服装设计心得体会

时间:2024-05-26 18:21:47 服装/纺织/皮革 我要投稿

服装设计心得体会范例(15篇)

  当我们心中积累了不少感想和见解时,往往会写一篇心得体会,如此就可以提升我们写作能力了。你想好怎么写心得体会了吗?下面是小编精心整理的服装设计心得体会,仅供参考,希望能够帮助到大家。

服装设计心得体会范例(15篇)

服装设计心得体会1

  服装设计是一个既有创意又有实用性的专业,这一领域不断地涌现出新的时尚潮流,因而备受瞩目。在这个领域中,了解消费者的需求和趋势至关重要。作为一名学习服装设计的学生,我参与了一次针对消费者的调查,从中获得了许多益处。在这篇文章中,我将分享我的心得体会。

  第二段:调查目的和方法。

  调查的目的是了解消费者对不同品牌、材料、设计样式、价位等方面的看法和需求。我们采用了市场调研和网上问卷两种方法,以获得尽可能广泛的反馈和信息。我们还特别关注了不同人群(如不同性别、年龄、职业等)之间的差异和共性,以便更好地理解消费者的需求。

  第三段:结果分析。

  通过调查,我们了解到消费者对不同品牌的认知程度和喜好程度有很大差别,同时也发现了一些共性。例如,在高端品牌中,消费者更注重品牌的声誉和质量保证,而在快时尚品牌中,消费者更关注价格和时尚度;在设计样式方面,我们发现消费者对简约舒适的服装风格更感兴趣,同时,他们也更愿意尝试不同的材料和纹理;在价位方面,我们了解到消费者对于不同品牌定价的接受程度不同,诸如此类。这些结论有助于我们更好地理解消费者需求和市场趋势,并将其转化为创新设计。

  第四段:启示。

  参与此次调查给我带来了一些启示。首先,了解消费者是创新设计的基础。良好的.产品设计不只是创意的体现,也需要更深入地考虑消费者需求和市场趋势。另外,面对复杂多变的市场环境,我们需要更全面地了解消费者需求,包括如何更好地与消费者沟通以及如何设计更符合消费者需求的产品等等。此外,品牌形象、材料选择、制造流程等也应该得到更多关注。

  第五段:总结。

  通过参与消费者调查,我们深入学习了消费者的需求和市场趋势。我们懂得要将创意和实际需求相结合,将不同人群的需求进行有针对性的设计。通过在市场及网上调研两种方式操作,我们更深刻的发现市场预测和现实反馈的应用等细节问题。我们也认识到了对设计师而言,了解消费者需求是创新一流产品的基础。

服装设计心得体会2

  本学期的第十八周我们开始了为期一周的服装结构设计实训,这对于我们来说是一次新的机会,新的尝试,新的体验。尽管本学期我们已上过服装结构设计的课程,但对于大多数的我们来说,对服装结构设计可能仍停留在懵懂或者说一知半解,尽管我们在课程期间有听老师做过一些母型结构在款式上面的改变设计的要领和方法上的讲解,或者是结构设计在整个服装制作上的工艺流程的介绍等等,但仅仅是理论上的了解,往往会让我们并不特别明白,光是想象也没办法完全能想象得出来,所以这次的结构实训课程不仅是一次实训,而是对我们的一次锻炼,更是让我们能真真正正地全新地去了解和认识服装结构设计的契机,而我也暗下决心袄好好地学习一番。

  实训都是辛苦的,对于这一认知我早就做好了心理准备,事实也确实如此。整整一周我们都在忙碌着,学习着。

  我们的实训任务是根据自己的尺寸设计一款女式上装,并打板。首先要做的是量尺寸,一件上装所需要的尺寸有:身高(号)、胸围(B)、肩宽(S)、领围(N)、衣长,胸劈门。依需要我们互相量尺寸,期间我们怕量不准,特地重心看教材,仔细了解测量要求,带测量完毕之后,便开始了结构纸样设计,我画的是配有西装领,刀背省及附有腰带的女式上装,比照老师之前课上所交教过的母型上装的制图方法,我开始了在牛皮纸上制图。

  首先,将给定的制图条件,套入制图过程中所涉及的公式,计算并记录下来。

  然后,套用老师之前所教的制图方法结合教材建立符合设计的衣身母型变态后的式样,由于制图是制成副抓哏的基础,来不得半点差错,一旦失之毫厘,就势必差之千里,所以我们画得格外认真。其中值得注意的是胸劈门的确定,胸劈门的主要作用是:1)使衣身更好满足人体胸中央部及乳峰部位球面形态的需要2)能调节前肩冲量的大小,使之更符合人体肩位间的表面形态。在相同条件下,胸劈门越大,则前肩冲量也越大。因此,通过对胸劈门的'控制,可以将前肩冲量调节到理想的程度。所以考虑到设计女式上装,面料的缝纫皱缩率,上装需装挂面,工艺的归拔处理等诸多因素,根据公式计算得胸劈门取值为1.5。

  另外需要注意的是省,在制图过程中,我所需要制的是刀背省,考虑到省所处的部位,衣料特性,合体程度乃至造型要求等诸多因素,我所选择的省的形态是橄榄省型,而在省量比值上的取法除了与收省部位及其隆起程度有关,还与合体程度、面料特性、工艺形式等有关,在相同情况下,合体程度越强,则省量比值就越大,反之就越小;棉来哦伸缩性越强,则省量比值越大,反之越小;活省偏大,死省相对较小。根据设计纸样,不同地方省值的大小取值也不尽相同。这样一件上装的基本形态就出来了。

  接着就是对上装领子的设计,尽管衣领造型绚丽多彩变幻莫测,但从结构上分析基本上可分为以下几种类型:无领(a=0,b=0)、坦领(0& <=a<=1,b>a)、立领(a>0,b=0)、翻驳领(a>1,b>a)其他领(注:a表示领座,b表示领面),而我在设计中所应用到的就是属于翻驳领类型的西装领,制定领座a=3,领面b=5,根据制图条件及老师上课时所指导的制图方法将西装领画好。

  再者就是对款式外观上的美化,在上装的腰部设计了腰节,使整件衣服在不失女性坚毅一面的同时,更体现其柔和的一面。

  整个制图过程中,除了将之前上课所学运用于设计制图中去外,我们还新学了衣袖的制图方法,通过上课老师的一边制图,一边佐以讲解,我了解到在衣袖母型的建立中,一定的袖子立体倾角对应一定的袖斜线倾角,且两者成反比关系,显然,袖斜线倾角越小,从而越便于手臂活动,但手臂下垂时的袖根部余褶较多;反之,袖斜线倾角越大(不能超出极限),则袖立体倾角越小,从而袖子的成型效果越好,但不利于手臂活动。根据实际需要,我们将袖斜线倾角按宽松、普通、合体三种袖型结构划分成三个取值范围。以便正确选择。袖斜线倾角的大小可按两直角边的长度之比即15:x反映之。其中袖上平线中的15厘米长度固定不变,垂直方向的长度x可自由调节。x小意味着袖斜线倾角小,x大意味着袖斜线倾角大。而x的总的变化范围约为3<=x<=13+h/2。其中,3& <=x<=8为适宜宽松袖选择的取值范围,常用于茄克衫、长袖男衬衫、宽松衫、童装等一类上装的袖子;8<=x<=12为适宜普通袖选择的取值范围,常用于女衬衫,男短袖衬衫、两用衫、风衣、童装等一类上装的袖子;12+h/2<=x<=13+h/2为适宜合体袖选择的取值范围,常用于男、女西服、大意等一类上装的袖子。而在制图中,由于设计的是女式西装,所以我们所选择的是合体袖,通过老师一步一步耐心的讲解,我们也按照自己的尺寸:袖长五十五厘米、袖笼周长四十七厘米,画好了袖子。

