《文化苦旅》读后感【实用15篇】
读完某一作品后，相信大家都增长了不少见闻，这时就有必须要写一篇读后感了！那么如何写读后感才能更有感染力呢？以下是小编精心整理的《文化苦旅》读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《文化苦旅》读后感1
《文化苦旅》这本书是余秋里教授第一本文化散文集。全书共235万字，有三十七篇。这本书的介绍了一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹，但是，在那一处处古迹的的背后却隐藏着人们不为人知的一面，而作者运其妙笔，给我的心灵写下了“震撼”两个大字……。其中最为感触的是《道士塔》。
《文化苦旅》这本书在告诉我们中国古代历史的同时，告诉了我们更深一层的道理，就拿道士塔的第二节来说吧，文章是这样写的：真不知道一个堂堂佛教圣地，怎么会让一个道士来看管。中国的文官都到哪里去了，他们滔滔的奏折怎么从不提一句敦煌的事由？其时已是20世纪初年，欧美的艺术家正在酝酿着新世纪的突破。
罗丹正在他的工作室里雕塑，雷诺阿、德加、塞尚已处于创作晚期，马奈早就展出过他的《草地上的午餐》。他们中有人已向东方艺术家投来羡慕的眼光，而敦煌艺术，正在王道士手上。王道士每天起得很早，喜欢到洞窟里转转，就像一个老农，看看他的宅院。
他对洞窟里的壁画有点不满，暗乎乎的，看着有点眼花。亮堂一点多好呢，他找了两个帮手，拎来一桶石灰。草扎的刷子装上一个长把，在石灰桶里蘸一蘸，开始他的粉刷。第一遍石灰刷得太薄，五颜六色还隐隐显现，农民做事就讲个认真，他再细细刷上第二遍。这儿空气干燥，一会儿石灰已经干透。什么也没有了，唐代的笑容，宋代的衣冠，洞中成了一片净白。道士擦了一把汗憨厚地一笑，顺便打听了一下石灰的市价。
他算来算去，觉得暂时没有必要把更多的洞窟刷白，就刷这几个吧，他达观地放下了刷把。当几面洞壁全都刷白，中座的雕塑就显得过分惹眼。在一个干干净净的农舍里，她们婀娜的体态过于招摇，她们柔柔的浅笑有点尴尬。道士想起了自己的'身份，一个道士，何不在这里搞上几个天师、灵官菩萨？他吩咐帮手去借几个铁锤，让原先几座雕塑委曲一下。事情干得不赖，才几下，婀娜的体态变成碎片，柔美的浅笑变成了泥巴。听说邻村有几个泥匠，请了来，拌点泥，开始堆塑他的天师和灵官。泥匠说从没干过这种活计，道士安慰道，不妨，有那点意思就成。于是，像顽童堆造雪人，这里是鼻子，这里是手脚，总算也能稳稳坐住。行了，再拿石灰，把他们刷白。画一双眼，还有胡子，像模象样。道士吐了一口气，谢过几个泥匠，再作下一步筹划。今天我走进这几个洞窟，对着惨白的墙壁、惨白的怪像，脑中也是一片惨白。我几乎不会言动，眼前直晃动着那些刷把和铁锤。“住手！”我在心底痛苦地呼喊，只见王道士转过脸来，满眼迷惑不解。是啊，他在整理他的宅院，闲人何必喧哗？我甚至想向他跪下，低声求他：“请等一等，等一等……”但是等什么呢？我脑中依然一片惨白。
《文化苦旅》让我领悟到了“苦”字的意义所在，更让我学会了惋惜，更学会了如何不让惋惜存在……
看这本书，同时还要慢、要细，里面的思考，非常人所思，非常人所见。
读了余秋雨的《风雨天一阁》、《青云谱随想》等又让我感受倍深，感受到了中国的文化人身上的良知和意志力。也让我深深体验了“书中自有黄金屋”。
《文化苦旅》读后感2
泯一口淡淡的茶，合上书本，闭上眼睛，画面在脑海中若隐若现，夹带着一丝心痛的感觉。这就是我读完余秋雨的《文化苦旅》后的第一感觉。
这是余秋雨的一本出名的散文集，全文的主题是凭借山水风物以寻文化灵魂和人生真谛，探索中国文化的历史命运和中国之人的人格构成。这是一本关于历史的回忆著作，一本关于中国的命运书籍。
随着余秋雨的笔触，我仿似浏览了祖国的半边江山。我回到过去，回到那一个人关于这些文人建筑的年代，目睹了历史的沧桑，人性的沦陷。心，似一把锤子般沉重，可却又忍不住一而再，再而三的徘徊在那些刺疼了我的心的字行间中。从第一篇散文《道士塔》开始，我的心情便是沉重的。
敦煌的文化是败落在一个贪财如命的道士手中。正如余秋雨所言，他是敦煌的千古罪人，他为了得到那一丁点的钱，便把我国的文物以低价交易给外国人。那是精华呀！多少年来祖上留下来的宝贝，这些东西凝聚了多少代人的智慧，隐藏了多少不堪或辉煌的过去，然而，却几乎被他买给外国人了。在外国的博物馆里看到了祖国几千年前的文化结晶，心里的那种痛无法言喻。那一个个刺眼的数字，就像是一把把锋利的尖刀，刺在我的身上，我想起了颐和园，想起了巴黎博物馆里的金瓶，想起了北京博物馆。但这个博物馆相比巴黎博物馆的和其他国家的博物馆而言，似乎成了一种警惕物。为何他国的博物馆会拥有这么多我国的.重要文物？这在说明我们还需努力，努力宝库我们的文化结晶。
《风雨天一阁》也是讲述了文化之路的不看遭遇。天一阁，本是一座藏书楼，它的创始人是范钡，这座楼一代又一代的传下去，直到民国初期，有人便开始偷书，把这些宝贵的书卖到上海的各书店，就这样，天一阁里的书一大部分都流散了，只是一部悲剧，范钡想都不会想到他苦苦收藏的2名作书最终换成了一堆书贼吃剩的枣核。悲哀啊！这些古文对今日的我们而言是多么的重要，然而却经不起时光的冲刷与历史的沧桑巨变，一个个开始走向沉沦。外流的文化书籍虽一部分被官员收藏于涵芬楼，但众所周知，它最终竟全部被焚毁于日本侵略军的炸药之下。我仿乎看到了一个民族正在烈火中焚烧，而我们却无能为力。
这些不曾被众人揭露的历史疮疤，然而在余秋雨的游览过程中被一一隐现在字里行间里，一而再，再而三的述说着历史文化的历程，这历程夹着苦涩与执着，故此书名为《文化苦旅》。
是的，这是一趟艰辛的游览，因为每一步的前进都在哭述着文化的遗失与历史的不堪。仿似回到了那一年日，我们都站在时空的边缘，目睹着这一些遭遇的发生，而却无能为力。心苦啊！痛啊！
363页下来，发现心已沉重到不能再沉的地步，我痛恨那些道士塔的王圆道士，我痛恨拿去用天一塔偷书卖的薜继渭，我痛恨那炸毁了涵芬楼的日本侵略者。然而，我更痛恨的是那些当时掌朝为官的无能官员。
