艺术的作文集锦（6篇）
在平平淡淡的日常中，大家都有写作文的经历，对作文很是熟悉吧，借助作文人们可以实现文化交流的目的。如何写一篇有思想、有文采的作文呢？下面是小编收集整理的艺术的作文6篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
艺术的作文 篇1
艺术欣赏来获得美感，并满足自己的审美需要。除审美价值外，艺术还具有其它社会功能，如认识功能，教育和陶冶功能，娱乐功能等。其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生，它不同于科学的认识功能。艺术的教育功能是人们通过艺术活动，受到真、善、美的熏陶和感染，而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化，它不同于道德教育。艺术的娱乐观念是人们通过艺术活动而满足审美需要，获得精神享受和审美愉悦。
艺术的种类繁多，根据不同的分类标准，可将艺术分为以下一些类型：
依据艺术形象的存在方式，艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。美术是一种空间艺术。依据艺术形象的审美方式，艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。美术是一种视觉艺术。依据艺术的物化形式，艺术可分为动态艺术和静态艺术。美术主要是一种静态艺术。依据艺术分类的美学原则，艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。美术是一种造型艺术。
依据艺术形象的表现方式，艺术可分为表现艺术和再现艺术。美术中既有表现性的，也有再现性的。需要指出的是，关于艺术与美术的含义和适用范围，在东西方是存在着一定的差异的。了解这些差异，有助于我们更好地把握它们的概念和使用它们。在西方，艺术与美术都源于古罗马的拉丁文art，原义是指相对于自然造化的人工技艺，泛指各种用手工制作的.艺术品以及音乐、文学、戏剧等，当时广义的art甚至还包括制衣、栽培、拳术、医术等方面的技艺。到了古希腊时期，艺术的概念仍是与技艺、技术等同的，但古希腊的绘画与雕塑在公元前五世纪发展到成熟阶段时，已基本确立了一套古典美的标准，为日后艺术涵义的演变埋下了伏笔。直到文艺复兴时期，艺术逐渐与美的等同起来，18世纪中期，基于美的艺术概念体系方才正式建立，艺术成了审美的主要对象。今天，英语中的art一词仍然既作艺术解，又作美术解，它既可以用来指音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影等其它各种艺术门类，有时又专门用来要指称包括绘画、雕塑、工艺、建筑在内的视觉艺术。在很多西方着作中我们甚至还会看到，作者所说的art其实仅仅就是指我们中国人所认为的美术的一部分：绘画。而他们的thefinearts（我们直接译作美术），也仍然是指诗歌、音乐、绘画、雕塑、建筑等。
美术这个专门名词，在中国是从五四新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。当时蔡元培运用美术这个术语时，也还包括了诗歌和音乐。其后，中国的文艺界、教育界把美术和艺术的概念逐渐分离开来，艺术是一切艺术门类的总称，它是用不同的形象化手段来反映自然和社会，表现人类情感的一门大人文学科，它包罗了美术、音乐、诗歌、舞蹈、戏剧、电影、书法等，也包括服饰、园林等很大的范围。而美术，则专门用来指艺术的一个重要分支，即视觉艺术部分。
总之，在汉语中我们有艺术与美术两个词，它们本文内容摘自WWw。ChIneSEjY。COM中国教育资源☆网的含义不同，指称的范围有别，而在英语中却只有一个词：art，它既用来泛指一切艺术门类，也用来专指所有艺术门类的一个部分：美术，甚至美术中的一个方面：绘画。这便是东西方在艺术和美术两个词的含义和应用范围上的差异。
