音乐评课稿

时间:2024-06-01 08:52:06 其他 我要投稿

音乐评课稿15篇[热]

  作为一名教学工作者,常常要根据教学需要编写评课稿,在当前新课程改革的背景下,客观、公正、科学地评价课堂教学,对探讨课堂教学规律、提高课堂教学效率、促进学生全面发展、促进教师专业成长有着十分重要的意义。怎样写评课稿才更能起到其作用呢?下面是小编收集整理的音乐评课稿,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

音乐评课稿15篇[热]

音乐评课稿1

  1

  听了xx老师《幽默的海顿》这节音乐课后,让我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造。他在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段,充分体现了教师的个性及教学特色,充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。

  一、以乐曲和游戏为主线,体现其音乐性。教师上课的过程充分利用了乐曲和游戏去引导学生,启发学生,让学生在音乐引导中自然地进行学习。活动中,律动音乐、游戏音乐、创编活动的背景音乐等,都以音乐为主。活动后,以其他乐曲作为补充,让学生充分感受了不同情绪的乐曲,在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验。让学生在唱唱动动中充分感受美妙的音乐,体验其中的.快乐。

  二、构思新颖,衔接巧妙、自如。本课教学环节之间,衔接巧妙,课堂教学流利顺畅。教师仔细选择恰当的教学方法,使各环节自如地过渡,不流任何痕迹,课堂教学保持整体性。

  三、学生自主创编,其乐无穷。一节课是否精彩,除了看教师的教,还得看学生的学。本课充分体现了学生的主体地位,让学生乘着想象的翅膀,自由翱翔于音乐世界。例如:本课高潮就在创编活动这一环节。“高潮”往往是课堂教学的“毕彩乐段”,此时是学生注意力最集中,兴趣最浓厚,积极性最易发挥的时刻。教师就充分利用这一有利时机,多一点自由给学生,分组创编及演示,让学生自主探索,自由发挥,教师只稍加点拨、指导而已。

  四、教师基本功扎实,课堂效率高。在这堂音乐课中,无论是教师的唱和表演,还是教师的语言、教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好这堂音乐课。

  虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方,但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。例如:结尾处还应对学生进行总结,将整个课程内容升华。教师却未提到。

  2

  现在音乐课堂教学是一个很复杂的时间段,新的教学方法还刚刚起步,老的教学思想已经根深蒂固,如何上好一堂让学生喜欢的音乐课,尤其是对工作不久的音乐教师来说 ,确实是一件不容易的事。 今天****上的课是《》。这节课一开始,**采用情景教学的方法,以带学生去做“森林之旅”的音乐活动形式贯穿整堂课。无论**,还是学生,都在轻松的音乐活动情境中合作,共同完成本课的学习。学生学得较轻松,学得愉快。今天的教学效果是不错的。

  一、**在熟悉音乐教材中,创造性地编排教材,面向全体学生,制定好切实可行的教学目标和教学步骤,注重音乐与自然,音乐与人文的结合,为取得优良的教学效果打下了基础。

  二、教学中,**把握住每一个教学环节,注意挖掘教材的旋律美、节奏美。在教师循序渐进的引导中,通过听《龟兔赛跑》片段,在分别读一读和拍一拍龟、兔的节奏活动中,充分地感受了歌曲旋律美;唱《大鹿》,引导学生从音乐旋律中充分感受歌曲所描绘的勇敢的`动物形象――大鹿,懂得团结友爱、助人为乐的道理。学生初步唱出了歌曲中第一部分要唱得短促、跳跃,力度适当控制;第二部分力度稍强,情绪饱满,表现出团结起来力量大的精神面貌。**启发学生加入动作表演,使学生在扮演不同的角色中,增强对歌曲的理解与表现,学生听着歌曲的录音,设计小兔、大鹿、猎人的动作和表情,分角色进行了表演,较积极地表现出歌曲的内容及自己的想像。

  三、教师动情的演唱,生动、有趣的讲解,丰富多采的资料图片,为启发学生感受歌曲的情绪,以达到培养学生树立正确审美趣味,积极进行审美体验,提高学生音乐鉴赏力发挥了主导作用。

