[精华]书法心得体会
某些事情让我们心里有了一些心得后，往往会写一篇心得体会，这样我们就可以提高对思维的训练。那么如何写心得体会才能更有感染力呢？以下是小编精心整理的书法心得体会，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
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书法心得体会1
学习书法也有一段时间了，现在将学习书法的心得体会总结如下：
首先作为一名教师，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的！因此在此种情况下，我开学学习书法。教师特别是语文老师，写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。
从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：
1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来；
2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有说“字如其”，我想可能指的就是这个方面的意思。
我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。
那我一直以来是如何学习书法的呢？
首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：
第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。
第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的'观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
xx教授所说：“书法是植根于中国传统文化的深厚土壤中的。”这次我也体会到：要想真正写好书法光是研究技法是远远不够的，要去了解挖掘其相应的文化内涵。中国书法的演变史：甲骨文――篆书――隶书（草书、楷书）――行书，细心研究它们的发展规律，变化规则。
汉字书写的结构应注意：横平竖直、主笔突出、自然原则、变化原则、虚实原则、松紧原则，即“永”字八法。掌握了原则，我认为学习书法还要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。学习书法还要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
今后我会在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，让我的钢笔字越来越好。
书法心得体会2
10月16日听了中国书法家协会会员、甘肃书法院特聘书法家刘小龙老师的讲座，刘老师的学识渊博、诲人不倦、富于创新给我留下了深刻的影响。这次收获颇丰，由于接收的信息量太多，不能一一消化，害怕遗忘，回来总结了一下，及时记下感受。
一、要想学好书法必须要注重文学修养
由于书法是一种线条造型艺术，是以汉字为载体，以古人的诗词和文学作品作为主要书写内容，因此，刘老师给我们展示的作品内容多为诗词文赋。我不是很喜欢古文，以前学的那点东西早就忘得一干二净，刘老师不管拿起哪一张，说到相关的文章，总是信手拈来，可见他的文学修养之深。他强调一件成功的书法作品应具有双重美感，不仅表现在其笔墨技巧、结体和章法上，书法内容的选择是否妥当，格调高下与否，是否能体现作者的情趣也是极其重要的。而作者对其所书内容的理解越深，学养越好，给人的美感就越好越多。
我们常说写字就是写性情，写修养，没有身临其境的感受，写不出意境，举例：《祭侄文稿》是唐代书法家颜真卿追祭从侄颜季明的草稿。此文稿追叙了常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”（《祭侄文稿》），取义成仁，英烈彪炳之事。祭悼其侄颜季明更见疾痛惨怛，哀思郁勃。本帖通篇用笔之间情如潮涌，书法气势磅礴，纵笔豪放，一泻千里，常常写至枯笔，更显得苍劲流畅，其英风烈气，不仅见于笔端，悲愤激昂的心情流露于字里行间。被元人鲜于枢誉为“天下行书第二”。
这就是写性情的一个最好的证明，刘老师说：我们没有这种感受，也写不出这样的字，而作者写到后来的几个字，“呜呼哀哉”，已经写不下去了，可以说泪水和墨已经混合，手也发抖，白发人送黑发人的悲痛心情导致创作者没有写完，我们只能凭大致的'感受是写的这几个字而已，更加衬托出作者的心情，书法和情景的高度融合。我们只有对历史、文学等有足够的了解，才能把握作品的精髓，这就要求我们必须增强文学修养，不然就会闹出笑话。
二、临摹有技巧
写书法的人一开始都是临摹，这个我们都知道，但是我总临摹不好，不明白个钟原因。这次刘老师给我们展示的临摹技巧：
1、一眼看去，找到字的五官，占得位子大小，笔画的粗细对比。想来这是个简单的是，但我在临写时，学习字帖，把字帖看得很“死”，不懂灵活，往往看字的部件占在田字格的哪里，过细过死。当天回来我就用刘老师的方法指导孩子，效果不错。
