音乐课后反思【优】
在社会发展不断提速的今天，我们的任务之一就是课堂教学，反思过往之事，活在当下之时。那么大家知道正规的反思怎么写吗？下面是小编整理的音乐课后反思，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
音乐课后反思1
《啄木鸟》这是一首意大利民歌音乐，全曲的结构是ABC，乐曲节奏鲜明，形象具体，特点明显，易于区分，适合5——6岁的儿童欣赏。《纲要》中明确提出：应为幼儿提供一个宽松自由与教育内容相适应的环境，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆表现自己的体验。所以在活动中我引导幼儿通过多种感官渠道，运用直观教具和情境表演的手段，充分让幼儿感受和欣赏音乐，使幼儿充分体验和感受乐曲的`内涵及旋律的美，同时激发幼儿爱护关心他人的情感,体会帮助别人的乐趣，体验与同伴合作表演的快乐。
本次活动重点：能感知乐曲的三段体结构。为了更好的解决这个问题，我采用启发式教学，引导幼儿用不同的动作和方式来感受乐曲的不同节奏，如：A段想象啄木鸟给大树检查身体的动作；B段做啄木鸟捉虫的动作；C段则是大树恢复健康，快乐跳舞的动作，这样既提高幼儿的学习兴趣又使幼儿明显的区分三段音乐的不同，非常容易的理解了乐曲的三段体结构。
在活动中，我充分的重视了幼儿的艺术感受和表现，引导幼儿感受乐曲的优美，鼓励幼儿大胆想象、积极表现，创编简单的动作并用肢体表现啄木鸟为苹果树捉虫、治病的一系列过程，让幼儿在快乐的气氛中通过游戏的方式轻松学习。整个活动孩子们都非常感兴趣，孩子们通过亲身参与、主动探索、自我体验，尽情扮演自己喜欢的角色，充分释放自己的兴趣和情感。
音乐课后反思2
教学目标：
1、通过演唱歌曲，让学生知道时间的宝贵，懂得珍惜时间；
2、演唱歌曲时能准确、形象地模仿出钟表走动的声音。
3、让学生主动参与为歌曲伴奏，即兴编创歌曲伴奏谱和动作，并能简单地评价他人的演唱和演奏。
教学重点、难点：
1、重点：
（1）学会歌曲《这是什么》的演唱，并能准确、形象地模仿钟表走动的声音；
(2）自己为歌曲编创动作，并能用打击乐器自编节奏为歌曲伴奏，对他人的演唱和演奏能简单的作出评价。
2、难点：
（1）准确演唱歌曲，钟表走动的声音要唱的轻巧、短促；
(2)能协调的做到边打节奏边唱或边表演边唱。
教具准备：
电子琴、磁带、录音机
教学过程:
一、情境导入
老师给大家猜一个谜语：嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当，嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当，会走没有腿，会说没有嘴，它会告诉我们什么时候起，什么时候睡。谜底是钟表。今天我们就唱一唱这首谜语歌——这是什么。”
二、寓教于乐
1、教师范唱：加入伴奏音乐，老师要唱出歌曲欢快活泼的情绪，并形象地模仿出钟表走动的声音。
在老师演唱的时候，请大家判断一下歌曲的节拍，也可以自己跟随音乐拍一拍。
2、、朗读儿歌
3、问：“嘀嗒嘀嗒是什么声音？”（钟表针走动的声音）
“你能模仿一下吗？”教师要指导学生读的要轻巧、短促。
“当当当又是什么声音？”（钟表报时时的声响）
“请你来模仿一下。”注意这个地方有空拍，要读的准确。
4、将两句连起来完整地读一读，老师指导。
5、加入电子琴节奏伴奏，一起把整首歌词读一读，速度可稍慢。
6、玩整地欣赏一遍歌曲，感受歌曲情绪。
7、跟随音乐轻声哼唱一遍，不加歌词，只哼旋律。
8、跟琴试唱，老师指导。注意“嘀嗒”处要唱的整齐轻巧；还要注意学生的吐字咬字要清楚。
9、加入伴奏音乐唱一唱，注意歌曲的情绪以及学生的声音。
三、创造表现
1、加入打击乐器伴奏，请同学们按课本上的节奏型打一遍或者是自选节奏但要按节拍打。打玩后，请小朋友们互相评一评，看看优点有哪些？不足之处有哪些？
2、分小组表演歌曲，一组唱玩后，请同学们对其他组小朋友的演唱作一个评价，然后再给自己的小组提出改进的建议。
3、最后再请大家一起把整首歌唱一遍，加伴奏音乐。请同学们自己加动作表演，展示。
四、完美结课
建议：请同学们在课下搜集更多的响声，包括生活中的、自然界中的`，人为发出的等等，下节课进行汇报、展示。（如果需要道具可以自己准备）鼓励大家动脑筋想、听、做，下节课看谁表演的响声最精彩。
教学反思：
以谜语导入，提高了学生们的注意力，比上节课的学习气氛好很多，但是在上课过程中，还是有个别同学走神，所以，整节课中，多处出现律动，可以说各种律动渗透在课堂中的每个环节。首先是头部的律动，左右摇头，点头，左转右转，这些动作都不难，但是要求一年级的学生们跟着音乐的旋律有节奏地做上述动作，就有一定的难度。这要求学生的注意力非常集中，耳、眼、头、脑共同配合，才能够完成得好。其次出现的是学习闹钟的秒针和钟摆的律动，学生的动作虽然不那么协调灵活，但也为下面的学习做了准备，而更重要的是活跃了课堂气氛，激发了学生的学习热情和兴趣。最后的律动是创编歌表演的动作。让学生听录音随意表演，边唱歌曲边律动。在巩固歌曲的同时，又更深层地理解歌曲的意境，并且使孩子们显得更可爱更活泼，更富创造性。
音乐课后反思3