  四、“态度决定成败,细节铸就成功,创新意味辉煌。”这三句话,是我们教育者应该牢记的。对新工作不久的音乐教师来说 ,**这节课能取得了教好的教学效果,已体现出朱**的不懈努力和优良的音乐基本功。相信她今后会更出色。

  另外,教学中还应注意几点:

  1、歌曲大歌片应抄大一点。

  2、在教学中,应注意音乐性。如:教学歌曲的唱法还可以再形式多样些,会取得更好的教学效果。

  3、教唱歌曲难点后十六分音符时注意,**要引导学生划拍读准歌词节奏,尤其是:“兔儿兔儿快进来,咱们手把手挽牢”要读得清晰、准确。

音乐评课稿2

  大班音乐活动评课稿:欢乐鼓评课这是一首曲风欢快、节奏分明的民族乐曲。选材上适合大班的年龄特点,从活动中叶可以看出孩子非常的喜欢,教师始终以宽松、幽默的氛围来引领孩子们走进音乐世界、感受音乐世界和表现音乐世界。整个活动教师完全站在幼儿的角度来设计,注重孩子们的情感世界,这也使孩子们从头到尾都能非常积极主动玩、主动地参与活动,符合玩中学的理念。而且这位老师通过不同的教学策略充分调动孩子的积极性,激发孩子主动参与,参与的'情绪高涨、精神饱满,能较好地体现了师生互动的场面,体验到了教学活动带来的成功与愉悦。

  首先,活动目标的制定从孩子角度出发,包含了情感、态度、能力三个目标,符合大班的年龄特点,根据孩子的最近发展区,非常的适宜,而其在活动中始终围绕目标进行的,重难点突出。

  其次,在活动中教师突破重难点运用了各种策略,使环节层层递进,在有效的师生互动中孩子进行突破。有效的支架搭建体现了孩子的主动参与,而不是教师的简单说教,我怎么跳,你们这么跳。整个活动中非常充分体现孩子的自主学习,因为教师的图谱支架帮助理解了曲调、舞蹈动作和前后顺序。难点前置,顺利帮助孩子掌握学习舞蹈的困难。激发了师生互动的兴趣。还有,手腕花这个教具的运用为下面生生互动中,双圈舞中转身方式上的难点很巧妙的解决了。

  整个活动中教师的教太也非常的亲切,语言精练,每个环节的要求到位,能根据现场的教学及时的扑捉到幼儿的信息进行小结和反应。只是建议在活动中能多几遍教师与幼儿的合作。

  教学反思:

  一个较完整的音乐活动应该欣赏在前,学习在后,从而挖深价值,促进幼儿发展。而如何使幼儿欣赏歌曲,感受歌曲的意境和美,导入则很重要。我们教师应该结合具体的歌曲,创设情境,引导幼儿欣赏。并且我们教师要苦练基本功,这样才能驾驭一个音乐活动,从而提高孩子的音乐能力。

音乐评课稿3

  1、教材分析:

  本节课是九年义务教育初中七年级音乐第二单元天山之春的演奏内容。整个教学单位内容包括《牧马之歌》、《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》、《褐色的鹅》、《青春舞曲》以及《新疆之春》。

  整个教学单元我计划用两课时来完成,第一课时教学内容:重点学唱歌曲《青春舞曲》弱处理《褐色的鹅》;第二课时教学内容:重点欣赏歌曲《牧马之歌》、弱处理《新疆之春》.《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》。这样安排的.目的不仅是遵循了循序渐进、由简到繁的教学原则。

  《青春舞曲》这首民歌是由酉西北民歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生,再20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得并加以整理而成。全曲是由五个基本相同的节奏的乐句组成,同样的旋律重复及最末两晓节稍许变化的旋律,再加上新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染,使歌曲的风格特点表现得淋漓尽致。

  2、教学目标:

