中学音乐教学设计

时间:2023-05-15 15:04:53 音乐 我要投稿

中学音乐教学设计11篇

  在教学工作者实际的教学活动中,时常需要准备好教学设计,教学设计是对学业业绩问题的解决措施进行策划的过程。写教学设计需要注意哪些格式呢?以下是小编精心整理的中学音乐教学设计,欢迎阅读与收藏。

中学音乐教学设计11篇

中学音乐教学设计1

  【教学设计理念】

  结合新课程标准的教学理念及学生的实际情况,在教学过程中渗透多元文化,激发学生对我国民族音乐产生兴趣。在对音乐作品的比较聆听中,引到学生自主探究,认识并了解我国古代音乐中具有文人情致的代表性器乐作品和这些作品中反映出的一种“曲风文雅、意境高雅”的品质和丰富的情感内涵。

  【教学目标】

  知识与能力:通过聆听、赏析古琴曲《流水》,使学生初步了解古琴的基础常识,并引导学生用心感受和体验古琴曲追求的弦外之音的深邃意境。过程与方法:通过听、看、讨论、体验、探究等活动,体验名曲的意境和古琴曲的风格特点。情感态度与价值观:通过这节课的学习,培养学生热爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的思想感情,增进他们对祖国音乐艺术的热爱。

  【教学重点】

  通过《流水》的欣赏,通过伯牙、钟子期的感人故事,使学生感受到古琴的魅力,同时激发学生对中华瑰宝——古琴的热爱。

  【教学难点】

  感受、体验古琴曲的深邃意境。

  【教学方法及教学策略】

  1、用聆听、讲解、感受、思考、讨论、体验、探究等方法组织教学。

  2、通过讲故事、拨动皮筋引领学生探古寻音和引发学生产生赏乐臆。

  3、古琴知识和乐曲意境的了解和理解,通过各种不同层次的提问,启发学生自己探索。

  【教学过程】

  一、闭目静神创心境。

  导入:为更好的进入本堂课的欣赏,现在请同学们闭目静神片刻。

  二、古韵声声续心境绵情源。

  师:很好,现在请同学们继续闭目静心聆听一段音乐,想想音乐会带给你怎样的心境?(注:播放古琴曲《阳关三叠》。)

  生:音乐带给我一份优雅恬静的心境;音乐带给我灵动而又深远的心境;音乐带给我一种莫名无语的心境。

  师:那同学们想过你为何有如此心境呢?(注:问题设坎打下伏笔。)

  生:(注:此环节因不同的班级会出现不同的反应,但大多班级的同学会产生茫然无语的境地。)

  师:(话锋回转,导问渐入课题)那刚才同学们听到的是什么音乐?或者说是由什么乐器演奏的音乐?

  生:古琴音乐;古筝音乐(注:因知识不一,会出现音色辨别的争议)说明:此环节如学生们出现音色辨别的争议,可适时加入简述古琴与古筝的基本区别。(注:此环节学生传发介绍古琴乐器的相关资料。目的是:引发学生自主学习,延伸课堂教学内容,拓宽学生学习视野。)

  师:很好,刚才同学们通过聆听古琴曲引发了很多美妙的心境,与此同时又让我们产生了无语的感觉,那么今天我们将通过古琴音乐来领悟其深邃的.意境。(注:出示课题)

  三、故事反倒设悬疑,问题引入思因由。

  (设计意图:高山流水“伯牙遇知音”的故事千古流传,学生中大部分同学对此故事情节有所了解和耳闻,但故事背后蕴涵的古琴曲大音希声之境界所带来的曲高和寡却让学生耐人寻味,此环节通过悬疑问由引领学生探古寻音。)

  师:同学们知道一曲《高山流水》激荡出“伯牙遇知音”的故事千古流传,那同学们对于故事中俞伯牙遇知音后又失知音做出的摔琴叹息之举是如何理解的呢?

  (注:此环节请学科代表分发与古琴相关的故事资料)问题提出,同学们议论纷纷最后学生感悟到:

  师:很好!从刚才同学们对“伯牙遇知音”的故事理解以及我们刚才初步接触到的古琴琴韵,古琴曲意境之深远带给我们曲高和寡之感,接下来,我想和同学们一起通过古琴曲《流水》来尝试“演绎”一番新世纪版的“伯牙遇知音”的故事,不知同学们意下如何啊?

  生:(同学们会意一笑,满怀期待。)

  四、皮筋调动心鸣,引发赏乐臆想

  (意图说明:古琴曲意韵深邃、曲高和寡,对于现代初中生在欣赏时难免会出现无所适从的现象,通过随琴曲拨动牛皮筋的手段来促使学生与古琴音弦达到共振的效果,以此来引发学生产生赏乐臆想。)

  师:在“演绎”之前请同学们拿出刚才进教室时老师分发给每一位同学的牛皮筋,(此时同学们眼神中略带疑惑)请同学们保持刚才赏乐的心境,继续闭目静心聆听古琴曲《流水》并随琴音的起伏轻轻拨动你手中的“弦”(注:皮筋),把自己置身于鼓琴者的心境,想想你在述说什么?传递什么……

  师:刚才我们静心完整聆听了古琴曲《流水》,请问,你在述说什么?传递什么……

  生:畅所欲言

  五、问题拓展深入,赏乐探古寻音

  师:刚才同学们对古琴曲《流水》有如此奇妙之感受,想过它通过什么手段或手法来演绎如此神韵的吗?那么接下来,我们结合课本:“拓展与探究”中第1、2题中所提出的问题来进一步深入探知感寻古琴曲《流水》带给我们的神韵。师:首先,请同学们一起来欣赏一段介绍古琴音色及演奏技法的视频,想想古琴曲《流水》中是如何运用琴音及演奏手法来表现其深远意境的?(注:投影板书:一、古琴音色之特点二、古琴常用演奏技法)

  师:有了对古琴音色及常用演奏技法的初步了解及之前聆听古琴曲的感悟,我们再请同学们结合课本中拓展与探究中提出的问题来谈一谈,古琴曲《流水》所表现的是实景、还是实情?还是虚幻、还是臆想?

  生:(注:问题提出,同学们又开始了新一轮的讨论)师:很好!此时同学们都有各自的观点和想法,与此同时也引发了我们对古曲音乐风格特点的思考,那接下来,我们带着这份思考和疑惑再来聆听一遍《流水》,看看同学们在这次聆听中是否能找到你心中确切的答案?

