艺术的作文合集15篇
在学习、工作、生活中，大家一定都接触过作文吧，作文是人们以书面形式表情达意的言语活动。你知道作文怎样写才规范吗？以下是小编为大家整理的艺术的作文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
艺术的作文1
“艺术”这个词汇，似乎与我们互不相关。印象中感觉这只是属于那些大艺术家们的，是高雅者的职业或一种生活方式，跟普通的老百姓关系也不甚密切。
但是，世界上并不是缺少艺术，而是缺少发现艺术的眼光。
在我们身边，一些爱美的人，不管男女老幼，每次出门前，都会对着镜子打扮一下自己的发型，女的描眉涂唇，前后顾盼自己穿着的服饰是否合体时尚，颜色是否美观与搭配。不是有句俗话说:“爱美之心，人皆有之“吗，这种随处可在的美就是我们身边的艺术。
喜欢去西餐厅消费的人，一定会对某家西餐店中的装饰风格情有独钟，那些具有异国风调的艺雕、典雅优美的壁画和堂丽富皇的吊灯迷得人们陶醉其中。随着人们生活水平的提高，我们现在去酒家饭店吃饭不太注重饭菜的口味价位，而更注重于进餐时的那种温馨舒畅的好心情。一种新颖独特的室内设计，一首轻快悠扬的曲子或一幅精美别致的图画，都会让你有淋漓畅快享受的感觉。此时的你不仅是吃客，而且还是一位艺术欣赏者。
爱好时尚的女生，喜欢买一本精美装饰的笔记本，在上面写满自己的'话语，倾诉自己的心情;在书包上独具匠心地挂上一两个可爱的卡通人物，使书包雅致美观不再单调;给自己的电脑穿上一身彩色的卡通电脑套，让房间增添了亮丽的暖色调，这就是身边所发现的艺术。
谁说艺术就一定是歌唱家唱的歌曲，设计师设计的作品，画家描绘的图画。有一种艺术是专属于生活的，是普通人所创作的艺术，是从人们生活中挖掘提炼出的本质美和自然美。正是有这样无处不在的身边艺术，才会使得我们的生活缤纷多彩，人们每时每刻都在享受艺术的美。
艺术的作文2
去年寒假，我和爸爸妈妈去了西安的一处，那里有着数千万个兵马俑。兵马俑原来是色彩斑斓的，但是自从接触了空气之后，颜色在空气中氧化的无影无踪，就只剩下石头的颜色了。怪不得在照片中看起来冷清清的。
我怀着满怀的好心情与无尽的激动来到了兵马俑的'内部。不断有阵阵凉风扑面而来。还感觉阴森森的。虽然人潮腾涌，但是，接触到冰凉凉的扶手，也总感觉心惊胆战的。有的兵马俑断了一只手臂，有的兵马俑手上的兵器也不知所踪。面部的表情也各不相同。矗立在坑中的兵马俑一动不动，显得威风凛凛。令人情不自禁地联想：如果这些兵马俑是活的，在战场上浴血搏杀、英勇善战的姿态是多么潇洒、霸气啊！简直是无人能挡啊！风驰电掣的速度能与虎豹相拼。
兵马俑的身上雕刻的栩栩如生，每一根眉毛都雕刻得很清楚，而且这已经是过了数千年了，那时候也许更加清楚呢？而马头上带着头套，也可以想象：它与它的主人并肩战斗、以一敌十，势不可挡、所向披靡。
到后来，我感慨万分，古人都能把兵马俑雕刻得栩栩如生、完美无瑕，可是我们现在的条件自然比他们那个时候好，而古人却能把它们做得活灵活现、美不胜收。就连我们现代人都感到心服口服，所以我们不能让这一门艺术没落，应该努力让它崛起……
艺术的作文3
早晨进入学校，悦耳的钢琴，霸气十足的吉它，古色古香的古筝呈现在我们眼前……
一支乐队吸引了我的眼球，“咚咚咚”架子鼓的声音响彻云霄，电吉它，电贝斯霸气外露，主唱酷劲十足，一首《逆战》点燃全场。
