关于音乐随笔15篇
无论是在学校还是在社会中，大家对随笔应该都不陌生吧？随笔是散文的一种，可以不受体裁的限制，灵活多样，不拘一格。你见过的随笔都是什么样的呢？下面是小编为大家收集的关于音乐随笔，仅供参考，希望能够帮助到大家。
关于音乐随笔1
我喜欢音乐。
歌唱，歌唱，徜徉在音乐中，跟着音乐呐喊，啊，多么美妙的事情！
每当我彻夜不眠，眼里的带着血丝，再也支撑不住的时候，我会把音乐带进梦里，带上耳机睡去。我会在梦里进入音乐的世界，仿佛跟着歌呼吸，看到一个个丰富多彩的人生，心灵随着音乐欢喜悲伤。在这个时候，我就像活在音乐，每一首歌的每一个曲调都在轻轻地抚着我的脸颊对我倾诉。然而，我唱不出来！啊，啊，我多么抓狂，音乐离我如此之近，我居然不能拥抱她！！！我唱不出来，因为这是在梦里，我无论如何也发不出声音，我在这个时候才深深体会angelbeats里麻美的心情，心灵想要呐喊却发不出任何美妙的`音符。
我们的生命，就像万里无云的平静天空，太阳高挂当空，所有的一切都是那么美好，日复一日，烦躁，烦躁。有什么有趣的东西让人哪怕片刻脱离这样麻木的日子？音乐，就像一场暴雨，给整个天空带来力量，席卷整个世界，仿佛神的降临，而我跪在地上，泪流满面。
在没有什么比唱一首自己的歌更幸福的事了，因为这首歌仿佛就是另一个你，又像你的孩子，是你此刻活着最鲜明的证据。心灵想要歌唱，想要把自己灵魂深处的经历情感挖掘出来，想要感动，想要共鸣，想要不再孤独。
关于音乐随笔2
我热爱音乐，以至于无可救药。
每天放学之后，我做完作业便去听音乐，被爸爸发现了，我就在房间里偷偷地听mp3，为此没被少骂。
近几天，我们学里一片课文——《月光曲》，课后老实建议回家听一听，有助于理解课文。这一来，我就可以光明正大了，因为老师布置的作业，家长不得不从。
我回家后，直奔电脑，下载了《月光曲》，立马陶醉了。
乐曲刚开始优美极了，霎时间把我带到了一片一望无际的'草原上，那儿是夜晚，清幽极了。偶尔传来几声鸟鸣、汩汩的溪流声。乐曲缓缓进入高潮，此时，草原上天快亮了。我一眨眼，眼前与刚才那环境截然不同，是一片与蓝天相应的大海，周边是沙滩，海鸥自由自在地飞翔着，一片和平的景象。忽然，贝壳里响起了潮声的回声，海鸥一下子消失了。我回头一看，海上起潮了，潮声澎湃啊，竟然连贝壳里都有回声！我仰望天空，刹那间乌云密布，搭理好几个响雷，却迟迟不下雨，什么鬼天气吗！此时，浪却一个连一个朝着岸边涌过来。我不相信这般景象，揉了揉眼，却又回到了草原上，咦？神了！耳边又想起了鸟鸣和流水声，此时天已经亮了。我清楚地看到草原上原来还有溪流，溪流上搭着一座天然形成的石桥，那儿还有树、蝴蝶、蒲公英等，美不胜收！我走了一步，却走到了另一处地方，这！这不是我家吗？哦！我顿时明白了，原来这是我听音乐的幻想，音乐停了，我自然就回家了，可还是余音绕梁，久久不散。
这首《月光曲》真是太美、太妙了！真想在听一遍，但作业还多似海，我却控制不了自己，把鼠标移到了重播那儿，不由自主地按了左键，于是，灵魂再次出窍……
我就是这样一个热爱音乐的人！
关于音乐随笔3
我有一位在身边看不见摸不到，但能给我生活增添快乐和舒适的朋友——————音乐
早晨，当你打开电视机，那清新悦耳的晨曲，向你亲切问好；午餐时，轻快优美的圆舞曲会使你食欲大增；夜晚，那温柔典雅的夜曲，将伴你进入梦乡。
