艺术教育心得体会

时间:2024-03-11 08:36:48 艺术 我要投稿

艺术教育心得体会[优选13篇]

  在平日里,心中难免会有一些新的想法,往往会写一篇心得体会,这样可以帮助我们总结以往思想、工作和学习。那么如何写心得体会才能更有感染力呢?下面是小编精心整理的艺术教育心得体会,仅供参考,大家一起来看看吧。

艺术教育心得体会[优选13篇]

  艺术教育心得体会 篇1

  我和我爱人一直认为,孩子有一个健康的身体是成才的基本条件。孩子一出生,我们就对她灌输良好的饮食习惯,让孩子远离零食、饮料,按时就餐,不挑食,多吃蔬菜、水果,让孩子从小明确:吃是为了健康,不是为了好玩、比阔气。合理的营养结构不仅是身体发育的物质基础,也是智力发育的物质基础。除了要科学饮食,还要带孩子多运动,引导她学跳绳、打球、骑自行车、跳舞,特别是在学校,要认真地做广播操、眼保健操,重视体育课,对孩子反复强调体育课与语文课、数学课同等重要。

  在素质教育方面,我们教导孩子讲礼貌,不比阔气比志气,不比外表比心灵。对孩子的品德和心理素质教育比较抽象,一方面我们自己以身作则,给孩子树立生活简朴、待人真诚、努力工作的榜样,告诉孩子华丽的外表只能赢得瞬间的灿烂,只有高贵的品格才能散发永恒的魅力。另一方面我们给孩子买了品德教育的书,有:《勤学故事》、《爱国、孝顺故事》、《诚实、守信故事》、《让孩子懂事明理的真情故事》、《三字经》、《中华上下五千年》、《小寓言大哲理》、《小故事大道理》,等等,这些书都有拼音,孩子会认字我们就开始引导她挖掘这些宝贵的精神财富。平时我们从网上、杂志上或生活中看到的有意义的故事也讲给她听。她们的语文课本也编写得非常非常好,里面的文章很耐人寻味,老师都做了深刻的讲解,对孩子的成长也帮助很大。在学习上,我们给孩子反复强调,上课一定要认真听讲,老师在课堂上40分钟专业讲解的效果,大于我们两个小时的课外辅导。回到家里,让孩子自觉地写作业,写作业时我们不打扰她,不会的题也不让她问,尽量自己独立完成。作业写完一般不给她增加学习任务,让她自由活动或看书。半个月左右,语文、数学试卷让她各做一套,检查一下她的学习情况,及时查漏补缺。

  其实,学习不仅仅指学文化知识,学习的涵义很广,还包括学劳动、学做人、学辨别是非、学保护自己等等,总之,综合素质的提高也是一个学习的过程。综合素质高,孩子就会自觉主动的学习;学习成绩好,会促进综合素质的提高,二者是相辅相成的。所以,我们不会让孩子整天埋头于书山题海中,在她学习之余我们尽量抽时间陪她玩,和她聊天,给她安排少量力所能及的家务劳动,陪她一起看书等等。

  教育是一门大学问,我们作为非专业人员在教育孩子的过程中也常常不知所措,也犯过错误。为了少走弯路,让孩子更健康地成长,我们只有不断地学习。我时常翻阅《哈弗女孩刘亦婷》、《等你在我北大》、《教子有方》等书籍;看教育频道的电视节目;来到学校向老师请教,向别的家长请教。通过学习,不断调整自己的教育方法。我觉得在教育孩子的过程中,我自己受的教育更大,我想这就是所说的教学相长吧。因此,我也真诚地对我的女儿说声:谢谢你,我的孩子! 孩子的成长过程要经历很多的事情,孩子本身的先天条件和后天环境也千差万别,因此孩子将来成为什么样的人才,不是我们的主观意志所能决定的,我们做父母的只有全心全意地爱孩子,尽职尽责地教导孩子,做好每一件事情,珍惜每一寸光阴,我们家长的成功、孩子的成才就是水到渠成的事情。

  最后,谢谢黎老师给我这个机会,和大家一起分享我们和女儿共同成长的幸福。祝黎老师工作愉快,永远年轻!祝各位家长事业有成,家庭幸福!祝同学们天天快乐,学习进步!谢谢大家! 教育孩子的语言艺术心得体会 篇8

  儿子近段时间经常会问:爸爸什么时候回来?

  儿子从小在外婆家长大,上幼儿园的.时候才被我们带回来养。小时候他认为最重要的人是外婆和妈妈。上小学以后,他说跟爸爸在一起是最好玩的,因为爸爸不会跟他说那些不能吃,而且还会带他玩游戏等等。

  陈先生在政府部门工作,大家的潜意识都觉得应该是很清闲的,其实完全不是。他们要做到的是随叫随到,特别是近一年多,因G20、瑞安的创卫生、文明城市等,周末的加班加点更是家常便饭。再加上偶尔的应酬,晚上回来时,儿子基本上已经睡觉。陈先生自去年夏天从塘下调到南滨上班,路上都要花费40来分钟,所以都会早早的出门迟迟的到家。这一年里,儿子经常问的一句话是:爸爸,你什么时候可以早点回来接我放学?儿子在我学校上学,日常的上学放学都是我自己带着。当他看到别人的爸爸接送的时候都会很羡慕。因工作的需要,陈先生下周调回塘下,儿子知道后开心的不得了,说的第一句话就是:那爸爸就不用这么早出门去上班了,可以先送我上学再去上班。下班了也可以来接我放学了。儿子的这个愿望终于可以实现了。

  另外一个最重要的原因是手机和电脑!陈先生经常是在家玩手机和电脑,忽略了陪伴孩子。我经常会说他:手机比我们娘俩重要!他也会说:要改要改!但效果不明显。

  我想这种现象不仅仅存在于我家,很多家庭中的妈妈是主角,爸爸只充当了配角,完全把自己置身事外!在《三字经》中就有:养不教,父之过。强调了父亲在家庭教育中的重要作用。很多爸爸会认为孩子应该是妈妈带,这种“甩手掌柜”的观念是不可取的,会导致孩子缺乏安全感,甚至久了会形成孤独、抑郁、自闭。其实孩子的第一偶像是爸爸,孩子心理对父亲有着天然的崇拜,所以爸爸更应该和孩子好好沟通,真正了解自己的孩子是什么样的。

  艺术教育心得体会 篇2

  10月10日至10月12日,我有幸参加了为期3天的浙江省青少年校外教育视觉艺术教研组的活动。此次培训通过讲座、研讨、采风、听课、评课的形式,使此次活动更加有意义和更有实效。学海无涯,透过参加此次视觉教研组活动的学习,我又一次感受到学习带来的快乐和遗憾。感到快乐,是因为学习让我们进一步开阔了视野,拓展了思路;感到遗憾,是因为学习时间很有限。通过这次视觉艺术教研组的活动,让我学习到了很多。

  一、10日下午2点,讲座,题目:审美时代下美术教育的思考,主讲:丽水市青少宫副主任周巧红,她结合平时的教学和研究,在美术教育上做了很多的思考,我觉得两点可以借鉴。一个是关于美术教学的策略思考,(一)孩子爱上你,才会爱上你的课。(二)家长参与学习。(三)引导观察。美术教育是“想象力——创造力——观察能力——审美认知——美学规律”的过程。所以对于美术教育者们更应该引导孩子们观察,以及审美认知能力的培养。

  二、11日上午,活动安排去古堰画乡、大港头采风。下午的活动安排是在莲都区大港头学校,1点钟我们先听了校长关于《借势乡村少年宫,画乡学校人文发展》的讲座。他介绍大港头学校依托大港头这个地方,学校把油画作为自己的一个特色去抓,学校设有油画成立厅,定期向家长、孩子开放。2点半安排我们听了一节大港头学校王伟静老师的美术课,题目是《映日荷花》,听了这节最大的感受觉得这位老师个人素质、教学把控能力、语言组织、课堂的呈现等都很好,值得我学习,反思自己课,要想上好一节课,我需要有一个充分的.准备,平时个人不断的积累。