文化之路的艰辛与文化之发展的路上的遭遇，无疑是我们心口上的一条血淋淋的伤口，虽已被尘埃覆盖，却还能隐现出那血迹斑斑的表面。
文化将会延伸到哪里？我们无从所知。
但文化的历程发源之哪里，我们却可以一一寻找。
走进文化，走进余秋雨的《文化苦旅》。
《文化苦旅》读后感3
历史更迭、文化演进，新旧交替的事，总是以严肃又谨慎的面目出现在我们面前。似乎，这注定就是一个考验谈话者知识储备和思考能力的话题。直到读了这篇文章，我才意识到，要把一个完整的观点讲完，且是用易懂的方式，一个美丽的故事，足矣。
《寺庙》，表达了余秋雨对传统文化和现代文化之间关系的观点，不过别担心，这里并非充斥着晦涩的术语，将心怀好奇的敲门人恐吓在外，相反，不经心瞄一眼，满纸尽是“晨钟暮鼓”“和尚老妇”的清新字句。
再认真地读读，会发现文中开头已经对于“传统”“现代”的区分给出多次暗示。坐落西边的山庙，似日落西山的“传统”；而建在东边的学习，则代表着“现代”，如旭日初升。一开始，这种“传统”和“现代”的矛盾是刺目而略尖刻的，制造出矛盾的一方是“现代”：女教师们对寺庙和信佛老妇的排斥、对和尚“惜生护生”却伤害植物的.不屑，都隐隐透露着一点对古板“传统”的嫌弃，对落后“传统”的责怪。
当然，如果只是站在那个时代，一味粗暴地指责“传统”，文章也大大减色了。
看似已经走向尽头的“传统”，在这片广阔的土地上依然保有难以撼动的影响力。不是因为人们不思进取，向腐朽“堕落”，而是正如文中所说，山庙里传来的诵经声，“那音调，能把四周的田野稳稳罩住”。“山庙”，是这片土地上的人们无声的守护者，连山匪见了庙里的和尚，也不敢造次。山庙所代表的“传统”，总是暗暗牵动着人们的神经，是人们的精神寄托。
“传统”和“现代”各具特色，看似彼此分离，但是各取其长才是归途。因此，接下来的两件事：和尚的诵经声驱使土匪转性、老师们认为“精通现代教育”的李叔同出家，这渐渐地转变了老师们对寺庙的看法，也是“传统”与“现代”的一次握手言和。而到文章的结尾，老师在经历了对“传统”的看法转变后，说了一句：“好了，佛在说，动身吧。”则成为这种文化间交流的高潮——底蕴深厚的“传统”推动了“现代”的前进。
在泛黄的书页上，这是一个美丽的哲理故事，但作为一个立足于中华民族崭新时代的人，我不能不为这篇文章的远见折服。放眼现实，在曾经落人一等的时代，我们有过对现代文化的狂热追求和对外来文化的崇拜。但当昔日的青瓦红墙被钢筋水泥替代、当千篇一律的电脑字体取代龙飞凤舞的手写书法……我们从盲目改变的浪潮中冷静下来、从扎根千年的泥土中拔根而出，无所适从的迷茫又令我们疑惑不已。最后我们提出：文化自信。
我们将现代电子音像技术和传统民间故事结合，于是有了《大圣归来》《哪吒：魔童转世》的“国漫崛起”；我们将现代媒体和传统国宝结合，于是有了《国家宝藏》《如果国宝会说话》的“国宝热”；我们将现代先进的制衣技术和传统汉民族服饰结合，于是我们有了“汉服复兴”，而那些跳动于街头巷尾的绚丽的颜色和舒适的面料，是在过去极少有甚至没有的……
在这个因现代文化和传统文化交融的节点，我们才终于切身感受到了1+1>2的惊喜与美好。这时我们若想回头，看看一路我们如何走来，像那些历史学家和社会学家一样好奇文化的演进，别忘了翻一翻这个美丽的故事——它其实早就将这一切演绎过。
《文化苦旅》读后感4
“文化的旅程是苦，是涩，在这千年的叹息中讲述苦旅。”这是余秋雨在《文化苦旅》中提笔写下的一句话。意味着这本书的开始，也意味着这段旅途的正式启程。
走过一处处景点，流露出的却是对历史的叹息。余秋雨看到了祖国的磅礴，也看到了它的悲哀。但他无可奈何，历史已然成为了历史。他只能把满腹衷肠，诉说给山水；把道不尽的思念，吐露给废墟。《文化苦旅》绝不只是单单地描述风景，最让人感动的，永远是那一句句看似不经意，实则发自肺腑的叹息。这样的旅程，岂会简单？跋山涉水劳累了身体，疾笔思索劳累了灵魂，不正是一场苦旅吗？
汹涌澎湃的都江堰，华丽绝美的'敦煌壁画，明丽宁静的沙原隐泉……一个个动人心魄。但让我心酸的，最属道士塔了。因为一个人的贪婪和无知，九千多个经卷，五百多幅绘画，最后却只变成了三十英镑。这二十九个大木箱的稀世文物，全部流传给了外国，王圆箓也因此成为了民族罪人。但一切皆为过往，我们无法挽回，只能默默忍下，看着那些文物离我们而去，成为外国人引以为傲的“瑰宝”。这是惨痛的教训，被深刻的记在了历史中，我们不能忘记，中华民族也同样不能忘记！
而作为民族瑰宝的文人墨客，也拥有着道不尽的委屈。
满腹才华的苏东坡，遭遇了起哄式的传扬，但最终也都转化为起哄式的贬损。因为一个人的过于优秀，一群人的羡慕与嫉妒。苏东坡被人诬陷进了牢狱，但却没有理由辩驳。一切如苏辙说言“东坡何罪？独以名太高。”他太出色，太响亮，把四周的笔墨比得十分寒碜。他被朝廷长途押解，一路示众。丢了谁的颜面？丢的是民族的颜面。是民族没有容忍优秀之人的存在，给予了他们无限的委屈，无限的悲哀。最后，他只能被关在监狱，写下“遥怜北户吴兴守，诟辱通宵不忍闻。”然后一路离去，离开了曾经的自己，剥除自己身上每一点异己的成分，成就另一个自己，把故事藏在了山水间，把无奈藏在了豪情中。
如今的我们，走在了新时代的城市中，看着那一个个古朴的历史，感慨万千。历史终究是严肃的，诉说了许多的委屈与不甘。但也正是如此，引领着人类不断变好，不断发展。它沾染了太多的世俗，也使人在探索的过程中，不断地成熟，不断地反省。看历史，不像看小说一般，轻松自在。它有着独特风韵，把其他都比了下去。
就如新闻中所报导的“圆明园十二生肖铜像，现已追还五个”这是值得庆幸的一件事，但同时，也让人悲哀——曾经属于自己国家的铜像，现在却要花费大量金钱去购回。这让人愤怒，也让人无奈。自己犯的错，总是要自己去赎回。而在这赎回的过程中，人们也渐渐明白了国家的需要，民族的需要，从而确定起了未来的人生方向。从前的错误，终会泯灭在历史长河中，而我们需要的，不是悔恨与埋怨，而是慢慢补救，在他国耀武扬威之时，慢慢成长。
