初中音乐教学设计

时间:2024-05-19 14:46:38 音乐 我要投稿

初中音乐教学设计

  在教学工作者实际的教学活动中,有必要进行细致的教学设计准备工作,教学设计是对学业业绩问题的解决措施进行策划的过程。优秀的教学设计都具备一些什么特点呢?以下是小编为大家整理的初中音乐教学设计,欢迎阅读与收藏。

初中音乐教学设计

初中音乐教学设计1

  一、教学目标

  【情感态度价值观】

  欣赏乐曲《饮酒歌》,感受乐曲不同部分的情感变化,从而歌剧对音乐的喜爱之情。

  【过程与方法】

  学习过程中运用聆听、表现、合作等方法,学生能够完整地表现乐曲并能提升音乐感知能力。

  【知识与技能】

  能够在聆听音乐的过程中,了解歌剧《茶花女》,并能哼唱《饮酒歌》的主题旋律。

  二、教学重难点

  【重点】

  听赏音乐的主题,哼唱歌曲,并感受乐曲不同部分的情感变化。

  【难点】

  运用音乐基本要素分析、理解音乐,了解演唱形式。

  三、教学过程

  (一)情境导入

  教师播放《茶花女》片段,引导学生感受其中的情感变化,并说出自己的感受。

  学生自由发言。

  教师总结,介绍歌剧《茶花女》的故事情节,引出课题《饮酒歌》。

  (二)感受体验

  1.初听乐曲

  并设问:歌曲的速度是怎样的?

  学生自由发言。

  教师总结:歌曲是男主角阿尔弗雷多在女主人公薇奥莱塔举行的宴会中举杯祝贺,用歌声表达对薇奥莱塔的爱慕之心,薇奥莱塔也在祝酒时作了巧妙回答,所以在速度上是稍快的'。

  2.复听乐曲

  并设问:歌曲给你带来一种什么样的感觉,描绘的是什么样的场景?

  学生自由发言。

  教师总结:歌剧的第一幕表现了两人的对唱表达了他们互相爱慕之情,在最后一段客人们的合唱也增添了这首歌的热烈气氛,所以《饮酒歌》给人一种活泼欢快的感觉。

  (三)探究学习

  1.教师播放音频,引导学生聆听时思考:歌曲的演唱形式是怎样的,是否发生了什么变化?

  教师总结:歌曲的旋律重复了三遍。第一遍为阿尔弗莱德的独唱及朋友们的合唱;第二遍为薇奥列塔的独唱以及两位主人公的对唱,最后有合唱呼应;第三遍是客人们的合唱。

  2.教师播放视频音乐,引导学生随音乐体态律动,感受音乐的起伏,并结合乐谱找出发生起伏变化的主要原因。

  这首单三部曲式的分节歌以轻快的舞曲节奏、明亮的大高色彩及六度大跳的旋律动机贯穿全曲,在装饰音——倚音的辅助下,表现了主人公对真诚爱情的渴望和赞美,充满青春的活力。同时又描绘出沙龙舞会上热闹、欢乐的情景。

  3.教师弹奏主题旋律,学生跟琴哼唱。

  4.教师播放《茶花女》片段,伴随音乐,引导学生已小组的形式,分别扮演不同的角色,体会歌剧的魅力所在。

  5.完整地播放音乐,深入体会歌曲的情感变化。

  (四)巩固提高

  教师通过播放威尔第的另一部歌剧《弄臣》片段,并提出问题:此作品与《茶花女》有和不同?请小组展开讨论后,教师顺势介绍作者威尔第的生平。

  (五)小结作业

  师生共同总结本节课所学知识,感受歌曲《饮酒歌》不同部分的情感变化,了解歌剧。

  请同学们课后查阅关于此故事的内容品读,下节课分享。

初中音乐教学设计2

  一、教学目标

  【情感与态度价值观】

  完整而充分地聆听歌曲,在了解特点的基础上感受歌曲带来的鼓足干劲儿的场景,激发学生对民族文化的兴趣,弘扬民族音乐。

  【过程与方法】

  通过体验法和小组合作探究法,学生能够完整表现歌曲,体会歌曲的精神内涵。

  【知识与技能】

  掌握劳动号子的概念特点及分类,学生能够完整、有表情的演唱歌曲。

  二、教学重难点

  【重点】

  能用坚定、有力的声音完整呈现歌曲。

  【难点】

  总结劳动号子的特点,唱出鼓足干劲的感觉。

  三、教学过程

  (一)多媒体导入

  1.教师播放众人喊口号的音频,提问:音频中的人们在做一件什么事情?

  2.教师追问,引导学生思考喊口号的场景,从而导入新课。

  (二)感知歌曲

  1.教师播放歌曲,学生初听歌曲,体会歌曲表现了什么情绪?在劳动号子下劳动的心情和在单纯的喊口令下劳动的心情有什么不一样,引发学生思考。

  学生讨论交流后由老师总结:情绪是热烈的`、欢快的;劳动号子的律动性更强,分散了劳动带来的疲惫感觉,释放身体负重的压力,劳动号子体现出了劳动人民的智慧和力量。

  2.教师提出问题,引导学生探索作品背后的人文知识。

  (1)教师引导学生打开课本,自主找出民歌的分类有哪些,并请同学们踊跃举手回答。

  (2)教师继续追问,本堂课的歌曲属于民歌的哪一种类型,概念是什么?分类有哪些?引导学生自主学习课本中出现的知识点,并结合学生的回答讲解号子又叫劳动号子,分为搬运号子、挑担号子、工农号子、农事号子、作坊号子、船渔号子。号子类别的划分,主要依据是不同的工种和传唱环境。

  (3)教师对作品的背景进行介绍,学生理解的音乐背景《军民大生产》。

  《军民大生产》为陇东民歌,讲的是在陕甘宁边区内部开展了一场轰轰烈烈的军民大生产运动,描绘了当地军民热火朝天的劳动场面。

  (三)学唱歌曲

  1.教师带领学生用提出问题的形式回忆2/4拍的强弱变化规律(强、弱),感受二拍子的节奏韵律。

  2.教师弹琴,带领同学识唱乐谱。

  (1)教唱的过程中引导学生发现重音记号并讲解。

  (2)教唱过程中学生自主发现变化音,教师引导学生纠正音准。(识唱乐谱第二行,请学生自己说出变化音名称,并进行反复跟琴演唱练习。)

  (3)教师引导学生回顾反复记号的演唱顺序。(歌曲分为五段,前四段唱到结尾处进1房子,第五段唱到结尾处跳过1房子,直接进2房子)

  3.加歌词完整演唱。

  教师带领学生思考衬词的作用。同学们大声读歌词,引导学生说出“嗬嗨”、“西里里里”、“擦啦啦啦”等都属于衬词,并提问衬词有什么作用。

  4.师生共同总结劳动号子的特点。

  教师提问:这首歌中哪一句给你留下的印象最深?

  顺势总结音乐特点:音调粗犷有力,常用一领众和演唱形式,节奏较为固定,号子节奏与劳动节奏紧密结合,律动感强。领唱者的唱词多为即兴的鼓动性唱词,众合者的唱词多为力量型的衬词。

  5.展示环节。

  (1)教师带领学生采用多种演唱形式。

  (2)提出问题:你最喜欢哪种演唱方式?

  6.歌曲刻画了军民在生产运动中什么样的精神面貌?

  艺术源于生活,艺术源于劳动,当地军民热火朝天、充满干劲儿的劳动场面所感染。

  (四)巩固提高

  1.教师引导学生以《师生大扫除》为题,用《军民大生产》的旋律,改编歌词,自主创编自己的劳动号子。

  2.组织活动进行自主的展示。(组内互评与他评相结合)

  (五)小结作业

  1.师生共同总结本课学习的知识,建立热爱劳动、珍惜生活的积极情感。

  2.课下请同学们搜集一下东北地区的号子《哈腰挂》并思考同样是北方民歌,东北地区和陇东地区的音乐分别带给你怎样的感受呢?下节课与同学们一同讨论分享。

  四、板书设计

初中音乐教学设计3

  一、教材分析

  《如歌的行板》为新教材第七册第五单元,金色乐章中的第三课时,授课对象为初一年级学生。这节课的设计,特别考虑注意培养学生倾听音乐的习惯,在听的时候带着问题去听,这样就有针对性,也可检测。在教学过程中,注意培养学生对音乐作品思想的理解,并做一个方向性的引导。《如歌的行板》的素材来源于俄罗斯民歌《凡尼亚坐在沙发上》,本课时的安排意在让学生通过欣赏、演唱等形式了解俄罗斯民歌,喜爱弦乐四重奏。

  二、教学重点、难点:

  重点:1、通过欣赏、演唱、比较等形式感受乐曲凄凉、压抑的气氛。

  2、模唱《如歌的行板》的两个音乐主题。

  3、用身体感悟音乐,使心身同时进入音乐所描绘的意境,使学生更好地理解音乐。

  难点:学生积极主动地参与表现乐曲,体验其音乐情绪。

  三、教学目标:

  (一)、能够对室内乐作品产生兴趣、并能主动探索与室内乐相关的'音乐文化知识。

  (二)、聆听《如歌的行板》,并能够感受、体验乐曲中的忧伤的压抑的情绪,并能从音乐要素方面探索其与音乐情绪之间的关系。

  (三)、能够在聆听音乐的过程中掌握弦乐四重奏、室内乐等音乐知识。

  四、教学过程:

  一、组织教学

  学生跟随着弦乐曲《四季》步入音乐教室;师生问好。(情景教学)

  二、导入

  1、[教师活动]通过多媒体播放两首不同乐队演奏的乐曲,并提问分别由什么乐队演奏,带来怎么样的音响感受。

  [学生活动]聆听乐曲、感受交响乐和弦乐重奏带来的不同音响效果并回答问题。

  2、[教师引导]通过聆听乐曲、展示图片和提问导出室内乐及弦乐四重奏的概念。

  [学生活动]聆听乐曲、观察图片思考并回答问题。

  三、新授

  1、[教师活动]多媒体播放弦乐四重奏,并让学生通过乐曲的风格、情绪为乐曲取一个合适的名字,来导出《如歌的行板》。

  [学生活动]通过欣赏,学生根据乐曲的风格特点为乐曲取名。

  2、[教师活动]通过课件展示简介作者柴科夫斯基。

  3、分主题欣赏《如歌的行板》。

  (一)欣赏第一音乐主题:

  (1)[教师活动]多媒体播放第一音乐主题,并提问其情绪是怎样的。

  [学生活动]欣赏并感受其音乐情绪回答问题。

  (2)[教师活动]运用学唱、手势引导学生感受第一音乐主题的忧伤、压抑的情绪。

  [学生活动]通过学唱第一主题音乐、跟随老师的手势边唱边做动作体会其忧伤、压抑的情绪。

  (3)[教师活动]引导学生发现变化拍子,2/4和3/4的交替运用,并体会作者的用意——扣题目“如歌的”。

  [学生活动]通过认真观察发现变化拍子,回答问题并体会作者的用意。

  (4)师生合作完成二声部的学习演唱。

  (二)欣赏第二音乐主题:

  (1)[教师活动]多媒体播放第二音乐主题,并提问其情绪是怎样的。

  [学生活动]欣赏并感受其音乐情绪回答问题。

  (2)[教师活动]通过多媒体课件展示,运用哼唱、分析的方式比较带有附点节奏型和三连音节奏型的音乐特点,感受其音乐情绪更加忧伤、暗淡。

  [学生活动]跟随老师哼唱、分析,通过哼唱、分析和感受,从中体会带有附点和三连音的音乐具有流动性,再次回归到题目“如歌的”那种歌唱性的、随意行的;体会音乐情绪更加忧伤、暗淡。

  4、[教师活动]简单介绍《如歌的行板》创作背景。

  5、以柴科夫斯基为例,简单分析俄罗斯音乐的特点。

  (1)[教师活动]柴科夫斯基是俄罗斯民族乐派的代表人物之一,其作品带有本民族音乐的特点,通过多媒体课件播放一组典型的俄罗斯民歌,并让学生体会其音乐带来的感受是什么?

  [学生活动]欣赏俄罗斯民歌,体会并说出其最深的感受——暗淡、忧伤。

  (2)[教师活动]用钢琴分别弹出大调和和声小调,并让学生分别感受其音乐特点。

  [学生活动]聆听并感受大调和和声小调的音乐特点:大调——明朗、开阔

  和声小调——暗淡、蒙胧

  [教师活动]总结俄罗斯音乐的特点:旋律运用和声小调。与历史背景分不开:沙皇统治下,漫长的农奴制造就了俄罗斯人性格中略带忧郁的特质。

  6、分析柴科夫斯基音乐作品的特点

  [教师活动]运用课件,以《场景音乐》和《如歌的行板》两大音乐主题为例,运用哼唱的方式引导、分析柴科夫斯基的音乐作品特点。

  [学生活动]通过哼唱、思考说出这两大音乐主题又音阶的片断组成。

  [教师活动]总结柴科夫斯基音乐作品的特点:大段落的旋律式音阶构成。

  四、总结下课

  [学生活动]学生伴随着《如歌的行板》走出音乐教室。

初中音乐教学设计4

  一、教学目标

  1.通过学习作品《十八相送》,感受越剧的演唱特点,产生对于中国戏曲的热爱。

  2.通过讨论、分析等方法,学生能够了解越剧相关知识,提高欣赏能力。

  3.认识越剧,体会作品表达的内容,并能够简单地演唱《十八相送》部分选段。

  二、教学重难点

  【重点】

  认识越剧,体会作品表达的内容。

  【难点】

  感受越剧的演唱特点,产生对于中国戏曲的热爱。

  三、教学过程

  (一)新课导入

  上课开始时为学生播放《梁山伯与祝英台》的影视作品视频片段,并提问:同学们知道这段视频讲述的是哪两个人的故事吗?

  学生自由回答。

  教师总结:这段视频讲的是梁山伯与祝英台的故事,在我国戏曲艺术中也有讲述两人凄美爱情故事的作品,顺势揭示课题《十八相送》。

  (二)初步感知

  1.教师初次完整播放歌曲,并提问:聆听作品时,歌曲带给大家的感受是怎样的?

  学生自由回答。

  教师总结:这首作品是G宫调式,尺调中板,歌曲情绪较为欢快,叙事性强。

  2.教师再次为学生们播放作品,并提问:在这首作品中描绘了一个怎样的画面?

  学生自由回答。

  教师总结:这首作品描绘了梁山伯与祝英台分别前,在书院门前两人交谈的画面。

  (三)分段欣赏

  1.教师播放第一部分音频,并提问学生:第一段乐曲在情绪和速度上有什么特点?

  学生自由回答。

  教师总结:这一部分的音乐中使用了很多十六分音符,使得节奏紧凑,速度稍快,情绪较为欢快,描绘了祝英台在两人将要分别时为梁山伯送上祝福的场景。

  2.教师带领学生简单学唱歌曲的第一部分旋律。

  师生共同演唱,教师根据学生在演唱时出现的音准问题进行纠正。

  教师总结:在学唱时如果音准把握不好,同学们可以放慢速度跟琴进行演唱,然后慢慢提升速度。并带领学生再次演唱。

  3.教师请学生聆听第二段,并提出问题:第二段音乐中描绘了一个怎样的场景?

  学生自由回答。

  教师总结:第二部分描绘了两人从书院出来后,祝英台邀请梁山伯到她家中去,被梁山伯拒绝的场景。

  4.教师为学生完整播放歌曲,让学生说说两段音乐在旋律上有什么样的特点?

  学生讨论回答。

  教师总结:整首歌曲在旋律上使用了很多装饰音,风格委婉细腻、柔和深沉,有较大的可塑性和浓郁的抒情性,这也是越剧中尺调腔的一个特点。顺势为学生讲解越剧的.相关知识。

  (四)巩固提高

  教师为学生播放越剧《十八相送》选段的视频,并让学生仔细观察两人的动作神态。在视频播放完后,引导学生自由选择角色,两人为一小组进行练习。

  学生进行展示。

  教师给予鼓励性的评价并总结:同学们在刚才的展示中表现都非常好,每一组表现的人物形象都非常到位。并为学生简单介绍中国戏曲。

  (五)小结作业

  师生共同回顾越剧的相关知识,教师呼吁学生热爱我们中国的传统音乐。

  布置课后作业:搜集有关其他戏曲形式的音乐作品进行欣赏。

初中音乐教学设计5

  设计理念:

  以积极的态度感受非洲音乐,以宽广的胸徽接纳、了解、吸收世界多元的音乐文化。

  1、本节音乐课将以非洲近代和当代社会生活的优秀歌曲作品作为重要的教学内容,使学生了解和喜欢非洲的音乐文化,增宽音乐视野,培养审美情趣。

  2、以音乐审美为核心,树立正确的价值观

  鉴赏和创编优秀乐曲作品是实施美育的重要途径,通过对音乐作品的结构、形式、情绪、人文内涵的感受和理解,可以学生培养音乐鉴赏和评价的能力,形成健康向上的审美观,使学生在真善美的音乐艺术世界里受到陶冶、培育学生美好的情操和健全的品格。

  设计思路:

  一、确立主题

  本人以“快乐的非洲之旅”为主题来展开这一节课。

  二、课堂教学内容的选材

  由于这一节课歌曲涉及作品众多,除了选教材规定欣赏的曲目外,还应选择一些最具有代表性、最富有时代特点的乐曲,因此我选择了最具有艺术感染力的“战之舞”和中国的“击缶而歌”等。

  三、在感受、体验、理解非洲鼓的基础上,采用讨论的方式,拓展探究非洲音乐的特点。

  教学目标:

  本节课以聆听非洲鼓乐作品为主线,对比中国鼓乐的主题和风格不同点,比较中外作品风格异同,拓展思维训练。并根据本班学生自身特点的开展综合的音乐实践活动。培养学生高尚的音乐兴趣,发展音乐鉴赏评析能力,创造并表现音乐作品能力,提高了音乐文化素养,丰富情感体验,形成健康向上的'审美观和价值观,培养他们的社会责任感民族精神和爱国主义情怀。

  教学重点:

  1、新的时代为音乐发展揭开了新的篇章,这一时期世界音乐题材广泛,题材多样,民族文化多元化,音乐作品浩如烟海。教师应注重引导学生感受、体验乐曲的情绪,认识乐曲的时代特点及社会内容,进而了解当时创作歌曲的基本特征。

  2、通过合作演奏,鼓励学生参与尝试创作和表演的综合活动。

  教学准备:

  1、教师准备图片、音响、影象等有关的资料,制成课件使学生更直观的了解教学内容。

  2、以小组为单位就坐,随时进行讨论和交流。

  教学过程:

  一、导入

  1、播放中国音乐“击缶而歌”片段,提出音乐是一种无国界的艺术。

  2、接着通过播放非洲音乐“战之舞”片段引出课题——“快乐的非洲之旅”。

  二、感受认知

  1、鼓室非洲最普遍流行的乐器。

  (1)、看,热情的非洲朋友正在友好的问候我们哪。(播放非洲鼓乐片段视频)

  让我们热情的做个回应吧。

  2/4XX X | XX X‖

  (2)使用的是什么乐器?