  三、11日晚上安排我们书法老师在丽水市青少年宫听课。两节45分钟的课,授课的两位老师都是杭州市青少年宫的,一位视觉教研组组长戴春霞老师,还有一位书法老师叫盛杰。这两位老师的课都很精彩,有很多地方都值得我学习。先说下戴老师,为人亲和,语言幽默,富有童趣,孩子么很喜欢。这堂课学习提,我平时生字时就是直接出示几个汉字,但是戴老师先提问在哪里有见过提画的字?让学生举出带有提画的一些字,在同学举出的字中进行教写,在教写“虫”字时,提问字的“提”为什么不用“斜提”,我在教学生写“虫”字就很直接说用“平提”,学生们缺少动脑思考。书写要领会用口诀帮助学生记忆。盛杰老师的课,教学生写一个笔画,从书法专业术语的角度编要领帮助学生理解笔画。整个课堂教师和学生的互动很多,学生的学习积极性较高。

  四、12日上午是宁波青少年宫金巨剑老师的关于《写生漫谈》的一个讲座。他向我们展示了很多写生的作品,作品内容丰富,从教师教法和学生的学习两个角度和我们聊了关于写生的问题,也引起我很多思考,要想出一件好的作品,需要个人深入、细致和对美不断推敲而创造出来。我也拍了一些作品,感兴趣的人可以看下。

  最后用一句话来结束我的讲话,“人生最终的价值在于觉醒和思考的能力,而不止在于生存。”

  谢谢大家!

  艺术教育心得体会 篇3

  近日,认真研读了新颁布的《义务教育艺术课程标准》(xxxx版),有三点感悟分享如下:

  一、从美术到艺术

  我觉得此次新课标最大的变化就是由原来的“美术”单科课程标准变成了包含音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)的“艺术”课程标准。

  我认为,这绝不是简单的文字叠加,而是多种学科的综合性、迁移性的构建趋势。对全体师生都提出了要求,首先要求学生需要将不同学科知识融会贯通,综合运用,从而提高分析问题、解决问题的能力;其次要求艺术教育工作者要有学科融合意识,注重开展跨学科、综合性知识迁移与运用和引导学生开展问题驱动式项目学习,从而达到美育目的.。

  二、从四美理念到家国情怀

  xxxx版课程标准提到“以美育人、以美化人、以美润心、以美培元”。这就提醒了广大艺术教育工作者们,艺术教育不单单是教育学生,最重要的是要以“美”感化学生的思想,以“美”滋润学生的心田,以“美”筑国家未来之根本。培养学生对艺术的兴趣爱好,培养学生创造能力,从而促进学生德智体美劳全面发展,进而继承和弘扬中华传统文化,树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观,帮助学生成长为一个有情怀的、爱国、爱民的中国人。

  三、从分段衔接到优化评价

  xxxx版课程标准要求,艺术课程设置要遵循艺术学习规律,体现学生身心发展阶段性、连续性的特点,义务教育艺术课程分段设置,第一阶段(1~2年级)以艺术综合为主,体现从幼儿园综合活动到小学分科课程的过渡与衔接;第二阶段(3~7年级)以音乐和美术为主,有机融入姊妹艺术,为学生掌握较为全面的艺术基础知识和基本技能奠定基础;第三阶段(8~9年级)开设艺术选项,帮助学生掌握1~2项艺术特长,与高中模块化教学相衔接。

  新课标还要求将学生的课程学习与实践活动情况纳入学业评价,并按照5个学科各学段具体要求,分别设定具有可测性、可评性的学业质量标准,并且不设水平等级,只规定学生在每个学段学习结束之后应达到的合格标准。

  无论是遵循学生艺术学习规律,重视阶段性、连续性发展,还是落实学业评价,都体现了新课标对学生艺术学习的发展关注,掌握1、2项艺术特长的落实,评价的合理与公平。这也对艺术工作者提出了要求,需要关注学生整体、持续发展,开展有意义的实践活动,加强学生实操性训练,做好学生成长记录等。

  总之,《义务教育课程方案和课程标准(xxxx年版)》为奋斗在一线教育阵地的艺术教育工作者指明了方向,我愿作学生艺术的领路人,心灵的交流者,成长路上的同路人。

  艺术教育心得体会 篇4

  我看了《教育是慢的艺术》这本教育类的书籍。一看到这个书名,就感觉此书有内容,至少作者以非常前卫的思想指出了我们目前教育中所犯的重大错误,那就是贪多求快的非理性化的潜意识。

  希望得到好的教育成为天才或者是精英是每个人所梦想的,但是这种教育不适合所有的人。更快,更高,更强是每个人所追求的目标,但是我们每个人即使刻苦锻炼不可能都成为运动员,更不可能都参加奥运会,更加不可能一参加就拿金牌或者是破世界记录。

  任何事物都是遵循一定的规律的,循序才能渐进。张文质先生说到慢是一种教育的艺术,我觉得值得讨论。我觉得慢是一种科学,更是一种战略战术。网络上盛传着一堂美国的数学课,看过之后,真是感慨万千,浪费一堂课只学一丁点内容。不过,我总算明白了真正的数学是怎样的,而国内的算术又是如何的。

  张文质先生书中提到“我们的教育往往过于急切的盼望着出成效,成正果,能够‘立竿见影’,缺乏期待与从容”;“我们缺乏一种悠闲的心态,缺乏闲心”。不知从何时起,我常常被超负荷的日常教学工作弄得焦头烂额。根本没有闲余时间去思考,去关注学生的发展,做教育应该做的事情。不是有言论说幼儿园学小学的`,小学学中学的,中学学高中的,高中学大学的,大学却在学幼儿园的。

  教育是一种“慢活”“细活”,是生命的潜移默化的过程。所谓的“润物细无声”,正反映了教育的变化过程是极其缓慢、细微的,它需要生命的积淀,需要“深耕细作式的关注与规范”。

  看了这本书,我更清晰地认识到,我们教育体系的问题是非常大的,是一个系统化的问题。可怜的教师是很难改变教育的现状的。张文质先生作为一个专家,书中谈及《教育是慢的艺术》以专章内容讨论似乎只有区区40页,只占到全书的20%,可以说对此内容是点到即止。

  作为一个平凡的教师,我们又能做什么呢?我想还是做自己该做的事情,至少在教育时保留一份哲学的心态,保留一份童心吧!要想教育的节奏变慢,可能性不大。

  艺术教育心得体会 篇5

  作为一个教育一线的教师,我非常喜欢《教育是慢的艺术》所说的“慢教育”这个词。教育并不是立竿见影的工作。急功近利,往往与教育背道而驰。以“慢”的心态来对待教育,陪着学生慢慢地走,慢慢地欣赏成长的快乐,慢慢地陪着学生长成参天大树。教育是些潜移默化、潜滋暗长的东西。作为老师,尤其如我们成天和孩子打交道的老师,对待孩子,我们要有耐心,要学会倾听,要平等对待每个孩子,不能戴“有色”眼镜。尤其需要合理地对待孩子的不足缺陷甚至错误。每个人的成长过程,就是点滴错误、点滴成绩、点滴感悟积累而至质变的过程。对学生来说,错误是什么?错误是一种经历,错误是一种行为,错误是一种认识的暂缓,错误是一种履历性的成长资源。对待“问题”学生,要宽容,要等待,不能操之过急,更不能简单粗暴。

