合着表现回声的吗？
2、认识力度记号：像我们刚才不同力度的演唱在音乐中有专门的音乐记号，叫力度记号，刚才我们在演唱中用了两种不同的力度，fP,（出示强弱）歌曲里表现原声的用了哪种记号？表现回声的呢？
3、再次聆听回声（出示歌谱）感受乐曲中强弱的对比
三、发声练习 男女声分组唱，随老师的琴声唱一唱歌曲，用自己的声音表现一下回声。处理：歌曲其他部分用中强的力度来演唱，表现叙述的语气。
四、学唱歌曲引入：今天我们一起来学唱一首《友谊的回声》，先听一听歌曲，想一想，为什么叫友谊的回声？指名学生回答，师小结：面对山谷，我们发出怎么样的.喊声，山谷就会传给你怎么样的声音，这其实就像我们人与人之间，你对别人付出了怎么样的真心，别人就会对你有怎么样的友谊，这就是友谊的回声。
１、欣赏歌曲，随音乐轻轻唱一唱歌曲。
２、个别指导
A 、出示：我喊一声，喊一声，噢，噢，噢。问：这个记号是什么？（PP----很弱）师生配合唱一唱，注意休止符
B、出示：回声回声…可爱的回声。师独自唱一唱，请学生为老师伴奏（拍手拍腿）述：这里有一个休止符，表示后半拍起唱，请同学们在为老师伴奏的时候注意一下，这里的休止符是怎么把握的（师再唱，生伴奏）我们一起来试一下（师弹琴，生边拍手边唱，逐步脱离拍手拍腿）
３、随老师弹琴，生轻轻演唱歌曲第一段 “向着大森林”尾音指导。
４、学唱第二段，师弹琴，生轻轻唱一唱，个别地方纠正。
５、随琴轻轻唱一唱歌曲。
６、歌曲处理友谊的回声是人间最美的回声，我们要用怎么样的声音来表现这样美妙的声音呢？
7 、 让我们带者对友谊的情感来演唱这首歌曲（拍打节奏，轻声来演唱）
8 、纠正歌曲中错误的地方，跟琴演唱，提示带者什么样的情绪演唱。
9、用强弱来打拍的形式，再次用情演唱
五、课堂小结
同学们，今天我们感受了回声，你现在知道音乐中是怎么表现回声的吗？对，运用了两个力度记号，那就是强、弱。除了这两个力度记号，音乐中还有一些记号也是表示力度的，也有表现力度的变化过程的，我们在以后的时间里再接着学习。
音乐课教学设计3
教材分析：
这首歌曲是小学音乐五年级下册第三单元《母亲河》中的歌曲。是在香港、澳门回归，人民期盼海峡两岸早日和平统一的社会背景下诞生的。20xx年在中央电视台《大风车》播出，立即受到广大少年儿童的喜爱，获得了第四届中国儿童音乐电视大赛金奖。
歌曲以“长江是我的家，我要去看妈妈”为主题，从儿童的视角反映了一个厚重的主题，歌词极富儿童色彩，寓意深刻，朗朗上口。曲调优美抒情，极具童真、童趣和童情。
歌曲为二段体，第一乐段富有叙述性，曲调具有温暖、亲切感，第二乐段旋律跃上高峰，突出了“长江是我的家”的主题，接着是低回歌唱，然后旋律又一次跃上高峰，表现了主人公对长江的感情和“呼唤妈妈奔回家”的决心。
教学内容：歌曲《长江我的家》；欣赏纪录片《话说长江》片段。
教学目标：初步学会歌曲《长江我的家》，在演唱和欣赏时能激发学生热爱母亲河的感情，丰富有关长江的相关文化知识。
教学重点：运用深情而又自然的声音演唱歌曲《长江我的家》。
教学难点：能够正确区分并演唱歌曲中重复歌词的部分。
教学准备：钢琴、口风琴、电视片《话说长江》音像资料。
教学方法：复习引入法、讲授法、演示法、情境法。
课型：歌曲新授课
教学流程为：复习→引入→新课教学→课外拓展→课堂总结五大环节。
教学过程：
一、常规训练。
（1）节奏训练。老师用手指出示不同的节奏，学生用da读出。
（2）分组视唱，两组唱do，两组唱mi
（设计意图：每节课前都会贯穿的基本能力的训练，是我多年来一直坚持的，我认为这是一个长期的，必须的过程，学生只有经过长期的训练，才会在自己的音乐素质方面达到一定的高度。）
二、巩固练习。
（1）在上一单元五十六朵花的学习中，我们认识了哪几个民族？（羌族、瑶族、彝族）。
（2）其中学唱了一首贵州彝族歌曲，叫做《阿喽喽》，我们一起再来巩固一下。（师弹琴，生唱歌曲《阿喽喽》强调发声方法。）
（设计意图：进一步巩固上节课的内容，强调学生用科学的发声方法来唱歌，避免大喊大叫对变声期学生的声带造成破坏）
（3）师：通过上一单元的学习，我们了解到我国的大部分民族都是能歌善舞的民族。各民族人民世世代代生活在祖国母亲的怀抱里，用他们的勤劳和善良，创造了光辉灿烂的文化。祖国母亲也以她博大的胸怀和甘甜的乳汁哺育着各族儿女。
三、引入新课：
（1）有人把河流比作大地的动脉，河流世世代代滋润着大地，哺育着人民，所以我们把这些河流称为“母亲河”。今天我们将进入第三单元的学习。
板书：母亲河（设计意图：用波浪围绕“母亲河”三个字，让学生更直观地看到母亲河在流淌）。
（2）我们知道每个国家都有他们的母亲河，谁来说说你知道的外国的母亲河有哪些？我国的母亲河是哪些河流？（亚马逊河、尼罗河等等。从而引入我国的母亲河长江、黄河）
设计意图（丰富相关的文化知识）
（3）今天我们首先来学习本单元的第一首歌曲。
板书：长江我的`家
四、新授课。
（1）师：有家才有爱，有爱才有家。我们应当用一种什么样的声音和情绪来表现这首歌呢？（亲切地、饱含深情地）
（2）请大家用饱含深情的语气来朗诵第一段歌词。
大家读得很投入，老师也想读了。（老师示范）
（4）学生齐声朗读第二段歌词。
（设计意图：学生在没有学唱歌曲旋律之前，就对歌词内涵有了深刻的理解，从而为下一步以情带声做好了铺垫，最终达到在音乐中净化心灵，陶冶情操的目的）
（5）歌曲背景介绍：这首歌是在香港和澳门即将回归祖国的时候，由音乐家魏岚和焦虎林联合创作的一首歌曲，表达了港澳少年儿童对祖国母亲的思念和回归祖国的迫切心情。所以说，此时的长江已经不再单单指长江，而是指整个祖国了。
（6）下面我们来学唱歌曲。出示1=F，让学生说出调号、拍号。（设计意图：每节课都要巩固的乐理的相关基本知识，避免学生盲目张嘴就唱，引导学生在拍节的基础上，有目的，有方法地去唱。）
（7）老师有感情地范唱歌曲。（设计意图：老师的范唱直接影响着学生对歌曲的总体感受，用老师的范唱更直观地引起学生对歌曲的兴趣）
（8）跟琴学唱歌曲第一段歌词。用线条画出音的高低。
（设计意图：突破难点，借助直观的视觉让抽象的音更直观、更明朗。）
（9）在学会第一段歌词的基础上，进入第二段的学习。
（设计意图：高年级学生已有了一定的乐理知识、音乐感觉和自觉性，本环节有效锻炼了学生学习的主动性和自觉性。）
（10）完整演唱歌曲。
（设计意图：巩固整首歌曲，进一步加深印象）。
五、拓展。观看纪录片——话说长江。
（设计意图：让学生欣赏祖国的大好河山，从而更加激发学生的爱国热情。）
六、总结：看完这段录像，此时此刻我想大家的心情和我一样。我们已经无需用更多的语言来表达，就让我们把赞美和热爱化作对母亲河深深的赞美和祝福，祝福母亲河永远年轻，也祝福人类在母亲河的哺育下永远繁衍生息下去。
音乐课教学设计4
一、课程改革与教学设计有什么关系?