2、手腕要有力、灵活。教学孩子的时候，要求孩子在运笔过程中，提和按是重要的技法手段。刘老师讲颜真卿的字多用中锋，示范提和按的时候展示点画本身的活力的时候，书写几个范字，只见笔锋在纸上运行，一直是提与按快速地交递进行着，再加上轻重、徐疾的丰富变化，写出来的线条具有律动感、生命力。我真正感悟到写书法这种最基本的要求我都没去重视，还怎么教孩子呢？
三、学会创新
我们平时都是在格子里写字，或者折纸来写，格子里的字整齐，但有点呆板，不用格子呢？看起来有不怎么好看。刘老师的小楷写完后，把一排一排的字折叠起来，用毛笔在折痕处轻轻描线，如果字的笔画超出线条，则短线，横排过了有描竖排，打开一看，不但格子整齐，而且字显得灵动，比呆板的格子漂亮多了。这些都打破了我们平时的常规，给人耳目一新的感觉。
这次培训学到的还有很多很多，还没有一一整理完，我还需要边学边实践，边实践边学，恨不得现在就去体验一番再说。
书法心得体会3
最近，市教育局组织了教师书法培训，在这紧张的五天学习中，我深深感到在博大精深的书法殿堂，下面就将自己的几天的培训谈一下感受：
一、通过听王老师的讲座，我深深认识到做为一位书法老师，不但要有扎实的根本功，而且还需要更多的文学知识才能更好的引导学生学习书法，学习书法不但可以培养学生的生活常规，而且可以使学生了解我国的经典文学，让学生从小学会做人，学会做事，同时童汝嘉老师，他所编写的`《诵经典学书法》也更好的把中国的优秀经典文化与书法相结合，传承了中国文化，陶冶了人的情操，提高了学生的审美能力，增进他们对祖国语言文字的热爱，加深了对传统文化的理解，增进了学生的学识修养。
二、通过听王老师的示范课，我感觉到练字的过程首先培养提高孩子的学习品质，同时又是了解我国的经典文学的过程，而做好一件事情是不容易的，要坚持不懈，持之以恒，没有随随便便就成功的。其次，培养孩子的耐性和注意力，从开始时的十分钟、二十分钟到现在的三十分钟甚至四十分钟。
再者，临摹的过程，也锻炼孩子的观察能力。因为他必须仔细观察，才能发现这个字的结构特点，才能发现自己的字和字帖的字的差异，该怎样改进。还有，我觉得，练字还能让孩子体验成功，在学习中形成良性循环。我相信，受到赞扬，孩子的学习劲头就大，学习成绩也会不错，也会鼓励他更加刻苦练字，好好学习！我相信练字与学习是一种相互促进的关系，会形成良性循环。
三、在听王老师的讲座，让我认识了书法的开展及怎样进行书法教学和写好楷书方法。在楷书教学中教师必须从学生的习惯、执笔、坐姿等严格要求。字的结构，字的笔顺，落笔的轻重变化，结构的安排，笔画的长短不一，原来都是有讲究的。
学习时，临练结合，摸索规律。临帖是学习书法的不二法那么。断断续续临了几十遍，受益匪浅。在临帖时，先读帖，掌握帖的神采特点，运笔特点，临帖时不求数量，注重质量。勤学苦练，便会逐步写出一手自己满意的字来。
总之，我感到通过这次学习，作为一名书法教师必须对学生严格要求，提高教师的课堂教学组织，加大自身修养，基于这种认识，确定楷书为我的主攻方向。在主攻楷书的同时，加强了对草书和隶书的临帖和练习，结果大大增强了艺术感染力，使书法教师把中国的传统文化更好的传播给学生。
书法心得体会4
之前很少接触书法，现在经过一个学年的练习,我终于领悟到了书法也是门很美的艺术，它是有精神和灵魂的。但经过一个学年的书法练习，我学到了很多.至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。 学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣.果真没错,我个人比较偏爱楷书, 俗话说：“万事容易开头难”。临摹是学楷书的一个不可缺少的过程，要掌握书法的运笔技巧，就得下苦功夫。初临摹字帖时，不知从何做起，临了几帖，觉得模仿的不像，就重新临帖，结果越临越不像了，真有点左右为难,但我还是坚持临帖，久而久之心浮气躁渐渐消失，发现静下心来的临帖要比粗枝大叶的模仿一翻效果更好些。通过学楷书，使我深深的懂得了要想写好楷书，不只是机械的.临帖，关键在于笔法，选一些比较轻灵，多筋的圆笔碑帖临写，使字做到筋骨并用，方圆并举，快慢互用，富于情趣。要真的学好某种字体风格是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧.其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景.只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格.学书法，我认为我们最好还是得从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能高自己的书法水平，如果不向他人学习，就不能丰富
和造就自己。当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。
书法的道路是漫长的，没有捷径可走，只有继承传统，下苦功夫去练，才能有所创新有所成果，只有持之以恒脚踏实地的去多临帖，多练，多写，才会进步，否则，写出的字是经不起观看的。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。
