音乐培训心得体会15篇(必备)
当我们对人生或者事物有了新的思考时,可用写心得体会的方式将其记录下来,这样我们可以养成良好的总结方法。相信许多人会觉得心得体会很难写吧,下面是小编精心整理的音乐培训心得体会,仅供参考,欢迎大家阅读。
音乐培训心得体会1
20xx年XX月XX日至x月x日,我有幸在XX参加了山东省小学音乐骨干教师培训。这次培训的内容丰富,形式多样。其中采取了集中培训和分散研修相结合的培训方式。有专家讲座引领,也有学员间的互动交流。在这二十天里,不但学到了很多知识,还结识了来自全省各地的朋友,在这里,我们共同学习,在聆听中感悟,在交流中成长,接受了一次心灵的洗礼。
这次培训,让我深刻认识到作为一个音乐教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力,我热爱我所从事的职业,有满腔热情的动力促使我不断自我学习,能参加这样的培训接触到领域中的精英骨干,实在是一个值得珍惜的机会。
本次培训是以音乐专业方面的知识居多,比如声乐演唱的技巧和提高、钢琴演奏的技巧、民族民间舞的排练、以及如何上好小学音乐课等专业水平的知识都不同程度的涉及。通过张幼文教授的《声乐演唱技巧提高的训练》,使我深刻认识到作为一名音乐教师肩上所肩负的责任,张教授指出,在声乐教学中不仅要教会学生唱歌,而且还要遵循声乐教学的四个基本原则:
第一,在教学中要贯彻美育教育的原则;
第二,在教学中要遵循循序渐进的原则;
第三,在教学中要贯彻因材施教的原则;
第四,教学中要采用启发式教学的原则。
他还指出,声乐要学什么,怎样学好声乐,以及怎样把声乐教学和小学音乐课结合起来等等,使我们从中汲取了很多的知识,受益匪浅。而且他还一对一的教我们如何发声,怎样把自己的声音条件发挥到极致,这样的课堂实在难得!
通过留铷铜教授的.《以实用的各种伴奏型为主的即兴伴奏与曲式分析》,我们了解了钢琴演奏的基本技术和要素,以及钢琴初学者应该从哪些方面开始练习和注意的事项,留教授指出,钢琴演奏的过程中,手腕和手臂的放松是很重要的。在音乐作品的处理上,她还强调,乐曲强弱的变化,旋律的突出变化都可以通过乐曲培养出来,她一边讲解一边在钢琴上当堂为我们示范,老师们在下面听得是津津有味,边做笔记边讨论,不时还向留教授询问在实际教学中所遇到的问题,以及解决的办法。我不时地为我们这群老师感动着,有的老师已经四十多岁了,仍然抱着一种虔诚的态度来学习,我们年轻的何尝不好好学习呢?细细想来,学习是不分年龄高低的,只是一个态度的问题,一切从心从真出发!潍坊学院的舞蹈教师单玮的授课让我心中充盈着感动,她那一丝不苟的教风和治学严谨的态度,让我心怀敬仰,笔耕感赞。她曾经荣获全国“桃李杯”舞蹈比赛大奖,舞蹈教学成绩斐然。满怀仰慕之情,我们参加了舞蹈课的学习,享受了单玮老师给我们带来的一份文化大餐古典舞和民间舞蹈的基本技巧和编创。
课堂上,单老师就从专业的角度提出来舞蹈课应该注意的基本要领,对我们的学习提出了严格要求。她亲切中带着威严,热情中带着真诚,扎实的教学态度和丰实的课堂教学成果,深深折服了我们,让我们每一个学员都为收获满盈而快慰。
课堂上,中国古典舞的基本手位组合和民族民间舞蹈的组合在她循循善诱、细心讲解和示范感召下,全体学员都学得特别认真,特别用心。单老师的教学方法规范合理,遵循着循序渐进的原则,先是示范分解每个动作要领,然后带领大家一招一式地慢速学习,在大家基本掌握之后,她让我们各自分散练习,解决每个人不熟练甚至是没掌握的地方。然后她又让大家静下心来,完整欣赏她的示范表演,接着又带领大家集体练习和分组表演,最后播放着音乐让我们跟着她一起翩翩起舞。值得一说的是单老师的示范表演太美了,一举手,一投足,一个眼神,一个微笑,尽情舒展着舞蹈艺术的魅力和韵味,那真是赏心悦目,美不胜收,每次示范之后都赢得大家热烈的掌声。
课堂上,单老师爱心无边,辅导耐心。由于学员们舞蹈基础不一,有的学得快,有的学习稍微吃力,但单老师对每个人都是笑脸鼓励,不厌其烦地规范着我们的动作,热情鼓舞着学员们的学习动力。我们几位男音乐老师大多舞蹈基础薄弱,单老师就一遍遍地给我们示范引领,耐心讲解动作的要领和舞蹈韵味的展现,让我们心中溢满了感动。
课堂上,我们在单老师的耐心指导下,学习氛围浓郁,热情非常高涨,大家互相鼓励,互教互学,一遍遍地喊着拍子规范、记忆着动作,在单老师播放的音乐中,跟着音乐表演,在一次次的练习中动作更加娴熟,不断得到单老师肯定的鼓励。
音乐教学不仅仅是要教会学生唱几首歌、跳几只舞蹈,更重要的是要教会他们什么是美好的事物,如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美,毕竟音乐是听赏艺术,听赏体验是音乐学习的基础,这些是一个重要不可分割的体系,小学的音乐教育尤其重要。学生的各方面能力的启蒙就在这个重要的阶段,应时刻加深自我认识,要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。
这次培训,为我们营造了一个互相学习的环境,从根本上改变了原先的传统学习模式,更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念,为我们今后的教育人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了,但网上远程学习还在继续,我相信骨干教师培训带给我们的将是不断探究,不断发展,不断完善自己的永远的研修平台。
音乐培训心得体会2
暑期参加了开发区教育局组织的小学音乐教师培训,受益匪浅,通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对像是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名校师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合較学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题进行积极探究,以形成规律性的认识。
音乐是愈合心灵的良药,当你低沉消极的时候,当你郁郁寡欢的时候,打开音乐盒,静静地聆听美妙的曲子,你会慢慢感觉到心灵的细微变化,不再为了琐事低沉,不再为了不得意而终日抑郁不已,那是音乐在修复你的心灵创伤,音乐在吞噬你的不快乐细胞,它在你心中播撒下快乐的种子,这是音乐的特有功效,是无声无息的,你所感觉到的只是觉得解脱了许多,不再那么迷茫和看不开,而是对生活重新有了美好的展望,你渐渐懂得了人生的意义,消极低沉终究不是长远的办法,这就是音乐欣赏的神奇疗效,它就像你的心理咨询师,在你伤感的时候来到你的身边,用美妙的旋律给你驱逐顷恼,在你快乐的时候给你乐上添乐。音乐欣赏,不仅仅是只有在快乐的时候,更多时候,我们选择了一个人静静地呆着。这时候,音乐就是陪伴你的朋友,它知道你需要什么,它懂得怎样去给你疗伤,你所要做的,就是闭上眼,融入音乐世界,忘记一切,重新让自己坚强,给自己力量。
音乐使人年轻,那种青春的活力会一直伴着你,如果你经常聆听音乐,同样年轻的`还有你的那颗心,永远不老的心。我们的音乐欣赏课齐老师,她上课永远那么充满激情,言语间的谈吐都是那么充满活力,不管是和同学交流还是自己讲课,让我们知道了音乐的无穷魅力,带给你的不只是愉悦,更有心灵的水葆青春。
音乐是美的,美的东西总能感染人也去向往美,追求美,并享受美。音乐能带给人愉悦的心情,使人身心放松,陶冶人的情操,甚至还能发散人们的思维。欣赏音乐并不是要求我们都要成为杰出的音乐家,而是在欣赏音乐的过程中得到快乐,并在不知不觉中提升自我的艺术素养和道德情操。人需要知“音”,“爱美之心,人皆有之”。接近音乐,会被她的神秘所吸引验听音乐,会因地的魅力而倾倒融入音乐,会为她的多彩而感叹,音乐还可以更美,美到肚人“三日不知肉味”,美到"此曲只应天上有”。工作劳顿时,一曲悠扬的萨克斯,可以让人忘却疲惫精神不振时。