芸芸众生，“没有悲剧就没有悲壮，没有悲壮就没有崇高”。文人墨客最惊艳的时刻，是在经历过挫折之时，就如飞蛾扑火后的重生。笑对历史中的悲哀，改变，是我们现在唯一能做的事情。
人类的未来还能有多久？我们不必再思索。不踏破铁鞋又怎会有柳暗花明？不为了国家奋斗，又怎能看到国家最辉煌的时刻。改变了自己，才能改变了民族。而只有真正地付诸行动，我们才会发现，民族的未来掌握在自己的手中。
改变不了历史，但改变得了未来，如果无可奈何，就奋斗吧！
《文化苦旅》读后感5
青山绿水，长路一条，走不了多远就有一座。高高的，全由青石条砌成，石匠们手艺高超，雕凿得十分细洁。顶上有浮饰图案，不施彩粉，通体干净。鸟是不在那里筑窝的，飞累了，在那里停一停，看看远处的茂树，就飞走了。
一直很喜欢余秋雨散文里浓浓的文化味道，《文化苦旅》这书一出，便央爸爸托人买了一本给我，依稀记得当初拿到书的时候那种兴奋，当下就忍不住捧书看了起来。书一直放在家中的书柜里，幸而没有沾上灰尘，这次回家，站在书柜前翻翻找找，视线还是被这本《文化苦旅》吸引，似是愧疚地拿出来，一打开，就看到了这篇《牌坊》。
高中时就已经阅读过这篇文章，现在看来却全然是另外一番滋味。
牌坊，大约是中国独有的风景线之一，它有着严格针对的群体，哪些女子，死了丈夫，再不嫁人，便被冠以“贞洁”二字，立了牌坊以资瞻仰。“封建礼教的压迫”的论调，我便不在这里重复，因为那大约也是人人熟知的。文章牵着线，从牌坊，走到了孩童的心中，再往前，却是一个有着盗墓历史的老头，老头掌握关于坟墓的.第一手资料。从他口中，孩童们得知，那些立牌坊的女子们的坟墓里往往是没有人的；至此，故事仿佛画了一个圆，留下绻绻迷雾，萦绕读者心头。
如果，故事停在这里，那么余秋雨也不再是余秋雨了，他不会享有如斯盛名，而整篇文章，最让我爱不释手的，正是后边尼姑庵里女老师的情节。
孩子们渐渐大了，已注意到，女教师们都非常好看。她们的脸很白，所以一脸红马上就看出来了。她们喜欢把着孩子的手写毛笔字，孩子们常常闻到她们头上淡淡的香味。“你看，又写歪了！”老师轻声责备，其实孩子没在看字，在看老师长长的睫毛，那么长，一抖一抖地。老师们极爱清洁，喝口水，先把河水打上来，用明矾沉淀两天，再轻轻舀到水壶里，煮开，拿出一个雪白的杯子，倒上，才轻轻地呷一口，牙齿比杯子还白。看到孩子在看，笑一笑，转过脸去，再呷一口。然后掏出折成小四方的手绢，抹一下嘴唇。谁见过这么复杂的一套，以前，渴了，就下到河滩上捧一捧水。老师再三叮咛，以后决不许了。可村里的老人们说，这些教师都是大户小姐，讲究。
看文章的时候，我尤喜这一段，来来回回地看了几遍。清新自然的文笔，把女老师们的形象勾勒得栩栩如生，她们清秀娟丽，斯文优雅，讲究生活的情致，浓缩了整个古代社会女性的优秀品质。
全文并没有交代这些女老师的来头，也不曾说明她们的去处，只隐约含糊地知道——是大户小姐，至于为何沦落至乡间教书，作者避而不谈；但，我们都知道，这些如素娥临凡的女老师们，就是以假死护卫贞洁，实际上改名换姓，避至他乡的牌坊女子们。整篇文章真正的句号画在了这里，却还是留了余味满口，嚼来不知是苦，是香？
淡淡的倦浅浅的哀贯穿了《牌坊》。女老师们，或者说中国的女子们，背着沉重的历史，艰难地求着生路，委曲求全地去了，只留得一块冷峻的牌坊，无情地压住所有爱恨情仇。
文章的后来，提到一名女老师的自尽和美国小说《热冰》中的贞女，在这里，文章的意蕴推得更远更长，我却还是最喜对女老师们的描写，因为，在那些文字里，我看到，中国古代乃至近代的女子，袅娜娉婷地向我走来……
有人说，爱是两个人的事，因为掺杂了第三个，所以复； 我说，活着是一个人的事，因为掺杂了很多个，所以沉重。
《文化苦旅》读后感6
读万卷书，行万里路。作为一名教育工作者，读了《文化苦旅》这本书，也从中找出了丝许的感觉。
作者余秋雨先生从九三年开始从上海戏剧学院辞职后，便慢慢地行走在青史曾经驻足的角角落落。用他独具的慧眼和感悟纂写着一段段亲身感悟。或许作为我们是没有机会去尝试这样的一种生活，这种苦行僧般的高尚，我们只是以另一种特殊的方式在传承着这样一种精神。
读《文化苦旅》，是读行走的哲学。在游历山水之间，去感悟出一些人生的真谛。我们去到了某一个地方参观旅游，总是会不自觉地回想那里发生过的一切，曾经在我们所站的这个地方有谁走过，又发生过的什么样的历史事件呢，又是谁在这里修建的呢，修建的目的又是什么呢等等。就在这样的一瞬间里，那所有的一切都会很自然浑沌地交融在一起，历史的沧桑感与人生的沧桑感便会油然而升，历史古迹所蕴藏着的精神与文化重燃而生，使参观者都好像亲身经历过了一般。那我们的教书育人又何尝不是如此，在日常的教学过程中，我们与学生们做着不同的互动，在同他们的交流中，我感觉到他们对知识的渴望，此时作为一名教育工作者我感觉自己是无比的自豪。我们在默默耕耘的同时，看到学生们快乐成长，在知识的海洋中畅快地游历着，我感觉到无比欣慰，感觉我们的付出都是值得的。
读《文化苦旅》并不是在欣赏山水风景，而是在对历史沧桑的一种回顾，叹息和哀伤，也是对人生的一种激励。一次次的漂泊旅程，都是在增长我们的智慧，洗涤着我们的心灵。这一次又一次的跋涉又能让我们得到一种启迪，一种精神的寄托。文化的传承，历史的见证在这里留下了最真实的写照。岁月的流逝，让历史的沧桑在人们的记忆中早已经是越磨越淡，渐渐地淡出人们的生活圈子，时间磨损了最值得深藏的记忆，或许也只有当我们身临其境的那一刻才能将这些诠释出来。教学的过程中，我们同样也会遇到这样那样的难题，教学是一种十年如一日的工作，孜孜不倦，我们看不到呐喊声，没有欢呼声，更加没有掌声。学生是学习的主人，是发展的主体。教师面对的是学生的未来，而不是个人眼前的荣誉和利益，要立足于学生的成长。因此教书育人不可急功近利，需从大处着眼。更不能因长久以来受应试教育理念的.影响而习惯于只看眼前，不顾将来，以剥夺学生个性为代价换取教师的师道尊严，以牺牲学生的学习兴趣为代价，过分苛求学生的成绩，换取暂时的高分。教学的工作任重而道远。
