【热】摄影心得体会
我们在一些事情上受到启发后，不妨将其写成一篇心得体会，让自己铭记于心，通过写心得体会，可以帮助我们总结积累经验。那么心得体会该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧，以下是小编为大家收集的摄影心得体会，希望对大家有所帮助。
摄影心得体会1
摄影，大局部人是挺陌生的，但是说到拍照，谁都知道。平时只会用傻瓜机拍照，对于比拟专业的摄影，从来都没有接触过。但是还是挺喜欢的，我知道摄影能把最美好的事物一面留下，使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过才知道，才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。
经过一个多月的的摄影拍摄练习，请教学校的老师，在摸索过程中，我学到了不少，也明白了很多，生活中很多优美、生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的.情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好，当天气环境发生变化，就会发现快门速度及照片的效果就不是很好，问题在于以下两个方面：
第一，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，如果不够强就要使用ISO感光度，越高快门速度越快但是也并不是什么都是最高的就好。
第二，光圈，大家肯定知道光圈这东西，但是如何来合理使用，对于我们这样的初学者来说还是要花点心思的。大光圈进光量多，快门速度快，虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍摄时间长，适合夜间拍摄风景照片。第三，我还深刻体会到，不管拍摄什么题材，你首先要学会观察，要喜欢和尊重你的拍摄对象，使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融，做到“用心〞拍摄。
对于我这一个初学者来说，在以后的生活中，还要更一步多学多拍照，需要培养耐心去观察周围的事物的，这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的形象生动，让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的根底知识，不像
以前那么的盲目拍摄，至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这已经是让我受益匪浅，在这次的拍摄过程中，我觉得对我来说记忆深刻，或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的根本功，还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与缺乏，开拓视野，丰富了想象力，希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品，同时以此来丰富自己的生活。
摄影心得体会2
从20xx年偶然得到第一部数码相机开始,摄影便走进了我生活,成为我生命中很重要的一部分。第一次照相，就拿上相机不停的照，也就是从那时起，不服输的我开始“走火入魔”般地迷恋上了她。
因为摄影，到处寻觅。爬山渋水累是身体的感觉，苦是心里的感受，但当自己真正喜爱时，再苦再累也心甘。为了等那一缕曙光和偶尔出现的晚霞兴奋不已，别人看似一间斑驳破败的老房子，在我眼里可以是美之所在。是摄影让我明白，美，不一定都在远方的名山大川，异域风情，它也存在于我们每个人的身边。生活中的美并不少见，只要有一颗感受美的心。是摄影，让我重新去观察这个世界。我体会到文字只能描述事件的发生、发展经过，是一种静态的美，而图片能生动形象的记录事件的动态美，文字真实但虚拟，图片却真实的再现了事物的本质，动静结合才是完美的象征。
随着不断历练，对摄影的理念有了潜移默化地转变。以前我总特别注重自己作品构图和光影效果，经历了太多的重复阶段后，开始产生了质疑。现在，我更注重的是“融入”，这种“融入”是一种感情和境界的投入，希望自己面对不同景物时，有不同崭新感觉融入作品，我越尽可能地淡化以前的所谓的“风格”。以前我总认为，只要有优美之地，遇到好的`光线，就可以拍到好照片。但随着感悟的增多，才体会到再美的风光，只是一个出发点，而不是目的地。方寸里只能表现其美，现场感受到的震撼是无法传递给观者的。“功夫在诗外” 摄影其实体现的是摄影者的思想、修养、鉴赏力和创新精神，所以我现在拍摄的时候更多的是观察和思考，通过自己的视角和情感，去尽量捕捉最生动的表情，并恰到好处地经营在画面里，尽可能的让它是活的、真实的、有气韵的，不应只是一时的视觉冲击和时髦的外在形式，应该是耐品耐读的，能给人以联想、思考和启迪的画面。在我看来，这远比所谓完美无缺的后期来的成功和珍贵。
每次外出摄影都是一次心智的旅行，是在享受一种独特的收获，在我看来这种独特的收获，不应该图名获利，只是一种属于自己的过程享受，是愉悦、是感悟、是境界。所以我将自己的摄影目标定位于“我摄影、我健康、我快乐”，而不是盲目跟风，把自己弄的很累。用眼睛去扑捉，用情感去构思，用心灵去感悟， 在生活中发现美，感受美，这是摄影给我最大的收获和快乐。
摄影心得体会3
摄影是一门艺术，是通过镜头捕捉人们眼中所看到的世界，把这些瞬间定格在照片中。在摄影过程中，相机不仅是一个工具，更是摄影师的笔端，通过它的手，在拍摄的每一个瞬间记录下自己的思想和情感。本文将探讨摄影心得体会，分为以下五个方面：
一、摄影需要耐心和毅力。