  在这次聆听时请同学们带着水的流动和心的灵动继续闭目静心聆听琴曲《流水》,再入佳境探古寻音(注释:此环节老师出示若干装有水的盆或桶,引导学生把手置于水中随琴韵在水中游动。)

  (意图说明:古琴曲《流水》乃表现流水之形态,意通过对山泉、小溪、江河、湖海的描绘来抒发对大自然壮丽的赞颂。此环节在前面同学们用皮筋与琴音产生共振带来的神韵中,再通过俱像的水来引发琴音(鼓琴者)与心灵(赏乐者)的碰撞,那岂止是课堂的升华更是古韵的回荡。)

  师:有了水的流动和心的灵动,你已经有“弦外之音”了吗?

  生:畅所欲言。

  师:很好,同学们对琴曲《流水》进一步的心灵感悟为我们打下了非常好的感情基础,那么同学们想过琴曲《流水》是如何通过古代音乐的语言和结构手法来表现“大音希声”之境界的吗?

中学音乐教学设计2

  教材分析:

  本课是一节学科之间的综合课,以美术学科为主。结合音乐的课程内容进行学习。活动设置为学生提供了多渠道的情感体验,透过美术、音乐感受相织的艺术情感。让学生产生共鸣,选择自己的绘画表达方式进行交流学习。

  本课试图构建视觉与听觉之间的通道,潜在地在幼小孩子的心中埋下综合性艺术智慧的种子,将美术、音乐两种艺术形式的美积淀、渗透到学习之中,不断提高学生对美的直觉判断和表现能力。对于这种学习方式,学生将呈现极大的学习热情,作业表现将呈现异彩缤纷。

  学情分析:

  这个学期的学生思维灵活,喜欢唱唱画画,作画用笔用色大胆,不加修饰,形象夸张,强调自己的思想情绪。但要用语言表达对音乐的感受,和画出感受,还是有点难度。

  教学目标:

  知识与能力:学生学习运用点线面等绘画语言表现音乐的感受。

  过程与方法:能够大胆表现自由地表现出音乐给自己的感觉,并且能用简单的话语表达内心的感受。

  情感态度与价值观:在学习中感受音乐与美术的联系,体验综合性学习带给自己的乐趣。

  教学重点:

  激发学生参与综合性学习活动的热情,能通过听音乐把自己的感受画出来,并注意视觉与听觉的协调活动。

  教学难点:

  通过听音乐把自己的感受用点、线、色画出来,并注意视觉与听觉的协调活动。

  教学过程:

  一、热身激趣导入

  1、播放阳光活动健身操音乐,学生跟随音乐跳健身操。

  师:同学们跳得真好,这是我们每天下午阳光运动跳的健身操,能说说你跳操的心情吗?这首音乐给你什么感受?

  (学生回答谈谈体会)

  2、师:刚才我们用美术的舞姿和言语表现对音乐的感受,你想试一试用画画来表现吗?这节课,我们就来进行听听画画的美术活动,把你对音乐的感受画出来。(老师板书:听听画画)

  【设计意图】:从学生最熟悉的音乐舞蹈启发学生说出对跳舞的感受从而引向用简单语言表达对音乐的感受。给学生设好台阶,降低学习难度。

  二、综合体验

  1、感知描述画面谈感受。

  出示康定斯基两幅作品

  1)师:这作品的表现方法很特别,画面里并没描绘具体事物的形象,却给人一种强烈的视觉效果。请你谈谈这两幅作品给你的感受。

  ①看到这张画,你想到了什么?给你什么感受?

  ②画家为什么这样画?

  (学生回答谈谈感受)

  师:同学们说得真好,都有自己独特的见解,老师很开心。这两幅画都是抽象画派的代表人物康定斯基的作品,它们都表达同一个内容——音乐。这两幅画里,我们可以感受到动听的音乐在画面上回荡。

  2)师:这两幅画面分别表达的是怎样的音乐呢?我们听两段音乐,同学们感受一下,哪段音乐跟哪幅作品最适合,为什么?

  播放《命运交响曲》和《小步舞曲》。

  (学生回答说说选择及原因)

  【设计意图】:选取两幅视觉效果较强烈的抽象画,和两首区别较大的音乐,能给画选择适合音乐的活动,激活感觉联通。

  2、游戏探究线、点与音乐的联系。

  1)通过游戏发现音乐与点、线的关系。

  师:画家是怎么把绘画与音乐结合在一起的呢?我们来玩个游戏,同学们听两段音乐,你可以指挥彩带或桌面的物品作为道具表现音乐的节奏,思考你是怎样指挥的?

  ①播放剪辑的《小步舞曲》里节奏由慢转快的片段,学生舞动彩带(预设)。

  ②播放剪辑的《七月火把节》里的鼓乐。学生用道具敲打(预设)。

  师:同学们表演真精彩!请说说你是怎样跟着音乐来指挥彩带跳舞的呢?(学生回答谈体验)

  师引导:节奏慢时彩带象绘画中的什么线?节奏快时又是什么线?鼓乐象绘画中的什么?

  (学生回答谈自己的发现)

  师:老师也想表演,听听老师的敲击表演,想想用点去表现的话,画的点有什么不同?

  老师敲打“咚嗒嗒,咚嗒嗒”

  (学生回答)

  师小结:我们可以用不同的线去表现音乐节奏的快慢,节奏强弱则可以用点的大小,浓淡,疏密去表现。

  【设计意图】:让学生随音乐挑选用道具表演,通过观察道具的变化

  让学生自主发现、自主探究解决了教学难点:点、线与音乐的联系。

  2)尝试用点和线绘画音乐。

  师:你们真是了不起的`指挥家,我们把你的指挥表现在纸上吧,谁愿望和老师一起来画?

  播放音乐,选2位学生和老师一起跟着音乐在画板上用笔墨画出点和线。其他同学用手在空中画。

  (教师和学生进行绘画活动)

  请同学说说师生合作的画的看法和建议。老师结合学生建议小结绘画时要注意的情况,比如构图的疏密等。

  【设计意图】:老师与学生一起听音乐尝试绘画,把之前发现的点、线与音乐的联系知识运用到实践中。让学生感受画音乐并不难。激发学生绘画的欲望。

  3、探究色彩与音乐的联系。

  1)看两段音乐动画,小组讨论色彩与音乐的联系。

  师:刚才老师与同学们把对音乐的感受用点、线画出来了,看看我们的画跟屏幕上的画有什么不同?(课件展示一幅彩色的抽象画)

  (学生回答)

  师:我们怎样用色彩去表现音乐呢?请听两首音乐,你可以看动画欣赏,也可以闭上眼睛欣赏。

  (播放《民乐:喜洋洋》和《竹林听雨》音乐动画,学生欣赏)

  小组讨论:

  ①说说两首音乐给你什么感受?

  ②两首音乐分别可以用什么颜色去表现?为什么?