读着《文化苦旅》，让我渐渐地明白了很多东西。我想，读一本书除了能够获得理性和知识的收获之外，最大的享受可能是那种喜悦，有所思有所悟的那种喜悦。读《文化苦旅》并不是一件舒心的事，因为需要用全部的心去感悟。但是读着读着，便会有所收获。犹如在教学的过程中我们可以清楚地发现学生的成长和发展有其阶段性，不能强求一致，更加无法整齐划一。而真正能够给学生以伟大启迪和深刻影响的往往是一些教育的细节。要知道学生们真正的想要的是什么，想听的是什么，感兴趣的是什么，然后引导学生自读、自悟。发现学生的闪光点，给予及时的表扬，真诚地赏识他们。在教学的过程中，教师仅仅有责任心还是不够的，变单纯的“责任”为丰富的“情感”，才是真正的关键之所在。这些是我在读完《文化苦旅》后的所思，所想，所感。
《文化苦旅》读后感7
读了《文化苦旅》这本书，我感受最深，就是：“文人的魅力，竟能把硕大一个世界的光明找不到的角落，变成人人心中的故乡。”
我想，每一个中国人都会有这种感觉，自我异常想去的地方，总是古代文人和文化留下较深脚印的所在。作者余秋雨先生认为：“这是中国历史文化的悠久魅力和它对我的长期熏染造成的，要摆脱也摆脱不了。”我想，这个原因对每一个中国人来说，同样适合。
大概，每一处自然景观和人文景观，都需要一些历史事件才能得以丰富，才能成为真正意义上的古迹，陈年的石头和木块也才能深深的感染着一代又一代的炎黄子孙。而文人的作用，也就是把古迹封存久远的文化内涵与人类精神感悟出来。所以，文人也是丰富历史古迹的内涵的要素。没有了历史事件与人物，人们对于无论有着任何意义的景观都只会有：“自然的力量多大啊！”或者“古人的智慧与技术多高啊！”之类单纯的赞叹，而永远也不会有更层次的感慨。旅游的更高层次，就是要领悟我们祖先的精神，继承和发扬中华民族数千年来的传统精神。
文化苦旅读后感（二十）：
初读余秋雨的《文化苦旅》总是感叹于他那伸张有力的笔法和豪迈中略带凄苦的哲语。是什么使得作者笔下的文章能够吞吐千年，博通古今而显得游刃有余？是一种阅历，一种修养。大江南北，长城内外无处不见证着他那沧桑而深邃的足迹。就是这种阅历和修养造就了《文化苦旅》的那种独具风格的艺术特色：对于读者来说，欣赏余秋雨的美文在很大程度上留给读者本身的是一种精神上的洗礼和文化省思的自由空间；就其作品本身来讲，语言的诗化，叙事的故事化更给这部美文以强烈的美感。下头就详细将讲这两方面的艺术特色：
首先，文化省思，精神洗礼的社会功用是其主要的艺术特色。在《文化苦旅》中涉及的资料可谓古往今来，不仅仅有莫高窟的玄秘与圣洁，还有黄河礼貌的盛衰历史，不仅仅有江南的秀美与娇艳，还有庙宇的悠远与深沉，在描述的.字里行间，作者的那种对中国历史文化的见解很自然地融合到文章中去(这种文化见解包括了作者对历史现象的批评，赞扬等态度)。读者在阅读的同时也潜移默化地理解了作者的历史观点，甚至理解了这种观点，从而引发了读者对文化的某种反思，在此同时读者的精神也得到了洗礼。比如，《道士塔》这篇文章，作者并没有过多的批评那个“王道士”，而是将“敦煌失窃”的过错归咎于那些官僚们的身上，读者从这一点能够联想到当今社会，从而读者的精神某种程度上受到了洗礼。
其次，语言的诗化，叙事的故事化也是其艺术特色之一。余秋雨《文化苦旅》语言的诗化现象比其它作家的美文表现的更为突出，比如《江南小镇》这篇文章中的语言就显得那么的富有诗意，异常是文章中引用了一些楹联，例如“浅诸波光云影，小桥流水江村”等；还有在《洞庭一角》中多次引用古代诗句，更添加了文章的那种诗韵味儿。另外在《庙宇》中作者详细叙述了“胖和尚”与“瘦和尚”一些对话；在《风雨天一阁》中也描述了天一阁遭浩劫的一段细节等，这些故事化了的叙事成了《文化苦旅》的一大特色。
《文化苦旅》凭借作者对山水的诗化描述以及对历史事件的故事化叙事，来寻求一种对文化人生的省思和精神的洗礼，从而揭示了中国文化的巨大内涵。
《文化苦旅》读后感8
时光流转千年前，在风沙弥漫的戈壁中，有这样一群人，伴着驼铃声阵阵，手上的猎旗随朔风飘扬。沙尘迷了眼，模糊了远方的视线。一串串厚重的脚印，打开了汉朝通往西域的大门。领头的那人，叫张骞。
时光流转千年后，在了无人烟的大漠上，天空下飞鸟绝迹，有一人背负行囊踏上这片土地。他闪烁着光芒的眼膜中，是那坚定的信仰。他不是冒险家，他是个文人，去寻觅曾消失不见的文明，亦是在探索古人的智慧。他，叫做余秋雨。辽阔苍穹中，唯他一人走在这充满艰辛的路上;熠熠星河，唯他一人日复一日地走在那孤独的文化路上。
我于是翻开了这本《文化苦旅》，在精神世界里追寻着余秋雨先生的足迹。
沙山月泉相映好
夕阳下的绵绵沙山是无与伦比的天下美景，光与影以最畅直的线条进行分割，金黄与黛赭都纯净得毫无斑驳，像一面用巨大的筛子筛过一般，热浪翻涌起的风将沙山勾勒成优美的线条。他停下脚步，驻足于鸣沙山上，向远处火得灿烂的夕阳致敬。转身，他眼睛一亮，在这雄奇壮阔的鸣沙山后，竟又一轮明月般清澈的溪流，山上狂风肆掠，山下水平如镜，他知道，这就是举世闻名的月牙泉。巍巍鸣沙，娟娟月泉，就这样完美地融合在一起，正如北方人的粗犷与江南人的灵秀组成了中国这个群。
他曾说：“给浮嚣以宁静，给躁急以清冽，给高蹈以平实，人生才显灵动，世界才显精致。”他走在路上，走过了沙山月泉相映好。
阳关历史自叹惋
他继续走在风沙席卷的沙漠中，只见一座高高的石碑矗立在沙丘上，周围一派荒芜，甚是颓废不堪。他渐渐走近，只见石碑上模糊不清的刻痕印着两个字“阳关”。曾记否，阳关古时是通商之地，关隘重镇。如今城墙早已如过眼烟云般不复存在，昔日的繁华景象如梦般闪现，那辉煌的历史不会有人想起，只那孤傲的巨石独自守望，幽咽的'声音对往来的人发出无尽的控诉。他忽然想起王维温厚的诗句：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”他自然又想起那盛极一时的唐人风范，那豪迈、洒脱、上进、大度……可那唐人风范还是抵不过岁月的磨折，终是消散不见。正如余秋雨先生在书中这样写道：“阳关坍塌了，坍塌在一个民族的精神疆域中，它终成废墟，终成荒原。身后，沙坟如潮在;身前，寒峰如浪。”他在阳关的叹息中，走向下一处文化。