这里音乐还在上演，那儿白伟老师已经开始作画，他用黑色的`喷漆画着山水画。他喷得有浓有淡，很有层次感，他每喷一次都要走远去端详一下，好像罗丹在端详塑像。他作画时表情严峻，认真地凝视他的画作，如果满意就继续画下去，如果不好，就用喷漆轻轻地修改。
到盖手印的时候了，我兴奋地来到了手印墙前，阳光照在画板前，显得格外洁白。我和哥哥分别浸了黄色与红色，又相互蹭了蹭，成了艳丽的橙色。“啪啪啪”一个手印带着我们的快乐在墙上飞舞着，跳跃着……
艺术的作文4
生活在鲁尔哈河流域的狮群，方圆几百公里的范围内都是它们活动的区域，在这片区域内有很多美味的猎物。
然而对于狮群来说，这些猎物个头都比自己大出很多倍，诸如斑羚、野牛、大象等。要想捕获到它们并不是一件容易的事，于是狮子们天生就学会了伪装这门绝技。狮子们在小的时候为了躲避敌人的踩踏，就隐藏在灌木丛里蜷曲着身子，装扮成一块石头，路过的动物竟难以察觉。
当狮子们长大后，这门绝技就变成了致命的武器。狮子是团体合作的动物，它们会在捕杀猎物时分工合作，由捕杀技术精湛的老狮子埋伏在灌木丛中，而年轻的狮子则隐藏在捕猎圈的外围，装扮成石头。这样路过的动物几次都没受到危害，其余的.动物就会以为没有危险，对此放松警惕。
当猎物靠近捕杀圈子后，蜷缩的年轻狮子就会伸展身子，露出它的真面目，然后小心翼翼地将猎物赶进捕猎圈，等猎物进入圈子以后，事先埋伏好的老狮子就展开全面攻击，突然间伏兵四起，猎物猝不及防，还没反应过来就已做了刀下鬼。
狮子运用精湛的伪装术，有时甚至还能成功捕杀大象。其实，在大自然里会伪装的动物很多，印度眼镜蛇在遭到人类或者其他动物攻击时，为了防御，它们会将自己身体的前三分之一高高仰起，并且颈部的骨头向两边移位，表皮变宽，显得自己比实际体积要大很多，这样便能起到震慑作用，让来犯者知难而退。螳螂和刺猬、树螽等也都是运用伪装术的高手。
伪装术是遵循自然生存的法则，无论它们是为了捕杀，还是为了逃生，伪装术其实都是一门生存的艺术。
艺术的作文5
它，有着长生不老之躯；它被载入史册；它，身躯渺小却十分重要；它，就是我们日常生活中最常见的“文字”。
早在远古时期，我国就出现了“甲骨文”，起初是被刻在龟壳上的象形文字，后来逐渐演变成了今天我们所熟悉的简体字。
这么多年来，文字以它较小的身躯为人类做着伟大的贡献，可以说是功不可没。我们无论做什么事都离不开语言文字，说话用，上学用，就连每天的功课也是用文字表达的。
不过，说起文字，我和它还真有点“投缘”呢！
记得我第一次拿笔写字是在3岁时，那时我只会写一些简单的字。例如：大、中、小、你、我、他、水、门……就连自己的名字也不会写。再大一点时，我的见识多了，认的字也多了。一到幼儿园放假，我就被妈妈送到姥姥家去，姥姥家出了书之外几乎什么玩具也没有，而妈妈这一送就是一个多月。我无聊之极就只好看书解闷。书中的新鲜事还真不少，我不知不觉就看上瘾了，中午时我读书的最佳时间，因为我知道大家都在午休，没人会打扰我，所以，如果那时你来我家的话，准能看见阳台上，姥姥坐在高椅子上缝衣服，我坐在小椅子上看书的`情景。就这样，我爱上了看书。
此后，我更加疯狂的看书。为了当一个称职的书迷，我也是吃了苦头的。