二、按照《课程标准》和新教材，教师在教学设计上应树立哪些新理念？应探索哪些新方法和新策略？
三、当前课堂教学上存在大量高耗低效的教学浪费现象，要提高课堂教学效率，从优化教学设计角度去思考，应该怎样加以克服和解决？
课堂—是教师的主阵地，课堂上是否具有鲜活的生命力，教学设计的好坏起着决定性的作用。大多数教学水平高，课上得比较好总是有一定的教学设计能力。而有些教师的课堂教学质量差，水平低，表现在课堂上就是他们不会做课堂教学设计。因此，教学设计在教师教学能力中居于核心地位，它既是教师的一种综合能力，也是一种创新能力，因为设计教学的过程，既可体现教师的教育思想、理念，又涉及教师驾驭教材和处理教材的能力，它反映的是教师的创新思想是至关重要的，只有具备这些能力，教学才能上层次、上水平，才能立于不败之地。
研究表明，今天的教学设计和以往的备课（教案）是不相同的。
首先从着眼点上看，以往备课教师关注的是“课”，忽略的是“人”。教师为如何“讲”而做准备。而教学设计则不同，它关注的是“学”的研究，探究的是“以学定教”问题，这是符合新课改教学理念的。
其次，从发挥教师作用看，以往备课教师是在执行贯彻教学大纲，教师研究如何去原封不动地传授好教材的知识。我们的教师无异成了二传手。因此教师的个人的教学创造性，教学个性无法得到发挥。而教学设计则要求教师不仅是课程的执行者，更是课程的开发者。是用教材教，而不是教教材，提倡创造性使用教材，需要教师具有优化组合教材的能力，要求教师高了。
俗话说得好，凡是预测立，不预则废。
什么是教学设计？所谓教学设计，是指教师在课前为完成教学目标，预测教学内容、学习环境、学生行为、教师行为所引起的结果，并筹划学生学习方式、教师教学行为的总体构想。
那么教学设计与课改有何关系哪？
《基础教育课程改革纲要》的颁布预示着基础教育改革是一次从教育思想到教学内容，从教学组织形式到教学评价的深刻的变革。这是一次带有文化转变意义并改变教师角色整体系统的深刻的改革。因此，教师要在教学整体设计上加以突破。没有整体教学设计上的转变和突破，就不可能贯彻精神，完成不了教学任务。例如：传统教学模式六步法-师生问好-发生训练-复习歌曲-新授课-歌曲处理-综合表现。可以看出来这样的模式是以教师为中心，把学生封闭在教师划定的圈子里，与新课改相违背。按新课程理念我们构建一种新的教学模式：创设情境-活动体验-师生探索-拓展延伸。这样才能真正给学生更主动参与、积极思考的空间，使他们积极主动发展。
课改实施以来，大多数教师在备课时已用新教学设计替代传统的“教案”有的教师把教学设计分为“设计理念”“设计特点”“教学过程中设计意图”后附“课后反思”。
有的教师教师教学设计含有“分析教材”“分析学生”“设计理念”“设计思路”“教学过程”后附有“教学手记”。各人有各人的特色和写法。可以看出课改后教学设计从浅层次的.编写教案进入深层次的教学设计。
但目前我们课堂教学严重存在高耗低效的教学浪费现象.表现如下:
1、教学目标意识不强
教师备课时间不充分.弄不清教学目标,上课抓不住重点,难点,课堂随意性大,东扯葫芦西扯瓢,教学完全处于盲目状态.
2.教材处理不当
由于教师不做总体设计。教材没能很好处理。重点不突出，主次不分明。由于不善于教学设计，内容不连接，缺乏整体感，没有教学主线，缺乏条理性。
3.教学方法单一枯燥
教师讲的多，不给学生思考、交流时间。更没有活动自由的空间。造成学生没有兴趣，失去学习的欲望。
4.追求形式，不重实效
不重实效，只是追求形式上的热热闹闹，学生自由放任，轻轻点水，缺乏内涵。导致教学时间精力上的浪费。
要解决以上的问题，必须靠优化教学过程。必须抓住课堂教学设计的优化。 教师在新的教学设计中应转变六种意识。
—.树立课程意识。
传统教学教师有的是大纲意识，教材意识，教参意识，而缺少的是课程意识。按照新课程理念，强调课程是由教科书，其他教学材料，教师与学生、教学情景、教学环境构成的一种生态系统——也就是我们要树立大的课程观。
那么树立课程意识，意味着什么？
首先，发挥课程的整体功能。教学过程是由教学内容，学生，教师，教学组织形式，教学环境五种因素整合而成的。它是一个系统。只有孤立的每个因素都集中整合起来，才能更好的发挥课程功能。
课程是教师、学生、教材、组织形式、环境五个因素的整合。就决定了它是独特的且永远变化的。课程不再只是载体，而是教师学生共同探求新知识的过程。
其次，教学组织形式由接受式向探究式转变。
传统式课程观，教学组织形式主要以“讲授法”为主的单项信息交流。新课程课堂上教师变“讲师”为“导师”师生信息反馈，成了多层次、多通道、多方向的立体信息交流网络“多功能协调”、“立体化”渗透。
第三、教师要由被动地执行和施授课程，变为主动开发创新课程。
以往的教学理念中，课程是国家的事，教学大纲、教科书、教学参考书都是专家编织出来的，与教师没有什么关系。新课程理念要求教师不是被动的执行课程者而是课程创造者，师生共同参与课程的开发。教学过程成为课程内容维持生成和转化的过程。
二、树立过程意识
传统教学的教师缺少过程意识，重结果、轻过程。新课程理念要求教师要增加过程意识，不仅要重教学结果更要注重教学过程的本身价值。
案例
增强过程意识，教师必须注意培养学生的问题意识。过去是清一色答案。没有问题。知识的价值就在于它为问题而存在。可见我们的过去课堂教学最大的问题就在于“没问题”清一色的标准答案，相同的回答，相同的动作，整齐划一，而新课程强调的是给学生留下问题，让学生达到课虽尽，余味却无穷。
新课程中，以“问题为中心的学习”是课堂教学的一种新模式。教师带着一个问题走进课堂，学生带着无数问题走出课堂。
三、树立导学意识
所谓导学意识是指教师对学生学习动力、方法、交往方式、学习过程、学习效果、评估的关注、组织和指导。
树立导学意识首先教师要有“以学定教”的思想。教学设计要以学习者为出发点，关注和挖掘学习者的内部潜能、突出学习者在学习过程中的主体地位。
教学是一种对话、一种沟通、是合作、共建，是以教促学，互教互学。教师不仅传授知识，更是与学生一起分享对课程的理解与快乐。
其次，树立导学意识、教师要重视对学生学习的指导。陶行知说：世界上的先生有三种。第一种是只会教书，把学生当成书架子字纸篓。第二种先生不是教书，而是教学生。他注意的重心从书上移到学生身上了，不象从前拿学生配书本、而是拿书本来配学生了。而学生还是处于被动地位。第三种先生是好的先生，他不是教书不是教学生，而是教生学。把教与学联系起来，让学生学会学习，为学生一辈子负责，是本次课改的重要任务。