莫高窟绝美壁画
走进漆黑的石窟，那残破的壁画虽已不完美，但还是能够看到古人的智慧与才能。他仿佛看到，几千年前，人们在这修整壁画，来自各地的商旅驼队、僧人等一群有一群人来这里驻足观赏。金光透过窗户，折射到壁画上，洋溢起神秘的金辉。莫高窟的壁画记录了中国的历史，如一位老者，见证了朝代的兴衰、岁月的轮回、生命的存亡。它的颜色是厚重的，沉淀了几千年的风沙，令世人仰慕。
莫高窟最终被谱写成一首意蕴深长的诗，一支悠远回旋的古曲，一个永不泯灭的神话。余秋雨先生感受着莫高窟的情谊，继续行走在文化之路上。
他走在路上，以他那热血沸腾的意志、坚定不移的信念，走在文化解密、文化传承的路上，他重新走过那消失的古文明，仰着头，朝那充满希冀的文化圣地走去。
人生如逆旅，我亦是行人。余秋雨先生走在文化之路上，亦是走在人生之路上，他肩负使命，就是去传承古人的智慧与文明。
走在路上，我们亦不忘初心，踽踽前行，与信仰一路同行。
《文化苦旅》读后感9
《文化苦旅》这本书时余秋雨的散文集。全书凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生秘，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。其中有的是通过一个个古老的物象，描述大漠荒芜的黄河文明的盛衰，使人见识历史的深邃与苍凉。有的却是以柔的凄迷的小桥流水为背景，把清新婉约的江南文化和世态人情表现的神情俱佳，更神奇的是他竟直接把笔触指向文化人格和文化良知，展现了中国文人艰难的心路历程。他在祖国文人所留下的风景中走走停停，行行止止，并在每个所到的地方都能感受到沉重的历史文化气息，让他沉醉其中无端的感动，无端的.喟叹，由此提笔，做出了自己一些有关文化的评论，希望亦或是奢望。
纵古观今，多少文人墨客抓狂于桌前，消失于桌前。
为什么？
为什么稍稍做点学问生活就变得如此单调窘迫；为什么诗、文人总是要等到他们消失之后才会万古流传；为什么总是等着所有人沉醉、沉溺于其中或消亡于其中之后才能留下辉煌的知识文明，如果现在所创造的精神与物质文明都需要以如此沉重的身心负担为代价的话，那再过千百年，文明必定会自己的精神文明压得喘不过气来。若精神与体魄总是矛盾，深邃和青春总是无缘，学习和游戏总是对立，那不知何时才能达到一致苦苦企盼的自身健全。
我想余秋雨一定是本着这样的想法踏上了旅程开始了振奋人心的苦旅，我不能想象真正站在那一个个神奇的景象面前时，秋雨的心灵受到了多大的冲击，我甚至都不敢想象那一次次的精神洗礼有多么的猛烈，一定会像一个傻瓜一样木然的站立着，时而脑海里满脑章句，时而满脑空白，我羡慕、向往、嫉妒。
我羡慕他，有这样的机会，我向往，他有这样的经历，我嫉妒，他有这样的但是和气魄。当然最重要的还是那一份才气。
我记得第一篇，《道士塔》有一种心碎的痛，王道士的身影时时浮现于眼前，挥之不去，他干燥的、看看一点碎银就裂开的嘴，还有那一道迎着外国人讽刺的目光恭敬的递出一卷卷经书，拿劣质颜料粉刷精美壁画的身影，我好痛，为国家痛，为民族痛好似我变成了一位真正的智者，心动伴着心碎。
他的那个时代，人烟尚且还稀少，当我读完莫高窟时，发现自己竟大口吐气，平复着心中的激动。在沙漠深处的陡坡，浓浓地吸收了无量度的才情，空灵灵而又沉甸甸的站着，变得神秘且安详。点开莫高窟的图像，愣神，对他傻想，相对于埃及金字塔、印度山奇大塔、古罗马的斗兽场，中国的遗迹真是很难得的具有很大的积累性。
他让我感觉我仿佛成为了漫天飞舞的雪，我瞬间感到历史有着一种不可抑制的美，有着博大的精神，神奇的兼容性、传承性、宏大性和神秘性。
我理解他并且深爱他。
记得印象最深的，其实是一弯泉水。对于那一弯泉水的渴望，见识就像对失落故乡的寻找，对离散亲人的查访，行走于山间、泉间、侏儒也变成了巨人，巨人也变成了侏儒。
到底是月牙泉，隐藏域哈沙山中的月牙泉。
当他向往巅峰，向往高度时，巅峰去仅仅只有一道刚能立足的狭地。于是，恰好在这时，变发现了那泉，世间真正温煦的美色，都熨帖着大地，潜伏在深谷，每个人都在不懈的往上爬，拼命的往前冲，最后什么都可能失去，高处不胜寒。
高有高的险，低有低的平，全由我们自己来断定，每当我们做好一件事前，我们需要停一停手，放一放脑子，思考自己到底做的是什么，有什么意义。
了解自己，适时放空自己；
理解自己，学会引导自己；
平复自己，懂得优秀自己。
《文化苦旅》读后感10
父爱如大山，严厉背后，是一颗细腻的心；父爱如湖水，默默无闻，却滋润我们的心；父爱如皓月，没有火热，却在黑暗中给你指明方向……看，那父爱如涓涓细流，汇成一丝丝温暖，深入人心，沁人心脾。
翻开余秋雨的《文化苦旅》，《牌坊》一文首先跃入眼帘。正在吸引我静下心去看这篇文章的还是其中穿插的一个外国故事，说的是一位姑娘为了保住贞洁而跳水自杀，她的父亲抱回她的遗体，放进了冷库保存。老修女写信给教皇，这个姑娘被封为圣徒。有一天，一位醉酒的青年误闯入冰库，发现这位美丽的姑娘，当他贴着冰块时，本该冰冷的冰块却是热气腾腾，他靠着姑娘散发的热量，扛过刺骨的寒冷——姑娘真的显灵了。最后，青年挟着解冻的姑娘飞奔，像要把她送出天边……
这是小说《热冰》，关于处女与冰块的故事，一块圣女的牌坊，不是石头做的.，而是一方冰块，这是我第一次看到具有这样幻想色彩的外国小说。刚翻开这本小说，我便看到那段微微加粗的黑色字体，这些字好像从泛黄的纸张里悄悄地浮了上来，就像那位美丽姑娘把温暖传给青年那样，要把书中的内涵传给我。才疏学浅让我领略不了别的，只在脑海里出现明晃晃的两个大字——父亲。
