音乐作文

音乐作文必备(8篇)

　　在平平淡淡的学习、工作、生活中，许多人都有过写作文的经历，对作文都不陌生吧，作文是一种言语活动，具有高度的综合性和创造性。那么你有了解过作文吗？下面是小编帮大家整理的音乐作文9篇，希望对大家有所帮助。

音乐作文 篇1

　　四月十一日上午，阳光明媚，春风醉人，我们西苑小学全体师生来到美丽的云龙湖畔参观徐州音乐厅。

　　我们在距离音乐厅大约一百米处的停车场下了车。远远看去，音乐厅亭亭玉立在云龙湖北岸，如一朵绽放的花儿傲立于水岸之间，与蓝天为邻，与清涛为伴，可谓巧夺天工。

　　在音乐厅前的广场上，工作人员向我们介绍：“……徐州音乐厅的外型以市花紫薇为创作原型，宛若在水中盛开的`花朵。采用八瓣钢结构焊接，从外形上看形成了八个紫薇花瓣，钢结构外边采用了玻璃和铝板进行外幕墙的包装。外幕墙的材料，采用了3层夹芯玻璃，玻璃厚度达到4.5厘米，最大的大型玻璃重量接近一吨重……”听了工作人员的介绍，我们边走边仰望音乐厅，不仅被它强大的气势所震撼，更被它优雅的姿态所折服。阳光下，音乐厅外观的玻璃散发着淡淡的浅紫色，仿佛一朵婀娜多姿的紫薇花在迎着湖风起舞，给人以清雅、温馨之感。

　　走进音乐厅，可以看到音乐厅共有四层，986个座位，每一层都设有咖啡厅、艺术商店、衣帽间等设施，大大方便了不同层次观众的需求。可开启式景观舞台是音乐厅最具特色的地方，舞台正对着云龙湖，当舞台后方的金属幕提升起来的时候，坐在音乐厅里的观众会看到意想不到的美轮美奂的场景……

　　徐州音乐厅总建筑面积13000多平方米，不仅装点了美丽的古彭城，还给予徐州人民一场场文化大餐，每年都有许多著名的音乐家、乐队、演出团来这里表演。此时，坐在观众席上的我，静静地闭上眼睛放飞了一个小小的梦想：有一天，我带着心爱的小提琴站在景观舞台上，和着明月湖风为父老乡亲倾情演奏……

音乐作文 篇2

　　7月20日是我的好朋友好姐妹——雍悠然钢琴演奏会的日子，我受邀和宋乔伊一起去观看。我们提前准备好了鲜花和巧克力，准备等她演奏完了献给她，光是想想都感到很兴奋呢！

　　3点钟到达了南京市文化艺术中心，还没走进演奏大厅就隐约听到悦耳的钢琴声，等我们走进大厅时，简直惊呆了，这里坐满了观看的观众，还有南京电视台的叔叔在摄像，舞台上正中央有一架巨大的钢琴，很多表演者在积极地做着最后的准备。

　　等了一会儿演奏就开始了，雍悠然排在第二个，我完全被她的钢琴声打动了，琴声时而高，时而低，时而流畅，时而缓慢，琴声中好像有一个精灵在跳舞，又好像是雨点落在了盘子上，还没等我细细品味，表演就结束了，我和宋乔伊马上拿起鲜花和巧克力冲上了舞台，我还拥抱了她一下，呵呵。

　　接下来有很多哥哥姐姐进行了演奏，有的是南京艺术学院的，有的是美国曼哈顿音乐学院的，每个人的`水准都很高，让我获得了巨大的享受。

　　每个人的成功不是必然的，但必须是付出努力的，这是妈妈告诉我的。

音乐作文 篇3

　　亲爱的的老师：

　　您好！

　　当我第一次见到您时，我就深深的喜欢上了音乐。

　　在您耐心的指导下，我的长笛水平一天天地进步了，我对音乐的热爱也逐渐地加深了。

　　还记得我第一次上您的课，您手把手地教我拼接笛子，教我吹。您是那么的耐心，或许，假如初学时一个没有耐心而老师恶狠狠地教我长笛，可能几千元的.笛子早已布满了灰尘。

　　还记得有一次，我在课下忘了练曲子。本该骂我的您反而笑眯眯地说没事，从那时起，我就开始喜欢上您的课，喜欢您手把手地教我，也渐渐地喜欢上了音乐和长笛。

　　又过了一段时间，我的长笛水平越来越好了，我也变得越来越自信了。在家里，爸爸和妈妈也常常表扬我吹的真好，而我觉得，真正应该收赞扬的，是您。

　　是您教会了我长笛，同时也教会了我一个道理：做任何事都不要放弃！

　　此致

　　敬礼！

　　爱您的学生：师小谨

　　20xx年2月24日

音乐作文 篇4

　　音乐是我的最爱，可以说没有任何其它的东西可以这样吸引我，让我沉沦，无法自拔。听了几年的歌，最让我感动的歌手还是周杰伦。

　　还记得——第一次听Jay的歌，喜欢上他的声音，是听哥哥的CD机中杰伦的第一张专辑《Jay》里的《星晴》，“手牵手，1步2步3步4步望着天……”我突然喜欢上了周杰伦，喜欢他的曲调，他的声音，他的腼腆。这首《星晴》被我反反复复听了大概十几遍。