我国是一个多民族且历史悠久的文明古国，在几千年的历史长河中，我国各族人民通过生活实践发明了极其丰富的、具有我国特色的民族音乐，它体现了中华民族的气质和精神,是我国古老文化中的一颗璀璨夺目的明珠，也是世界音乐宝库中的一朵奇葩。由于民族音乐文化长期根值于人民生活的土壤之中，为人民所喜爱，所以，重视民族民间音乐，就是尊重本民族人民音乐多篇习惯的连续性，运用优秀的民族民间音乐实施美育，就可以极大提高这种教育的感染力、可行性和深刻性。通过学习中国民族音乐，学生将会了解和热爱祖国的音乐文化，强化爱国主义情怀。
《音乐课程规范》指出：“音乐课程应将我国各民族优秀的保守音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀民族音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。”通过这段表述，可以理解音乐新课程中对民族音乐的弘扬将具体地体现在两个方面：第一，将我国各民族优秀的保守音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族民间音乐，使学生了解认识传承民族音乐文化的意义和责任；第二，随着时代的发展和社会生活的变化，反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课的教学中。而民歌是由劳动人民集体创作的，并在人们一代一代的口头相传中不时得到完善与发展的一门艺术，是中国民族音乐的典型代表。音乐教育家柯达伊也曾说：“民歌是民族的产物，它的发明永远都不会达到止境，在它的任何阶段中，它总同时寄托在很多形式里。”个人也非常喜欢中国的民歌，因为它们短小精悍，易于传唱、记忆，具有鲜明的民族特征和地方特色。所以，我选择了《茉莉花》这首中国民歌的杰出代表，尝试在音乐课堂中融入民族元素，引导学生更好地感受民族艺术的独特魅力。
《茉莉花》是一首流行于全国的人们喜听爱唱的民间小调是我国民歌中最艳丽的一朵奇葩。她以其委婉流畅、细腻优美而深入人心，不只成为江南民歌的代表，而且早已走出国门，深受外国人喜爱，因而成为中华民族音乐文化的代表之一。从学情上看，学生对《茉莉花》已相当熟悉，为了使《茉莉花》散发新的活力和魅力，本课我不单单停留在这一首歌的教学上，而是以“茉莉花”为主题，增加了河北民歌《茉莉花》，东北民歌《茉莉花》以和歌剧《图兰朵》中的《茉莉花》等内容。通过多篇这些艺术作品，加深学生对《茉莉花》和民歌特点的认识，从中感受美、发现美、发明美。
2004年雅典奥运会落幕式上一个手提红灯笼的小女孩在全世界亿万观众面前，唱响了〈茉莉花〉，那清新优美的曲调，是全世界华人的骄傲，也肯定会引起学生的共鸣。重现这激动人心的一刹那，引发学生的民族自豪感，这样的情境导入肯定会吸引他们兴趣盎然地投入到新课的学习中去。在这举世瞩目的时刻，编导为什么会选择这样一首民歌，问题的设置引起了学生的考虑，激发他们进一步探究的心理。接下来歌曲的学唱、感受也变得顺理成章了。这样的`旋律对于小学四年级的小朋友来说是比较容易的，所以我不想在歌曲学唱上多花时间，而是挖掘歌曲的丰富内涵，通过歌曲处置，更好地表示歌曲，感受歌曲。歌曲的旋律有什么特点，用了什么音，什么调式，节奏是紧密的还是宽松的，引导学生一边听辨一边考虑，找出民歌的相通点，一般都是五声调式。歌曲演唱时，学生的音色很美，只是最后一个音显得有点低，不利于声音的发挥，所以我做了小小的改动，把它提高八度，速度放慢，这样的处置更易于表达爱花、惜花，不忍将它摘下的情感。在反复吟唱中归纳江苏民歌的特点——优美柔和、细腻委婉。
一方水土养一方人，民歌根值于人民生活的土壤之中，体现了不同的地域色彩。江苏人细腻委婉地表达对茉莉花的喜爱，东北人却是豪爽热情的，他们毫不遮掩对茉莉花的喜爱，体现在他们的歌曲里，显得风趣幽默。河北人的刚直爽朗，也带给茉莉花不同的感觉。引导学生听辨这三首极具代表性的不同版本的《茉莉花》，引起强烈的听觉反差，引导学生更好地了解我国的民歌和那里的人民是离不开的。通过听辨、比较，找出它们的异同点，进行总结归纳，引导学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。经过比较学生发现三首《茉莉花》，节奏有的宽松，有的紧密，情绪有的清新优美、有的豪爽热情、有的刚直爽朗，特别是东北版的，衬词和拖腔的加入，更增添了几分风趣和幽默。而它们的相同点是都是五声ZHI调式，同样表达了对茉莉花的喜爱。这样的设计，引导学生将听赏不只仅停留在外表，而去挖掘它们的内涵和联系。
民族的才是世界的，一首《茉莉花》早在一百多年前，唱响了全世界。歌剧《图兰朵》或许离学生的生活很远，但有了《茉莉花》旋律的注入，它离我们又那么近。选取其中的几秒钟，引导学生听辨用了那个版本的《茉莉花》，让他们有目的的听赏，增强民族自豪感。最后的著名歌唱家宋祖英在维也纳金色大厅演唱的《茉莉花》，带给学生视听享受的同时，也呼唤他们情感的共鸣。最后的宣泄——完整演唱《茉莉花》时，学生果然比之前唱得更好。
音乐课后反思4
