美术评课稿（精选24篇）
作为一名教学工作者，时常会需要准备好评课稿，评课的类型很多，有同事之间互相学习、共同研讨评课；有学校领导诊断、检查的评课；有上级专家鉴定或评判的评课等。评课稿应该怎么写呢？以下是小编为大家收集的美术评课稿，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
美术评课稿 1
《蔬菜印章》是一节形式多样的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了幼儿的主体地位，注重培养孩子的各种能力，课堂开放，富有活力，在教学内容，教学思路，组织形式上都体现了新的教学理念，是一节让孩子感兴趣，在活动中并能运用工具进行大胆表现的一节美术活动课。
一、选材与实际紧密结合
蔬菜印章是我们大班区域活动时的内容之一，孩子们对于制作印章很感兴趣。但对于如何使用刻刀制作印章，并不清晰。选择《蔬菜印章》这一题材符合实际需求，活动设计很有价值。让孩子们在学会使用刻刀的同时，尊重了孩子们自发的表达和表现。
二、教学态度严谨，课前准备充分
朱老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象；另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，说明朱老师在课前认真透彻地研究教材，提前反复研究哪些方法孩子更容易接受，下足了功夫。作品展示的展架设计新颖、独特，还将废旧材料合理利用。值得我们学习。
三、教学方式具有开放性
兴趣是学习美术的`基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与孩子的情意和认知特征相适应，在活动中创设了让孩子自主表达与表现的机会和条件。营造了宽松的心理环境使孩子敢于表达和表现。呈现活泼多样的形式和教学方式，激发幼儿的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。
美术评课稿 2
《战争与和平》，这一课需要教师有丰富的历史知识和绘画理论以及鉴赏等能力，胡老师花了很多的时间来备课，查阅了很多的资料。这一课主线脉络清晰，讲课富有激情，受到听课老师和学生们的好评。从导入的沙画到各个环节中画家的代表作，画面精美，胡老师在选择范本上也是花了时间。本课通过《南京大屠杀》油画实例，让学生的心受到洗礼和震撼，环节引用新颖自然、启发得当、设疑合理、师生互动，充分体现了民族精神和学生的主人翁精神，并注重学生们情况来分析问题和解决问题。
胡老师执教的美术鉴赏课《战争与和平》，采用绘画、雕塑、沙画、招贴画等艺术形式综合的方法，让学生通过参与教学活动感受战争给人类带来的灾难，在体验不同艺术形式的艺术魅力的同时，呼唤学生的`和平意识，体现艺术教学的人文精神。胡老师在课堂中，运用灵活多变的教学方法，激发学生学习兴趣，引导学生合作探究，发挥学生学习的主动性，通过欣赏不同作品对战争与和平的不同表现，让学生们知晓战争的残暴与破坏性，以及和平的可贵，对战争的正义与否的评价，激发学生的爱国热情。整堂课学生参与性强，课堂气氛活跃，教学环节非常严谨、环环相扣，教学设计富有创新，体现了教师较好的专业素质，是一堂成功的公开教学！
美术评课稿 3
老河口市三中李建华老师主讲的《苍松翠柏》这节美术课，是一节造型表现课。从这节课的效果看，这是一节很成功的美术课。李老师的教学思路很清晰：基本理论的讲述—基本技巧的强调—演示—评述。教学过程中，重点突出，难点分散，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善学生人格。下面，我将对李老师这节课作如下几个方面的评述。
一、本节课处处体现美术课的人文性质。
课堂中让学生讲故事、完成范画、完成作业并展示学生的大量作业等，这些方面，李老师很注意学生的个性发展，并且也很尊重学生的个性表现。面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，促进学生健全人格的形成，为学生的全面发展奠定了基础。
二、让美术与其它学科相结合。
李老师在新课的开始讲山石的画法时，讲到山石乃“天地之骨，流云之根”，为了让学生正确理解其中的含义，李老师让学生讲“盘古开天地”的传说，把美术与文学巧妙地联系在一起，学生心中便豁然开朗。在讲山石的纹理常用的表现技法“皴”时，让学生用地理中地壳运动的知识来解释山石纹理的形成，把美术与地理知识有机地融合在一起，这些都说明李老师对美术中的“综合探索”领域的要求掌握很好。
三、紧抓重点，分散难点。