  请小组代表发言。老师结合学生的发言进行小结。

  2)听音乐给画板上的师生作品添色彩。

  师:我们听一段音乐,同学们想想用什么颜色表现,指挥老师把刚才的师生作品添上颜色。

  放音乐,学生感受音乐,说说适合用的颜色,老师根据学生意见给画添上色彩。

  师:看着我们的杰作,你最想说什么?你能从画感受到音乐的回荡吗?

  (学生谈谈对作品的看法,师结合学生回答进行小结。)

  【设计意图】:通过动画视频与音乐的匹配展示,使学生明白轻柔的音乐与欢庆激烈的音乐分别可用什么色彩表现。小组交流让学生的想法更加丰富,不再局限于红,绿色。学生指挥老师根据音乐添加色彩,发挥了学生的主观能动性和教师的示范作用。解决了学生如何上颜色的难题。

  4、赏析同龄儿童听听画画的作品。

  师:刚才我们是用笔墨、颜料去绘画对音乐的感受,现在我们看看同龄的学生用色彩笔或油画棒怎么表现对音乐的感受。

  (课件展示同龄儿童听听画画的作品)

  师:请同学谈谈你喜欢哪幅?你觉得他们画的是一首怎样的音乐?(学生回答)

  【设计意图】:观赏同龄学生作品,为学生绘画创作铺垫。让学生产生熟悉感,亲切感,使学生更容易进入接下来的创造表现。

  三、创造表现

  师:欣赏了同龄学生的作品,你也想试一试画吗?好,老师准备了两首音乐请你们把对音乐的感受选择你想用的材料,用点,线,色画下来。

  (老师准备了水粉颜料和装了不同色彩的水的矿泉水瓶,学生自带了油画棒或彩色笔。让学生自行选择绘画材料。)

  ①播放音乐《秋日的私语》,学生绘画。

  音乐停后。抽两张作品在投影仪展示,让学生提建议。师小结注意的问题。

  ②播放音乐《赛马》,学生绘画。

  【设计意图】:准备能使学生容易表现对音乐感受的绘画材料,通过绘画,洒水成画,让学生充分、尽情地表现对音乐的感受。

  四、评价

  1、展评学生作品。

  画完的学生自行把画夹在教室四周,学生们互相观摩,交谈,师生互评。

  ①介绍自己的作品。

  ②说说你最欣赏哪幅作品?你想对哪幅作品提点建议?

  ③看到我们的作品你想说什么?

  (学生说看法,谈体会)

  师小结:同学们能注重对音乐节奏、气氛的表现,并把音乐的感受画出来,非常好!其实画没有好与坏之分,只要你把内心的感受真实地表现在画纸上,你就是最棒的。

  2、这节课你有什么收获?你对自己的表现满意吗?

  (学生说看法,谈体会)

  今天的美术课,同学们能把自己的感受说出来,画出来。我们用掌声表扬自己。课后还要怎样呢?老师认为,同学们还要多聆听,多吸收,多创作。

  【设计意图】:评价活动给学生创设了互相学习的空间,提供了展示自我的机会。通过各自的作品介绍挖掘学生的闪光点,培养了学生的自信心

  五、课堂延伸

  感受音乐的形式除了绘画之外,还可以用其他的方式,如雕塑、舞蹈等等。

中学音乐教学设计3

  教学理念:

  让孩子们在音乐中发现美、表现美、创造美

  教学目标:

  1、学习用轻声唱法有感情地演唱歌曲。

  2、在合奏中培养认真的学习品质,培养集体协作精神,并享受合作成功的喜悦。

  3、在综合表演中分享音乐学习的乐趣。

  教学重点:

  1、有感情地演唱歌曲。

  2、合奏的协调性和音乐的美感。

  教学准备:

  VCD光盘、竖笛、电子琴、各类打击乐器等。

  教学过程:

  课前律动。演唱《青春舞曲》,用两种节奏做律动,调动学生积极的学习情绪。

  一、组织教学

  多媒体播放网上音乐《哆来咪》,教师检查学生学具准备及座次、分组情况。

  二、导入新课

  刚才听的这首歌,你能说出它的名字么?(生答)这首欢快活泼的歌曲是美国电影《音乐之声》的一首插曲,这部电影里还有一首比《哆来咪》更受瞩目的'歌曲,那就是《雪绒花》,想听《音乐之声》和《雪绒花》的故事吗?

  三、欣赏歌曲

  1、多媒体播放电影《音乐之声》片断——《雪绒花》的演唱。

  生初听,感受音乐的旋律美。

  师提示:当《雪绒花》这首象征着祖国幸福、安宁生活的歌曲回荡在剧场时,观看的听众非常激动,因为他们现在的祖国已经失去了往日幸福、安宁的生活。听众们怀着对祖国必胜的信心,一齐高唱起来,歌声使敌人胆战心惊。《雪绒花》在影片中完整地出现了两次,第二次比第一次更激动人心。

  生复听,感受音乐的意境美。

  2、讨论:《雪绒花》这首歌曲表达了怎样的情感?

  3、我们在唱这首歌的时候,应该怎样来唱?

  四、演唱歌曲

  1、师弹电子琴,生划拍用“啊”音哼唱旋律。

  2、跟琴用轻声唱歌词。

  3、师提示:怎样唱这首歌刚才同学们已经讨论了,现在请同学们把自己当成影片中的上校,跟音乐一起有感情地演唱这首歌曲。

  (播放VCD光盘《雪绒花》伴奏音乐,生全体起立,有感情地演唱)

  五、演奏乐曲

  1、师导入:同学们有感情地演唱了这首歌,让我们一起感受到了这首歌曲的魅力。《雪绒花》这首歌曲优美的旋律,感人的歌词意境赢得了众人的喜爱,于是也有音乐创作人为它编配了器乐合奏曲,翻开书第14面。

  2、看谱,分析配器,主旋律竖笛练习。

  a、师范奏,生指法练习。

  b、生自由练习,师指导。

  c、齐奏,师用铃鼓伴奏。

  3、分析配器的各种节奏,并结合旋律进行试奏。

  看第10面五线谱和简谱的时值对照表,弄清配器的节奏。

  a、碰铃节奏

  ×―― ×-× ×-0

  叮叮叮叮

  b 、沙锤节奏

  0 × × × ×× × ×”-0

  沙沙沙沙沙沙沙

  C、大鼓节奏

  × 0 0 × ×-×-×

  咚咚咚咚咚

  3、合奏练习

  a、分组,在A 、B、 C三组中,各抽一部分人演奏竖笛,其他人分别演奏一种乐器。

  b、指出合奏中的不足,再度合奏,分组轮流进行。

  六、综合表演

  1、导入:今天,我们在演唱《雪绒花》这首歌曲的时候体会到了歌曲感人的艺术魅力,在乐曲合奏中享受到了合奏成功的愉悦。对于这首音乐作品的学习,同学们还有什么想法呢?(生谈想法)