音乐是无助时————给你的安慰；音乐是神伤时————给你的医伤；音乐是寂寞时————陪你的伴侣。每当我身心疲惫时，喜欢一个人静静地坐着，打开音乐，聆听那优美的旋律，泡一杯绿茶，静静的聆听，慢慢地进入只有一个人的世界，徜徉在这美妙的乐曲中！
听着优美的旋律，看着杯中的茶叶，一片片沉入杯底，留下淡淡的茶水，轻轻地抿上一口，有点淡淡的苦涩。不一会，一股淡淡的清香慢慢地透向心底，给人以无穷的回味。
在音乐中感受如茶一样有淡淡的苦涩和美丽的回忆，感受如茶般慢慢散去却又动情燃烧的人生。疲惫慢慢散去，似乎活得更加明白更加美丽。
听悠扬的乐曲，去感知共鸣的旋律，任思绪飘向远方，用想象描绘歌曲里的.故事，顺着音符的起伏和音阶的高低，去感知生命的意义。音乐带给我最大的快乐，音乐是与我朝夕相伴的朋友！
关于音乐随笔4
这个世界有我一直追求的唯美吗？
有,久石让的这曲<<天空之城>>,每个音符都碰触到心灵深处了，美啊！
传说在那天上/在天际的深处/有座美丽雷泊地/隐隐的飘浮云中央
在天空中有座城/有小野花飘香/鸟声似歌柔扬/我仰望天上/在心里轻轻唱
谁愿意伴我一路/尽力找到她的方向/向天空飞去/飘扬,飘扬 ......
久石让所创作的歌曲，让我在心旷神怡中做着飞一样的视听体验。在纯净而愉悦的童谣曲风中，意外揉入的悲天悯人的味道，让我有了淡淡的哀伤。
在这如天籁一般的音乐体验中，你会想起什么 ？是否能想起我们自己少年时代的美好梦想?想起了我们在成人后对世界的失望以及对旧有时光的留恋。还有，那闪耀、漂浮在大地上的梦想之国——天空之城……
啊哈，虽然是听者的童真，却已如云端之上那般遥远，让我无法触摸。
简单的音符中，流露着对逝去时光的祭奠与对爱的呼唤，是一种让你于静默中逐渐忘我的情感。
又是一部电影与主题曲的完美结合，又是一次大师与大师的联袂！
正是久石让的音乐，让宫崎骏的电影魔力无限扩张延伸，其动漫幻想更加打动人心。两位大师交相辉映的巨作必流芳百世。
你看当希塔和帕苏千辛万苦乘滑翔机终于来到空城之城——拉普达时，音乐缓缓升起。同样是由远及近，如同作品中的画面，清风拂来，寻找已久的城市渐渐拉开神秘的面纱。管乐与弦乐交替领衔，主题再次响起，小号的演奏仿佛展示着这个奇妙城市的壮丽雄伟，而小提琴的.飘渺则表现出整个城市的轻灵与深邃。随后出现风格不同的音节，如水的竖琴衬托着悠扬的长笛再次缓缓拉开天幕。似乎带着观众和主人共同飞翔在幽蓝的天空，呼吸着涤肠洗肺的空气.....之后小提琴略带忧郁的调子，给人以一个惆怅万千的引子，那就象是一个少女在云端的企盼，在告别着自己最美好的时光与记忆。小提琴缓缓进入心跳的节奏，就像人生中终于遇到了让你心跳的事情或者人物，愉悦而欢快，一点点让人忘记伤痛，一点点地让人告别冰冷。简单的旋律，多元的演绎，直到钢琴的加入，突然升华出一种催使人落泪的煽情，旋律一再重复，渐渐有力，就像是一个跌倒的理想又被重新拣起一样，重新让人感受到自信的深呼吸。
《天空之城》的主题是久石让音乐生涯的高峰，从此深入骨髓，成为其配乐灵魂，以至于他在后来的一些宫崎峻作品的配乐里，都隐约闪现着这个主题的影子。
目前<<天空之城>>演绎成了不同的版本。有钢琴版、吉他版、交响乐版、合唱版、吟唱版等.