一次，我正在家里看书，妈妈急匆匆地走过来说她有事出去，让我看着米饭锅，到时候就关电源。我嘴上答应的挺好，可根本就没把这事放在心上。妈妈走后，我仍旧沉迷在小说中，把米饭的事忘得一干二净。妈妈回来了，她一闻到糊味就知道我忘了关电源了，她赶紧去抢救那锅米饭，可还是晚了——米饭早糊了。这件事的后果自然是书被没收了，我被训了一顿。
不知为什么，从那以后，我变得爱写作了，我开始喜欢将那些娇小、可爱的文字玩弄于手掌之间，我觉得很有成就感。以前，我从书中体会到了许多做人、做事的真谛，可那都是别人的。无论是精神也好，品质也好，都不是我自己领悟出来的。于是，我开始写作，我要把书中的真理变成是我自己的，我要写出自己的文章。
可能是因为读书越来越多的缘故吧，我的写作水平一直在提高。看着从自己笔下写出的一个个文字，一篇篇文章，我都无比自豪。此后，我更是把写作当成是一门艺术，我用写作来陶冶自己的情操，是自己更高雅。在我的文章里，你读到的全部都是来自我心里的最真挚、也是最真实的语言。我将我的情感毫无保留地投入到文章里，这才是真正属于我的文章。
有时候，我觉得一篇好的文章就像一首动听的乐曲，使人陶醉其中，而文字就像那一个个跳跃的音符，组成一支支动听的乐曲。
艺术的作文6
弹奏小榔头本来是很难的事，但我还是练成了。
那是放假的第一天，爸爸说：“女儿，我教你弹一曲《小榔头》吧！？”我看到五线谱上那一串串美妙的“小蝌蚪”，我想：这一定是一首动听的曲子。于是，我举起右手，习惯地打了个“OK"的手势。
爸爸首先用右手为我演奏了几遍，然后，爸爸教弹一句，我学弹一句，很快，我就能用右手熟练地弹奏了，我自信地看了看爸爸，得意地笑了。爸爸翘翘大拇指，表示赞赏，又用左手弹奏了几遍。我看了看，和右手没什么区别，就满不在乎地说：“爸爸，我来吧！”爸爸见我下心情迫切，也打了个“ok"的手势。在弹奏的过程中，我的`大拇指直翘，小臂往外撇，爸爸几次纠正，我都改不了，看到爸爸越来越严肃的面孔，我想放弃不弹了。爸爸好象猜出了我的心思，缓和了语气，说：“不要气馁，不要害怕失败，要反复练习，要从失败中吸取教训，总结经验。”我使劲地点了点头，卖力地练了一遍又一遍。尽管我双臂酸痛，满脸是汗，可我还是成功了，并且能两手合奏，轻松自如，美妙的乐音象小溪般在我十指间潺潺地流淌…
学会了弹奏《小榔头》，也让我明白了一个道理：世上无难事，只怕有心人。
艺术的作文7
11月14日下午，我们三、 四、五年级在大礼堂听讲座，主题：“从秦始皇兵马俑看秦代的陶塑艺术。”
胡老师对大家说：“今天我们请施老师给同学们讲座。”大礼堂里立刻充满热烈的掌声，之后就变得鸦雀无声。
施老师是位和蔼可爱的老师，红红的樱桃小嘴，乌黑的头发下，长着一双炯炯有神的眼睛，漂亮极了。
施老师先告诉大家：陶和瓷是完全不一样的。瓷的'发现是我们的骄傲。陶呢?则在一万多年前就开始制造—我的温度要在700-800度。再向我们介绍秦佣，它们的发现很偶然，是一次又一次打井发现的。然后向我们认识三个有名的坑： 一号坑是最大，佣最大，里面佣最多，成正反型;2号坑兵种齐全;3号坑最小，但是最重要的。最后施老师问大家一个问题：“为什么现在我们看见的兵马佣没有颜色?”同学们纷纷议论：“因为以前没有颜色。”“因为……”最后施老师对大家说： “因为现在的兵马佣外皮脱落，所以大家看不到它们的颜色。
听完讲座，我想：这次讲座让我自己开阔眼界，更多地了解陶，瓷和佣。不但学到许多课外的知识，而且还懂得科学道理。
真想去兵马佣博物馆看看!