摄影是一件需要耗费大量时间和精力的工作，摄影师需要对待每个镜头下的瞬间，进行细致入微的观察。对一个摄影爱好者来说，需要长时间的观察和等待，才能抓拍到一部分关键性的瞬间。所以，对于摄影师来说，耐心和毅力的培养是非常重要的。特别是在拍摄瞬间的'时候，因为每一瞬间都是一次失去和得到的转换，必须要有耐心和毅力来把握。
二、对于镜头的使用非常重要。
摄影师选用的镜头非常重要，不同镜头有不同的拍摄效果，影响影像质量。在摄影过程中，摄影师需要了解各种类型的相机镜头，学习它们的拍摄效果，以更好地应对不同环境下的拍摄。
三、假如摄影师需要拍摄动态的画面。
摄影师需要寻找机会来抓拍运动中的瞬间，运用快门速度和光圈的特性巧妙地捕捉运动轨迹。不同的运动速度需要不同的快门速度，这就需要摄影师在拍摄前，根据实际场景对快门速度和光圈值的选择，事先进行一些准备。
四、艺术意境是摄影的灵魂。
艺术意境是摄影的灵魂和核心所在，摄影师必须了解艺术理论和文化背景，才能在拍摄过程中表现出生动的创意和独特的思维。照片中的构图、光影、变化、颜色、空间和演奏等要素，都是应用艺术意境展示摄影艺术的关键。
五、后期处理的必要性。
一般来说摄影仅仅是一个过程，但对照片后期的处理也是必要的。从拍摄的照片中，摄影师需要通过后期处理来完善各种细节，以展现出更准确、更生动的画面。后期处理可以通过技术和艺术手段来使照片的色彩、清晰度和细节得到更好的展现。
综上所述，摄影是一门艺术，需要耐心和毅力，对镜头的使用非常重要，需要拍摄动态的画面，理解艺术意境，以及对照片后期处理的必要性。这五个方面不仅会影响摄影师的技术水平，也会使其摄影艺术的观点更为广泛和深刻。
摄影心得体会4
摄影是一门艺术，而构图则是摄影中至关重要的一环。构图决定了照片的视觉效果和艺术价值。在我多年的摄影探索中，我不断地思考和实践，逐渐形成了自己的构图技巧和心得。下面我将分享我对摄影构图的探索心得体会。
首先，构图要根据主题和目的进行选择。主题是构图的起点，它决定了照片所要表达的内容和情感。当确定了主题后，我们就要考虑如何用构图技巧来表达主题。如果是拍摄人物，可以运用人物的姿态、表情和环境等元素来强调主题。如果是拍摄风景，可以运用对角线、对比和色彩等元素来突出主题。构图要符合主题和目的，才能使照片更具有表现力和感染力。
其次，构图要注重画面元素的布局和平衡。画面元素的布局是构图的基础，它决定了画面的.整体效果。在构图时，我们要注意避免将主体放在画面中心，而要运用黄金分割线、对称或平衡的布局方式。黄金分割线能够使画面更有序，对称布局能够使画面更稳定，而平衡布局能够使画面更和谐。同时，在布局时也要留意画面元素之间的空间和关系，使画面更具层次和深度。
第三，构图要注意对角线和透视的运用。对角线是构图中常用的线条，它能够增加画面的动感和视觉效果。对角线可以分为对角线、水平对角线和垂直对角线。运用对角线的构图技巧，可以使画面更有层次和张力。透视是指在画面中利用线条和空间来表现距离和深度感。透视可以通过运用平行线、消失点和近大远小的效果来增加画面的立体感。
第四，构图要考虑光线和色彩的运用。光线和色彩是构图中重要的元素，它们能够影响照片的氛围和表现力。不同的光线和色彩可以制造出不同的效果，比如明暗对比可以产生强烈的情感冲击，温暖色调可以营造出温馨的氛围。在构图时，我们要注意观察光线的方向和强度，以及色彩的饱和度和冷暖程度。合理运用光线和色彩，可以使照片更具有生动感和艺术感。
最后，构图的实践是提高构图技巧的关键。构图是一门技术活，理论和实践相结合才能有更好的表现。在实践中，我们要不断地观察和尝试，摄影是一门直观的艺术，通过实际拍摄我们能够更好地理解和掌握构图技巧。同时，我们还可以参考他人的作品和经验，吸取他们的优点和经验，不断地学习和进步。
综上所述，摄影构图是一门需要不断实践和探索的艺术。通过选择合适的主题和目的、合理布局画面元素、运用对角线和透视、注意光线和色彩的运用，以及不断的实践，我们能够提高自己的构图技巧和表达能力。只有不断地摸索和学习，我们才能在摄影道路上不断前进，创造出更具有艺术价值和表现力的作品。
摄影心得体会5
在现如今竞争激烈的商业世界中，企业要想生存与发展，就必须不断地进行创新和突围。商业突围是企业在困境中寻找出路的一种方式，是企业生存发展的重要途径。在我多年的从业经历中，我深刻地领悟到了商业突围的重要性和其中的奥秘。下面我将从理念转变、创新思维、资源整合、市场定位、危机处理等五个方面，谈一谈我对商业突围的心得体会和感悟。
首先，成功的商业突围离不开理念的转变。理念的转变意味着企业必须要有一种全新的方式来看待问题和解决问题的思维模式。过去的成功经验也许在现在已经不再适用，所以企业需要不断地寻找新的商业模式和经营理念。例如，当传统零售店面面临电商侵蚀时，有些企业选择通过线上线下融合的方式来突围，而有些企业则通过提供独特的购物体验来吸引消费者。这些都是理念的转变，是企业根据新的市场变化而作出的战略调整，只有顺应时代的潮流，才能在激烈的`市场竞争中立于不败之地。
其次，创新思维是商业突围的关键。创新思维是指企业创造性地思考问题和解决问题的方法和方式。在商业突围中，企业需要不断地寻找新的商机，以创新的产品和服务来吸引客户。例如，苹果公司通过不断推出创新的产品和服务，如iPhone和AppStore，成功地在市场上占据了一席之地。创新思维还可以帮助企业开拓新的销售渠道，如通过社交媒体和电商等方式来拓展市场份额。只有不断地持续创新，才能在激烈的市场竞争中立于不败之地。
第三，资源整合也是商业突围中不可或缺的环节。资源整合包括整合人力资源、物质资源和财务资源等。在商业突围中，企业通常会面临资源的不足和浪费。因此，企业需要寻找合作伙伴，共同合作，共享资源。例如，多家车企合作推出了新能源汽车，共同发展新的市场。资源整合还可以提高企业的生产效率和降低成本。通过与供应商和合作伙伴的合作，企业可以获得更低的采购成本和更高的生产效率，从而提高自身竞争力。