  结论:鼓是非洲最普遍流行的乐器。

  2、鼓是非洲人最喜爱的乐器。

  (1)、介绍非洲鼓的种类。

  (2)、非洲为什么有这么多鼓得种类?

  (3)结论:非洲人非常喜爱鼓,并且用途广泛。

  3、鼓在非洲人生活的重要地位是不可被替代的。

  (1)、播放视频请同学们思考非洲的鼓都有什么用途?

  (2)、结论:鼓在非洲主要有四种用途音乐性、实用性、象征性、宗教性。鼓在非洲人生活的重要地位是不可被替代的,被称为“非洲传统乐器的灵魂”

  4、感受探究非洲音乐的灵魂-------节奏

  (1)、这种只有简单音高的乐器靠什么来表达思想感情或情绪哪?

  (2)、结论:靠得时节奏、力度、变化。在非洲,节奏被称为“非洲音乐的灵魂”、

  5、感受探究非洲节奏最重要的特点------复杂多变

  (1)、教室演奏鼓乐片段,请同学们探究非洲鼓乐的节奏哟什么特点?

  (2)、同学们亲自尝试敲非洲鼓。

  (3)、结论:非洲音乐节奏的特点是复杂、多变。

  三、体验探究

  1、感受探究非洲节奏最典型的特征----跨节奏

  (1)做“跨节奏”联系。

  沙锤2/4XX X | XX X ‖

  响板2/4OX OX | OX OX‖

  铃鼓2/4O XX | O XX‖

  (2)、这种方式被称为“跨节奏”是非洲音乐最典型的特征。

  2、通过欣赏“啊伊亚”探究非洲歌曲形式的特点-----乐句短小,经常重复,多声部。

  (1)、播放“啊伊亚”片段。你对哪一句印象最深?为什么?

  结论:第一句是歌曲的主题,一直在重复。

  (2)、模唱训练。

  (3)、重复的时候有无变化?

  结论:非洲歌唱的特点是,乐句短小、经常重复,常为多声部。

  (4)全曲都是非语义性的歌词,表达了怎样的感情?

  结论:表达思念,相互呼应的心情。

  四、归纳总结

  总结非洲音乐的风格特点。

  和学生一起总结归纳非洲音乐风格特点。

  a、非洲音乐中最重要的乐器是鼓,被称为传统乐器的灵魂。

  b、非洲音乐中最突出的因素是节奏,其特点为复杂多变。

  c、非洲音乐中歌唱的乐句较短,常做反复,常为多声部。

  d、非洲音乐最典型的特征是“跨节奏”。

  四、结束部分

  五、播放一段关于非洲鼓在中国演出的情况视频

  1、播放视频

  这段视频是由几段不同的地方演出组成,请找出它们的共同点。

  结论:都是非洲鼓乐在中国的传播,中国人都喜爱并热烈参与到演出中。

  2、这个情况你们的心中有什么样的感想?为什么?

  结束语:

  我们看到了中国正在敞开心扉不断地接纳、吸收世界多元音乐文化,用来不断地充实、完善、发展自己的音乐文化,展现了优秀民族和大国的宽广胸怀。中国的盛唐时期就是一个很好的例子。然而我们更希望越来越多的外国人来欣赏中国的音乐,通过音乐了解中国,喜欢中国,把中国灿烂的音乐文化传播到世界的每个地方去。吧世界上优秀文化融入到中国的文化中来,让我们一起做一个地球村的文化交流使者吧。给学生留一道课后拓展题“非洲音乐知多少”,同学们各自查找,非洲音乐还有怎样的艺术形式,有什么特点?然后相互交流,谈谈你的感想?

初中音乐教学设计6

  教学目标:

  1、在朗读探究,质疑问难中体会音乐家的伟大人格魅力。

  2、学习课文中出色的外貌描写,体会从外貌描写中展示人物的生活遭遇、个性气质和精神风貌的写作方法。

  3、在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度。

  4、在《命运》交响曲的欣赏中提高学生对音乐美的感受能力,走进巨人,感受贝多芬与不幸命运抗争的心理历程。

  教学重点、难点:

  1、重点:把握文章内容,学习运用肖像描写来刻画人物的方法。

  2、难点:理解文中几个难句的含义。

  课前准备

  1、查字典,看注释,熟读课文,并查阅贝多芬的有关资料。

  2、准备贝多芬的资料短片和贝多芬的《命运交响曲》

  教学时间:二课时

  教学设计

  一、倾听音乐,“命运”引读

  1、倾听音乐:

  听一段贝多芬的《命运交响曲》,让学生谈谈从这交响曲中听到了什么?(听到了贝多芬与命运抗争的心理历程:苦闷—-绝望——不甘——抗争……)

  (让学生欣赏贝多芬的《命运交响曲》。意图:导入新课,课文与《命运交响曲》都表现了贝多芬与命运抗争的心理历程。提示本节课的学法:通过欣赏音乐来领会文章的内容。)

  2、“命运”引读:

  对一个画家来说什么最重要?对一个歌唱家来说什么最重要?那么对一个音乐家来说又是最怕什么呢?(耳聋)

  可是,命运常常要捉弄人呀。让最需要它的人失去一些东西。就象我们今天所要了解的这位音乐家贝多芬,就在他最需要听力的时候失去了它。面对不幸,我们的音乐家贝多芬在听不见的情况下仍不断作曲创作,不但为他自己,而且为着人类,写出了一部部伟大的.音乐作品,重造了那美妙的音响世界。那是怎样的一个人呢?想不想认识他?下面就让我们一起走进《音乐巨人贝多芬》,去看看生活中的贝多芬是怎样的一个人。

  二、诵读积累,整体感悟

  1、诵读积累:学生比读课文,交流感受,体会大音乐家的人格魅力。

  2、整体感悟:

  ①本文记叙的线索是什么?

  本文的记叙线索是“客人”拜访贝多芬的经过。

  ②客人是怎样访问贝多芬的,期间写了哪几件事?

  记叙的主要事件:“客人”参观贝多芬工作室;“客人”和贝多芬会面、交谈;贝多芬回忆自已最后一次指挥音乐会的情景。

  ③以女佣的口吻概括那天发生的事,梳理文章主要内容。

  三、合作探究,品读赏析

  1、合作探究:

  ①跳读全文,勾画关于贝多芬的描写的句子,并说说贝多芬是一个怎样的人?

  (独立而骄傲,沉郁而坚强,严肃而善良,热爱自然,追求自由,献身音乐。)

  ②作者主要是通过哪个方面来刻画贝多芬的形象的?阅读课文6、7、9三小节,思考这些段落中外貌描写的作用?

  (外貌:“仿佛要挑起整个生命的重荷”的宽阔的双肩,那种“凝重不可逼视”的深邃的眼睛,紧闭的嘴,又显示着他对于不幸遭遇不妥协、不屈服的坚韧无比的生命意志。)

  ③(出示贝多芬画像),进行"外貌对比"。

  请同学们把这张贝多芬的肖像画与课文中的描写作个对照,看看像不像,像在哪?(学生读出相似的语句)。

  写作指导:成功的外貌描写,往往能抓住最能反映人物个性特征的方面来重笔刻画。做到以形传神。忌面面俱到,忌“脸谱化”。

  2、品读赏析:

  文中贝多芬的哪些语句深深地触动了你,而你又是如何理解这些话的?

  教师准备:

  ①课文20小节中“一个人到田野去,有时候我想,一株树也比一个人好……”

  (这是贝多芬耳聋后的心理写照:被人误解而苦闷和绝望。)

  (一方面,耳聋给贝多芬造成了交流的障碍,常常被人误解,他的社会交往受到了极大的约束,耳聋的他比不上一棵树,因为一棵树尚且可以谛听大自然的声音;另一方面,耳聋后的贝多芬远离人世的喧嚣和纷争,获得了心灵的纯净和安宁,就心灵的纯净而言,社会中的人不如树好。)

  ②课文22小节,贝多芬“你可能想到我——一座已倒落了的火山,头颅在熔岩内燃烧,拼命巴望挣扎出来”

  贝多芬把耳聋的自己比做是“倒落的火山”,“熔岩”指他的创作激情。他的意思是说,正当他对音乐的理解更进一步,创作欲望旺盛之时,却遭到耳聋的打击,但是他不甘心就此放弃他的音乐事业,“拼命”与“巴望”则表现出他与不幸命运做斗争的决心。

  ③“听我心里的音乐!你不知道我心里的感觉!一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写出的音乐!”