艺术的作文8
艺术节虽然已经结束了，但那壮观的场面却已深深地烙在我的脑海里，仿佛就在刚刚发生。
艺术节之前，我们全校都在紧张地排练、训练。恶劣的天气更让我们受不了，刚才还是晴空万里，霎时间乌云滚滚、狂风暴雨。但我们还是顶着烈日、冒着雨水在不停地排练、训练。我感受到了同学们坚持就是胜利和不到最后一刻决不放弃的精神。
那天，艺术节表演终于开始了。各路嘉宾手上拿着笔准备把每一个精彩的画面记录下来。各位家长也手拿相机、手机准备把自己的孩子用它拍下来。这时，仿佛全世界的每一个人都在观看着我们。
“铜管乐队成立于1991年，是我校第二课堂的特色品牌，该对曾获各级音乐比赛一等奖……”哦，该我们铜管乐队上场了。我整理好衣服、手套和帽子，抓起小号和椅子，走向了操场。我找到了排练时自己坐的位置，并坐了下来。我紧张的心情一下子就被爆发出来了，很显然，我把歌谱全都忘掉了。我慌了，但手指却了如指掌地转换着按钮。我循着习惯去吹奏，“哆发咪发啦啦啦……”我最终没有吹错一个音节。这下，我心底里的石头才终于放了下来。最后，这次的艺术节圆满地举办成功了。
这次的艺术节让我深深地领悟到了好的开始就是成功的一半，学习也是一样，你在上课前预习好了，那再加上上课时认真听讲，这个道理你就一定能够领悟。
身边的艺术作文400字 篇我从很小的时候就迷恋上了画画，但主修的是儿童画和卡通素描画，对于其他绘画，可怎是名副其实的一问三不知了。这不，妈妈为了让我对学习一些艺术，在征得我的`同意后，让我报了素描班。马上就要接近素描班开课的日子了，我的心情十分激动。
开课了。专心致志的听完素描老师的讲解后，我拿起笔，按照老师的提示，先画了一个苹果的轮廓。可我总是画不好，不是这块凸一些，就是那块凹一点，要不就是一半儿太大，一半儿又太小，总是令我不满意。满头大汗的花了十多分钟，终于画出了一个令我较为满意的轮廓。
开始上色了，你可不要认为这里的上色指的是用彩笔涂上颜色。如果不是这样那个，那又是哪个上色呢?你们可能会这样问。其实素描画里，所有的色彩都是用铅笔来完成，线条由深到浅，一层层，十分有规律。线条多了，自然颜色也就显了出来。
但我却没有过多的耐心，去画那么多线条，大多都是敷衍了事。有时密密麻麻，黑压压的一片；有时稀稀散散，烂糟糟的一团；有时横横竖竖，让人眼花缭乱······
几乎用了整整一小时的时间才画完了这张苹果素描画，可再看看，线条乱七八糟，线条这出一头，那出一块，好好的一个苹果画，竟被我画成了一个四不像！
虽然我的素描画的水平确实令人咋舌，但我一定会继续努力，争取让我的素描水平增长！
艺术的作文9
往往仰视才能看到艺术。
木心美术馆坐落在湖边一隅。附近只有石桥一顶，游人也鲜有进入，与石桥那头的繁盛对比强烈，犹如明暗侧写。
究竟是什么造就了如此差别？我迷茫地挪进美术馆。美术馆的第一条规矩竟是不可使用相机。这仅仅出于保护吗？如同麻花般的木雕堆在一旁，只觉哭笑不得。木心先生博采众长各个领域都有卓越建树，但他的真迹却无人能看懂，甚至说看清。双眼和玻璃依然粘连密不可分，不觉已是一片模糊。移远却又是无法辨认，莫非木心先生不愿后人欣赏？那当初为何建馆？疑云占领了半边大脑。
美术馆建有一个图书室，天花板有三层楼高，拖鞋方能进入，给予人完完全全是虔诚感，不觉震慑住了我。手缓缓伸出抚摸一本又一本，竟没有一本是破损的。正当我想要抬手取更高的，意外发现上方那层如同远在天边，不由得向后一步，抬头仰视，视眼里只映出了三排，错落有致地陈列在台阶边的书格中，又退一步仰视，又有一层映入我的眼中，再退一步仰视，又是更高的一层。色彩大多是暗淡的，不扎眼，更令我辨不出书名。
我又退一步。仰视。
又是一层书格。
恐怕要触及屋顶的梯子堪称天梯。内心忽然重重颤动了一下，倏地源源不断的念头袭来，也许只有仰视，我才能看见艺术－艺术的高度。