  “不管贴着什么标签,永远不要去爱使儿童备受折磨的教育体制。不需要智慧,不需要反复思量,只要稍加观察,我们眼中就会时常含着泪水。”这一段话是张文质先生《教育是慢的艺术》教育断句一则中的两句话。类似的话语在张先生的这本书里比比皆是。直面教育、直面教育的责任、直面自己内在的责任,似乎是张文质先生在本书中的核心观点。回想自己平时的教学实际,我很有感触。

  平时的教学中我会经常遇到一些“问题学生”,他们在学习上基础较为薄弱,理解和接受能力差,未养成良好的学习习惯,对学习失去信心。给我的教学工作增加了很大难度。但每次自己遇到这种情况自己总是不愿放弃他们,虽然有时自己耐心也会耗尽,也会大喊大叫,但不管同事怎样好心提醒,我就是不愿就此放弃。但却不可否认自己的否定性思维还是太多。今后真的要肯定孩子们的进步;虽然他们进步的速度比较慢。应该给他们更多的鼓励、启发、引导、耐心、宽容、等待……。自己今后还要给学生更多的时间和空间。

  教育是需要感悟的。为人父母,育人的经验是慢慢感悟出来的。我们老师的许多教学经验也需要我们在教学中慢慢地去感悟。一个好教师,应是偶有所得,有些独特的理解、独特的`发现。教育是些潜移默化、潜滋暗长的东西。作为老师,尤其如我们成天和孩子打交道的老师,对待孩子,我们要有耐心,要学会倾听,要平等对待每个孩子。静下心与孩子交流,打开孩子的心结。也许,你一句温暖的话语,改变的却是一个人的人生。“教育的魅力在于激励与唤醒”。

  教育需要等待。教育要有足够的期待,足够的耐心,减少教育浮燥与功利。教育作为一种“慢的艺术”,尤其需要合理地对待孩子的不足缺陷甚至错误。每个人的成长过程,就是点滴错误、点滴成绩、点滴感悟积累而至质变的过程。这个慢,也就是让孩子感受、体验过程,形成良好的学习习惯。这个过程中充满着跌下去和爬起来。他一跌到,你就去惩罚他,而不是等待他、鼓励他自主地站起来,那他也许会耍性子,干脆不起来,等着你来拉扯他。对学生来说,错误是什么?错误是一种经历,错误是一种行为,错误是一种认识的暂缓,错误是一种履历性的成长资源。学会使用这种不可再生的资源,需要教师发挥慢的艺术。

  “教育不能追求立竿见影的效果,‘立竿见影’的背后可能就是反教育的行为,所有反教育的行为都立竿见影。”真是一剂清醒剂,并时时告诫自己,欲速则不达,对待“问题”学生,要宽容,要等待,不能操之过急,更不能简单粗暴。

  教育需要永恒的责任。一个人在校期间只是他人生的一个阶段,还有很长的路要他走下去。如何让孩子明确活到老学到老是生存的需要,走出校园后,还愿努力顽强的活着,甚至让自己更好的活着。这才是我们作为教育工作者真正需要承担起的责任吧。

  以“慢”的心态来对待教育,陪着学生慢慢地走,慢慢地欣赏成长的快乐,也让孩子慢慢地学会欣赏这种成长才是真正的教育。

  艺术教育心得体会 篇6

  爱是教育的灵魂,爱是塑造美好心灵的力量。作为班主任,仅仅德才兼备、刚柔并济还不足够,还要有一颗博爱的心,去爱每一个学生。只有注入了爱的教育才能引起学生的共鸣,才能达到最佳的教育效果。

  今年是我第一次接触一年级。我们班有一个家庭情况“特殊”的小朋友,她有一个新妈妈。小朋友面对新妈妈时会显得比较任性。特别表现在早晨迟到这一点上,每天早晨穿衣服都要一件件试,直到满意才肯出门。第一次迟到时,我尽可能地耐心劝阻,对她讲道理。可是小朋友似乎不能听懂我的话,眼睛直直地看前方,问她迟到的原因和以后的想法,一点反应也没有。几次三番下来,我的耐心也渐渐告罄。于是,我便改“利诱”为“威逼”,表情严肃地批评了她,希望她能觉得羞愧而改正过来。哪知,她却像是被我吓到了,隔天早晨又迟到后,她竟站在校门口,怎么也不肯进校门了。听到这个消息,我赶忙来到校门口,叫她赶紧进班级,可是她却一动都不动。我想:这次说什么也不能让她在这么任性了,一定要“悬崖勒马”,让她养成遵守校纪校规准时到校的好习惯!于是我下课见到她,就更频繁地提醒她。结果却发现她“守门”的次数更多了。我心中越发焦急起来。

  正在我纠结该如何教育这个孩子的时候,我有幸研读了《陶行知教育著作》一书。通过这本书,我了解到:“爱满天下”是陶行知先生毕生追求的教育真谛,“热爱每一个学生”是陶行知先生的人生格言。读了这本书,我深切地感受到,教育需要爱心,儿童渴望得到爱。只有尊重学生,才能教育学生。没有尊重就不可能有真正意义上的教育。

  于是,我潜下心来,认真反思我一直以来的教育方式,我发现问题可能出现在这些地方:其一,原来我在教育这个小朋友时,总是站在我的角度,过于重视老师的需要,没有真正让她明白她自己守时的需要。其二,发现她“屡教不改”后,我对她总是以批评的方式来教育,没有考虑到孩子本身的个性特点。这个孩子个性比较强硬,直接的批评教育让她很难接受,最后导致她和我在心灵上越来越远。其三,我没有及时去了解孩子行为表现出的'内心的感受。她守在校门口不肯进来的行为,正是在说明她对我这一教育方式的不认同,相同方式的教育再多,都是起不了作用的。

  明白问题所在后,我改变了教育的方法。当这个小朋友再一次在校门口因迟到而不肯进门时,我没有板着脸叫她自己走进来,而是若无其事地走上前,轻轻地牵起她的小手,轻轻松松就把她带进了教室。知道她可能暂时心理上还没有完全接受我,路上我并没有说多余的话。孩子进了教室的表现也镇定多了。回班级后,阅读课上,我和大家一起欣赏了一本《迟到大王》的绘本,孩子们都被迟到大王的各种理由逗笑了,她,也笑了。故事的结束后,孩子们对于“守时”有了比原先更丰富的想法。下课以后我留心观察了这个小朋友的反应,欣慰的发现,在开心之余她的脸上出现了一丝懊恼。我想,这一次“讲道理”的教育,可算是成功了吧!中午吃饭时,小朋友吃得特别快也特别干净,我马上为她竖起了大拇指。在她高兴时,我有意提了一句大家都很喜欢她,想要早上想早点见到她的想法,她也眼睛亮亮地点头答应了。果真,她迟到的次数越来越少了,也越来越活泼了。

  经过这一次的经历,我深深地感受到,教师对学生的爱,并不是流于表面的教育,也不是“锦上添花”的夸赞,而是要设身处地的以学生的立场来思考,结合学生的年龄特点和个性特点来为孩子选择他能接受的教育方法。

  教师给学生的爱,应该像母亲那样细腻而温柔,应该像父亲那样广博而深沉,让每一个学生在成长的道路上沐浴着的都是温暖的阳光。只有不断学习,用师爱谱曲,用师责填词,才能脚踏实地地当好一名小学老师。

  艺术教育心得体会 篇7

  20xx年4月21日,新修订的《艺术课程标准(20xx版》正式发布。课程标准是基于美术核心素养的教学改革推进。那么,它带来哪些变化呢

  1、解决“三维目标”16年以来相互割裂的问题。

  例如,美术学科课程内容包括“欣赏评述”“造型。表现”“设计。应用”和“综合探索”4类艺术实践,涵盖16项具体学习内容,分学段设置不同的学习任务,并将学习内容嵌入学习任务中。整体结构图更系统,更具有全面性。