  认知目标:学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

  能力目标:通过音乐活动,了解新疆民歌的风格特点,增强学生热爱民族音乐的感情。

  情感目标:通过学唱歌曲,使学生懂得青春易逝的道理,启发学生珍惜光阴。

音乐评课稿4

  听了杨老师上的《大鹿》这节音乐课后,杨老师课堂上那从容的教态,扎实的基本功,真的是让我受益匪浅。《大鹿》是二年级上第九课的一堂唱歌课,歌曲是一首法国的、具有童话色彩的儿童歌曲。歌词采用拟人化的叙事手法,幽默风趣,深受学生喜爱。歌曲旋律明快、跳跃,节奏简洁、紧凑。第一句描绘了大鹿在家的情景,表现大鹿无忧无虑,自由自在,非常惬意的生活;第二句是一个情绪上的转折句,表现大鹿在见到好朋友小兔被猎人追赶时,心理情绪的一个逐渐转变;第三、四乐句,旋律在高音区发展,节奏相对紧凑,表现了小白兔害怕猎人追来的紧张心情和大鹿不怕风险、乐于助人的决心。

  这节课充分渗透了新课改的教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合。教师在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段,充分体现了教师的个性及教学特色,充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。下面我就谈谈几点自己浅薄的观点。

  一、以故事为主线,体现其音乐性。

  教师上课的过程充分利用了音乐语言去引导学生,启发学生,让学生在音乐引导中自然地进行学习。例:

  1、在引入音乐活动前,黄老师带大家去参加动物王国的故事会导入,吸引学生的注意力。

  2、活动中,教师描述的背景音乐等,都以音乐为主。

  3、通过歌曲让学生辨别、了解“中速稍快”两种速度所表现的不同心情,让学生充分感受了不同情绪的唱法,让学生在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验,这样就将歌曲的教学和模仿、律动、游戏、创编结合成一个整体,这样既使课堂更加完整活跃,又增强了音乐性。让学生在唱唱动动中充分感受音乐,体验快乐。

  二、构思新颖、独特。

  杨老师在设计整堂课教学时,运用了情境法来贯穿课堂教学,特别是构思了一个非常有趣的节奏游戏,让学生快乐地感受音乐后,不仅掌握了难点旋律的哼唱,同时也被激发起了学习的'兴趣。整节课充满了童趣,设计的教学内容能很好地为解决歌曲的演唱起到铺垫作用,显得比较有效性。

  杨老师还将小兔因猎人的追赶,寻求大鹿的帮助这个故事情节先后顺序贯穿始终,衔接自然,使教学生动活泼,兴趣盎然。

  三、学生自主创编,其乐无穷。

  在这节课中,杨老师让学生乘着想象的翅膀,自由翱翔于音乐世界。在进行创编活动这一环节,分组创编并展示,让学生自主探索,自由发挥,教师只稍加点拨、指导而已。

  五、教师基本功扎实。

  在这堂音乐课中,无论是教师的弹,还是教师的唱;无论是教师的表演,还是教师的语言、教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。

  虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方,但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。例如:歌曲跟琴演唱的时间似乎少了些,学生在演唱中还是会出现错误。

音乐评课稿5

  今天听了蔡老师的《桑塔露琪亚》这一堂课,让我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念,以音乐审美为核心,以学生兴趣爱好为动力,面向全体学生,重视音乐实践,鼓励音乐创造。她在教学中采用了丰富的教学方法与教学手段,充分体现了教师的个性及教学特色,营造了和谐、互动、探究,创新的良好学习情境和氛围。下面我对该课进行简单的评议:

  一、蔡老师的导入由浅及深、由点到线,把学生容易唱错的最后一乐句拿出来范唱学习,充分掌握学生学习的接受心理,并能调整学生歌唱状态,为下面的歌唱教学做好铺垫。接着,蔡老师马上利用电子琴这一教学工具,提问:此乐句的强弱规律?又很好的解决了三拍子的强弱特点。因此,蔡老师的导入设计既巧妙又实在,既具体有有效。