初中二年级的学生在本学段已对美术知识有一定的基础，在此基础上，把重点突出，学生就能更好掌握技法，这一点李老师做的特别出色。本节课重点学习了皴法之一“披麻皴”。李老师花了很长时间讲解“披麻皴”的基本技法，课中反复强调皴时所用的“拖笔”以及皴时的用墨，这样以来，就把深奥的“中国画技法”化为较为简单的拖笔“皴”，化难为易。
李老师在示范山石的画法时，把较难的“皴”化为块面的“拖笔”，学生掌握的又快又好，把难点分散在老师示范，学生演示之中，学生在实践中探索笔墨的特点和绘制技巧，这是一种事半功倍的教学方法。
四、教学态度严谨。
课前，李老师准备了大量的范画，对教材的内容掌握的较为透彻，挖掘的较为深入，演示技法准确熟练，这些都说明了李老师的教学态度是严谨的，认真的。
另外，对李老师的这节课还有点不成熟的想法：
1、美术与生活联系不够紧密。
作为一个社会人，学习美术不是为了成名成家，而是为了使自己的生活更加丰富多彩，使自己每天徜徉在美的海洋里，特别是中国画，要
是家中有一幅自己喜爱的中国画，不仅美化了居室，提高了口味，更重要的使自己赏心悦目，心情愉悦，这一点李老师应该在课的拓展中提出来，同时也能够增强学生学习美术的举趣。
2、没有较好的引导学生参与文化的传承和交流。
中国画——传统的中国艺术，是每个中国人都应该了解的艺术形式。李老师在讲这节课的时候，把技法和规则讲得透彻准确，但始终没有带出让学生在享受中国传统的艺术美的同时，积极参与文化的传承与交流，并对文化的发展做出自己的贡献。
3、发现问题后没有及时纠正。
李老师在出示样画，让学生分析技法时，学生的意见不统一，老师发现了问题但没有及时纠正。比如：学生对同一幅范画的基本技法有说“披麻皴”的，也有说“折带皴”的，学生的认识不统一，老师应该讲一下这两种皴的主要区别，再让学生分析，效果就不一样了。还有让学生演示皴的`技法时，有个别同学皴错了方向，老师应该讲一下皴的方向性，再演示，学生会掌握的更好。
4、评价学生以多鼓励为主。
在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展，评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习情况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。李老师在评价学生的美术作业时，没有灵活的挖掘出不同学生的个性特点，没有努力保护和发展学生的个性。学生们的自我再现力很强，很短时间内都完成了作业，李老师在评价作业时，没有注重发现学生的优点进行鼓励，而是泛泛而谈。我想，如果长期这样，在以后的课堂中参与的学生将会越来越少。
美术评课稿 4
钱老师搬的课是杭州早教中心施伟晶老师上的大班艺术活动《洞洞里的秘密》。钱老师在这节课上，也采用了施老师的模式，这个艺术活动老师改变了以往美术活动中单纯的画画、呆板的教学形式，而是采用猜一猜、说一说、画一画、瞧一瞧等多种形式去发现洞洞里的秘密，独特的创意，让人耳目一新，开放的教学形式充分调动了幼儿的创造、协调能力。引导幼儿积极思维、大胆想象、乐于创作，孩子们体验到了成功，活动给他们带来了惊喜。
在活动中教师解决了美术中局部和整体的关系，孩子们也能从洞洞中的一部分联想到整体，把简单的线条延长融合到整幅画中，形成有一定内容、一定情节的画面，最后把所有孩子的画集合在一起制作成一本图书，让孩子们自编自讲故事，孩子们的.语言表达能力也得到了一定的培养。纵观整个活动，课堂气氛轻松活跃，老师和孩子们始终融为一体。不过，钱老师的活动与施老师的活动来比较，如果以下几个细节加以进一步关注，相信效果会更好：
1、教师应提醒孩子不能画到圆洞洞里去。
2、纸张上的洞洞可以换方向看，可以横着看也可以竖着看，想像他们像什么，来培养孩子的观察能力和想象力。
3、在实际操作过程中，孩子们的实际情况没有想象的那么好，好多小朋友的想象力没有充分发挥出来，几乎都是画的山和水，看来老师还需要了解孩子的知识和经验的准备。在上课过程中，老师要随时的点拨和提醒，及时发现问题，及时调整解决。
4、建议老师不提供蜡笔涂色，这样孩子们有更多的时间来发挥想象，大胆的创作。
无论如何，这节课给我们带来了一种全新的观念，全新的方式，我们在平时的活动中也可以进行探索与尝试。
美术评课稿 5
《走向明天——我的姓名我做主》这一课，选自义务教育课程标准实验教材小学美术六年级下册（湘版）中的第九课第一课时。从教学内容的安排上看，本课属于“设计应用”的范畴；按照学习目标，要求学生能运用相关美术字知识设计、美化自己的姓名；从美术学习的角度看，学生要展开丰富的想象，大胆运用已有的美术知识设计自己的姓名，在老师和同学之间互相赠送，交流情感，培养创新精神；从学习的方式上看，综合性学习是本课较突出的特点，集欣赏、探究、设计、制作、交流于一体。