其次，市场定位是商业突围的关键。市场定位是指根据市场需求和竞争环境，明确企业的目标市场和目标客户，并通过差异化的产品和服务来满足他们的需求。在商业突围中，企业需要将自身的产品和服务与竞争对手区分开来，找到市场的蓝海。例如，亚马逊通过不断扩大产品种类和提供更好的客户服务，成功地在电商市场上站稳了脚跟。市场定位还需要根据市场状况和消费者需求进行不断调整和优化，以适应市场的变化。
最后，危机处理是商业突围中不可忽视的一环。在商业突围过程中，往往会遇到各种挑战和困难。面对危机，企业需要及时作出反应，并采取有效的措施加以应对。例如，当企业面临财务困境时，可以通过削减成本、优化管理和寻找新的融资方式来化解危机。当企业面临市场竞争的挑战时，可以通过提高产品品质和服务水平，以及改进营销策略来应对。危机处理需要企业保持积极心态和灵活应变能力，时刻保持对市场的敏感性和对变化的适应能力。
综上所述，商业突围是企业面临市场竞争和困境时寻找出路的重要途径。要实现商业突围，企业需要进行理念转变、创新思维、资源整合、市场定位和危机处理等方面的努力。只有不断地超越自我，适应市场的变化，才能在商业竞争中立于不败之地。作为一名从业多年的商业人士，我深刻地体会到了商业突围的重要性和其中的奥秘，希望能以此为动力，不断提升自己的能力和素质，迎接商业突围的挑战。
摄影心得体会6
在用光上颇有建树的摄影大师托尼 科贝尔谈用光之道的译文，为了让大家更易理解掌握，我又将译文加工整理翻译成白话文，编个顺口溜。虽然话有点俗，但如果俗话更易记忆，我认为也是不错的选择。
一、基本控制
【关键词】
1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。
2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光
<解释>
1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。
拍摄的是光感，光是摄影中最重要的，同时也是最变化多端的东西。好的自然光比影室里仿制的强，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的强度又是难题。当然有日出后和日落前的绝佳光线，但每天不能都等到那拍摄的瞬间。
2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光
即使在强烈的日光下，也可通过“相对补光”进行光的转变，营造最好光线，控制现场的自然光，延长拍摄时间，而不必等一天中那段完美时刻。
【三字经】
1、背景亮，闪光灯
2、主体明，挡板用
3、反光板，位置清
4、光束少，塑料顶
<解释>
1、背景亮，闪光灯
加：背景过于明亮而主体过暗时，使用闪光作补偿，闪光灯照亮主体，就要相应地提高快门速度，而在闪光灯照明范围以外的所有区域就自然而言被压暗。快门速度越高，背景中能被相机感应器感应的光越少，因此背景就有效地压暗，从而产生一幅整体曝光平衡的作品。
重点：为有效加光，一是不要让衬托人物的景物看起来太亮，二是要使用正确的曝光参数。
2、主体明，挡板用
减：背景较暗，主体日光直照较亮，你就可让别人用黑板或不透明的伞什么的在主体头上挡光，提亮背景。但有人说那不是在阴影中吗?只要调整光圈和速度就会得到来自被压暗的主体更多的光，同时就自然而然地提亮背景，如果身边没有工具，可以让主体站到门廊下，树下或能遮挡直射光的物体下方。
重点：这一技术是用来提亮主体和背景在内的整个场景，简单调整曝光量，就能使画面明亮。
3、反光板，位置清
乘：如果你希望通过反光板把自然光反射到构图中较暗的区域，反光板的位置是离主体不远的地面阴影处，在这里补主体背光，光的方向最合适。如果给脸部补光。要使用白色的织物，白色的 T 恤衫也是很好的选择;而给头发或胳膊边缘补光用银色金属类。
重点：不想用闪光灯时，掌握利用反光采光的方向和材料
4、光束少，塑料顶
除：通过半透明的材料过滤照在主体上的阳光，改变光的质量(强度和色彩)。如你拍摄的画面很完美就有一束光躲不过去，你就可用半透明的挡光板或伞甚至塑料布改变光束强度。
重点：如果你用长焦拍肖像，用这个方法在一天中不用愁了。
二、具体控制
【关键词】
1、数码相机拍摄时，让画面光比小些，反差不要太强。
2、不要认为没有好景遗憾，不要让背景束缚，背景不能喧宾夺主。
<解释>
1、数码相机拍摄时，让画面光比小些，反差不要太强。
如果曝光过度，相机传感器会认为画面很多区域没有图像信息，这样用 PS 也 P 不回来，争取得到画面光照范围均匀的照片。
2、不要花大把时间去寻找完美的拍摄点，不要让背景束缚，背景不能喧宾夺主。
通过使用长焦稍微改变手段，你家房后可能就是绝妙的地点，只要把它虚化掉，处处都是形形色色不可言的背景。在某些场景拍摄时不要不舍得扔掉一些背景，应清楚拍摄的主体是什么。
【三字经】
1、光照脸，再选景
2、交界光，见佳境
3、反射区，影鲜明
4、曝光准，光干净
5、寻机会，稳操控
6、光线佳，转选景
7、轮廓清，方向正
<解释>
1、光照脸，再选景
首先应选光能照到脸的地方，让人看上去容光焕发，光彩照人，美化脸部，然后再选周围的景是否能达到你拍出好照片的要求。，
2、交界光，见佳境
学会使用阳光和阴影之间的“边界光”能拍出精彩的照片。原因一是虽然在纯阴影中拍摄不会遇到顶着光的问题，但阴影中的光阴冷平淡，没有方向感，不能照亮人物的眼睛而无法表现个性。二是在阳光阴影交界出容易得到照亮人物的头发和轮廓光，有景深加大的感觉，使人物更有立体感，更有活力。
3、反射区，影鲜明