  (指的是贝多芬用“心”和生命写的音乐,传达出的是贝多芬对人生和生命的理解。)

  ④“他诚然孤独,可是有‘永恒’为伴”

  (“永恒”指的是音乐,贝多芬已经超越了自己,领悟到人生的真谛。)

  四、体验反思,人物速写

  1、体验反思:

  ①请同学们试着为课文重拟标题,以此提炼中心。

  ②站在“客人”的角度谈谈此次访问的收获。

  ③如果你遇到像贝多芬这样的命运,你会怎样面对呢?

  2、人物速写:

  五分钟人物速写(选取同班同学,描写外貌,三五十字即可,不提及姓名,文成朗读大家一起猜,同时教师点拨写法得失。)

  3、互动释疑:四人小组提问释疑,全班交流解决。

  五、走近音乐,走近大师

  1、走近音乐:

  再次倾听贝多芬的音乐,展开想象,畅谈感受,写下心灵随笔

  2、走近大师:

  ①读了这篇课文,我们在感受到贝多芬的坚强的生命意志的同时,也看到了一个作为平凡人的贝多芬,试说说贝多芬的平凡之处。

  贝多芬有着和常人一样的喜怒哀乐,他也会像常人一样孤独、苦闷、烦躁、甚至绝望。当有人来拜访他,并希望了解他时,他会感动得流泪;当无端被打扰时,他一样会表现出不耐烦。面对耳聋的打击,他也不免叹息,感到软弱。

  ②名人评语:

  罗曼·罗兰:一个不幸的人,贫穷,残废,孤独,由痛苦造成的人,世界不给他欢乐,他却创造了欢乐来给予世界!他用他的苦难来铸成欢乐。

  贝多芬是伟大的,不仅是因为他是一位杰出的音乐家,也因为他是一位能勇敢与命运作斗争的人。

  六、总结存储,拓展延伸

  1、总结存储:

  文章按照访问的顺序,首先从女佣——贝多芬日常生活见证人的角度,交代了贝多芬的基本生活状况和目前的精神状态。接着,以一个初次拜访贝多芬的陌生人的眼光,再现了贝多芬的形象。最后,作者让主人公自己开口,袒露他的内心世界,以贝多芬对厄运的态度为中心,从外表逐步深入到贝多芬的内心世界,成功地表现出了贝多芬的独特气质和坚强个性。这样既让我们看到了一个与不幸命运顽强抗争的伟大的贝多芬,也让我们看到了一个现实生活中平凡的贝多芬。

  今天我们要学习贝多芬那生命不息,战斗不止的顽强精神。因为生活不会总是一帆风顺的,会有许多挫折与不幸等着我们去面对,我们只有以贝多芬那样顽强的精神才能战胜他们。

  2、拓展延伸:

  (1)听贝多芬名曲,提高艺术素养。听贝多芬其他名曲,提高艺术素养。

  (2)读《约翰克里斯朵夫》(教师精选篇章)。

  (3)像贝多芬这样“扼住命运咽喉的人”很多,结合自己的阅读和生活见闻,再举出一些例子来,并简要介绍他们的事迹。

初中音乐教学设计7

  一、教学目标

  【情感态度价值观】

  通过歌曲的学习,感受乐曲中自由、和平的思想,学生能够对生活产生热爱之情,并能够理解多元音乐文化。

  【过程与方法】

  学习过程中运用聆听、分析等方法,学生能够提高音乐审美能力。

  【知识与技能】

  能够了解两个音乐主题的不同风格特点,明确交响音画这一音乐体裁及鲍罗丁生平,并能够简单哼唱作品主题。

  二、教学重难点

  【重点】

  能够了解两个音乐主题的不同风格特点,明确交响音画这一音乐体裁及鲍罗丁生平,并能够简单哼唱作品主题。

  【难点】

  了解交响音画这一音乐体裁并感知作品对民族的无限热爱之情。

  三、教学过程

  (一)情境导入

  创设情境,播放歌剧《伊戈尔王》选段。

  提问学生:这是哪位音乐家的作品?

  学生自由发言。

  教师总结:同学们的音乐知识真丰富,这就是俄罗斯著名音乐家鲍罗丁的作品,鲍罗丁的音乐如诗如画,优美动听,这其中有许多我们耳熟能详的.作品,这节课我们就一起走进鲍罗丁的音乐世界,领略中亚细亚草原的美。

  引入课题——《在中亚细亚草原上》

  (二)感受体验

  1.初听乐曲

  并设问:“乐曲的速度是怎样的?给你一种怎样的感觉?”

  学生自由发言。

  教师总结:乐曲速度为小快板,给人一种激动昂扬、振奋人心的感觉。

  2.复听乐曲

  并设问:“你听到乐曲可分为几个主题?”

  学生自由发言。

  教师总结:该乐曲由两个不同主题组成。

  (三)分段赏析

  1.播放主题A,引导学生感知乐曲情绪。

  2.播放主题B,引导学生感受乐曲情绪及描绘场景。

  3.讲解交响音画的概念,引导学生了解作品内容及音乐旋律之间相辅相成的关系。

  4.整体播放,引导学生理解作品表达的爱国思想。

  5.发声练习,讲解发声方法及变声期嗓音保护相关知识。

  6.教师弹琴,引导学生哼唱主题A旋律,再次体会乐曲表达的情感特点。

  (四)巩固提高

  1.简介作者俄罗斯作曲家鲍罗丁,并播放其作品《伊戈尔王》其他选曲。

  2.引导学生相互交流作品特点,并分享关于鲍罗丁其他作品。

  (五)小结作业

  今天我们学习了乐曲《在中亚细亚草原上》,认识了交响音画这一音乐体裁,领略了两个主题不同的风格特点,感受到作曲家强烈的爱国主义情感。希望同学们通过本课的学习更为深入了解西方民族音乐,并积极吸收和借鉴,丰富自身的音乐知识。

  请同学们课后收集其他有关交响音画的作品,对比聆听一下,并和同桌讨论自己的心得体会。

初中音乐教学设计8

  一、教学目标

  【情感态度价值观】

  欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》,产生对音乐剧的热爱。

  【过程与方法】

  完整而充分聆听音乐,以小组探究、合作的方式,探究音乐剧体裁的特点,提升欣赏音乐的能力。

  【知识与技能】

  通过艺术实践活动,尝试音乐剧的表现艺术形式,能够积极参与创编和表演。

  二、教学重难点

  【重点】

  通过欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》,了解音乐剧的特点。

  【难点】

  听辨歌曲节拍,感受节拍对表达歌曲情感的作用。

  三、教学过程

  (一)新课导入

  教师播放音乐剧《音乐之声》的插曲《do re mi》片段;提问学生,这首歌曲出自哪一步音乐剧?

  学生自由发言。

  教师总结:刚刚老师所播放的是美国著名的音乐剧《音乐之声》里面的插曲,并讨论交流美国其他著名的音乐剧如《猫》,引入课题,《回忆》。

  (二)初步感知

  1.教师播放歌曲,并介绍音乐剧《猫》,作为歌舞剧凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。

  2.教师为学生介绍韦伯,英国音乐剧作曲家,他的音乐剧《猫》是根据艾略特为儿童写的诗改编的,韦伯充分注意到儿童的特点,其中的音乐《回忆》生动的表现出不同角色的猫的形象特点,这个音乐剧是真正适合各种文化背景的大众戏剧。在伦敦首演后,已经成为迄今为止最著名的舞台剧,这首《回忆》就是其中的名曲,在全世界广为流传,他还创作声乐套曲,变奏曲等。

  (三)探究学习

  1.教师播放乐曲,并设问:歌曲的旋律如何?有什么特点?

  学生自由发言。

  教师总结:歌曲旋律较为流畅、舒缓,旋律节奏比较平稳,有很多连续的长音,听起来非常悲伤。

  2.教师再次播放乐曲,并设问:歌曲是几几拍子,给大家怎样的感受,表现主人公怎样的心情?

  学生自由发言。

  教师总结:12/8拍,给人连贯,起伏荡漾的感觉。这样的节拍表现主人公留恋、悲伤、憧憬的心情。最悲伤的两个地方是音区低的地方。

  3.教师播放音乐剧《猫》的相关剧情并提问学生:这只猫是怎样的形象?