往前翻了几页，开始看《牌坊》的正文。这是一个由叫潘木公的聪明老道和善良的石匠引发的故事：一位年轻石匠告诉潘木公，那些立了牌坊的自杀女子墓都是空的，不是升了天，而是被她们的父亲转移了。故事的最后，写了这么一段话“在昏暗的月色下送别小船的，总是父亲。因为母亲裹着小脚，行走不方便，更怕她在河边哭出声来。父亲很少说话，步子轻轻，快速向小船走去。那神情，与那位把女儿封进冰库的外国父亲，完全相同。”父亲把女儿送走，是想给心爱的她一个未来，乡村的封建思想会让这些女子背上一个沉重的包袱。小船向前驶去，渐渐淹没在远处的微光中，父亲还是静静地站在岸边，举目远眺，默默留下一行泪水……这让我想起我与父亲的一个故事。
童年的时候，父亲常要等我。有一次拉丁舞演出，我要去彩排，父亲开车把我送到表演的地方。我和朋友一起在台下等候时，突然一个和我们一起跳舞的女生撞了过来，她的手机掉在地上，发出“啪”的一声，她心疼的骂我：“你没长眼睛啊！没看到我走过来吗？没教养的，当自己是谁呀？快把我的手机捡起来！”突然遭到一顿痛骂，我一时没回神愣在哪儿。朋友看她狂傲的样子，义愤填膺的说道：“明明是你撞过来的，凭什么说我们啊……”，乱说一通后，朋友就拽我离开。意外被骂使彩排的心情也没了，草草结束彩排就准备回家。
独自离开舞台，去父亲停车的地方。在我的必经之路，远远就看到父亲一个人站在路口等我的身影。尽力隐藏心中的不快，但我还是低估了父亲的火眼金睛，看来子女任何的喜怒哀乐都逃不过父母的双眼。心中的委屈瞬间泛滥，父亲虽没有替我伸张正义，但他的循循善诱，悉心教导还是慢慢平复了我的心情。这就是我的父亲，常伴我左右。没有豪言壮语，却用润物无声的默默等待诠释着一个父亲的无声爱意。
散文中的那个父亲，等待着沉睡大地上悄悄出现的熹微晨光，等待着乡村的解冻。我也在父亲充满爱意的注目中，从蹒跚学步到翩翩起舞，从牙牙学语到四书五经。在人生漫漫长路上，父亲就是那个始终愿意不离不弃给我温暖的人。
想人间婆娑，全无着落；看万般红紫，过眼成灰。珍惜那如山的父爱，让那丝丝的温暖流进子女的心田，开出人间最艳丽的花朵。
《文化苦旅》读后感11
“我无法不老，但我还有可能年轻。”
——题记
潇潇洒洒地走了回天涯，让山山水水留下了点自己的足迹。你说它苦，它苦中有乐；你说它乐，它乐中带苦。用旅程修饰笔下的文字；用时间磨砺人生的沧桑；用回忆勾勒出最完美的篇章。他说希望笔墨留下的痕迹有一种苦涩后的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。他希望如此，可却说这实在已是一种奢望。于是，行走在陆地、江海，怀揣着一个缱绻的梦想，诚惶诚恐地开始踏访着一个个或新颖或陈旧的梦境。
像那海滩上一地的细沙，风过，沙动。潮退后，依旧是原来的样子，可留下的，还有海的味道。从敦煌行至阳关，从邈远的四川平原旅至古色古香的苏州。有过在宁静的三峡下苦苦地冥想，有过在神秘的洞庭湖畔低低地自语，更有过行走在苏堤、白堤之上，驻足于雷峰塔废墟之中。他常常笑语，这是欠西湖的一笔宿债，或许，又是还了他儿时的一个陈旧的梦境。走走停停，歇歇走走，走的又黑又瘦，让唐朝的烟尘宋朝的风洗去了最后一点少年英气，或者是疲倦的伏在旅店的小桌子上涂涂抹抹。他不得不承认他无法不老，但是至少曾经还像这般年轻的大胆。无论是他笔尖之下那扬扬洒洒，绚丽多彩的文字，还是他嘴中不太愉快又略带苦涩的旅途，对我来说，都充满着无尽的好奇和幻想，我尊重他，我想，不仅仅是我一个。
再美的景色也需要有历史的沉淀，和文人的裹卷，正是如此，才能吞吐千年。也许百转千回中，对历史的多情，总会让自己的人生增加更多的负重。也许那是苦的，但历史的沧桑感总会给人更多，更珍贵的回忆，就是那种苦涩后的回味，在身体里缠绵了千年，只为等那一瞬间，然后无无尽的延绵……也许这整一个，都只是博大精深的中华文化那个小小的缩影，伴着人的'苦，人的思，人的忆，人的记，而后，散发出它无法遮掩的光彩。或宁静，或喧闹，或婉约，或大气。也许浪漫安详是你所爱，又或者高贵浮华才是你所钟情，那又有什么干系呢？你可以坐在莽莽大地之上，站在高山河流之旁，甚至，只需停驻于那些流转了千年的文化之中，静静地听他诉说，诉说这千百年来的滴滴点点。
当你真正融入这山水画、人文画般的大自然之中，你会迷恋上她千种万种的风情。阳关苍茫的白雪，庐山迷蒙的雾霭，苏州精雅的林园，吴江凄冷的落叶，你与它们交融在一起，然后发现自己会无端的动容。交织着老屋的回忆，夹杂着对风景无限的感怀，也许再当你靠在残破的古老城墙之上，你内心里，会少一些对着残垣断壁的悲凉，更多的是，对久远历史的赞叹和对古老文化的敬仰，甚至，是膜拜。
思绪是不止的，我看出来了。每一次临别时的不舍，全都精巧地隐藏在那一句句精短的皆为之中，他是怕再写下去，便很难再收手了吧。一本薄薄的书，怎够抒发他无穷的感怀。我亦知，那些跋涉于山水中的记忆，早已盖过他口中所说，所叹的苦涩。他定亦想像他所欣赏的理查德教授一样，像顽童一样举着双手，引吭高歌。于是，文化的精魂，和着风，和着阳，和着脚印足迹，释放出它无比耀眼的光芒。
文化苦旅，苦了人，甜了心。
有些记忆，从不曾老去……
《文化苦旅》读后感12
所谓读万卷书不如行万里路，《文化苦旅》就是旅途与文化的相结合。初读余秋雨，只是读出来了他文字的优美。还记得《都江堰》里那些气势磅礴却又温柔细腻的话：“眼前，急流浩荡，大地震颤……海水是雍容大度的聚会，聚会得太多太深，茫茫一片，让人忘记它是切切实实的水，可掬可捧的水……”
文字不多，可是却将都江堰的水势浩大呈现在我们面前，透过文字仿佛能看见奔腾不息的水流，能听见水击打河岸的声音。而现在除了那些优雅而具有深意的文字以外，从余秋雨先生的文字中，又能看见更多的东西。《道士塔》与《莫高窟》是我看的最揪心的两篇文章，余秋雨先生文章中的每一个字都带着血与泪。
对侵略者的那些对质，又何尝不是我们每一个中国人想要说出来，却再没机会说的。在书中，我们是一群无家可归的孩子，在余秋雨先生的笔下默默跟随着。看着余秋雨先生写下来了莫高窟的变迁。从千年前的第一刀开始，在锤子和镰刀碰碰的敲击声中千年后莫高窟的壮丽已经开始成型。不管如何改朝换代，它始终屹立在俯瞰中国历史的山顶。