教学中，龙老师采用谈话法、讨论法、演示法、自主探究法、合作交流法等教学方法，紧紧围绕以学生发展为本，把学生设计、制作、情感摆在重要位置，引导学生体验情感、珍惜友情，充分调动学生潜能，发展学生的审美感知能力，体现了学生的主体地位。
开课时龙老师利用多媒体资料引导学生谈再有两个多月就要毕业了的感受，从学生的情感需要出发，漫谈毕业的心情。学生们用生动的语言表达了自己多年来对母校、老师的辛勤培养的感激之情。随即顺势引入在即将离开母校之际，准备给学校留下一份什么样珍贵而有意义的礼物？在设计形式上同学们想出了很多办法，最后决定，将自己的名字用自己喜欢的方式，创作出有独特创意的签名，现场送给老师和同学，给母校的老师和同学留一份最有意义的纪念品。
为同学们准备的礼物是同龄人的姓名设计，一款款精美的姓名设计让学生在感受同龄人的创造力的同时，更激发了他们的创造思维和创新表现的兴趣。在探究方法中迁移借用，让学生主动思考、选择，这样有利于学生创新思维的发散，创造性的发挥。接着在欣赏他人作品中，充分调动学生思维，在细致的观察和相互的探讨中发现姓名设计的方式和方法。然后引导学生直观的去欣赏生活中的.字体，让他们知道美来源于生活，美就在身边。
还等什么，赶紧鼓励学生大胆设计，表现出独特的创意。悠扬的音乐声里同学们的创作灵感犹如泉涌，学生们的创意丰富多彩，有的把自己的名字用描绘的方式进行了创作，很有个性；把自己的名字粘贴到色彩鲜艳的卡纸上……总之，每个同学都创作出了自己独特的签名。在现场的赠送活动中，学生互相赠送、互相祝福，升华了情感。现场的赠送就是评价的环节，请同学们谈自己收到的礼物和感受，不失时机的让设计者畅谈自己的创意，引导他们学会感恩，说声谢谢，带上祝福，深情相拥，可以说最后的评价和课堂小结部分把整节课的情感推向高潮，同学们在优美的歌声中尽情享受了童年的美好，更体验到了情感的真挚。本课使美术教育的情感功能得到应有的发挥。
当然，本课在教学中也有不足之处，在评价时注重了学生的创意，没有强调让学生先说自己设计的方法，认为学生一眼就可以看明白同学用的是什么设计方法，这样有个别学生的设计方法忽略了。今后在教学中要多注意细节问题，使自己的教学水平更上一层楼。
美术评课稿 6
当代的小学生都有很强的卡通动漫情结，卡通动漫已成为他们生活的一部分，喜欢上卡通的可爱、喜欢动漫的视觉感受，动漫卡通伴随着他们成长。而目前，国产卡通比不过日本美国卡通在他们心目中的位置，国产卡通动漫水平有待提高。我们的美术课堂有责任点燃学生“振兴民族动漫”的艺术理想。《卡通——动起来的漫画》一课让我认真思考了这个问题。
1.闯关游戏贯穿课堂教学，寓教于乐。
为了使教学内容更加贴近学生的生活，我在课前对学生喜欢的卡通形象进行了调查，并从中选择了形象特点最突出的几个，设计了“闯关”游戏导入环节，既激发了学生的学习兴趣。
虽然学生对卡通是非常喜爱的，但对卡通的概念、知识却是很模糊的，为了让学生从多方面认识、了解卡通，又不感到枯燥，我将这些知识归案整理、设计成闯关游戏，使学生在竞赛、游戏的积极情绪中，促使学生在头脑中产生对卡通形象的回忆、再现，同时训练了学生的视运动反应，也系统认识、了解卡通的概念、创作方式、各国的卡通特点，以及如何创作卡通等，有效的解决教学重难点。
2.采用课外网络视频教学引发学习兴趣，变难为易，有效解决教学重难点。
在《与布里兹一起画卡通》的节目中，有一段是牙膏变成卡通形象的，这段视频在课上给学生观看，大师娴熟的卡通技巧让学生顿生敬佩感，学习兴趣大大激发，我觉得确实为学生的卡通创作兴趣起到了催化作用。我提前布置学生通过网络视频学习布里兹的卡通画法，并且在自己模仿练习其中喜欢的卡通形象，这样既延伸了学习时间，同时也让学生课上有备而来，也是对学生探究精神的很好训练。
3.设计创作多个小练习，循序渐进地在实践中体验创作成功的乐趣。
课堂上通过图片欣赏——视频教学——递进创作等环节让学生逐步了解卡通的特点，学习卡通的创作。考虑学生的年龄特点，他们的绘画水平还达不到原创卡通的水平，因此采用了卡通中最常用的拟人手法，在原有生活物品的造型基础上添画人的五官、衣着、四肢，使之变成卡通形象，特别设计了“1分钟画表情弟”、“让字母动起来”两个小练习，方法简单、易操作，效果也很好，最主要的是深受学生喜爱。我巧妙地发给学生的'作业纸是“白色小汗衫”，卡通字母就设计在“小汗衫”上，学生一下子有了创作的欲望，同时也训练了构图、设计能力，展示评价时汗衫上的“小衣架”就起到很大作用，不用贴，省时又方便，学生能从中体会到创作卡通的快乐。为解决添画中可能出现的问题，我采用板演的方法对学生进行直观指导，有效解决了“创作卡通形象”这一教学重难点。