  提问其中几个小组代表,并对学生们的回答进行总结并给出答案:这只猫流浪后回归却被歧视和猫群的区别对待。

  4.教师为学生讲解角色并介绍剧情,“领袖猫”──猫族中的首领,充满智慧和经验,他必须出席一年一度的猫会,并最后决定哪一只猫能够升天获得重生;“魅力猫”——年轻时是猫族中最美丽的一个,厌倦了猫族的生活到外面闯荡,但尝尽了世态炎凉,再回到猫族时已丑陋无比。一曲《回忆》平息了所有猫对她的敌意。唤起了对她深深的同情和怜悯。

  5.教师再次播放音频,并邀请学生随钢琴跟唱《回忆》的'旋律。

  (四)拓展延伸

  教师将学生分组,大家用自己喜欢的音乐剧中的角色进行模仿扮演,提醒学生注意与组内其他成员的配合;创编完成后请各组进行表演,并互相评价推选出最受欢迎的那一小组。表演结束,并带领学生总结音乐剧的特点:音乐剧是歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合,把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来的艺术形式。

  (五)小结作业

  这节课我们欣赏了韦伯的作品《回忆》,对音乐剧《猫》有了一些了解,希望同学们通过本课的学习更为深入了解到音乐剧的魅力所在。

  请同学们课后收集其他音乐剧作品,对比欣赏一下,并和同桌讨论自己的心得体会。

  四、板书设计

  略

初中音乐教学设计9

  一、教学目标

  【情感态度价值观】

  完整而充分地聆听歌曲,感受少数民族音乐文化的美,拓宽音乐文化视野,弘扬民族音乐。

  【过程与方法】

  通过反复聆听以及小组合作探究法,学生能够进一步提升音乐欣赏能力,感受作品背后的人文内涵。

  【知识与技能】

  能够听辨不同的音乐主题,并感受歌曲的情绪变化。

  二、教学重难点

  【重点】

  听辨不同音乐主题、分析演唱形式,感受情绪变化,完整欣赏歌曲。

  【难点】

  理解领唱与合唱相结合的演唱方式,并尝试哼唱歌的主旋律,理解乐曲背后的民族文化内涵。

  三、教学准备

  钢琴、多媒体

  四、教学过程

  (一)导入新课

  1.为同学们展示彝族的服饰和生活的照片,请同学们猜一猜这是哪个民族?

  学生自由回答。

  2.教师介绍彝族的基本概况,顺势导入本课。

  (二)感知歌曲

  1.教师播放歌曲《远方的客人请你留下来》音频,初步感受乐曲的情绪和速度。

  师:《远方的客人请你留下来》是我国少数民族音乐中非常著名的一首创作歌曲,谁来说一说听完之后你有什么样的感受呢?它的速度又是怎样的`呢?(欢快、抒情的情绪;速度稍快。)

  2.教师提问同学们,这首歌曲中你都听到了哪些演唱形式呢?(领唱与合唱相结合)

  3.再次聆听歌曲,并请同学们感受彝族人民的心情。(热烈、欢庆的心情)

  (三)探究歌曲

  1.老师弹唱歌曲,请同学们根据旋律特点划分乐段,并请同学们用字母将每个乐段标记出来。

  师:请同学们仔细思考一下,这首乐曲一共可以分为几个部分呢?(两个部分)

  2.请同学们将两段歌曲分别标记为A、B,引领学生分段对不同乐段展开赏析。

  (1)播放乐段A,并分析其音乐主题、情绪、基本音乐要素以及主奏乐器。

  ①这段音乐带给你什么样的感受?(欢快的)

  ②请结合谱例,尝试说一说这样欢快的感受是从哪里体现出来的?(速度较快、附点节奏、前倚音的使用)

  ③这段音乐讲述了什么内容呢?(上下对偶的两句歌词,展现了日常生活和丰收的场景)

  ④这里所采用的演唱形式是什么?(独唱)

  (2)播放并引领同学们分析乐段B。

  ①请同学们以说一说乐段B在情绪上和乐段A有什么不同?(情绪更舒缓了一些)

  ②从哪里可以听出来这样的情绪变化呢?(出现了长时值节奏、音区跨度变大、演唱也更加抒情)

  ③这段音乐讲述了什么内容呢?(热情的挽留客人)

  ④这里所采用的演唱形式是什么?(领唱与合唱相结合,两个声部)

  (3)请同学们利用以往学习过的知识,回顾少数民族音乐中衬词的作用。(带有地方方言色彩,起到烘托气氛、表现情感的作用。)

  3.教师提完整播放歌曲,请同学们思考这首歌曲传达了彝族人民怎样的情感?(热情好客、友好;五十六个民族是一家。)

  (四)扩展延伸,表现歌曲

  请同学们一起听赏《彝族舞曲》,并谈一谈你对彝族音乐的印象。

  1.学生分组讨论,各抒己见。

  2.师生共同总结。(旋律上装饰音较多、音域跨度比较大;歌词中会频繁出现衬词;演唱形式多样。)

  (五)小结作业

  1.师生共同总结:这节课欣赏了彝族音乐作品《远方的客人请你留下来》,认识了勤劳、热情的彝族人民,他们能歌善舞、热情好客,他们用歌声传递着深厚的友谊。

  2.课下搜集更多有关彝族生活、习俗方面的人文知识,下节课带来起制作“走进彝族”的音乐手抄报。

初中音乐教学设计10

  教材内容分析

  《夏日泛舟海上》是一首根据意大利作曲家威尔第创作的歌剧《弄臣》中的片段《女人善变》,重新配词而成的歌曲,歌曲结构规整、旋律流畅、节奏明快、情绪活泼,表达了人们在海上泛舟时喜悦幸福的心情、在教授本课时,笔者以借鉴与对比导入的手法,激起学生的学习兴致,在教授歌曲的过程中,通过欣赏、听辨、分析、创编、对比等多种手段,让学生在实践中尝试音乐带给他们的乐趣,体验成功的愉悦,培养学生的音乐素质,体现《音乐课程标准》的基本要求。

  教学目标

  1、能够用自然流畅、舒展的声音,有感情地演唱歌曲《夏日泛舟海上》。

  2、了解3/8拍子,掌握三拍子的特征;认识歌曲中的音乐记号。

  3、让学生认识“重复”与“模进”的音乐创作手法,并做一些简单的音乐创作。

  4、情感目标:激发学生乐观向上,热爱生活的情感。教学重难点:认识“重复”与“模进”的音乐创作手法,并做简单的音乐创作。

  学习者特征分析

  学生思维活跃,参与积极,踊跃发言;已具备一定得抽象思维能力,但还需借助一些具体形象事物的支持;已经具备一定的独立分析、概括、归纳的能力;学生已具有一定的自学与合作学习的能力;学生自控能力还不强,需要教师在适当的时候掌控课堂。大部分学生都喜欢听音乐、喜欢唱歌,但也大部分学生听了一些“好听”的音乐,唱了一些“好唱”的歌曲之后却很难明白、理解音乐中存在的音乐艺术魅力,也较难进深地受音乐美的、健康的熏陶。甚至有许多学生上了几年的音乐课却还不会完整地唱好一首简单的歌曲,这主要是现在的音乐课注重的是学生的音乐感受能力,却忽略了学生的音乐知识的掌握能力。而我这节课特意注重了学生的音乐知识的掌握能力。我们老师不一定用教学生有多高超的歌唱技巧,但起码要教会学生掌握如唱简单的谱、歌曲的这种基本音乐知识能力,这样也能更好的培养学生的音乐感受能力。

  教学策略选择与手段

  以借鉴与对比的手法,激起学生的学习兴趣,在教授歌曲的过程中,通过欣赏、听辨、分析、创编、对比等多种手段,让学生在实践中尝试音乐带给他们的乐趣,体验成功的愉悦,培养学生的音乐素质。

  教学环境及资源准备

  音乐多媒体教室、钢琴、教学内容的材料

  教学过程

  一、组织教学

  课前播放歌曲《夏日泛舟海上》,为学生创设一个良好的音乐氛围。

  二、导入

  让学生观察现在所处的时间:端午节快到了,天气渐渐热起来,夏季来了。我们今天就来学习一首有关夏季的歌曲《夏日泛舟海上》。(之前我们曾学过《金色的秋天》、《春之声》有关季节的音乐作品)。回顾一下我们以前曾学过的关于人们乘坐小船,尽情游玩情景的歌曲,如《让我们荡起双桨》、《划船曲》。今天老师要带大家到异域国度——意大利的海边去享受一下夏日泛舟的乐趣。

  三、新歌教学

  (一)听歌曲录音回答问题。(带着问题认真去听。)

  1、这首歌曲表现的是怎样的一种情绪?

  2、歌曲是何种节拍的?听出它的强弱关系是怎样的?

  (1)歌曲情绪:欢快、活泼、热情。

  (2)歌曲是3/8拍子;三拍子的强弱关系是:强弱弱。

  (3)介绍三拍子的基本打拍子方式及其它常见的方式。

  (二)唱歌谱。老师用钢琴伴奏。

  1、第一遍让学生完整唱下来,对歌曲的整体音乐框架有一定的了解。

  2、让学生找出歌谱上的音乐(表情)记号。老师分析这些记号:“▼、>、р、mр、f、延长音记号”;还有附点音符、三连音等。歌曲中的音乐符号的情绪是相对而言,要确保歌曲的感情连贯性、完整性,不可过分突出。再次有情绪的唱歌谱。

  3、分析歌曲的结构:歌曲结构非常规整,共二十四小节,由六句组成,每句四小节。前四句采用了完全重复的手法,节奏平稳;只不过第三句把第一句的断音记号都变成了重音记号,第四句加入了断音记号,力度是中弱,也稍微有点变化。第五、六句节奏上出现对比,旋律线上扬,使人感觉动力性更强,充满活力。歌曲的结构图式:A(1——16)+B(17——24)再次完整有情绪的唱歌谱。