影响学生学习活动有两大系统：即动力系统和操作系统，但作用不同。
四、树立开放意识
传统教学设计一般把学生封闭在以课本为中心、以课堂为中心的教学活动里。新的课堂教学设计要突破这三个中心，实行开放式教学。
如何去突破三个中心？首先，突破课本为中心，改变过去讲“课本课本、
一课之本”，提倡开发课程资源，即在学好用好教材基础上，还要超越教材，教材只不过是例子。是用教材教，而不是教教材。
其次，突破教师为中心，课堂不在是由教师垄断的一统天下。教师角色和责任，在于引领和点化，学生学会学习，学会思考、学会质疑，最终让学生成为学习的主人。突破教师为中心，课堂教学用大量静态化转变为大量的动态分解分样的教学组织形式。（生生互动、师生互动、创设各种情景。）
再次，突破课堂为中心，可以在教室内还可以到室外。（看剧、听音乐会、专业教师训练、网络）
五、把握整合意识
传统强调学科独立，学科本位，科目过多，课改整合基础教育把各种知识分成若干的学科来进行教学。许多分解的知识本身并不是彼此孤立的，而是联系十分紧密。你中有我，我中有你。这就需要教师在开发和利用资源时，必须具有整合意识，以本教学知识为主。尽可能去吸收各学科知识的素材和营养。（城四 整合教研组）
六、树立创新意识
课改突出特点是为教材的编写，为教师开发处理教材，为教师组织教学选择教学方法，为学生评价学习有一定的空间。奥托说：“我们所有的人，都有惊人的创造力，只不过都埋藏在人的较为深层的自我里，只有付出辛苦且常常去挖掘才能得到宝。”希望每位教师做一个创造型的教师。不断的挖掘自身的创造力，从而去发现自我、创造自我、超越自我、优化教学设计，形成“与众不同”的教学风格。一级一级的登上课堂教学的最高境界。
音乐课教学设计5
一、教学内容：听赏《杜鹃圆舞曲》学唱歌曲《春来了》。
二、教学目标：
1、积极参与听赏活动，感受《杜鹃圆舞曲》的不同情绪，并能用不同标志区分不同乐段。
2、学会演唱歌曲《春来了》。
3、参加并学会演唱二部轮唱《两只老虎》。
三、教学重点：
指导学生在“寻找春天、歌唱春天”的环节中，感受3/4拍子的特点。激发学生欢快、愉悦的情感，并大胆参与表现。
四、教学难点：
1、感受圆舞曲的特点。
2、用欢快、愉悦的情感演唱《春来了》。
五、教学用具：钢琴、录音机、磁带、挂图、卡片、彩笔。
六、教学过程：
（一）、“寻找春天”——听赏《杜鹃圆舞曲》
1、导入
（1）律动：学生伴随着《春天在哪里》的旋律高兴地走进教室。
（2）师：小朋友，春天在翠绿的山林里，春天在我们的眼睛里，春天也在我们的耳朵里，你们听
2、听赏《杜鹃圆舞曲》第一段音乐主题
听一听：
（1）聆听第一段音乐主题。
（2）提问：小朋友，你们在音乐里听到了什么？
说一说：
（1）启发学生：“大家在音乐里听到了什么情景？”
（2）说一说小杜鹃唱歌的情景。
学一学：用不同的.节奏学一学小杜鹃不同的叫声。
唱一唱：用小杜鹃“布谷”的叫声摸唱第一段音乐主题。
3、听赏《杜鹃圆舞曲》第二段音乐主题
听一听：
（1）聆听第二段音乐主题
（2）提问：小朋友，你们在音乐中听出小杜鹃在做什么？
（3）听音乐想象。
说一说：
（1）启发学生：“从音乐中想象到了什么情景？”
（2）鼓励学生把想象到的情景说出来。
跳一跳：随着音乐，学生把自己想象的情景，用各种不同的动作表现出来。
讲一讲：
（1）介绍圆舞曲的特点。（3/4拍，圆舞曲）
（2）学小杜鹃跳圆舞曲。（两个人手拉手跳，全班围成圈）
4、完整听赏《杜鹃圆舞曲》
（1）聆听《杜鹃圆舞曲》，用摆图形谱的方法来辨别两段音乐主题，并摆出结构图：
a。听到第一段音乐主题摆出图形（三角形）
b。听到第二段音乐主题摆出图形（长方形）
c。听到第三段音乐主题摆出图形（三角形）
（2）再次聆听《杜鹃圆舞曲》，在表示两段相同音乐主题的图形上填颜色，并说出理由。
（3）再次聆听《杜鹃圆舞曲》，并随音乐进行表演。
（二）、“歌唱春天”——学唱《春来了》
1、导入师：小杜鹃给我们带来了好消息，春天来了！让我们一起去瞧瞧吧！
2、听：听赏《春来了》
3、说：
（1）想象春天的情景。
（2）看到春天有什么感想？
（3）有感情地朗读歌词。
4、唱：
（1）摸唱音名：用laluha模唱歌曲旋律。要求：用轻快、活泼的声音随旋律模唱。
（2）唱歌词
（3）演唱《春来了》
音乐课教学设计6
[教学目的]
1、初步认识吉他、提琴、法国号。
2、在演唱《我是小音乐家》中，进行编创活动，体验做小音乐家的情绪。
3、介绍并演奏自己的乐器。
[教学准备]
1、课前布置学生自己动手制作一件小乐器。
2、教师准备一件手工制作的小乐器，课件等等。
[教学过程]
一、激情导入
1、师：同学们，今天老师带了几个会唱歌的小朋友来给大家认识，让我们来听听他们的歌声，猜猜他们是谁。（随后，我播放课件中吉他的音乐，学生很快猜出答案。）
生：这是吉他的声音！（如果学生回答不出，教师可以提示，在黑板上贴上“吉他图片”）
师：那么你知道吉他是怎样演奏的吗？谁能模仿吉他的演奏姿势？（学生开始有模有样地摆出吉他的演奏姿势。）
2、师：第二位小朋友是谁？（播放了一段《梁山伯与祝英台》的小提琴协奏曲片段）
生：这是小提琴！（在黑板上贴上小提琴图片）
学生合着音乐模仿演奏小提琴的姿势。
3、师：现在老师请同学们猜最后一位小朋友是谁？（播放圆号音乐片段，对于圆号的音色，学生可能会出现一脸的茫然）
师：你们认为这件神秘的乐器是属于吹、拉、弹的哪一种？
（生讨论）
师：这种乐器采取吹奏的演奏方式，它起源于古代的猎号……（教师可以简单介绍圆号的来历。）
二、寓教于乐
1、第一遍聆听
师：有几个小音乐家会演奏这几样乐器，让我们来听听他们分别是在哪里演奏这些乐器？
（播放课件，在伦敦、巴黎、柏林三地风光照片背景衬托下，聆听本课音乐，让学生带着问题倾听音乐。）
2、第二遍聆听
师：谁能把黑板上歌曲中出现的乐器名与地名正确地连接在一起？
（学生们争先恐后举手回答，师根据学生的回答可以可以清唱歌曲的前半部分，让学生在无伴奏演唱中感受歌曲的节奏以及加深学生对于歌曲中三段歌词的记忆，有助于表演。）
3、第三遍聆听
师：这些小音乐家们在演奏时候的心情怎么样？演奏的音乐美妙，在歌曲中找找它们的声音吧！