参加完培训我有以下几点感悟:
1、终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习方面,如较育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往,较师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考处理好与学生,家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。
2、提升个人魅力,作为一名救师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人财力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。
3、热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样
1、终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习方面,如较育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往,较师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考处理好与学生,家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。
2、提升个人魅力,作为一名救师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人财力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。
3、热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。
4、不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节不断的反思、改进,教师职业没有,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的境界了。
音乐培训心得体会3
秋风送爽的九月是一个收获的季节,同时对于我来说,也是一个新的起点,今年我很荣幸的成为了一名新老师,对于第一次接触学校训练的我来说,一切显得生疏而又布满挑战,没有什么阅历的我从9月份入职到11月份,三个月的时间,我不断摸索,请教学校里其它有阅历的老师热心的关心我为我听课评课,慢慢有所收获。
从我进入学校的第一节公开课讲完开头,我明白了我还有很多需要学习的东西,有许多东西我没有留意到,原来想上好一节课,根本就不简洁,课堂中设计的.每一个环节、老师说的每一句话、每一个字,甚至是PPT里写的每一个字每一个音符.....都特别重要,我不断努力克服着也不断学习着,最终迎来了旗里教研室对我们的又一次:“考验”。短短的两天虽然短暂,但是收获和心得体会却不小,在这两天里,我听到了来自五小王老师的示范课和来自各个学校新老师的公开课,从他们身上我看到了许多的值得学习的闪光点,同时也看到了一些“自己的影子”。古人云、三人行,必有我师。择其善者丛之,其不善改之。在这些优秀的老师里,他们有的课程设计新奇,从同学的爱好动身,课堂气氛融洽;有的语言美丽亲切,有的幽默机灵;有的专业素养过硬,范唱美丽悦耳,伴奏弹的行云流水......
通过对其他老师的观摩和自己讲课的对比,还有领导和其他老师的评课,我对自己的教学有以下几点反思:
首先在专业素养方面,我还需要不断努力去练习,去联系钢琴伴奏的水平和边弹边唱的力量。其次在教学方面,我应当更多的考虑的是同学学会了什么,而不是我教了什么,我发觉我总是想的太多反而会忽视了同学真正的反馈。这些道理说起来简单,但当真正实践起来还是需要不断的时间和努力吧。最终就是课堂细节的把握,都说细节打算成败,课堂中的每一个细节都特别重要。虽然我不是一个生来就细心的人,但我信任我可以做到。
最终要感谢旗教研室和领导们给了我们新老师这样一个熬炼和学习的机会,通过这次活动,我受益匪浅,信任大家也都一样吧,将来的路还有很长,这仅仅把是一个开头,我信任人的潜力是无限的,只要我们心中有同学,不断去讨论、去探究,我们这些新老师会成长的更加成熟,更加优秀。
音乐培训心得体会4
20xx年3月18日,泸西县教育局派我去曲靖参加云南省中小学音乐“特岗教师“培训,接到通知,我感到很高兴,因为教书六年,我从来没有参加过这样的培训,更何况这次培训的名额少,时间长,培训内容多,我更觉得机会难得,所以我倍加珍惜,在心里就想着自己上来培训就要好好听专家讲课,争取多学一些知识。所以在上来的十多天我都认真听课,认真记笔记,认真完成老师布置的每一项任务,十天的学习,没有哪天是闲着的,每天都安排了满满的课程,虽然觉得有时很累,但我觉得累也是值得的,因为这次的培训可以改变我们原本的很多落后想法,可以提高一些我们各方面的技能。可以让我们对我们的学科有更深刻的了解。接下来我对此次培训,谈谈我的体会:
这次培训内容多并且很多都是和我们息息相关的,是我们在教书生涯中所面临的一些问题以及我们有时无法解决的问题,各位专家都和我们一一讲解。在所有内容讲解中重点讲解新课改下我们的音乐教师该怎么上课?想想以往自己的课,都是教会学生唱就完事,没有渗透德育教育,更没有好好的去设计这堂课改怎么去上,怎么去引导,怎么去创新,才能开发学生智力,培养学生兴趣,培养学生创新精神等等。听了几位专家的讲解,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然。接下来我就讲讲听了每个专家讲座后的感受。
首先我们听了曲靖师范学院金奉教授《义务教育音乐课程标准解读》和《音乐教学设计》的讲座,听完后让我受益匪浅,因为金老师讲解生动,形象,做了许多示范,举了很多例子,例如《让世界充满爱》和《拉德茨基进行曲》的教学设计,让我们学而不疲,也让我们知道在以后的教学中要像金教授一样,上一节1
课就要对学生负责,认真备课,不断实践创新,这样上出来的课学生才会喜欢。并且让我从中尝到了如何有效地设计音乐教学的目标、重难点、教学内容等;如何认识教学新理念,从而来有效地设计歌唱教学和欣赏教学。并在教学设计中要注重创新以及学生的个性发展,培养欣赏和创造美的能力。
然后听了曲靖师范学院经济管理学院龚云虹教授的关于《中小学骨干教师形象塑造》的讲座后知道作为一名教师,要注意自己的形象,要加强自己内在的修养和外在的修养,要具有阳光心态,才能快乐的工作和生活,老师要有自我约束和自我牺牲精神。还有作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的'课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我。
最后我们观看了曲靖市二小许艳会教师的《我的小船去远航》和麒麟区北关小学姜杰老师的《白华林好地方》两堂别开生面的示范课,在《我的小船去远航》这一课中,我们深深的被许老师所吸引,许老师亲切和蔼,脸上始终挂着笑容,普通话标准,在请同学回答问题时学生答错了,也是笑眯眯的鼓励学生,这让我们很佩服,还有她的教学基本功很强,能通过自己的个人技能去吸引学生,还有许老师在教学上注重创新,在该课的教学中增加了许多实践内容,让学生不枯燥,还有在她给我们讲授的《新课标下小学教育案例分析》中,我懂得了在音乐教学中要不断创新,并且要设计很强的实践活动,让学生乐意参与,要面向学生,要注重个性发展,要引用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐。