  二、教师的音乐创作,提高课堂效率。这堂课之所以能成功的完成,重点还在于蔡老师对音乐的细致挖掘——运用了电子琴。她将琴声改为具有意大利风情的音色,并且把音乐进行录音,这对整堂课的顺利、流畅进行起了很大的作用,对音乐的创作不仅在于此,蔡老师还有扎实的`多媒体制作技能,做出一个个生动具体,美观的视频音乐,把意大利威尼斯的风光展现的淋漓尽致,调动了同学的积极性,丰富教学手段,可见合理的运用“教学手段”的魅力就在于此。

  三、教师具有扎实的基本功。这堂课上,无论是教师的弹,还是教师的唱,无论是教师的语言,还是教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好这堂音乐课。

  虽然这节课在教学上有很多闪光点,但在有些教学环节上值得去探讨.如:最后扩展环节,是不适合用这样的变节奏的船夫,如果用了,怎么引导才使学生有进一步的收获和课堂深度的提升呢?当然这不是蔡海汪老师个人思考的问题,这也将是我深思的问题。

音乐评课稿6

  《田野在召唤》是节奏欢快活泼的一首意大利民歌。它以天真活泼的语气表现了孩子们出发去郊游的欢快心情。歌曲采用的是大调式,旋律前半部分宽松,后半部分紧凑。

  朱老师执教的《田野在召唤》一课的设计,比较充分地考虑了五年级学生的认识水平、审美能力和兴趣爱好。这节课有以下特点:

  一、注重情境创设,聆听感知

  在新课导入阶段,朱老师先播放了一组意大利田野风光的图片,自然地把学生引入《田野在召唤》的情境中。然后出示了两条不同的旋律,突出第二条旋律中有附点八分音符,让学生通过聆听,发现有附点八分音符的那条旋律听起来有跳跃感,比较活泼。接着让学生踩着脚印,步伐整齐地走向田野。在反复地一边走一边唱的体验和用“bong”唱中,为后面二声部的演唱做了充分的铺垫。这也使歌曲二声部演唱大大降低了难度。

  二、注重难点突破,体验实践

  在新歌的教唱阶段,老师先让学生聆听新歌,然后,让学生说说对这首歌有什么不理解的地方?歌谱上有什么值得注意到地方?从而在学生的提问中,很好地解决了八分休止,重音记号,反复记号等问题。在开始听音乐的聆听感知模式下,老师首先让学生学唱歌谱。再引导学生进行想象——模唱——边走边唱的教学过程。首先让孩子们感受到音乐表情达意又不可具象性的功能,在音乐中发挥想象,熟悉旋律,注重对学生进行演唱情绪的指导。培养学生的音乐想象能力,表达和表现能力。

  三、注重创造拓展,突出重点

  由于这首歌是二声部的合唱歌曲,而且二声部占有极其重要的节奏和声调作用,所以一开始,朱老师就强调了二声部旋律的.体验,并且根据此年龄段学生演唱发生和嗓音特点进行了声音的模唱,意在发声训练给学生一个二声部的潜在熟练的铺垫过程。歌曲学会后,老师并不急于将一声部主旋律进行反复练习,而是继续熟练二声部,同时,为两个声部的对位进行铺垫,这使得歌曲二声部合唱大大降低了难度。而在单独演唱一声部的环节又解决了两段声部衔接的问题,对于知识难点和音乐表情记号,老师虽然只是点到为止,但学生却是心领神会,整堂课气氛活跃,一气呵成。

  但如果时间允许的话,在学会两声部的合唱之后,老师如果能让学生加上一些动作进行表演就更好了。

音乐评课稿7

  胡老师为我们带来了一首儿童歌曲《过新年》,2/4拍、曲调欢快、活泼,尤其是歌中模拟锣鼓音响的衬词“咚咚呛”的反复出现,为歌曲增添了热烈欢快的节日气氛。胡老师课前精心准备了课件与道具,整节课条理清晰。学生不但学会演唱《过新年》这首歌,而且积极主动地参与了表演,并能加进锣、鼓等民族打击乐器表现歌曲。

  这节课的亮点有以下几点:

  1、在教学过程中,胡老师通过多媒体演示过新年的画面,为学生创设了熟悉的情境,感受过年的'气氛,并拓展了年的知识,充分激发了学生学习的兴趣。

  2、采用读一读春联的方式,胡老师突破教学难点:附点节奏。让学生轻松愉悦地学唱了歌曲,后又通过打击乐器锣、鼓、镲让学生感知韵律。

  3、在学唱歌曲环节中,胡老师的教学非常符合小学生的认知规律,层层递进。首先初听,学生感受歌曲的情绪风格,哼唱歌曲,熟悉旋律。听唱歌词,鼓励学生大胆表演,齐唱歌曲,针对学生在演唱中出现的问题及时纠正。最后鼓励学生用手中的道具,用舞蹈表现歌曲。

音乐评课稿8

  这次的区级教研课是由姜老师展示的一年级歌唱教学《法国号》,这是一首三拍子的具有圆舞曲风格的歌曲,让学生通过看、听、动、唱等一系列的音乐活动来感受三拍子的强弱规律。

  听了姜老师的课,感受到姜老师用轻松愉快的语言带领孩子们走完这次音乐的旅程。整个课程环节非常清晰,每个环节都对孩子有了音乐的引领。具体有以下过程:先是老师带领孩子在音乐中律动,转圆圈进入音乐课堂,营造了良好的学习氛围;课程开始,让孩子敲鼓感受音的强弱,以此引出三拍子强弱弱的节拍,并边打节拍边引出这首三拍子的歌曲《法国号》;然后就进入歌曲的学习,这首歌曲一共四句,老师用一三句音是相同的,二四句不同,来进行对比的教学,孩子们很快就学会了歌曲;接着进入音乐游戏环节,姜老师一共设计了两个游戏。第一个是歌词接龙,在纸条上把歌词分四句,让四组孩子分别演唱,在听到相应的音乐时就唱出对应的那一句,这个环节也加强了对歌曲的练习;第二个是拍节奏的游戏,老师带来了沙锤、铃鼓、手鼓等打击乐,让孩子们敲出强弱弱的节奏,其余的孩子在小凳子上敲,孩子们积极地想办法,在平时天天坐着的小凳子上也敲出了好听的节奏,并为歌曲伴奏,这正符合了在生活中感受音乐的理念;最后一个环节是歌曲创编,老师用自己小手鼓咚咚咚的示范引出这个活动,让孩子根据生活中的声音来创编歌曲,孩子们有的唱小猫,有的唱小狗,大家都乐意参加创编活动。最后在《法国号》的音乐下,孩子们愉快地走出教室,结束活动。

  整堂课姜老师都带领孩子们在学习中感受到快乐,这也是音乐课堂带来的魅力所在。

  这节课仍然有一些值得思考的地方,首先,姜老师由于身体原因,嗓子受伤,不能很好的范唱,这样的情况可以采取用录音来代替范唱,让孩子能体会到歌曲带给大家的感情;在学习歌曲的时候,这首歌曲本来就很简单,可以不用把每一句进行分句教,并进行说明,强调某一句较难,破坏了歌曲的`整体性;在游戏环节,歌词接龙时孩子没弄清哪里该自己那组唱,老师弹琴是所有孩子都是在进行齐唱,乐器打节拍的时候,打击乐的运用也比较少,可以让孩子自己探索,怎样用这些乐器打出强弱弱的节奏。

  这些都是我粗浅的看法,姜老师活泼亲切的教态,以及轻松愉快的课堂氛围,都是我要去学习的,一年级的孩子正是在培养良好的学习兴趣的阶段,姜老师的这种音乐素养,正是她在教学时的优点。