  到此,整张结构图纸已制图完成,看着这图纸,心中有一丝欣慰,也有一丝成功的喜悦。

  紧随其后的是打板,这在我们之前的课程中所未接触到的,这对于我们来说是一项全新的体验,刚开始听老师说制作过程的时候感觉很简单,后又听到老师说要我们花一天的时间来完成简直不敢相信,认为没有这个必要。真到要做的时候才明白,不花上这么久的时间根本打不好板。打板的过程其实很容易,但需要有极大的耐性和细心,才能做好,首先在纸样下铺上一张新的牛皮纸,整个图纸上要打板下来的版块有十五块,分别是后中上片、后侧上片、后中下片、后侧下片、前中上片、前侧上片、前中下片、前侧下片、后腰节、前腰节、领里、领面、挂面及两块袖面,用点线器将这十三块复刻在新的牛皮纸上,接着根据复刻的点用铅笔复描出来并划顺,由此得净样板,然后将净样板的边缘线各加宽一厘米,值得注意的是由几块样板的一条边缘线要特殊加宽:后中下片、后侧下片、前中下片,前侧下片的底部边缘线各加宽三厘米,后腰节片与领面的连口不加宽,两块袖面底部加宽二点五厘米,各加宽后的线均划顺后,用剪刀按此线一一顺剪下来。在打板过程中务必不能忘记丝缕的确定:衣片丝缕是指衣片在衣料中的取向,要确定衣片丝缕的取向,首先应确定基参照线,而参照线不是固定不变的,而是随衣片形状及其所处部位不同略有变化,一般有以下三种参照线:(1)以衣片中跟人体纵向一致的线作为参照线(2)以衣片中的对称轴作为对照线(3)以衣片中某一条直线形边口作为参照线,而我们要及时确定丝缕线,以免做打板上的返工,这势必很麻烦。至此,打板工序也已完成。

  由于时间的限制,我们并没有做排板,而这也是服装工艺流程中关键一步,打板打下来,根据丝缕以最省空间的方法排板,其中丝缕必须垂直某一下划线,这样的排板在大批量的工艺制作中能节约布料,降低成本,一定程度上提到生产效益。

  尽管服装结构实训的课程仅有短短的一周,但对于我来说体味良多。之前对于服装结构设计仅是限于皮毛上的认识,光是想象它的过程,即使期间有制图,但对于老师所延伸的有些省或者式样的描述并不能完全的明白,有时心理有些设计上的想法但不知道是否可行,但通过这次的亲自实践,我们深入地了解了服装结构设计的具体流程,同时也解决了一直困扰着我们的问题,实训充分地让我们在实践中检验真理和认识真理。同时服装结构设计也是制衣的基础,即使衣服经由设计师之手,设计得再完美,但如果没有精确的结构制图,再好的衣服也没办法体现,所以服装结构设计在服装工艺流程中有着重要的作用。为一件衣服制一次图,打一次板需要耗费许多的时间与精力,这期间的辛苦我们在这一周都有体验过了,一整天一整天的时间都一门心思扑在了制图和打板上,有时累到直不起腰来,腿脚僵硬得走不动路,或眼睛酸涩,都依然无法放下手头的工作,甚至象废寝忘食的拼命三郎,却仍执着地想要把它做得更好更完美。或许你无法想象我心理上对结构设计的想法的质的飞跃,对于结构设计,我从刚开始制图的不耐,到之后的不忍放弃,再来的满心期待更多的学习,到之后开始喜欢上线线框框所构架的图,到最后的沉浸其中,我发现制图是有趣的,尽管它真的很累。

  这次的服装结构设计实训对我们生理或心理上都是一种锻炼,既锻炼了我们吃苦耐劳,坚持不懈的精神,还锻炼了我们认真,严谨的学习态度,也使我们对结构设计有了重新的认识,和对自己的重新审视。

  通过这次的实训,我萌发了一种冲动,或许我应该尝试一下,既然学过了服装工艺,学过了服装设计,又学过了服装结构设计,那么我应该学以致用,尝试着自己设计,自己打板,自己缝纫,做一件属于自己的衣服。

服装设计心得体会3

  这次为期一周的服装结构设计实训,这对于我们来说是一次新的机会,新的尝试,新的体验。尽管本学期我们已上过服装结构设计的课程,但对于大多数的我们来说,对服装结构设计可能仍停留在懵懂或者说一知半解,所以这次的结构实训课程不仅是一次实训,而是对我们的一次锻炼,更是让我们能真真正正地全新地去了解和认识服装结构设计的契机,而我也暗下决心袄好好地学习一番。实训都是辛苦的,对于这一认知我早就做好了心理准备,事实也确实如此。整整一周我们都在忙碌着,学习着。

  我们的实训任务是根据自己的尺寸设计一款女式上装,并打板。首先要做的是量尺寸,依需要我们互相量尺寸,期间我们怕量不准,特地重心看教材,仔细了解测量要求,带测量完毕之后,便开始了结构纸样设计,我画的是配有西装领,刀背省及附有腰带的女式上装,比照老师之前课上所交教过的制图方法,我开始了在牛皮纸上制图。

  首先,将给定的制图条件,套入制图过程中所涉及的公式,计算并记录下来。然后,套用老师之前所教的制图方法结合教材建立符合设计的式样,另外需要注意的是省,在制图过程中,我所需要制的是刀背省,接着就是对上装领子的设计,尽管衣领造型绚丽多彩变幻莫测,但从结构上分析基本上可根据制图条件及老师上课时所指导的制图方法将西装领画好。

  再者就是对款式外观上的美化,在上装的腰部设计了腰节,使整件衣服在不失女性坚毅一面的同时,更体现其柔和的一面。整个制图过程中,除了将之前上课所学运用于设计制图中去外,我们还新学了衣袖的制图方法,通过上课老师的一边制图,一边佐以讲解,而在制图中,由于设计的是女式西装,所以我们所选择的是合体袖,通过老师一步一步耐心的讲解,我们也按照自己的尺寸画好了袖子。到此,整张结构图纸已制图完成,看着这图纸,心中有一丝欣慰,也有一丝成功的喜悦。

  紧随其后的是打板,这在我们之前的课程中所未接触到的.,这对于我们来说是一项全新的体验,刚开始听老师说制作过程的时候感觉很简单,后又听到老师说要我们花一天的时间来完成简直不敢相信,认为没有这个必要。真到要做的时候才明白,不花上这么久的时间根本打不好板。打板的过程其实很容易,但需要有极大的耐性和细心,才能做好。由于时间的限制,我们并没有做排板,而这也是服装工艺流程中关键一步,打板打下来,根据丝缕以最省空间的方法排板,其中丝缕必须垂直某一下划线,这样的排板在大批量的工艺制作中能节约布料,降低成本,一定程度上提到生产效益。

  尽管服装结构实训的课程仅有短短的一周,但对于我来说体味良多。这次的服装结构设计实训对我们生理或心理上都是一种锻炼,既锻炼了我们吃苦耐劳,坚持不懈的精神,还锻炼了我们认真,严谨的学习态度,也使我们对结构设计有了重新的认识,和对自己的重新审视。

服装设计心得体会4

  刚入公司时对一切都不是很了解,每个环节都是一个新的问题,对面辅料市场也不是很了解,所以我很积极主动的常常去市场,在配辅料的过程中渐渐去了解,不管是烈日炎炎还是风雨交加,每次提着沉甸甸的面料回来的时候我并没有觉得这是一种辛苦,反之觉得是一种很好的熬炼,每次也都会让自己保持乐观积极的心态。

  几个月下来我觉得我自己成熟了很多,这其中有自己的努力也有夏总和刘总的栽培,我很感谢你们给我的这个时机,虽然有些事情做的还不够完整,但我尽力去做了,只是疏与没有过多的阅历和经受,在以后的积淀中会做的更好,我信任!

