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艺术的作文

时间：2024-01-20 09:11:41 艺术我要投稿

【必备】实用的艺术的作文

　　在生活、工作和学习中，大家总免不了要接触或使用作文吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。你知道作文怎样写才规范吗？下面是小编收集整理的艺术的作文10篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

【必备】实用的艺术的作文

艺术的作文篇1

　　一篇文章是否能吸引读者，很重要的一点就在于文章的题目是不是能够引人入胜。因为，读者要读每一篇文章时，首先要看的就是这篇文章的题目。如果你的文章题目平淡乏味，那么，无论内容再精彩，也许只会遗憾地与繁忙的读者擦肩而过。

　　其实，文章的命题也是一种艺术。题目要起的新颖、独特，做起来并不难，只要我们根据不同文章内容，多动一番脑筋就可以了。

　　一、写人

　　写人的文章，可以抓住人物的特点来命题。比如要写我们班的男生，可以根据不同的人物特征命题为《飞毛腿》、《兔八哥》，或是《我们班的“坏小子”》以及《靓仔王子》等。读者只要看到题目，脑子里就有了问号：他是谁？为什么叫“坏小子”？等等一连串的疑惑。这样，读者就会好奇地继续看下去。

　　另外，写人的文章，还可以根据人物的绰号或者主人公与次要人物的关系来命题(中间也可以加上所在的地点）。比如，要写我自己，我就会用我的网名命题为《西莉娜》，或者根据我名字的'由来命题为《我是“君子兰”》以及《伪君子与正人君子》等；再比如，要写我们的女班长，就可以命题为《大家喜欢的老班长》或《帅哥——邱思燕》、《你猜她是谁》等。这些题目的本身就已经给读者创造了许多想象的空间和悬念。当你看到《西莉娜》时，或许会想：西莉娜是哪一个国家的女孩？她会有些什么故事呢？当你看到《帅哥——邱思燕》这个题目时，也许在想：邱思燕本来是一个女孩的名字，为什么会叫她帅哥呢？这时读者要解开心中的谜团，就会迫不及待地去看文章的内容。

　　二、记事

　　一般记事的文章，可以抓住时间、地点、人物、事件中让人比较感兴趣的方面来命题。比如，记一件我和朋友吃冰淇淋时发生的故事，我就会命题为《红豆冰、绿豆冰和哈里斯根》或是《哈里斯根的故事》，它们都是冰淇淋的名字，听起来很好听，也很特别，而且很有代表性，大家又都很喜欢它们。另外，像《她是我的朋友》这篇作文，题目如果改成《友情的力量》或《我和她的故事》就会更加吸引人。

　　三、写景

　　写景的文章可以抓住某一景物带给你的想象或者根据景物流传的美誉而命题。比方说，要写你和妈妈在观赏天上的云，如果命题为《看云》或《赏云》，就不如命题为《神游空中动物园》或者《天上的动物王国》等。再如，要写桂林的山水，就可以命题为《不愧“甲天下”》。

　　另外，写景的文章还可以用童话的形式来命题。如果想描写一年四季不同的风，完全可以命题为《风的四个女儿》。这些题目既能激发读者的想象，同时也调动起了读者的阅读欲望。

　　四、状物

　　关于状物的文章命题，可以利用动物或玩具的花名、来历命题。如《金猫警长》、《大笨熊》、《花大将》以及《特殊的生日礼物》、《熊猫母女的来历》等，这样的命题都很有趣。如果要写某种花草树木，可以用它的绰号或者用拟人的手法来命题都很新颖。像《小草的自白》、《花仙子》、《花中君子——兰花》或《沉默的落叶》以及《独木成林——老榕树》等等。