有的如田野间传来的童谣，有的则如教堂里轻灵的圣歌，我最喜欢的还是咏唱和钢琴的版本----相同的曲调，给我以各不相同的心灵体验。我惊诧，这么简单的曲风，这么素淡的声调，怎会有如此震撼人心的穿透力。-----久石让所赋予的传神魅力，已经远远溢出宫崎骏的动漫画面之外，缔造了一个前所未见的遐想空间供人们徜徉。
另外，还有着陶笛版与八音盒版，与主题音乐的蓬勃与大气不一样的是，这两组简单到极致的演奏倒是真象是映现了孩子的梦想。一半愉悦，一半哀愁，返璞归真。
人 类能否离开土地而生?
《 天空之城》表达的正是这种困惑，离开大地也许只会得到孤单。
先进的科技使人类拥有离开大地母亲的机会，大地母亲用发自内心的呼唤无时无刻表达着对我们的爱。这也是现代人面对的困惑。
离开了家，离开了悉心抚养我们的父母，离开了真实的自我，我们渴望回归，重新投入母亲的怀抱。每次听《天空之城》，都感到一种孤单，就像心灵再次被唤醒，让自己知道母亲在那里依然爱着我，自己还有个港湾，从此不在孤单。
当这个城市的夜空中，音乐响起，我 内心 的澎湃无以伦比，每一首歌代表着我心里思念的每一个值得纪念的人，形形色色的人中，也许我只是个过客，但是，我曾经来过，那是我 想念 你们的证明。当天空之城弥漫在生活的每个角落，那是我对你们的祝福。
我用有限诠释无限、用有形表现无形、用笨拙演绎美妙、用语言表达万物、用小斗度量海洋……当我提笔写下这些音乐随想时，总有“蚍蜉撼大树”之感。不过，音乐是世间最美好的东西，无论用多么笨拙贫瘠的语言也能展示出些许的美好吧。
关于音乐随笔5
我喜欢听音乐，尤其是那些没有任何歌词抒情的，只有着纯粹优雅浪漫、且充满着丝丝安静味儿的轻音乐。
它能在这个繁华都市的喧嚣躁动中为我注入一剂安宁，在学习压力繁重的焦虑紧张中给我送来一份沉静，在平淡生活的单调无趣时给我进行一次精神的洗礼。
闭上眼睛，昨日的喧嚣已被我抛入耳后。此刻，我很安静，也很欣喜。我和着音乐那动人的旋律或行走、或沉思——
耳边仿佛是清风鸟鸣，鼻前的花香幽幽地倾诉着初夏的浪漫，身下是形色各异的野花野草，星罗棋布。突然，雷声响彻耳际，轰隆隆——下雨了。雨越下越大，仿佛在咆哮着、怒吼着向我涌来。我站在雨中，眼神迷离地望着这一切。最后，我这渺小的身躯被一片汪洋淹没……渐渐的，雨停了，但又见着片片落叶上下纷飞，萧瑟的秋风骤起，一时间满地的黄花落叶。夜色渐浓，唯独只有我一人，在落寞寂寥的深院里独自徘徊着，长吁短叹，为生命的逝去？还是为生活的'变化？我自己似乎也不清楚。突然，雪花又悄声无息地落在了我的头上、肩上、手臂上。我的衣服很单薄，可我却依然不觉得冷。银白色的雪花在空中飞扬、飞扬……而我的思绪，我的身体，仿佛也跟随着这片片小小的雪花，就这么飘呀飘呀……
慢慢地，我回过了神。
面对眼前现实的一切，我沉默、我惊叹、我孤寂、我欣喜、我无言。如似水流年的音乐里飘逸着的安宁静谧，深深地感染了我、触动了我，让我沉醉不已。