  11月份我参加了春装的设计及一些细节的争论,在这个过程中体会到自己的缺乏,对市场了解的匮乏,设计阅历的缺少,学问积存的缺乏,所以在设计过程中有许多细节的方面没有很好的把握,在以后的工作中要更加积极的去了解市场及销售,积存自己的学问面,去吸取更广泛的设计学问。在春装渐渐接近尾声时我们在冬意初露的12月中旬开头了夏装的争论及设计工作,在经受了春装的各个环节后对夏装的环节不再那么生疏,根据之前的思路开头进展,不过还是有些设计中遇到的问题,譬如对市场需求把握的不到位,对面辅料运用的`不够完善,和板师之间的沟通不够精确,所以这又是一次很好的经受,虽然夏装没出多少款,但我是在一点点去完善,一点点努力中去表达,我知道我现在不能去到达量的飞跃,但我要抓住质的积存。

  在经受了两季的设计,我体会到了很多,设计其实并不是那么简洁的把图画好,打板做好,然后生产,更主要的是在这个过程中一点点的去积存,把更好的东西渐渐坚持下来,把缺乏的地方去弥补完善,让自己的思维没有那么混乱,理清哪些是重要准时要去做的,哪些是可以缓解的,就是对自己思维方式的一个熬炼。

  还需要不断的去了解市场及客户的需求,对自己学问面的拓展,要做到走出去拿进来的想法,常常去看一些相关的资讯,了解到时尚的前沿,也要紧跟市场的潮流。还有在一些方面也是自己需要去加强的,例如在做辅料单的时候,虽然看起来简洁,但是那些简洁的东西中才能表达出细节,一颗扣子,一个配色线,假如在这层没有把好关,到了下一层就会消失许多麻烦,所以要更加认真,仔细。

  在与板师的沟通过程中还是有很多欠缺的地方,对廓型描述的不够精确,对款式的要求不够精细,所以在以后的工作当中要不断的去积存,多加沟通,这样才能让款式更好的呈现。在经受了之后也有小小的收获,春装虽然没有下多少款,但也有自己的努力,夏装也有下单的款式,那些也是自己努力后的成果,我不会由于这些就满意与自己,这些只是一个开头,在渐渐的积存中会有更多的成果,由于我始终在努力,由于我会始终保持我的积极、乐观!

服装设计心得体会5

  服装设计与生活息息相关,是一门既注重美感,又强调实用性的艺术。想要设计出优秀的服装,对于时尚趋势、细节处理、面料选择等方面都需有敏锐的嗅觉和观察力。而写生是最好的锻炼眼力与速度的方法之一,在服装设计中也是不可或缺的一环。下面我将结合自身经验,谈一谈我在写生过程中的体验和感悟。

  第一段:选择题材。

  写生源于对真实物体的观察和记录,从这方面来说,选择题材尤为重要。对于服装设计生活化的特质,我们可以切入到街头巷尾,欣赏路人的着装风格,也可以去参观服装店、展览馆,或者是找一些具特色的场景或人物,如古旧建筑、传统民族服装等等。切记,选择画面元素要尽量符合表达设计想法的需求和突出个性特征的菜色。

  第二段:学习观察。

  写生需要有细致的观察力和深度的洞察力,这也是提高写生技巧和作品品质的关键所在。不难发现,面对同一个事物,我们的观察方式千差万别,有些人更注重表现其它画面元素的特质,有些人则更喜欢追求色彩的丰富多彩。在这一点上,我发现,快速地观测一张画面,先整体把握,后逐步深入分析是一种很好的`方法。在平时生活中只要有时间、有机会,不妨多多尝试锻炼自己,切实提高自己对衣物或风格偏好的敏感度。

  第三段:增加创造力。

  写生不仅仅是准确地记录,更是通过记录去发现问题与解决困难的思考过程。一个让我们去注意到那些细节,从而激发出创作灵感的好题材,可以反推出现实中一些有待完善、可以做得更好的点。有时,一件看似普通的衣服,经过多次观测,也就会让你在心中跟这个时尚元素结缘,发现新的可塑之处。要知道,只有独具创意,才能设计出更具魅力的作品。

  第四段:总结。

  写生是一个极具挑战性的过程,但是经过多次练习,你将会收获宝贵的经验和素材。无论是在解决构图难点的时候,还是在细致表述细节方面,反复的观测不会让你错失任何一个关键点,以后设计时也必然能做出精美的服装真品。定好自己的写生课程,一步一步落实,相信你也能一次次突破自己,不断发掘自己的创作潜力。

服装设计心得体会6

  在学习服装设计的过程中,实训是不可或缺的重要环节。实训不仅可以让我们更加深入地了解服装设计的过程和技巧,还可以培养我们的动手能力和创造力。在这个过程中,我积累了许多实践经验和心得体会,下面就是我的心得分享。

  第一段:实训的重要性。

  在服装设计的实践中,实训的重要性不言而喻,因为没有实践经验,单单凭借课堂知识很难在实际操作中达到理想的效果。实践中,我们从纸面设计到纸样制作,再到布料的裁剪、缝制和成品的修整,每一个环节都需要认真考虑和实践,仅仅依靠课堂学习是无法胜任的`。因此,我相信,实践才是最好的老师。

  第二段:实践中的技巧。

  在实践中,我学到了很多技巧。比如说,在进行布料的裁剪时,必须要了解不同面料的性质,例如面料的弹性和拉伸度等等。并且,针对不同的服装风格和功能,应该选择适当的缝制方法和布局方式,以确保成品的完美质量和舒适性。

  第三段:实践中的反思。

  每一次实践,都会让我不断反思,不断完善自己的设计理念和技能。例如,在某次实习中,我设计的一款连衣裙由于面料选择不当,导致出现了抽绳变形的情况。经过反思,我认识到一个好的设计需要更加深入地考虑面料的选择和使用方式,这样才能确保成品的质量和美观。

  第四段:实践中与团队的合作。

  在实践中,与团队的合作也是至关重要的。在合作中,我发现一个团队需要各自发挥自己的长处,共同完成任务。例如,在团队合作中,我与别人分工明确,完成了一款时尚休闲套装的设计,不仅实现了我们的设计理念,还取得了良好的反响。

  第五段:体会与感悟。

  总的来说,实训让我学到了很多关于服装设计的理论知识和实践技巧,并且在实践中深化了我对于服装设计的认知,让我更加热爱这个领域。同时,在实践中,我也逐渐形成了对于时尚和创造性的独特的看法。我相信,我所学到的知识和技能,不仅能够帮助我成为一名优秀的服装设计师,也会在未来人生的各个领域中发挥重要的作用。

  总之,服装设计的实训是一段充满挑战和收获的旅程。在这个旅程中,我们需要不断努力,不断学习和实践,才能成为一名真正优秀的服装设计师。

服装设计心得体会7

  在做服装设计的时候要做的事情就是怎么将一块布或者是几块布搭在一起,成为一件好看的衣服,这个过程需要的就是我们设计师对于面料的了解,面料的材质在做成衣服时会有什么样的效果,穿在身上会产生什么感觉,以及一闪而逝的灵光。但是无论多么需要天赋的工作,扎实的基本功才是我们成功的重要条件,所以在我们工作的过程中无论学习了多少不同的新知识,每天还应该坚持锻炼自己的基本功。

  一件衣服是否能够在市场中占据一定的地位,能够被大众接受,和很多方面的因素有关,而我们最终的目的是什么,我们在设计服装的过程中就应该突出什么。我现在的工作大多和市场流行脱不开关系,顶尖的.设计师主导潮流,而我们现在只能跟随潮流,所以调查市场是一件必做的事情。现在市场上面流行的是什么,消费者注重的因素是什么,我们应该怎么和服装联系在一起,创造一个完美的整体,收到消费者的追捧,这都是需要花费大量的时间去调查的,也是我现在需要努力的地方。

  在设计的过程中自己的思维不应该占据主导作用,个人的审美和大众的审美还是有一些细微的差距,所以在设计时我总是不能很好地整理自己的思路。而且在学习新知识的时候学的很杂,学习到的内容不能串联起来,所以有时候我的脑海了总会有一些稀奇古怪的想法冒出来,这让我感受到在设计时要注意思维的连贯性,以及设计的整体性,将自己的想法融入其中,而不是将自己的想法凸出在表面,让人接受不了。

  在服装设计的道路上,我还需要了解更多的知识,还需要有更加深厚的功底才能够达成自己的目标,经过这段时间的工作之后,也明白自己的缺点在什么地方,同时还有什么地方需要根据环境的不同而进行改变,活动自己的思维,拥有有更多的变通。