  2、体现了课程改革的时代性和国际视野。

  由以往的学科本位取向转到育人本质取向。以人为本、以生为本的教学、课堂、教育取向是全世界课程改革的共同方向。

  3、带来美术教师教学方式、学生学习方式的根本转变。

  每一学段详实阐述具体学习任务,包含内容要求和学业要求。教师和学生更具有任务的明确性,自然带来教与学的变革。

  4、实现基础教育课程目标的科学化、具体化;

  新美术课程标准解决知识技能如何转化为育人导向、功能的科学化教学设计,将目标落实在具体的课堂环节。

  5、落实“立德树人”“以美育人”的'根本要求。

  美术学习的成果并非仅仅是看到学生的美术作业,更重要的评价指标是学生对美术文化的理解内化于心的内在素养提升,具体反馈点在增添了学业质量的阐述。

  《艺术课程标准(20xx版》的阅读,我还停留在认知的舒服区,它的精华,需要我静下心来去梳理、去思考、去实践。我们会用开阔的人生视野为学生们带来更好的美育课程。

  艺术教育心得体会 篇8

  (一)通过对《义务教育艺术课程标准》的学习,我感触颇丰。学习中使我对(2022版)艺术课程标准有了更深刻的认识和理解。从老师的解读中我感受到新课标内容的人文性,审美性,实践性。这些特点决定了音乐课程的实施,具有很强的针对性。在教学过程中采用的各种教学方法和途径,都要体现出音乐课程性质。同时也认识到自己在教学中还存在很多不足,感觉在以后的教学路上,还需不断提升自己的音乐素养,课下多给自己充电,从而提升自己的能力。给学生在艺术道路上的发展引好路。艺术教育在于培养学生的审美能力。用他们的爱去感染身边的人,最终使这个社会充满美.此外,教师应从学生出发,为学生多营造一些发现美、传播美的良好氛围。为其终身热爱音乐,热爱艺术,热爱生活打下良好的基础,总而言之,音乐教育要坚持以生为本,章显美育的功能。作为新时代的教师,我们要用认真、严谨的工作态度对待每一位学生,对待每一堂课的教学。在教学中多思考,多创新,多反思,认真学习新课程标准,领悟课程的理念,能够更好的运用到教学实践中来。

  新课标的修订由音乐课标转为艺术课标,根据音乐、美术、舞蹈、戏剧、戏曲影视等课程的育人内涵及指向,凝练出了“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解四个核心素养”。让我感受到了在未来的音乐教育中会更加注重多元综合的发展。因此,我们要根据学生的实际情况去备课,在教学过程中应采用各种方法和途径,去体现出音乐课程的性质。新的艺术课程标准给我们的音乐教师在教学中指明了方向,使我们在备课时,思路更为清晰,明白音乐教学的侧重点。从而,更好的设计每一节课的教学目标,最后达到学生掌握音乐知识的最终目的。

  通过这次学习,我认识到改进过去陈旧的教学方法尤为重要,要教好学生就必须在教学中用科学灵动的教育方法进行教学。教学重点怎么突破,教学难点如何解决,都需要新课程标准的指导与帮助。一节课中如何让学生学到一定的知识和技能,如何将同学们的学习积极性充分的调动起来,如何让学生享受情感审美,这还得靠新课程标准的指引和帮助。不管从事哪一科的教学工作,我们的专业基本功都要胜任你所教的专业。要本着学习提高的目的,取他之长,补己之短,但是专业基本功能力的提高,不可能通过短期的训练就能达到,那是要通过不断的探索和勤奋刻苦的操作学习,才能在不自觉中体会到成功的喜悦。新课标还使我明白了在课堂上要“面向全体学生,注重个体发展”。增加了尊重学生的个性,鼓励学生积极参与各种音乐活动,用自己的方式去表达情感,一切以学生为中心,尊重学生的个性发展。这就要求我们教师要去了解每位学生,根据不同学生的思维和行为方式去制定适合他们的教育方式,这样师生间才能建立起平等的师生关系。其次要注重“课堂设计思路”。在所有的科目中,学生们普遍都喜欢上音乐课,因为音乐可以给人带来美的享受,但如果总是一种课堂模式来进行上课,学生就会对课堂慢慢地失去兴趣,新课标中要求教师设计丰富的音乐实践活动,引导学生主动参与、主动探索,在音乐实践中,可以将音乐知识、技能完全的结合在一起,这样不仅活跃了课堂气氛,也使同学们在实践中将知识记得更加牢固。最后要注重“情感、态度、价值观”的熏陶。尊重艺术,理解世界文化的多样性,音乐是广泛的,他代表的是不同的民族、不同的国家、不同时代的作品,就是在上课中除了完成所教授的作品外,要让学生理解与掌握这首作品的时代背景,感知音乐中的民族风格和情感,了解民族的音乐传统,热爱中华民族音乐文化,学习世界其他民族的音乐,理解音乐文化的多样性,创造了热爱祖国、热爱民族的意义。一堂成功的音乐课对学生都是一次美的熏陶,带领着学生愉悦的进入了音乐中去感受,不仅可以培养他们对音乐的鉴赏力,对美的表现力和创造力,而且能提高其审美情趣,陶冶其情操,作为新时期的音乐教师,相信我们会伴随着新课程标准一同成长,和孩子们一起感受美好的音乐人生。

  新课程还要求每一位老师必需进行角色转换。教师不仅是教学中的组织者,更是学生学习的引导者,学生不仅是学习的参与者,更是合作者。教师只有把课堂的主动性交给学生,才能激起学生的学习兴趣和学习欲望。让他们积极主动地真正地参与到学习中来,这样我们的教学才能使每一个学生感到学习是快乐的。“乐”是陶冶情操,促进学生身心健康发展,继而塑造创造性人才的一个重要途径。此外,我们的教育并不完全是为了培养音乐家,而是为了培养“人”。所以在教学中作为教师应尽量避免那种生硬的技巧、技能性训练,而应从学生出发,多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间,从而激发起他们热爱美、传播美的热情,让美能在学生的心灵中生根、发芽、开花、结果。总之,在教学中我们要“以人为本”的教育理念,多多关注人的发展,关注学生健全人格的养成,从教学观念、教学方法,师生关系等各方面逐步转变教师角色,尽量适应新课标,成为新课标的有效执行者,唯有这样我们才能适应飞速发展的社会需求,我们的音乐教育才能够真正适应素质教育的要求,担负起培养人、塑造人的神圣使命。

  通过这次的学习,我将会在今后的教学与学习中改变自己以往的传统教学模式,用最新的教学理念进行教学,刻苦钻研、勤学苦练、勇于创新,在学生的艺术教育方面,做出自己的贡献,把智慧、情感和力量奉献给我们伟大的教育事业。

  (二)2022年版《义务教育艺术课标》颁布,在学校领导的指导和组织下,我们全体美术和音乐老师学习了新课标。总的感觉新课标与2011年版《义务教育美术课程标准》对比,在诸多方面有所不同和增加,新课标更加强调素养指引、问题导向、情境创设,辅助学生的综合全面发展,主要在以下几个方面的心得体会:

  一、艺术核心素养贯穿始终,注重学生素养提升。

  艺术课标中提出义务教育阶段艺术课程的核心素养确定为:审美感知、艺术表现、创意实践与文化理解,标志着初中美术课程也正式跨入核心素养时代。并且提出在课程的设计思路中要聚焦核心素养,组织课程内容;课程目标的设置上关注核心素养,课程的内容选择与评价量规都与核心素养密不可分,形成由“核心素养—美术学科总目标—美术学科分段目标—美术学科课程目标”的递进。