　　总之，命题既是一门学问，也是一种艺术。它并不是一天两天就能学会的。它靠的就是平时的积累和灵活运用，慢慢地也就掌握了。

艺术的作文篇2

　　黑与白，简单明了，却饱孕自然界中所有的和谐与默契之美；方格棋盘，缜密有序，恰似一个等待开幕的舞台。围棋艺术，伴随我，给了我无尽的欢喜忧愁和思考启迪……

　　4岁时，第一次看见围棋，黑白两子，像成百对小朋友一样，可爱又活泼，小小方格就是它们的游乐场，新奇而又充满童趣。就是那一瞬间，幼小的'我立即被这神奇的黑白两色深深吸引。初，“黑”吃“白”，“白”吃“黑”，它们就像捉迷藏一样，在互吃的各种游戏中，于我：围棋就是新鲜而又好玩！

　　之后，便正式开始学习围棋之路。这时候的黑白两子，俨然已变成时刻整装待发的小战士；方格棋盘，看似风平浪静，实则暗藏杀机，硝烟弥漫；我，就是那个运筹帷幄，指挥千军万马的将领。棋盘上，黑白两方犹如蛟龙恶虎，争斗日月。当局势占优时，我斗志昂扬，驰骋沙场；形势不妙时，我举步唯艰，或甘拜下风，或后悔莫及。在无数次的对弈中，黑白双方的一招一式，每一场的胜负都在我心中留下深深印迹。在这种胜后狂喜和败后煎熬的轮回心情中，围棋，于我：就是一场场残酷的战役，刻骨铭心！

　　进入初中，随着学习时间越来越紧张，我已经很久没有动过围棋了。

　　最近，弟弟也开始学习围棋了。对他而言，我已经是棋外之人了！看着他下棋时赢了会狂喜大叫，得意洋洋；输了也会沮丧哭泣，意志消沉，如出一辙地重复着我当时的心情和状态……在那一刻，我竟发现自己面对这研究了数年的棋子，心情已然没有了之前的输赢必争和波澜壮阔了！再看：黑白二子，犹如动与静，日与月，黑与明，和谐完美。看着他在输赢中不断喜悲交换，我知道胜负往往只是一念间，生活中哪有永恒的胜败呢？从他“一招不慎，满盘皆输”的局面中，我明白轻视和大意往往才是自己最大的敌人！看着他步步为营，严谨攻守，最后大获全胜，我更是理解了“千里之行，始于足下”，万事终需一步一个脚印走……

　　此时的围棋，我，并没有置身其外，只是它给了我不一样的诠释和启迪：围棋正如人生一样，在变幻莫测中，要保持一份淡然的心情看世界，看淡胜负，有舍有得，方可无形于有形，胸怀世界……

艺术的作文篇3

　　艺术欣赏来获得美感，并满足自己的审美需要。除审美价值外，艺术还具有其它社会功能，如认识功能，教育和陶冶功能，娱乐功能等。其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生，它不同于科学的认识功能。艺术的教育功能是人们通过艺术活动，受到真、善、美的熏陶和感染，而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化，它不同于道德教育。艺术的娱乐观念是人们通过艺术活动而满足审美需要，获得精神享受和审美愉悦。

　　艺术的种类繁多，根据不同的分类标准，可将艺术分为以下一些类型：

　　依据艺术形象的存在方式，艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。美术是一种空间艺术。依据艺术形象的审美方式，艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。美术是一种视觉艺术。依据艺术的物化形式，艺术可分为动态艺术和静态艺术。美术主要是一种静态艺术。依据艺术分类的美学原则，艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。美术是一种造型艺术。