（演奏时的心情很高兴、愉快地，演奏的声音是勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，跳哟，唱哟，跳哟，唱哟，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰。这里教师解决后半部分的衬词）
4、第四遍聆听（结合动作模仿）
师：大家羡慕这些会演奏美妙音乐的小音乐家吗？让我门也来当一会小小音乐家吧！（随音乐带上前面模仿乐器的姿势进行律动）
5、张口默唱。
6、随琴声轻声跟唱。（如果有错误，及时纠正）
7、完整演唱歌曲。
8、表演唱（加入拍手动作及乐器模仿的动作，或者也可以按顺序跟老师走出位置围成一个大圈，进行表演）
三、创造表现
1、师：上节课老师给大家布置了作业，让同学们回家用身边的东西来制作一件小乐器，乐器都带来了吗？
（在第四册中已出现让学生自己根据身边的物品制作沙球等打击乐，这里学生应该会纷纷展示自己的作品，教师须表扬学生的创新精神。）
师：老师今天也带了一个小乐器，是用一个空酸奶杯和三根橡皮筋做的，我把橡皮筋系在空的酸奶杯上，两头固定好，拉动两头的橡皮筋就会发出响声，而且两头的声音都不一样。“老师想请几个做得比较好、有创意的同学来介绍一下自己的作品。”
（自制小鼓：在空月饼盒的.旁边穿根绳子系上结，可以挂在脖子上，再用两跟筷子做小鼓捶。用一个空的纸巾盒，几根橡皮筋，把橡皮筋系在纸巾盒上，拉动橡皮筋就会发出声音。）
2、师：我们看了几个同学的小乐器，你们能不能给自己的乐器起个名字，然后把你的乐器名与歌曲的乐器名称换一换。我是一个小小音乐家，住在奉化，我拉起我的小响筒，能奏起美妙的音乐，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，跳哟，唱哟，跳哟，唱哟，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰。”
3、学生小组进行编创。（学生纷纷像小鸟似的叽叽喳喳为自己的乐器编歌词。）
4、上台展示。
四、完美结课
同学们，拿起你们的小乐器为自己编的歌曲伴奏吧！（孩子们合着伴奏音乐高兴地拿起自己制作的乐器，唱着自己编的歌词，陶醉地唱起来。这个时候，我们老师也可以拿起酸奶瓶，和孩子们一起唱一起跳，让我们就在这愉快的、充满成就感的音乐里结束这节难忘的音乐课。）
教学反思：
这节课中最让我感动的地方是了解乐器的这部分。没等我演示完乐器演奏的姿势时，学生们都能很快的反映出我演示的是什么乐器，这说明学生对乐器的熟悉，也说明我的演示是像模像样的。等学生回答出来之后，我再让个别学生来体会，学生们都非常活跃，反映很灵敏，而且课堂秩序活而不乱，这说明学生们已经被我的音乐课吸引了，也说明了学生的训练有素。看到学生这么有兴致的参与音乐活动中来，我鼓励他们：音乐来源于生活。只要有心，每个人都能成为小音乐家！
对于新教师来说，这节课是成功的，但是也有一些值得探讨的地方。通过大家的讨论，得出我的课堂调控能力还有待加强，我与学生的互动还做得不够。很感谢大家对我的课提出宝贵的意见，在今后的教学中我将努力克服这一点，争取早日成为一个名师！
音乐课教学设计7
教学内容：
歌曲《山谷静悄悄》（人音第七册第七课）
教学目标：
1、在音乐实践中掌握力度记号f、p，进行情景创作活动。
2、用连音、断音的演唱方法，运用力度记号有感情地演唱歌曲。
3、感受回声，在音乐的感悟下去探索发现大自然的奥秘。
教学重点：
指导学生用轻柔优美的歌声描绘宁静美丽的山谷风光，抒发对祖国河山的赞美之情。
教学难点：
感受回声，对歌曲的情感体验。
教学准备：
课件、钢琴、打击乐器
一、组织教学
听节奏律动进教室
二、导入（创设情景：引子）感受与鉴赏
1、师：今天老师要带大家到大山去郊游，听那整齐的脚步声。（出示节奏）
××××× ×：∥
2、教师用不同的力度击鼓，提问：我们的脚步声有什么变化？（出示力度记号：f强、p弱）
3、学生听辩教师敲击节奏的不同力度，并进行模仿。（感受有远及近、以及由近及远的力度效果）提问：仔细听你们的脚步声又发生了怎样的变化？（出示力度记号：pmpffmpp）
4、学生模仿力度的变化拍击节奏
三、歌曲学唱（创设情景：走进山谷）表现
1、师导入：走进大山，山谷里可美了，山谷里有什么？
2、模仿回声，提问：你们听到过回声吗？你能模仿一下吗？
3、做回声小游戏，师生互动模仿回声的效果。（学生分组）
4、难点句学唱
师：山谷的回声太美妙了，听：“叮咚、叮咚”。
5、学唱歌词（听录音范唱）
师提问：走在山谷的小路上，你们看到了什么？
师生问答式朗读歌词
6、跟琴学唱歌曲（指导学生用轻柔优美的歌声学唱，注意用连音、断音的演唱方法，分别用lu演唱旋律。）
7、师生对唱（问答式）
8、连贯流利的演唱全曲
9、歌曲处理（用力度记号pfmp渐强渐弱来处理歌曲）
引导学生根据歌词的提示和音乐形象采用合适的力度记号处理歌曲，注重个性发展（创作）
四、走出山谷（创作）
1、师：这时，山谷下起了小雨。听《小雨沙沙》学生跟唱
2、学生创作回声（学生互评）
3、请学生收集相关描写祖国大好河山的音乐材料，并进行聆听。（音乐及其相关文化）
4、师：今天的大山之游，同学们都发现了什么呢？有收获吗？让我们排好整齐的队伍踏着整齐的步伐走出山谷吧（学生跟着音乐律动走出教室）
课后反思：
因为音乐教学具有形象性和情感性的特征，再结合本课的教材特点，我采用“创造情境陶冶心灵，视听结合激发兴趣”的指导思想，充分发挥了音乐课的学科特点，让学生在美的氛围中接受知识。所以在前半节课的过程中层层递进，让学生乐（le）在其中，乐（yue）在其中。但是由于准备时考虑的不够周全，在上课的过程中也留下了不少遗憾，有待改进。
音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素质与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可替代的作用。在教学工作中，首先以音乐审美为核心，贯穿与教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐知识和技能的学习要有机地渗透在艺术的审美体验之中。在教学中，强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学对音乐表现形式和感情内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