户外人像摄影时，寻找有反光的区域如墙壁反射的阳光作主光源，能给被摄者提供漂亮的光。获得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周围去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鲜明的属性：非常饱满、醇厚。二是一条真理，所有物体都反光，就看自己能否发挥创意。
4、曝光准，光干净
要严谨用光，杂乱光线不可用，确保脸部用光的干净，正确曝光，控制脸部的同一色温
5、寻机会，稳操控
不是仅仅寻找用光地点，更重要的是寻找用光机会。不反对到窗户边、树枝下、屋檐下，或一天中自然光线最可人的时段，我们也要到更多的地方用光机会去拍摄。这些不同的地点将会扩展你户外摄影的范围。如停车场地面反光可照到脸上你就在那拍，马路对面的大楼能反射很棒的光，你就可以立即创作。
6、光线佳，转选景
如果你正处在一天最好的`光线中时，原地旋转360度，寻找周围最合适的拍人像的位置，然后再下手。这样拍出来的人像才能多种多样。
7、轮廓清，方向正
寻找拍摄地点时，除了有光能照到人物的脸部之外，最好能有光照到人物的头发、背景和画面的边缘，不要只满足人物脸部的不错的光感。要找到一个能为你被摄主体提供优美的轮廓光、背光的地方，让这道光为你的PP漂亮的绘上一笔。
同时，自然光线下人像摄影最易犯的错误是所用光方向不对。如看到树干周围的光很美，你就立即在对面架起相机拍人像。但你要知道包围树干的光也包围被摄者的脸，有可能从他的后脑勺照过来，这就是用错了光的方向
【总结陈词】
如果此翻译真的对你有所裨益，不用言谢，因整理胡编的过程也是我加深学习的过程。
好啦，哥们姐们，在这春风荡漾的季节，你就往草地、花丛、树荫、房前、屋后冲啊……
越俗越好记。再整几句，喜欢哪个看哪个。
基本控制：
1、加：背景明亮主体暗，使用闪光作补偿
2、减：主体明亮背景暗，找个东西挡住光
3、乘：反光板要巧使用，摆放位置要妥当
4、除：光束单一照脸上，塑料口袋派用场
具体控制：
1、先寻光照后选景，脸部美化最为重
2、阳光阴影交汇处，边界光中见佳境
3、反射区域要常用，光感漂亮影鲜明
4、光照不能只顾脸，头发背景轮廓清
5、杂乱光线不可用，脸部光照要干净
6、采光地点虽重要，用光机会需掌控
7、所处最佳光线中，原地转圈选美景
8、错误出现你未觉，光线方向没选正
摄影心得体会7
雅安位于中国四川省西部，这个风光迷人的地方一直以来都是摄影爱好者的天堂。在一次摄影采风活动中，我有幸踏足雅安，见证了这个地方的美丽和文化。在这次采风中，我深深感受到了雅安的魅力，并从中获得了很多摄影心得体会。
第一段：雅安的自然风光。
雅安是一个拥有丰富自然资源的城市，它有着壮丽的山脉、湖泊和瀑布。在我采风的过程中，我在雅安的一座山上拍摄了一幅宏伟的山脉照片。从山顶往下看去，连绵的山脉延伸到天际，给人一种恢弘壮丽的感觉。此外，雅安还有许多湖泊，碧波荡漾的湖面上倒映着青山绿水，构成了一幅幅美不胜收的画面。在拍摄湖泊时，我通常会选择在日落时分，借助阳光的映衬，捕捉到湖泊的绚丽色彩。
第二段：雅安的.人文景观。
除了自然风光，雅安还有丰富的人文景观。在雅安的古镇，我拍摄了一组有关传统手工艺的照片。这些照片展示了当地人民的聪明才智和对传统文化的传承。我还参观了一座古老的道观，在道观的庭院里，我拍摄了一张香炉冒烟的照片。这张照片集中展现了中国传统宗教文化的特点，给人以一种神秘而又庄严的感觉。雅安的人文景观让我深深感受到了中国传统文化的博大精深。
第三段：采风的技巧。
在这次采风中，我学到了许多技巧和经验。首先，我了解到了光线的重要性。在摄影过程中，光线的选择会直接影响到照片的质量。因此，我会在早晨和傍晚这两个时间段拍摄，这是因为这两个时间段的光线柔和而温暖。其次，我学会了在拍摄前进行构图的重要性。优秀的构图能够为照片增添动感和层次感。最后，我发现与人交流是一种非常重要的技巧。与当地居民交流，我不仅获得了更多了解当地文化的信息，还能够从他们的经验中学到很多有关摄影的技巧。
第四段：采风的收获。
这次采风带给我很多的收获。首先，通过拍摄雅安的自然风光，我不仅增长了见识，还感受到了大自然的魅力。其次，通过拍摄雅安的人文景观，我更加了解了中国的传统文化和人民的智慧。最重要的是，这次采风让我充分发挥了自己的创造力和想象力，拍摄了许多令自己满意的照片。
第五段：对摄影的思考。
这次采风让我对摄影产生了更深入的思考。摄影并不仅仅是简单地按下快门，而更是一种艺术表达方式。通过采风，我开始思考如何通过照片展现自己的情感和观点。同时，我也思考了摄影对于社会的影响力，如何通过摄影作品传达社会问题和拍摄具有启发性的照片等等。
通过这次雅安的摄影采风，我收获了很多，不仅学会了许多摄影技巧，更感受到了大自然和人文景观的美丽。我相信，这次采风经历将会对我的摄影之路产生积极的影响，激发我的创造力和表达欲望。在未来的时间里，我将会继续努力提升自己的摄影技巧，并通过自己的作品传递更多的情感和思考。
摄影心得体会8
十月中旬我有幸代表公司参加了局党委组织的为期六天的宣传报道和新闻摄影培训班。在这期间真正体会到了宣传工作的重要性以及摄影魅力的所在，真正感觉到作为一名通讯员的责任与义务。这次培训的内容包括新闻写作、摄影常识与技巧两方面的内容。通过课堂培训及苏杭实习，使我学到了许多新鲜的知识，对我以后的通讯工作有很大的帮助。下面谈谈我的几点心得体会：
在文字报道方面，新闻报道离不开文字说明，魏书记在讲座上告诉我们应多读书，多钻研，有广博的知识面作为储藏，不断地丰富和充实自己，拓宽自身的知识面，才能使我们的报道更加准确、生动。平时我在写作时总感觉没思路，刘书记的一席话使我茅塞顿开，那就是报道重点的工作，抓住重要活动报道，关注身边的小事。而有了这些，我们还要掌握一定的方法去收集、归纳、构思和修改，才能写出好的通讯报道。总结一句话就是，关注细节，做到用心去报道。