  (三)演唱歌词。

  引导学生用自然、流畅、舒展的声音、真挚的感情准确地演唱歌曲。

  (四)、作品、作曲家简介

  (过渡语言):歌曲《夏日泛舟海上》欢快活泼,旋律起伏不大,却简短精悍,体现了较高的艺术水准。让我们来认识一下这伟大的音乐创作者。威尔第(,1813~1901)伟大的意大利作曲家。一生创作了二十六部歌剧,是世界上欢迎的歌剧作曲家之一。代表作品《弄臣》、《茶花女》、《奥塞罗》,而本歌曲《夏日泛舟海上》是由英国的费里斯将《弄臣》中的唱段《女人善变》的旋律,重新配词而得来的。欣赏帕瓦罗蒂演唱的歌剧片段《女人善变》,感受原始的音乐震撼。

  四、音乐知识的.进深学习与创作

  这首流行于世界各地,深受人们喜爱的歌曲《夏日泛舟海上》,其中的运用音乐创作手法也是容易让人理解与掌握的。

  1、让学生观察歌谱,让学生认识“重复”与“模进”的音乐创作手法:

  (1)、在A部分在创作中,作曲家运用了什么创作手法?“重复”与“模进”。 “模进”即模仿进行,把旋律的某一小片断在不同高度上重复。

  (2)、让学生在B部分找出有“模进”的旋律片断。

  2、根据老师所给的第①第②小节旋律进行的方向,运用模进的手法创作第③第④ 、第⑤第⑥小节。 ①53 33|3— |③ |④ |⑤ |⑥ |5567|1—|并填上与夏天相关的歌词。

  3、我们也可以学习费里斯将歌曲重新配词而创作出新的作品。

  五、若还有剩余时间,可灵活安排。(这又是一种创作)

  小组讨论:讨论分别用怎样的演唱形式表现三段歌词。假设要参加学校歌咏比赛,我们班刚好选择这首歌曲,那请大家讨论一下要用怎样的演唱形式表现三段歌词才能更好的吸引听众与评委。时间充足可以按照讨论的结果再次把歌曲完整地唱一遍。

  六、课堂总结:一年四季,每一个季节,都能给我们带来各种各样、丰富多彩的欢乐、喜悦的感受;献上我们的热情去享受大自然赐予我们的每一份快乐吧!伴着《夏日泛舟海上》音乐下课!

  教学评价

  教学方法多种多样,特别应用了提问、引导、启示等方法吸引学生,充分调动学生的学习兴趣。教学过程中,老师与学生的感情都很投入,师生互动和谐,课堂气氛活跃。

  帮助与总结

  课前准备充分,教材选择恰当,教学目标明确,重难点突出,教学思路清晰。课件做得恰当,能很好地引导学生的知识学习与情感意识、激发学生的音乐情感。

初中音乐教学设计11

  一、课型:以唱歌为主的综合课

  教材分析:

  体育作为一种跨文化的交流手段,对于各国各民族人民之间的相互了解和增进友谊起到了积极的作用。2001年北京申奥成功,让中国人民和全世界的华人都感到无比的振奋。迎接2008北京奥运,是新世纪我国人民生活中的一件大事,是引导学生放眼世界的极好契机。教材所选表达奥运之情以及和奥运相关的乐曲,让学生挖掘了解与奥运相关的音乐文化,激励他们学习、发扬奥林匹克精神,向着更快、更高、更强的目标前进。

  二、教学目标:

  1、知识目标:通过体育、音乐、文学等艺术形式去了解奥运、歌唱奥运、感受奥运、走进奥运;师生共同分享奥运给人类带来的喜悦。掌握音乐作品分析方法,了解情感走向以及表现手法。

  2、情感目标:通过不同的艺术表现手法,让学生体会浓浓的奥运之情。并且激发学生的爱国热情,同时鼓励学生向奥运健儿一样努力学习。

  3、能力目标:培养学生主动参与研究,积极思考,汇集知识积累的自主式学习和小组活动,讨论、分析与交流、创作与制作的合作式学习的能力。

  三、教学内容:

  1、让学生了解相关的奥运知识,以及全世界人民对奥林匹克运动的情感。

  2、能熟悉了解洛杉矶奥运会乐曲《奥林匹克号角》和汉城奥运会会歌《手挽手》,有兴趣的参加欣赏、演唱、创作和交流等活动。

  3、让学生唱会歌曲《奥林匹克风》,感受音乐作品中的奥运之情。

  四、教学重点:

  感悟音乐、理解音乐、表达音乐。

  五、教学难点:

  学生自主式学习和合作式学习的能力培养

  六、教学过程:

  学生在运动员进行曲中进场。

  (一)竞猜游戏:大声说出奥运冠军的姓名。

  在历届奥运会上中国运动员们都有很出色的表现,让我们一起回顾中国运动员们在2004年雅典奥运会上获得金牌的精彩瞬间:

  (引导学生看运动员图片,同时配上背景音乐《奥林匹克风》,提示学生大声地说出这些世界冠军的姓名。)

  画面最后定格在刘翔夺冠的刹那。

  (二)超级模仿:

  师插语:“五星红旗,你是我的骄傲;五星红旗,你是我的自豪”。当五星红旗高高飘扬在世界舞台上、当《义勇军进行曲》在奥运赛场回荡的时候,我们每一个中国人都感到无比的骄傲和自豪。让我们再次回顾刘翔夺冠的精彩视频,感受一下解说员们的激情。

  师:我们的激情在哪呢?给大家一分钟时间自由的进行朗诵、模仿。师生进行适当的鼓励和评价。

  学生自由练习并请几位学生上台模仿。

  (三)感受奥运

  20xx年7月13日北京时间

  22:00,万众瞩目的2008年奥运会举办城市终于在莫斯科国际奥委会第112次全会中揭晓。萨马兰奇雄浑的宣告声中只有一个名字:

  BEIJING

  !中国北京凭借其过人的优势,完美的陈述报告,在五个2008年奥运会申办城市中脱颖而出,夺得2008年奥运会举办权。中国人民将记住这一时刻!奥林匹克将记住这一时刻!让我们再次瞩目具有时代性意义的画面。(播放申奥成功的录像及举国上下欢庆的场面。)

  情境:当学生看到这一画面时,都情不自禁地热烈鼓掌,激动不已!

  (四)、歌唱奥运

  师:百年奥运告别故乡,带着光荣与梦想奔向北京。“北京邀请你,奥林匹克风,吹到北京唱和平”体现了中国创办奥运会的主旨,让我们大家一起随着音乐用自己的歌声来表达奥运之情吧!

  1、教师范唱第一段

  请同学们体会歌曲的情绪并找出赞美祖国的句子?

  2、学唱歌曲

  ①学生有激情的朗诵描绘祖国的句子,师:这两排的词是一样,那旋律有什么变化呢?我们跟琴学唱这段旋律,并解决难点。

  ②点击歌曲第一、二排,播放范唱,跟着旋律哼起来,并找一找前4小节哪里不一样?

  3、练唱全曲

  学生分析歌曲的情绪并进行练唱。

  学生根据情感的起伏自己设计演唱形式进行练唱,根据学生建议选一,并试着完整且有感情的演唱歌曲。引导学生投票选出三种较适合的演唱形式。

  (五)体验奥运

  3、(播放背景音乐《奥林匹克号角》),教师给冠军举行颁奖仪式,为他们戴上奖牌。师:如果你带的就是奥运奖牌,你的心情怎样?

  4、不知道刚才在颁奖的过程中大家有没有注意到背景音乐?

  师介绍:这是1984年在美国洛杉矶奥运会上奏响的管弦乐曲。―――《奥林匹克号角》

  问:你听了有什么感受?

  学生回答问题,师进行小结:它鼓舞着人们在奥林匹克精神的带领下奋发向上、开拓进取。

  5、一起回顾中国运动员们在2004年雅典奥运会上获得金牌的精彩瞬间,请学生为奥运冠军夺冠的视频配上合适的音乐。(先让学生自由选择歌曲或乐曲,并进行比较和评价)

  (七)、课堂小结:

  奥运之风吹过五大洲,吹遍神州大地,今天也吹进我们的课堂,让我们在奥运精神的鼓舞下,向着“更快、更高、更强”的目标进发。

  教学反思:

  音乐教学应该充分体现其育人功能,使课堂真正成为培养热爱生活和具有鲜活个体的摇篮。反思《奥林匹克风》的教学,我认为本课的'成功之处在于整个教学过程将学生从传统的教学模式中解放出来,给学生以最大的空间感受、体验、想象、表现的机会,从而能够充分展示才华、挖掘潜力、释放情感、体验成功。主要表现在:

  一、最大限度地调动学生参与的激情。课的一开始就用竞猜奥运冠军的游戏将所有学生的注意力吸引过来,并停留在对刘翔夺冠的视频的回顾上,运用模仿央视解说员的游戏进一步调动学生参与的热情和爱国激情。在为歌曲设计演唱形式这一环节,我又模仿奥运颁奖的形式为优秀设计者颁奖,再一次调动了学生的参与激情。

  二、创设最佳的教学情境。之所以要注意课堂环境这个因素,是因为优美和谐的课堂气氛能积极有效地促进学生的审美活动,直接影响教学效果,创设情境对情感发展有强烈导向作用。在本课教学中,我充分调动学生多种感官,使之投入。首先,在学生候课时,我播放了我国代表团在雅典奥运会闭幕式上精彩的文艺表演;在导入部分,我又通过图片展示奥运冠军,并用大屏幕再现申奥成功及举国上下欢庆的场面;在表扬部分学生时还模拟了奥运会颁奖的现场。我借用这些手段吸引学生进入预设的教学意境,学生的视觉和听觉被画面调动起来了,思维被调动起来了,使之达到了身临其境,豪情万丈的教学效果。