美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术．表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态．
通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我五四前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释美术一词时写道：美术为词译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以艺术，一词翻译爱忒，美术一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。
艺术传播即指借助于一定的物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。艺术接受即指在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动的消费、鉴赏和批评活动。
以往从艺术作品到艺术欣赏，大多采用简单的、直接的传播方式，传播的意义并未引起人们的关注，这主要是由于生产力水平及科技水平的局限，致使传播功能落后，未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来，世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。电子技术、卫星技术、计算机技术等高新科技的发展以及在文化艺术领域的广泛应用，使艺术传播方式和功能获得重大进展。它不仅使影视艺术成为当今最具有大众性的艺术样式，同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式，视像技术的优越性功能得到充分的体现。艺术传播在当代艺术活动领域，已经显示出越来越重要的作用和地位，对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小，以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等，都具有极大的影响。
艺术的接受，包括艺术的消费、鉴赏和批评，是艺术活动的终点，也是艺术家及艺术作品内在价值获得最终实现的根本途径。艺术接受者的鉴赏与批评活动具有很强的主体性意义，它既是对于艺术作品的审美认知、诠释和创造，同时也是与艺术家的精神交流和对话。艺术接受还可以对艺术家乃至客体世界予以精神性反馈，从而实现艺术活动与社会活动的联结，使艺术活动融于人类社会活动的宏大系统中，并在其间发挥权极的作用。
是门类艺术与哲学、美学、文化学、社会学、心理学、传播学、人类学、比较学、艺术史学等相结合的学科。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造、艺术鉴赏、艺术传播等各个方面，探讨人类艺术发生与发展的规律，未来的走向及变化。美术传播的理论与历史研究方向更着眼于美术领域中的大众传播，研究在新媒体背景下，美术作为传播信息和传播载体的种种问题。
艺术的作文 篇2
不久，就是艺术节了，这次艺术节分为几个大类：小小家班级评选、个人书画展、亲子艺术节目，现在我就说说班级小小家评选吧。
小小家还分为很多项目：小歌唱家、小演奏家、小主持人、小书法家、小外交家……等等，徐老师要求每位同学都至少报一个项目，所以我报了小演奏家。因为我钢琴在去年获得十佳，而获得十佳的今年不能再报这种乐器了，所以，我报了我的另一个强项乐器——陶笛，陶笛和真正的笛子不同，不是直筒形的，而是三角形的。
我打算吹这首曲子《同桌的你》，这是我唯一会的`一首，用陶笛吹的曲子，也表达了我对同桌将诗滢在这四年中，对我的帮助感激不尽。