在新闻摄影方面，此次培训还有一个重要内容就是新闻摄影，图文配合才能使我们的报道更加生动、自然。以前一直对摄影很感兴趣，但从没认真研究过，原来一直以为摄影是件很简单的工作，但听了汤老师和赵书记的讲解，明白了摄影也是一门很深奥的学问，要讲究采光、视角、线条等很多的要素。而要练就一手娴熟的摄影技术也不是一时之事，要经过反复的练习，多照、多想。我们此次安排的苏杭之行就是给我们通讯员一个很好的实习时机。江南水乡有着和我们北方城市截然不同的风景，特别是小桥、流水、人家使我们每个人都不自觉地拿起手中的相机记录下这美丽的一刻。而如今再拿起相机已不是单纯的记录者，我们更注重构图、采光等一系列专业的摄影技巧。这次的培训使我们学到很多，不虚此行。
这次培训除了业务技能得到了提升外，自己最大的收获还是心理层面的。参加培训班，除了在新闻宣传专业知识方面有所提高外，更激发了自己对新闻写作的兴趣和信心，还让我认识到作为冶金地质行业的基层通讯员，不仅要具备新闻写作的根本素质，还要不断地加强自己的业务水平，写出来的东西才能更加准确无误。要成为一名合格的通讯员，还要有强烈的使命感和责任感，要对企业有感情才能写出动人的文章。通过培训我对自己的通讯工作有了更深层次的认识以及全新的定位。今后我会把每一次通讯报道当做对自己的一次锻炼、提高。在完成工作的同时，也提高了自己的个人能力。我真正感觉到自己比以前更加热爱工作和生活了，而现在自己最需要的是更多的学习，更多的进步，更好的丰富自己的内心世界。
这次培训是一次难得的学习、交流时机，大家都在这次培训中学到了许多专业知识，也通过相互的交流学到了好的经历。我还是通讯宣传工作中的新人，还需要向前辈多学习，不断提高自身的专业素质，让自己能迅速进入到通讯员的角色，当好一名称职的通讯员。像我们这样朝气蓬勃的年轻人，更要用自己的青春热血去肩负起更多的责任，我将时刻牢记作为一名基层通讯员所应有的责任，从小到大我对摄影的热爱从未没有变。前面的20个春秋，自己走着父母给我铺好的光明大道，让我循规蹈矩按照他们的思想走着。出来一年多了。我一直在思考，天天做着自己不喜欢的行业工作，没有什么感觉。对自己的工作变的麻木了。经过再三的思考。我终于做出了自己有来一年多了。我一直在思考，天天做着自己不喜欢的行业工作，没有什么感觉。对自己的工作变的麻木了。经过再三的思考。我终于做出了自己有世以来的'选择，就是开始从事摄影行业，潜心学习摄影技术，让摄影从此在我的生命里一个不可缺少的一部分。
通过我给师傅这些天的学习，摄影的魅力让我折服，对摄影有进一步的认识。感觉以前的拍摄是则的稀烂。从构图和造型等等让我自悲，每天我坐车一个多小时的路程到那里学习，早上6点半起来准备工作去。睡眠完全缺乏，老师对我们的拍摄照片，毫不留情严格的批评。任何困难和挫折对不能让我对摄影失去信心，反之我更加的激情学习它。
我于9月2日参加了管理处党办室组织的摄影培训学习，为了提高大家的摄影水平，杨科长特地请来了省厅有名的摄影师李英军老师为这次的培训老师。这次学习让我受益匪浅，根本了解了摄影的历史，照相机的根本构造和根本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在李老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。对摄影有了深入的了解，并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。
摄影心得体会9
很奇怪的是，今天是报到的日子，可心里却平平静静的，昨晚也未激动得失眠(因为有听到组员说昨晚躺床上睡不着)，而前几天却心里特忐忑，有点小小担心与无措。特别是10号去踩点的时候，总觉得任务艰巨啊。下雨了，有点冷，不知道是天公作美还是故意捣蛋呢!和吕潇潇、陈锦标在太阳广场汇合后就前往808了，上车时已7点20多了，预料到的堵车果然发生了，在牛角沱那堵得水泄不通，好多乘客都选择下车走路了，我也焦急了，都快8点20了还堵着，和他俩商量要不要下车再想其他办法，正在犹豫中，幸好车子再次启动，啊，能正常运行了，心里的石头落地了。幸好忍住了没下车啊。
到会展中心车站，爽爽已到了，就差黄立全了。还好不久就全部集中完毕，此时还有20分到9点。就这样，大家一起往龙摄影走去。
老师交代的：提前发短信给孔经理，带队老师，收集推荐表等等事情，这些都记着，不能出什么差错，因为我做事情之前脑子里都会过好几遍，一般不会忘的，这样就不会发生太多紧急情况了。一到店里，就看到好多对新人已画好妆，穿上飘逸的婚纱了，只叹他们的积极啊，因为这得早上7点多就到店里。我们几个先是被带到电脑房，本来想帮点忙的，但除了黄立全会PS外，我们几个都是盲人啊。
还好不久就重新分配了，我被安排在了前台，爽爽去了服装部，帮罗姐整理、分配礼服，吕潇潇和陈锦标成了摄影助理，黄立全留在了电脑部。于是各自开干了。怎么说呢，俗话“万事开头难”，其实不是手头工作真的有好复杂，只是由于陌生，不知从何下手，同时也怕出错儿。还好有几个姐姐带我，很耐心地教我：客人的企划书的流程，什么时候该整理，整理后的放哪儿;要注意哪些事情;怎么打卡，作息时间......
其实啊其中带我的那个小姑娘比我小很多，才刚刚高考毕业，也是来体验生活的。老师在动员大会上不是有说“不管是谁，只要比你懂得多，你就得向别人好好学习”。其实不用老师的提醒，我也会虚心学习的，毕竟你什么都不懂的，不学能干嘛呢?如果让我在那愣愣地站着或者呆呆地坐着，那还不如去干重的活了，俗话说“拿人钱财，替人干活”，哪有拿钱白耍的，这不是我的做事风格，何况川外的校训之一就是勤奋，现在不仅代表自己而且代表的是我们学校----外界人都那么看好川外人，而我们又怎能忘记?