服装设计心得体会8

  这次实训被分配到后整理车间工作,在公司的安排和老师的指导下,我积极参与整理车间的相关工作,对该公司的治理制度、一些部分的职责、生产流程、服装的一些基本知识有了一定的了解。同时也深切感受到了指导老师、同事们的关怀与热心帮助,团队合作精神与敬业精神。

  这次实训固然时间不是很长,但让我受益匪浅,是一次真正的理论与实践的相结合。通过这次实训我了解到了服装企业生产的全过程,进步了动手能力和实际解决题目的能力。向工人师傅们学到不少的经验。这是个知识化的社会,知识是必备的。机会总是为有预备的人留着。这次实训是一次理论与实践的一次尝试,在这个过程中,我获得了团队协作的锻炼,独立思考能力的提升,实践丰富理论的体验,同时也积累了工作经验,为以后的工作打下坚实的基础。这是我第一次与社会接轨,从学校到社会,让我感到了理论与实践的重要性,没有好的实践是学不到什么东西的。还让我明白了人际关系的重要性,要学会于人好好相处,关爱他人。总之,这次实训让我进步了很多,也给我指明了今后该努力的方向。最后要感谢xx有限公司给了我这个实训的机会以及同事们给我的帮助和关爱,还要感谢潘师傅对我的指导及教诲。

  我们实训所在的工厂是广州欧雅服装公司有限公司下属的时装分公司,具有所加工的产品种类繁多,变化快,且产品完成质量好,工艺规范等诸多优势,非常适合作为我们学习观摩的服装企业。这是我第一次正式与社会接轨,踏上工作岗位,开始与以往完全不一样的生活,从学校到社会,环境的转变,身边接触的人也完全换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处之后完全不同,一切都处在巨大的转变中。

  刚一到厂的时候,我们先是整体的参观了整个厂区布局,对公司有了一个整体的认识,工厂虽然规模庞大却也并不是我们所想象的那样复杂,各个生产部门都是有条理的,安排的方式都是有效率的,这些是我们以后需要去深入了解的,毕竟学校对于我们的培养得方向是高级技术岗位实用性人才,除了对技术的精益求精外,更要对整个服装产业做到一目了然,才能从根本上推动服装行业的发展。

  我们的日程安排根据实训内容规定的四个方面,实行的是分组轮换制,每一个阶段约为四周左右,在第一阶段,我被分到了公司技术部的制板室,这让我心中一阵暗喜,我喜欢打板师这个职业,因为我喜欢思考,对数字敏感,对服装的变化好奇,制板这门技术把服装款式设计的感性思维上升到了理性分析的层次。

  可是在第一天的时候我就开始犯难了,一个难题摆在了我们的眼前,公司的制版方法与课堂上的理论有很大的差异:1公司比例制图方法与学校原型制图法的差别。2因为公司是以外贸服装加工为主,所以版型的设计是以客户订单和样衣为标准的,外贸服装严格的数据精确度如:前浪18。5,后浪30、袖笼高26。5……而且有许多专业名词使我们从未使用过的。3订单上所提供的尺寸都是成衣尺寸,不需要再在考虑原型法里所说的放松量,4订单上所使用的尺寸都是以英寸为单位计算,等等。这就使得我们必须要迅速的适应这一转变,换一种思维和方法制作出符合订单尺寸且外形美观的纸样。

  其次,国外服装与国内服装在板型尺寸上有相当大的差异:1服装中休闲服居多,在尺码上较国内的大,及其宽松。2裤子不分男女以低腰为主。3除夏装外,服装面料较厚,衣袖普遍较长4在色彩的选择上一般以灰、黑色、墨绿色、石头色、米色为主,也有少量的纯白色。与我们国内的服装习惯用色、搭配都不大相同。5衣服上基本上都有口袋,数量相对来说比较多,并且许多都是立体口袋。

  在连续试打了两个款式的样衣板后,才慢慢琢磨出一些滋味,其实,在制板的时候无论“原型法”还是“比例法”,各有各的优势所在,要融会贯通综合运用,才能做出更精确,更美观的纸样。

  在这期间,我们还参观了尼彼欧的CCAD中心,尼彼欧使用的法国进口的力克CAD系统,在这里我第一次见到了完整地服装CAD系统,真是大开眼界阿,在尼彼欧CAD的使用主要用于放码的,师傅做好的母板,用扫描仪输入进电脑里,再进行号型放缩,大大提高了工作效率,以往用手工一两天才能完成的放码工作,用电脑几十分钟就可以完成,而且精确度还要优于手工。完成后的大货板(工业纸样)通过笔式绘图仪打印在麦架纸,而且绘图仪使用普通圆珠笔成本极低,一套完整的纸样只需几个小时就可以投入生产使用。

  其次一般工厂都有纸样间用来保存纸样,多年来积存下来的纸样非常多,不但占用房间,保存困难,而且查询非常麻烦。使用CAD以后让所有的纸样都成为数字,不管有多少纸样都可以保存在计算机里,每时每刻轻松查询。

  不过可惜的是,因为设备昂贵,我们不能亲自上手体验一下,只能期待以后的`机会了。

  转眼之间,两个月的实训期即将结束,回顾这两个月的实训工作,感触很深,收获颇丰。这两个月,在领导和同事们的悉心关怀和指导下,通过我自身的不懈努力,我学到了人生难得的工作经验和社会见识。我将从以下几个方面总结服装设计岗位工作实训这段时间自己体会和心得:

  一、努力学习,理论结合实践,不断提高自身工作能力。

  在服装设计岗位工作的实训过程中,我始终把学习作为获得新知识、掌握方法、提高能力、解决问题的一条重要途径和方法,切实做到用理论武装头脑、指导实践、推动工作。思想上积极进取,积极的把自己现有的知识用于社会实践中,在实践中也才能检验知识的有用性。在这两个月的实训工作中给我最大的感触就是:我们在学校学到了很多的理论知识,但很少用于社会实践中,这样理论和实践就大大的脱节了,以至于在以后的学习和生活中找不到方向,无法学以致用。同时,在工作中不断的学习也是弥补自己的不足的有效方式。信息时代,瞬息万变,社会在变化,人也在变化,所以你一天不学习,你就会落伍。通过这两个月的实训,并结合服装设计岗位工作的实际情况,认真学习的服装设计岗位工作各项政策制度、管理制度和工作条例,使工作中的困难有了最有力地解决武器。通过这些工作条例的学习使我进一步加深了对各项工作的理解,可以求真务实的开展各项工作。

  二、围绕工作,突出重点,尽心尽力履行职责。

  在服装设计岗位工作中我都本着认真负责的态度去对待每项工作。虽然开始由于经验不足和认识不够,觉得在服装设计岗位工作中找不到事情做,不能得到锻炼的目的,但我迅速从自身出发寻找原因,和同事交流,认识到自己的不足,以至于迅速的转变自己的角色和工作定位。为使自己尽快熟悉工作,进入角色,我一方面抓紧时间查看相关资料,熟悉自己的工作职责,另一方面我虚心向领导、同事请教使自己对服装设计岗位工作的情况有了一个比较系统、全面的认知和了解。根据服装设计岗位工作的实际情况,结合自身的优势,把握工作的重点和难点, 尽心尽力完成服装设计岗位工作的任务。两个月的实训工作,我经常得到了同事的好评和领导的赞许。

  三、转变角色,以极大的热情投入到工作中。

  从大学校门跨入到服装设计岗位工作岗位,一开始我难以适应角色的转变,不能发现问题,从而解决问题,认为没有多少事情可以做,我就有一点失望,开始的热情有点消退,完全找不到方向。但我还是尽量保持当初的那份热情,想干有用的事的态度,不断的做好一些杂事,同时也勇于协助同事做好各项工作,慢慢的就找到了自己的角色,明白自己该干什么,这就是一个热情的问题,只要我保持极大的热情,相信自己一定会得到认可,没有不会做,没有做不好,只有你愿不愿意做。转变自己的角色,从一位学生到一位工作人员的转变,不仅仅是角色的变化,更是思想观念的转变。