　　依据艺术形象的表现方式，艺术可分为表现艺术和再现艺术。美术中既有表现性的，也有再现性的。需要指出的是，关于艺术与美术的含义和适用范围，在东西方是存在着一定的差异的。了解这些差异，有助于我们更好地把握它们的概念和使用它们。在西方，艺术与美术都源于古罗马的拉丁文art，原义是指相对于自然造化的人工技艺，泛指各种用手工制作的艺术品以及音乐、文学、戏剧等，当时广义的art甚至还包括制衣、栽培、拳术、医术等方面的技艺。到了古希腊时期，艺术的概念仍是与技艺、技术等同的，但古希腊的绘画与雕塑在公元前五世纪发展到成熟阶段时，已基本确立了一套古典美的标准，为日后艺术涵义的演变埋下了伏笔。直到文艺复兴时期，艺术逐渐与美的等同起来，18世纪中期，基于美的艺术概念体系方才正式建立，艺术成了审美的主要对象。今天，英语中的art一词仍然既作艺术解，又作美术解，它既可以用来指音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影等其它各种艺术门类，有时又专门用来要指称包括绘画、雕塑、工艺、建筑在内的视觉艺术。在很多西方着作中我们甚至还会看到，作者所说的art其实仅仅就是指我们中国人所认为的美术的一部分：绘画。而他们的thefinearts（我们直接译作美术），也仍然是指诗歌、音乐、绘画、雕塑、建筑等。

　　美术这个专门名词，在中国是从五四新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。当时蔡元培运用美术这个术语时，也还包括了诗歌和音乐。其后，中国的文艺界、教育界把美术和艺术的概念逐渐分离开来，艺术是一切艺术门类的总称，它是用不同的形象化手段来反映自然和社会，表现人类情感的一门大人文学科，它包罗了美术、音乐、诗歌、舞蹈、戏剧、电影、书法等，也包括服饰、园林等很大的范围。而美术，则专门用来指艺术的一个重要分支，即视觉艺术部分。

　　总之，在汉语中我们有艺术与美术两个词，它们本文内容摘自WWw。ChIneSEjY。COM中国教育资源☆网的含义不同，指称的范围有别，而在英语中却只有一个词：art，它既用来泛指一切艺术门类，也用来专指所有艺术门类的一个部分：美术，甚至美术中的一个方面：绘画。这便是东西方在艺术和美术两个词的含义和应用范围上的差异。

　　美术是以物质材料为媒介，塑造可观的`静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术．表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态．

　　通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我五四前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释美术一词时写道：美术为词译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以艺术，一词翻译爱忒，美术一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。

　　艺术传播即指借助于一定的物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。艺术接受即指在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动的消费、鉴赏和批评活动。

　　以往从艺术作品到艺术欣赏，大多采用简单的、直接的传播方式，传播的意义并未引起人们的关注，这主要是由于生产力水平及科技水平的局限，致使传播功能落后，未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来，世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。电子技术、卫星技术、计算机技术等高新科技的发展以及在文化艺术领域的广泛应用，使艺术传播方式和功能获得重大进展。它不仅使影视艺术成为当今最具有大众性的艺术样式，同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式，视像技术的优越性功能得到充分的体现。艺术传播在当代艺术活动领域，已经显示出越来越重要的作用和地位，对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小，以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等，都具有极大的影响。

　　艺术的接受，包括艺术的消费、鉴赏和批评，是艺术活动的终点，也是艺术家及艺术作品内在价值获得最终实现的根本途径。艺术接受者的鉴赏与批评活动具有很强的主体性意义，它既是对于艺术作品的审美认知、诠释和创造，同时也是与艺术家的精神交流和对话。艺术接受还可以对艺术家乃至客体世界予以精神性反馈，从而实现艺术活动与社会活动的联结，使艺术活动融于人类社会活动的宏大系统中，并在其间发挥权极的作用。

　　是门类艺术与哲学、美学、文化学、社会学、心理学、传播学、人类学、比较学、艺术史学等相结合的学科。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造、艺术鉴赏、艺术传播等各个方面，探讨人类艺术发生与发展的规律，未来的走向及变化。美术传播的理论与历史研究方向更着眼于美术领域中的大众传播，研究在新媒体背景下，美术作为传播信息和传播载体的种种问题。

艺术的作文篇4

　　精雕细琢，“刻”出精彩“中国汉字，生动形象，传播文明，盖世无双”。在古人所留下的智慧结晶——汉字中，我最喜欢圆润苍劲的篆书。而我的拿手好戏是悠久、深邃，独具美感的艺术——篆刻。