我想这也算是一种责任感吧，不再是今天不上自习不看书就会导致自己成绩下滑，而是关乎公司的.效益，也就是说你现在是团体中的一员，是一个环节，不能因为自己的疏忽而连累了大家。就在7月16日(实习的第四天)，由于服装的疏漏，拿错了客人订的一套服装，而门市经理也没积极解决，最后客人和门市经理在电话里吵了起来，那天正是我第一天上晚班，目睹了整个过程，当前台只剩我一人时，我和客人在那闲聊起关于现今服务行业的一些显像问题，他是有经验的人了，所说的话不无道理，我只能在那附和，只希望他别真叫几百人来堵门口，搞对立;或者是打投诉电话。
这件事，也许只能归咎于做事的是人，而人总是会出错的，人无完人，这是不争的事实，但我想说的是当发生了不对头的事件，第一时间应去积极解决，而不是相互推卸责任或拖，这样做的结局只能是一团糟。我在前台主要是辅助她们负责客人的企划书，帮客人办理手续，很多细致的活，出错了也会引起化妆部和服装部的不便的，所以得特别仔细。设想，当退错了客人的定金单，他们到时候选不了照片，事情就错大了。在我看来，既然是服务，就要竭尽全力细致，避免一切错误。
摄影心得体会10
商业摄影是广阔的职业领域，因其具有的广泛性、专业性而吸引了大量的摄影爱好者。作为一名商业摄影学生，期末考试结束后，我想分享一些我的心得体会。在这篇文章中，我将分别从选题、构图、灯光、后期以及市场营销等方面来谈谈期末考试中自己的收获。
第一段：选题。
在商业摄影中，选题是非常重要的。选题需要考虑客户需求、市场需求和自己的兴趣和专业特长。期末考试的选题对我来说是个很大的挑战。我经过思考，希望做单品突出、有创意、有丰富色彩的饮品拍摄。我考虑到饮品拍摄需要大量的灯光布置和后期修图，考虑到这是我的短板，我决定挑战自己。最终，我选了一款五彩斑斓的珍珠奶茶作为拍摄对象。这次选题的成功，让我意识到选题需要考虑更多因素，从不同角度去思考，方可找到好的选题。
第二段：构图。
在商业摄影中，构图决定了照片的整体效果。在考试过程中，我采取的是“扯背景，营造氛围，突出主题”的构图法。我利用彩虹色灯光营造出梦幻的氛围，在桌子上铺上绒布，用小布头增加奶茶的层次感。拍摄的过程中，我时刻以消费者为出发点，尽可能将不同需求的人满足。期末考试的构图要求费时费力，但我获益匪浅。一个好的构图可以让整张照片更吸引人，更能够体现职业素养。
第三段：灯光。
在影楼、电视台、广告公司等商业摄影领域中，灯光设置是一项非常重要的工作。光线可以让物体的颜色、质感、明暗度等变化，不同的灯光会对物品的质感和色彩产生巨大的影响。在期末考试中，我进行了多次的实践和调试，最终选择了三个不同的灯光系统。一共用了约18盏灯，布置了不同的.取景角度。最终拍摄完成后，显得非常绚烂、高贵大方。在本次调光灯实践中，我体会到灯光的重要性，更加了解不同灯光的功效与用途。在商业摄影中，灯光技术是必不可少的一部分，在今后的实践工作中会更加重视。
第四段：后期。
后期调色是摄影中不可或缺的部分。通过修图软件，可以将快门按下的瞬间定格永久保存，同时也可以根据拍摄要求将照片进行修正和美化。在期末考试中，经过反复尝试和修改，我最终选择了“明亮、活泼、色调鲜明”的“雾都季”色调进行后期调整。我利用胶片颜色LR调整色调、锐化透明度、消除背景噪声等方式完成了后期。通过后期修饰，照片的纹理和色彩更加丰富、美观。通过这次考试，我认为后期后期技术不是必须要全部掌握，但要知道一些基本技能可以快速优化照片的画面效果。
第五段：市场营销。
在商业摄影行业中，市场营销是企业成功的关键所在。懂得如何行销和宣传自己的作品，可以让自己的作品更广泛的被认识和接受。在期末考，我利用社交媒体平台，发布了珍珠奶茶系列照片，也在学院内进行了推广和宣传。通过这些方式，照片受到了许多人的欣赏和点赞。在市场营销中，推广方式一定要经过实践和总结，提高市场策划功力。
总之，期末考试虽然有实际操作和理论考核，不过每个环节都对我有了新的启示。选题、构图、灯光、后期和市场营销是商业摄影中的重要因。不同的策略和实践完善自己的技能，提升自己的市场竞争力。我相信，在实践和不断尝试的过程中，我会更深入的了解商业摄影行业，并在实际工作中取得更好的成绩。
摄影心得体会11
摄影采风课是我在大学期间参加的一门课程，通过这门课程，我有幸领略到了摄影的深厚魅力，提升了我的摄影技巧和艺术眼光。在这段时间里，我不仅学习到了摄影的基础知识和技术操作，更重要的是培养了对美的敏感度和创造力。下面我将结合我参加这门课的经历，对摄影采风课的心得体会进行总结。
首先，在这门课的教学中，我深刻体会到了摄影作为一门艺术的独特魅力。摄影是通过镜头记录和展现现实世界的艺术形式，它不仅能够准确地记录下客观事物的形象，更能够通过摄影师自己的观察和创造，给人们带来更多的.感受和思考。在采风活动中，我亲身经历了拍摄风景、人物、纪实等不同主题的摄影，从中领悟到了摄影师的创作思路和技巧。通过运用不同的构图、光线、色彩等元素，我学会了如何通过照片来表达自己的情感和观点，让观众能够通过照片感受到我所拍摄的场景的美与真。
其次，在这门课的学习过程中，我不仅对摄影的基础知识有了更深入的了解，也掌握了一些摄影技巧和操作方法。在学习光影、构图、色彩等理论知识的同时，我们还进行了大量的实践演练，通过拍摄不同的题材和场景，不断提高自己的拍摄技巧。我学会了如何捕捉光线的瞬间，如何运用线条和形状来构图，如何选择适合主题的色彩搭配等等。这些技术与方法的熟练应用，使我的作品更加丰富多样，有了更高的艺术表现力。
再次，在这门课中，我深刻认识到了摄影的观察力和细致性对于作品品质的影响。摄影作为一种记录现实的艺术形式，摄影师需要有敏锐的观察力和细致入微的处理能力。在采风活动中，面对不同的拍摄对象和场景，我学会了通过深入观察和体验，挖掘出主题的个性与魅力。例如，在拍摄风景时，我会仔细观察自然界中的光线变化和色彩交融，用相机记录下那些瞬间的美；而在拍摄人物时，我会关注他们面部表情、动作以及与周围环境的互动，通过镜头捕捉到他们真实而又独特的一面。