王道士把守着千年的敦煌，却因为道教与佛教的歧义。任其流落在外人手里。而局势动荡则迫使中华子孙将之弃而不顾，余秋雨先生说他想要和正在赶车的斯坦因对质，可是最后又不得不放弃。是啊，就算留下了这些文物，又能怎么办呢？
莫高窟的意义已经不仅仅在于他岩壁上精美绝伦的壁画了，司马迁的《史记》站在他的角度上记录了他所看到的兴衰，而莫高窟在工匠的角度下用画记录这一切。若说司马迁的《史记》尚带有他本人的思想感情，那么莫高窟就是一面镜子，映照出了充满欢声笑语的唐朝，冷漠贫乏的宋朝。
这是中国历史的化石。
继续跟随余秋雨先生，从大漠的莫高窟就来到了黄州。
“赭红色的'陡坡直逼浩荡大江，坡上有险道可供俯瞰，江面有小船可供仰望。”
这里就是黄州，就是苏东坡的黄州。题目叫做《黄州突围》，为何是突围呢？
在黄州，苏东坡经历了精神上的巨大折磨，深陷乌台诗案之中，“东坡何罪？独以名太高。”苏东坡太过于出色，他就像太阳，太阳升起了，哪里还能看得见群星。几乎所有目光都会聚集在他身上，就像舞台剧上的主角。所以有人愤怒了，他们疯狂攻击着苏东坡，说他出身贫寒说他狂妄自大说他徒有虚名。就这样一代大师在众人合力下带上了罪犯的枷锁。摇摇晃晃的去往了黄州。
在黄州，苏东坡完成了他人生意义上的突围，身边没有朋友亲人，甚至给不了他一个安静舒适的环境读书，除了寂静便是空虚。
寂静给了他思考的空间，伟人之所以伟大，是因为他与别人处在同一个逆境里时，别人失去了挣扎的斗志，而伟人选择改变自己。苏东坡经历了这些让他深刻意识到自己的错误，他开始沉淀自己改变自己，变的成熟。或许他的身体和我们在同一片的土地，但是灵魂却已经鸟瞰世界。
从此开始，他的脚步将变的轻盈，目光将变的明亮，永远都是淡然而平静的。
这就是我们所看到的苏东坡。
《道士塔》中，毋庸置疑余秋雨先生写出了很多人的心声：莫高窟被损毁是全中国乃至全世界的遗憾。
而《黄州突围》呢，我觉得他写的是苏东坡也是自己，最终窥探的是他自己的内心。
这些的已经落寞的壁画似利剑似白日似曾经梦里的哭喊，割裂在心间，愁苦在眉头。而苏东坡的辉煌如急湍如深林如绝壁上的枯松，屹立于云端，回归于平淡。
余秋雨先生在这漫漫旅途中，究竟体味到了什么样的苦，这苦又为何苦？
《文化苦旅》读后感13
人有人品，书有书性。为官者善深沉，从商者善钻营，平头百性太随性。所以人品与书性往往很一致。
作为一介草民，参不透官场机密，悟不明商业道理，只得随性随心。况且本人天生苦命，对苦字分外亲近。所以，当我一看到余秋雨先生的《文化苦旅》，便有一种阅读的冲动。读完后，我对之前《文化苦旅》中的“苦”字理解：认为无非是指旅行的劳苦，此刻才发觉这实在过于幼稚的理解。其实，苦于身无所谓苦，苦于心才实为苦。作者曾感慨：“文人似乎注定要与苦旅连在一齐。”我以为，这乃是文人最大的财富。苦涩过后总会留下一丝回味——对历史的感悟，对文化的理解，对人生的思索，全部融在这苦涩后的回味中了。
读完此书，感觉自我对古代文化有了更深一步的认识。这部文化散文集让我感受到这正是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松。其中也夹杂着对青年人为文化沦丧的不满，同时也为中老年对于世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。
该书从风景秀丽的江南到大漠孤烟的大西北，从色彩斑斓的莫高窟文化到浑厚凝重的北魏都不展现出人类文化的一种积淀，一种象征。
书中有以柔婉清新的江南为景的《白发苏州》、《江南小镇》，也有那如水柔顺却又错综的《风雨天一阁》、《青云谱随想》，都以人物为基础，展现了风景背后的人文感受。同时也有与江南截然不一样的《莫高窟》中的热烈奔放，《那里真安静》中沉静冷冽地对战争的`反思。作者在每一处的反思都是对文化的一种苦苦探寻，一种欣欣向往。
在山水解读历史，在历史中解读文化，在文化中看透山水，让自我的心灵也受到文化的熏染，精神的洗礼，这便是我读《文化苦旅》获得的最强烈的感受。虽不能说我完全理解了余先生对文化的解读，但我能够品味出文化的一种现象，对美丽文化背后的一种宣誓。在我们青年一代人，时常最容易丢失，最容易遗忘的就“文化”。而如今，理解古代文化，欣赏古代文化，解读古代文化，就常常是那些“聊发少年狂”的老夫们了。其实这才是对文化的一种传承，一种无形的保护。金钱和权力使王道士变得如此的残忍，让一尊尊美丽的雕像就这样的灰飞烟灭。这无不暗示了一句话“有钱可使鬼推磨”。看到那里的时候我感到一丝丝的惋惜与无奈。
看完这本书之后，看这许多的文化在面前一幕幕的消失。突然想到了中国的近代，在那些蹉跎的岁月里。人们不在乎“文化”，只求“苟全性命于乱世”。一张张沾满泪水的图片——鸦片战争炮火、鸦片对古代人们一种打击，火烧圆明园对这座旷世奇座毁灭性的摧毁。就连最近电影《新少林寺》都有鹬蚌相争，洋人得利于珠宝的情节。文化发人深思。我们的国家一天天强大，这正是我开始要寻回属于我们自我的文化，那是对中华民族的一种传承，对华夏礼貌的一向传承。
文化“苦”旅，苦的是种经历，苦的是种感受，苦的更是种震惊人们心灵的良药。写到那里，我也能够发觉其实在苦中也能够寻求欢乐的真谛。这一路“苦”来，虽征程漫漫，寒窗数载，却终究走出了他的“文化苦旅”。
《文化苦旅》读后感14
读《文化苦旅》有感文化，给人一种很深很深的感觉，从过去到现在，漫长的时间沉淀下了中国深厚的文化底蕴。
翻着那本微微泛黄的书《文化苦旅》，我们就会有一种很深刻的感受。余秋雨走在中华民族的那些广博的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用深思细腻的笔触，为自己那趟“苦旅”完成本书。它不甘甜！因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸，苦涩的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多了一笔风采。刚开始读着这篇篇文章，我内心真正可以体会到那种“苦”：我痛恨，痛恨掠夺其他文化财产的侵略者，这些财产对我们的意义与对你们的完全不同，这是历史留给我们的遗产，你们无权与我们来争夺它们的所有权；我惋惜，惋惜我们后代没有好好保存这些精神财富，没有真正地去领略其价值而让它们落入别人之手。但是深深思考后，我却发现或许这种“苦”它的价值更高。在我们读过这部文学巨作后，就能够充分意识到历史留给我们的一切的重要性。