  2、分组讨论,选择自己喜爱的方式来表现这首音乐作品,生排练时教师做指导。

  3、全班交流,组对组进行评价。

  七、总结下课

  师:今天我们通过赏、唱、奏、演四个环节对美国电影《音乐之声》的插曲《雪绒花》进行了学习,《音乐之声》的插曲除了课前同学们欣赏的《哆来咪》,我们今天学习的《雪绒花》之外,还有很多,老师这儿还有一首,我们一起来听听。(播放《孤独的牧羊人》)这是一首很好听、很有生活情趣的歌曲,以后我们会学到,今天的课到这里,下课。

中学音乐教学设计4

  教学目标:

  1、能完整的用优美、流畅声音演唱歌曲《鹰》。

  2、能用自己的身体语言来表现和感受鹰的雄壮和健美的形象。

  教学难点:

  二声部合唱能力的训练

  教学准备:

  挂图、录音机、磁带、鹰头饰

  一、教学过程:

  1、听着音阶唱名歌学生律动有节奏的心情愉快地进教室,师生唱问好歌后坐在位置上。

  2、复习唱大雨和小雨(和着音乐律动)

  二、引入新课:

  1、师:同学们,春天来了,明媚的天空中飘着很多很多的.风筝,哦,原来是一群小朋友在草地上放风筝。(师出示放风筝的挂图)

  听,他们为我们带来了优美的歌曲。我们和他们一起唱一唱好吗?(师出示二声部的合唱曲谱)

  2、师弹歌谱,学生唱。

  3、反复的唱

  4、引语:同学们唱的真认真,真棒,接下来,今天啊,老师为同学们请来了一位客人。(师随机出示老鹰的挂图)是谁呢?哦,原来是只威武、健美的雄鹰。

  师:你知道鹰吗?它是怎样的一个动物?

  生:它能飞行,是个很了不起的动物。

  三、导入新歌:

  1、师:哦在同学们的心中鹰师这么的伟大呀!接下来我们就用歌声来赞美它好吗?

  2、师揭题《鹰》。并放鹰的歌曲。

  生:跟唱歌曲《鹰》

  师:哼唱歌曲《鹰》

  3、师分成男女声部。跟着琴来进行轮唱和合唱。

  4、反复一遍

  四、巩固歌曲、情感的延伸

  师:同学们唱的真棒,接下来我们戴上鹰的头饰,来扮演老鹰。想一想除了用唱来赞美它,我们还能用什么来表现它雄壮、健美的想象呢?请用自己的肢体语言来表现歌曲好吗?

  生:用动作来表现歌曲。

  师:放音乐参与到学生中和学生一起来表现歌曲。

  师:按学生的座位依次让学生表现鹰的动作。

  生:发挥自己的想象用动作来表现歌曲。

  师:给予评价,进行适当的奖励。

  五、小结

  同学们,通过今天这节课的学习,我们不仅提高了合唱的能力,同时来了解了雄鹰的精神,愿同学们从小刻苦学习,练就过硬的本领,将来能象雄鹰那样博击长空,飞向祖国的蓝天,实现自己的理想。

  六、下课,师生唱再见歌学生唱着歌曲鹰律动出教室。

中学音乐教学设计5

  一、教材分析

  本课所选的第一首作品《非洲赞歌》是即兴演唱的非洲民间歌曲,这首歌句式方整短小、旋律由高像低并多次同音重复、模进等方式进行,用马林巴乐器伴奏,用真声演唱,具有传统非洲音乐的特点。

  第二首作品《鼓舞》,体现了非洲节奏的重要特点,《鼓舞》由鼓乐、声乐、鼓乐与声乐协奏三部分组成,第一部分节奏均匀、热烈,贯穿着基本的节奏型;第二部分以声乐为主;第三部分以多种节奏形成一种类似于多声部旋律的复杂的节奏织体,情绪热烈、激动。

  第三首作品《门库尔雅》是一首由两架马林巴琴演奏的坦森尼亚民间乐曲。一架马林巴是高音琴,另一架是低音琴,高音琴从头到尾反复演奏一个固定的旋律,低音琴演奏的节奏和音调则变化多样。

  二、教学目标

  1、通过教学,让学生知道非洲音乐的特点,认识马林巴等几件比较具有代表性的非洲乐器。

  2、通过对非洲音乐的节奏练习,让学生掌握非洲节奏的两种主要形态。

  3、通过教学,使学生能够总结非洲音乐的特点,感受非洲音乐独特的魅力。

  三、重、难点

  本节课的重点是对非洲音乐特征的感受与分析,而难点在于对非洲鼓乐复杂的节奏形态的认知、学习与掌握。

  四、教学过程

  (一)引入新课

  学唱《非洲赞歌》,直接导入课题——非洲音乐

  (二)非洲概况介绍

  1、地理概况(出示地图)

  2、非洲音乐的概念界定。

  非洲作为地理概念是指整个非洲大陆,但从文化角度来说,属于撒哈拉沙漠以南的地区。

  (三)作品欣赏

  a、欣赏作品《非洲赞歌》

  思考:

  1、伴奏乐器的音色?

  2、歌曲的演唱形式?

  3、节奏与旋律的特点?

  4、音乐与语言的`联系?

  小结:在非洲音乐与语言的联系非常密切,许多非洲语言和中文类似,都是属有音调的语言,音乐传递语言讯息在非洲十分普遍。此一特征的运用,最有趣的现象是所谓的“说话鼓”。鼓声的节奏及高低抑扬,完全根据语言而来,因此听众能立刻了解其含义。

  b、器乐

  1、出示图片,介绍马林巴琴

  2、欣赏作品,马林巴琴二重奏《门库尔雅》,感受音色

  3、依次介绍非洲各种鼓,鼓为非洲音乐之魂。

  C、欣赏《鼓舞》——布隆迪圣鼓

  思考:

  1、注意歌曲的演唱形式(应答)

  2、提炼音乐中不断重复的节奏型,并用手拍出来。

  d、非洲音乐的主要形态及节奏的练习体验

  1、单线型

  2、多线型

  e、非洲歌舞欣赏

  1、观看视频,感受非洲舞蹈的特点。

  2、在视频中找出非洲音乐的特征

  五、知识小结:非洲音乐的主要特征

  1、音乐与语联系紧密,偏爱敲击乐器,尤其是鼓。鼓不仅可作为乐器演奏,还能模仿语言,传递信息。

  2、非洲音乐的节奏具有特殊的重要性,一般分为单线型和多线型两种节奏形态。

  3、歌唱最常见的形式是“呼应歌”,歌曲中旋律、节奏常重复。

  4、在多数情况下音乐与舞蹈紧密结合,舞蹈伴随着歌唱与鼓的演奏,常伴有喊叫,以抒发感情,增加气氛。

  5、有较强的即兴性。

  六、课堂小结,宣布下课

  出示图片,非洲音乐对世界音乐影响甚广,促成了蓝调,爵士乐的新音乐风格,也运用于很多的舞蹈中,比如拉丁舞、街舞、踢踏舞等,下节课我们一起进入受非洲音乐影响的拉丁美洲音乐,感受不一样的魅力!