最后，在这门课的学习过程中，我逐渐认识到了摄影的创造力和艺术性对于作品的重要性。摄影作为一种艺术形式，更需要摄影师在创作过程中表达自己的情感和观点。在采风活动中，我通过学习和模仿大师们的作品，逐渐形成了自己独特的摄影风格。我开始尝试运用多种创作手法，例如长曝光、双重曝光、构图颠倒等，通过这些独特的创作技巧，我能够更好地传达照片中的情感和主题。此外，我也学会了对作品进行后期处理，通过调整色调、对比度、锐化等，进一步提升作品的表现力和艺术性。
通过参加摄影采风课，我深刻认识到了摄影的深厚魅力，提升了自己的摄影技巧和艺术眼光。在这门课中，我学会了运用摄影技巧和创作手法，通过观察和体验捕捉到瞬间的美与真实，传达出自己对这个世界的独特感悟。我相信，这门课将对我的未来摄影生涯产生深远的影响，激发我持续学习和创作的热情。我会继续努力提高自己的技术水平和艺术表达能力，用镜头记录下更多的美与真实。
摄影心得体会12
摄影采风是每一个摄影爱好者都不可或缺的经历。在这个过程中，我收获了丰富多彩的照片和宝贵的体验。今天我想分享一下自己在摄影采风中得到的心得体会。首先，去认真观察和感受，其次，要学会做规划和准备，还要善于与当地人交流和合作，此外，保持创意和创造力也是非常重要的。通过这些心得体会的总结，我不仅提升了自己的摄影技巧，也收获了更多的人生体验。
首先，去认真观察和感受。在采风中，我认识到一个好的照片不仅仅是技术的表达，更重要的是要能够准确传达摄影师的观点和感情。因此，我努力培养自己的观察力和感受力。当我到达一个新的地方，我会停下来，仔细寻找我所感兴趣的元素和主题。不仅仅是景色，还有人、动物、建筑等等，都可能成为我照片的主角。我会细致地观察它们的细节，感受它们的氛围和情感，并且尝试捕捉到这些瞬间。
其次，要学会做规划和准备。一个摄影采风的成功与否，很大程度上取决于采风前的准备工作。我会提前了解目的地的气候状况和景点的特点，并根据自己的需求和想法制定一个详细的计划。这个计划包括了旅程的安排、日程的规划以及所需的装备和材料。在采风的过程中，我会根据实际情况做出相应的调整和安排，保证我能够按照计划有序地拍摄。
再次，善于与当地人交流和合作。与当地人的交流和合作对于一次摄影采风来说非常重要。他们了解当地的文化和风土人情，会给出宝贵的建议和意见。我会尝试与当地人交流，向他们请教一些独特的拍摄角度和技巧，并尊重他们的意见。有时候，我还会与他们合作，让他们成为我的照片中的主角，这样不仅可以更好地传达当地的特色，还能帮助我与他们建立更深层次的'联系。
此外，保持创意和创造力是非常重要的。在长时间的摄影采风中，我发现保持创意和创造力是一个巨大的挑战。为了克服这个挑战，我会不断寻找新的灵感和创意来源。例如，我会阅读摄影书籍和杂志，观看摄影展览，关注其他摄影师的作品等等。这些可以帮助我开阔视野，激发灵感，并在我的照片中尝试不同的拍摄风格和技术。同时，我也会经常回顾自己的作品，思考自己的不足之处，进一步提升自己的摄影水平。
通过摄影采风的经历，我受益匪浅。通过认真观察和感受，我学会了传达观点和感情。通过做规划和准备，我提升了自己的组织能力和执行力。通过与当地人交流和合作，我拓宽了自己的视野和认识。通过保持创意和创造力，我不断推进自己的摄影技术。所有这些心得体会都让我在摄影采风中找到了更多的乐趣和成就感。我相信，只要我坚持不懈地努力，不断去探索和尝试，我的摄影之旅将会更加精彩和有意义。
摄影心得体会13
第一段：引言。
新闻摄影作为一种重要的新闻报道形式，通过照片的力量传递真实、生动的信息，对受众产生强烈的视觉冲击力。在摄影的世界中，构图是一门重要的技艺，它能够决定照片的质量和表现力。在长期的实践中，我逐渐总结出一些新闻摄影构图的心得体会，希望能够与大家分享。
第二段：明确主题。
在新闻摄影中，明确的主题是构图的基础。通过有针对性地选择主题，并在构图中突出主题，能够使照片更有力地传递信息。比如在一篇关于环保的新闻报道中，可以选择一个描绘清晨空气清新的场景作为主题，通过构图突出绿色植物、蓝天白云等元素，达到强调环保的目的。因此，在拍摄新闻照片时，要多角度、多角度思考主题，并灵活运用构图手法，使照片更具说服力。
第三段：重点突出。
在新闻摄影中，重点的突出是构图的关键。一个明确的重点能够吸引观众的注意力，使照片更加有力。在突出重点时，可以运用聚焦、明暗、颜色对比等构图技巧，使重点更加突出。比如在一张报道车祸的照片中，可以通过突出事故现场、受伤人员或者警示标志等元素，集中观众的视线，强调事故的严重性和警示意义。因此，在构图时，要时刻关注照片中最重要的元素，并通过构图手法使其突出。
第四段：平衡与对比。
平衡与对比是构图中需要关注的重要元素。在新闻摄影中，平衡与对比能够帮助照片更具有艺术感和表现力。平衡可通过对称、三分法等构图手法来实现，使画面稳定、和谐。而对比则能够产生冲突、张力，使照片更加生动。比如在报道社会抗议活动时，可以通过构图使示威人群与背景之间形成对比，营造紧张的氛围。因此，在构图时，平衡与对比是需要密切关注的要素，能够提高照片的表现力。
第五段：情感与故事。
在新闻摄影中，传达情感与讲述故事是构图的重要目标。一张有情感的照片能够打动人心，更好地传递信息。一个好的新闻构图能够通过画面的美感、人物的神情等方式引发观众的共鸣。故事性是新闻照片的特点之一，通过构图的`方式将故事情节展现出来，可以更好地吸引观众的关注。因此，摄影师在构图时要关注情感的把握和故事的表现，以便更好地传递信息。
总结。