本课在欣赏的同时触动创作灵感，以“游戏贯穿教学，实践中解决问题，评价中升华情感”是本课达成目标的主要途径。卡通原本就是幽默、富有动感。我想，我的课堂也能让学生在“幽默、动感”的课堂上探索、掌握知识和技能，体验创造的乐趣。
建议：1.教学语言力求简练、优美。2.在赏析三个国家卡通画风格环节可有效整合，并增加一些学生自主探究。3.创作内容可以学生姓名首字母来设计，既增强学生兴趣，又相对避免雷同。
美术评课稿 7
昨天，听了我校杨方云老师上的一堂美术课《我心中的太阳》，让我受益匪浅。《我心中的太阳》是浙教版美术第一册的内容，从备课、教具的准备以及精彩的多媒体课件来看，杨老师都进行了精心的安排和设计，教师紧紧围绕教学目标，通过灵活多样的教学形式来指导学生积极参与活动，让学生利用各种材料制作他们“心中的太阳”，激发了学生的想象力，使他们在轻松愉快的情况下创造出自己的作品，整堂课可以有很多值得我们学习的地方。
一、课堂导入
杨老师以一个关于“太阳”的谜语导入课题，通过让小朋友们猜谜这个活动，一下子调动了学生的思维，活跃了课堂气氛，激发了学生学习的热情。
二、分析与探究
1、揭示课题后，老师提出：“为什么说太阳是人类的好朋友？”让学生说说自己与太阳的故事，不仅锻炼了一年级小朋友的'语言表达能力，而且通过交流，使学生知道故事里的太阳和人类一样也有“喜、怒、哀、乐”，为下面的创作打下了基础。
2、接着，老师又提出“你们怎么画太阳？”并通过小组讨论的形式让他们先思考，后制作，增进了学生之间的信息交流，培养了学生之间的合作精神，促进了学生自主学习的积极性。
3、然后，老师播放了大量的多媒体课件，让学生欣赏各种造型的太阳：拟人的太阳、四季的太阳、具有各自兴趣倾向的太阳等等，在丰富学生视觉的基础上，启发了学生的想象力，使学生突破了原有太阳的概念，再通过不同的表现方法（点、线、面），这样每个学生都能想象设计出“独特的太阳造型”，创作出来的每副作品都是独一无二的。
4、最后，老师提出学生可以用画、撕、剪、折、贴等各种方法制作太阳，这样学生不受约束，可以用自己喜欢的方法制作，更体现了学生的自主性，激发了他们马上动手制作的热情。
三、展评：
通过评一评“哪副画最棒”，学生不仅体会到了成功的乐趣，更使他们在展评中学会互相学习，互相借鉴。
总的来说，杨老师上课时让人感到亲切、自然，她的课教学目标明确，教学重点突出，教学方法童趣，是一堂重主体、重合作、重过程、重创新的好课，是一堂在新课程背景下洋溢着现代教育气息的好课，是一堂让人感觉耳目一新的好课，通过这次活动，让我学到了很多教育教学方法，我要将这些好的方法运用到自己以后的教学中，使自己的课也能上的更加精彩！
美术评课稿 8
几张普通的彩纸，看似简单，在经过折、卷、撕、再组合之后，不经意间就会出现神奇。接着，各种各样有趣的脸跃然在眼前，这是一年级小朋友呈现给我的感受。
这是一堂一年级手工制作课《有趣的脸》，在梁晶老师的课堂中孩子们感受到了美术课无拘无束的自在和快乐，深刻体会到各类纸张的无穷魅力。
美术课程被公认为是对创造力的培养最具有成效的课程之一，而想象力则是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉，所以在新课程中就要求对学生进行创造力与想象力的培养。
同时新课程中也要求在美术活动中要关注学生的'学习兴趣，让学生主动参与。
梁老师的这堂《有趣的脸》就是在趣味无穷的情景体验和浓厚的情境氛围中进行的，学生在教师逐步引导和点播中既张扬了个性，又轻松愉快地消化了本课的知识。
通过灵活多变的教具、形式各异的卷折方法让学生产生激情与兴趣，主动参与，释放激情，在这一过程中，能够激发学生学习美术的兴趣，从而促进学生的个性形成。
并通过这种学习活动，给予学生发挥个性的自由，表现独特个性的空间，同时也在这一活动中让学生初步感知、了解人脸的基本特征，发展学生的想象力与创造力。
美术评课稿 9
谢老师这节《色彩的世界》真是让人耳目一新，主要表现在这样几个方面，作业表现方式、谢老师从容的教态，以及精彩的课堂教学语言，下面谈谈自己对本节课的一些体会。
1、 作业表现形式独特，有创新。
本学期出去观看了几节美术课，发现现在的美术作业方式真是多种多样，同样的课例，可以采取多种多样的作业方式，不过这些作业方式的'表现，都要以学生的发展为本。同时，我也不得不佩服这些上课老师的用心。《色彩的世界》这是一节“造型·表现”课，我在上这节课的时候，想到的只是用水粉来表现，而谢老师却能想到用方块的彩纸进行拼贴，拼贴出类似色和对比色。这真是一种创新，这样的作业既简单又有效。如果用水粉表现非常费时，操作有难度。本节课的重点不是掌握水粉的用色用笔，而是了解色彩的知识，因此这样的作业方式并不影响学生的知识掌握。