　　相比其他艺术来说，篆刻是比较枯燥乏味的，但我却认为十分有趣，甚至是觉得津津有味。先用小毛笔在石头上写出工整的篆体，然后用刀仔细推敲、反复修改，直到线条一致、圆润有力，方可用印泥盖印。所以一方印中，既要有豪壮飘逸的书法功底，又要有优美悦目的绘画构图，还要有刀法生动的雕刻神韵，并且兼得熟练稳重的印章之法。任何一处有差错，都会“失之毫厘差以千里”，真是“方寸之间，气象万千”呀！

　　我沉浸在墨水幽香，奏刀刻石的快感中，一刀一刻，从刚开始的手忙脚乱到得心应手。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，经过努力，我的篆刻水平快速上升，从开始的刻两个字、四个字到七个字再到九个字。不仅刻白文印,还刻朱文印，甚至朱白文混合印。多次代表学校参加市艺术节比赛，屡次获奖。

　　再厉害的“拿手好戏”，如果不细心，也会出现“失误”的情况。那一次，老师布置给我的是朱白混合的“端阳”。一看又是一方高难度的印章，我的心又隐隐紧张。可刻着刻着，刀声淡化了我的心情，线放松了我的神经，在一刀一刀的连接中，我眼中浮现出了这样一个场景：端午节家人团圆、棕香飘飘，河上有龙舟队，地上有彩旗扬，好一派和谐景象。就这么一刀一刀刻完了，我看着印章不禁自豪无比：排字整齐，字体端正，不失为一方好印章。我下意识地看着“范本”，顿觉五雷轰顶，我居然不慎把朱白文刻成满白了！就在我紧张之时，背后一双手拍了拍我，原来是老师，看来他一直在观察我。老师冲我笑了笑，说：“你这方章刻得有力、平正，但是——”老师换上一副严肃的`表情，“你还不够静心、细心，学篆刻要大处着眼，了解最基本的要求，就像写文章，内容写得再好，如果与题目不符，也是功亏一篑的；还要从小处着手，精雕细琢，时刻注意线条的疏密统一。”说完便走了，一语惊醒梦中人，我这才领悟到自己心态上和刀法上的不足，也明白到老师让我们练篆书、背古文、修静心的良苦用心，这是让我刻骨铭心的。

　　一刀一印，方乃篆印大法；精雕细琢，方能“刻”出精彩。篆刻不仅陶冶情操，也让我体会到古人的智慧，它更是教会了我成长，见证了我的成长。

艺术的作文篇5

　　上周老师让我们每人带5块饼干，这时我就想带饼干干什么?是让我们品尝饼干的各种味道吗?还是让我们比一比谁吃的快。令我们百思不得其解。今天，上课了，老师在黑板上写出了“咬出来的.艺术”，哦!原来是让我们用牙齿咬出自己喜欢的图形。

　　活动开始了，只见老师在黑板上画出了各种图形，三角形、正方形、心形、小花的形状等等，我冥思苦想到底咬个什么好呢?我终于想到了，家里的芭比娃娃的头好单调，我给她咬一朵小花吧!我小心翼翼的咬，先咬一个小洞，然后再慢慢的磨，最后咬出了一朵漂亮的小花，我又想到了要是月亮天天都在我们家那该多好呀!于是我就咬了一个弯弯的月亮。

　　咬出了各种图形后，开始展示，把自己的图形摆放在一张白纸上照照片。有两个同学咬了10个，得了一个文具盒，有8个同学咬了4个或4个以上的，得了一个毽子和一把尺子。

　　艺术品可以画，可以雕出来和咬出来，艺术在生活中是无处不在的。

艺术的作文篇6

　　我学的是素描，老师首先给我们讲了平面透视、成角透视，和立体感。接着老师给我们示范画了一张水果盘。我模仿着老师的画，感觉良好，便开始画起来。但是，画好后与老师的一比较，相差太远了!唉!没办法，只好重新画吧!这次我认真的看着老师是怎样勾勒，把线条拉直的，怎样才能把水果画立体。

　　不久，我的新作“出炉”了，我拿着我画的画来到老师面前，老师看了看我的`画，叫我把水果画立体一点就更完美了，我照着老师的话做，再拿给老师看，老师满意的笑了，我也笑了。下课了，我把话给爸爸看。爸爸看了我的画，爸爸也很高兴，给我投来了鼓励的目光。真没想到，绘画竟然和数学有联系，那我要继续努力吧!