通过对新闻摄影构图的心得体会，我逐渐认识到明确的主题、重点突出、平衡与对比以及情感与故事都是构图过程中需要关注的重要元素。通过合理运用这些构图手法，能够使新闻照片更具说服力，更好地传递信息。在今后的实践中，我将更加注重构图技巧的训练，以提高自己的摄影水平。
摄影心得体会14
4月13日有培参加了城区供电局20xx年新闻通讯员培训班，由于从事通讯员队伍的时间短，经验不足，对宣传培训学习有着迫切的需求，所以分外珍惜这个难得的觉悟机会。本次培训通过聆听老师的出色讲解，使我受益匪浅，收获收获颇多。此次培训主要讲解通讯稿件格式样本样本一般存在的六大问题如何找新闻？
4月13日有培参加了城区供电局20xx年新闻通讯员培训班，由于从事通讯员队伍的时间短，经验不足，对宣传培训学习有着迫切的需求，所以分外珍惜这个难得的觉悟机会。本次培训通过聆听老师的出色讲解，使我受益匪浅，收获收获颇多。此次培训主要讲解通讯稿件格式样本样本一般存在的六大问题如何找新闻？如何写新闻？常见新闻写作的方法及注重事项，新闻摄影基础知识及技巧讲座等。通过学习了解要做好新闻宣传工作，必须把握正确导向，突出特点，注重细节，树立“特色精品求实”，做到言之有物，言简意赅。
在消息写作方面，通过王老师讲解了怎么样找新闻，怎么样写新闻？对于我来说，真是及时雨，知道怎么样去掌握有新闻价值的消息，如何把枯燥乏味的新闻让读者能有爱好读下来。
写通讯经常就要用到摄影，新闻摄影应把视觉放在第一位。在文中插入一些图片，使文章内容更生动有活力。所见并非所得，一切尽在心中。一张照片就是一篇文章。好的摄影是由人的思想和人的技术组成的。卢老师讲了很多，如九宫图，光线的选择，前景应用，前后呼应等等，并举例用了很多拍摄到的好照片做比较，为大家讲解怎样拍出好照片，与我们分享心得。卢老师讲：“神枪手是子弹喂出来的.，好的影片是堆出来的”。
通过这次学习，了解通讯写作摄影的一般技巧，激发了写好新闻的信心，多写好通讯，今后要多拍多照，笨鸟“多”飞。将永兴所的优秀员工的先进事迹，及早报导出来，努力做好一名通讯员。
摄影心得体会15
对于摄影这方面，我小时候挺陌生可以说完全不懂的，但是还是有种莫名的喜欢。我觉得镜头下的每一个瞬间都是美丽的，我知道摄影能把美好的短暂的记忆留下，所以我对摄影有着一份特殊的说不清的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过才知道，才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。
经过漫漫长假中的摄影拍摄练习，我明白了很多，生活中很多优美、生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好，当天气环境发生变化，就会发现快门速度及照片的效果就不是很好，问题在于以下两个方面：
第一，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，如果不够强请调下你的ISO感光度，越高快门速度越快，当然也有他的弊端，那是什么了，这也就意味着图片的噪点越多，所以并不是什么都是最高的就好，根据你的需求来调节，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800—1600，不过这样的照片就要后期降噪处下。
第二，光圈，这个时候很多朋友肯定知道光圈这东西，但是如何来合理使用，这个并不难，这样来理解，大光圈进光量多，快门速度快，虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍摄时间长，适合夜间拍摄风景照片，一定要用三角架，如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话，可以不用，这样就意味着照片特别清楚，没有虚化的背景效果，色彩饱满，这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小，根据你想要的效果来调节。
第三，我还深刻体会到，不论拍摄什么题材，你首先要学会观察，要喜欢和尊重你的拍摄对象，使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融，做到“用心”拍摄；其次，要大胆打破构图法则，用更多的精力去把握作品的和内在的生命力，除了追求唯美的感觉和真实的自然以及努力提高作品的视觉诉说力以外，还要学会用“情”拍摄。也就是通过镜头去表达自己的情感和理想。更重要的是，要从人文的角度去思考和观察，去提升文化，而且更应该有一种责任感和历史感，那就是对环境建设的觉醒、保护和经营。
对于我这一个拍摄者来说，在以后的摄影生活中，是需要培养耐心去观察周围的事物的，这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的.形象生动，让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识，不像以前那么的盲目拍摄，至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这已经是让我受益匪浅，在这次的拍摄过程中，我觉得对我来说记忆深刻，或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功，还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足，开拓视野，丰富了想象力、提高了自己的创造力，转眼间这个假期即将过去了，希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品，同时以此来丰富自己的生活。
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