  四、发扬团队精神,在完成本职工作的同时协同其他同事。

  在工作间能得到领导的充分信任,并在按时完成上级分配给我的各项工作的同时,还能积极主动地协助其他同事处理一些内务工作。个人的能力只有融入团队,才能实现最大的价值。实训期的工作,让我充分认识到团队精神的重要性。

  团队的精髓是共同进步。没有共同进步,相互合作,团队如同一盘散沙。相互合作,团队就会齐心协力,成为一个强有力的集体。很多人经常把团队和工作团体混为一谈,其实两者之间存在本质上的区别。优秀的工作团体与团队一样,具有能够一起分享信息、观点和创意,共同决策以帮助每个成员能够更好地工作,同时强化个人工作标准的特点。但工作团体主要是把工作目标分解到个人,其本质上是注重个人目标和责任,工作团体目标只是个人目标的简单总和,工作团体的成员不会为超出自己义务范围的结果负责,也不会尝试那种因为多名成员共同工作而带来的增值效应。

服装设计心得体会9

  我们实训所在的工厂是广州欧雅服装公司有限公司下属的时装,具有所加工的产品种类繁多,变化快,且产品完成质量好,工艺规范等诸多优势,非常适合作为我们学习观摩的服装企业。这是我第一次正式与社会接轨,踏上工作岗位,开始与以往完全不一样的生活,从学校到社会,环境的转变,身边接触的人也完全换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处之后完全不同,一切都处在巨大的转变中。

  刚一到厂的时候,我们先是整体的参观了整个厂区布局,对公司有了一个整体的认识,工厂虽然规模庞大却也并不是我们所想象的那样复杂,各个生产部门都是有条理的,安排的方式都是有效率的,这些是我们以后需要去深入了解的,毕竟学校对于我们的培养得方向是高级技术岗位实用性人才,除了对技术的精益求精外,更要对整个服装产业做到一目了然,才能从根本上推动服装行业的发展。

  我们的日程安排根据实训内容规定的四个方面,实行的是分组轮换制,每一个阶段约为四周左右,在第一阶段,我被分到了公司技术部的制板室,这让我心中一阵暗喜,我喜欢打板师这个职业,因为我喜欢思考,对数字敏感,对服装的变化好奇,制板这门技术把服装款式设计的感性思维上升到了理性分析的层次。

  可是在第一天的时候我就开始犯难了,一个难题摆在了我们的眼前,公司的`制版方法与课堂上的理论有很大的差异:

  1公司比例制图方法与学校原型制图法的差别。

  2因为公司是以外贸服装加工为主,所以版型的设计是以客户订单和样衣为标准的,外贸服装严格的数据精确度如:前浪18.5,后浪30、袖笼高26.5……而且有许多专业名词使我们从未使用过的。3订单上所提供的尺寸都是成衣尺寸,不需要再在考虑原型法里所说的放松量,4订单上所使用的尺寸都是以英寸为单位计算,等等。这就使得我们必须要迅速的适应这一转变,换一种思维和方法制作出符合订单尺寸且外形美观的纸样。

  其次,国外服装与国内服装在板型尺寸上有相当大的差异:1服装中休闲服居多,在尺码上较国内的大,及其宽松。2裤子不分男女以低腰为主。

  3除夏装外,服装面料较厚,衣袖普遍较长4在色彩的选择上一般以灰、黑色、墨绿色、石头色、米色为主,也有少量的纯白色。与我们国内的服装习惯用色、搭配都不大相同。

  5衣服上基本上都有口袋,数量相对来说比较多,并且许多都是立体口袋。

  在连续试打了两个款式的样衣板后,才慢慢琢磨出一些滋味,其实,在制板的时候无论“原型法”还是“比例法”,各有各的优势所在,要融会贯通综合运用,才能做出更精确,更美观的纸样。

  在这期间,我们还参观了尼彼欧的CCAD中心,尼彼欧使用的法国进口的力克CAD系统,在这里我第一次见到了完整地服装CAD系统,真是大开眼界阿,在尼彼欧CAD的使用主要用于放码的,师傅做好的母板,用扫描仪输入进里,再进行号型放缩,大大提高了工作效率,以往用一两天才能完成的放码工作,用电脑几十分钟就可以完成,而且精确度还要优于手工。完成后的大货板(工业纸样)通过笔式绘图仪打印在麦架纸,而且绘图仪使用普通圆珠笔成本极低,一套完整的纸样只需几个小时就可以投入生产使用。

  其次一般工厂都有纸样间用来保存纸样,多年来积存下来的纸样非常多,不但占用房间,保存困难,而且查询非常麻烦。使用CAD以后让所有的纸样都成为数字,不管有多少纸样都可以保存在里,每时每刻轻松查询。

  不过可惜的是,因为设备昂贵,我们不能亲自上手体验一下,只能期待以后的机会了。

服装设计心得体会10

  第一段:引言

  服装设计是一门综合性的艺术与工程学科,其核心是构建出精美和舒适的服装。为了实现这样的目标,服装设计师需要在设计过程中注重服装的结构。在我从事服装设计工作的过程中,我深刻认识到服装设计结构的重要性。服装设计结构不仅关乎服装柔韧度和舒适度,更能体现服装的独特性和美感。在本文中,我将分享我在服装设计结构方面的体会和心得。

  第二段:结构的基本要素

  在进行服装设计时,结构的基本要素是不可或缺的。首先是剪裁和缝线。剪裁是将布料按照设计图纸上的图案剪裁成对应的形状,在保证合理的布料利用率的同时满足设计要求。而缝线是将不同部分的布料通过缝纫机或手工缝合在一起,使服装成为一个整体。其次是辅助结构,如纽扣、拉链和扣眼等。这些辅助结构能够使服装更方便穿着和脱下,并便于调整尺寸以适应不同体型。最后是增加服装的稳定性的结构,如衣领和袖口的加固衬里。这些衬里可以使服装更立体和结构稳定,增强穿着的舒适度和耐用度。

  第三段:结构与设计的关系

  服装设计结构与时装设计密不可分。优秀的服装设计应该融合结构与设计的要素,既能体现设计理念,又能满足人体工程学需求。在设计图纸上,设计师需要详细表达每个结构要素的'位置和形状,以确保服装在制作过程中能实现想要的效果。此外,对于某些设计元素,如褶皱和立体剪裁,服装设计结构尤为重要。通过合理的结构设计,可以展现这些特殊设计元素的美感和立体效果。

  第四段:结构设计的创新性和实用性

  在服装设计中,结构设计的创新是一个十分关键的方面。创新的结构设计能够给服装带来新的面貌和特色,提升服装的整体设计水平。创新也可以体现在结构材料的选择上,例如利用高科技材料或独特的面料来构建服装的结构,增强服装的舒适度和表现力。此外,结构设计的实用性也是至关重要的。考虑到实际的穿着和使用情景,设计师需要了解不同人群的需求,并在结构设计中加以体现,使服装具备更好的功能性和适用性。

  第五段:总结与展望

  在我对服装设计结构的学习和实践中,我深刻认识到结构设计对于服装设计的重要性和价值所在。通过合理的结构设计,我能够创造出更为精美、舒适、独特的服装作品。然而,我也意识到自己在结构设计方面还有很多需要提高的地方。未来,我希望能够更深入地学习结构设计的原理和技巧,并将其应用于我的设计实践中。我相信,在不断的探索和实践中,我可以设计出更出色的服装作品,为人们带来更多的美感和舒适度。