而我同桌参加了小歌唱家，据我打听到的消息，我知道有十三个人参加了小歌唱家，但也有几名选手我预料不会太好，蒋诗滢至少可以得到前五名的好成绩！
让我们一起加油，为409班争光添彩！
艺术的作文 篇3
这段时间有幸拜读了由雷玲老师主编的《小学数学名师教学艺术》一书，书中介绍了8位小学数学名师的教学艺术和所具有的教学特色，并列举了一些经典课例和教学片断，以及每位老师的教学感悟等等，让我领略了名师的风采，感受了名师们的课堂教学艺术。
这本书作者针对当下教育现状，介绍了每一位老师独特的课堂风格，如徐斌老师葆有一颗童心：努力做学生的好朋友，德国弗来堡师范大学海纳特教授在《创造力》一书中写道：创造性教学的一个特征是，教师尽量关怀学生的学习，努力使自己返回到学生阶段，也就是开始一个倒回的过程，这样他才有可能把自己与学生看成一致的，并使学生把他视为同一类人。这是徐老师谈到数学教学时经常引用的一句话。他深知，要教好孩子，你首先得自己成为孩子；要调动学生学习的积极性，就要去亲近学生，用自己一颗永远不老的童心去打动学生。徐老师经常是从一年级教到六年级，男教师教小学低年级有较大的难度，为此，徐老师拣来儿童电视节目主持人鞠萍和上海青年播音员陈燕华讲故事的磁带，并进行深入研究，他发现她们的语言短句子多，生动形象，清新亲切，如话家常。一段时间，他规定自己每晚至少用耳机听上两小时，并一遍又一遍地模仿。他还找来省内外知名特级教师的上课录像，反复看，仔细学。功夫不负有心人，大运动量的强化训练对他帮助很大，他的语言风格发生了较大的变化。和孩子们的距离越来越近了，孩子们也越来越喜欢上他的数学课了。
在徐老师的课堂上，他总是努力以学生的大朋友的角色出现，设计了种种游戏，以开放的形式，在玩中学习，在玩中领悟，使学生的学习积极性得以激发，创造欲望得以满足，学习信心得以增强，合作意识和个性也得到充分地发展。
在十几年的教学生涯中，我看过许多热闹的课堂教学场面，也曾非常羡慕别人课堂环节设计的巧妙、课件演示的精妙、课堂气氛的火爆，甚至曾把眼中这些令我羡慕的元素统统的搬到了自己的.课堂上，并为此沾沾自喜。但浮躁过后，待我冷静下来思考时，却发现除了当时课堂气氛异常活跃之外，留给学生的持久影响却很少。于是我常常思考，数学教学中我要追求的是什么？书中徐斌老师的教学案例让我茅塞顿开。
读着此书，感受著名师们精湛的数学教学艺术和各具特色的 教学风格。名师们之所以能够成为名师，是因为他们在日常的教学活动中都付出了比别人更多的努力和坚持，追求的是生命课堂、和谐课堂、魅力课堂。
作为教师我们要关注重视的是能给学生持久影响的常态课教学，与学生打成一片，要着力提高常态课的教学质量。返璞归真追求有效的课堂教学才是真实的课堂。作为一名教师要有自己的人生坐标，要不懈的追求，静心的读书，潜心实践，悉心反思，让我们的数学课更常态、更有效！
艺术的作文 篇4
我曾经看到过这样一个故事：有一位家财万贯的富翁，虽然他有很多钱，却并不快乐，觉得活着很累。有一天，他去郊游，无意间在一间茅草房里，他看到了一家非常乐观的穷人。穷人家里家徒四壁，连吃的都找不到，却还不时的发出一阵阵笑声。富翁疑惑不解，便上前问道：“你们温饱都解决不了，为什么还这么高兴呢？”穷人回答说：“只要我们一家人能在一起，我就很幸福，很快乐了。”富翁恍然大悟，原来快乐就是如此的简单，生活中的点点滴滴都有着快乐的足迹，它就围绕在我们身边。
快乐无处不在。生命降临，快乐在父母飞扬的眼神中；辛劳收获，快乐在辛勤者欣慰的笑脸上；乐于助人，快乐在奉献的行动中；子孙满堂，快乐在老人安祥的晚年中。快乐就是一位天使，只要你的心扉向她打开，快乐就会降临到你的身边，让脸庞永远挂着阳光般灿烂的微笑，让生活永远充满鱼戏莲叶的欢乐。