人生中，时常是充斥着艰难的拼搏与艰苦的奋斗，裹挟在其中的人们，也很少会有这样的一份宁静安逸。让我们在劳累疲惫的时候，静静地听一听这样纯粹的、唯美的音乐吧，“非淡泊无以宁静，非宁静无以致远。”这份精神的宁静与心灵的安逸，也许才是真正的人生的追求。
关于音乐随笔6
音乐课开始了，我并没有按照原订的教学计划来进行教学，而是以奥尔夫理念为指导进行了一次快乐音乐教学。
第一步，教师边哼音乐边带领幼儿玩圆圈游戏。在圈上，大家可以随音乐任意走动、舞蹈；可以是教师当带头人，也可以是小朋友自由当领头人；之后还可以玩“找带头人”的游戏。
第二步，游戏“逛公园”。教师边唱歌曲，边示范玩游戏：根据歌曲一个一个地带人“逛公园”，跟在带头人后面的幼儿可以自由创编逛公园的动作。
第三步，幼儿自由组合，结伴玩游戏。
通过这样一步一步、层层深入地开展活动，孩子们在愉悦的.游戏中得到了多种音乐素养的提高。
这次的活动，孩子们皆在愉快的氛围中活动，并即兴的创编出许多动作。原来总觉得在班级进行奥尔夫音乐教学缺少素材，但通过今天，我知道了：任何音乐素材只要以奥尔夫原理作指导，就都能上出精彩的奥尔夫音乐活动！
关于音乐随笔7
用最细腻的心灵，用最美好的眼睛去感觉音乐，音乐便有了生命。象月光下泛着银缎的溪流，它就在你的身边，似在向你诉说，又象是在和你娓娓而谈。但一时又不能作到亲密无间。这中间的距离，你无法做到想缩短就缩短，这就是人和音乐的距离。音乐有时像雾中的花朵，你能朦朦胧胧看到它的灿烂，还能嗅到它那淡淡的香，但你又不能去接近。
音乐有时又如身边的风，此时你站在绿莹莹的山坡上，脚下簇拥着点点野花，音乐就如那风，或轻或重地拂过你的肌肤，就如抚摸着那音乐，使你心中洋溢着绵绵的爱意，美妙不可言。
音乐有时又如无声的春雨，你静静的感知着那春雨一丝一丝地落在嫩芽上，落在仿佛透明的林间小路上，落在屋顶的红瓦片上落在飘逸女孩的发梢，还有那亮丽的蝴蝶上。在那个有雨的下午，你独坐在窗前，你第一次感觉自己的生命和音乐融为一体，第一次感觉到和你的生命依依恋情。在那一刻，也就少了浮躁，少了喧哗，也就静若处子，深沉无言。
雨仍一丝一丝地下着，渐渐小的'只留下长长的湿痕，就像刚刚逝去的音符，在你的心里余音袅袅，似水潆洄。于是又想起了那些好友，只有他们那欢快的笑容，使你感觉到他们的永远宝贵，亦使你无言的泪水在你的生命深处真实的淌出，像音符一样挂在脸颊……
关于音乐随笔8
优美的音乐不仅可以让我们精神放松，更可以让我们愉悦身心，喜欢一个人在夜深人静闲暇的时候，泡上一杯咖啡，打开音响，让优美舒缓的音乐和着浓浓的咖啡在空气里飘散，流淌，觉得那便是人生最惬意的时候，音乐是没有界限的，生活也因为有了音乐而分外美丽！
听音乐的时候，心情会随着音乐而起伏，内心也会常常陷入沉思，完全陶醉在其中，喜欢那种感觉，喜欢音乐的味道，有时候这种喜欢没有原因，没有理由，就象是喜欢一个人，永远找不到最恰当的原由。
城市的喧嚣和工作的忙碌让人身心疲惫，现在的流行乐坛到处充斥着一种无病呻吟和颓废，创作者商业化的意图表露无疑，在这种浮躁的心情之下，相信是很难创作出堪称经典的音乐来，所以现在很少再有让我们心动和共鸣的音乐出现，这不能不说是一种悲哀。