2、 作业要求明确，评价有标准
对于学生的作业要求非常明确，不会让学生无从下手。出示一组图片，让学生根据图片用色块来拼摆，非常简单。在评价的环节，往往是我们忽略的环节，而谢老师不仅让学生参与评价，而且给出了评价标准，让评价有针对性。
3、 教态从容，课堂教学语言精简准确
谢老师的教态端庄，从容，整堂课一直关注学生的学习状态，面带微笑的对学生说话。感觉特别亲切。对学生的引导语和评价语都是恰到好处，课堂语言简洁有效。整个教学环节环环相扣，先认识色轮，再是欣赏图片，哪幅是类似色，哪幅师对比色。接着将这些知识联系到生活实际中，找一找你穿的衣服是什么色调？欣赏画家的作品，找一找色调。
本节课我也有自己的一点点的想法，这样的作业要求对五年级的学生来说难度是不是太低了？
美术评课稿 10
听课之后，感受甚多，并不只是因为第一次亲身体验新课程标准授课评比赛，而是真切地认为课之形式、课之内容本身有其特别感人之处。为此次活动写感，心中开始压抑不住兴奋之感，泛起无数涟漪，感慨实在太多太多，不是三言两语的轻描淡写，也不是用草率的语言随意概括。试着回想那时那景，细心品味课中情趣——或近或远、或深或浅、隐约可见，可谓是一幅引人入胜的山水画。虽然每节课的时间定为40分钟，但似乎为一场华丽、脱俗的.音乐剧，剧中人物姿态万千，剧中情节跌荡起伏，使人思绪无限。
美术是人类情感的温床，是情感交流的场所，美术中的形、色、质是人类情感的载体，是作用于人的感官的直观形象与符号，容易唤起人的情感体验。“课内有情”是课程本身带有的一种情怀，这种情怀又延续给了每个听课人，通过这种情怀的传导，与学生内心情感相互交流，产生了意味深远的一种情感，这种情感则使人难以忘却。“情中有趣”则是美术课激发了学生浓厚的学习兴趣，不断延伸到学习活动中去。在某种程度上来说，在美术新课程标准的推动下，此次课程评比体现了美术课程教学中的多样性，打破了以往教师评价的方式，选择了以学生自主评价作品的教学方式，也加强了学科与学科之间的融合，尤其是音乐与美术的结合，为新美术课程增添了不少光彩。同时，引入新的教学理念之外，还注意保留传统优秀文化，给新美术课程赋予了新的时代意义。
美术评课稿 11
10月8日上午第二节听了新教师李姝静老师的汇报课《鱼的纹样》，感受颇深。
教学亮点：教师教态自然，语言亲切，具有亲和力；教师课前准备充分，制作了精美的课件，准备了漂亮范画；抓住教学重难点，进行授课。
不足及建议：导入环节，教师从现实中的鱼直接跳到揭示课题，中间缺少衔接部分，可以出示两幅图片，一幅是现实的鱼，另一幅是装饰鱼，两幅图对比，总结出装饰鱼的'特点，进而导入到课题，这样的衔接就比较自然；
接下来的新授环节，教师整个流程进行的太快，学生没有接受消化的时间。
教师在新授开始讲解鱼的组成部分时叙述不清，讲鱼的外形时，由于讲的太快，没有把概括、夸张、变形等方法讲解清楚。
教师在分析设计鱼的纹样的三件法宝：点、线、面时，讲解不清，缺少学生接受总结的过程，只是教师一味的讲，学生一味的听。
此环节教师应详细分析，让学生概括总结，如：点有大点小的，虚点实点，线有直线、折线、曲线，面有圆面、方面、不规则面等，教师在示范画鱼的纹样时，没有按照之前讲解的步骤来，应先画鱼的外形，再画鱼的纹样，这样能让学生更清楚的知道设计鱼的纹样的步骤，为学生的创作打下好的基础。
本节课缺少学生讨论环节，可以把这个环节放在教师示范之前。
整节课教师能把板书加上会更好些。
美术评课稿 12
本学期有幸去观摩了这次的美术优质课评比，南老师的《电影的始祖——皮影》让我印象非常深刻。我觉得南老师在教材处理上非常巧妙，难易适中，让学生学有所获。
以一句“一张牛皮居然喜笑怒骂，半边人脸显出险恶忠奸”来分析了解皮影艺术，非常的巧妙。最先找出皮影艺术都是平面侧身的，抓住皮影的.本质特征。再通过对比发现皮影艺术需要透明的、胶质的皮质的材料做皮影，才会有色彩，不会只有黑影。用红、黄、白、黑表现皮影人物的贤恶忠奸。再出示《三打祝家庄》中的四个人物，让学生去辨认哪个是好人？哪个是坏人？如何区分？主要有哪些区别？师简单示范画一个好人的皮影人物造型，为学生后面的练习做准备。让学生为《晏子使楚》设计人物形象，然后上台表演。剧本事先老师准备好。
总之这节课，让我觉得每个点都设计得很到位，将难的内容，南老师总是能通过各种方法将这些内容转化简单的方式，让学生通俗易懂。在剧情表演这个环节，非常值得我学习，我们经常会让学生上台表演，可是都是学生自己临时简单编的，往往都是没有内容可表演，很空洞。而南老师课前先给学生提供剧本，然后根据剧本表演，这样才会入戏呢。让孩子直接上台表演，确实很难的，再好的演员都需要剧本呀，这点特别值得我学习。