中学音乐教学设计6

  一、教学目标

  【情感态度价值观】

  欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》,产生对音乐剧的热爱。

  【过程与方法】

  完整而充分聆听音乐,以小组探究、合作的方式,探究音乐剧体裁的特点,提升欣赏音乐的能力。

  【知识与技能】

  通过艺术实践活动,尝试音乐剧的表现艺术形式,能够积极参与创编和表演。

  二、教学重难点

  【重点】

  通过欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》,了解音乐剧的特点。

  【难点】

  听辨歌曲节拍,感受节拍对表达歌曲情感的作用。

  三、教学过程

  (一)新课导入

  教师播放音乐剧《音乐之声》的插曲《do re mi》片段;提问学生,这首歌曲出自哪一步音乐剧?

  学生自由发言。

  教师总结:刚刚老师所播放的是美国著名的音乐剧《音乐之声》里面的插曲,并讨论交流美国其他著名的音乐剧如《猫》,引入课题,《回忆》。

  (二)初步感知

  1.教师播放歌曲,并介绍音乐剧《猫》,作为歌舞剧凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。

  2.教师为学生介绍韦伯,英国音乐剧作曲家,他的音乐剧《猫》是根据艾略特为儿童写的诗改编的,韦伯充分注意到儿童的特点,其中的音乐《回忆》生动的表现出不同角色的猫的形象特点,这个音乐剧是真正适合各种文化背景的大众戏剧。在伦敦首演后,已经成为迄今为止最著名的舞台剧,这首《回忆》就是其中的名曲,在全世界广为流传,他还创作声乐套曲,变奏曲等。

  (三)探究学习

  1.教师播放乐曲,并设问:歌曲的旋律如何?有什么特点?学生自由发言。

  教师总结:歌曲旋律较为流畅、舒缓,旋律节奏比较平稳,有很多连续的长音,听起来非常悲伤。

  2.教师再次播放乐曲,并设问:歌曲是几几拍子,给大家怎样的感受,表现主人公怎样的心情?

  学生自由发言。

  教师总结:12/8拍,给人连贯,起伏荡漾的感觉。这样的'节拍表现主人公留恋、悲伤、憧憬的心情。最悲伤的两个地方是音区低的地方。

  3.教师播放音乐剧《猫》的相关剧情并提问学生:这只猫是怎样的形象?

  提问其中几个小组代表,并对学生们的回答进行总结并给出答案:这只猫流浪后回归却被歧视和猫群的区别对待。

  4.教师为学生讲解角色并介绍剧情,“领袖猫”──猫族中的首领,充满智慧和经验,他必须出席一年一度的猫会,并最后决定哪一只猫能够升天获得重生;“魅力猫”——年轻时是猫族中最美丽的一个,厌倦了猫族的生活到外面闯荡,但尝尽了世态炎凉,再回到猫族时已丑陋无比。一曲《回忆》平息了所有猫对她的敌意。唤起了对她深深的同情和怜悯。

  5.教师再次播放音频,并邀请学生随钢琴跟唱《回忆》的旋律。

  (四)拓展延伸

  教师将学生分组,大家用自己喜欢的音乐剧中的角色进行模仿扮演,提醒学生注意与组内其他成员的配合;创编完成后请各组进行表演,并互相评价推选出最受欢迎的那一小组。表演结束,并带领学生总结音乐剧的特点:音乐剧是歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合,把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来的艺术形式。

  (五)小结作业

  这节课我们欣赏了韦伯的作品《回忆》,对音乐剧《猫》有了一些了解,希望同学们通过本课的学习更为深入了解到音乐剧的魅力所在。

  请同学们课后收集其他音乐剧作品,对比欣赏一下,并和同桌讨论自己的心得体会。

中学音乐教学设计7

  教学目标:

  1、用较长的气息与和谐的声音演唱《晚钟》。

  2、了解一些俄罗斯的民歌。

  教学过程

  1、欣赏合唱《晚钟》

  阶段目标:通过欣赏合唱《晚钟》感受歌曲的思乡情绪。

  师:请同学们欣赏一首俄罗斯的民歌《晚钟》,听一听是什么演唱形式?

  生:欣赏并回答(参考答案:演唱形式是合唱)。

  师:这是一首领唱与合唱的歌曲,合唱部分是起衬托作用的,表现了一种意境。现在我们再听一遍。想一想,歌曲表现了什么样的情绪?

  生:欣赏并回答(参考答案:表现了怀念故乡的情绪)。

  2、学唱歌曲领唱部分

  3、阶段目标:能用较长的气息、连贯的声音演唱《晚钟》领唱部分

  师:这是一首表现思乡情绪的歌曲,从傍晚的钟声联想起故乡的往事,和我们前面学过的《枫桥夜泊》的意境有些相似,只是音乐的风格不同。现在我们来视唱领唱部分。

  生:学生视唱。

  师:这虽然是一首四三拍的歌曲,但它和圆舞曲的四三拍不一样,不能太突出强、弱、弱的强弱规律,速度要慢一些。如果按圆舞曲的风格来唱,歌曲的意境就被破坏了(教师通过对比的演唱,引导学生理解歌曲的.意境)。

  生:演唱。

  师:这次唱得稍好一些。因为这首歌曲的速度比较缓慢,所以一定要有较长的气息支持,我们来练习一下长音的呼吸,两个声部的同学都要注意声音的平衡。

  生:练习长音的呼吸。

  师:哪位同学来试试,看谁的气息长,声音又平稳。

  生:比赛。

  师:经过刚才的练习,同学们的气息长了一些,现在我们再来唱一遍,相信一定会比刚才更好。演唱时最好两小节一吸气,如果可以的话,四小节一吸气最好。

  生:演唱。

  师:这次好多了,现在我们再听一听歌曲,看看我们的演唱还有什么不足?