好的音乐总能带给我们无限的遐想，心情也总会随着每个音符的流动而变化，喜欢听着音乐，用文字来记录自己的心情，音乐让我的思维活跃，敲打键盘的节奏也变的流畅，每一个睡不着的夜晚，都是音乐的魅力促使我记录下一份属于自己的心情，音乐会让我沉思，让我放松，让我喜悦，也会让我流泪，在独处的日子里，她是我最值得信赖的朋友。
我是一个怀旧的人，总喜欢回想以前的事情，这是性格使然，我也不想去改变，这个世界每天都会在变化，昨天生死之交的'朋友今天却成了仇人，昔日爱的死去活来的恋人今日却形同陌路，我无意去诋毁这世间真挚的友谊和美好的爱情，只是这个世界让一些东西变的太脆弱。而好的音乐总能经的起时间的考验，让人百听不厌，相同的音乐之所以听起来心情不同，不是因为音乐变了，而是自己的心情不同而已，从古至今，能做到心如止水的人又有几个呢？所以人总会有烦恼。朋友，不管什么时候都不要忘了我们还有音乐，至少这是我们倾诉和发泄的很好的方式。
关于音乐随笔9
尘封多年的记忆就这么随着音乐的起伏慢慢的浮现于脑畔。在这个不算忙碌的下午我再次畅游在音乐的海洋里，一杯暖暖的普洱，一些淡淡的记忆。我喜欢音乐，我喜欢在音乐的旋律中沉醉。文学可以陶治人的情操，而音乐可以净化人的心灵，我在想假如生活中没有了音乐，那么生活将是多么的单调、枯燥，听上一段优美的旋律，品读一篇精美的文章，那是心灵的'一种超脱。“蓝色天际”我仿佛闻到了空气中弥漫着的花香，那优美的音符如白云，如薄纱，和着此刻的宁静，飘逸神秘，着实让人感动。“小夜曲”柔和优雅，我仿佛看见婴儿睡在摇蓝里，月亮慷慨地把皎洁的月光撒在孩子的身上。窗外，海风静静地吹着，吹着。
中国的古典名曲“梅花三弄”优美动听，梅花香自苦寒来，我喜欢梅花，它在严寒中绽放，傲骨迎风!一曲“春江花月夜”，紧紧抓住爱音乐人的心弦。
这就是富有寓意的音乐，这就是用心灵感知的音乐，只要你能读懂它的旋律，它就能渗透到你的骨髓，渗入你的灵魂。
关于音乐随笔10
16世纪中期到19世纪上半期，巴赫家族是德国中部闻名遐迩的一个音乐世家，相继诞生了五十多位著名的音乐家，而其中最为卓越的便是生于1685年的约翰·塞巴斯蒂安·巴赫。他不仅是德国，也是欧洲乃至全世界的一位伟大的音乐巨匠，历来享有“音乐之父”、“复调音乐大师”等美誉。
不过这位音乐大师与历史上许多天才音乐家一样，一生都在与贫穷困苦搏斗，同社会歧视抗争，正是艰难世事，激发了他勤奋刻苦的精神，磨砺了他百折不挠的斗志。
巴赫从小酷爱音乐，他孜孜不倦的向音乐大师们学习，虽然无法接受正规的音乐教育，但是他凭借着自己的勤奋，通过刻苦自学，在青年时期便能娴熟地演奏小提琴、古钢琴、管风琴等乐器。巴赫卓越的才华为他赢得了更多的学习机会，他赫一样十指在琴键上飞快而自如地运动，也没有哪位演奏家能像巴赫那样以双足的灵活交替来配合双手的演奏—这是对管风琴音乐的特殊要求。所以，有人称赞巴赫用双脚弹奏出的乐曲就是许多高明乐师用双手也弹不出来的。