  二、改变课程设置安排,注重知识与学段衔接。

  首先艺术课标由音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)课程组成,五门学科共同组成艺术学科;同时在8~9年级的课程安排上,引导学生在五门学科中选择2门进行学习,更好地与高中模块课相衔接。

  三、任务驱动的目标设置,注重学生的真实生活情境。

  新课标的课程实施建议中提出:“设计与学生经验、社会现实和当地文化资源相关联的情境与任务”,意图通过更多的真实性任务、任务驱动的方式,让学生在学习过程中结合身边的事件、结合现实生活营造身临其境的学习氛围,在真实情境的任务创设中促进学生对知识的理解与迁移。

  四、学科内容选择更融合,注重知识的有机整合。

  新课标的教学建议中提出要重视知识的内在关联,加强教学内容有机整合,将教学内容有机整合起来,提倡将美术学科内部知识的融合、与其他姊妹学科知识融合、与社会学科知识融合,通过将知识进行整合能够促使学生对知识进行整体联系和建构,并形成深层次联结,实现从知识、技能的掌握到意义建构的发展,提升综合解决问题的能力。

  五、评价层级提升,注重素养导向的评价方式。

  2022年版的美术课标中的评价建议更多的关注于课程的评价,关注美术学科的评价,而2022年新版艺术课标在教学评价中提出坚持素养导向、坚持以评促学,这种评价一方面关注学生掌握艺术知识、技能的情况,另一方面要重视学生整体的素养,为学生价值观、必备品格、关键能力的发展“保驾护航”。

  现代问题的复杂性,以及发展所需的创新性促使学生需具备全面的问题解决能力,所以跨学科的综合性学习,对于美术教育来说势在必行。同时也对我们老师提出了更高的要求,我们一定秉持新课标精神,在教学中结合本学科优势与其他学科的链接,以项目式学习为基础,促进跨学科的研究,实现知识的融会贯通,力争艺术科目的学习有更多的创新发展。

  (三)《义务教育艺术课程标准(2022年版)》的修订原则坚持目标导向、问题导向和创新导向,主要在课程方案和课程标准两个方向八个方面发生了变化。聚焦中国学生发展核心素养,培养学生适应未来发展的正确价值观、必备品格和关键能力,推动基础教育课程由学科立场向教育立场转型。

  新课标中,增加了尊重学生的个性,鼓励学生积极参与各种音乐活动,以自己的方式表达情致。尊重学生的个体,注重个性发展,首先教师要去了解每位学生,根据不同学生的思维和行为方式,制定属于他自己的教育方式,这样师生间才能建立平衡的师生关系。

  除此之外,新课标还强调艺术实践,要求教师在教学过程中一定要注重音乐学科的综合性,强调与其他学科或者艺术的融合,强调民族音乐的审美特征,不论是世界民族音乐还是中华民族音乐。为提高学生艺术素养,本次改革将学生的课程学习与实践活动情况纳入学业评价,并按照5个学科各学段具体要求,分别设定具有可测性、可评性的学业质量标准,并且不设水平等级,只规定学生在每个学段学习结束之后应达到的合格标准。

  无论是遵循学生艺术学习规律,重视阶段性、连续性发展,还是落实学业评价,都体现了新课标对学生艺术学习的发展关注,掌握1、2项艺术特长的落实,评价的合理与公平。这也对艺术工作者提出了要求,需要关注学生整体、持续发展,开展有意义的实践活动,加强学生实操性训练,做好学生成长记录等。

  总之,《义务教育课程方案和课程标准(2022年版)》为奋斗在一线教育阵地的艺术教育工作者指明了方向,我愿作学生艺术的领路人,心灵的交流者,成长路上的同路人。

  (四)新修订的《艺术课程标准(2022版)》正式发布,我们在绵阳市张晓蓉名师鼎兴工作室的组织下展开了新课标学习和思考。学习新课标,感觉较之旧版相比,有很大变革,我的主要的体会如下:

  一、强调核心素养。

  首先新课标对教学提出了新要求,目标重在关注素养的培养和提高,而不是单纯的知识点的学习。注重培育学生终身发展和适应社会所需要的核心素养,特别是解决实际问题的能力。这就要求我们在今后的备课设计中不仅要注意阶段性知识目标,更要深入思考在整个学习阶段中,该堂课能提升学生的哪些素养?怎样的学习方式和教学策略能达到最好效果?知识领域间有哪些联系?又通过什么有效方式更客观、多层面检测学生的学习达成情况。

  二、内容扩大、综合性增强。

  高中美术学科的五大核心素养是图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解。义务教育阶段综合为艺术学科四大核心素养,审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解。去掉了图像识读,将其包含在美术表现里面。美术表现改为艺术表现,更宽泛包含了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视。审美判断改为了审美感知,更加突出了本次课改更注重感受和体验的特点。“综合”是这次艺术课程改革的精彩亮点。艺术课以人文主题式学习方式为主,课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视,多种艺术综合共生互生。通过听觉+视觉+知觉,促进通感能力,体验+情感+思维提高艺术修养,完善人格。这些让我认识到我们要从一个美术教师的角色努力向着合作型教师、创新型教师提升自己的能力和素养,才能适应发展的要求,做一个合格的艺术教师。

  三、学习方式的转变。

  改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主、师为辅的过程,强调学生在学习过程中的主体地位。帮助学生在学习中学会自主,培养学生的自主能力和增强学生主体人格。而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式:自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中,我们首先要尊重和爱护学生的差异性以及表现的多样性。强调学生在学习过程中的主体地位,老师作为主导,起向导,顾问作用,指导学生快乐地学习。

  四、明确学业质量要求

  随着新课程改革的深入,艺术课学业水平考试与评价结果纳入中考。艺术课的学习成绩评价涉及到学习态度、过程表现、学业成就等多方面,贯穿整个学习过程和教学各个环节。这就要求我们做好过程评价方式的设计,选择科学、实效的方式,客观地体现学生学习过程中艺术素养的发展。

  总之,这次学习是一次很好的“充电”机会,让我对未来的美术教学有了全新的目标和方向,在今后的教育教学工作中及时更新观念,调整方式方法,做成长型教师,迈向新的征程。

  (五)近日,认真研读了新颁布的《义务教育艺术课程标准》(2022版),有三点感悟分享如下:

  一、从美术到艺术

  我觉得此次新课标最大的变化就是由原来的“美术”单科课程标准变成了包含音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)的“艺术”课程标准。

  我认为,这绝不是简单的文字叠加,而是多种学科的综合性、迁移性的构建趋势。对全体师生都提出了要求,首先要求学生需要将不同学科知识融会贯通,综合运用,从而提高分析问题、解决问题的能力;其次要求艺术教育工作者要有学科融合意识,注重开展跨学科、综合性知识迁移与运用和引导学生开展问题驱动式项目学习,从而达到美育目的。

  二、从四美理念到家国情怀

  2022版课程标准提到“以美育人、以美化人、以美润心、以美培元”。这就提醒了广大艺术教育工作者们,艺术教育不单单是教育学生,最重要的是要以“美”感化学生的思想,以“美”滋润学生的心田,以“美”筑国家未来之根本。培养学生对艺术的兴趣爱好,培养学生创造能力,从而促进学生德智体美劳全面发展,进而继承和弘扬中华传统文化,树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观,帮助学生成长为一个有情怀的、爱国、爱民的中国人。

  三、从分段衔接到优化评价

  2022版课程标准要求,艺术课程设置要遵循艺术学习规律,体现学生身心发展阶段性、连续性的特点,义务教育艺术课程分段设置,第一阶段(1~2年级)以艺术综合为主,体现从幼儿园综合活动到小学分科课程的过渡与衔接;第二阶段(3~7年级)以音乐和美术为主,有机融入姊妹艺术,为学生掌握较为全面的艺术基础知识和基本技能奠定基础;第三阶段(8~9年级)开设艺术选项,帮助学生掌握1~2项艺术特长,与高中模块化教学相衔接。