  生:欣赏并提出问题再演唱(首先要肯定成绩,再提出不足)。

  4、学唱合唱部分

  阶段目标:能用和谐的声音演唱合唱部分。

  师:这首歌的合唱部分很有特点,描绘了钟声当当的宁静意境。现在我们分声部来视唱乐谱。

  生:分声部练习合唱部分,教师纠正。

  师:现在我们把两个声部合起来唱。

  生:合唱。

  师:现在我们按课本上的要求用“Hm”和“当”来演唱。

  生:合唱。

  师:现在请一位同学领唱,其他同学合唱,注意合唱部分进入时要准确。

  生:教师指挥学生合唱。

  师:现在我来领唱,请同学们合唱,还要请一位同学来指挥。

  生:学生指挥并演唱。

  师:在结尾处要渐慢渐弱,更需要较长的气息支持,我们再来唱一唱。

  生:演唱。

  5、欣赏手风琴曲《小苹果》

  阶段目标:了解一些俄罗斯民歌,开阔学生的音乐视野。

  师:关于这首歌曲还有个故事。这首歌虽然是表现思乡情绪的,有些哀愁的感觉,但是在苏联卫国战争期间,苏联合唱大师阿斯维什尼柯夫把它改编成了一首无伴奏合唱,改变了原来歌曲伤感的思乡情绪,好像敲响了保卫祖国的警钟,成了一首号召人民起来战斗的战歌。你们来听一听,为什么同样的歌曲会产生两种不同的情绪呢?

  生:音乐的力度、速度有了变化,所以情绪也就不一样了。

  师:说得非常好,音乐是通过音乐的要素来表现的,不同的音乐要素就可以产生不同的效果。俄罗斯有许多脍炙人口的民歌,谁能说出几首?

  生:《伏尔加船夫曲》《小苹果》《雪球花》等。

  师:《小苹果》是一首欢快的歌曲,被改变成许多器乐曲的形式。

  其中,手风琴独奏是最受欢迎的一种演奏形式,最后我们来欣赏这首欢快的《小苹果》结束我们今天的课。

  生:欣赏手风琴独奏《小苹果》。

中学音乐教学设计8

  一、教学目标:

  情感态度与价值观:

  通过歌曲的学唱,体会奥林匹克精神,并能主动的维护世界和平。

  知识与技能:

  能够用清晰、圆润、连贯的声音演唱全曲

  过程与方法:

  通过发声练习,能够使歌唱时的声音圆润、连贯

  教学重点:

  让学生体会奥林匹克精神,共同维护世界和平教学难点:

  能够用清晰、圆润、连贯的声音演唱全曲教学用具:

  教学光盘、多媒体、钢琴教学课时:

  二、教学过程:

  一、导入出示奥运五环是由蓝、黑、红、黄、绿五种颜色构成,分别代表了欧洲、亚洲、非洲、大洋洲和美洲。第29届奥林匹克运动会是在中国首都北京召开

  二、讲授新课:

  1、重温经典,让学生探讨听《我和你》之后的感受?歌曲非常的优美动听,深切体会到歌曲中所蕴含的奥林匹克精神和真挚的情感

  2、聆听歌曲,学生用“wu”小声哼唱以下旋律:1=C4/41—3—︱5—3—︱1———‖Wuwuwu

  (通过发声训练,学生能够把口腔打开,为歌曲的演唱能够一个积极兴奋的.状态,气息要连贯、通顺)

  3、教师弹琴,学生加歌词演唱全曲学生易出现问题:①、气息飘,不稳,易扯喉咙

  ②、6—5—︱6—1—︱演唱时易出现困难来吧朋友4、教师引导学生解决难点

  ①、高音部分,先用“wu”来演唱旋律,在气息稳的基础上加入歌词演唱

  ②、读歌词、先读后唱,把歌词中的每个音都读清、咬清、唱清。 5、教师弹琴,学生演唱全曲

  三、拓展延伸

  同学们还记得是谁与刘欢在北京奥运会上演唱的这首歌吗?——英国的莎拉布莱曼用英语演唱的《YouandMe》

  1、学生试读英文,教师朗诵英文歌词2、教师演唱英文,学生一句句跟唱

  3、播放莎拉布莱曼演唱片段,学生小声跟唱4、游戏:教师弹琴,全班一分为二,一部分唱中文,另一部分唱英文

  5、介绍莎拉布莱曼与刘欢

  四、课堂小结

  教学反思:本首歌曲,对于学生来说很熟悉,在唱的时候,应放手让学生独立去完成,发挥学生的主动性,调动学生的积极性,这样课堂效率会更高(学唱英文,让学生自己尝试)。

中学音乐教学设计9

  一、教学目标:

  1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中,感受歌曲明朗、愉快的情绪。

  2、培养学生对经典作品的兴趣和热情,唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验。

  3、让学生初步了解有关作曲家生平等音乐与相关文化

  4、能够从以“春”为主题的古诗和歌曲中感受、体验人与大自然和谐相处的快乐,乐于参与表现创造“春”的音乐活动。

  二、教学重、难点

  1、尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。

  2、认识变音记号,学习临时变化音的唱法。

  三、课前准备:

  欣赏《春天在哪里》,播放一些以春天为主题的欢快的音乐作品,创设情景,帮助学生从音乐风格上自然地走近春天。学生从无意注意到有意注意,在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。课前创设适当的艺术环境,突出音乐艺术美的氛围,为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。

  四、教学过程:

  (一)导入

  (在《春天在哪里》音乐声中进入教室)

  师:刚才播放的这段音乐大家应该非常的熟悉,能告诉我它的歌名吗?

  生:《春天在哪里》。

  师:这首歌表现了什么啊?春天的歌。现在春天的脚步也慢慢走近我们的身边,我想请同学们用自己熟悉的一些诗、歌还有词来描述一下春天。

  师:同学们表现的非常的好,在这短短的几分钟时间内就说出了这么多关于春天的诗和歌,说明同学们对美丽的春天是多么的热爱。

  1、聆听(渴望春天)

  师:首先我请同学们来欣赏一首歌曲,听完之后请你们谈谈你们在歌声中感受到了什么?(运用开门见山的方法,直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲,使学生熟悉旋律,熟悉音乐,初步体会和感受音乐的.意境。体会歌曲明朗、愉快的情绪)

  生:我感受到了大自然……万物复苏等。

  师:刚才个别同学谈了自己感受,那么我想那些没有举手的同学一定还在回味当中。你们能不能给这首歌来添一个歌名呢?

  生:《渴望春天》

  2、简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋

  师:刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由莫扎特创作

  师:关于他你们了解多少呢,在课前我请同学们去查找了一些关于莫扎特的资料,我们一起来分享。

  生:他是奥地利作曲家,维也纳古典乐派代表人物之一……

  师:同学们找了非常多的资料,现在我们也初步的了解了一些有关莫扎特的东西。让我们走进他的歌曲中,去领略一番。

  3、复听《渴望春天》

  师:下面请再次欣赏《渴望春天》,边听边思考以下问题:

  A、歌曲的演唱形式:

  1、男声合唱

  2、童声合唱

  3、女声合唱

  B、歌曲的情绪:

  1、热烈激动

  2、明朗愉快

  3、低沉忧郁

  C、歌曲的拍号:

  1、3/4

  2、6/8

  3、3/8

  (六拍子是由两个三拍子组成的)

  D、歌曲描述了什么样的画面?