　　通过这次绘画，我体会到了：学东西要坚持不懈，不是一朝一夕就能学会的。

艺术的作文篇7

　　惠山是江南风景胜地，游人来到高山，几乎处处都可以看到著名的惠山泥人。它，工艺技巧精湛，艺术造型完美，是古代劳动人民智慧和艺术的结晶！郭沫若先生都赞其：“人物无古今，须臾出手中”，它让平凡的泥土变成艺术！

　　今年暑假，我怀着期待而又好奇的心情，与惠山泥人来了一次亲密接触！我一到惠山，眼睛里装的最多的是一对玩具男女儿童，即泥塑大阿福。两个泥娃头绾双髻，笑容可掬，赤足盘膝，怀抱异兽，娇憨稚气，运人喜爱。尤其男相阿福：头又大又圆，胖乎乎的脸上总是挂着甜甜的微笑，身穿一件五彩缤纷的衣服，红的、绿的、蓝的、黄的，看上去喜庆极了，衬的肌肤白里透红！他手上捧着温顺驯服的猛兽，一脸福相，甚是惹人喜爱！他是一个被神化的民间中健壮孩子的可爱形象，主要取其镇邪，降幅之意。对了！有一年，笔主老师把男女阿福请到笔庐来陪伴我们学习呢。

　　在惠山游览中，一股泥土的芳香总缠绕着我的左右，宛如进入了幽深竹林般，清新的泥土在伸胑展腰般成长，令人心旷神怡。我们满怀期待地进入了一户土屋，屋内没有过多的摆设——木桌、木椅、横梁上古朴的吊灯……一切都显得和谐雅致！讲解的是一位中年女老师，她清清嗓子，生动有趣地介绍了惠山泥人的历史源流、传承意义，工艺特色、制作方法——听得我们一愣一愣的，个个都想学一下手艺。

　　重头戏来了，老师开始给我们演示了！只见他边做边讲：一揉，把泥揉透，以手推出来没有毛面，捏上去爽手为宜。二捏，就是捏出你想捏的东西的大体形状、捏身段。然后是细节，根据“从下到上，由里到外的原则”，就像人穿衣服一样，先穿里面的，再穿外面的，不可能倒过来做。三镶：就是把捏好的身段、手、头都镶接起来。在身段肩膀处扳开点泥，把手装在凹槽里接口处，添点泥，用大拇指推平，使之牢固、自然。一会儿功夫，老师手里的泥团就变成了一只可爱的公鸡。同学们都看呆了，情不自禁的鼓起了掌！

　　有同学提问：做这么多泥人有什么用处呢？老师和颜悦色的解释：“惠山泥人，大致可分为以下几类：手捏戏文、京剧脸谱、人物动物、实用玩具（带温度计或者卷笔刀之类）等，这些作品小巧玲珑，人见人爱，价格使宜，是访亲问友的最好礼品。”老师转头看着我们又补充道：“你们也可以带一两件礼物回去送人。不过，最好的礼物是自己亲手制作。”