《小青蛙找家》一课，选自人音版教材小学一年级音乐教科书第八课。它包括聆听，歌曲创编与活动几部分内容。它们之间互相关联，贴近学生的生活，童趣盎然。这一课本人拟订的目标是聆听二胡齐奏曲《小青蛙》，感受乐曲所表现的内容，并能理解音乐；学会用轻快富有弹性的声音演唱歌曲《小青蛙找家》并能创编动作，从中体验到学习音乐的快乐。我整体的教学思路是以"动物"作为本课的主题情境和主线，设计环环相扣的教学活动，让学生在看、听、想、说、做的过程中感受音乐、表现音乐；体验音乐活动带来的愉悦感受。
《音乐课程标准》中指出"音乐课应发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美的心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。基于这种理念，在课的一开始我就说：“欢迎大家进入愉快的音乐课堂。今天啊，老师要带同学们去愉快的动物王国里参观一下”。这样导入，既促进了师生关系，又激发了学生的学习兴趣，为整堂课的愉快教学打下了良好的基础。对于低年级学生而言，模仿各种小动物，模仿他人活动，他们十分乐意。我设计了动物动画卡通形象，让学生通过模仿小动物的声音和形象，在模仿活动中来抒发自己的快乐。突破以前沉闷老套的教学方法。尤其是在爱聆听音乐时，让学生模仿小青蛙的各种形象，并且分小组合作用自制的沙筒和形体语言来模拟夏天的狂风暴雨。让学生随着音乐一起来表现音乐形象，引导他们参与音乐实践活动。这样无形中就让学生理解了音乐，体会了音乐形象，也提高了学生之间的合作意识。
新的`教学理念告诉我们，一切的学习方式都应该用符合儿童情趣的方式进行。教学时应注重学生的自主探讨，使学生成为学习的主人；注重交流合作，体验共同学习的乐趣。在歌曲教学这一部分，我先让学生充分而完整的聆听歌曲，然后根据歌曲的节奏特点，用鼓声来敲击节奏，让学生通过听音来排击节奏。这样极大的提高了学生的学习兴趣，又解决了歌曲的难点。虽然这种方法对一年级的学生有点困难，但由于平时注重这一方面的训练，所以还是达到了很好的效果。
鼓励学生探究学习，激发创新求异思维，在本课中也有体现。我充分发挥孩子们的想象力与动手能力，进行探究性与创造性的学习，教学中想让孩子们用沙筒来模仿雨声，但是教具有限。于是在课前引导孩子们自己去寻找，看身边有没有什么物件可以充当沙筒来代替雨声。于是就有了在塑料瓶子里装上沙子或者小石子的“沙筒”。这不但满足了全体学生想动，好动的欲望，也充分发挥了孩子们的想象力，创造力与动手操作能力。另外，鼓励学生自己为歌曲创编动作打破了以前“照葫芦画瓢”的方法，给孩子们营造了乐学，想学的教学氛围。
《小青蛙找家》有它的光彩之处，但也存在不少遗憾。比如，在学生完整而充分的聆听音乐，并且随着音乐表现音乐形象时，学生更多是专注于手上的动作，而忽略了耳边的音乐，造成了课堂的紊乱。另外，学生在模仿音乐形象时，发生了争执，这些都需要老师及时发现并且调节。总之，“感受音乐，体验快乐”是本课的宗旨。通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养了学生爱好音乐的情趣，发展了学生对音乐的感受力和表现力。当然，在今后的教学中，教师应尽快转变观念，突出学生的主体地位，从学生的兴趣出发，一切为了孩子的发展而努力。
音乐课教学设计8
教学要求：
1、表演《美丽的黄昏》
2、单元总复习
教学过程：
一、组织教学
师生问好歌
二、复习《钟声叮叮当》
分声部唱一唱
二声部合唱
三、表演《美丽黄昏》
1、导入：黄昏的晚霞美吗？请小朋友听一听音乐是怎样来表现的呢？
2、听录音
学生谈感受
听音乐，学生说说是几拍子的？
放音乐，学生试拍
师生随着音乐一起拍打
3、师：这么优美的音乐，你会用动作做一做吗？
放音乐，学生自由做动作
4、跟着录音轻唱
连唱，注意及时、敏捷地换气
5、哟能够不同的速度演唱这首歌，说说表现的`意境和情绪有什么不同？
分组讨论
速度，表达的情绪
稍快，轻松、愉快
中速，宁静、美妙
稍慢，低沉、压抑
6、轮唱
聆听录音学生感受
将学生分成二组，甲组先开始唱，唱至2时，乙组从头开始唱
教师指挥，学生轻唱，要求学生既能听到自己的声部又能听到另外一个声部的歌声
为三个乐句分别想一个简单的动作，边唱边做
有感情地进行三部轮唱，注意三拍子的韵律
7、学唱歌谱
A、教师范唱
B、重点唱一唱第一乐句前六小节，并画图形谱
C、学生画出第二乐句的图形谱
D、连起来唱
E、进行轮唱
8、选择三角铁、串铃、小鼓、双响筒在“叮咚”处伴奏
分组尝试
分组展示
学生评价
用三角铁在“叮咚”处伴奏
四、小结，师生再见。
音乐课教学设计9
一、教学内容：
表演《牧场上的家》
二、教学目标：
1、用平稳、悠长的气息和柔和、连惯的声音富有表情地歌唱，表达对家乡的依恋及对美好生活的憧憬。
2、复习弱起小节的含义和他在音乐中的表现效果
三、教学重点：
学会用自然的声音演唱歌曲，体会歌曲表达的美好情绪。
四、教学难点：
学会用自然的声音演唱歌曲，体会歌曲表达的美好情绪。
五、教学过程：
表演《牧场上的家》：
这是一首广泛流传的美国田园牧童歌曲。3/4拍，大调式，旋律优美，流畅。歌曲为带再现的单二部曲式结构。
1．这是美国儿童对自己在牧场上家的赞美。
2．教师范唱时要注意弱起拍的节奏及换号处。
3．学唱曲调。
（1）在看谱听教师范唱曲调（或钢琴单音弹奏曲调）中，找出曲调中的相同乐句。
（2）先在教师指导下学唱第一乐句8小节，及第三乐句的8小节，要求学生划3/4拍指挥图式唱谱。
（3）学生自学第二乐句的8小节，划拍把握好节奏的长短。注意弱拍节奏。
（4）在教师完整的弹奏曲调后，准确地唱好全曲。注意唱好三拍子的强弱感，并随着曲调起伏唱出力度的渐强、渐弱。
4．在歌曲演唱中要唱出对牧场家的.爱。第三乐句是全曲的高潮，在力度上要稍强。
改编练习
1．非常熟练唱好前8小节曲调。
2．掌握4/4拍或6/8拍的特征。
3．学生自由选择两种拍号进行改编。
4．改编展示：学生试唱自己的改编曲。教师要多加鼓励学生的改编曲。
小结：改编也是一种创作，但由于不同的拍号，所以情绪也不尽相同。
教学后记：本单元我通过音乐游戏、唱歌教学、律动等多种教学形式，让学生在“情”的感受当中来感受音乐，在“情”的呼唤中唤起学生学习音乐的渴望。通过学习，学生感受到爸爸、妈妈的爱和家庭的温暖，从而激发孩子去爱自己的家。充分的体现了以“音乐为本”、以“育人为本”的艺术原则。
音乐课教学设计10