音乐评课稿9

  七年级下册《音乐巨人贝多芬》

  1、听交响乐录音《命运》,导出新课

  2、模拟情景,学生表演

  情景一:各大报社相聚一堂,讨论贝多芬及其音乐

  黑色地带组:分析贝多芬音乐《致爱丽丝》

  评:专业术语太多,不知其他同学是否听懂。

  清风组:介绍贝多芬生平,着重介绍贝多芬的童年

  银河组:欣赏贝多芬音乐《欢乐颂》

  千里马组:欣赏《G大调小步舞曲》,谈感受

  评:没有深入交流,流于形式。

  四人组:朗读一段话抒发对贝多芬的感受

  百分百组:用PPT展示有关贝多芬的图片,介绍贝多芬创作的主要作品,重点介绍《第九交响曲》

  情景二:各大报社记者到贝多芬家中拜访贝多芬(小品表演)

  评:小品形象生动地表现了贝多芬的生活状态,而且走进了贝多芬的内心世界。演员很好!

  情景三:各大报社争相报道贝多芬

  鹤立鸡群报:《我看贝多芬》

  不愿意跟别人接触

  不爱干净

  不耐烦

  清风日报:《多愁善感的贝多芬》

  黑色地带报:《自强不息的贝多芬》

  百分百报社:《把健康的耳朵还给贝多芬吧》

  终点在望报社总编:《意志与理想》

  梦想蓝天报:《对贝多芬的感想》

  执著

  热爱音乐

  伟大、坚强

  奉献

  头号种子报社:《敞开心扉,融入世界》

  千里马报社:《过于沉迷音乐的贝多芬》

  3、小组讨论:通过这次活动收获到什么?

  4、师生交流:这种综合性活动对学生是否有好处?

  这是一节非常成功的综合性学习示范课。

  《音乐巨人贝多芬》是一篇自读课文,教师采用综合实践活动的形式,让学生进行小组合作学习,有利于自主、合作、探究学习方式的'形成。

  学生分成若干组,组员之间合作收集有关贝多芬的资料,制成课件,在班上展示,组与组之间交流学习成果。这堂课就是各小组展示学习成果的过程。

  整个课堂设计很巧妙。模拟各大报社采访贝多芬的情景,以话剧表演的形式陆续展开各小组的汇报,现场气氛非常活跃。学生表演欲很强,和积极参与课堂。

音乐评课稿10

  听了《小乌鸦爱妈妈》这节音乐录像课之后,我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,既面向全体学生又注重个性发展。强调音乐实践、鼓励音乐创新。该教师在教学过程中采用了非常丰富的教学方法和教学手段,营造了和谐、互动、探究、创新的学习情境和氛围。以外是我对本节课的简单评议:

  一、以故事为载体,充分体现课堂音乐性。

  教师在授课过程中成功地运用了音乐语言去引导学生、启发学生,让学生在特定的音乐情境中自然而然地进行自主学习。例如:在引入音乐活动前,用音乐进行师生问好;在活动中以音乐为主,穿插律动音乐、游戏音乐及创编音乐的背景音乐等;活动末尾,以《世上只有妈妈好》作结,让学生在不同的音乐中有不同的情感体验。

  二、课堂结构设计新颖、衔接巧妙

  三、本课教学环节之间,衔接巧妙,课堂教学流利顺畅。

  教师仔细分析教材,选择恰当的教学方法,使各环节自如地过渡,不流任何痕迹,课堂教学保持整体性。本课教师将乌鸦妈妈出去为小乌鸦们找虫吃……到乌鸦妈妈老了飞不动了,小乌鸦们找虫子喂妈妈的故事情节先后顺序贯穿始终。构思新颖,衔接自然,使教学生动活泼,兴趣盎然。

  四、学生自主创编,其乐无穷。

  一节课是否精彩,除了看教师的教,还得看学生的学。本课充分体现了学生的主体地位,让学生乘着想象的翅膀,自由翱翔于音乐世界。例如:本课的高潮就在创编活动这一环节。“高潮”往往是课堂教学的`“毕彩乐段”,此时是学生注意力最集中,兴趣最浓厚,积极性最易发挥的时刻。教师就充分利用这一有利时机,多一点自由给学生,分组创编并展示,让学生自主探索,自由发挥,教师只稍加点拨、指导而已。