  (第一遍带着问题听音乐,边听边写下前三题的答案。第二遍跟着录音小声哼唱,最后一题同桌互答)

  4、学唱歌曲

  师:同学们用自己的语言描绘出不同的画面,那么不知道用歌声描绘出的画面是不是也一样的美呢?先听老师把这首歌演唱一遍。听完这后我想你们一定也很想来学唱这首歌。

  (1)师边弹奏歌谱,生轻声学唱,找出自己认为最难唱的一句。

  讲解升号,装饰音、休止符、不完全小节、连音线。

  师:在这首歌曲中出现了很多的休止符,必须要注意休止。

  (2)生随琴轻声的用“啦”来模唱。

  (3)学唱歌词并且能有感情的演唱。

  师:这首歌的情绪是怎么样的呢?那我们唱的又是怎么样呢?跟磁带中唱的情绪是一样的吗?

  (增强了学生对音乐作品情绪的体验,并使学生了解到歌曲的词、曲情绪应一致、和谐。)

  5、歌曲创编:

  请你们用自己喜欢的形式给歌曲进行创编。

  6、课堂总结

  师:你看今天春光明媚,空气清新,现在真是个柳绿花红、莺歌燕舞的季节,那么现在就让我们到大自然中感受一下春回大地、万物复苏的景象吧

中学音乐教学设计10

  一、导入

  今天,老师给大家带来一个小故事,故事的主人公叫小胖胖,他呀,原来很没有礼貌,在家看见奶奶,就装作没看见,看见叔叔,跟叔叔说话,说:“喂!喂!喂!”真是没礼貌,大家见了都摇头,后来呢,小胖胖变了,看见奶奶,远远地就叫:“奶奶好!”看见叔叔,赶紧跟叔叔招招手。现在人人都夸胖胖是个懂事的好孩子。今天我们一起学这首《小胖胖》。

  二、学习歌曲。

  1、节奏游戏--模仿打拍,提示注意倾听(培养良好的音乐倾听习惯)

  2、学习歌曲

  1)欣赏歌曲范唱,听听小胖胖是怎样的孩子第一段,回答问题

  2)用表情告诉老师。再听-----小胖胖经过大家的帮助后又是怎么样?欣赏第二段回答问题

  3)学习歌词—随老师一起朗读(教师有感情的朗读)

  4)表演小胖胖和叔叔---请两位学生,(进一步体会歌曲情节帮助学生理解歌词)

  5)随老师分句教唱第一段

  6)教唱第二段

  7)分句领唱,齐唱,(比比谁的记性好)

  8)学生演唱

  3、分小组扮演角色:奶奶、小胖胖、叔叔。

  三、拓展

  分小组创编角色,自己加动作,自己编歌词。

  听歌曲《对不起没关系》

  四、课堂小结

  教学反思:这首歌歌词通俗易懂,一年级的学生已经具有是非分辨能力,所以对于小胖胖的前后的言行能够分辨出对错。而小胖胖又是跟自己年龄差不多的孩子,所以唱起来学生的积极性还是比较高的,在学唱的环节的节奏游戏时,有几个学生跟着老师还可以,自己独立打拍的.时候就有点乱了,有的手跟嘴不和谐,有的唱歌结束后还在拍着,我知道是因为平时的训练缺乏目的性,是在将来的教学中应该注意的。

  这是一首领唱的歌曲,让同学领唱让学生的表现欲望得到满足的同时,不但使知识掌握得更牢固,还使他们获得快乐、享受了成功的欢愉。

中学音乐教学设计11

  教学目标:

  1.在音乐活动中了解大海,感受大海的音乐形象,丰富音乐表现力,体验人们热爱大海、热爱故乡、热爱祖国、热爱生活的情感。

  2.能用优美、连贯、深情的声音演唱歌曲《大海啊,故乡》,分析作品中的音乐要素,了解歌曲中出现的典型节奏,体会并表现出歌曲所蕴涵的情感。

  一.导入

  1.师:你听这是什么声音?(播放海浪声音)

  2.出示有关大海的图片及音乐

  3.师:大海美吗?请同学们用一些形容词或成语来形容大海?

  生答:排山倒海,一望无际,汹涌澎湃,宽广无垠,温柔恬静平静等等。

  4.师:同学们刚才都回答的很好,今天就学习一首有关大海的歌大海啊故乡。

  二.新课教学

  1初听音乐:播放歌曲《大海啊,故乡》初步感受歌曲

  教师:歌曲抒发了怎样的情感?歌中所展现的大海带给你怎样的印象?

  2.介绍作品背景:大海啊故乡是王立平词曲,作于1983年此曲是电影大海在呼唤的主题歌,作品以“小时侯妈妈对我讲”开始,通过对故乡,对大海如叙家常的深情描述,表达了主人翁对大海的故乡和母亲深挚的热爱之情。

  3.作者简介。

  王立平(1941年—)生于吉林省长春市。曾参加大型纪录片《周恩来总理永垂不朽》作曲。主要音乐作品还有:《红楼梦》(电视连续剧),话剧音乐《未来在召唤》,科学幻想广播剧《绿色克隆马》,电影故事片《带手铐的旅客》、《少林寺》《大海在呼唤》、《李大钊》等音乐。其中很多歌曲如《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的歌》等广为流传。他的作品题材广泛,格调清新,旋律优美,配器精巧,表现手法丰富,富有浓厚的民族风格和个人特色。

  4.节奏练习

  5.学唱歌曲

  (1)请学生跟音乐,用lu音哼曲旋律

  (2)请学生跟音乐唱歌词

  (3)解决附点音符的唱法:大家听老师用两种不同的唱法来唱第一句,对照歌谱,哪种唱法是确的?