南老师在皮影的制作方法上，没有让学生深入了解，而是简单带过，我不知道这样处理是否恰当？
美术评课稿 13
本课以欣赏教学为主，陈老师利用课件中大量的美术作品，通过欣赏、评论让学生领悟童谣童画的表现形式和创作思路，在一定程度上培养了学生审美能力和对美术作品的领悟能力。整堂课下来看得出陈老师有着丰富的教学经验，很强的绘画技能，在整体的把握和时间的掌控上非常到位，学生参与度也很强，课堂气氛活跃，教学的重点突出，难点也得到突破。下面谈一下不足之处。
陈老师整个教学过程虽然很顺利，但教学过程有些平淡，缺少高潮部分。上完这节课还是觉得有些纠结，想想有三个方面欠考虑：
陈老师利用学生喜爱的课外体育运动《跳橡皮筋》进行导课，其目的是为了让学生回忆和邻居、朋友、同学一起活动的美好时光，以此来吸引学生课堂注意力。本以为这种设计学生会很感兴趣，恰恰相反，现在的学生很少接触这项运动，有经历过的学生屈指可数。
在作品欣赏部分，设计让学生相互交流自己熟悉的民间童谣这一环节有些冷场，本以为对于五年级的'学生来说，每位学生至少会背一二首儿歌、童谣，因为羞于交流，举手的学生寥寥无几，想方设法的引导无济于事。
课堂练习中有出现几张创造性较强和有个性的作业，童画和童谣两者之间在画面中安排灵活、美观，形式感强，但好的作品并不多，大部分学生还是以临摹范画加创作为主。
美术评课稿 14
俞老师执教的《留住身边的精彩瞬间》一课是高中普通美术课程标准教科书（湘教版）现代媒体艺术系列《摄影摄像》第一单元的第一课。
在本课的教学中，俞老师运用多种教学手段，依据摄影摄像这一新的艺术媒介在现实生活中具有普遍性，从提高、激发和巩固学生兴趣出发，强调互动教学在调动学生的积极性，发挥学生在课堂中的主体作用。由于摄影和现代生活的密切关系，俞老师主要是要让学生通过掌握照相机的基本功能，领略摄影构图的特征和方法，解决选择什么样的题材、怎样拍好题材以及如何评价自己的作品等问题。同时作为课堂教学的延伸，俞老师引导学生能将课堂知识和技能应用到生活中去，比如课余时间让学生走出教室，在熟悉的校园中拍摄不一样的景致。
这样学生就会在生活中体会美、创造美、捕捉美，最终起到丰富生活、美化心灵的作用。而在课堂的尾声，俞老师告诉学生：进入了摄影艺术的殿堂，你就会开始感受到摄影的无穷魅力。想要得到好的摄影作品，需要在不断的练习中探索。本节课就以著名摄影师伊蒙·麦卡比的'话来作为结束语：“照片的好坏不是决定于设备的好坏，而是决定于摄影者的眼光和感受。”这么简短而精辟的话语，学生在美妙的艺术熏陶中，对《留住身边的精彩瞬间》课题有了更深刻的理解和感悟。
美术评课稿 15
听完曾老师的中国美术作品人物的情感表现，接着就听苏老师的外国美术作品的情感表现，两位美女老师的课各有千秋，都很精彩。下面就讲讲苏老师这节课的一些体会：
一、本课的优点：
1、通过多种途径拉近与学生的.距离
苏老师是借班上课，与这里的学生没有情感的磨合，所以苏老师在课堂上以女性特有的魅力拉近与学生的距离，始终面带微笑，与学生互动，学生很快进入课堂状态。
2、融表演元素加深人物表情的理解
在美术欣赏课中穿插一些表演，并能在表演中完成欣赏目的，这就是“寓教于乐”。苏老师在课堂上让学生通过游戏、观察、表演说人物表情特点，表演课本的人物表演给大家看，惹的学生都乐开了花。经过这样的形式，学生对人物表情有了更深的理解。
3、充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用
欣赏课最容易落入“教师讲，学生听”的模式，这种满堂灌的讲课方式，剥夺了学生思维、发言的机会，使学生处于被动地位。苏老师在课堂上充分发挥了主导作用，精心设计了每个问题，用心组织课堂的每一个环节，调动学生的积极性。
二、一点建议：
课堂的重难点及时间的分配还有些欠缺，欣赏作品人物表情可以选几个重点人物分析，从人物的五官、动作的不同变化，表情显得丰富多彩。老师讲的有些多，导致后面学生作业时间有些短。
总而言之，苏老师这节欣赏课是不错的，使学生达到情感上的共鸣，做到课堂精心设计，师生互动完美，达到了欣赏课的目的！
美术评课稿 16
这是由海滨一小的 王老师执教的《风儿吹过》一课，从整体上看，教学思路清晰，目标明确，环环相扣。教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
（一）根据四年级学生的学习要求和美术学科特点，王老师自己进行精心设计的，通过听风——模仿风——感受风——画风，层层诱导深入，充分激发了学生学习的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围。学生在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。