服装设计心得体会11

  服装设计专业所学心得

  在校期间学习服装设计已经快4年时间,回想当初学习服装设计的初衷,是希望能够成为一个服装设计师,希望自己设计的服装能够有人喜欢,看到别人穿着自己设计的服装就会很高兴。但是经过4年的学习,慢慢发现真正走上这条道路是比较艰难的,要想成为一名服装设计师不是一件容易的事,不仅需要有一定的天赋,而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力,才能学有所成。在学校的学习中主要以理论知识为主,实践的内容比较少,对于服装设计这个需要锻炼动手能力较多的专业来说,这无疑是一个学习弊端,理论得不到很好的实践,很多服装的版型需要一遍一遍的尝试,面料需要去市场仔细寻找符合设计款式的要求,要是纯靠理论去设计,就会相当于是纸上谈兵。这样理论为主的学习后去企业工作,大部分学校学习的知识无处可用,或者基本学过就会忘记,不如实践后自我总结经验来的让人记忆深刻,这种理论通过实践转变的经验才是自我学习进步的关键之处。

  学习设计专业,我认为培养和提高审美能力是非常重要的,审美能力强的人,能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西,并从感性认识上升为理性认识,只有这样才能去创造美和设计美。若想学好服装设计,就必须要多接触各种艺术门类,不单一是美术,也可以是音乐,摄影,造型艺术等等。让各种艺术的美不断地感染、熏陶,使自我不断加深对美的理解和认识,从而使自己的艺术品位得到新的`提升。同时要记住,不要在意别人说你眼高手低,相反地,我认为这种评价是值得高兴的,因为,只有“眼高”的人才能促使“手高”,眼不高的人,手永远也不会高起来。在生活中,也要善于能从看似平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西,这对于从事设计的人来说也是很重要的。

  总结得出在未来的发展中只有不断的充实自己才能实现自己的目标。同时设计行业中必须树立起团队合作意识,要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力,

  需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养,并努力使之成为一种工作习惯,我想这种能力对今后开展工作会是十分有益的。随着市场竞争的加剧,企业意识到原创设计对产品生命力的重要性,由此对服装设计师的需求可谓求贤若渴。所以拥有独特设计理念,深谙市场,能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。这样的企业需求对于在校学生是一个好的目标,可以按照企业的工作需要更好的学习相关的知识和设计的能力,并有针对性的进行实践锻炼,从而为今后进入企业工作打下坚实的基础。

  服装设计专业所学心得

  姓名:车菲 学号:2012142

  班级:级设计学4班 学院:服装与艺术设计学院

服装设计心得体会12

  第一段:介绍服装设计结构的重要性和本文的主旨

  服装设计结构是服装设计中不可忽视的重要环节。它不仅关乎服装的外观美观度,更关系到服装的舒适度、穿着感以及使用寿命。对于一个合格的服装设计师来说,掌握服装设计结构的技巧和原则是必不可少的。本文将从我的个人经验出发,谈谈我在服装设计结构上的心得体会。

  第二段:强调设计结构的灵活性和个性化

  服装设计结构并非一成不变的,毕竟每个人的体型、喜好都各不相同。因此,灵活性和个性化成为我在设计结构上的重要原则之一。我曾经遇到过一个客户,他正好是中等身材,但是他觉得自己的胳膊不够粗壮,所以希望有一件服装能够凸显他的胳膊线条。于是我在设计结构上加入了一些特殊的剪裁和线条,以达到凸显他胳膊线条的目的。这次的经历让我意识到,服装设计结构可以通过个性化的调整来满足不同人的需求,从而让每个人都能找到适合自己的服装。

  第三段:探讨结构与面料的关系

  服装的结构与面料有着密不可分的`关系。不同的面料所采用的结构也有所不同。比如,对于薄而透明的面料,我通常会采用更加简约的结构,以避免破坏面料的特点。而对于较厚的面料,我会采用更加复杂的设计结构,以使服装更加立体、有层次感。在选择面料时,我会充分考虑到结构方面的因素,以保证设计的完整性和一致性。通过熟知不同面料的特性和结构,我能更好地设计出符合需求、舒适度和美观度兼具的服装。

  第四段:结合人体工学思维

  人体工学思维是从人体结构和运动的角度出发,研究人体与自然环境、工作环境和产品的适应关系。将人体工学思维与服装设计结构相结合,可以帮助我们更好地设计出符合人体工学原理的服装。尽管服装的外观很重要,但我们不能忽视人的穿着感受。通过合理布局、优化剪裁和合适的结构,我们可以使服装更好地贴合人体曲线,提供更舒适的穿着体验。在我的设计中,我始终抱着人体工学思维,注重每个细节,让我的设计更加人性化。

  第五段:总结体会并展望未来

  通过不断地学习和实际操作,我深刻体会到服装设计结构在服装设计中的重要性。结构的灵活性和个性化让我能够满足不同人群的需求,结构与面料的结合让我能更好地发挥面料的特点,人体工学思维的应用让我的设计更加舒适和人性化。在未来的设计中,我将继续不断地学习和挑战自己,不断改进设计结构技巧,为人们创造更加美观、舒适和实用的服装。

  总结:

  服装设计结构是服装设计不可或缺的一部分。通过灵活运用设计结构的原则和技巧,结合个性化需求、面料特性以及人体工学原理,我们可以创造出更符合人们需求、舒适和美观的服装。在今后的设计中,我们应不断学习和挑战自己,不断改进设计结构的技巧,以提升自己的设计水平。这样我们才能更好地满足人们对服装的需求,为时尚界做出更大的贡献。

服装设计心得体会13

  这次实训被分配到生产部门里面工作,在公司的安排和老师的指导下,我积极参与生产部门的相关工作,采用了做、看、问等方式,对该公司生产部门的样品组,裁床部,车缝部门,总检组,后整包装的运作进行分析,把书本上学到的服装生产管理理论知识对照实际工作,以理论知识加深对实际工作的认识,收获了不少心得体会。

  通过这次实训,我深切体会到不管从事哪个行业都需要有扎实的专业基础,而且也认识到学得多还不如学得精。这是个知识化的社会,知识是必备的,否则只能靠出卖廉价的劳动力谋生,机会总是为有准备的人留着。这次实训让我对自己的能力有了更深的认识也让我明确以后应该努力的方向。

  这次实训是一次理论与实践的一次尝试,在这个过程中,我获得了团队协作的锻炼,独立思考能力的提升,实践丰富理论的`体验,同时也巩固了专业技能,积累了工作经验,为以后的工作打下坚实的基础。在这里面就意味着我们开始了社会生活,因为我们已经长大了,要开始自己的生活了,我来到服饰公司给我的感觉就是在先进的设备和良好的环境下能够生产出品种繁多的男西服,变化快的生产节奏与生产工艺,使生产水平达到了国际先进水平。

  在工艺规范的等诸多的优势下非常适合我们大学生来学习和体会。这是我第一次与社会接轨,刚踏上工作岗位,开始与以往完全不一样,从学校到社会,环境的转变,身边的人完全变换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处的关系完全不同,一切都处在巨大的变化中。所以我们要学会适应环境不能让环境来适应我。在这快一年的时间里让我感到了理论与实践的重要性,没有好的实践是学不到什么东西的。

  所以我们一定要好好珍惜在这的实训时间多学一些男西服的操作工艺是我们发展的基础。做的自己最关键的是要确定目标,人应该把目标和要求定在自己的能力范围之内,懂得欣赏自己以取得的成就,凡是只追求更好,而不追求,这样我们的一切都是有发展的,成功的机遇会向我们招手,相信自己一定会成功的。现在虽然自己已经比以前取得了一些小小的成绩但这还不算社么不能骄傲还要继续加油、继续努力勇往直前为了自己的目标和事业前进。

服装设计心得体会14

  谈到服装设计水平的比较,钟小姐承认中国跟西方发达国家相比还是有很大的差距,羽绒服品牌里面国产的只有一个“波司登”在国际上有些名气,其他的都仅限于国内,或者在国外的某一个地区。

  那么中外服装设计差距的原因在哪里呢?钟小姐认为首先在观念和文化传统上中国和西方国家就存在很明显的不同。如意大利和法国的设计文化极为发达,美术传统源远流长,而在中国现代意义上的服装设计才刚刚开始,大规模的普及也就五六年的时间,这么短的时间里难于孕育出先进的设计文化和氛围。没有好的环境,设计水平是不可能一步到位的,所以设计水平跟国外有差距也是可以理解的。