过去，中小学音乐教育以教音乐知识、技能为主，如今新课标强调通过音乐课程培养学生创造意识，强调让学生感悟、理解音乐、喜欢音乐，为学生一生爱好音乐打下基础，这一点十分重要。音乐不是一种技能教育，应当通过音乐的熏陶，提高学生的审美情趣。中央音乐学院教授、国务院学位委员会艺术学科组组长于润洋认为，这次课程标准的制定，从根本上理解了音乐课的价值，突出了艺术教育的特点。回归艺术教育的本质，使艺术课体现出鲜明的人文性、综合性、创造性和愉悦性：高度重视艺术教育在培养和提高学生全面素质中的不可或缺的重要地位和作用，把对学生艺术能力的培养和人文素质的提高很好地结合起来；把学生的发展置于中心地位，强调多门艺术学科的沟通和融合，发挥培养和提高学生的道德情操、审美能力、创新精神等多方面的功能，使艺术课程体现出鲜明的人文性、综合性、创造性和愉悦性；大大开拓和丰富了教学内容，既有艺术知识技能，更有艺术制作、艺术表演、艺术批评、艺术欣赏等方面的内容，并强调这些内容与日常生活、情感体验、文化背景和科学知识的紧密联系；创设了体验式、探究式、对话式等教学方式，丰富了艺术课的教学方法；对学生学习成绩的评定，着眼于学生的艺术能力和人文素养的提高；艺术教育课程标准的改革与创新，使艺术教育的本质真正回归到情感教育、审美教育和素质教育的'层面。
快乐无限一：把快乐带回“老家”(课前准备)--让同学们回去收集草原、蒙古族舞蹈等的资料
师： 孩子们，下一节课我们要学习《草原就是我的家》，老师希望大家能收集一些资料，行吗？
生：行！
师：这首歌表达了蒙古族人民在草原上快乐生活的情景。请你们回家后(1)收集一些有关蒙古族的资料，例如：服装、草原、生活起居、习惯等等。
(2)有条件的同学学习一两个舞蹈动作回来。
(彭可荧一2班)生：老师，我妈妈在育新幼儿园当老师，她会跳蒙古的舞蹈！我回去学习一两个动作……
(刘子健 )生：老师，我们家有很多的民族图片，是上次妈妈旅游的时候买的，我到时候带回来，好吗？
(温梓源)生：我爸爸去过蒙古旅游，我把它的旅游照片带回来给大家看看……
……
师：太好了，我们大家一起找资料，下一节课一起带回来好吗？
生：好！
快乐锦囊：
充分调动学生学习的积极性，教会学生学习的方法是非常有效的手段之一，让学生回家收集资料可以达到自主学习的目的。并且起到资源共享的作用。发挥各个同学及其家庭成员的所长，既能增长知识、又能促进亲子关系。
快乐无限二：快乐大家庭聚会(上课学习)--游戏课堂、边学舞蹈边学歌曲
片段一：
(上课前同学们教室门口列好队)
师：同学们请你们骑着马儿到“大草原”……
生：模仿骑马的动作进入教室……
生：哇好漂亮的大草原呀
师：是呀，老师上网下载了蒙古这块美丽的草原图。(利用多媒体展示)，小学音乐教学反思范文：让音乐课成为“快乐老家”
音乐课后反思5
音乐活动结束后，我认识到我虽然把整堂课的内容都上了下来，但是在过程中没有完全投入到整个教学活动中，没有完全放得开。
其中最主要的一点是我的教学步骤错了一步，导致最后幼儿理解这首音乐的`效果不是太好。当我将挂图拿出来，边放音乐边解释故事，一遍结束后，我就急于将动作加入到音乐里，其实那时候幼儿还没完全掌握音乐，只有个别音乐感较强的幼儿能够跟上音乐做动作，知道哪些音乐是表现大象的，哪些音乐是表现蚊子的。所以当我请幼儿来分角色表演的时候，都是我在一旁提醒幼儿什么时候蚊子的音乐开始，小蚊子应该出来，什么时候小象音乐开始，小象应该出来。到了快结束的时候，我又将挂图和音乐结合解释了一遍，其实这一步骤应该放到前面去，能够起到加强幼儿对这个音乐的理解，但是我却把它放在的结尾，导致这一步骤没起到作用。
总之，这一次的音乐教学活动让我懂得教学过程不能错一步，不然会影响全局的效果！
音乐课后反思6
幼儿园要举行双高课和新教师展示课的评比啦，这次我上的活动是音乐游戏《汽车上》，感觉自己班的孩子虽然是新中班但是接受能力还可以，想当然的以为所以就让这堂课上的一发不可收拾。
刚开始的导入部分，问到汽车上的物件时，孩子们就答不上来，我本来是想引导他们说出来的，可是幼儿没有实际经验所以都说不出来，所以只能我灌输给他们这个物件的名称，第一环节没有通透了以后，后面的环节简直是无法继续下去了。我真的`有一种不想上下去的冲动，可我还是硬着头皮上下去了。虽然结果可想而知，但我也从这节课中有了一些自己的感悟。
1、课前经验准备不足。由于这节课学习的都是新知识，而孩子们也没有实际经验，所以就需要在课前有一定的经验准备，比如汽车的雨刮器，有些没有乘过车的孩子肯定不认识，就算乘过车，也不知道这个专业名词，在课前就要带孩子们去乘乘汽车，看看汽车上都有些什么，给他们一个认识的过程。然后在活动的时候孩子就可以和我有一个互动，而这堂课本身就是着重点在游戏上，这些本来就可以认识了就一带而过。
2、新知识太多。很多的经验由于幼儿事先都不知道，所以新知识只能通过我去传授而不是幼儿自己去探索自己去说出来，造成了师生之间没有相应的互动，也让时间无限制的延长，拖了很长的时间也没有把课上完。由于时间太长，很多的幼儿也有点不耐烦，场面就有点混乱。
虽然本次的教学活动自己有点小失败，但我不会气馁，有问题才会有进步，所以我要不断地积累经验，努力使自己的大问题变成小问题！
音乐课后反思7
新课程标准非常强调培养学生的语文学习能力和语文素养，也非常强调学科渗透。同时随着时代和经济的发展，现代多媒体技术广泛应用于课堂教学中，广大教师在努力探索如何将现代多媒体技术与课堂教学完美地结合起来。在这种背景下，我在“网络技术在课堂教学中的应用课题研究”中承担了这节语文网络教学的实践任务。在设计学习思路时，我就和同组其他老师讨论，极力避免了以往网络课教学课中只是让学生借助网络学会收集信息的状况。于是上述这些也成为我备课的出发点，即努力做到：上一节借助于网络的有“语文味”的语文课！