  五、教师基本功扎实,课堂效率高。

  六、作为一个音乐教师,音乐基本功是很重要的因素,没有扎实的基本功,就谈不上一节成功的音乐课。

  在这堂音乐课中,无论是教师的弹,还是教师的唱;无论是教师的表演,还是教师的语言、教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好这堂音乐课。

  虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方,但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。

音乐评课稿11

  今天佳佳老师执教的《木瓜恰恰恰》一课,以欣赏为主,在初听歌曲后,用小乐器立马调动了学生的积极性,也为后面的教学环节做了基础铺垫。综论此课,教学过程中音乐要素突出,逻辑思维清晰,学生不仅会唱,更会跳,会奏,显得整个课很充实,教师在课堂中显示了较强的调控能力,智力模式完整呈现了出来,不过整堂课的感觉是知识点太细碎,也许对于音乐基础较薄弱的学生来说,有点应接不暇。逐句逐句的分解过程偶尔会有拖沓之感,而且在十六分音符串联的`那一乐句中,教师并没有针对学生的情况作出相应的措施,这点稍有遗憾。值得一提的是诸老师将三维目标中的情感态度与价值观目标在课堂中反映了出来,最后部分请学生设计的“好行为宣传语”,很好地体现了歌唱教学中的审美体验与双基落实。

  从诸老师的精心准备中,我们可以感觉到:上课老师能更加突出音乐学科的特点,关注音乐的实践性特点、音乐的不确定性、抽象性以及时间性、表演性和情感性特征,强调音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。

音乐评课稿12

  今天听了李云波老师的《哦,十分钟》一课,李老师独具特色的活动导入,轻松的课堂氛围,有的放矢的指导都给我留下了深刻的印象。我从以下几个方面谈谈我听课后的感受:

  一、游戏活动激发学生的学习欲望

  李老师运用拍手游戏激发学生的兴趣,并让学生轻松地掌握了歌曲的节奏.在新歌教学中,李老师通过感受歌曲、用动作表现歌曲等来体验歌曲中学生的心情。

  二、课堂氛围轻松,教师与学生始终保持平等和谐的关系。

  通过师生对唱、生生对唱,先听再唱,结合听觉、视觉,联系歌曲内容等多种方法让学生学会,进而启发学生发挥想象,把歌曲曲谱与音乐形象结合起来唱好歌曲。

  三、最后部分的同名歌曲拓展欣赏,充分体现了学生的.主体地位,让学生乘着想象的翅膀,自由翱翔于音乐世界。

  李云波老师这节课充分渗透了新课改的教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合。教学形式多样化,充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。

音乐评课稿13

  本节课我重点关注了目标的达成情况,本节课张老师制定了三个目标:

  1、能用圆润而富有弹性的声音演唱歌曲,表现彝族儿童嬉戏的情景和欢快的情绪。

  2、在多样的音乐活动中,感受民族音乐的优美旋律和鲜明节奏,感受和理解音乐之美。

  3、进一步感知民族音乐的风格,激发对生活和我国民族大家庭的热爱之情。教学重点:学会用欢快活泼的歌声和欢乐的音乐情绪,来歌颂、赞美新生活的能力。

  教学难点:

  (1)、掌握正确地歌唱技巧,使歌声更加圆润明亮、欢快活泼。

  (2)、创编动作,进行舞台表演。

  这节课张老师能够紧紧围绕目标展开教学,通过创设情境、欣赏歌曲让欣赏充分体会歌曲的`情绪为完成目标1做了很好的铺垫,接下来教师通过分析歌曲、节奏练习让学生感受歌曲的旋律和鲜明的节奏,很好地达成了目标2,有效地突破了本节课的重难点。教学中张老师多次指导学生正确的坐姿和唱歌技巧,注重了良好学习习惯的培养,从这节课学生的表现看,教学效果良好,但如果有学生的创编活动和个人展示就更完美了。

音乐评课稿14

  我听了张老师的《音乐之都维也纳》,觉得有许多地方上得很好,值得我学习、借鉴。《音乐之都维也纳》是一篇散文,作者用优美的笔触描写了维也纳城市的独特风貌,讲述了维也纳被称为“音乐之都”的渊源,表达了作者对音乐之都的赞美与向往。