  新课标还要求将学生的课程学习与实践活动情况纳入学业评价,并按照5个学科各学段具体要求,分别设定具有可测性、可评性的学业质量标准,并且不设水平等级,只规定学生在每个学段学习结束之后应达到的合格标准。

  无论是遵循学生艺术学习规律,重视阶段性、连续性发展,还是落实学业评价,都体现了新课标对学生艺术学习的发展关注,掌握1、2项艺术特长的落实,评价的合理与公平。这也对艺术工作者提出了要求,需要关注学生整体、持续发展,开展有意义的实践活动,加强学生实操性训练,做好学生成长记录等。

  总之,《义务教育课程方案和课程标准(2022年版)》为奋斗在一线教育阵地的艺术教育工作者指明了方向,我愿作学生艺术的领路人,心灵的交流者,成长路上的同路人。

  (六)在美术课堂上,当老师命题让学生进行绘画创作的时候,经常会有学生说:“我老想不出该画什么才好”“太难了”“还是照抄课本上的吧”……出现这种状况,原因就是让学生长期临摹,缺乏想象力和创造力的训练,长久下去,只会使学生发展成墨守成规的习惯性思维。在美术课堂,失去了释放情感和自我表现的空间却着重在每节课知识点的记忆和掌握,让学生觉得美术的知识点比语文的背诵还难理解,失去了对美术的兴趣和热爱。

  而通过对义务教育艺术课程方案的阅读,让我有了更多更新的认识和理解。让我看到我们新的艺术课程方案是坚持以美育人、重视艺术体验、突出课程综合,艺术教育以形象的力量与美的境界促进人的审美和人文素养的提升。我的感悟如下:

  一、适应学生的发展

  根据学生的身心发展水平,分为了美术学习的四个阶段:第一学段1–2级;第二学段:3–4年级;第三学段:5–6年级;第四学段:7–9年级,对于不同年龄的孩子,适合不同的学习阶段,在美术方面的情意特征、认知水平和实践能力也截然不同。这样为全面的艺术基础知识和基本技能奠定基础,在高段也可以很好的衔接高中的教学。

  二、要选择符合学生个体身心发展的阶段性和不平衡性特点的教学内容。

  他们在年龄、性格、修养、阅历、生活环境、作画能力等方面都有着不同的特点,这就造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性,学习过程中难免流露出年龄阶段中各种各样的问题。教学内容的设计,就要针对这些实际情况和特点,设计好分层次的.指导方法,不同层次的学生采用不同的方法来对待,因材施教,使之顺应其成长规律,符合不同学生的发展需要,以利于他们智力的开发和技能提高。

  三、要选择有利于激发学生求知欲,触动学生好奇心,调动学习积极性和主动性的教学内容。

  培根说:“好奇是知识的萌芽”。因此,教学内容应力求构思新颖,趣味性强,能充分能调动和激发学生学习积极性和主动性,利于培养和保护学生学习兴趣和信心;运用科学合理及有趣味的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。兴趣是最好的老师,是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。教师要精心选编内容,改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态;利用丰富多样的现代化教学设施和技术条件,强化学习内容的启发性与趣味性,以适应新时代发展的要求。

  四、要选择有利于培养学生发散性思维的内容。

  课业的布置要具有灵活性,给学生以充分发挥想象的空间。若使每个学生画出一样的画,或呈现同样的风格,是创造的大忌;应引导学生沿着不同的途径,突破传统思维习惯和模式,产生大量的变异见解,有意识地促使学生从多方位、多角度地思维操作,以培养学生发散思维的能力;如在课业训练中,就不能仅限于单一地模仿或照抄自然的训练,模仿作为基础训练固然重要,但离开思考总结地一味模仿,很容易导致学生陷于僵死的思维状态,使作业单一、乏味、缺少生机,甚至阻碍学生创造意识的发展。教师在课堂上要训练学生的发散思维,采用“一问多思”、“一题多种表现”等方法来教学。

  通过学习,我更加深刻的了解到新课程中提出的发展性评价对于教学的作用,多元评价的原则与方法,以及在新的教学评价指导下学习方式的变革方向。

  (七)新修订的《艺术课程标准(2022版)》正式发布,我们在XX市XX名师鼎兴工作室的组织下展开了新课标学习和思考。学习新课标,感觉较之旧版相比,有很大变革,我的主要的体会如下:

  一、强调核心素养。

  首先新课标对教学提出了新要求,目标重在关注素养的培养和提高,而不是单纯的知识点的学习。注重培育学生终身发展和适应社会所需要的核心素养,特别是解决实际问题的能力。这就要求我们在今后的备课设计中不仅要注意阶段性知识目标,更要深入思考在整个学习阶段中,该堂课能提升学生的哪些素养?怎样的学习方式和教学策略能达到最好效果?知识领域间有哪些联系?又通过什么有效方式更客观、多层面检测学生的学习达成情况。

  二、内容扩大、综合性增强。

  高中美术学科的五大核心素养是图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解。义务教育阶段综合为艺术学科四大核心素养,审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解。去掉了图像识读,将其包含在美术表现里面。美术表现改为艺术表现,更宽泛包含了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视。审美判断改为了审美感知,更加突出了本次课改更注重感受和体验的特点。“综合”是这次艺术课程改革的精彩亮点。艺术课以人文主题式学习方式为主,课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视,多种艺术综合共生互生。通过听觉+视觉+知觉,促进通感能力,体验+情感+思维提高艺术修养,完善人格。这些让我认识到我们要从一个美术教师的角色努力向着合作型教师、创新型教师提升自己的能力和素养,才能适应发展的要求,做一个合格的艺术教师。

  三、学习方式的转变。

  改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主、师为辅的过程,强调学生在学习过程中的主体地位。帮助学生在学习中学会自主,培养学生的自主能力和增强学生主体人格。而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式:自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中,我们首先要尊重和爱护学生的差异性以及表现的多样性。强调学生在学习过程中的主体地位,老师作为主导,起向导,顾问作用,指导学生快乐地学习。

  四、明确学业质量要求

  随着新课程改革的深入,艺术课学业水平考试与评价结果纳入中考。艺术课的学习成绩评价涉及到学习态度、过程表现、学业成就等多方面,贯穿整个学习过程和教学各个环节。这就要求我们做好过程评价方式的设计,选择科学、实效的方式,客观地体现学生学习过程中艺术素养的发展。

  总之,这次学习是一次很好的“充电”机会,让我对未来的美术教学有了全新的目标和方向,在今后的教育教学工作中及时更新观念,调整方式方法,做成长型教师,迈向新的征程。

  艺术教育心得体会 篇9

  首先,我面对的是小学的孩子,他们就像一张白纸一样:简单、天真、纯洁,而作为孩子的启蒙者,老师自己的言行对孩子一生的影响将会是很重要的。我们给予孩子的应该是“真、善、美”的东西。通过学习,我更加懂得了,教师工作的最大特点在于灵魂对灵魂的塑造,因此,教师的心理素质对学生的发展就非常重要了。如果教师自身的心理不健康,人格有障碍,将会给学生未来的身心发展造成极为不利的影响。所以良好的心理素质也应是教师职业素养的一个重要的组成部分。

  其实,老师也是一个普通的人,生活和工作中也存在着种种压力,教师不仅面临来自教学改革的压力,而且还有学历、职称、论文、课题、竞聘上岗、评等级等各种压力,知识更新的速度更需加快。教师需要不断地充电,补充新知识,才能适应教学;教育改革的力度增加,学校之间、同事之间竞争激烈,学生素质参差不齐,家长对学校和教师的期望越来越高,这些都是加大教师心理问题的压力,而且由于教师的社会角色,往往更容易隐藏自己的心理问题,不愿意向外人透露。