活动目标：
1.感受歌曲优美、流畅的情绪，知道春天季节的变化，感受大自然的美，并能用歌声表达内心的感受。
2.感受音区域中低的位置，分辨音的高低。
3.能按音乐的节拍协调地做动作，学会听音乐做跑跳步。
活动准备：手偶小燕子一只，公鸡、老牛的教具各一只，燕子图―张。
活动与指导：1.在音乐的伴随下，上身挺直动作与音乐合拍做跑跳步依次进入教室。
2.感知音的高中低。
(1)教师以讲故事的形式引出学习的内容出示公鸡，每天早晨大公鸡很早的就起床了，高声叫着：大公鸡真勤快!请幼儿学会公鸡、老牛的叫声并回答：准的声音高，准的声音低，辨别声音的高低。
(2)老师弹奏一首乐曲，分别在高、中、低三个音区弹奏，让幼儿随音乐合拍的拍手。
当听到高音旋律时，双手在头上拍手，听到中音区旋律时，双手在胸前拍手，听到低音时双手在腿部拍手。
3.歌曲：《小燕子》(1)“美丽的春天来到了，小燕子从暖和的南方飞回来了”出示手偶小燕子，“它高兴得唱起歌来了，老师范唱全曲《小燕子》，引起幼儿学习的兴趣。
(2)出示“小燕子”图片，图片上画有红红的大阳、绿草地、天空飞着小燕子，老师用清唱的方法再次为幼儿范唱，帮助幼儿熟悉记忆歌词。
(3)请幼儿随教师的琴声一起练习节奏说白：②和暖的.太阳照大地，花儿开放，小草绿。
(4)学唱歌曲，重点唱好一词两音和像声词，吐字要清楚，音要准。
(5)复习歌曲：《多愉快》。
提示幼儿大家要听前奏整齐的开始和结束，唱叫要合音乐的节拍做动作。
用自然欢快的情绪演唱。
可利用领唱，分组唱的形式练习。
4.律动：《翘翘板》(1)幼儿听乐曲感受三拍子的特点，柔和舒缓：强弱弱，先用自己的两个胳膊按节奏左右上下动，幼儿已有玩翘翘板的生活体验。
(2)幼儿自由结合分二人一组按音乐的节奏上下的动。
(3)启发幼儿两人要：互相配合做动作，膝关节屈伸运动，体验身体升起降落的感受。
5.舞蹈：《快乐舞》幼儿听音乐信号迅速成圆圈站好。
“小朋友在玩翘翘板时的心情是什么样的?”“非常快乐”“好，那咱们一起来跳个快乐舞吧!”音乐响起幼儿随之舞蹈。
提示幼儿按音乐合拍的跳，动作要自然协调，尤其是跑跳步，要抬头挺胸。
结束部分：在音乐声中幼儿自由的做跑跳步出教室。
音乐课教学设计11
启发谈话：
同学们，今天我们欣赏的内容是钢琴独奏曲，这是一首描写田园风味的钢琴独奏曲，乐曲的名称叫做《牧童短笛》。板书：《牧童短笛》。
(一)介绍作者，作品及作品所表现的内容。《牧童短笛》的作者叫贺绿汀，他是我国的音乐家，《牧童短笛》是他的代表著，作于一九三四年。
(二)“听”完全曲，“听”后回答下列问题：
1、《牧童短笛》，由几个乐段组成?它们的情绪怎样?(分成三个乐段)。
第一乐段速度徐缓，旋律悠扬;
第二乐段速度欢快，旋律流畅;
第三乐段是第一乐段的完全再现。
(三)分段分析，分段讲解，分段欣赏全曲
第一乐段。1=G，4/4拍，这一乐段用对位手法写成，在这一乐段里，教师启发学生想象，引导学生理解乐曲所表现的'内容;乐曲的两个声部此起彼落，正如两个小牧童在牛背上对歌。
再播放录音第一乐段。
第二乐段
这一乐段由上面的C调转到G调，由4/4拍转到2/4拍，速度明显加快，通过听、讲、想、讨论，让学生自己去感受和理解作品。对于想象丰富、发言大胆的同学要鼓励、表扬，(如：有的学生认为两个牧童不是在田野里互相追逐嬉戏，而是从牛背上下来，两个人在打水仗)。这一乐段要听后再分析。
第三乐段
本段是第一乐段的完全再现，曲调稍加装饰，使乐曲显得更加流畅、紧凑、欢快，情绪显得十分安谧，使乐曲更加充满诗情画意。最后乐声渐弱，结束在明亮的高音区，给人以诗意未尽之感。本段也听后再分析，以充分的时间让学生自己去思考，让学生自己去理解作品，本曲所表现的内容好象又回到第一乐段：两个小牧童重新坐在牛背上吹笛对歌，并且赶着牛慢慢回去了……
(四)欣赏全曲
分段分析，分段欣赏全曲后，教师应让学生完整无缺地把全曲“听”一遍，以便学生加深对全曲(整体)的印象，这一遍，教师不能在中间作任何插话，以免打断学生的思路。
(五)讨论、谈体会
七、课堂小结及布置作业：
教学反思：
养成安静聆听音乐的好习惯，积极参与体验乐曲带给人们的不同的情绪。
音乐课教学设计12
一、教学内容:
1、欣赏《北京喜讯到边寨》；
2、复习唱好《拉萨谣》；
3、聆听《东北秧歌》；
4、练习东北秧歌的基本动作。
二、教学目标:
1、让学生感情丰富唱好《拉萨谣》；
2、通过聆听《北京喜讯到边寨》感受民族管弦乐，体会苗族、彝族音乐风格；
3、学跳秧歌的基本舞步，培养学生热爱生活、热爱祖国的情感。
三、教材分析:
这是一首以苗族、彝族音调改编的管弦乐曲，曲调欢快、热烈。
四、教学过程:
(一)导入
1、师:“上节课我们学习了一首藏族歌曲《拉萨谣》，今天我们一起复习复习，要唱得更好一点。”
2、学生齐唱。
(二)开始上课
1、跟录音演唱。
2、难点指导，跟伴奏带让学生有表情、有感情演唱。
3、过渡聆听《北京喜讯到边寨》。师:“演唱完畲族歌曲，接下来我们来欣赏一首以苗族、彝族音调改编的曲子《北京喜讯到边寨》。”
4、让孩子看着简谱聆听，感受三部分七个主题的'音乐旋律。
5、让学生谈谈听后感，教师总结。
6、完成听听想想问题。
7、聆听《东北秧歌》，让学生猜猜此音乐的舞种。
8、引出“秧歌舞”。
9、教师示范跳“秧歌舞”，学生喊口令。
10、动作分解教学……
11、结束。
音乐课教学设计13
设计思想：
本节课我根据音乐欣赏教学应该遵循艺术本身的规律，从听觉入手，从情感入手，充分重视审美体验在音乐欣赏教学过程中的重要作用，重视培养学生的学习兴趣和积极主动的参与意识、合作精神，鼓励学生大胆探索，勇于实践的创新精神。在教学中重点强调了“听觉”的培养，以“听”为主，引导学生在听的过程中自由想象、联想并用各种方式表现对音乐的感受、理解。下面将教学的思路作一简述：
一、导入：
课间播放“金蛇狂舞”音乐，让学生在音乐背景中自由走进教室，从而为学生创设良好的教学氛围，使学生无形中对音乐有所感受，为教学埋下伏笔。然后教师提出问题，根据学生的反映，自然地引出再听音乐片断，并让学生通过听辨、思考、讨论，让他们给乐曲命名，给一首从未接触过的作品命名，可以充分调动学生初听全曲的积极性，他们会全神贯注地去听，去想象，去创编。这样既培养了学生的音乐感受能力，又发展了学生的创造性思维，引起了学习兴趣。
二、简介作品：
通过教师简明、生动的讲解，使学生对作品相关的常识、时代背景、创作意图、曲式结构等有简单了解。