　　周杰伦的经历是坎坷的。十几岁的时候，父母离异，他自己出来打工，独自闯荡，最终找到了一席之地。发挥了音乐才能，虽然他刚出第一张专辑的时候很不被重视，但他仍然保持着对音乐的执着。《蜗牛》正唱出了他的心声：“我要一步一步往上爬，在最高点乘着叶片往前飞……”

　　在别人质疑他风格单一，缺少变化的时候,他坚持着自己的风格，这也是我之所以喜欢他的理由。

　　我一直把他定义为“音乐天才”，因为他的'歌中大部分都是自己作曲，曲调那么轻松，和谐，吸引人，我有时候会很费解，他哪里来的那么多灵感？

　　Jay最触动我的心的一首歌是《东风破》，喜欢古典与现代结合的风格，尤其是歌词，那里面充满着朦胧的美，不因为朦胧而让人觉得做作，永远那么自然。

　　音乐无处不在，杰伦无可取代！我永远会在一个小角落支持Jay，因为我喜欢他独特的风格，喜欢他独特的唱法，喜欢他一切的一切。

音乐作文 篇5

　　长大后，发觉自己疯狂地爱上了那种古典音乐。没有歌词，只有旋律。清晨、午后、傍晚、夜晚、午夜……行云流水般飘渺。

　　乍一听，没什么特别；第二遍，有一种想说却欲言又止的感觉。那种感觉很清澈，很纯真，就像那古典音乐一样。远离了凡尘，上了天堂，好远，却很舒服……

　　流泪时，我爱听那种音乐，心如止水。塞着耳机，一遍又一遍地播放着，不厌其烦。我听七弦琴，听笛子，听琵琶，听二胡，听箫……由于喜欢，便更加热衷于欣赏。渐渐地睡着，一觉醒来，关掉MP3，阳光般的心情又回来了。

　　不知何时起，我爱把古典音乐和古典时代的仕女联系在一起。那些女子，一个个身着长袍，行走江湖。无聊时，掏出乐器，奏上一曲。飞泻的长发随风飘扬，宽大的衣袖随着音符起起落落，白皙修长的手指在琴上弹跳……我发觉那种意境好美。没人打扰，拥有自己的世界，自己和音乐的世界。

　　如今，爱天马行空般幻想的我总在思考着弹每种乐器最合适的时间。

　　七弦琴，大概是在清晨吧!

　　空无一人的亭子里，不知何时坐着一个如水的女子。清澈的双眸洞察着每一个细节。一袭白色长袍，眉心点着桃花印记，手指上带着精致的戒指，，面前摆着一架七弦琴。手一起，一落，音符便飘了出来，串成一首没有歌词的古典音乐……起雾了，女子的身影若隐若现，随着音乐时缓时急，时低时高。她很投入，闭上双眸，静静地独自享受这诗一般的美好境界。

　　一曲终了，雾散了，小亭空了……

　　笛子，午后慢慢欣赏。

　　手持短笛，漫漫长路，在那女子脚下显得那么幽雅。她漫步至竹林，忧郁的眼神望着清脆的竹叶，一切都是如此云淡风轻。女子的浅绿色长袍与竹叶交相辉映。她慢慢将手中的笛靠近嘴边，一呼一吸之间，笛声跃起，空灵的竹林中弥漫着泥土的香味。女子会轻功，双脚轻轻一点，从这边的竹子飞至那边的.竹子上。偶尔会有一两声鸟叫，与这笛声一样，很和谐，很清脆，很空灵。

　　女子的身影渐渐远去，笛声也一样……

　　琵琶，应该在傍晚。

　　江边，晚霞似火，满江红，身着红色长袍的女子，手持琵琶，头上插着简单的火红的发簪，耳垂上坠着红色的耳环。忽然，她慢慢抬起左手，按压着光滑的琴弦，右手则欢快的拨弦。琵琶的声音总会令人联想到江水，滴滴嗒嗒的，行云流水般，好听。和着江水，更有说不出的滋味。晚风吹，发丝随着音乐飘扬着。及地的发梢偶尔会沾上几滴清澈圣洁的江水，就像这古典音乐一样，透明、清醇。