另外姜杰老师的课也是很有风格,整堂课思路清晰,教学井然有序,重难点突出,在编配伴奏时有自己的见解,同学们乐于学习,体现新课改的思想,也突
出学生为重点,让同学们学到了很多知识,并且乐于学习。
这次培训,为我们营造了一个互相学习的环境,从根本上改变了原先的传统学习模式,更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念,为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。让学生在音乐课堂上享受到音乐带来的快乐。
音乐培训心得体会5
通过五天的音乐教师培训学习,让我颇有感触。不由让我深思;21世纪的音乐课,应该教给孩子们什么?这也是备受广大音乐教师关注的一个热点课题。
一、培训使我对教师这一职业有了更加清楚的认识在音乐教师培训中,几位老师都不约而同地谈到了当代教师身肩重任、角色特别这一问题,琢磨他们的话语,觉得很有分量。这也使我对教师这一职业有了更深的思考和认识:
1、教师是文化的传递者。
教师是人类文化科学知识的继承者和传播者,在社会的延续和发展中起着不可缺少的桥梁和纽带作用。在学校里,我担任的是音乐教学。音乐教学是小学教育的一个重要组成部分,对陶冶儿童的情操,培养儿童的心灵美起着积极的作用。音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学的始终。对低年级学生我以进行节奏、音准训练为主,并适当进行识谱教学,让学生在节奏、律动中去感知音乐的美。
2、教师是榜样。
身高为师,身正为范。教师本人是学校里最重要的师表,是最直观的、最有教益的模范,是学生活生生的榜样。在《关于教育问题的谈话》中明确指出:教师作为人类灵魂的工程师,不仅要教好书,还要育好人,各个方面都要为人师表。学生都有向师性,其受教育的过程是人格完善的过程,教师的人格力量是无形的、不可估量的,教师要真正成为学生的引路人。小学的音乐教学同样要从育人的目标出发,对学生进行审美教育。
3、教师是组织管理者。
教师是教育过程的组织者,必须具有较强的组织、领导、监督和调节能力。
只有这样,才能使教学更有效率,更能促进学生的发展。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,我从创设情境出发,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质,让学生在愉快的气氛中接受审美教育。
4、教师是朋友。
所谓良师益友,就是强调教师和学生要多交心。学生尊敬老师,会加强教师对教育工作的光荣感、自豪感,从而更加热爱教育事业和学生;教师热爱学生,会使学生感受到温暖,受到鼓励,会更加尊敬教师,甚至对教师的这种尊敬转移到学习上来。
二、培训使我对课堂教学行为的重新认识与思考。
1、要学会欣赏学生。
教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念,给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点,教师要学会欣赏每一位学生,发现每一位学生的闪光点。比如在音乐课上,我会经常说“这小朋友节奏感真好”“这个小朋友声音真美,长大了就是歌唱家了”这些鼓励的话能大大的调动学生学习的积极性。学生在老师的关注中,不仅会喜欢老师,喜欢上课,产生融洽和谐的师生情感,还会在课堂上积极表现,快乐愉快地去学习。
2、要及时反思自己的教学
传统意义上的音乐课,就是老师教一句,学生跟着学一句,老师很少审视自己的教学是否引起了学生的兴趣,也不够关注学生的参与度是否与自己有关。当学生出现与课堂教学不一致的行为时,只是一味怨学生,很少反思自己的教学行为是否适应了学生心理特点,激发了学生的求知欲。如果我们在每节课后及时反思自己的.教学,不断改进教学,那么就能及时调控学生的情绪,引导学生积极参与课堂教学。
三、培训为我以后的实际工作提供了许多方法和策略。
在培训中,杨蓉专家从事教育多年,教学经验丰富的老师根据自己的实际经验给我们介绍了一些做好教师的要点和方法,给我留下了深刻的印象。杨蓉老师的《奋斗了就有收获》告诉我们:教学是门艺术,多在备课上下功夫;当老师每天要有新鲜感;当教师经常要有上升感等。杨蓉老师从四个字“坚守、磨练”中一步步走向成功。杨蓉老师结合自己的经验对我们提出了六点要求:
1、珍惜我们的工作;
2、发展自己是真正的大事;
3、做好入格与才能出格;
4、读书是教师成长的助跑器;
5、在研究状态下工作;
6、抓住机会让自己成功。
杨蓉老师就教育教学等问题和我们进行了交流,比如“何谓教学?”“课堂教学里有什么?”“在教学常规中,你遇到的最大问题是什么?”“在你的心目中,你认为一个好教师的标准是什么?”这些问题是我们经常遇到的,但是从来没有认真思考过,通过交流让我学到了很多东西。
音乐培训心得体会6
这次培训给我的印象很深刻,受到的启发也很大.我反思要当一名现代教师一定要跟上时代的步伐,跟上学生的心理成长,使心灵的塑造和素质教育的完美结合并体现。教育要以人为本,不是做作,不是照本宣科,要的是我们的爱心,一切从心从真出发,我相信这是最大的感染力,超过了知识本身,超过了音符本身,超过了普通的教与学的单调形式,音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈,更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美、追求美、感受美、欣赏及创造美,而这些才能构成一个重要不可分割的体系。
成人之前要成才,音乐教育尤其重要。学生的.各方面能力的启蒙,在这个重要的阶段,我深知自己身上的压力,知道除了加强自我的学习,不是单单的在音乐方面的提升,而是各个方面都要有所加强。要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。因此在以后的教学中我要坚持做到以下几个方面:
1、利用业余时间在学习中完善自我。
学会收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,注意自身的学习,多听老师们的课,吸取精华,丰富自己的教学手法。
2、虚心向别人学习,多“取经”,积极参与教研活动。
通过这次学习,我认识到进行教研活动是教师职业生活的基本方式和特征,它是一种“唤醒”,是一种“体验”,是一种“对话”。
参加教研活动能够有效的提高各方面的信息,和其他老师经验共享,从而也能提高自我。
3、坚持“爱”字出发,为学生创造乐学环境。
当一个好老师的基本条件:有一颗爱孩子的心,走进学生的情感世界,把自己当学生的朋友。台湾教育家高震东先生说:“爱自己的孩子是人,爱别人的孩子是神。我发现在中原爱心学校老师们对孩子们的爱心,让学生感受到老师的那份无私的真爱,努力的爱每一位学生。因为,爱心教育是成功教育,没有爱就没有教育为学生创造乐学环境。
总之,通过培训活动让我感悟到了只有到了高处,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏实登高,不断前行。也让自己在教学中更新理念,自己也会在工作中结合实际,更好的进行教育教学工作,提升我校的艺术教育水平,培养更多的优秀人才!