  除了设计文化上的差距外,中国服装设计水平不如国外的重要原因是知识产权的保护不力。众所周知,知识产权保护在中国一直是广受诟病,不管是文学创作,还是发明专利、软件开发等,知识产权都难于得到有效的保护,服装设计也是如此。款式雷同的现象非常普遍,以羽绒服为例,每个季末的时候一些大的服装公司总会上市一批新的款式,试看其市场表现,如果受到消费者的欢迎,就会在下一年以这些款式为蓝本,推出风格类似的产品。但是一些较小的服装公司也会购买这些新款的羽绒服,然后略微变化,再推向市场,这样设计新款式的公司的销量会受到很大的影响。更为恶劣的是,有的公司甚至直接在广东采购一批服装,然后贴上自己公司的牌子进行销售。利益受损的公司也鲜有通过法律手段解决问题的,因为成本太大,维权很难。

  从公司的经营来看,抄袭其他品牌的创意和风格是最廉价的方式,但是这对整个行业设计水平的提高是很不利的。由于设计本身是从借鉴、模仿开始的,改变一小点就可以跟别人区别开来,如袖口、口袋、衣领、颜色等,到底是借鉴还是抄袭很难有统一的说法。

  观念上的偏差也成为阻碍中国服装设计水平提高的一个原因,对于打造自主品牌很不利。最典型的就是盲目崇洋媚外,似乎国外的就一定是先进的、时尚的,就一定比中国本土设计的'更好。钟小姐举了一个例子,有一个做羽绒服的国内企业,由于他们的品牌名称有一个“法”字,在一年的营销会上大打“法国牌”,号称自己是法国品牌,在宣传海报上还专门弄了个“埃菲尔铁塔”的图片,做足了法国品牌的样子,但是公司的新款羽绒服完全是由中国设计师设计出来的,跟法国一点关系都没有。可是这样的营销会效果很好,订货的客户非常多。联系到前一段时间“达芬奇家具”造假的新闻,让人不得不为中国品牌的形象感到担心,明明是国产货,却非要请洋和尚来念经才能得到消费者的认同,实在是“中国制造”莫大的悲哀。

服装设计心得体会15

  服装搭配技巧心得体会

  服饰的流行是没有尽头的,但一些基本的服饰是没有流行不流行之说的,比如及膝裙、粗花呢宽腿长裤、白衬衫……这些都是“衣坛长青树”,历久弥新,哪怕10年也不会过时。这些衣物是你衣橱的“镇山之宝。不仅穿起来好看,穿着时间也长,绝对值得。拥有了一批这样的基本服饰,每年、每季只要根据时尚风向,适当选购一些流行服饰来搭配就行了。

  同时,希望个性不同的美眉们能够扬长补短、展现自己,并且要对自己有十分的信心哦!要知道:你有你驰骋政坛跃马商场万丈豪情,我有我小桥流水清泉明月淡泊心智,你芙蓉如

  面柳如眉,我饱读诗书自开颜,腹有诗书气自华。Ladies and Gentlemans 为了我们能过成为时尚达人让我们一起努力吧!同学们!加油!gogogo!

  对于众多MM来说,在穿着服装时如何选择合适的颜色来搭配,是件颇有难度的事情,更别说是多种颜色的混搭了。花花碌碌多种颜色的混搭我们也不提倡,服装颜色搭配上一般不要超过三种颜色为宜,但就算仅有三种,搭配起来也不容易。如果选择的是不同色系的三种颜色,很可能变得不伦不类,而选择同种色系的三种颜色,又可能会显得非常沉闷。所以在这里,我们就带来多个颜色搭配的实例,给大家参考学习下。

  1、颜色搭配 (从头到脚一般不能超过三种颜色)

  A、原色:红、黄、蓝

  复色:红+黄=橙 红+蓝=紫 黄+蓝=绿

  间色:黄+橙=橙黄 橙+绿=棕

  B、彩色系

  (1)色相:指色彩的冷、暖属相

  (2)纯度:指色彩的纯净程度

  (3)明度:指色彩的明亮度

  C、服装、服饰的颜色分类:

  (1)暖色:红、橙、黄、粉红

  (2)冷色:青、蓝、紫、绿、灰

  (2)中间色:黑、白、咖啡

  D、颜色搭配原则:

  (1)冷色+冷色 (2)暖色+暖色 (3)冷色+中间色

  (4)暖色+中间色 (5)中间色+中间色 (6)纯色+纯色

  (7)净色(纯色)+杂色 (8)纯色+图案

  E、颜色的搭配禁忌:

  (1)冷色+暖色 (2)亮色+亮色 (3)暗色+暗色

  (4)杂色+杂色 (5)图案+图案

  F、服饰色彩的搭配方法

  (1) 上深下浅:端庄、大方、恬静、严肃

  (2) 上浅下深:明快、活泼、开朗、自信

  (3) 突出上衣时:裤装颜色要比上衣稍深

  (4) 突出裤装时:上衣颜色要比裤装稍深

  (5) 绿色颜色难搭配,在服装搭配中可与咖啡色搭配在一起

  (6) 上衣有横向花纹时,裤装不能穿竖条纹的或格子

  (7) 上衣有竖纹花型,裤装应避开横条纹或格子的

  (8) 上衣有杂色,裤装应穿纯色

  (9) 裤装是杂色时,上衣应避开杂色

  (10) 上衣花型较大或复杂时,应穿纯色裤装

  (11) 中间色的纯色与纯色搭配时,应辅以小饰物进行搭配

  2、裤装与服饰的搭配方法:

  (1)七分裤:

  搭配服饰:A.短小T恤 B.紧身上衣 C.无袖T恤

  D.休闲拖鞋 E.时装拖鞋

  (2)八分裤:

  搭配服饰:A.收腰T恤 B. 短小T恤 C.紧身上衣

  D. 无袖T恤 E.时装拖鞋或凉鞋

  (3)九分裤:

  搭配服饰:(1)夏款

  A.短T恤 B.紧身上衣 C.无袖T恤 D.皮鞋

  E.时装拖鞋 F.休闲凉鞋

  (2)冬款

  A.短上衣 B.收腰上衣 C.紧身毛衣

  D.中长款风衣或上衣 E.皮夹克 F.皮短靴

  (4)十分裤:

  搭配服饰:(1)夏款

  A.短T恤 B.紧身上衣 C.收腰T恤 D.无袖T恤

  E.时装拖鞋 F.休闲凉鞋 G、皮鞋

  (2)冬款

  A.短上衣 B.收腰上衣 C.紧身毛衣 D.中长款风衣或上衣

  E.皮夹克 F.短款羽绒服 G、皮鞋 H、皮短靴

  (5)小直筒:

  搭配服饰:可与任一种上衣搭配,几乎没有什么限制,鞋子搭配精致的独跟鞋,效果最佳。

  (6)中直筒

  搭配服饰:A.短上衣 B.紧身上衣 C.收腰上衣 D.中长大衣或风衣

  E.棉袄或棉袍 F.圆润的皮鞋或时装鞋 G.短夹克

  (7) 大直筒

  搭配服饰: A.短上衣 B.紧身上衣或毛衣 C. 中长大衣或风衣 D. 棉袄或棉袍

  E. 短靴 F. 鞋子不宜过小,根不宜过细 G.短夹克

  (8) 西裤:

  搭配服饰:A.过臀上衣 B. 中长大衣或风衣衣 C.棉袄或棉袍

  (9)锥型裤:

  搭配服饰:A.过臀上衣 B.中长大衣或风衣

  C.宽松上衣 D.棉袄或棉袍

  (10)喇叭裤:

  搭配服饰:A.短小上衣 B.紧身上衣 C.时装马夹

  D.皮夹克 E. 紧身毛衣 F.中、长款上衣

  G.时装鞋 H.精巧鞋类

  (11)斜裁裤

  搭配服饰:A.短上衣 B C.紧身上衣 D.收腰上衣

  E.时装马夹 F.皮夹克 G.紧身毛衣 H.飘逸风衣

  I.欧版鞋 J. 精致鞋类

  (12)牛仔裤

  搭配服饰:A.休闲上衣 B.马夹 C.夹克

  D.紧身上衣 E.收腰上衣 F.毛衣

  G.运动鞋 H.休闲皮鞋 I.旅游鞋

  (13)时装休闲裤:

  搭配服饰:A.前卫服饰 B.时尚上衣 C 时装休闲鞋

  (14)运动休闲裤:

  搭配服饰:A.搭配运动上衣 B.宽松适于运动的上衣 C. 休闲运动鞋类

  (15)高腰裤:

  搭配服饰:A.紧身毛衣 B.马夹 C.衬衣 D.皮鞋

  (16)低腰裤:

  搭配服饰:A.短上衣 B.露脐装 C.吊带装 D紧身上衣

  3.服装颜色搭配学:

  一、色系搭配:

  暖色系+冷色系:红vs蓝、黄vs紫,此配法,是相对配色 ;

  浅色系+深色系:浅蓝vs深蓝、粉红vs铁灰,此配法,是深浅配色 ;

  暖色系+暖色系:黄vs红、黄vs绿,此配法,是同系配色;

  冷色系+冷色系:灰vs黑、紫vs黑,此配法,是同系配色;

  明亮系+暗色系:白vs黑,此配法,是明暗配色 深浅配色与明暗配色,营造出的视觉效果不同。 深浅配色,是一深一浅的搭配,是和谐的感观 明暗配色,是明亮与黑暗的搭配,是强烈的感观。 不同材质及色泽衣服的搭配,也会有不同视觉效果 找出最适合本身的色系,达到视觉的和谐即可。

  二、总体搭配:

  1、有图案的上衣不要配相同图案的衬衣和领带。

  2、条纹或者花纹的上衣需配素色的裤子。

  3、鞋子的颜色要与衣服的色彩相协调。

  4、裤腿不能过短,否则会给人重心不稳的感觉,而且有失庄重。

  5、内外两件套穿着时,色彩最好是同色系或反差大的,搭配起来会更有味道。

  三、色彩搭配:

  服装的色彩搭配分为两大类,一类是对比色搭配,另外一类则是协调色搭配。

  对比色搭配分为:

  1、强烈色配合:

  指两个相隔较远的颜色相配,如:黄色与紫色,红色与青绿色,这种配色比较强烈。

  2、补色配合:

  指两个相对的颜色的配合,如:红与绿,青与橙,黑与白等,补色相配能形成鲜明的对比,有时会收到较好的效果.黑白搭配是永远的经典。

  协调色搭配 其中又可以分为:

  1、同类色搭配原则指深浅、明暗不同的两种同一类颜色相配,比如:青配天蓝,墨绿配浅绿,咖啡配米色,深红配浅红等,同类色配合的服装显得柔和文雅。

  粉红色系的的搭配,让整个人看上去柔和很多。

  2、近似色相配:

  指两个比较接近的颜色相配,如:红色与橙红或紫红相配,黄色与草绿色或橙黄色相配等。

  颜色搭配的原则:同色系

  将同色系的颜色搭配在一起决不会出错,如粉红+大红,艳红+桃红,玫红+草莓红等这类同色系间的变化搭配可穿出同色系色彩的层次感,又不会显得单调乏味,是最简单易行的方法。

  对比色

  对比色是两类拥有完全不同个性的颜色,如红和绿、蓝和橙、黑和白、紫与黄等。若有意将对比色搭配在一起,就要注意对比色间的比例变化,选择一种颜色为主色而另一种颜色为副色,很有点睛的效果。

  将你的个性大胆展露。

  ▲米色搭配原则

  用米色穿出一丝严谨的味道来,也不难。一件浅米色的高领短袖毛衫,配上一条黑色的精致西裤,穿上闪着光泽的黑色的尖头中跟鞋子,将一位职业女性的专业感觉烘托得恰到好处。如果想要一种干练、强势的感觉,那就选择一套黑色条纹的精致西装套裙,配上一款米色的高档手袋,既有主管风范又不失女性优雅。

  ▲黑色的搭配原则

  1.黑色是个百搭百配的色彩,无论与什么色彩放在一起,都会别有一番风情,和米色搭配也不例外!

  2.上衣可以还是夏季的那件黑色的印花t恤,下装就换上米色的纯棉含莱卡的及膝a字裙,脚上穿着白地彩色条纹的平底休闲鞋子,整个人看起来格外舒适,还充满着阳光的气息。

  ▲褐色搭配原则

  1.与白色搭配,给人一种清纯的`感觉。金褐色及膝圆裙与大领衬衫搭配,可体现短裙的魅力,增添优雅气息。选用保守素雅的栗子色面料做外套,配以红色毛衣、红色围巾,鲜明生动,俏丽无比。

  2.褐色毛衣配褐色格子长裤,可体现雅致和成熟。褐色厚毛衣配褐色棉布裙,通过二者的质感差异,表现出穿着者的特有个性。

  ▲蓝色的搭配原则:在所有颜色中,蓝色服装最容易与其他颜色搭配。不管是近似于黑色的蓝色,还是深蓝色,都比较容易搭配,而且,蓝色具有紧缩身材的效果,极富魅力。

  1.生动的蓝色搭配红色:使人显得妩媚、俏丽,但应注意蓝红比例适当

  2.近似黑色的蓝色合体外套,配白衬衣,再系上领结,出席一些正式场合,会使人显得神秘且不失浪漫。曲线鲜明的蓝色外套和及膝的蓝色裙子搭配,再以白衬衣、白袜子、白鞋点缀,会透出一种轻盈的妩媚气息。

  3.上身穿蓝色外套和蓝色背心,下身配细条纹灰色长裤,呈现出一派素雅的风格。因为,流行的细条纹可柔和蓝灰之间的强烈对比,增添优雅的气质。

  4.蓝色外套配灰色褶裙,是一种略带保守的组合,但这种组合再配以葡萄酒色衬衫和花格袜,显露出一种自我个性,从而变得明快起来。

  5.蓝色与淡紫色捂配,给人一种微妙的感觉。蓝色长裙配白衬衫是一种非常普通的打扮。如能穿上一件高雅的淡紫色的小外套,便会平添几分成熟都市味儿。上身穿淡紫色毛衣,下身配深蓝色窄裙,即使没有花俏的图案,也可在自然之中流露出成熟的韵味儿。

  ▲白色的搭配原则:白色可与任何颜色搭配,但要搭配得巧妙,也需费一番心思。

  1.白色下装配带条纹的淡黄色上衣,是柔和色的最佳组合;

  2.下身着象牙白长裤,上身穿淡紫色西装,配以纯白色衬衣,不失为一种成功的配色,可充分显示自我个性;

  3.象牙白长裤与淡色休闲衫配穿,也是一种成功的组合;

  4.白色褶折裙配淡粉红色毛衣,给人以温柔飘逸的感觉。

  5.红白搭配是大胆的结合。上身着白色休闲衫,下身穿红色窄裙,显得热情潇洒。在强烈对比下,白色的分量越重,看起来越柔和。

  若真的还是搞不清楚这花花绿绿的颜色搭配间微妙的比例,就用黑、白、灰这几种无色系的颜色来压阵吧。无论你穿了多么鲜艳的衣服,只要配饰上选用单纯的黑、白、灰,主次感一下子就突现了,又会显得高贵不凡。

  颜色代表的意思:

  颜色还代表着不同的意思,看看你的服装与你的气质是否搭配的"表里如一"呢红:活跃、热情、勇敢、爱情、健康、野蛮

  橙:富饶、充实、未来、友爱、豪爽、积极

  黄:智慧、光荣、忠诚、希望、喜悦、光明

【服装设计心得体会】相关文章:

服装设计的心得体会01-12

服装设计心得体会03-24

服装设计实习心得体会07-01

服装设计实习心得体会05-19

服装设计的心得体会优秀03-11

服装设计心得体会(集合)05-26

[必备]服装设计心得体会05-25

服装设计助理实习心得体会06-26

服装设计实习心得体会范文06-26

服装设计行业实习心得体会07-04