除了独奏，有时巴赫还要边弹边唱，同时还要指挥三四十个音乐家，他时而额首，时而踱足，时而用手指示，整个乐队整齐划一，无论谁出现哪怕是微小的差错，巴赫都能立即发觉。几十位歌手乐手，便随着巴赫的指挥和谐无误地歌唱着、演奏着。他的指挥可谓精确美妙，炉火纯青，有人盛赞巴赫驾驭音乐的超凡出众的本领，说他“一人几乎独霸键盘乐器的领域”。当时人们崇拜巴赫的演奏与指挥的成就，然而，大家却忽视了一个事实，仿佛巴赫仅仅是一个杰出的管风琴乐师，实际上巴赫创作的天才是更格Bwvs4z和《d小调托卡塔与赋格》(BWV565)是最突出的杰作。你听，那溪流般的，又有着丝绸质地的声音，那木管音色听起来像天堂中的树叶在风中簌簌作响，从前奏曲到赋格，在涟漪震荡的主题中‘、族动摇，然而无言可说，这时你会被深深地打动了。这些乐曲中严谨的对位逻辑，豪放粗犷、气势澎湃的情感与乐观明快的抒情性，必然将这类曲目同“神圣”、“崇高”、“永恒”、“痛苦”、“死亡”等联系在一起，充分体现了巴赫创作的独特风格及他发挥这件乐器表现力的才能和技巧。
巴赫的音乐常常让我们听入了迷，我们的心灵随着音乐的一起一落漂浮着，有时候犹如一朵浓艳凄美的鲜花怒放，让人不可思议，这组作品，又会把你带人另一种境界，这是可以跟《赋格的`艺术》以及《音乐的奉献》放在一起的绝响，巴赫的BWV525—BWV530，这6首曲子，写于他所谓的“成熟期”，被行家公认为是最杰出的管风琴作品，而且是绝无仅有的三重奏鸣曲。它们包含着非常可爱的慢乐章主题，快乐章中洋溢着强劲的生命力，我们可以感受巴赫已经从纷繁和声中超脱而出，转而沉浸于简单的和弦与协奏曲式的重复，简直达到了化境。他让我们如痴如醉，心随音乐的起伏，时而忧伤，时而悠然，其中妙不可言的小句子多如繁星，而乐曲在整体上还具有自如的旋律和优美的织体，令人神往，堪称绝响。我们不能不从内心喊出:古典的巴赫!神圣的巴赫!
巴赫作为一位管风琴家和虔诚的路德派教徒，自然对众赞歌很感兴趣。在他为管风琴所写的近170首众赞歌中，其内容包罗万象，从经文歌到幻想曲都有，巴赫把他对艺术完美性的一贯追求也体现于管风琴众赞歌中，最著名的就是“八首”，最早始于他的魏玛时期，于晚年亲自抄写整理而成，每一首都有相当大的规模，以成熟完美的表达方式将一生作结，特别是第+八首，是晚期写作《赋格的艺术》时所作，被人们认为是“绝笔”之一。巴赫的《众赞歌前奏曲》，其中的曲调以完整，连绵不断而易于辨认的形式从头至尾出现一次，有几首以卡浓的手法处理旋律，有三首在呈示旋律时加上相当精美的装饰音，伴奏声部往往不是衍生于众赞歌旋律的动机，而是各自自始至终建立在一个独立动机上，这些在巴赫笔下更是处理得超群拔俗，诗意盎然，在此也印证了巴赫驾驭管风琴的天才。
巴赫一生创作了大量优秀作品，这些作品跨越几个世纪，对欧洲乃至世界音乐产生了巨大而深远的影响，有趣的是，“巴赫”在德文中原是“小溪”的意思，然而就他对世界音乐的影响而言，巴赫又岂止是小溪可比呢?他的博大精湛的伟大成就，他磅礴的气势，娴熟而复杂的技法，有如澎湃大潮一般激荡、震撼、给人启示，推动着后世的音乐家。恰像贝多芬所言，巴赫的成就和影响就像大海一般波澜壮阔，他被誉为西方的“音乐之父”，不仅为欧洲，也为全人类音乐的发展进步奠定了基础。巴赫是世界古典音乐的一座巍峨的丰碑。