音乐培训心得体会7
上周有幸参加为期2天的“奥尔夫音乐教学法”的专项培训,使我对奥尔夫音乐有了更深层次的认识。培训中,尚永娜老师给我们展示了各种课例,新颖的形式、轻松的氛围,深深吸引着我们在座的每一位老师,让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的快乐,更得到了不少的收获和启迪。
自己第一次接触奥尔夫是在大学的时候,当时就非常喜欢奥尔夫,喜欢上奥尔夫课。我认为,奥尔夫教学把枯燥的音乐知识通过不同的游戏、舞蹈、情境表演等方式展现出来,让人在欢乐、轻松的氛围下牢固的掌握这些音乐知识,并学会运用。这样的方式是不同于死记硬背的',是孩子、大人、甚至是老人都乐意接受的,我认为这才是真正的快乐中学习。
通过尚老师的专项培训,我了解到奥尔夫音乐的材料应该是多样性的,学习的方式也应该是多样性,画面中有节奏、节奏中有律动、律动中有欣赏,各种多样性的结合,形成了奥尔夫音乐的综合性,这种综合性不但培养孩子的感受、欣赏、表现能力,而且还综合提高孩子们的语言能力、理解力和表演能力。通过这次培训,我对音乐欣赏课的教学也有了一些新的想法,可以在欣赏课的教学中加入奥尔夫的元素,尚老师对《匈牙利舞曲(第五号)》进行教学时,采用情景教学以小矮人的故事代入音乐,使孩子们更形象的感受音乐,理解音乐;图谱的欣赏以视觉与听觉相结合的方式感受音乐;在与舞曲对比时,分别从情绪、色彩、旋律线来分析音乐。这些方法都是值得学习的,在今后的欣赏课中都是可以借鉴的。在音乐课中是可以通过语言、声势、律动、旋律、打击乐器、舞蹈、情景表演等方式来进行学习的。我认为,奥尔夫教学是一种过程性的教学,是以孩子们为主体的教学,是一种创造性的教学,你学会了不一定会教好学生,它需要教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底,才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育。因此,今后我在音乐教学上要不断去实践,不断去探索,进一步提高自己的音乐素养,使孩子们感受音乐的魅力并热爱音乐。
音乐培训心得体会8
怀着激动地来到了北京,开始了五天的奥尔夫音乐的培训。这让我又想起时,为了考而选择独自外出的那,虽然最终填报志愿时选择留在了生我养地方,但是在那半年里,我成熟了许多,见识了许多,更加懂得了亲情的无价。只有自己变得强大了,才能打破“人在屋檐下,不得不低头”这句话,不好听却很现实。
“忠孝安邦,礼乐治国”是儒家所推崇的,六艺中“礼、乐、射、御、书、数”乐则是指音乐,由此可以看出古人对音乐的推崇。而现在政策越来越重视们素质的发展,小升初艺术特长实施,让我对音乐的道,看到了一道曙光。来学习来充电是正确的选择。
再来这次的学习吧,期待许久啊,看着让自己有点肉疼的学费,但是想想可以学到自己一直想学习的,还是值得的。的介绍下,那现在奥尔夫音乐教学吧。
现下流行的音乐教学法中,以德国奥尔夫音乐教学法,匈牙利柯达伊教学法,瑞士达尔克沃兹教学三大音乐教学体系为主。主要来说说奥尔夫教学法。
奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家卡尔·奥尔夫(carlorff,1895—1982)创建。奥尔夫音乐教育倡导元素性的音乐思想。奥尔夫认为,元素性的音乐决不只是单独的音乐,而是一种融合音乐、舞蹈、为一体的整体的艺术。通过这些整体的艺术,加上鼓、木槌、木块以及钟等节奏感强的乐器,孩子们学会了音乐结构以及保持同一个节拍。这种方式是体验,孩子们通过歌唱、游戏、合韵脚、跳舞等活动学会了参与和协作。
奥尔夫体系中最突出、最重要的一项原则就是即兴的原则。奥尔夫认为,即兴是最古老、最自然的音乐表现形式,是情感表露最直接的形式。奥尔夫的教学活动通过孩子的积极参与和唱奏,以即兴活动形式发展孩子的音乐体验、尝试音乐创造的能力。
奥尔夫的元素性思想使音乐真正回归于本性的追求。奥尔夫的家乡是德国,因此,许多教学活动是以他家乡的语言、童谣、谚语、民歌和舞蹈为基础教材的.。奥尔夫认为,每个不同的民族和地区都应采用这种方式。
奥尔夫还强调,音乐教育所应重视的是创造过程对人的影响和审美经验给人带来的感受与体验,这正是和音乐教育的区别所在。在音乐创造性活动中没有对错,而是能够使体验者体验到发现、探索的乐趣,成功的喜悦,表达了自己的独创、,丰富了自己的经验。在采用创造性活动的研究中我们发现,凡事能够自由地表达、表现自己,情感得到充分宣泄的孩子,他们容易解脱心理的紧张压力,获得情感的自由和对的适应能力,而这些给他们带来终生的、自信和成功。这也是柯达伊与奥尔夫的创造性音乐活动给我们带来的最有价值的启示。
音乐培训心得体会9
在刚进入学校前,我就很喜欢舞蹈。所以我很有目的性的加入舞蹈协会。刚进去时,感觉人很多,大家性格很开朗,一下子就融入其中。但是女生却少得可怜,可我们依旧很嗨,因为舞种不分男女。 在放着很嗨音乐的舞蹈室里,大家随着音乐跳着熟悉的舞蹈,这样的气氛感觉很有劲,很开心,很兴奋。有很多同学也跟我一样没什么舞蹈基础,但我们对舞蹈的喜爱一点也不必会跳舞的人少,这样的我们更积极,认真的学习跳舞。
在进入舞蹈社的这一年里,我学到很多。在各种各样的活动中成长,因为有学长学姐的带领,我们更是大胆的舞动。还记得在社团文化节的.开幕式上,我们舞蹈社几个女生在社长的带领下开心,热情的跳着爵士舞。这时的我才真的体会到台上一分钟台下十年功的辛劳,为了让舞蹈好看,动作协调,整齐,我们都是一没课就跑去排练,虽然很辛苦,但是很开心!