　　最后的一个拨弦，女子的身影嘎然消失。

　　二胡，在夜晚静静聆听。

　　月光如水，倾泻在小泉上，伴着轻轻悄悄的流水声，波光粼粼。那女子端坐于石头上，左手持琴杆，右手拉琴弓。一袭华丽的蓝色长袍被月光照得如此神秘莫测，扑朔迷离。手腕上的刺青十分灰暗，即使不用袖角遮住也不显眼。左手一按弦，右手缓缓地出弓。奏出一曲流传千古的《二泉映月》，旋律如水声，流光溢彩，一气呵成。低音深沉古老，高音明亮欢快……

　　终结，依旧优美。

　　箫，月黑风高的午夜神曲。

　　没有一丝月光，没有一颗星辰。黑qq的午夜流露出阴森森的恐怖感。那女子的轻功炉火纯青，轻而易举地在空中翻越，潇潇洒洒地降落到屋顶。夜深人静，她从背后掏出箫，蓝黑色的长袍是外表冷淡，内心温暖的象征。闪亮的银片格外耀眼，女子发丝上点缀着一两个深蓝色的发饰，简单，又不缺乏美丽。白皙修长的手指灵活地在箫上跳动。低沉的音乐仿佛在低低絮语，诉说着一个又一个不为人知的故事。风拂过，长袍向着一个方向飘，柔软的发丝分散开来，女子倾国倾城。

　　第二个清晨，女子走了，箫声不见了……

　　简简单单，平平凡凡，如此一日复一日地循环着。没有现实世界的嘈杂，没有现代音乐的不伦不类，没有人们对音乐庸俗的认识……多想如此!

　　曾听人家说过，古典音乐，是神圣高洁的使者，天堂的自由者诉说着它的情怀。

　　从此决定，MP3里专门收藏古典的，神圣的，清澈的，高洁的音乐。当删除了现代音乐的时候，我好轻松!仿佛回到了古典时代，只聆听古典音乐，不再想别的。

音乐作文 篇6

　　春天来了，春天来了，春姑娘又回到我们美丽世界了。冰雪融化了，小溪流又活跃起来了，水清澈见底，它那“哗啦啦”的歌声既动听又有音乐旋律。鸟儿飞回来了，在森林里“开音乐会”，它们那“啾啾啾，叽叽叽”的叫声在林中回响，让人听了不禁心旷神怡。

　　小鸟来表演了，它一边唱歌一边跳着舞蹈。它的歌声非常动听，“叽叽叽”地叫声真让人心醉。

　　小青蛙听到了美妙地歌声也迫不及待地唱起来：“呱呱呱”。这时，黄鹂听见了大叫起来：“你唱的一点也不好听！”小青蛙听到后，低下了头，非常伤心。小鸟看见了，拍拍翅膀说：“小青蛙你唱的`很好，不过你再回去多练练嗓子就更棒啦！”小青蛙听了小鸟的话，点点头，开心的笑了。

　　接下来是雷公公打鼓了。它的鼓声“轰隆隆”非常沉重，不过也不错。月光用透明色照在正在开“音乐会”的舞台。

　　春姑娘开的“音乐会”可真热闹呀！动听的歌声，优美的舞蹈，我爱这春天的到来。

音乐作文 篇7

　　在一次音乐课上，老师讲完音乐知识后又带领全班唱了几首歌，然后他说：“下面让我们来玩个‘击鼓传花’游戏吧！”同学们一下子沸腾了，掌声响成一片。

　　游戏规则是：音乐老师弹琴，同学们任意快速传递一个由老师提前准备好的小皮球，当音乐声停下时，皮球落在谁手里谁就要唱一支歌，音乐再次响起时，唱完歌的同学继续传给下一位同学。但若在传递过程中不按规则一手接一手地传，而是随意把皮球扔、放到别处，那他（她）就要“倒霉”了——他（她）必须要在全班同学面前走“模特步”儿。

　　琴声响起，游戏开始了，同学们全神贯注地注视着“传花”者手中的皮球，随着琴声响起、停下、响起、再停下，笑声一浪高过一浪。

　　“我可是五音不全，待会儿要是传到我手里，大家可要捂紧耳朵啊！”同学们开始叽叽喳喳小声说话。这时，琴声突然响起，又嘎然而止，正激动万分的张琳同学大概忘记了游戏规则，一下子将皮球扔到了地上。同学们的目光“刷”地一下全部聚焦在她的脸上，张琳的.脸腾地红了，像一个熟透的苹果，随之，全班同学大笑起来：“张琳要走‘模特步’了！”这下可有电影看了！