关于音乐随笔11
总很奇怪自己，很小的时候就喜欢音乐。那个时候家里唯一一台录音机总是被自己霸占在书桌上，妈妈不在的时候总是开了音乐，一边哼唱，一边做功课，弟弟每每总是说我不好好的做功课，总威胁我说告诉妈妈，应该我做家务也不再替我做了，为了挽回局势，有一次答应弟弟可以把录音机带到学校去，可惜弟弟很贪玩，天要黑了也不见回来，我便站在巷口暮色里望着，远远见父亲推着自行车走来，眼泪就下来了，觉得很委屈，觉得弟弟真的很是不守信用，虽然我是家里的第一个孩子，虽然父母就很宠我，而父亲毕竟是家长，他只笑笑，告诉我不用等了，吃晚饭时他自然就回来。我只好跟着父亲回家。弟弟回来不管他怎样的解释，我只告诉他休想再从我这把录音机拿走。这件事过去了很久，父亲出差回来，给我带回来一台日本三洋的收录两用的录音机，红颜色的，比原来的那台小很多，我记得我一直用到了我大学毕业，虽然这期间我有了自己的随身听，但是我还是喜欢爸爸送我的那台，那是份父爱，因为买这件多余的东西，父亲被妈妈批评了好几天。
我不懂音律，我不识五线谱，但是我喜欢那些很合自己胃口的歌曲音乐，流淌着心中的小小的共鸣，有幽幽的前年回望，有惴惴的心驰神往，有痴痴的魂牵梦绕。就这样到了现在的今天，这点爱好还在，有时候是一杯咖啡一页书伴着一首好曲子，静静的便是一个下午。
时代变迁，总挥不去些细碎的却清晰的痕迹，我记得我出嫁的时候，弟弟说要送我件礼物，他用了他两个月的工资外加在母亲那的举债给我买了台松下音响，很郑重的写了几个字给我：离开了家，音乐会好好的陪着姐姐。这台音响我也用了好几年，女儿出生前，我就用它给女儿放理查德·克莱德曼的钢琴曲，放小蝌蚪找妈妈的故事，岁月就这样的流淌在音乐里，我在岁月的音符里送走好多的`无可奈何，看四季里花开花落，喜欢的曲子也总是随着自己的心境换了又换，音乐总在我身边陪着我哭哭笑笑，走走停停。
也许是对音乐的眷恋，很多的变故，我的爱好没变，总在音乐里淌洋出一份说服自己的淡然，总是很放心的把心交给了音乐，让音乐来涤荡心灵，有份小小的共鸣，世人如我很多…
昨晚下楼，带上MP3，走在如水的月光里，一首<城里的月光>陪在身边：
每颗心上某一个地方
总有个记忆挥不散
每个深夜某一个地方
总有着最深的思量
世间万千的变幻
爱把有情的人分两端
心若知道灵犀的方向
那怕不能够朝夕相伴
城里的月光把梦照亮
请温暖他心房
看透了人间聚散
能不能多点快乐片段
城里的月光把梦照亮
请守护它身旁
若有一天能重逢
让幸福撒满整个夜晚
关于音乐随笔12
不同的心情听不一样的歌曲喜欢好多歌，总想下载收藏，可世间有那么多的好歌，我又如何收藏得了?
喜欢一首歌，并不一定要拥有它，只要记得就好!
有些歌，只要听过就可以满足，最重要的是它符合你当时的心情!不是吗?