不知不觉在舞蹈协会待了半年,在这半年里,时常有空就去舞蹈室练练舞,在舞蹈社规定的时间和社长、同学们一起学舞、练舞。不知不觉中我的舞蹈也在逐渐成长。终于到了学院举办一年一度的舞蹈大赛,在开始报名期间我就一直很纠结,担心自己表演不行,舞蹈动作不协调等等,但是在社长的鼓励下,我参加了比赛,还在比赛中荣获第三名。在这我要非常感谢舞蹈社的社长,是她给我舞蹈上的建议;是她帮我剪得歌曲;是她在比赛中一直给我鼓励;更是她一直辅导我舞蹈上的不足,真的很感谢她。
时间没有停留,一年的时间,真的很短!我只学习了基本的舞步,对于现在的我来说是远远不够的!希望在以后的日子里能学习到更多的舞种,就算是没有老师教,我的舞蹈也不会就此停止!舞蹈没有停止的那一天,我相信大家在舞蹈社的日子都是快乐,难忘的!
我们痛并快乐着!,感谢舞蹈社,使我们拥有了苦中有甜的快乐! 音乐舞蹈培训心得体会 篇14
20xx年5月,作为一名基层的舞蹈专干,有幸来到了美丽的山城,参加了全国基层文化队伍示范性培训20xx年全国乡镇综合文化站业务骨干培训班。在这个班上,让我有幸接触了xx职业文化艺术学院的几位专家学者,亲自聆听了他们的教诲和指导。可以说,对于我这个基层文化专干来说,这个机会来之不易,我们也特别的珍惜。老师的每一堂课,我都准时参加,生怕落下每一句话。几位老师的课程虽各有侧重,但都同样精彩。她们深入浅出的讲解,亲自上台示范,播放精心准备的视频,无不让我们唏嘘称赞。
xx职业艺术学院,让我们深深地眷恋,这里不愧为艺术家的摇篮。
让我衷心的祝愿,xx职业艺术学院,能够坚持厚德博艺的办学理念,吸引全国各地更多学子在这里深造,也能有更多的和我一样的基层文化工作者来到这里镀金。我会把在这里学到的知识、技能,带回河南,带回项城,服务我的父老乡亲。让我的家乡文化开展的更加丰富多彩。
我爱xx,这次xx培训之旅,将是我一生的美好回忆!
音乐培训心得体会10
新学期伊始我参加了新课改培训,受益匪浅。俗话说“活到老,学到老”,我想,这句话对一个教师来说就更具有现实意义,因为教师要面对的学生,是富有时代气息的活生生的人。尤其是现在的大多数学生,他们有自己的新思想和新主张,他们善于思考,会用自己的双眼看世界。假如我们教师仍然死抱自己的传统,满足于现状,不愿意学习,就会落后于时代,势必跟不上形势。因此,教师的职后再教育再学习就显的尤为的重要。这次培训实际上是一次更新观念的活动。同时,我认识到新课改是社会发展的需要,是学生身心和谐发展的需要。普通高中英语课程是义务教育阶段课程的自然延伸,是基础教育阶段课程的重要组成部分。因此,普通高中英语课程要在义务教育英语课程的基础上,帮助学生打好语言基础,为他们今后升学、就业和终身学习创造条件,并使他们具备作为21世纪公民所应有的基本英语素养。高中英语课程应根据高中学生认知特点和学习发展需要,在进一步发展学生基本语言运用能力的同时,着重提高学生用英语获取信息、处理信息、分析和解决问题的能力;逐步培养学生用英语进行思维和表达的能力;为学生进一步学习和发展创造必要的条件。
通过学习,我深刻领悟高中英语新课改的理念:
(1)重视共同基础,构建发展平台;
(2)提供多种选择,适应个性需求;
(3)优化学习方式,提高自主学习能力;
(4)关注学生情感,提高人文素养;
(5)完善评价体系,促进学生不断发展。我们了解到高中课程的总目标:高中英语课程包括五个维度的基本目标,即语言技能目标、语言知识目标、情感态度目标、学习策略目标和文化意识目标。它使学生在义务教育阶段英语学习的基础上,进一步明确英语学习的目的,发展自主学习和合作学习的能力;形成有效的英语学习策略;培养学生的综合语言运用能力。综合运用语言能力的形成建立在语言技能,语言知识,情感态度,学习策略和文化意识等素养整合发展的基础上。语言技能和语言知识是综合语言运用能力基础,要培养学生扎实的语言知识和熟练的语言技能。文化意识则是得体运用语言的保障,要培养学生开放的、接纳的文化意识。情感态度是影响学生学习和发展的重要因素,要培养学生健康、积极向上的情感态度。学习策略是提高学习效率、发展自主学习能力的先决条件,要培养学生有效的学习策略。有了理论上的正确认识,我们的教学就有了依据,我们的教学就更有针对性,就能做到有的放矢。我们在今后开展每项教学活动前,都要充分论证是否符合课改精神,是否有利于课程总目标的实现,按照新课标的要求进行教学,而不是“穿新鞋走老路”,更不是“轰轰烈烈搞课改,扎扎实实搞高考”。要在教学中,大胆实践英语新课标理念,把我们的日常行为变成新课标新理念的具体体现,全力以赴地开展以运用能力培养为目标的教学活动,使我们的教学真正成为落实课程理念的战场。通过培训学习,我有如下几点体会:
一、优化课堂教学。首先,在课堂组织上教师是学生学习的指导者、组织者和参与者。英语课是一门实践性很强的学科。语言的交际性注定了英语课必然是参与型的课堂。英语课堂是学生接触英语的主要场所。只有学习外语的人沉浸在丰富的、强化的、持续不断的外语环境中,才会达到最有效的外语学习效果。因此,教师在英语课堂上必须为学生学习创造一种浓厚的英语气氛。教师应从第一节课开始就用英语授课,不能迁就学生。这也是一种听力训练。教师用,学生也会用英语回答问题,用英语去思维。不要怕学生听不懂。学习本身就是一个由不懂到懂的过程。学生有强烈的表现欲和参与欲,教师提供机会给学生,学生自然会热情投入。活学活用,效果就好。新的中学英语教学动向要求学生扩大词汇量,增加阅读量。这就要求教师适当增加教学内容。每周拿出一节课去指导学生博览课外读物,对培养学生学英语的兴趣、丰富他们的各种文化知识是大有帮助的。其次,创造性地设计课堂模拟交际,让语言有用武之地是优化教学内容的一个方面。作为高中教师则可抛开现成的表层理解的问题,设计掌握文脉分析句与句、段与段之间关系的问题,并提出深层次理解题,以提高学生的阅读能力。