　　张琳并不怯场，只见她走上台来，有模有样地走起了“模特步”：左手拤着腰，右手很夸张地甩着，两脚走在一条直线上，真像一个专业模特。同学们报以热烈的掌声。之后，又有几位同学犯规，他们走的模特步那可就不一样了，不是扭扭捏捏走不成样子，就是一拐一拐的像“铁拐李”，惹得同学们哄堂大笑：“你那是在走模特啊，根本就是‘企鹅’嘛！”连她自己都忍不住笑弯了腰。

　　这时，下课的铃声响了，我们依依不舍地看着音乐老师走出了教室，不过，这堂有趣的音乐课却让我们永远难忘！

音乐作文 篇8

　　在战火中响起的音乐，往往担当着各民族英雄颂歌的重任，它们唤醒民众，抚慰人心，点燃希望，把生命注入民族。中国的抗日战争孕育了《黄河大合唱》，而在同时期的世界反法西斯阵营里，我们找到了《黄河大合唱》的众多“同伴”。

　　一、穿越硝烟的《圣母颂》

　　海菲兹，这位出生于俄国，有着犹太血统的美国小提琴演奏家，是当今最伟大的小提琴家。１１岁便开始以独奏家身份巡回演出，一生足迹遍布全球，征服了全世界小提琴爱好者的心。这不仅因为海菲兹有着旁人难以企及的演奏技巧，更重要的是他有着一颗与贝多芬一样坚强而博大的心灵。他在世８０余年中，经历了两次世界大战，可谓阅尽春秋。无论日本地震后，还是爪哇后，甚至天津被日本入侵后，他都赶赴现场演出，以他宽厚的人道主义的琴声与那里的人民交融在一起。二次世界大战中，他上前线为战士演出３００余场。他对战士们讲：“我不知道你们需要什么，我将演奏舒伯特的《圣母颂》”他赢得战士们的掌声。《圣母颂》成为他为战士们演奏次数最多的曲子。１９５９年，虽然他已经宣布退出舞台，而且刚刚摔伤不久行走不便，为了参加庆祝****宣言八周年的活动家，他仍一手拄着拐杖，一手抱着小提琴，走进联合国大厅演出。

　　二、保卫列宁格勒

　　肖斯塔科维奇的第七交响乐是在列宁格勒被德军围攻时开始创作的'，直到１９４１年１０月，完成了这部交响乐的前三个乐章后，肖斯塔科维奇才同意离开列宁格勒，疏散到莫斯科，后来又到了古比雪夫，在那里完成这部交响乐的最后乐章。此作品反映了作曲家在纳粹入侵列宁格勒时期的个人体验和回忆。作为空袭中的志愿消防队员，肖斯塔科维奇亲眼目睹了战争的恐怖和残酷。它也是作曲家对自己所热爱的城市惨遭蹂躏的见证。三年的围困有６０多万平民死去，作曲家把这部作品题献给在希特勒的暴虐袭击下仍坚持战斗的俄罗斯人民。１９４２年８月９日第七交响乐在被围困的列宁格勒奏响。

　　正如一位苏联评论家所说：“肖斯塔科维奇的第七交响乐的意义已经超过了一部音乐作品本身，它已成为我们人民文化的一部分，它具有深远的政治及社会意义，它已成为我们坚持战斗并取得胜利的巨大动力。”肖斯塔科维奇本人对这部作品曾有过如下的描述：“第一乐章，一个交响乐快板，是在１９４１年８月列宁格勒那种感人的气氛下写成的。战争闯入了我们和平的生活……我们的人民、工人、思想家。艺术家都成了战士。普通的人成了英雄……这一乐章有点悲剧成份，它包含了一首安魂曲，以纪念那些在战争中逝去的英雄。然而，在这场卫国战争中，我们是不可战胜的，因为我们站在正义的一方。我们知道希特勒会失败，侵略者的尸骨会撒在苏联土地上。因此，第一乐章总的面貌是明亮欢乐的，是生命的宣言。接着，当乌云聚集在我们国家上空，当红军的每一步撤退都在我们心中激起沉重而痛苦的回声时，而我们的人民仍坚信我们是不可战胜的时候，我写下了第二、第三乐章──一首谐谑曲和一个柔板，这两个乐章表现了我们取得胜利，自由和欢乐的信心。第四乐章则是第一乐章的继续和发展，同样是个快板，如果第一乐章在某种条件下被称为‘战争’的话，这个乐章则是‘胜利’。这个乐章以一个为生存而斗争的主题开始，空虚主题最后发展成为胜利的狂欢。红军转入上反攻，祖国终于胜利了。”