艺术家的任务，无非是一步一步将其提升。木心先生为我们铸造了三层楼高的艺术殿堂，而我能触及的不过是最低端的罢了，于是只有仰视。退后。仰视。
木心先生说过这样的话：你们也不想想我讲的虚构的手法也是虚构的'。高处不胜寒的心理跃然纸上了。疑云顿释，美术馆就是木心，望着四周芸芸众生微笑不语。
终于明白了为什么不许拍照，艺术并不是凭借照片与不懂艺术的＂欣赏＂筑高的。只有踏着阶梯状的地，继续仰视……
美术馆依旧人迹罕至，门可罗雀。古城美景依旧络绎不绝，车水马龙。
我就在物质世界里寻求这样的一片精神！
艺术的作文10
我们身边的艺术作品异彩纷呈，艺术的种类繁多：如音乐、舞蹈、相声、杂技、书法等等。这些都是我们中华民族的精华。
我身边的艺术很多，而我最喜欢的是书法。书法中最有名的就是王羲之写的《兰亭集序》，虽然《兰亭集序》已经失传了，但王羲之那不怕困难的精神已永远刻在人们心中。王羲之之所以能取得那么大的成就，那是因为他每天每夜在他袖子上划来划去，时间长了甚至把袖子划破了，才练得一身好字。更令人难以相信的是王羲之在木板上写字，居然墨汁渗透木板三分，所以有句话说“王羲之写字——入木三分”。
我喜欢书法还得感谢一个人，这个人叫朱政瑜，是我班书法最好的人，他的楷书已经达到了龙飞凤舞的境界，让我敬佩得五体投地。
他练成一身好书法，也是跟王羲之一样勤学苦练。
那是一年暑假的时候，不幸的他被无情的病魔夺去了他的双腿，他不得不休学了。
一天我走在大街上，四处张望一下，我看见一个熟悉的背影，我走近一看，啊！原来是我班的朱政瑜。我发现他的手在不停地话划来划去，我由于好奇心太强了，就走近一看，我简直不敢相信自己所看到的，心都顿时停住了跳动。我看见他正在拿着钢笔在纸上练字，我还发现他的一边有一大堆的`纸，至少有五百张，只见他汗流浃背，我顿时呆住了。在想：朱政瑜的脚虽然受伤了，但他对学习的欲望很强，毅力不是普通人能比的。
我再想想我自己：我现在身体很健康，但没有他那种坚强、不怕困难的毅力。
从此以后，我苦练书法，终于把我以前的坏习惯改光了，现在我终于知道取长补短的意思，也得到了一个结论：取长补短，十全十美。
书法这门艺术使我懂得一个道理：困难对懦弱的人来说是一个高大的恶魔；困难对坚强的人来说只是地上的一粒沙子。相信我，只要你坚强、勇敢，什么困难都会变成七彩缤纷的彩虹。
艺术的作文11
艺术是我们生活中不可或缺的因素。艺术是许多艺术创作的结晶。如果说艺术是一朵五彩缤纷的花，那么艺术就是一座五彩缤纷的花园，让我们流连忘返；如果艺术是一滴水，艺术是一片汪洋，让我们滋养自己的心肺；如果说艺术是一个横的竖的方块字，那么艺术就是一个有意义的文本，对我们很有好处。艺术作品没有高低之分，因为每一种艺术作品都为我们的生活增添了美好的价值，都是艺术家亲手创造的。我特别喜欢欣赏名画。我觉得那些意境深远的作品总能带给我不一样的感受。
《向日葵》是荷兰著名画家梵高的代表作。我们家以前在墙上挂一个《向日葵》的高仿版：整个画面都是黄色的。在那个大花瓶里，十几朵向日葵形状各异：有的盛开，有的含苞待放，有的正在成熟。所有的向日葵都充满活力和力量。每次站在我面前，我都不想离开很久。图中的向日葵似乎是婀娜多姿的少女。有些人深情地看着我，有些人在打扮，有些人看到陌生人时羞愧地捂住脸。看到这里，我仿佛成了他们中的一员，甩着亮橙色的裙子，和好朋友一起跳舞，在温暖的春风里洗澡，住在温暖的教室里。
黄色是太阳的颜色。梵高把向日葵画得饱满滚烫的黄色，表现了他对生活的热情和赞美。
太阳的金光被一层轻云包围，橙金色的月亮失去了充满信仰的'银色光芒，被太阳束缚。满天的星星都在不停地变换方向，聚散，在那一刻奇妙地定格。浅蓝、深蓝、莹蓝、浅蓝在这片广阔的天空中自由徜徉，像不懂世事的孩子快乐自在地玩耍。偶尔停留在天空的星星发出耀眼的光芒，照亮了我久违的心，打开了我封闭的自卑之窗。神秘的黑色城堡仿佛伸出利爪，撕裂了整个天空，燃烧了整个云彩。熙熙攘攘的村庄旁边是一望无际的山丘，分别是浅绿、深绿、野绿和浅绿。这是源于油画大师——梵高的作品《星夜》。