二、加强学法指导,培养学习策略。提高课堂质量的同时,教师要重视学生自学能力和自学习惯的培养。新课程增加了研究性学习。研究性学习重视的是过程,让学生掌握研究学问的方法。英语教学中的研究性就是学生的自学能力。教师是学生的指导者,负责介绍实用的东西给学生。教师应精选相应的内容推荐给水平不同的学生,让他们自学、探究。所选内容要有时代感或选自英文报纸等。学生通过自学,知识面扩大了,英语水平提高了,自学习惯也逐渐形成了。是学生终身学习的良好开端。所以,我们要消除教学观念中的误区,不要把教学仅仅局限在课堂中,局限在教材上,局限在教室里,局限在教师的水平之内,要有超越意识,才能有超越的发展。
三、重视学生生理和心理发展的特点,注意激发学生的学习兴趣。新教材在教学内容、结构体系、难易程度与分量以及活动与任务的设计等方面,都力求符合学生生理和心理发展的特点,注重激发其兴趣,有较强的感染力。教材话题贴近学生生活,富有时代气息,文化信息量大;强调培养学生的综合语言运用能力,改变单纯重视讲解与传授语言知识的教学模式;注意根据学生的认知规律科学地安排语言材料,以有利于学生构建知识、提高语言技能;设置真实而生动的情景和“任务型”的活动,以调动学生参与活动的积极性,促使其获取、处理和使用信息,提高其用英语做事和解决问题的'能力。
四、采取综合的教学方法,帮助学生打好基础和发展能力。充分重视学生的学习主体地位,促使学生学习方式的变革。客观地评价传统教学法,让活动课堂真正地动起来,拒绝做秀。在教学过程中,教师的地位不能夸大,但也绝不可抹杀,不能“不认可教师与文本对话对学生的启迪,不承认教师在课堂对话中具有的组织作用和支撑作用”(周仁良语)。只有教师必要的介入,才能激发学生进一步探讨的兴趣,也才能将探讨引向深入。因此,在新课程的推进中,我们的教师要静下心来,理解课程标准,实践课程标准,发展课程标准。我们在强调学生主体、发展学生个性的同时,更要注意教师在教学中不可忽视的作用。新课标指导下的老师,有义务进行正确、深入的点拨和指导,有义务关注学生的学习方法与创新学习习惯的养成,而绝不仅仅只是学生意见的简单欣赏者、总结者,而应该是‘平等中的首席’。所以,仅仅改变座位的安排不是新课改,每堂课上都有几分钟的肤浅讨论也不是新课改,全盘否定传统教学法更不是新课改。在课堂上,我们不能为了活动而活动,而是要让学生在活动中培养合作和竞争意识,获得成功的体验。例如我们每周可以安排一组学生进行showandtell活动,学生自由结合,题目自定,分工协作,发挥所长,真正让学生动了起来,达到了活动的目的。新课改的课堂上并非是活动越多越好,学生活动在精而不是在多。传统教学法中也有大量值得借鉴的东西,不能全盘放弃。
五、开展教育科研,实施课堂观察,倡导反思性教学。课堂是一个特殊的场景,教师在课堂上常常意识不到自己的行为。在与学生的频繁互动中,教师的注意力都集中于学生以及学科知识传授上,这使他们很少对自己的行为有自觉意识,无论这些行为是有效还是无效。课堂观察是教师从事课堂研究较好的起点。正是通过教师对自己和同事的课堂观察,增进了教师对自己行为的意识以及对自己行为的责任心,促使其系统地、批判性地反思自己的教育和教学行为,发展其自主性的专业判断力,并通过观察研究改进教学,提高教学质量,使学生、学校得到发展的同时,也使自己的职业成为一个自我发展的过程。
精心设计、打磨高效的课堂教学模式。虽说教学有法,教无定法,但是适当的模式有利于新老教师的共同进步。我们提倡在模式基础上的个性张扬,只有这样,才能使我们在保证教学质量的前提下不断推陈出新,保持活力。因此,我们要集中全体英语教师的智慧,设计出不同课型的基本模式。如阅读课模式,词汇课模式,语法课模式,复习课模式等等。比如在阅读课上,我们应形成通过跳读、速读和精读由浅入深地获取信息,并通过不同的学生活动获得情感体验,以引导学生的情感态度和价值观的正确发展,依托课文并超越课文的情景教学模式。
总之,这次培训使我学到了很多,我明白了新课改下教师职责的转变,明确了新课改所倡导的学生的主体地位和对于这一主体要利用多种方法进行教学,如培养学生的文化意识,运用多种学习策略等。作为一名年轻教师,在今后的教学中我一定会贯彻新课改的要求,真正全面地推行,为教育事业做出自己的贡献。
音乐培训心得体会11
时间过的真快,转眼十天的培训结束了,回头看看走过的路,有收获也有迷茫,有辛苦的汗水也有欣慰的笑脸。通过这十天的培训使我认识了许多以前对其束手无策的东西,在以前掌握知识的基础上进了一大步。
目前,多媒体教学已成为中小学的热门课题。由于电脑课件具有化静为动、化抽象为形象、生动活泼的特点,使之在众多教学媒体中脱颖而出,倍受青睐。对此,我就这次参加“音乐课堂教学设计与课件制作”的培训谈谈如何在音乐教学中合理运用多媒体。
在这次培训之前,我对多媒体的认识仅限于对powepoint的简单制作,通过这次培训使我认识到许多以前我不曾接触过的东西,通过徐倩老师、刘瑾老师耐心、细致地对flash(动画)基本概念与操作程序的讲解,我也能自己动手做出一些简单的动画了,我为一张能动的嘴巴,一个会变化的名字而欣喜不已。还有李欢老师的对powepoint的讲解,让我是大开眼界,原来powepoint竟然有这么多功能,可以做出这么美的课件。看来多媒体进课堂,已是当前教学活动的一项很重要的形式。它以有趣的音乐、图象、颜色、画面、动作,强有力地吸引着学生。教师结合歌曲内容,把幻灯片、动画、录像片、教学光盘等教学手段穿插到教学活动中来,使学生兴趣盎然。如陈老师教唱《大鹿》这首歌曲时,巧妙地运用多媒体,让学生轻轻松松学会了大鹿这首歌,度过了快乐的四十分钟。可见在愉快的乐声和动人的画面中去学习,有了乐趣,学生也就有了学习的兴趣。只有学生对自己的学习有了兴趣,有了满意、愉快、喜爱的情绪,学生才愿学、乐学。正如心理学家研究的那样:兴趣和爱好是一种同愉快情绪相联系的认识倾向性与活动的倾向性,它能推动人学习科学知识,追求真理,形成熟练的技能和技巧。可见,乐趣对人的认知和学习活动起着重要的作用。有乐趣才能有兴趣。就是要调动学生的学习积极性,以满腔的热情,高度集中注意力,投入到学习当中去!