首先，在和计算机老师商量备课时，我们就达成一致的意见，不能将大量的精力放在制做网页课件上，而是要放在认真备课上。所以我们选择了借用博客服务平台，生成了简单易操作的`交流平台，用栾富海老师的话说；这是用零技术的平台做了最有实效的事。事实证明这样的平台朴素美观而又方便师生共同交流。
其次，借助于网络进行语文课堂教学，我们深切地感受到了强大的交互性功能。它首先可以打破时空的界限，进行师生交流。例如：我们平时上课前也要求学生预习，写成预习笔记。但这只限于单个的学生与老师交流，学生往往应付了事，没有积极性。而利用网络却可以让每一个学生之间，每一个学生和老师之间相互交流。在布置回家预习时，大部分学生当晚在家能很认真地完成预习，并将其成果发布在相应的交流平台上。到上课前为止，同学们一共在预习成果区域栏内发布成果118条，学生们详细搜集了本课的疑难字词，贝多芬的生平事迹、代表作品、图片等等。课前质疑公布区一共有65条，学生们从语言、课文内容、写作特色等角度提出自己的疑惑。更重要的是学生能随时分享别人的成果，也可以思考解答别人伯疑问。这极大地调动了学生的积极性和参与热情。
在课堂教学过程的第一环节中，我要求学生能对其他同学的疑问进行分析、筛选、整合。这要是在平常的课堂上难度是很大的，也是很难操作的，因为没有一个行之有效的办法让学生知道其他同学的疑问，而在网络课堂上这就变得轻而易举了，因为学生可以在质疑区很方便地浏览到所有同学的疑问。所以师生都可以将精力放在对问题的分析与思考上了，这既节约了大量时间，又使课堂含量大大增加。
这样的优点也体现在课堂现场阅读交流环节中。当同学们整合讨论出本课的研究问题后，老师当场将问题发布在文本阅读交流区，在同学们认真阅读课文之后，将自己的观点简洁地回复在问题之后，老师可根据情况请同学进一步地阐述自己的观点，而没有发言的同学的观点也能被其他人所了解。当然，如果对其他同学的观点有分歧的，也可以当场交流讨论。这就使同学的思维始终保持在兴奋状态，有利于对文本作深入地理解与思考。
当然，在聆听作品区更是体现这种优越性了，在以往的课堂上如要欣赏作品，那只能听老师的，老师放什么我们听什么，而此，学生可以根据自己的爱好、熟悉程度、感觉来自由选择聆听，有利于他们在听时的感受和理解。事实也确实证明了这一点，效果要远远好于由教师掌握的单一的聆听过程。
音乐课后反思8
上周，我在大班执教了一次音乐活动《北京的金山上》。《北京的金山上》是一首耳熟能详的藏族民歌，歌曲还有浓浓的藏族舞元素，可以让幼儿在欣赏了解藏族文化的同时，学会藏舞的基本舞步。
本次音乐课《北京的金山上》是为了让幼儿对藏族文化有初步的了解，学习藏舞的基本舞步同时感受乐曲表达藏族人民对毛主席，对祖国的感激和热爱之情。活动开始，我将课前搜集来的穿着藏族服饰的人和藏族人民献哈达的图片播放给幼儿看，引导幼儿观察这是什么民族的人，他们藏族服饰的特点是什么，经过我的引导，幼儿普遍发现藏族服饰的袖子是很长的，他们穿的裙子都是五彩的。在问到幼儿藏族人民通常送给别人的礼物是什么时，幼儿都回答不出来，有些孩子讲长长的，白白的围巾，我顺势问下去，那这些长长得白白的围巾叫什么呢？最后，我告诉幼儿这个叫“哈达”，并请幼儿学习歌中最后一句“巴扎黑”献哈达的动作。在这一环节的处理上，如果在其中结合生活经验请幼儿把自己所知道的藏族舞舞步跳给大家看看，可能会对后面活动的展开，奠定更好地基础。
在第二个环节中，我首先将歌曲播放一遍，让幼儿欣赏，听一听歌中唱了什么？你听了这首歌有什么感觉？在听得过程中，有个别幼儿对这首歌已经熟悉，还有个别幼儿已经听着音乐在开始跳舞了，面对这样的情况，我没有及时的制止，导致在欣赏完歌曲后，回答这首歌唱了些什么内容时，好多都回答不上来，个别幼儿从头至尾，只听到最后一句。面对这样的情况，我反思自己应该在组织欣赏的过程中，请幼儿坐在位子上仔细倾听，营造出一种良好的欣赏环境，培养幼儿的倾听能力。
在第三个环节中，我组织幼儿一起学习《北京的金山上》的`藏舞，我重点训练了弹簧步和甩袖，一开始幼儿的兴趣很高涨，非常认真地跟着音乐跟我学，但跳过几遍后，我发现有些幼儿开始开小差，开始胡闹了，我即便有上前制止，但效果并不明显。课后，我反思在幼儿失去兴趣的时候，怎么样才能再度挑起他们的兴趣呢？我想，当时如果我在一旁对跳的好的小朋友进行表扬，请他去西藏做客，跳给藏族的人民看，可能会再次挑起幼儿的兴趣。
最后一个环节原本是想把歌词的大意讲给幼儿听，让他们带着感情去跳这个舞蹈的，但是到最后发现，大家都沉浸在跳舞的兴奋中，根本听不进我传授的情感，我应该把这一环节提到一开始的欣赏歌曲中，在他们欣赏完歌曲后，让幼儿谈谈这首歌曲表达的什么情感，效果可能会更好。
《北京的金山上》这节课在执教过程中，仍存在一定的问题值得反思，相信通过不断的反思，不断的实践，我会有新的突破。
音乐课后反思9
活动目标：
1.熟悉乐曲旋律，感受乐曲的雄壮气势，尝试用身体动作来表现音乐。
2.能边听音乐边看指挥分声部进行乐器演奏。
3.表演中能够较好地控制自己的动作，使自己的节奏与同伴保持一致,体验与教师合作带来的快乐。
活动准备：
《雷神》音乐、《雷神》图谱、铃鼓、碰铃、响板、沙锤、大鼓。
活动过程：
1.倾听音乐，感受乐曲的雄壮气势，激发幼儿活动兴趣。
引导幼儿倾听音乐，感受乐曲的雄壮气势。
师:这首乐曲给你一种什么样的感觉?