未看过《文化苦旅》之前，大概也不会想到，历史古迹的背后会有如此深层的涵义，因为它们才有了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。而在这里，我就借莫高窟和柳侯祠来浅浅论证一下自己的观点。 个人认为，苦旅中描写了许多不完整的美，而这不完整的美其实就是那历史的写照，给我们的借鉴，有时或许比美更有价值，这也从老子的思想中有所体现吧，对立的面其实可以相互转换。书中描写了的莫高窟的石洞，现在依旧壮观；实像，壁画正如以前。我静静读着书中描写光影投射在石壁上的变化，读着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫：王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌，却任其流落在外人手里，而中华子孙却也将之弃而不顾，让那一马车，一马车的文物输往外国。现在我们看到的许多都是残缺的壁画，或许有人会认为这美中不足，但是个人想说：“或许这样被破坏过才更有价值吧”。因为现在莫高窟却有着无数参观的游客，这应该是我们中的一部分已经意识到了这是历史留给我们炎黄子孙的一切，深刻的历史教训更能让人成长。 并且苦涩不是只能让人消极。
苦旅中的文人的历史故居成为人格的象征同时激励后人，这在柳侯祠这一篇的描写就可以体现。文中曾描写祠中了无一人，惟能静听作者自己的脚步声，时断时续，我觉得这应该是在描写不合当时世俗的文人退隐的一个体现吧。愤世嫉俗的柳宗元，厌倦了黑暗的社会，无奈的`仕途，静静地脱离世俗，官场，激情昂扬的他安身于此。文人一种无言的苦涩萦绕于此，让这儿地方弥漫着一层灰暗的色彩。但是柳却依旧有不悔的追求和执着的精神，将自己的人格特性融入到诗中，求真求实，虽然因为心态不是很乐观而早逝，但至少他也努力过，反抗过。柳侯祠曾经有过多少人的脚步，不知道他们又是以何种心态读着这些依稀可辨的文集。但是我只认为这座建筑，肯定成为过后代壮志未酬的人们一种极大地鼓舞和激励。因为这不仅仅是建筑，这是精神，这是经历了历史的风化留下的精华，这是文化的灵魂，一点一点地传承，我们才在苦难的路途中前进，坎坷却依旧蹒跚前行。
所以不管何种形式，他们都对我们炎黄子孙极其重要，那深层次的文化精神，值得我们细细品味与咀嚼，纵使煎熬与疼痛，但这更是一种体验，体验其“苦涩”。
《文化苦旅》读后感15
行途万里求索文化灵魂，笔力千钧揭露世态冷暖。
近日有幸，拜读了余秋雨先生的《文化苦旅》感受颇多。无论是他所写之处的文化灵魂，还是描写之下的世态冷暖，无疑都让我感动。让我再次走近这位大家，感受他带给我们的生命启示。
先生笔下的事态冷暖，足以让每一个读者感动，也引发了我们对人生的思考。他笔下的巴金先生，那位百年老人，勇敢地面对恶势力，从不退后。一个受尽折磨的生命，依旧选择高傲地站起来。一直行走，从不停歇。他的一生就是这样一句话：“即使身陷沟渠，也要仰望星空。”身陷绝望并不可怕，因为那一片星空，我该幸运，我学会了仰望。太多的人，喜欢俯视众生，而没有人选择仰望，但天很高，我们需要抬起头。因为只有在最深的绝望中，才会看见最美的风景。还有他笔下的黄佐临先生，我真的很佩服，他在侵华战争爆发之后，毅然决然的'回国，他虽是一介书生，但他终究是个战士，他是把戏剧当作他的刀枪，用它们来对付敌人。在太平洋战争爆发之后，许多作品被禁，但是黄先生依然坚持着，他从未想过放弃。在光明之后的十年黑暗里，受过的伤害当然多，但他却选择沉默。这好像一个母亲打了一个孩子，孩子会恨母亲吗？不会。尽管这是文化的浩劫，但有光明的地方就一定会有阴影，但这个世界光明之地还是比阴影之角多。直到他人生的尽头，他没有任何遗憾，他打开了中国戏剧的大门，创造了属于中国戏剧的黄金时代。或许大家都记不住他的名字了，但他从来没有想要大家记住他的名字。还有那句，从来不对别人的说三道四做任何辩驳，因为他清清楚楚的知道他是一个怎样的人，有时候不必证明给别人看，对得起自己的良心便好。但我们会永远地把他的名字牢记于心。
在《我的山河》这篇文章中先生写道：“‘读万卷书，行万里路，两者关系如何？’这是我遇到的最多的问题。我回答说：‘没有两者，路就是书。’”曾经我也这么想过，无疑在这里找到了最好的答案，在读万卷书时，你虽未看到实实在在的东西，但在书中你依然可以身临其境，那时你的心在路上。而行万里路时，你确实看到了实实在在的东西，在看到的东西必须要入心，才算真正的领悟，那是你的脚在路上。所以，人这一生要么心在路上，要么脚在途中，这两者你必须选择一种。但两者无疑都是苦的，读万卷书，日夜与书为伴，自是单调乏味；行万里路，日夜与星辰为伴，自是艰难困苦。尽管有这些苦，可我依旧想要去尝试，尝试世人所苦，我相信那一定是我所乐。故而我想先读万卷书，再行万里路，毕竟有了知识的积淀，走到哪里才不会感到迷茫。当你真正走上这条路时，那么你就从文本世界，真正进入了自然世界。我们本就是这自然中的一员，所以我们最终的归宿，也会是自然。正是需要这样的回归，余秋雨先生才会除去一切俗务，选择踏上他的文化苦旅。只有当身体上的一切尘杂完全除去时，你才会挣脱所有束缚，离灵魂更近一步。这是他的文化灵魂。所以，该读书的读书去吧！该上路的时候就上路吧！
重新携上《文化苦旅》，这才明白文化本就是一场苦旅，但我们步步前行，不回头。感谢余秋雨先生，带给我们最好的感悟。
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