  三、巧妙地运用背景音乐来提高课堂教学效果。我在教学中根据教学环节的不同,创设出不同的音乐背景,营造良好的课堂气氛,让学生在课堂学习时,彻底摆脱不良情绪的影响。例如在让学生竞猜奥运冠军时用歌曲《奥林匹克风》作为背景音乐,这样一来既调动了激情,又初步感受了歌曲,为后面的歌曲教唱做好铺垫。

  四、注重培养学生的自信心。在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会,为学生提供展示自我的舞台,使他们充分发挥自己的潜能,体验到成功的快乐。例如在课中让学生为歌曲设计不同的演唱形式,并用授予奖牌的形式将学生成功的快乐最大化。对于那些缺乏自信的学生,真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情.我总是仔细寻找发现他们的闪光点,并且及时、适当地给予赞扬.如:你的嗓子真甜,你声音真好听等等。

  但是本节课中也有不足之处,如学生学习歌曲的方式还可以更灵活多样,从而更有效地激发学生学习歌曲的兴趣。另外,教师还要全面了解学生,在分析研究的基础上作出准确的估计,特别是他们的知识水平和技能水平,只有在了解清楚的情况下,教学才有针对性,才能做到心中有数,才能真正做到因材施教,优选教法,使教学有显著的效果。这一点我没能把握好,所以本课歌曲学习的时间过长,使得教学没能达到预想的最佳效果。

初中音乐教学设计12

  一、教学设计学科名称

  音乐九年级上册

  二、所在班级情况,学生特点分析

  九年级学生对音乐课有浓厚的学习兴趣,这对完成本节课教学任务奠定了很好的基础。九年级学生有了音乐学习的基础,在音乐审美能力及创造能力有了一定基础,但在音乐实践,表现,体验,感受方面还有所欠缺,本单元将注重这方面的学习。面向每位学生进行音乐审美的培训。

  三、教学内容分析

  本单元以“月亮颂”为主题,通过让学生延长、聆听、配乐诗朗诵、听乐赏画等活动,感受不同艺术形式的不同表现魅力以及音乐与相关文化的密切关系。通过学生的艺术时间活动,培养学生的艺术表现能力以及艺术鉴赏能力。

  四、教学目标

  1、认知目标:能够熟练而有感情地演唱歌曲《月之故乡》与《弯弯的月亮》。

  2、能力目标:通过欣赏《二泉映月》、《月儿高》、《月夜》、《花好月圆》以及诗词的意境美,了解不同体裁形式的作品的不同表现手法。

  3情感目标:通过演唱、演奏、配乐朗诵、吟诗、赏画等音乐活动,提高学生的审美情趣,培养学生的.创新能力。

  五、教学重难点分析

  1、指导学生演唱《月之故乡》和《弯弯的月亮》,启发学生注意这两首歌曲分别表达了什么样的情感?二者有何不同?使学生在演唱中能把握住正确的表现方式,较好地表达歌曲的意境。

  2、欣赏不同体裁的音乐作品,使学生掌握多种艺术表现形式和手法以及不同乐器的不同特色。

  六、教学课时————两课时

  七、教学过程

  第一课时

  1、导入:多媒体展示有关月亮的图画,播放《月光》奏鸣曲第一乐章,将学生带进本节课的学习。

  2、学唱歌曲《月之故乡》

  (1)播放歌曲《月之故乡》,请学生仔细聆听。(多媒体展示)

  教师提问:请同学们听后用语言描述歌曲所表达的情绪是怎样的?(曲调婉转,带着淡淡的哀愁,流露出浓浓的思乡之情。)

  (2)播放歌曲,请学生随录音哼唱歌曲,进一步熟悉歌曲旋律。

  教师提问:歌曲的调号?

  (3)由教师范唱,请学生注意变化音。

  (4)再次聆听录音并提问:

  A:这首歌曲的速度是什么?(教师点拨学生答)

  B:歌曲的旋律有何特点?

  (6)在教师钢琴伴奏下,全体学生有感情地演唱歌曲,演唱形式可采用独唱、齐唱、领唱等。

  音乐活动:用打击乐器击奏三连音及弱起小节,激发学生的参与意识与学习兴趣。

  3、欣赏

  (1)小提琴曲《二泉映月》

  A:聆听小提琴曲《二泉映月》,启发学生用自己的语言描述作品表达的情绪,如:忧伤、欢快等。并请学生哼唱出乐曲的主题。

  B:聆听二胡独奏曲《二泉映月》,并在音色、表现手法、风格上与前者进行比较,让学生充分了解这首乐曲的内涵。

  C:通过欣赏这首乐曲,了解作曲家阿炳的坎坷一生。

  (2)琵琶独奏曲《月儿高》

  A:聆听录音,《月儿高》表现了怎样的一幅画面?

  B:《月儿高》的旋律有何特点(舒展、紧凑)?琵琶的音色是怎样的(明亮、黯淡)?

  C:再次聆听录音,熟悉乐曲的主题旋律。

  八、课堂练习

  全班同学分组演唱,并为欣赏的音乐设计打击乐及节奏,为乐曲伴奏。

  九、作业安排

  请学生搜集一些关于月亮的歌曲、散文或配乐朗诵。

  十、附录(教学资料及资源)

  下载相关视频资料、伴奏、音乐创作背景等。

  十一、自我问答

  这节课,同学们通过演唱、欣赏不同艺术形式的音乐作品,经过分析对比,初步了解了不同的音乐体裁的风格特点,以及不同的表现手法;又通过演唱、演奏、配乐诗朗诵、吟诗、赏画等音乐活动,使学生能够在提高审美情趣的基础上又培养了创新能力,完成了本课的教学目标。

初中音乐教学设计13

  教学目标:

  1、学习演唱《青春友谊圆舞曲》,能用正确的演唱姿势,饱满圆润的声音热情爽朗的情绪演唱歌曲。

  2、了解圆舞曲风格,三拍子指挥图示和自然大调音阶的基础音乐知识。

  3、感受歌曲所表现的青年人热爱和平、珍惜友谊,增进团结、发展友谊、争取世界和平贡献力量的崇高精神。

  教学重点:

  能用正确的演唱姿势,饱满圆润的声音,热情爽朗的情绪演唱歌曲。

  教学难点:

  学习并掌握自然大调音阶的基础知识

  教学过程

  一、导课:

  师:首先请同学们欣赏一段视频,请你感受一下这段视频描绘什么场面?背景音乐奏出了什么样的情绪?你能听出它是几拍子的吗?

  生:

  1、节日、喜庆、大型隆重的场面……

  2、欢快、热情洋溢、欢歌起舞……

  3、三拍子

  师:说的非常好,我们看到的是国庆60周年晚会上的焰火表演,美丽的烟花伴随着《节日圆舞曲》的欢快的旋律在空中飞舞着,跳着优美的华尔兹,在与人们共同庆祝这建国60周年的重大的日子。当我们看到这场面,听到这音乐,心情会怎样?想用什么方式来表达此刻的心情?

  生:心情很激动……想用舞蹈、唱歌的方式来表达

  师:不光我们有这种想法,就连我们的党和国家领导人在60周年晚会上也按耐不住这喜悦的心情,也随着青年人们一起在_广场上欢歌曼舞,一同欢庆这盛大节日,我们来欣赏一下,在欣赏的同时,请你感受一下国家领导人与广大群众在这首歌曲旋律中欢歌曼舞,这举国欢腾的歌舞表现了什么样的感情?听听这首歌曲是几拍子?

  生:唱出了人民群众热爱祖国的真挚感情,人们希望祖国和谐发展,繁荣昌盛的衷心祝福。三拍子。

  师:这首歌曲就是我们今天要学唱的《青年友谊圆舞曲》

  二、授新:

  1、简介圆舞曲:

  师:与焰火表演的《节日圆舞曲》相比较,这两首歌曲有什么相同之处?

  生:都是三拍子;旋律悠扬、优美、流畅、节奏感强、有要跳舞的冲动……

  师:这种风格的歌曲就叫“圆舞曲”又叫“华尔兹”,它的速度可慢可快,节奏感很强。

  通过圆舞曲的典型节奏进行强弱关系的介绍、指挥图示的介绍、基本舞步的练习。

  2、作品介绍

  师:这首歌曲是江山作词,天戈作曲。创作于1955年,当时国泰民安,群众安居乐业,人民情绪很安康,这首歌曲是为参加波兰举行的世界青年联欢会创作的。歌曲三段歌词是按照友谊、和平、团结写的。当时提倡团结青年人,提倡和平反对战争。作者当时20多岁,对世界和平,世界青年强调友谊的气氛很理解。当时世界青年联欢会是向世界征曲的,国内也有几首应征,《青》入围。

  3、学唱歌曲

  ⑴范唱:在老师范唱同时,请学生们给老师用四三拍的.指挥图示打节奏

  ⑵自然大调音阶(基础大调音阶):看乐谱总结规律

  1、没有升降记号

  2、音符间关系是:全全半全全全半

  3、用科尔文手势练唱音阶

  ⑶分析乐句:引导学生找出歌曲共6个乐句

  ⑷视唱曲谱:“找一找”1、请找出哪些小节的后两拍的音符有同音重复?并标出它们的唱名。

  2、与学生合作视唱曲谱,学生唱同音重复部分,老师唱其他部分

  ⑸分析曲谱:1、前两句与后两句同音重复的乐句旋律行进的方式以大跳、小跳

  为主,形成一条跌宕起伏的旋律线

  2、中间两句请同学把音符连上会发现是一条波浪线,旋律行进方

  式以波浪为主,与前后乐句形成对比。

  3、视唱3、4乐句,体会波浪起伏的感觉

  4、感受歌曲结束音在主音do上的效果

  4、模唱:用“啦”模唱。指导模唱时的正确演唱姿势和发声方法

  5、填词演唱:教师弹奏旋律,学生演唱第一段歌词1遍。

  6、分析歌词:学生朗读三段歌词。分析歌词表达了什么内容?