2.再次欣赏歌曲,用身体动作感受乐曲的旋律和节奏。
引导幼儿边听音乐，边用动作感受、表现乐曲。幼儿随音乐在教师的语言暗示下，完整的用动作表现音乐。
师：请小朋友再来听一遍音乐，用自己喜欢的身体动作来感受乐曲的旋律和节奏。
3.分段出示《雷神》节奏图谱，根据图谱节奏，引导幼儿边听边用身体动再来感受乐曲旋律和节奏。
（1）师：听第一段音乐可能发生了什么，你可以用什么身体动作来表现？教师依次出示图谱，幼儿依次用动作来感受、表现不同部分的音乐旋律。
（2）幼儿尝试跟随音乐看图谱用动作表现音乐。
（3）分声部做身体动作，为打击乐器做准备。
4.引导幼儿为《雷神》乐曲自主进行配乐。
师：小朋友听一听、想一想，你觉得在乐曲的什么地方适合用什么样的`乐器来进行演奏。
重点引导幼儿听乐曲的过渡部分，下雨打雷部分，引导幼儿听音乐适合用什么乐器。
5.幼儿尝试和同伴合作进行演奏。
（1）幼儿初步尝试用乐器进行演奏。
（2）启发幼儿讨论在合适的地方加入大鼓，突出乐曲中雷神的形象。
（3）加入大鼓，引导幼儿用乐器进行演奏。
（4）交换乐器。幼儿专注看教师指挥进行集体表演，体验与同伴合作进行演奏的乐趣。
6.活动延伸
引导幼儿到表演区用乐器继续进行演奏。
《雷神》课后反思
《雷神》这节节奏乐活动的设计很符合孩子的年龄特点，孩子在循序渐进中自然的感受理解音乐，然后用身体动作表现音乐，到最后的用乐器演奏音乐中孩子们参与活动的积极性很高。
在本节的音乐节奏乐活动《雷神》中，乐曲极富感染力，节奏感强。我同时运用故事情境与乐曲相结合方法，帮助幼儿理解音乐，借助图谱帮助幼儿更进一步的感受理解音乐的旋律与节奏。当幼儿熟悉乐曲后，在循序渐进中获得愉悦的身心体验以及美的享受，从空手演奏到合作演奏再到交换乐器演奏，在多层次中支持幼儿的身体表现。
本次活动的教学效果较好，大部分幼儿能在玩中学，学中乐，充分感受了音乐并演奏了乐曲。但是在教学的过程中，我也遇到了一些问题，幼儿的发展存在着个体差异性，在演奏乐曲活动中，节奏感强的小朋友就会更容易的投入到活动中，但一些开小差的小朋友就更慢的融入到活动中，在活动中我也应该尝试让幼儿来担任指挥，在后续的活动中，我会充分发挥孩子的能动性，充分发挥每个孩子的音乐潜能。
音乐课后反思10
童年是一幅迷人的画卷，让天真无邪的孩子任意泼墨挥毫，画出无数动人有趣的故事；童年是一道亮丽的风景线，展现我们无限的风采；童年是一首婉转动听的歌，唱出我们纯真美好的幻想和希望。我们每一个人都有童年，都有一些让你难以忘怀的地方、人物和故事。四年级第四课《童年的音乐》就带领我们重温童年美好的故事。
本课内容包括聆听作品经典交响童话《彼得与狼》，学唱歌曲两首，一首是赞美童年生活的歌曲《白桦林好地方》，另一首是回忆童年时代的歌曲《红蜻蜓》，通过聆听和演唱，让学生感受音乐所表现的对童年美好生活的回忆，体会作者对童年生活的怀念之情。
为了让孩子们深刻体会本课的主题，感受两声部歌曲演唱的和谐统一，我把重点放在了歌曲《红蜻蜓》的学唱上。首先让他们聆听歌曲范唱，感受歌曲的情绪以及歌曲所表现的内容，接着让他们跟音乐有感情地朗读歌词，然后按照自己对歌曲的理解，分段讲解歌词，最后再跟音乐填词演唱歌曲。为了训练孩子们和谐统一的.声音，体现合唱的魅力，我又让孩子们学唱了第二声部歌曲，然后分小组、分声部练习演唱歌曲，通过多次练习、个别小组展示，最后集体演唱，终于听到了学生们美妙、和谐的合唱《红蜻蜓》了。
另外，有个别学生，还总结了自己记忆深刻的童年歌曲，运用《红蜻蜓》的旋律，把它们编排成《童年的回忆》来演唱，真正做到了“童年的音乐”。
音乐课后反思11
本次音乐活动——《小老鼠和大懒猫》音乐选自海顿的第94交响曲片段，音乐有较明显的强度与力度变化。考虑到小班幼儿的年龄特点，我在活动中结合故事、课件、游戏等形式帮助幼儿理解音乐的强度、力度的变化，并引导孩子用身体动作的幅度力度的变化来表现乐曲力度的变化。孩子在扮演小老鼠走路的时候，能分辨出音乐的'轻重，根据轻重声音，他们一步一步有节奏地走，也给这个音乐很好的表现出来。通过本次的欣赏活动初步提高幼儿对音乐的感受力和表现力。
在本次教学活动中，我也存在着许多的不足。《惊愕交响曲》中的“惊愕”，我可以在刚开始引出的时候，铺垫词语“惊愕”;虽说有图谱的出示帮助幼儿理解整段音乐的结构，但是总体来说图谱的利用还是不够，可以与音乐配合;吃饼干的环节可以省略，用动作代替;在胸饰的摆放方面也需要我再仔细考虑，我是不是可以事先在教室里贴好或者贴在黑板上，让幼儿自己来撕取，这样一来也减少了幼儿注意力的分散。
整个活动，幼儿的参与性很高，兴趣也很浓，我可以在以后的艺术教学中，多多开展此类的音乐欣赏教学活动。
音乐课后反思12
一、活动取材：
幼儿园音乐游戏活动具有生动活泼的内容、丰富多彩的形式，很容易吸引幼儿，教师带领幼儿们在玩玩乐乐中能够使他们愉悦身心。喜羊羊这个角色是孩子们非常喜欢而又熟悉的，用孩子喜欢的动物角色吸引孩子．在环节设置中提高能力。因此，幼儿园音乐游戏活动在幼儿音乐教育中起着至关重要的作用。