梵高用他自由游走的笔尖和极度夸张的油画，让我们体会到了一种独特的、肆意的、疯狂的美。看，艺术就是这样！它不仅能给你带来视觉享受，还能给你的生活带来启迪。
艺术的作文12
追寻艺术，追寻舞蹈。我自小喜爱舞蹈，对舞蹈有着很大的兴趣。上小学后，我加入了舞蹈班，对舞蹈更为喜爱了。跳起天鹅舞，舞步柔和，动作优美，那独有的线
条美和姿态美，给人以十分美好的韵味。
追寻艺术，追寻美术。美，即是好；好的艺术就是美术。美术包括漫画、素描、写生、油画和速写等。我非常擅长素描，那是因为我学过，知道素描的基本功、诀窍和画法。但我却不是最喜欢素描；我最喜欢的，是漫画。很多人都知道，漫画是简单而夸大事物特征的绘画。含有讽刺与幽默性。但不巧，我喜欢的，也不是这种漫画。
也许你会问，漫画不就是这样的吗？如果你不喜欢这样的漫画，那你喜欢的，又是什么漫画呢？我的回答是：我喜欢的漫画，是日本的传统漫画。虽然它也有具有讽刺性和幽默性，但它漫画家的画功占着它吸引人程度的很大的比例。就比如说现正畅销的《哆啦a梦》吧！画家藤子·不二雄以他独特的画功，塑造出人人见人爱的机器猫哆啦a梦，大大提高了该漫画的畅销量。此漫画非彼漫画，现在你应该知道了吧！我们几个好朋友都非常喜欢漫画；我们经常把自己画好了的作品，作个比较。做得比较好的，她会再接再厉；做得不是很好的，她也会加倍努力，争取超过这次比赛的佼佼者。因此，由于我们的竞争，令我们对美术，对漫画的追求更加执着，更加坚定。
我爱追寻艺术，来源于艺术的魅力，艺术的韵味以及竞争性。
扩展阅读：艺术是什么？——情感体验与逻辑认知的统一
艺术中的情感即审美情感，是一种无功利的具有人类普遍性的情感。情感在艺术活动动机的生成，创造与接受过程中均是重要的因素之一。同时，情感又是艺术创作的基本元素。艺术活动总是伴随着情感，这是欲望、兴趣、个性的具体的心理表现，也是对对象能否满足自身欲望的价值评判。俄国作家列夫·托尔斯泰就曾在他的《论艺术》中指出：文艺创作是艺术家“在自己的心里唤起曾一度体验过的感情并且在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、声音及言词所表达的形象来传达出这种感情，使别人也能体验到同样的感情———这就是艺术活动。”情感主宰着艺术活动的整个过程，贯串在艺术创作的整个心理过程之中。艺术活动中的“感觉”，受到“享受”的欲望的`支配，总是被对象的能引起自己愉快的色彩、声音所吸引；艺术活动中的“知觉”往往按照情感的需要去选择并加工对象，按照情感图式去选择与“判断”对象；艺术活动中的“想像”按照主体的情感要求的走向去创造合乎自己情感和目的的形象。艺术活动中的“理解”往往是一种个性化的体认与感悟，通过体悟获得对生命与人生意义的深切理解，它无疑是一种饱含着情感的活动。
艺术家的情感往往通过艺术形象得到充分的展现，艺术家反映生活，描绘艺术形象，绝不是冷漠的、无动于衷的，而是凝聚着他的思想情感、爱憎褒贬，渗透着他的审美情趣、审美理想。1937年4月，德国法西斯发动了40多架飞机对西班牙巴斯克文化名城格尔尼卡进行狂轰滥炸，激起了绘画大师毕加索的强烈义愤，他在短短的一个月时间内就完成了那幅名垂画史的，伸张正义与控诉罪行的力作《格尔尼卡》。
当代著名作家巴金也曾说过：“我写《家》的时候，我仿佛在跟一些人一同受苦，一同在魔爪下面挣扎。我陪着那些可爱的年轻生命欢笑，也陪着他们哀哭，我一个字一个字地写下去，我好象在挖开我的记忆的坟墓，我又看见了使我的心头激动的一切。”正因为艺术家的心灵受到如此强烈的爱与憎烈火的熬煎，《家》才能使一代又一代的读者受到感动。情感不仅在艺术创作中，而且在艺术欣赏中也有着十分重要的地位和作用，它使人在欣赏艺术作品时感到兴奋、满足，甚至陶醉。据说孔子在齐国听了《韶》乐后“，三月不知肉味”，完全沉醉在美妙的音乐之中了。唐代诗圣杜甫听了当时一位音乐家的演奏之后，禁不住发自肺腑地赞叹道：“此曲只应天上有，人间哪得几回闻?”8这些描述足以说明艺术家的创作活动凝聚和渗透了巨大的威摄和震撼力。