由此不禁使我想起了一则报道:某媒体调查学生最不喜欢的科目是那一门?结果是令人费解的,学生最不喜欢音乐课。学生为什么会不喜欢音乐呢?这是一个值得深思的.问题,笔者的理解是“原有的音乐教学模式太死板,歌曲太老,正如有的学生讲:“有的歌曲比我们的妈妈还老。”要想转变学生的这种观念必须要寻求一种新的教学模式,要多给学生创新的空间,要合理运用多媒体激发学生的思维。建构主义认为:学习者是在一定的社会文化背景中,在他人的帮助下,通过认知的“同化”和“顺应”达到对所学知识的意义建构,掌握知识技能。其中学习的情境是极为重要的。因为它能引起学习兴趣。而兴趣是人积极探索某种事物的认识倾向。兴趣对于小学生来说尤为重要。它是学习的动力源,智力和心理催化剂。教师要努力创造外部条件激发学生学习音乐兴趣,调动学生参与音乐活动的兴趣,激起学生内在学习愿望和学习动机,而激化的更好途径是合理运用多媒体,变静为动,变无声为有声,变单色为彩色,变结论为过程,变抽象为具体,让学生如见其人,如闻其声,如临其境的感受,调动学生各种学习感官,吸引学生的注意力,使学生对音乐形象保持和向往的心向,保持对音乐内容积极认识倾向和积极进取,乐于探求和良好心理,从而激发学生音乐热情。
通过这次培训,通过名师们的精彩讲座,以及课例展示让我受益匪浅,还有各位老师的片断课展示都让我从中学到了很多东西。真应该好好感谢孙老师给我们提供了这么好的学习机会,让我们在漫长的求知路上迈进了一大步。
现如今一个崭新的网络教育正向我们快步走来,传统的教育方法和学习方式已经不足以支持新的经济发展,我们必须转变观念,紧紧跟上飞速发展的信息时代。让我们以全新的姿态学习、生活、工作在充满梦幻的21世纪。
音乐培训心得体会12
早就听说了“奥尔夫音乐”,可对它却很陌生,这一次,我有幸参加了北京“乐蓓儿”奥尔夫音乐教学法的培训,有机会与幼教的姐妹们一起学习、感受“奥尔夫音乐”。虽然,培训的很短暂,但形式多样,有理论学习、有教学观摩、有亲身体验,使我对“奥尔夫音乐”有了新的、新的感悟。通过这次培训使我简单了解了奥尔夫音乐教育的'内涵与方法,但是一种好的教学理念要真正在孩子们身上体现那就需要我们长期不断地探索与实践。
因此这次学习不但给了我、先进的理念,也给了我无形的压力,因为在今后的教学中要把这种好的东西给孩子们,这需要更大精力去付出,是一个在不断的摸索中前进的过程。
音乐培训心得体会13
为期两天的观摩研讨会,给我的印象很深刻,受到的启发也很大,我反思要当一名现代教师一定要跟上时代的步伐,跟上学生的心理成长。教育以人为本,不是做作不是照本宣科,要的是我们的爱心,一切从心从真出发,我相信这是的感染力,超过了知识本身,超过了音符本身,超过了普通的教育学的单调形式,音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两支舞蹈,更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美、追求美、感受美、欣赏及创造美,而这些才能构成一个重要不可分割的体系.
在孩子对音乐的启蒙阶段,我深知自己身上的压力,知道除了加强自我的学习,不是单单的在音乐方面的提升,而是各个方面都要有所加强。要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。因此在以后的教学中我要坚持做到以下几个方面:
1、也利用业余时间在学习中完善自我。
学会收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,注意自身多学习,多听老师们的课,吸取精华,丰富自己的教学手法
2、虚心向别人学习,多“取经”,积极参与教研活动。
通过这次学习,我认识到进行教研活动是教师职业生活的基本方式和特征,它是一种“唤醒”是一种体验,是一种“对话”。参加教研活动能够有效地提高各方面的信息和其他老师经验共享,从而也能提高自我。
3、坚持从“爱”出发,为学生创造了学环境。
当一个好老师的基本条件:有一颗爱孩子的'心,走进学生的情感世界,把自己当学生的朋友,台湾教育家高震东先生说:“爱自己的孩子是人,爱别人的孩子是神”。我发现在金谟学校老师们对孩子们的爱心,让学生感受到老师那份无私的真爱,努力地爱每一位学生。因为爱心教育是成功教育,没有爱就没有教育为学生创造乐学环境。
总之、通过培训活动让我感悟到了只有到了高处,才看到自己的渺小,才能踏实登高,不断前行。也让自己在教学中更新理念,自己也会在工作中结合实际,更好的进行教育教学工作,提升我校的艺术教育水平,培养更多的优秀人才。
音乐培训心得体会14
在这个暑期中,对我来说是一个收获颇丰的暑期,这个暑期我们进行暑期培训,培训主题鲜明,目标明确,使我进一步了解了音乐的精髓和发展动向,促进了我的专业成长,为教学补给了养分,通过这次培训和学习,老师们各抒己见、畅所欲言,充分展示了自己的学习成绩相互提高,老师们的成绩给予了我强烈的感染和深深的理论与实践引领,一个个优美的动作、一个个有效教学的内涵,使我在感悟中进一步了解和掌握了新课改的发展方向和目标。 我县局组织的中小学音乐教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。
我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。体会如下:
一、终身学习
我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与。教师从事的'是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。
二、提升个人魅力
作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中自我,做一位优秀的人民教师。
三、热爱学生
真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。
四、不断反思
要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。
怎样做一个优秀的音乐教师、自我提高、自我完善、学习他人之长、相互交流、多找找自己的缺点、每天坚持练习专业技术。
音乐培训心得体会15
这个暑假,我有幸参加了洛阳市教育局主办的"20xx年农村学校紧缺学科奥尔夫音乐教师培训",本次培训为期6天,通过本次培训,使我对奥尔夫音乐有了真正了解和认识。
奥尔夫音乐教学法是当今世界著名的三大音乐教育体系之一,奥尔夫教学法认为,在音乐教育中,音乐是手段,培养健全人格才是目的。因此,它所致力的音乐,不是单纯的音乐知识,而是融合语言、动作、音乐、戏剧表演等各种艺术于一体,通过音乐把"真""善""美"的精神传给儿童,使他们在学习音乐的过程中净化心灵、陶冶情操,做一个全面发展的人。
王小彩老师是一位非常有音乐才华和个人魅力的老师,这几天的培训主要由她来给我们上课,她带我们跳问候舞、七步舞、摇摆舞。带我们玩名字游戏、找发卡、传球等游戏。还和我们进行节奏与声势。在她的课堂上,永远都是快乐的,有趣的。更重要的是,王老师会在每一个活动中给我们讲述在课堂上对学生应该怎么做,她说:"要让孩子们在快乐的同时去获得有价值的东西,而不是直接把一个知识点塞给学生让学生去记忆,这样是痛苦的。"并且,她还提醒我们,对较难的知识,要一点一点的来,而且要注意孩子们的情感,为孩子创设情境、游戏,让孩子自愿高兴地参与进去,音乐是快乐的,而不是痛苦的。小彩老师还教给我们不同情境、不同年龄、不同基础的孩子该有怎样不同的教法,可以加入哪些动作或形式,教学有法而无定法,小彩老师还总是提醒我们要注意哪些地方,在哪个点培养孩子的什么素养,让我们以后也能更好的实践于课堂。
帅气的白阳老师打击乐器玩的非常棒!他带我们认识了马林巴琴、非洲鼓,并教给了我们简单的演奏技法,带我们用马林巴琴、音条乐器、非洲鼓共同完成了一曲《歌唱祖国》。
这次培训让我大开眼界,收获满满,原来音乐还可以这样教!做着游戏、玩着让孩子学到了要学的内容,这样的音乐课孩子们怎会不喜欢?