本次活动《羊村生日会》是由体育游戏《抢椅子》演变而来，前段音乐愉快、欢畅地去吃蛋糕，当抢椅子时，音乐则是非常非常紧急，两段前后形成鲜明的对比，对于小班班孩子来说比较容易好掌握，活动设计是我以喜羊羊过生日聚会作为主线贯穿整个课堂，小熊来吃蛋糕纽着走路，后来来不及就赶紧跑抢到椅子的才能吃到蛋糕森林，没有抢到椅子就自己回家，让孩子在情境中感受音乐游戏的乐趣。
二、环节设计：
“羊村生日会”这个游戏就是在抢椅子的基础上新生成的一个音乐游戏，在日常活动中我们玩抢椅子游戏是用小铃，小铃敲得快幼儿跑得快，小铃敲得慢跑得慢，这次我选取了一段小熊纽的音乐，宝宝们一边听音乐模仿小动物走路，一边绕圈，音乐节奏快时快快走，慢时慢慢走，当音乐停时迅速地找到一把小椅子坐下。在这个音乐游戏的过程当中，不仅让宝宝们掌握了节奏和韵律，也感受到了集体游戏的乐趣，在抢椅子的游戏过程中也发展其反应能力和快速动作能力。
三、流程反思：
活动进行后，对自己的活动也有一些思考：
（一）第一环节：创设情境，激发幼儿兴趣。
反思：我以喜羊羊过生日，喜羊羊买了一只大蛋糕，小动物都想来吃这块大蛋糕，播放音乐听听有谁来吃蛋糕了？引导幼儿说出是小熊，我准备的小熊头饰过早地出示，以至于牵引着孩子说出教师所要的答案，课堂上可以让孩子们自由回答，不要太过牵引。这样会死板地跟着教师的教案走，课堂就不活了。
（二）第二环节：倾听理解音乐做动作。
活动中我分了两段音乐让幼儿倾听理解，在让幼儿模仿小熊纽着去吃蛋糕的时候，孩子们都走到蛋糕那里堆成一堆吃蛋糕，小班的幼儿对于蛋糕的兴趣太有诱惑力，这也是我没有预料到的，以至于第二次让他们学着纽着，又纽到蛋糕那去津津有味地“吃”了起来。
（三）游戏：小熊抢椅子。
1.在设计抢椅子时，我想：平时，我们总是告诉孩子要友好谦让、相互合作。但是平时我们玩抢椅子游戏中的胜利者只有唯一的一位。于是我在让孩子们玩游戏时没抢到椅子的只有一位幼儿，而不是竞争到最后，小班音乐游戏的时间也不是很长，如果竞争到最后的话时间太长了。
2.在第一次游戏时我也参与到了幼儿的游戏中，让他们学会游戏，第二次和第三次游戏没有参与只是用鼓励的语言让游戏大胆表现小熊纽的动作。
3.但在活动中我也发现自己连接的音乐不是很好，快慢两段音乐中间有空隙，导致幼儿听好第一段音乐就坐下去抢椅子了。
4.音乐中最后的那个抢到椅子坐下去的点没有扣住。音乐游戏中我们较常见的就是按照音乐的节奏做动作，本次活动中小熊出现的那段音乐则是非常有节奏性的`，需要孩子按照节奏走路，这点孩子们都会了。但是音乐中最后的那个抢到椅子坐下去的点没有扣住，后来游戏时个别幼儿还不会听坐椅子上的音乐，所以活动的难点没法突破。所以教师在活动中发现问题要及时提出要求，才能圆满的完成活动。
通过本次活动，我深刻认识到，在教学过程中，教师要考虑周全，准备工作要充分，包括受场地的局限的变数。要在活动中本着以幼儿为本的思想，幼儿就一定会在活动获得成功的喜悦。一节游戏课看似简单，但要上出质量上出效果，则离不开老师的精心备课和有效的组织。因此，任何活动课只要用心去组织，精心备课，一定会收到预期的效果。
音乐课后反思13
生活中的美无时不有无处不在，怎样让孩子去感受美，发现美、表现美、创造美，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养，是我们幼教工作者应该去深思和反省的。艺术教育通过一定的教育形式，将生活中美好的东西集中展示和表现出来，让孩子对美有更鲜明的感受和更深刻的体验，是幼儿园实施美育的主要途径。《纲要》中对幼儿艺术教育也提出了明确的目标和要求。大班艺术教育活动《花儿与蝴蝶》正是王老师在新《纲要》理念的指导下所做的努力与尝试，为我们研究艺术教育，培养孩子的审美情趣提供了一个鲜活的案例。
一、情景的精心设置，为幼儿创设了三维空间美
春天来了，万物复苏，树上长出了嫩叶，地上开满了鲜花。在优美的《梁祝》乐曲中，美丽的“花儿”（角色）和“蝴蝶”（角色）在翩翩起舞，嬉戏玩耍。）
活动一开始，就深深吸引了每一个孩子，几乎所有的孩子都凝神屏气，睁大好奇的双眼，感受着眼前的一切，而这，只是幼儿园的一种惯见的教学方式―情景表演，却发挥出了奇特的魅力，是因为教师给它赋予了新的含义，那就是―美感。一是场景的设置及角色的装扮给了孩子视觉上的美，用眼睛可以看到的美；二是《梁祝》音乐给了孩子听觉上的美。我们也许担心：孩子听得懂名曲吗？但我们不能否认，孩子没有理由拒绝美的东西，优美、抒情的乐曲同样给人以美的享受。三是精彩的表演与整体的和谐给了孩子知觉上的美。教师精心创设的三维空间让孩子真真切切地感受到了美。艺术教育的一个重要目的就是教育和训练幼儿“有音乐感的耳朵”和“能去感受形式美的眼睛”（马克思）。感受美是美育的基础，感受是表现的前提，幼儿只有在此前提下，才能在艺术活动中表现出对美的'情趣。培养幼儿的感知力，教师必须引导幼儿去亲身感受，必须以直观的、具体的美去打动幼儿的心灵，使他们对美的形式和表象由感受到欣赏，从而激发表现美、创作美的兴趣。王老师正是抓住了此特征，精心设计了这一环节，为后面的创作活动作了成功的铺垫。
二、营造轻松民主的氛围，给予幼儿和谐的环境美
这是所提的“环境”，是指心理环境，请看下面的几段对话：
师：你认为蝴蝶漂亮吗？
幼：漂亮
师：哪儿漂亮？
幼：我认为翅膀是最漂亮的
我认为是蝴蝶身上的花纹......