在审美以及艺术创造和艺术欣赏活动中，情感不仅与形象联系在一起，也同认知联系在一起，是随着审美认知而产生的一种特殊的心理现象，其基础是审美认知。经过审美认知，及其复杂的思想活动，生活中的美才能被发现、被感悟。
一个思想空虚，缺乏对社会与人生具有深刻认识的人是难以产生丰富、强烈的审美情感的，因而也就不会成为优秀的艺术家和出色的欣赏者。在艺术活动中，情感与思想认知是交融在一起的。没有情感的说教不是艺术，没有思想的情感也不能产生艺术。真正的艺术活动是情感体验与逻辑认知的统一。
艺术的作文13
泥巴有什么神奇的？在生活中无处不在。可是，当它经过了泥塑大师的手后，就变身为民间工艺品啦！它可是中华民族的智慧结晶。
做泥塑，泥土需精心准备，一般选用带些粘性又细腻的土，经过捶打、摔、揉，有时还要在泥土里加些棉絮、纸或蜂蜜。泥塑的模制一般分为四步：制子儿、翻模、脱胎、着色。制子儿就是制出原型。翻模就是把泥土压在原形上印成模子。脱胎就是用模子印压泥人坯胎。最后一道工序是着色，(.)素有“三分塑，七分彩”之说。一般着色之前先上一层底色，以保持表面光洁，便于吸收彩绘颜色，彩绘的颜料多用品色，调以水胶，以加强颜色附着力。
在我的家里，有一个泥塑作品——菩萨头像。它并不很大，长短和语文书一般。菩萨头发上都有一层纱，泥塑也不例外。它头上薄纱的一部分在顶部的头发前将其遮住，发后的自然向下垂落，披至肩部，然后向左边飘去。左边薄纱的后面则向左上方翘起，好像风儿吹得再大些，薄纱便会飘走。菩萨顶部的头发上，有着许多饰品。在呈波浪型的珠链前后，有着花一样的东西，十分美丽。垂落下来的凌乱的头发正与颈间的项链交织在一起。此时的.菩萨眼睛微张，好象在俯视什么东西似的。眉心的红点格外鲜明，嘴角稍微上扬。在纯洁的白色衣服中的左手臂抬了起来，手十分靠右，还是兰花状，右臂在身后，握着白玉兰瓶，瓶中什么都
没有，空荡荡的。手臂的衣袖十分宽，以致衣袖都有了褶皱，一道一道的，很明显。白色的薄纱、衣服，黑发，淡色的饰品，就组成了一个朴素的、善良的菩萨。它是那么逼真，我简直不敢相信自己的眼睛啦！
泥塑历史悠久，深得百姓喜欢。其中最为著名的是天津的“泥人张”和无锡的惠山泥人。泥塑早已走出中国，远渡重洋，成为中外文化的使者。它是我们中国的传统民间工艺品，记载着中国的历史磨难和辉煌，它是中华民族的瑰宝，是我们一颗璀璨的明珠，是我们每一个中国人的骄傲！
艺术的作文14
“咚咚——”这奇怪的响声是从哪里传来的呢？呀，原来是从西泠印社的篆刻工作室传出来的。于是，我进去看了看。一进门,一股古朴的气息扑面而来，桌子旁边坐着一位老爷爷在专心致志地刻印，他的水平可是大师级的。
环顾四周，哇，橱窗里陈列着各个年代的'印章，书体不同大小形状不一，真是大饱眼福了，我既想看这个又想看那个，哈哈，有点像刘姥姥进大观园！那位爷爷听到我的赞叹声，笑眯眯地走过来，抚摸着我的头，慢慢地给我介绍起了西泠印社的历史：《西泠印社》创立于清光绪三十年（1904年），由浙派篆刻家丁仁、王禔、吴隐、叶铭等发起创建，以“保存金石、研究印学、兼及书画”为宗旨，是海内外研究金石篆刻历史最悠久、成就最高、影响最广的学术团体，占地面积7088.86平方米，建筑总面积1749.77平方米。社址内包括多处明清古建筑遗址，园林精雅，景致幽绝，人文景观荟萃，摩崖题刻随处可见，有“湖山最胜”之誉。西泠印社自1904年成立，跨越三个时代，承继六任社长，迄今已有百年历史。