  (4)歌曲处理

  师问:“大海啊故乡”重复了多次,在情感的发展上每次的重复有何不同?是否多余?(讨论回答)

  (“大海啊故乡”重复了多次,不但没有感到啰嗦,恰恰相反,每一次重复感情就更进一步,从亲却倾诉——抒发情怀——情感升华——怀恋之情,这样的情感线,也仿佛是大海的波澜。从旋律的起伏到情感的发展,歌词的完美使我们更真切感受到大海的宽广汹涌,从而更好的表现出对祖国对故乡的深情。)

  (5)师问:这首歌该用怎样的情绪来演唱?(讨论回答)

  师补答:用轻柔连贯的声音,有感情的演曲。(要注意节拍的重音,随着音乐情绪的发展,表达出高潮乐句情绪。

  6.聆听不同版本的《大海啊,故乡》

  黑鸭子版及俄语版

  三.教学拓展

  1.电子音乐:

  即电子合成音乐,指运用电子方法产生和修饰的音乐。近年来电子音乐作品由早期的“磁带合成的音乐”逐渐过渡到“现场演奏的电子音乐”。

  2.电声乐队指以电子乐器为主组成的乐队。目前比较多见的电声乐队有以下两类:

  第一类:主要由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。有时还加一个电子钢琴。

  第二类:以电声乐队为基础,或者加进铜管乐,或者加进弦乐器,或者加进民族乐器。

  四.小结

  今天这节课我们欣赏了大海的壮阔,感受了电声的魅力,同时还学习运用了其他学科的知识,真正体现了音乐与其他学科的综合,希望这一段美好的时光,能带给你无限的快乐。

  作业:

  试为《大海啊,故乡》的前奏配上电声乐队,并感受其独特的魅力。

  课时:第一课时

  课型:教唱课

  教学目标:

  学习歌曲的正确演唱,能够自信地、有感情地演唱歌曲《大海啊故乡》,并用圆润、流畅的歌声表达热爱大海、热爱家乡的感情。初步了解电声乐队,激发学生对电声音乐的兴趣。

  教学重点:

  歌曲《大海啊故乡》的演唱。歌曲中延长的处理。教学难点;

  歌曲《大海啊故乡》各段落情感的处理,激发学生对大海、对母亲、对祖国的热爱。

  教具:

  多媒体课件、琵琶

  教学过程:

  导入1、教师:诗人说:“大海就是一首诗。”画家说:“大海就是一副画。”音乐家说:“大海就是一首歌。”我说:“大海就是美的化身。”今天,老师就带着同学们吹吹海风,欣赏海的美景,听听海的歌唱。

  (教师播放幻灯片,已经《大海啊故乡》琵琶伴奏版本,教师演奏)

  2、教师:刚才我们听到了大海的声音,他不仅是中国好声音,还是世界声音,更是自然的好声音,那么我要考考同学们的课外知识面了,谁能告诉我,老师刚才表演的歌曲的名字吗?

  学生回答:…………..

  教师总结:这首好听的歌曲叫《大海啊故乡》,今天我们就来欣赏它,歌唱它。(教师引出本课主题)

  新课教学1、作品背景简介

  《大海啊,故乡》是反映海员生活的电影片《大海的呼唤》的主题歌,表现了主人公对大海、故乡和母亲深挚的感情。二十世纪80年代初的影片普遍有着一种经历十年后向往新生活并愿意为祖国奉献青春的积极向上精神,这首歌曲也寄寓了作者对祖国的美好祝愿。

  2、作者简介

  王立平(1941—)。作曲家。吉林长春人。1954年入中央音乐学院少年班,1960年入作曲系本科。1973年先在中央新闻纪录电影制片厂,后在北京电影乐团任团长,并专职作曲。曾参加大型纪录片《周恩来总理永垂不朽》作曲。电视片《哈尔滨的夏天》中的两首插曲《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的.歌》被选为群众最喜爱的广播歌曲,前者又在文化部、中国音乐家协会举办的全国优秀群众歌曲评奖中获奖。他的作品题材广泛,格调清新,旋律优美,配器精巧,表现手法丰富,具有浓厚的民族风格和个人特色。

  3、作品分析

  名称演唱形式情绪主题思想特点

  《大海啊故乡》独唱、齐唱、合唱深情的表现了主人公对大海、故乡和母亲深挚的感情3/4和4/4并存4、节奏练习

  (1)、3/4的节奏、强弱、指挥图示

  (2)、 4/4的节奏、强弱、指挥图示

  5、找出歌曲的典型节奏型

  6、歌曲教学

  (1)、跟钢琴学唱歌谱。

  (2)、用“lu”来模唱歌曲的旋律。

  (3)、朗读歌词,填入歌词

  (4)、寻找换气口

  (5)、各种形式演唱(根据学生情况)可选择独唱、齐唱、合唱

  (6)、教师:音乐是无国界的,民族的就是世界的,那么我们用英语来演唱一下歌曲

  教师朗读英文版歌词,学生跟读,填入歌词。

  (7)、教师:我们生活在多彩的世界中,但是也有人生活在无声的世界里,我们怎样才能将这么好听的歌曲唱给他们听呢?(手语)接下来,老师教大家手语版的《大海啊故乡》。

  教师结合歌曲教手语,学生跟练。

  三、课堂延伸

  1、教师:我们刚才听到的音乐包括伴奏都是在电声乐队演奏的,很动听。接下来,老师就带同学们认识一下电声音乐。

  2、电声音乐

  (1)、“电声音乐”(Electron wave music),其英文原意是“电子波音乐”,包括有以下两种含义:其一,“电声音乐”是“直接原声音乐”(人耳不经任何电子技术处理的声音),经一系列电声技术处理过的音乐。其二,是专指用“电子乐器”(Electronic musical instrument),“电子计算机”MIDI音乐多媒体所制作的“电子计算机音乐”(Electronic Computer Music)。现今习惯于把二者混为一体,这是误解。

  (2)、电声乐队

  电声乐队指由电子乐器为主组成的乐队。电子乐器指运用电子元件产生和修饰音响的乐器。包括一般电子乐器和电子音响合成器。目前比较多见的电声乐队有以下两类:一、主要由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。有时还加一个电子钢琴。二、以电声乐队为基础,或者加进铜管乐,如萨克斯、小号、长号,或者加进弦乐器,如小提琴、大提琴,或者加进民族乐曲,如二胡、笛子、古筝等。近年来电声乐队的发展、变化很快,新的乐器和演奏形式不断涌现。

  3、作品分析

  请同学听3段电声音乐,将出名称:《大海啊故乡》、《机器猫》、《快乐大本营》

  总结:电声音乐原来就在我们身边,无处不在,现在我们听到的多数音乐都是电声乐队演奏的。

  4、课堂练习

  为《大海啊故乡》的前奏配上电声乐队的打击乐。

  四、课外延伸

  音乐制作软件的介绍

  cakewalk音乐制作软件

  作曲大师TT作曲家

  五、课堂小结

  今天我们学唱了《大海啊故乡》这首歌曲,了解了3/4、4/4的特点,同学们也能很正确的有感情演唱,表现很好。同时我们还认识了电声乐队以及和他们的作品,下节课我们会更加详细的了解电声乐队,走进雅尼的《夜莺》和他的电声世界。让我们在夜莺的歌声中告别大海,走出音乐教室。

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