师：你想把自己打扮成谁？
幼：我想扮成花儿
师：那你准备怎样做？
幼：......
师：听了这段音乐，你觉得怎么样？你想干什么？
幼：我想跳舞
我想散步......
在活动的过程中，教师始终是“蹲下来”和孩子对话，以关怀、接纳、尊重的态度对待每个孩子，耐心地倾听，并努力理解他们的想法与感受，支持鼓励他们大胆地表达内心的意愿。《纲要》中要求“教师的态度应有助于形成安全、温馨的心理环境”。教师的可亲、可爱、可信任、可依赖便是心理环境中最基本的“建筑”，给孩子舒适、欢心和自由的感觉。只有在这样的环境中，孩子才可以展开想象，放飞思维。《花儿与蝴蝶》中，师生融洽，气氛和谐，教师精心营造的“美”的氛围，让幼儿充分体会到了快乐学习，学习的快乐。
三、为幼儿提供丰富的材料和表现的机会，体现了强烈的人文关怀美。
我们都知道，艺术活动须面向全体幼儿，要针对他们不同的特点和需要，提供均等的表现机会。《花儿与蝴蝶》中教师按新《纲要》要求，为让每个孩子都有动脑、动手和表演的机会，准备了丰富的操作材料。
工具类：剪刀、铅笔、水彩笔、胶水、固体胶、胶带、别针
材料类： 白纸、彩纸、亮纸、旧挂历纸、旧报纸、硬纸板、皱纹纸、旧纱巾、丝巾、围巾；各种颜色的线等
在进行美工活动时，每个孩子既使是能力最弱的孩子都找到了自己的“位置”：浩瀚好画画，就画个漂亮的蝴蝶，做个头饰戴上；小坤就用皱纹纸做个美丽的花环；亚雯呢，就拿纱巾别在两只小胳膊上，扇动着“翅膀”飞来飞去；思雨喜欢折纸，于是就用彩纸折了蝴蝶背在背上......孩子们脸上挂着开心的笑容，专注于自己的作品中，甚至没有一个孩子在打闹，没有一个孩子不欢乐。
由此看来，美工活动确深受幼儿的喜爱，而且意义重大，对于发展幼儿手、眼、脑的协调性、手的灵活性以及形象思维能力都有良好的作用。但它必须依靠物质材料，与材料的接触过程是幼儿认识世界的感觉经验，通过改变材料表达美的情感。有心的教师往往不忽视这一教育契机，不辞辛苦为孩子准备种类众多，数量够多的材料，让他们在动手动脑的玩玩做做中，学到知识，开发智力。让每个孩子都有选择的权力，表现的机会。一种强烈的人文关怀美昭然于众。教师爱孩子，那就关怀每一个孩子的成长，教育好孩子，尊重他们的想法和创造，肯定和接纳他们不同的感受和表现方式，分享他们创造的快乐。
反思：
《花儿与蝴蝶》给我的总体感觉是一个“美”字，不容置疑，但美中亦有不足，在这许多“美”的画面之后，却残留了一个不能称之为“美”的场景：
制作完成后，是孩子们的表演，然后整个活动结束，孩子们在教师的带领下离开了活动室。室内一下子静下来。桌上有零乱的物品，地上到处是纸屑、残头等，一片狼籍。
看到这个场面，你能说这是美吗？只是一个小小的忽视，却在人的心里留下了一丝阴影。活动中，教师让幼儿感受美，体验美，创造美，却轻易放过了一个美的教育的良机。幼儿园的各项教育内容应有机联系，相互渗透。艺术教育也应与其它各科教学相融合。教师要善于捕捉教育契机，不时体验教育的价值。
如《花儿与蝴蝶》，当活动结束后，可引导孩子收拾整理好用过的物品，清理地上的垃圾，让活动室重归整洁。这就是一个非常难得的教育契机：
1、培养了幼儿的自理能力及爱整洁的习惯。
2、体验了劳动的快乐，劳动本身就是美。
3、增强了爱护环境的意识，进一步感受环境的美感。从这里我们看到，幼儿园任何教育活动都不是单独存在的，而是相依相辅，紧密结合。对孩子美的教育也不能局限在艺术活动中。
在我们日常生活中，美的人事物无处不存在，我们要勤于思考，善于挖掘，让孩子充分去感受去区别，让他们喜爱生活和艺术中的美，意识到并弥补不美的事物，让美走进每个孩子的心中，伴随着他们和谐健康地成长。
音乐课后反思14
《春来了》教学反思
在本节课的教学中，我本着以新课标的要求为指导原则，强调以学生为主体的教学方式，运用多种形式体会歌曲，感受、听唱歌曲，并使学生能根据歌曲特点，灵活的创作。纵观这节课，主要有以下几个特点：
1、学习活动注意学习的感悟、体验，运用灵活多变的形式突破达到教学目标。在导课中，请学生跳三拍子的基本舞步和教师的范唱，是让学生对歌曲的提前感受，紧接着让学生打三拍子的指挥拍，自由表现三拍子和跳华尔兹舞蹈的形式使学生在无意识中将注意力集中到歌曲的内容上。同时，使学生在不止不觉中学习了歌曲，也不会感觉枯燥。
2、充分发挥了学生的主观能动性，让学生真正成为课堂的主人，虽然这首歌曲教师没有教唱旋律，但在导课和教师的范唱以及表现歌曲三拍子节奏、相互问答式的歌曲的.哼唱中，都在逐层深入的深化歌曲的学习过程，使学生充分发挥其主观能动性，在律动中有意识的有目的学习了歌曲。
3、注重了学科的整合，如在导课中，我先让学生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式，活跃课堂气氛，同时，也体现了音乐课的特点。紧接着放《春来了》歌曲导课，将学生带入到》“春天”这个特殊的情景，启发学生说春天到了，引起周围变化的愿望。最后，请学生用贴春天图画、朗诵春天诗歌的形式，让学生从不同的角度，感受春天的美好，激发起他们学习的兴趣，也将美术、语文学科的相关的内容和音乐课内容融合了起来。