我的邻居是一对老夫妻，他们没有子女，就靠捡破烂维持生活。有一天，我从他家门口经过，那老爷爷躺在摇椅上，悠然自得地晒太阳，门前的炉子上正在熬米粥，粥稀得看得见人影，锅中还飘着几张红薯皮。这时老奶奶盛了碗粥给老伴喝，刚想送到老伴手上，却又往后一缩，这一少女般有趣的动作，使两位老人大笑起来，那老奶奶笑着，露着所剩无几的牙，还用手推了推老伴。他们笑得是如此的美，没有一点生活的窘迫，他们笑得是那么纯真，像一对天真的孩子。刹时，我被他们的笑感动了。他们的笑，是他们快乐生活的写照，是对生活的热爱！是的，快乐就在我们身边，等待我们去发现它，去谛造生命中不平凡的快乐！
快乐的秘诀其实很简单，只要你热爱生活，用心感悟。如果你感受不到快乐，那是你缺乏一颗炽热的心。快乐就是别人需要帮助时，你伸出的一双手；快乐就是烦恼忧愁中一曲轻快的乐曲；快乐就是炎炎夏日中，一支美味的冰淇淋；快乐就是坐看云卷云舒时，一种愉悦的.闲情。快乐就是一种生活的智慧，一种人生的感悟。
快乐就在你拼搏的过程里；快乐就在你满足的眼神里；快乐就在你乐观的生活里；快乐就在你纯洁的心灵里。快乐就在你的身边，无时无刻地围绕着你！愿我们每个人都成为快乐的人！
艺术的作文 篇5
什么样的画能称得上美丽？什么样的美丽能称得上艺术？又是什么样的艺术能震撼人心？
那片星空一直是我心灵的归宿。
惬意的日子！我看着夕阳一跳一跳地盗走光明，黑夜渐渐织上天空，鸟儿回家唱催眠曲，小草散发出梦的清香。就连绿树荫下，蟋蟀也随着渐渐降温的午后阳光的`热情，弹奏得愈发起劲儿。院子里，我仰起脖子看夏日夜色里的乡下：无数星星正热热闹闹的聚集在我的头顶——真美啊！
星星一点一点，洒遍了整个天空。它们轻轻眨一眨眼睛，微风便牵着昙花走来。时间仿佛凝固，我就这样沉浸在因深蓝而深邃的夜空，因洁白而皎洁的月光中……星星不动，我心在动。黑夜中旅行，穿越过这星海。无数白点拖着尾巴离我远去，我像是伟大的创造者，心中除了平静，就只剩平静了。艺术带来的平静。
爱上了星空，遇上了《星空》。梵·高的星空也是他精神的支柱吧，或许星空带给他安慰，或许星星留给他希望。当星星以特别的形式扭曲着，是不是也代表着艺术家的境界呢？星星不断旋转，不断变化，不断吸引又不断排斥。星空爆发出浓烈的悲伤。这是梵·高的心灵世界，这是他悲惨生活的缩影。
星空的艺术中，梵·高要的也是动态美。当他画一个太阳，他会希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正在发出骇人的光热巨浪；当他画一片麦田，他希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。他画出了一个神秘而有故事的星空。
星空像一个谜团了，一个艺术的谜团，一个艺术家的艺术谜团。她画出了所有梦幻的悲伤，即使在画之外，也震撼人心。
星空的艺术，是艺术的星空。
夜深了，黑暗中点点光明，是最后的艺术。人们在艺术中进入梦乡，拥有星空……
艺术的作文 篇6
也许你喜欢剪纸，也许你喜欢画画，也许你喜欢泥塑，但是，我最喜欢手的艺术创想。
记得有一次，老师在作文课上讲手的艺术创想，我印象很深刻。
上课了，老师先让我们猜了一个谜语：“一棵树，五个叉，不长叶，不开花。”大家齐声回答：“是手！”老师说：“同学们，我们每个人都有一双手，可是啊，同样的手，长在不同人身上，却大有不同，如果你爱观察，爱发现，爱思考，爱创造，我们就可以把普通的手变为神奇的手，创造的手，一双神奇而有魔力的手。”
手是身上的一份子，如果没有手我们怎么吃饭呢？如果没有手又怎么穿衣服呢？同学们，请好好珍惜现在这双神奇的'手吧！它们就像你们家一样，少了一个人，这个家就不完整了，手也是一样的，少了一个就有好多事做不成。所以请好好珍惜这双手吧！
手的艺术创想太有趣了！我以后一定要用我的这双手画出更多艺术创想作品，我爱手的艺术创想。
【艺术的作文】相关文章：
艺术的作文12-10
艺术的作文07-02
【经典】艺术的作文08-13
（精选）艺术的作文08-15
艺术作文[精选]08-09
艺术的作文(经典)08-10
（精选）艺术作文08-15
[经典]艺术的作文08-19
艺术的作文（精选）08-25
艺术的作文(精选)08-24