  这个时候,就需要教师一方面能面对这种压力,一方面能对压力进行自我调节,我想,作为一位新时代的教师,我们还是能较好地对自己的心理素质进行培养的。

  一、有积极乐观的生活态度

  作为老师,我们首先要具备这些素质,这样才能感染学生、影响学生。

  二、具备耐心和爱心

  在工作中,我们总可以接触到不同能力、性格的孩子,也遇到过形形色色的'家长,他们当中,有的令我们感到欣慰,但是也有让我们感到头痛。不管是面对孩子还是家长,我们能够做到换位思考,从他们的角度和立场出发,真心地为他们考虑,耐心细致地做好工作,就没有难得倒的人和事。

  三、清晰的自我意识和工作责任感

  作为一名教师,首先应有清晰的角色意识,经常意识到自己是个教师,懂得自己工作的重要性,并经常用优秀教师的标准衡量自己,自觉地评价与调节自己的行为,自尊、自重、自爱、自强,并且意识到自己所充当的角色会遇到的冲突,及时进行调整和克服。这样就能缓解教师的心理失衡和失落感、相对剥夺感,使其以一种健康的心理状态、饱满的工作热情投入工作之中。

  教师不仅是在向学生传授科学知识,更是在塑造人格,只有心理健康的教师才能培养出心理健康的学生。

  艺术教育心得体会 篇10

  已经连续好多年带毕业班了。每年到孩子们毕业上考场前,我都会送给他们一些礼物,或是文具袋,或是圆珠笔,或是一包湿巾…… 每每在大考的前几天让班长发放给同学们,祝福他们考试顺利,成绩优异。但我总隐隐的感觉,学生们并不太领情,因为我发现,不但主动向我表示感谢的同学很少,而且很不珍惜,放学后,有的孩子甚至把我送他们的礼物当作垃圾顺手扔在了地上。

  按照道理,老师送礼物给同学,这是老师对同学的关心、呵护,是一片爱心。同学应该很珍惜老师这份情义,可结果为什么事与愿违呢?我陷入了沉思。

  我又想起发生在身边的许多情节:老师辛苦批阅的作文,同学一把抓过来塞进书箱;老师牺牲业余时间要给学生补课,同学却气哼哼的摔门而去;老师带病上课,同学却捂着嘴巴远远的躲开怕被传染;老师主动提前半个小时到学校,为同学讲解高难度的数学题,同学却画一张遗像贴在黑板上,希望老师不要来……

  于是我开始反思并寻求办法:可能是我送礼物的方式错了。不应该这么随便的让班长像发作业本一样,分发给孩子们,应该讲究一个方式方法。

  于是,今年,我要变换一种方式来做这项工作。

  挑选、准备礼物。我观察了好久,也了解了很久。发现很多同学手腕上喜欢戴一种丝带编织的类似手链的饰物,或红或蓝,很是漂亮。于是我决定就送孩子们这种手链,我要送中国红,象征吉祥,祝愿同学们顺利通过中考。

  于是,我买下四十根大红色丝织手链。

  我又去文具店买了四十张精美的贺卡,根据同学不同的特点,用心在每张贺卡上写下我的祝福。

  精择时间,送上祝福。中考前的最后一节课,我们一直很重视。总是设计一些活动,为同学们的中学生活画上圆满的句点。

  我决定在最后一节课最后一个环节,为同学送手链,献贺卡,说祝语。

  最后一节课终于到了。第一个环节是播放了我精心制作的幻灯片,内容很丰富,从初一入学军训立志,香山踏秋,到初二的鸟巢情结,健康骑行,再到初三郊外拓展,百日誓师,梳理和展示的是同学们三年来走过的精彩历程,一张张生动的照片配上优美的旋律和感人肺腑的解说词,彰显着这个班集体巨大的活力和美丽的风采,很多同学激动异常。

  第二个环节,班长组织同学们互写同学录,互赠祝辞。

  最后一项是班主任老师为每个同学送上礼物。

  班长打开音响的按钮,《隐形的翅膀》那优美的旋律便弥漫在整个教室。我一个一个请同学们到讲台上来,一个一个的和他们拥抱,亲自为他们戴上红色的手链,真诚的送上贺卡,并献上一句我最诚挚的祝福。同学们都特别感动,整个教室的气氛非常和谐、温暖。好多女生眼含热泪紧紧的抱着我,不愿分开。……

  后来我注意到,没有一个同学丢到手链和贺卡。大考那两天,所有的同学的手腕上都戴着我送他们的大红手链,远远地看到我,还高高的举起手,示意给我看。有的同学直到领录取通知书的时候,还戴在手腕上。有一个平时很调皮很大大咧咧的学生家长偷偷告诉我说:我家孩子特别珍惜您送的手链,睡觉的时候挂在床头,洗澡的时候都不舍得摘下来,总不厌其烦的和我们讲您送她手链时拥抱她的情形。

  这一次的爱心付出,我成功了。

  我深道,这最后一节课在四十个孩子的'心中,将永远被定格成美丽的风景。这就是爱的艺术,这就是爱的艺术的魅力。

  这件事情给我深刻的警示:教师需要以爱育爱,让爱在教育活动中得到传递和光大。但很多教师出于爱的教育行为并不为学生理解和接受,其结果轻一点是教师的努力看不到效果,学生根本不接纳;重一点是师生间产生矛盾和冲突。对艰辛的付出没有好的结果,很多老师感到委屈,他们没有意识到这些爱,正是由于缺乏尊重、理解的基础,学生产生了抵触和逆反心理,才不接纳。一个孩子生活在接受中,他才能和施爱的人形成共识,才能学会感恩,学会回报。

  付出的爱不能触动人的灵魂,无法引起人的共鸣,不能震撼人的情感,就不是有意义的爱。真正有意义的爱是师生间心灵的沟通、交融。教师作为沟通的主导,不仅应当有爱的情感,爱的行为,更要有爱的艺术,即艺术的表达爱的形式。而这种艺术来自教师的智慧,学识和修养。

  艺术教育心得体会 篇11

  在这次专业必修课的学习中,我受益匪浅,对教育的本质有了更加深刻的理解。

  借助这个专业必修课的网络平台,我想谈谈本人对艺术教育的一些体会。

  托尔斯泰曾说:“艺术是人与人之间相互交流的手段之一。”,艺术教育表现出一种广泛的渗透功能。从本质上讲,艺术教育以自觉的、潜移默化的方式,对人的整体生存态度与生活观念进行培养,其最终目的就是为了造就一种健全的人格。艺术的价值在于为个体的心理成长和精神发展提供了一种内在的精神营养和文化价值,以提高人的精神性。

  艺术教育不仅能够在德育、智育所不及的方面发挥出艺术教育所特有的审美功能,而且能够发挥出就连德育、智育自身也难以发挥出的德育、智育功能。既然如此,便有一个形式和方法问题。马克思曾说:“你要听音乐,便须培养一个听懂音乐的耳朵,你要欣赏绘画,便须具有懂的形式美的眼睛。