（二）王老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。
不足之处：
1、教师上课语气过于平淡，要富有激情，不要吝啬激励学生。
2、教师拿出迷你电风扇让学生感受风的'时候，学生感觉到凉快，这时教师总结了不同季节吹过来的风有不同的感觉，这时教师是否提出问题让学生说一说冷暖用什么颜色表达好。让学生从不同的色调中尝试出不同的表现风的方法。
美术评课稿 17
在第一学段（1~2年级），对新入学的儿童来说，美术学习 兴趣的培养是首要的，知识技能的学习则应尽可能的淡化。因此，儿童入学美术学习活动的开始，是从媒材的感官体验入手，看看，想 想，画画，做做。在这一学段的教学活动建议中，多次提到游戏的方式，进行造型游戏。通过感官体验各种媒材、工具的特征，尝试进行各种简单的组合和装饰，使学生对学习美术产生浓厚的兴趣并保持下去，是第一学段学习的任务和目的所在。
《手指印画》是属一年级“造型`表现”学习领域的一节课，这节课，该美术教师用造型游戏的`方法结合低年级学生爱玩的特点组织教学，没有讲授对于低年级学生来说很难的造型法则和美学原理，只是让学生尽可能地体会材料的特性和造型活动带给他们的快乐，激起了他们对“造型”与“表现”的兴趣。由于没有任何压力，所以学生们反而很自然、很轻松地在不知不觉中表达出了自己心中的所想，抒发了自己的情感。一整节课学生们都是在欢乐的气氛中度过的。看似简单的一节课，教师实际上用了很多教学策略。这是一节成功的“造型`表现”课。
美术评课稿 18
这是一节网络美术课，执教老师是周老师。
在课的一开始，周老师就用视频展示孙悟空三借芭蕉扇，过渡到新课。通过竞赛的方式让学生们展示课前收集好的扇子，并让学生回答古代扇子的名称。互相欣赏带来是扇子，并让学生以精炼的语言来描述扇子的种类，羽扇蒲扇折扇纨扇等。
学生的'课前准备的很充分，把氛围渲染的很好。
在接下来的环节，展示的扇子图片都是比较具有历史性的，诸葛亮、宋江古代美女等。扇子根据羽扇蒲扇折扇纨扇四大类分开，
教师课件展示扇子的诗文结合让学生朗读。提问，为什么扇子还能存在还能的生活中？扇子的美体现在哪些方面？让学生讨论，学生的谈论积极。
有一个值得提醒的是，可以运用一些现代的技术让学生可以更加直观观看。最后在展评的时候，在展示不同身份的人物用扇子表演，但这个班级学生走秀效果也挺好的，学生积极性调动比较好，设置的竞赛在整个课堂中贯穿，能激发学生积极性。教师问题设置合理。
周老师有一个非常大的优点，就是她的语言表达，抑扬顿挫，很能吸引学生的注意力，过渡语句措辞比较优美。
美术评课稿 19
《眼睛的创想》是我们新课程刚刚增设的一个内容。这课的内容能激发孩子的想象力和创造力。杨老师选择这课作为教研课，也是一种尝试和挑战。
杨老师从图形的联想导入本课的学习，在圆形和椭圆形的基础上添画几笔变成想象中的物品，非常自然有效的引出课题。杨老师本节课让学生欣赏了很多图片，在欣赏图片的时候都是有针对性，并且对每张画的解读都非常到位，比如把天鹅的身体画成眼睛这张画，引出“诗意超现实主义”。接着欣赏和眼睛形状相似的物体。再是出示眼睛的'机构图。为了让学生更好的创作，杨老师设计了一道填空题。我觉得这是设计非常好，但是后面学生的作业还是不理想，我想可能就是差陈老师自己的示范，如果陈老师能自己在黑板上范画一下，比如可以用什么替代眼球的表面，什么替代上下眼脸上的睫毛。有了这样的示范，我想学生创在起来就有内容可画了。
其实我一直在思考，美术老师课堂上的现场示范如果操作更有效。有时候画多了，反而阻碍学生的思维，都不画那根本不像美术老师，有些学困生还真不知道怎么画。我现在一般都是做些简单的示范，留些余地让学生自己创作。
美术评课稿 20
走进课堂，去汲取新鲜的血液来营养自己，带着期待跟随许老师参观了一二年级小朋友现场开的小小水果店，孩子们制作的各色水果着实吸引眼球。接下来，在这果色果香的氛围下结合这次主题我来谈谈我的收获。
《小小水果店》是浙美版一年级上册中的第六单元彩泥造型练习第3课，本课属于造型?表现的`学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。许老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，整节课的教学内容紧紧围绕目标展开，在教学中，老师紧扣教材特点，精巧地设计教学活动，对学生进行有效的指导参与课堂实践，感受利用各种材料来制作所带来的形式美感，学习制作方法，带领大家与水果来了个亲密接触。