三、简单的分析作品：
利用多媒体课件，采用分段听赏的方法，使学生对每个乐段有所感受与体验。首先让学生听引子部分。听后师提出问题：引子部分描绘了什么样的情景？酝酿了什么情绪？通过学生的描述，从而培养学生对音乐的感受力与联想力，通过哼唱加深记忆。接着让学生听A段部分，听后师提出问题：引子过后是什么乐器把引子与第一乐段连接起来的？力度上有什么变化？有何作用？学生进行小组讨论，然后回答。在这一过程中培养了学生对力度的听辨力与联想力，通过哼唱加深记忆，进一步感受了音乐的欢快情绪。最后让学生听赏B段部分，师提出问题：A乐段和B乐段哪个乐段最热闹？用什么乐器来烘托热烈欢腾的气氛的？你能说说这段乐曲的创作特点吗？你能说出乐曲中堂鼓的节奏吗？通过让学生小组探索讨论，让学生自己画图形谱从而了解作品的创作手法，并通过用筷子模仿堂鼓演奏，加深音乐记忆，感受“对答响应”与“螺丝结顶”的创作手法在乐曲中的运用和效果，培养学生的节奏感与音乐理解能力与表现能力。
四、复听全曲：
在对作品有所了解的基础上让学生复听全曲，然后让学生用手中的图形按音响的顺序在课桌上排列起来，并让学生小组互相把听到的音乐描述下来，从而检测学生对音乐结构的分辨力，这样既发挥了学生的创造力，又掌握了全曲的结构。
五、用筷子为乐曲伴奏：
在学生中找出一名小指挥中，到讲台上指挥，要求学生在听到引子部分时随意做律动，在听到A段部分时用筷子互相敲击，在听到B段部分时用筷子模仿堂鼓的敲法为乐曲伴奏。
六、课堂小结：
以往的小结通常都是由教师进行的，本节课由学生来进行小结，虽然只有三言两语，但同时也检测了学生对音乐的感受，培养了学生的音乐思维。
教学目标：
1、通过欣赏民乐合奏《金蛇狂舞》，让学生感受音乐热烈、欢腾的情绪，从情感上喜爱这首曲子。
2、充分调动学生学习兴趣和积极性，通过让学生听、辨、唱、奏等活动，引导学生参与音乐实践，从中获得音乐的乐趣与成功感。
教学内容：
1、听赏民乐合奏《金蛇狂舞》。
2、用肢体与筷子感受并表现音乐。
教学重点：
1、感受乐曲的情绪，用筷子模仿中国堂鼓的敲法来感受音乐，表现音乐。
2、了解“对答响应”与“螺丝结顶”的创作手法在乐曲中的运用和效果。
教学难点：
了解“对答响应”与“螺丝结顶”的创作手法在乐曲中的运用和效果。
教学准备：
1、教师准备：多媒体课件、录音机、磁带、筷子、图形。
2、学生准备：图形、筷子。
教学方法：
1、用多媒体课件，使其视听结合。
2、发挥欣赏教学的“通感”引导学生积极参与，对乐曲情感的认知加以体验。
教学过程：
一、导入课题：
（教学设想：创设良好姝教学氛围，为教学埋下伏笔。）
1、课间播放《金蛇狂舞》的音乐，学生在音乐背景中自由走进教室。+
2、导入课题：
（教学设想：根据学生的反映，自然地引出再听音乐片断，并让学生通过听辨、思考、讨论，给一首从未接触过的作品命名，可以充分调动学生初听全曲的积极性，他们会全神贯注地去听，去想象，去创编。这样既培养了学生的音乐感受能力，又发展了学生的创造性思维。）
师提出问题：同学们，你们刚才进教室时听到的音乐片断表现了一种什么样的情绪？你们注意了吗？
生答后，师问：你能用色彩或线条表示乐曲的情绪吗？
学生回答后量，师：你们说得都很好。这种热烈欢快的情绪是用什么乐器来烘托的呢？听了音乐你能联想到什么呢？
请同学们小组互相交流，然后指生回答。
师：请同学们完整地听一遍音乐，听后请给这首曲子起个名子，为什么？请说出你的想法。
学生给乐曲命名后，师小结：同学们给乐曲起的名字都很好，这首曲子就是本节课我们要欣赏的'民乐合奏曲《金蛇狂舞》。板书课题，并多媒体显示。
二、简介作品：
（教学设想：通过教师简明、生动、富有启发性的讲解，使学生对作品相关的常识、时代背景、创作意图、主题和它的发展变化、曲式结构等有简单了解。）
这首曲子是聂耳根据我国古老的民间乐曲“倒八板”改编的。原曲经常在民间喜庆的节日里演奏。聂耳在改编时把原曲欢腾的情绪作了进一步的渲染，使旋律更具有鲜明的节奏特点，这一富于弹性的节奏贯穿了全曲，表现了我国江南水乡人民在节日里赛龙船时，人们欢腾的情绪。全曲由三个乐段反复交替组成。
三、简单的分析作品：
1、多媒体显示引子部分（■）谱例，引导学生听引子部分。
（教学设想：通过学生的描述，培养学生对音乐的感受力与联想力，通过哼唱加深记忆。）
学生听后，师提出问题：引子部分描绘了什么样的情景？酝酿了什么情绪？
学生回答后，跟录音哼唱旋律。
2、多媒体显示A段（●）谱例，引导学生进行听赏。
（教学设想：培养学生对力度的听辨力与联想力，通过哼唱加深记忆，进一步感受音乐的欢快情绪。）
学生听后，师提出问题：引子过后是什么乐器把引子与第一乐段连接起来的？力度上有什么变化？有何作用？
学生小组讨论，回答。师小结，学生跟录音哼唱旋律。
3、多媒体显示B段（▲）谱例，引导学生进行听赏。
（教学设想：通过节奏参与加深音乐记忆，感受“对答呼应”与“螺丝结顶”的创作手法在乐曲中的运用和效果。培养学生的节奏感与音乐理解能力与表现能力。）
学生听后，老师提问：
（1）音乐在力度和音色上是怎样对比的？
（2）表现了什么样的场面？
（3）A乐段和B乐段哪个乐段最热闹？
（4）用什么乐器来烘托热烈欢腾的气氛的？
（5）你能说出乐曲中堂鼓的节奏吗？
（6）你能说说乐曲的创作特点吗？
学生小组讨论后回答。师小结，并让学生在黑板上用自己的谱记录乐句的长短，从而让学生了解“螺丝结顶”的结构形式。
师点按鼠标，B乐段谱例下显示堂鼓的节奏，学生跟录音哼唱旋律，然后分组用锣鼓经式读法读出堂鼓的节奏，并用筷子模仿堂鼓演奏，感受“对答呼应”与“螺丝结顶”的创作手法在乐曲中的运用和效果。
四、复听全曲：
（教学设想：通过摆图形的方法检测学生对音乐结构的分辨力。）
1、让学生看多媒体显示的谱例，听全曲一遍，然后让学生用图形（■、●、▲）按音响的顺序在课桌上排列起来，并指生上讲台在黑板上排列。
2、学生摆完图形后，师：你能把听到的音乐用语言描述下来吗？让学生小组互相描述。然后指生进行描述。
五、用筷子为乐曲伴奏：
（教学设想：通过学生参与，巩固音乐的记忆，加深对音乐的感受，再次培养学生的创造性思维。）
在学生中找出一名小指挥，到讲台上指挥，在听到引子部分时随意做律动，在听到A段部分时用筷子互相敲击，在听到B段部分时用筷子模仿堂鼓的敲法为乐曲伴奏。要求学生要耳听音乐，用心去感受音乐，联想着在节日里人们在舞龙灯、耍狮子、要表现出人们奔放欢乐的情绪。