不管你是什么样的心情，你总可以找到一首符合你心情的歌.
人生得一知己足已，那歌算吗?
如果算的`话，那世间是不是就没有孤独的人?
总有一首歌，会让你听了之后，热泪盈眶!
那是因为它触动了你最柔弱的心!它能说出你的心事，明白你的心!
听歌的感觉真好!听一首符合自己心情的歌真好!
关于音乐随笔13
花儿需要园丁的栽培，我们需要老师的教育和培养来获得知识。一项技能要在于老师的培养和自己的努力，常说：只有读不好的学生，没有教不好的老师。下面我就来讲述一下我于范老师的故事。
在五年级的时候，学校组织了合唱队去比赛，当时连人都还没有选，怎么去参加比赛！于是，范老师就一个班一个班的去说，想让我们参加。我们考虑都没有考虑就答应了下来。之后，我们就更努力了，作业再多我们也会抽出时间来练习，老师再忙也会抽出时间来给我们排练。我们排练的.地点是：二楼音乐教室，每天中午同学们都会听到音乐。我们也不怕喉咙痛。“哪怕在累，也要为学校争光。”范老师说。她的这句话，影响我们了一段时间。在那段时间，我每天一回到家就扔下书包，再大厅里给我的听众表演，当然听众就是我的爸爸妈妈，我唱完一遍，她们就说一个字：好！还说我们的音乐老师很好，一看就知道是一个认真、负责任，教出来的学生就是不同。我心里也非常开心想：我一定会努力，和同学们一起拿下金奖的。从那以后我就一直是这么想的。我们在舞台上，发挥得非常好，并且得了金奖。那时我看见范老师脸上露出了欣慰的笑容。从那以后，不管什么事，我都会认真去做，并且三思而后行。范老师在上课的时候，有些同学一直说话，范老师跟他们讲道理，他们不但不听，还跟范老师顶嘴······她真的很辛苦，但是他在嘴上从来不会说。我们都非常的佩服她！
我们的好老师，即使我上了初中也不会忘记这个曾经影响过我的老师——范老师！
关于音乐随笔14
一、音乐教师
首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
1、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的`同时运用电子琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
关于音乐随笔15
我热爱音乐，一直以来音乐陪伴我成长，无论是失落还是欢笑的时候，每天听音乐似乎渐渐成为一种习惯。音乐是精神灵魂的营养品，我热爱那悠扬美妙的旋律，音乐不是从媒介电子产品中的播放键，而是人类生活千百年来各类声音的和谐集合体，包括大自然本来真正的声音动植物的日常生活，还有我们人类智力创造的音律结晶。
我常常不自觉哼着小曲，走路洗澡等一切碎片化的时间里，大脑中回想起熟悉或者还陌生的旋律，有时候甚至不记得这段音乐的名字及创作者，但我常常能哼出个滋味来，乐在其中。
音乐也分各种形式和节律。不同质感的音乐带来不同的听觉感受，从而引起不同的心理感受。如果在悲伤的时候，再听tears或kisstherain人的心情会更加复杂忧伤；而欢快的土耳其进行曲，给人一种激进向上的韵律感。而歌手们用他们特有的嗓音唱出生活的味道，我们倾听音乐，也就是在倾听另一个人的故事，某些人的生活。
音乐、阅读还有运动，从小父母强调这三点是个人素质养成的关键。我也感激自己十几年来养成良好的生活学习习惯，尽管有时候犯拖延症或懈怠偷懒，我也更坚定保持每天坚持阅读、运动与音乐接触的决心。每天的生活也因为这些小小的坚持而变得更加生动活泼起来，阅读让我拓宽知识面的`广度，加上阅读后的笔记总结加深我对知识的理解，即深度；运动的多样性例如跑步游泳瑜伽等让我保持健康柔韧的身体和饱满充沛的精神；而每天听音乐、哼唱歌曲让我心情愉悦，给我带来更多的创作灵感和美妙的想法。
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