精彩道之不尽，总要吹毛求疵，课堂上许老师力求教学语言做到精练简洁，并富童趣与亲切感；再者许老师在作品制作展示环节中出了点小差错，课前对多媒体的运用不够熟练导致课堂收尾有些草率！
“没有终点，只有永远。”这节课仅仅是一个起点，能让学生喜欢上美术课、用身心去体验美术教学带来的快乐，才是此次教学的最终目的。
美术评课稿 21
许xx老师执教的《美丽的丝巾》一课，也是属设计、造型课，课堂上主要以学生自我体验为主，教学中李老师下意识让学生去发现、去寻找、去探索染色的乐趣，真正达到美术课中“艺术缘于生活而应用于生活”的理念。
本课教学中有这么几个环节值得肯定：
1、师生探究、乐于其中
课堂上学生的作品很是吸引人，在尝试折染和尝试练习这两个环节，许老师做得比较到位，现成的作品不仅能让学生发现折染的方法，通过师生探究，化难为易，让学生了解不同的折法会产生不同的图案和不同的`染色效果，同时，在欣赏中形成创新意识。
2、尝试练习、循序渐进
为了解决教学的重难点，许老师先是让学生观察折法，再让学生说说折法，并在练习中时刻提醒学生把握制作要领，为了让学生发挥其创造力，还鼓励学生动脑筋想其他的折法，以求标新立异。那么在动手操作这一环节，先讲单色染法，再讲多色染法，这样的过渡学生易于接受，难度也随之降低了。
由此可见，在美术课中，知识的传授是相当重要。这节课的知识面较广，除了要让学生懂得折法、学会染法之外，还要让学生了解色彩的搭配、留白，以及还要懂得宣纸的性能，许老师在课堂中都做了精心的设计和恰当的安排。
美术评课稿 22
这节课是五年级的《中国美术作品中人物的情感表现》一课，曾老师重点欣赏了蒋兆和的《流民图》。看得出老师在课前作了大量的功课，在课堂上运用叙述的方式来引导学生一起欣赏作品。也好像给学生上了一堂历史课，让学生除了欣赏作品的艺术性，还了解了中华民族的一部苦难史。首先对《流民图》作者的作画背景作了详尽的阐述，并运用视频资料对当时社会进行进一步的了解，特别是准备了一张二十六米长的《流民图》复制品，让学生对作品产生了一种心里的震撼，更加敬佩作者能在当时复杂社会环境下创作出这么好的作品。对作品画面的处理，以及表现技法作了一些了解，用水墨画的形式表现，突显中国画的特点，运用黑白灰的色调衬托画面气氛的`悲凉。从人物的五官、衣着、动作分析人物的表情特征，欣赏时有整体，也有局部，做到点、面结合。接着简单欣赏《说唱俑》，让学生自主学习。最后让学生谈谈自己的感悟，学生的表现也很不错，思维活跃，大胆说出自己的想法。
整节课教师教态非常自然、亲切，课堂环节环环相扣，过渡自然，是节不错的欣赏课！学习了！
美术评课稿 23
听了周老师的一节课，非常精彩。她将《飞天》这课的教学设计处理得非常巧妙，有欣赏、有绘画。
一、 动眼观察
审美能力是潜移默化的，通过让学生欣赏飞天的图片，激起学生欣赏的兴趣，在周老师的指导下，学生有目的的欣赏。如在欣赏飞天的美时，重点让学生体会飞天的姿态美、服饰美、飘带美。有效的培养学生的观察能力审美能力。
二、 注重体验
当学生欣赏完飞天的图片时，周老师提问：如果你是飞天，你想怎么飞？让学生和她一起来听音乐，摆飞天的姿势，学生在体验中，感受了飞天的美。
三、 精心准备
周老师在课前做了充分的准备，首先，对飞天的知识以及三个时期飞天的特点向学生做了详细的介绍，让学生对本来的陌生的飞天，有了更深入的了解。其次，作品展示的.背景是亲手画的，以及板书的美术字设计得特别美，有动感，可见叶老师的用心呀！
总之，这是一节非常成功的美术课，特别是将这么难的飞天绘画改变成儿童版的飞天，让学生易学、乐画，做到了学有收获。值得我们大家学习！
美术评课稿 24
《十二生肖》一课是柳老师所教的一节五年级的美术课，主要是要让学生了解十二生肖的来历，掌握十二生肖的绘画方法、粘贴方法以及剪影的方法。课堂上教师根据新课标的要求，以多媒体课件的形式，播放《十二生肖》的歌曲来吸引学生的兴趣，从而引导学生了解十二生肖的来历，以及十二生肖的在我们生活中的作用。
柳老师在教学中给学生自主探究的空间，通过思考和讨论，教学中让学生多些思考，自己去发现问题的关键，这个过程使学生掌握了绘画、粘贴和剪影生肖动物绘制的关键不是设计十二生肖的'五官、花纹，而是外形，要想画、剪出的动物更生动有趣，更要突出、夸张的表现动物的外形特征。
柳老师在教学中积极的开拓学生的视野，利用多媒体课件展示 十二生肖不同的表现形式，培养学生细致的观察力和想象力，提高学生自主探究的意识及潜在的创造力。积极的创设民主、平等、和谐的学习氛围，让学生在课堂中敢说、敢想、敢创造，敢于表现自我，正确引导学生多观察、多体验想象的乐趣，使他们的各种能力得到发挥、提高。
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