4、注意培养学生创新能力，实现体验教学。在创作中，给学生了充分展示自我， 体验成功的机会，通过用歌曲旋律，创作夏、秋、冬之歌，不仅使学生巩固了歌曲的旋律，（本节课通过学生跳、教师范唱，反复听、学生唱和创作时听歌曲伴奏，学生共听了歌曲不止八次），而且，也让学生在创作过趁中，锻炼了自己交流沟通、合作和观察的能力，也体验了成功的喜悦。
5、多媒体的使用也受到了恰当的效果，节约了课堂时间。提高了教学的直观性。 总之，本节课的教学实践考虑到从学生的兴趣和认识水平出发，注重发挥学生的主观能动性，培养了学生的创新精神，充分体验成功的感觉。
音乐课后反思15
008年4月24日下午，上了一节欣赏课——小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。在这25分钟的欣赏课中，我用了录音机和CD机作为教具，给学生欣赏了《梁祝》呈示部分音乐。
在教学过程中，以学生听赏体验为主，设计与课堂目标有直接关系的问题。先是提出思考问题再播放音乐，让学生带着问题去欣赏，通过自己的感受再用语言表达出来。
整节课下来，发现内容容量大了，每个环节的时间安排得不够恰当，上起来很仓促。教学目标是很明确的：即让学生能熟悉“爱情主题”的旋律。但在引导和启发学生的过程中，不够委婉，没有作到深入浅出。最大的问题就是：只是表面的了解了学生的基本情况，没有很好的掌握学生在这学段的年龄特点和心理特点。
一、在内容上，容量大了。
呈示部：引子——主部——连接部——副部——结束部。25分钟的时间要上完这些内容，容量大了。在上课的整个过程中，有被追着跑的感觉。时间安排得也不够恰当，很多地方该细讲的都没有花时间。因教学目标是要求学生在复听的过程能随乐哼唱“爱情主题”的旋律，如只选择呈示部中的引子——主部（爱情主题+草桥结拜+主题再现），在时间上会从容很多，着重欣赏主部主题，也更能深化《梁祝》的音乐主题。
二、在教学过程中。
1、导入。
这一环节引用了歌曲《梁祝》，提出设问：“这首歌曲讲述的是一个什么故事？”提示学生从歌词中找出故事的情节。而在引导学生讲述故事情节时，略显仓促，含糊其词。
如当时可设计成这样的板书形式，整个思路就一目了然了。学生在欣赏音乐的过程中，更易掌握音乐主题发
展的每个环节。
碧草青青花盛开，彩蝶双双久徘徊。（写景“引子”）
千古传颂生生爱，山伯永恋祝英台。（抒情“爱的主题”）
同窗共读整三载，促膝并肩两无猜。（同窗三载、共读共玩）
十八相送情切切，谁知一别在楼台。（十八相送、长亭惜别）……
2、讲解概念。
在欣赏音乐之前，先把协奏曲的概念直接摆出来，感觉有点突然。
这一环节，可调整为：把协奏曲的概念放到全曲欣赏完后总结时再概括，直接讲述“小提琴协奏曲”的概念。在讲解“小提琴协奏曲”的.概念时，可抓住“协”字做文章，“协”即“协助、合作”之意，更贴近生活，从而培养学生团结互助的协作精神。
3、开始欣赏音乐。
在欣赏每个音乐主题前，先提出问题，让学生带着问题去欣赏，使学生的注意力集中且目标明确。
如在听赏引子（写景）部分时，提问“这段音乐的旋律使大家的脑海里呈现出一幅怎样的画面？”经过教师的提示，学生会通过自己的听觉感受并结合导入部分的歌词，运用自己的语言描述联想到的画面。
在听赏“爱情主题”时，也是先给出问题“这一主题跟我们前面听过的歌曲《梁祝》的旋律有什么相同之处？重复了几次？是连续重复还是穿插重复？表现了两人之间怎样的感情？”在引导学生感受音乐所要表达的情感时，没有充分的考虑到学生的心理特点。没能把《梁祝》的“爱情主题”升华到现实生活中，故有误导的倾向。如能委婉的把“爱情的主题”升华到现实生活的情感体验中，可使学生的情感世界受到感染和熏陶，并及时引导、鼓励学生建立起对周围的亲朋好友、()所有认识或不认识的人、对一切美好的事物的挚爱之情，培养学生对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往和追求。
在听赏连接部和副部时，先把问题摆出“这一部分的速度、节奏、旋律与前面的主题有什么区别？表达《梁祝》什么样的情绪？”引导学生展开想象力，通过自己的感受运用语言表达出来。
了解到听课的学生具有一定的舞蹈基础，故在最后设置了3分钟的互动。
从头欣赏完整的呈示部音乐，“请同学运用自己的肢体动作，根据音乐来即兴创作一段舞蹈。”但因时间已到，临时把这一环节改为：让学生听歌曲《梁祝》并跟着哼唱。使学生更深刻记忆《梁祝》“爱的主题”，起到深化本节课教学目标的作用。
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