　　大家听后摩拳擦掌，跃跃欲试。终于该我出场了，我呆呆的看着手里的泥，看上去脏脏的，好多裂纹，干巴巴的没有一丝水分，心里有些胆怯和不情愿。老师看出我的`小心思，在旁边提醒我：“加点水吧！”我边照做，边用双手不停地揉捏着。我一步步的按老师要求仔细进行着，生怕出错。不一会儿，一个圆乎乎的身子，山峰似的鸡冠，水滴状的翅膀，尖尖的嘴巴，经过了“九九八十一重磨难”，终于新鲜出炉了。可是看上去它并非那么可爱，那么完美，仿佛每个部件有些变形，组合在一起整体更变形。这和老师的作品一对比，简直惨不忍睹！看着这只“四不像”的鸡，我哭笑不得，哭我做得丑陋无比，笑我做得搞笑至极！虽不像，却能给人以健康、幸福和美好的感受，这或许就是惠山泥人的精神内涵吧。

　　所以我仍然由衷地赞叹，赞叹古人的智慧与勤劳；赞叹艺人们的心灵手巧；赞叹祖国的文化是那么的博大精深！我为这泥土的艺术而骄傲，我为我伟大的祖国而自豪！

艺术的作文篇8

　　我想，我心目中的优秀教师，他该是一名艺术家。我们都知道，课堂教学是一门艺术。近年来随着教学实践和理论研究的进一步深入，课堂美学，这门新兴的学科也建立了起来，而教师就是将这种美展示给学生的艺术家。流畅是一种美的形式，课堂教学的流畅自然该是教师追求的一种美的境界。但是课堂教学是一种复杂的系统工程，它牵涉到教与学的诸多因素，因此，其流畅不同于简单的线性状态，它是多种美的因素的综合。我将它分为三类：

　　第一是思维流畅。

　　思维流畅是课堂教学流畅的核心，一堂课的成败，首先可以从学生思维是否活跃流畅来评判。但是流畅的思维不是自然形成的，它离不开妥善的教学手段。比如说，教师适时的提问。“学起于思，思源于疑”，流畅的思维需要有提问来激发。教师当我们有思、有疑已要提问而苦于不知怎样表达时提问，这正如孔子所说的：“不愤不启、不排不发。”这样的提问真正做到了想我们之所想，帮助我们

　　理清思路，明确了方向，推动了思维的发展。当然教师提问难度也不能过低或过高。难度低，虽能引起答问的热潮，但不能触发我们深层次的思考；难度过高，使我们久思而不可得，自然引不起兴趣。再比如说，老师能注意环节之间的衍连与勾通，讲课前，可以讲些相关知识来激发我们的兴趣；讲课时，设下些悬念来引我们去求索答案。教到与以前相似相关的知识时，可作类比，让我们记忆更深刻，等等。

　　第二，是节奏和谐。

　　课堂教学是一种集诗、歌、画、舞于一身的艺术创作活动，一名优秀的教师的教学是能波澜起伏、环环相扣、松紧适度、疏密有致的。著名美学家朱光潜先生说过节奏“是主观与客观的统一，也是心理与生理的统一。”一名好的艺术家，他的节奏是要根据观赏者的心理和生理规律变动来安排。所以一名成功的教师也该是熟谙其道的高手。

　　第三，是气势贯通。

　　所谓“气势”就是指教师讲课时表现出的某种力量。这种力量有时是一种震慑，如教师的学识、教师的智慧；有时是一种感染，如情感的抒发、板书的优美、语言的畅达等。我们知道演员出场讲究“亮相”，没等演员开口已博得满堂喝采。教师也一样，一个仪表端庄、举止大方、神采奕奕的教师往台前一站，我们就会很自然地把他看成是自己的良师益友，乐于无拘束的交谈、主动地与他配合，形成良好的学习气氛。情感已成为了课堂教学的'重要手段，学生的情从何来，那得靠教师去点拨诱导。流畅的课堂教学，教师的情感应是贯穿始终的，所以教师该随时注意与我们的情感交流，使我们置于情的陶冶之中，为之所动、为之所惑。整个教学过程给我们以酣畅淋漓之感。同时，教师还应注意语言气势的逻辑性、准确性、趣味性和生动性，使我们感心动耳、欲罢不能，获得美的享受。