爷爷摸着一块印石，停了一会儿，又笑了笑说：“一个民间学术团体能生存百年，在中国似乎还没有第二个，也可说是中国文化史上的一个奇迹，一个亮点。它的成长旅程，经过了许多波折、困难。为了印社宗旨的实现，几个嗜印的好友多少岁月聚在一起，无数次商讨事项、分工落实、出钱出力，一步一个脚印，埋头苦干，从孤山数峰阁的原址为中心，上下左右开拓，建成不少屋舍景点和业绩，使西泠印社名扬四海。综观开创者们的思想行为，归纳成一句话：是爱社如家的奉献精神啊。”
爷爷说着说着，似乎忘记了我，直到我指着一方印询问，他才晃过神来。“这印是哪个年代的？这方印是谁的印章？”脑海里所有的问题，似乎都想问出来，因为我太喜欢刻章了。从三年级开始，我就开始学习刻印，我喜欢刻章里的文字，喜欢刻章的独特艺术。今年我还参加了西泠印社组织的篆刻比赛，获得了二等奖呢！过了一会儿，爷爷竟然从橱窗里拿出好几方印，并一一给我介绍起了印石：这是潘天寿的青田石刻章、这是叶为铭寿山石印章……说着说着，爷爷情不自禁回到刚才的座位，从盒子里拿出一方石头，又拿出篆刻工具，当时我心想：“爷爷又要准备篆刻了，今天我要好好学习学习”，正想着，爷爷笑眯眯和蔼地抚摸着我的头说：“来，你这么喜欢篆刻，在这儿我教你刻一方。”听了，我既激动又紧张地坐了下来。爷爷用满是皱纹消瘦的手握着我的手，一点点地教我如何把线刻直，如何运用手腕刻转弯处。在爷爷细心地指导下，我终于刻好了一方印，平时感觉刻得还不错的我，此时难免有些害羞，因为第一次在大师面前这样篆刻。可爷爷最后却鼓励说：“刻得很不错嘛！要坚持练下去，西泠印社的传承靠你们这一代。”听着爷爷的鼓励与指导，我汹涌澎湃，我想我要好好继续学下去。希望西泠印社在我们杭州代代发扬光大！
艺术的作文15
木心曾经说过，凡为物质世界之豪华威严所震慑者，必是精神世界的陌路人。然而材料中演奏家前后的受到的待遇却让人陷入深思。或许正如一位女音乐家所说，人，应该隐于音乐背后。但如此之隐实则在利益为首的年代里无法生存。
或许在地铁站的陌路人眼里，街头艺人的打扮与包装更是他们看重的，于是任凭那触及心灵的琴声成为一抹空。为什么尼采的人是一座桥梁，而非目的在如今看来尽成空虚？为什么价值之湖再潋滟，亦淌不过流年？人们在经过时却忘了，那熟悉的声音在不久前曾回响在剧院的空气里，曾赢得无数的鲜花与掌声。他们当时也纷纷出钱抢票，竟不知有时，真正有价值的`是灵魂的非卖品。
超脱价值本身的，是非卖的心灵。
我会想到梅兰芳。他在表演完作品《杀惜》后台下人纷纷为他鼓掌，只有一位老人频频地摇头。梅兰芳并没有沉浸在成功的喜悦之中，而将老人请回家中，让他指出问题并虚心地接受。在老人的指点下，他修正了作品中的历史错误并完善优点。正是这种无关乎回报而谦虚向学的心灵，让他在艺术方面超脱价值本身，而走向更好的辉煌。
无关利益躯壳的，是非卖的灵魂。
我依然记得在八十年代的人们手握一张珍贵的票张，一路小跑前往前往电影院，生怕错过一场电影；我也记得那时人们在一首新歌发行后就传抄歌词，任其单曲循环。而如今的人们仿佛只在华丽的场合展现自己的高雅，只在特定的时间拥有所谓的诗意，却不知在利益被揭开后，里层尽是虚假。正如纪伯伦所说，我们已走得太远，以至于忘了为什么而出发。在柴米油盐的拉扯之下，我们早已不再奢求和苏格拉底相处的一个下午了。
王小波曾说，人不能只拥有此生此世，他还应该拥有诗意的世界。我想，那个诗意的世界，不应该是剧院包装下的空无一物，不应该是指富为婚的利益趋同。它应有着超脱价值本身的心灵，有着无关利益躯壳的灵魂。
我想象着一个清丽的世界，人们经过那位演奏家时会心一笑，让孩子们留下钱币，驻足聆听。然后在美妙的琴声里轻声说道，你演奏的不是小提琴，是灵魂的非卖品……
【艺术的作文】相关文章：
关于艺术的作文：艺术与生活04-28
艺术的作文07-02
艺术的作文12-10
艺术的作文12-10
(精选)艺术的作文10-04
艺术的作文【经典】09-02
艺术作文08-06
艺术的作文(精选)08-24
艺术的作文[精选]08-07
【经典】艺术作文08-30