  艺术教育以塑造“人”为出发点,以科学的眼光关注人类生理、心理健康,使人全面发展。因此,孩子应当积极参加各种艺术活动。目前,课余时间,学习艺术的孩子很多,参加艺术考级的孩子更多,不可否认,考级证书与升学挂钩,对孩子的学习起到一定程度的鼓励,但家长们对艺术在思维情感、创造力、想象力以及人文素质培养方面的巨大作用认识尚嫌不足。苏霍姆林斯基说“美是一种心灵的体操,它使我们精神正直、良心纯洁,情感和信念端正。”现代社会由于生活的多样化,知识信息的`广泛化,审美活动已成为人们生活的重要内容。美育是通过现实美和艺术美打动人们感情,使人们在心灵深处受到感染和感化,从而使人们具有正确的审美观点,具有感受美、鉴赏美、表现美和创造美得能力。学习艺术的孩子,将来并非都成为画家、音乐家,所以,在课程设置上应以科学性、生动性、趣味性相结合,调动学生的积极性,使其主动参与教学活动为目的,尽量做到边教、边学、边实践,在学生画出一幅画,弹出一首曲子的同时,真正感受到艺术的魅力、美的魅力。来学习艺术的孩子,每学期流动性较大,如果加强社团活动,有些因课业负担和时间缘故不能继续学习的孩子,可以定期参加与自己兴趣爱好相关的艺术社团活动,使其得到可持续发展。

  艺术教育心得体会 篇12

  1、适应学生发展,分段设计课程

  义务教育艺术课程分阶段设置:

  第一阶段(1~2年级〉以艺术综合为主,体现从幼儿园综合活动到小学分科课程的过渡衔接;

  第二阶段(3~7年级)以音乐和美术为主,有机融入姊妹艺术,为学生掌握较为全面的.艺术基础知识和基本技能奠定基础;

  第三阶段(8~9年级)开设艺术选项,帮助学生掌握1一2项艺术特长,与高中模块化教学相衔接。

  2、聚焦核心素养,组织课程内容

  聚焦审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等核心素养,围绕欣赏(欣赏评述)、表现《造型表现)、创造(设计应用)和联系、融合(综合探索)4类艺术实践活动,以任务驱动的方式遴选和组织课程内容。

  课程内容坚持以中华优秀传统文化为主体,讲好中国故事,吸收、借鉴人类文明优秀文化成果,追求精神高度、文化内涵、艺术价值相统一。

  3、体现艺术学习特点,优化评价机制

  围绕学生艺术学习实践性、体验性、创造性等特点,将学生的课程学习与实践活动情况纳入学业评价。

  明确评价依据,改革创新评价的任务设计、题目命制、评价方式;

  强调评价的统一要求,重视艺术学习的过程性、基础性考核与评价;

  尊重学生艺术学习的选择性,以学定考,根据学生的选择进行专项考核,体现教、学、评一致性。

  艺术教育心得体会 篇13

  艺术教育作为高校教育不可分割的有机部分,其精神内涵的沉淀和发展十分重要。融合了社会主义核心价值观的艺术教育,实现了思想政治教育与艺术教育的契合,对当代大学生的思想行为以及心理发展都具有重要意义。

  一、艺术教育中融入社会主义核心价值观的重要性

  1、有利于塑造大学生良好的品格

  大学教育除了专业教育外,还要配合良好的人文教育,才能使学生的思想品德,心理、行为等不偏离艺术教育的初衷,而且形成每个人特有的价值观。这些价值观都会统一到社会主义核心价值观中。因此,有了正确社会主义核心价值观作为支撑,学生的思想品质、人格魅力、艺术鉴赏能力、审美情趣、专业技能和理论常识等都将得到升华与夯实。

  2、有利于培养大学生正确的审美理念和价值观

  在艺术教育过程中,需要不断地对艺术内容进行鉴赏、审视,来获得更高的欣赏能力。这一过程中,学生的审美标准不断提升,审美能力和审美理念不断得到升华。同时,艺术教育中渗透较高的价值理念,使得学生的品德更为积极向上,道德观逐渐形成,人的情怀不断赋予正能量,久而久之,学生就会形成正确的价值观体系。

  3、有利于培养大学生的意志力对大学生进行艺术教育,可以丰富大学生各方面的生活,包括情感、学习、交流、合作等,以追求更美的同时,使得心理积极向上,心理素质不断得到提高,坚持不懈的精神得到培养,从而意志力得到锻炼。

  二、社会主义核心价值观在艺术教育中的运用策略

  1、将社会主义核心价值观运用到艺术教育的课程内容之中

  高校艺术教育内容需要与时俱进,将社会主义核心价值观内容渗透进去,在德育、美育的同时,加强心理教育,使学生素质在各方面有所提升。另外,在艺术教育中将价值观实践渗透进去,利用实践环境使学生体会和感悟艺术价值体系,逐渐形成独立的价值观,促进学校艺术教育与思想政治教育的有机融合。

  2、将社会主义核心价值观运用到校园文化之中

  艺术教育离不开校园文化氛围的烘托,社会主义核心价值观教育同样离不开校园文化。校园文化的丰富多彩离不开艺术的参与,在音乐、舞蹈、画展、戏剧表演、文艺会演、读书节等活动中,以社会主义核心价值观的精髓作为活动宗旨,使学生在校园活动中逐渐形成正确的价值观。此外,还要注意网络信息化、社会主流人文对学生艺术素养及价值观的影响,教师要积极进行讲解和分析,引导学生远离误区,树立积极向上的人生观、世界观、价值观和道德观。

  3、将社会主义核心价值观运用到教职工工作之中

  素质教育改革后,教师变为服务主体,学生成为学习主体,进行艺术教育时,教师的艺术素质尤为重要。因此,高校对艺术教师进行考核与把关,只有教师的价值观符合社会发展,才能在艺术教育中传播正能量。教师艺术素质在教职工作中需要不断锻炼和培养,通过艺术活动、艺术竞赛、艺术培训和多校艺术横向交流等,才能组建高素质的艺教队伍。同时,要对教师进行价值观、道德观、师德师风进行考核,将评、审、聘、奖惩进行结合,调动教师艺术教育的积极性,主动将社会主义核心价值观渗透到艺术教学中,实现艺教质量的提升。

  4、将社会主义核心价值观运用到艺术教育实践之中

  高校艺术教育实践形式较多,学生在社会艺术氛围中不但能感悟艺术的魅力,还能够体会社会艺术只有在社会主义核心价值观体系中才能生存和发展,从而理解和树立正确的价值观,更好的发扬艺术。此外,通过艺术活动的策划,以社会主义核心价值观为艺术主题,引导学生积极参与会演、音乐剧、小品、话剧、音乐、画展等艺术活动,从中感悟正确的核心价值观的精髓,产生共鸣,树立正确的艺术价值观。

  5、借助网络资源开展社会主义核心价值观的宣传工作

  网络信息技术在高校教育体乐中运用,使高校教育资源实现共享、即时与随时性共存,给学生提供了更自由的.学习平台。高校要利用好网络环境的便利,对艺术教育资源、艺术在校园的传播途径,构建社会主义核心价值观为内线的校园艺术门户网站,更好地对学生进行价值观、艺术观进行培养和实践。在网站内,价值观反复熏陶,艺术内容更生动和丰富,且随时随洒进行艺术鉴赏,更受学生欢迎。

  三、正确认识社会主义核心价值观与艺术教育之间的关系

  1、文化主旋律和艺术多样化的关系

  艺术教育以社会主义核心价值观为精神内涵,是文化发展的主旋律,而艺术的发展就呈多样化特点是必然的。同时,校园艺术环境的优化,需要各种各样的受欢迎的艺术作品促进社会主义核心价值观的落实与主导,提高学生的文化素养树立正确的价值观。

  2、保护与发展的关系

  高校艺术资源和艺术表现风格的保护是社会主义核心价值观发展不可忽略的内容。而且,在推动价值观渗透进艺术教肖时,也要以艺术创新到艺术变革来提升l校园艺术价值,使艺术发展实现科学化、人性化和可持续化。

  3、借鉴与反渗透的关系

  艺术无国界,任何优秀的艺术作品均可作为借鉴的教育案例。但毕竟国情不同,要以价值观为根基,防范负面文化的渗透和价值观渗透,将价值观与艺术教育有机融合,提升艺术教育的质量。

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