　　如果把流畅美化作一段音乐，那么思维就是流畅的意蕴，节奏就是婉转的旋律，气势就是撼人的魅力，这所有的一切，都需要教师——这伟大的艺术家来尽情的演绎。

艺术的作文篇9

　　我有一套“琴棋书画”的泥塑小和尚，他们身高约6厘米，分别穿着红、黄、蓝、绿四色僧衣，都坐在蒲团上。

　　穿黄衣服的“琴”是我最为钟爱的。他双目凝视着他拨动的琴弦，似乎还陶醉在悦耳动听的旋律之中。他双膝跪在蒲团上，宽大的僧袍几乎把整个蒲团盖住了，只有让他“浮”在空中才能见到那个浅红的小蒲团。他那神态自若的`样子，真是一代大师的风度。

　　咦？“琴”后面那个小光头是谁呀？原来是“棋”。这个小和尚左手搔着头皮，右手正举着一枚黑子准备先发制人。他身穿暗蓝色衣服，腰系一根绿腰带，坐在黄色的蒲团上。他面前的黑色桌子上摆着一个黄棋盘，显然这是供他下棋的桌子。仔细一瞧，桌子下还露出了两只小脚丫呢！

　　那个绿衣小和尚正在看书。他用一只手摸着没有胡子且光滑的下巴。桌子上摆着《四书》、《五经》和《列子传》，他翻开了《四书》正全神贯注地看着上面那些密密麻麻竖着排列的字，另外两本暂放在一旁。我一看那翻开的《四书》就晕头转向，看来要阅读古代名著得有较强的阅读能力才行呀！啊！我忘了把他介绍给你们了，他就是“书”。

　　藏在最后面的那个小和尚最为害羞，他穿着橘红色僧袍，他是“画”。你看，他一手举着印章正要盖在他的“杰作”上，也许是因为太高兴的缘故，他忘了把笔放回笔架，笔差点儿落到桌子下；他也忘了把砚放回砚台里，使得那宽大的袖子被砚沾了一点黑墨。你说，他是不是十分粗心呀！

　　我想妈妈给我买这“琴棋书画”四座小泥僧是希望我像各擅其艺的小泥和尚一样努力钻研文化、艺术，早日走上成才之路。

艺术的作文篇10

　　星期五的下午，我们迎来了我们最后一次登台表演的机会——艺术节活动。我和饶心源担任拉横幅的任务，我们的任务是等到大家读到了“今天，我们为您而骄傲，明天，您一定因我们而荣光！”这句话的时候，我们就要把横幅举起来。

　　在不断的等待、玩耍中，韩老师把我们全班都叫起来，去大厅进行最后一次的彩排。我们的彩排还是算很顺利的，因为没有差错，所以，我们便走出大厅，等待六一班的表演结束后，换我们班“闪耀”。我和饶心源在等待是已经将横幅弄好了，但是进场的时候不知道什么原因，我拉不动横幅，所以便大大的减少了第四排同学的进场效率，当时看着和庄鹏民还有那么长的距离时，我心里超难受，真希望地上立刻裂开一个洞，让我钻进去。可是我明知道这是不可能的`，所以还是厚着脸皮，走到庄鹏民的旁边站好。

　　音乐响起，随着胡嘉琦等人的舞蹈和王珏、代芳宾的歌声中，我们班的表演便很快的把全体同学的眼珠都吸引住了。我之前都不是很会背第二段，但是到了关键时刻，我没有出很多差错，把它背下来了。我最开始的时候看到了王老师在评委席，心里还在想王老师会不会给我们高分呢！

　　我们举横幅的时候很快就到来了，因为当时现场起了很大的风，所以我们举的横幅有一部分的字是看不到的，这成为了我们最后一次登台表演的遗憾，但是我们总体上大家都表演得很好，我听林静说，我们班和一班得了一个不知道是什么奖（因为我没有认真听），我们也获得了奖励——只写一篇作文，所以我们的心情都大好，自然也给我们最后一次登台给画上了一个一个圆满的句号。

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