  一、教学目标很明确。在导入课文后,张老师让学生齐读第一节,并说说自己读懂了什么。然后让学生快速浏览全文,说一说文章从哪几个方面来说的,这样提纲挈领地抓住了本课的目标,让学生对全文的内容有一个总的印象,然后分别从:古典音乐的摇篮、用音乐装饰起来的城市、一天也离不开音乐、被称为世界歌剧中心四个方面进行教学。

  二、关注思维训练与写作方法的指导。在本堂课的教学中,老师注重了对学生进行说话、思维方面的训练,如为了理解“摇篮”一词,设计了以下练习:黄河是()的摇篮。()是()的摇篮。学生通过说话训练,能很好地理解了这个词的含义。对整篇文章的结构教师也比较关注,全文采用总分的结构来写,在2、3、4、5等几小节也是采用总分结构,教师能引导学生认识这种也做方法,知道这样能使文章结构严谨,便于文章内容情节的`展开。

  三、白板的运用,帮助学生更好地理解课文。由于课文描写的内容对学生来说比较陌生,较难理解,因此,老师通过电教手段,制作了许多图片,帮助学生通过比较直观的画面的欣赏,进而更好地理解课文。如在学习第一节时,老师让学生看图片,欣赏维也纳的风光,说说它是个怎样的地方。

  四、关注合作学习。在引导学生理解文章结构时,教师能让学生进行讨论、自主学习,在互相帮助、学习的过程中轻松地理解了文章的结构。

  五、教学评价用语的适时运用,激起了学生的学习欲望。在导入课文时,老师在学生说了维也纳是个优美的地方,且用了许多成语,老师及时评价“你词语宝库里的词语可真多呀!”

  建议:

  1、学生的朗读做的不到位,整堂课对学生的朗读指导很少,这是一篇很美的文章,教师应该多进行一些朗读训练。

  2、学生的说话能力的培养做的不够,个别学生不能够说完整的话。

音乐评课稿15

  19日上午,我有幸聆听了红旗小学陈老师执教的《音乐之都维也纳》,受益匪浅。

  陈老师自然的教态、清晰的教学思路、浑然一体的过渡语、精美的课件、独特的板书设计等给我们留下了深刻的印象,特别是其小组合作探究的教学方法尤为突出。

  《音乐之都维也纳》是一篇散文,作者用优美的笔触描写了维也纳城市的独特风貌,讲述了维也纳被称为“音乐之都”的渊源,表达了作者对音乐之都的赞美与向往。就这篇文章而言,它具有以下几个特点:1、语言优美;2、层次清晰;3、文化底蕴丰厚。根据以上所述教材特点和五年级学生年龄特征,李老师设计了“合作探究”的教学构想,即学生选择自己喜欢的段落后自愿组合,小组内阅读、交流、补充、评议,然后分段、分组在班级内交流,教师相应的指导、补充。

  我们都知道,传统式备课实际上体现的是“教师”的主体地位,只要老师设计好教学目标、教学思路、教学流程等即可,而合作式的学习模式需要体现的是“学生”的主体地位,教师在备课中更要关注学生的知识结构、学习意愿和不同的兴趣取向,需要教师更大的`知识或资源储备,需要教师更高的课堂调控能力和组织能力。李老师的这节课应该说在备课程、备设计、备课件上取得了极大的成功,而教学环节间的过渡语则将整堂课衔接的浑然一体、天衣无缝,不能不让人颔首。

  教学实施中美中不足的是,教师停留于学生对课文理解的层面,关注了整体的感悟和人文性的感悟,没有深层次的引导学生体味语言,使得这节课有一种“浮光掠影”的感觉。建议在教学中,适当改变一下教学设计:在教师指点某一重点段落后,再引导学生选择自己的段落合作探究。重点段落的学习中,引导学生体味语言。我相信,采用“先扶后放”的方法应该是一个不错的选择。

  以上仅是我的一点拙见,不当之处敬请李老师和各位老师指正!

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