这次培训对我以后的音乐教学起了很好的借鉴作用,也让我对音乐教学有了更深刻的认识。在像海绵一样拼命吸收的同时,也提醒自己,要不断的提升自己,充实自己,提高自己的专业能力和综合能力。在今后的音乐教学中,也要多思考,灵活创新地运用奥尔夫音乐教法,让学生在快乐中掌握音乐知识,感受音乐的魅力! 奥尔夫音乐教师培训心得体会 篇9
暑假期间接到吕老师的电话,要我来洛阳市教师进修学校培训。来时根本不知道培训什么!到了才知道是奥尔夫音乐。我一下傻眼了,根本不懂音乐啥的,咋学习呢?但7月9日―7月14日几天学习下来,我发现我是幸运的,奥尔夫音乐不仅让我这个音乐零基础的人掌握了声势节奏的各种玩法,也深入了解了奥尔夫音乐教法的优越呈现形式和培训老师的人格魅力。几天来纯真的友谊,有趣的游戏,动听的音乐充斥着我,用王老师几句深刻的话语来总结自己对奥尔夫音乐的.认识和学习收获:
一、王老师说:不要让孩子们为了音乐而学音乐,而是享受音乐美,感受音乐课的幸福快乐,然后才能学会音乐知识!得到更多能力的锻炼。她举出了许多教学音乐教法的误区,让学员们更深入的了解到了奥尔夫音乐教法的优点,让孩子们有兴趣是首要的,只有喜欢才会在苦累中咬牙坚持!而不是大部分的孩子让家长逼着学习音乐,完全不顾孩子自己的感受,一味追求孩子学到了多少!在奥尔夫的课堂上孩子们是自愿的,是啊,不停的游戏,各种玩法,老师的亲切热情,试问这样的音乐课堂哪个孩子不想上呢?
二、王老师说:好的老师影响学生一辈子,她回忆了自己曾经对自己帮助很大的奥尔夫音乐老师,也记住了曾经让自己差点崩溃放弃的老师!最起码做一个不让学生对学习厌恶至极,失去兴趣信心的老师!我在上师范时的音乐老师,在一次合唱时对着全班的面说我乱吆喝,像鸡在尖叫一样,根本不知道如何发声!关键你教我们怎么发声了吗?每次上课不是找借口不上,就是光自己在那亮自己的嗓子,展自我才华,宣自己的优秀。把我学音乐的一切积极性都打消了,本来还很喜欢唱歌,从此以后没信心开口了!如果早遇到这样的老师,可能自己也是一位优秀的音乐人了,一辈子的遗憾!奥尔夫音乐关注了每个人,锻炼了每个人,不作摧残儿童的音乐教育!
三、王老师说:“奥尔夫音乐教法关注内心,是综合全面素质的音乐教法,遵循儿童年龄特点,玩中求学,苦累中坚持,每一节都充分的培养了孩子的专注力,记忆力,观察力,反应能力,创造力……”的确规则中体会乐感,游戏中领悟魅力,奥尔夫音乐教法太棒了!对于我这个不识乐谱,不懂节奏声势的人来说,这几天的课下来也是突飞猛进,不容易啊!做奥尔夫音乐不是立竿见影的事,是一个长期咬牙坚持的积累,转变理念,培养兴趣!因为喜欢所以坚持,掌握规则方法才会有乐感,体悟美,进而根据律动旋律创造情景音乐美!
四、王老师说:“学习奥尔夫真的很累,但却是快乐的,很愿意继续学!”她讲了一件自己带领学生编排儿童音乐舞台剧的经过,让我认识到每一个人成功的背后,每一次光彩靓丽的背后,是辛酸努力的经历,是无怨无悔的奋斗!我们只看到神采飞扬的演讲和荣耀,看不到艰辛的汗水是不行的!一节课老师和学生又蹦又跳,还有律动节奏的拍打。几天下来手肿着,胳膊疼着,全身心的突入,累并快乐着!的确很神奇很吸引人的课堂!
五、身体本身就是一件乐器,周围的一切可以发出声音的都能拿来当乐器,正如王老师说的这样,她让大家手足口耳齐上阵,随着节奏发出声音,又让大家互动问候,把我这样一个不好动,又不善交流的也融入到了集体活动中!这种教法让人释放压力,充满快乐幸福,也很容易接受。这样的拍跳,学员们笑声不断,真诚拉起朋友的手!不再忸怩,不再有烦恼,尽情开心的笑,这就是奥尔夫音乐教法的魅力,印象最深的就是王老师嘴发出的各种乐声,为她的人格魅力折服。
几天下来我明白了一些奥尔夫音乐教法的一些方法。尽管我不是音乐老师,但奥尔夫教法却并不枯燥乏味,而是全身动。寓教于乐,学什么都通过游戏方式呈现。我觉得真的是治愈系音乐教法!小学是综合学科,各科可以相互融合,音乐可以适当应用与其他学科,尤其是语文课,另外也可以把这种音乐的魅力带给乡村的孩子,我们的许多社团都可以运用音乐,只要做愿意去做,一切都可以实现!不要说什么岁月静好,总有人在为你负重前行!今后做有理想的教育人,传递知识,传递正能量!
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