六、小结：
（教学设想：小结通常是由教师进行的，本课由学生小结是为了检测学生对音乐的感受，虽然三言两语，但比教师总结更有利于培养学生的音乐思维。）
老师可强调补充：我们感受到了民族器乐的丰富表现力，希望在以后的欣赏教学中同学们能用心去感受音乐，用我们的身体、表情、动作来表现音乐，从而更好的参与音乐实践，并从中获得音乐的乐趣与成功感。
音乐课教学设计14
教材分析
歌曲以短笛的吹奏叙说了家乡的美景，赞美了生活的幸福，富有童趣。歌曲为２/４拍、羽调式、带再现的单二部曲式。第一乐段由四个乐句构成，第一、二、四个乐句各为４小节，其中第三乐句仅三小节，节奏紧凑，曲调欢快跳跃，并运用了顿音的唱法，形象地模拟了银铃般的清脆笛声，悠扬动听。第二乐段共有五个乐句，第一、二乐句采用了切分音和顿音，使得音乐舒展和跳跃，每句句未呼应式的手法表达了孩子的欢乐喜悦的心情。第三乐句只有三个乐节，旋律以模进的手法逐渐地把歌曲推向高潮，第四、五两个乐句是前段的第三、四乐句再现，最后的悠扬的笛声结束。
学情分析
学生弄融入到学习中，而且对本节课的`内容学生能在欢快的课堂气氛中掌握。
教学目标
1、认知目标： 用欢快、热烈的情绪演唱歌曲《一支短笛轻轻吹》
2、能力目标： 能以体验的方法、自主探究的方式， 学唱歌曲《一支短笛轻轻吹》
能主动参与小组创编活动，大胆地进行即兴歌表演。
3、情感目标： 能在 活动过程中，体验、合作学习的快乐，学会热爱今天的幸福生活。
教学重点和难点
教学重点：学唱歌曲并表演。
教学难点：歌曲中笛子的模拟声的演唱。
教学过程
一、组织教学
1、随《一只短笛轻轻吹》伴奏音乐进教室。
2、师生问好。
二、学唱歌曲
1、师：课外，你最喜欢玩哪些有趣的活动？
2、学生自由说。
3、出示课件图片（傍晚，小男孩背着书包吹着笛子在山坡上赶着羊儿的画面）请学生说说小男孩喜欢在做什么。
4、引出新歌
5、课件出示歌谱歌词，学生边听赏边打出节拍。
6、再次感受，根据歌词自由创编动作。
7、那位小男孩吹出的笛声好听吗？引出难句（带衬词的那两句）
8、跟琴学唱这一句，并指导学生唱得短促、轻快。
9、老师与学生合作演唱第一段，学生唱所有带衬词的乐句，其余的老师唱。
10、即时纠正错误。
11、学生跟琴演唱第二段。
12、认识反复跳跃记号，在演唱中讲解实践。
13、图色快表示曲调顺序巩固
14、各种形式巩固练唱
三、创编表演
1、分组讨论，自选道具，设计表演唱。
（笛子、羊头饰、书包、鞭子等）
2、各小组展示、评议。
四、结束部分
随《一只短笛轻轻吹》出教室。
音乐课教学设计15
教学内容
欣赏《维也纳的八音钟》《打字机》
2课时
教学目标
[德育目标]：在欣赏生动形象的器乐曲中获得乐趣，更加热爱音乐。
[智育目标]：在欣赏器乐曲的过程中能逐步注意节奏、速度、力度等音乐表现要素对于塑造良好形象的作用。
[素质发展目标]：通过模仿学习创编，培育求新求异思维，对创编感到兴趣.
教学重点难点
[教学重点]：欣赏器乐曲时展开联想和想象，加深对乐曲的理解。
[教学难点]：听音乐填写音乐主题中缺少的音。
教学准备
乐曲《维也纳的八音钟》、《打字机》课件、各种富有童话色彩的头饰、维也纳的街景、八音钟、打字机图片或是资料、打击乐器、
学生活动设计
随音乐演奏打击乐器
教学过程
1.导入新课
本节课我们要欣赏两首非常好听、非常生动形象的器乐曲，欣赏器乐曲我们已经积累了不少经验了，大家要继续努力器乐曲没有歌词，全部靠音乐本身来表现它所叙述的内容，这就给了我们广泛的联想、想象的空间，但这也不是毫无根据的乱想象，因为音乐本身已经给了我们不少信息，例如旋律、节奏、速度、力度、音区、节拍等都与所表现的内容有关就速度来说，表现兴奋热烈的音乐一般都要快些.
下面我们来开始欣赏，欣赏时要静心地听，积极地想，经常坚持这样来欣赏音乐，我们的音乐欣赏水平就能大大提高了
2.欣赏管弦乐合奏《维也纳的八音钟》
a.从课本上的插图谈起，介绍八音钟和维也纳
b.介绍作曲家柯达伊。
《维也纳的八音钟》是柯达伊的名作《哈里亚诺什组由》中的第二首，描写哈里正在吹牛，说是自己与国王的公主到维也纳王宫去游玩，看到了宫中很多的八音钟，乐曲一开始就出现了八音钟齐鸣的音响，然后出现了课本中列出的主题。这个主题不时出现，但每次都有些不同，表现了八音钟里的小人、小鸟正在欢乐地舞蹈。同学们可以想象王宫内不只一台八音钟，而是好几台，所以音乐是显得非常热闹的。
c.请学生谈谈听后的初步感受。
d.复听。
3.欣赏管弦乐合奏《打字机》
现在打字机早就被电脑所代替，同学们很少能见到打字机了，但偶尔在旧货市场上还能见到。教师介绍打字机，最好能找到实物带进课堂让学生观察。
这首乐曲形象地描绘了打字机工作时的.声响，非常形象，十分生动。作者安德森是美国的轻音乐作曲家，他十分擅长创作形象鲜明的管弦乐小品，尤其是他十分重视为儿童们创作出既好听又生动的小曲，例如我们早已欣赏过的《跳圆舞曲的小猫》、《打切分音的小闹钟》等都出自他的手下。
a.欣赏音乐请学生说说初听后的感受。
b.复听。提醒注意回铃的声音和调转机头的声音。学生可自由模仿用打字机打字的动作。
c.分组选用合适的打击乐器随音乐敲击。
4.创编。
这是一个很有意义的创作练习，我们先来唱一唱课本中出示的例子(即“叮铃铃，叮铃铃，快乐的歌”)。
a.提问：手机的铃声是怎样的呢〔学生议论)，手机的铃声是五花八门的，有的发出嘟嘟的声响有的与电话铃声相似，更多的是一段电子音乐，因此我们也可以从多方面去设计，不一定局限在叮铃铃助声响，同样节奏也可以变，现在我们可以以同桌为组，两人一组共同商量。
b.教师选择几个公布，师生共同演唱评议。
c.再用同样的方法填写自行车的铃声。
d.总结。
复备：
本课听音练习是难点，还是应让学生再反复多听几遍，增加音高的印象。
教学反思
我在本课教学中，和学生一起讨论节奏练习问题，此时的学生都感到老师能和他们一起参与活动觉得很亲切很开心。其实老师的一个赞美的眼神，一句表扬的话对学生来说都是最好的奖励。而我又在表扬的话语中作了改革。比如我设计的一些问题让学生思考回答时，对回答对的学生就表扬他或过去拍拍他的肩膀说：“不错，你真棒，大家为他鼓掌一下。”简单的举动，使学生的兴趣大为提高。在以后的师生交流中，老师就不像以前那样严肃，而学生也不那么拘谨，课堂上的师生关系也会变得更加融洽了。
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