  引导学生回答“和平”“友谊”“团结”。

  7、填词完整并有感情的演唱歌曲

  三、创造与实践

  举行“音乐盛典”活动。评出两项音乐大奖:魅力演唱组合、词曲作者

  “魅力组合”:1自由组合练唱(3分钟练习)

  2各组比赛,老师和其余没有参与演唱的学生做评委

  “词曲作者”:1用《青》旋律,给歌曲填词。主题自拟。

  2用《青》第一段歌词,给歌曲填曲。符合圆舞曲风格。

  四、舞动青春

  形式:围成两队圆圈,手拉手进行舞蹈。

  音乐:播放建国60周年国家领导人与广大群众一共同舞的视频,让学生一同来感受与国家领导人共舞的心情

  五、小结

  团结就是力量,让我们共同携起手来,共创我们这和平、美好、富饶的家园吧!

初中音乐教学设计14

  一、教学目标

  【情感态度价值观】通过欣赏《花儿与少年》,感受到乐曲主题的情绪、速度,以及描绘的画面,了解“花儿”的相关知识,感受到民间歌曲的魅力,逐步增强对民族音乐的热爱之情。

  【过程与方法】通过对《花儿与少年》的欣赏,并配以讨论、分析、合作等方法,学生能够了解花儿的音乐特点,提高音乐审美能力。

  【知识与技能】了解“花儿”相关知识,了解作品结构,感受乐曲主题的情绪、速度以及旋律特点,并能简单哼唱乐曲主题。

  二、教学重难点

  【重点】了解“花儿”相关知识,感受乐曲主题的情绪、速度以及旋律特点。

  【难点】了解乐曲结构,能简单哼唱乐曲主题。

  三、教学过程

  (一)新课导入

  教师演唱《掀起你的盖头来》《茉莉花》《龙船调》,并提问:这都是什么地区的民歌?

  学生自由回答:新疆、江苏、湖北。

  教师总结:同学们的音乐曲库知识储备非常丰富,今天我们一起去青海,学习青海民歌《花儿与少年》,顺势揭示课题《花儿与少年》。

  (二)初步感知

  1.教师播放乐曲,并提问乐曲的情绪和速度是怎样的。

  学生自由回答。

  教师总结:歌曲情绪优美、欢快地,速度为小快板。

  2.教师复播歌曲,并提问乐曲的'演奏乐器有什么。

  学生自由回答。

  教师总结:乐曲是一首管弦乐合奏,乐曲旋律优美、节奏明快,不仅展现了青海民歌的艺术魅力和舞蹈音乐的风格特点,还充分发挥了器乐的丰富表现力。接下来,请同学们跟着老师聆听第一主题和第二主题。

  (三)分段欣赏

  1.教师引导学生聆听音频并哼唱歌曲,并提问学生:第一主题情绪和速度有什么特点?

  学生自由回答。

  教师总结:欢快,活泼,速度较快。

  2.再次感受第一主题,教师提问学生:旋律有什么特点?

  学生小组讨论之后,进行自由回答。

  教师总结:这一部分运用了大量的四个十六音符节奏,节奏紧凑,旋律起伏较大,刻画了青海女儿热情、豪迈的性格。

  3.教师请学生聆听第二主题,并提出问题:第二主题音乐情绪、速度有什么特点?学生自由回答。

  教师总结:优美、抒情地,速度变慢。

  4.教师引导学生对比聆听第二主题,说说二主题与第一主题在旋律特点上有何不同?

  教师总结:第二主题节奏舒展,节拍变为3/4拍,运用延音线将旋律拉长,刻画了青海女儿向心爱的人互诉衷肠、娓娓道来的动人画面。

  5.完整聆听,教师提问学生:同学们觉得乐曲的结构是下面哪一种?(并出示相应的图片,第一种结构:A;第二种结构:A、B;第三种结构:A、B、C;第四种结构:引子、A、B、A、尾声)

  学生讨论回答。

  教师总结:这首作品最后乐段再现第一乐段,属于再现单三部曲式A、B、A。并且乐曲前配有引子,乐曲最后加有尾声。

  6.完整聆听并哼唱。

  (四)巩固提高

  教师介绍《花儿与少年》是上世纪中叶根据青海民歌《四季调》创编的歌舞曲;引导学生聆听青海民歌《四季调》;感受两首作品的异同。

  (五)小结作业

  师生共同回顾音乐知识,教师引导学生理解音乐文化多样性,热爱民族音乐文化。

  布置课后作业:搜集其他民族民歌。

  四、板书设计

初中音乐教学设计15

  一、教学目标

  【情感态度与价值观】

  学唱歌曲,体会歌曲真挚的情感,并引导学生以积极的心态正确的歌唱,培养良好的歌唱习惯。

  【过程与方法】

  在体验、比较的过程中感受民族音乐多元化的风格特点。

  【知识与技能】

  有感情演唱歌曲,体会不同作品之间体现的不同音乐要素。

  二、教学重难点

  【重点】

  演唱歌曲,并表现出歌曲舒展优美的特点。

  【难点】

  用正确的发音技巧唱好变化音。

  三、教学过程

  (一)新课导入

  播放歌曲《青春舞曲》,学生自由跟唱。提出问题:曲作者是谁?

  学生自由发言,教师总结:《青春舞曲》是王洛宾的作品,那么他还写过那些作品?

  学生再次发言,教师总结:王洛宾,中国作曲家和民族音乐学家。王洛宾自1937年就开始搜集、整理、编写、出版中国西部地区的民歌,被誉为“西部歌王”。1938年他在兰州改编了第一首新疆民歌《达坂城的姑娘》之后,便与西部民歌结下了不解之缘,创作了《在那遥远的地方》《半个月亮爬上来》等优美动听、流传极广的民歌。

  引出这节课主题《在那遥远的地方》。

  (二)新课教学

  1.欣赏歌曲

  (1)聆听歌曲,感受情绪,歌曲描写了什么内容?

  学生自由回答。

  老师归纳总结:这是一首青海民歌,前两段用形象的比喻赞美姑娘的美貌,后两段则表达出青年对姑娘真挚的爱情。

  (2)再次欣赏

  老师设置问题:边听边思考歌曲的速度、节拍是如何表现的?

  学生自由回答。

  老师归纳总结:优美、抒情的旋律,舒展的节奏、高亢自由的音调、缓慢的速度。

  2.朗读歌词,体会歌词所抒发的情感。

  3.学唱歌曲

  (1)进行发声训练,以气带声,以声传情。

  (2)老师跟着钢琴范唱歌曲。

  (3)学生学唱歌曲第一段,注意歌曲音准。

  老师设置问题:请同学们看歌谱,曲调中出现了一个变音记号,大家知道这个变音记号的名称和意义吗?

  学生自由回答。

  老师归纳总结:这个变音记号叫“升记号”,所标示的音符将升高半音演唱。

  (4)跟琴学唱旋律,识读乐谱。用模仿的方法唱好变化音。

  老师用两种方式演唱,第一种是短促的.嗓音,第二种是圆润的嗓音。设置问题:哪一种唱法更好?

  学生自由回答。

  老师归纳总结:第二种我运用了正确的发音技巧与咬字方法,演唱出了青年对姑娘的爱慕,同学们在演唱的时候要注意歌唱时气息的控制,口腔打开,微笑着歌唱,身体的每一个部位都处于兴奋的状态。

  (5)学生完整的有情感的演唱。(刚才提到了前两段和后两段在表达内容上的区别,为了体现青年对姑娘的真挚情感,第二段要逐步推向高潮。)

  (6)分小组练习并表演。

  (三)巩固提高

  欣赏《康定情歌》,对比《在那遥远的地方》与《康定情歌》之间的区别。

  老师设置问题:《康定情歌》是四川民歌,音乐热情饱满,旋律欢快跳跃,轻快的速度,形象的表达了人们对爱情的直白和坦率。《在那遥远的地方》是青海民歌,以舒缓,深情的旋律,形象、生动、真挚的语言委婉地表达了男青年对年轻貌美的草原姑娘的爱慕。

  (四)课堂小结

  今天我们这节课学了《在那遥远的地方》,感受了新疆音乐的温柔含蓄的风格特点,希望同学们课下多了解关于新疆音乐文化,了解我们祖国各民族的音乐,这节课就到这里,下课。

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