书法心得体会5
草书书法是中国书法中的一种艺术风格，历史悠久，源于楷书，发展成熟于唐代。草书书法以豪放洒脱、笔势狂放、气势雄浑为特点，有一种独特的美学韵味。作为一名草书书法爱好者，我深刻感受到草书书法的魅力和艺术价值，下面我将谈谈我的一些心得体会。
草书书法的发展历程可追溯至三国时期，当时的吴昌硕是草书书法的代表人物之一。唐代时期，草书书法得到了更为广泛的发展，成为书法艺术中的重要流派。近代以来，草书书法家们将草书书法发扬光大，并将其逐步引入现代社会。到了今天，草书书法已经成为中国书法艺术发展的重要组成部分。
草书书法的书写技巧主要是对笔画的掌控和笔法的运用。在草书书法中，笔画常常是宽大而富有变化的，笔锋是粗细不定的，筆势可以轧式、挑几种，使其产生丰富的笔画效果。草书书法强调运用毛笔的特性，以虚实相间、阴阳错落、点画相交相融为表现手法，让草书笔画更具生命力。
草书书法的艺术特点体现在它豁达、笔力雄健、动势磅礴、意境深邃。草书正是利用了这些美学特点，才使草书在书法界独树一帜。草书书法家们又以个人特色来加强作品艺术性，让草书书法更具思想性和感受性。草书书法的独特艺术特点使其成为既有文化特征，又有艺术价值的一种艺术形式。
草书书法作为中华民族独有的文化遗产，具有深厚的文化背景和厚重的艺术内涵。作为一种艺术形式，它具有非常高的艺术价值。草书书法在文化和艺术领域具有很高的影响力，成为中国文化走向世界的媒介。草书书法的价值是无穷的，它是人类文化宝库中的巨石，文化遗产的一种，它代表着中华文化书法艺术的最高水平。
通过练习草书书法，我深刻体会到艺术与生活的紧密联系。草书书法作为中华文化的`重要组成部分，又蕴含深刻的人生哲理。草书书法练习需要耐心、恒心和专注力，这一过程培养出我的专注和耐心。草书书法也需要灵活性和创造性，这两个方面让我在练习草书书法的过程中得到更多的启发和提升。
综上所述，草书书法是中国书法中非常重要的一个流派，它的发展历程、书写技巧、艺术特点和价值，都是我们珍视和学习的。通过练习草书书法，不仅可以收获笔法技巧，更可以提高我们的人生修养和哲学素养，同时也让我们更加热爱中国传统书法文化。
书法心得体会6
为期6天的书法培训学习结束了，在培训中，通过书法老师的言传身教，使我对书法有了更深入的了解，此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。作为参加培训的教师，深知培训意义和此次书法学习的重要性。
此次培训，得到了市教育局领导的高度重视，目标明确。培训中，在书法教师精心辅导下，学员学习的热情高涨，效果显著。通过培训，认识到作为教育工作者对书法传承的重要性。中国文化博大精深和源远流长。中国书法自古以来深受人们喜爱，它既能锻炼意志，又可陶冶情操；既反映个人的意志，又体现民族精神，是中华民族灵魂的具体体现。
练习书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯，个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格和性情。练习书法实际上是习字者用眼睛感受美，用练习探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。
好的书法能表现出作者人生，生命的体验。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露，无障碍，随心所欲。初学一个帖，点画和点画之间一下很难摆顺，这需要我们去找规律，一点一画，一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西，规律找到了，才能深入。写一个字，切忌把每个部分孤立起来，要做到协调，整体协调能力是很重要的，这有很多窍门，道理在里面。在学习书法，要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则，虽然在外在形式上的表现，历代不同，各人相异，但其内在的规律法则却是一样的。
学习书法，很重要的就是从点画用笔以及行笔上去找古今一脉相承规律。临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了，要用笔，自己左右手中的笔。下笔要善于找参照，大胆落笔，随时调整，锻炼出前笔有缺憾，后面的点画能补救的本领，字形态要控制好，也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住，随时想到整体的关系，更加注意单个字的整体、角度、长短、笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”，再从细节上深入。书法的临帖，需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。
练字的人，虽然不可能人人成为书法家，但人人都可成为一个书法艺术爱好者。我们在学习书法的同时，不能急于求成，更不能一曝十寒，它是一个长期的细水长流的过程。既要注意人品的修养，要不务虚名，不好高骛远，还要富有刻苦踏实的学习作风。这正是我们民族气节和精神文明的表现。只有这样才能不断进步，才能以坚忍不拔的毅力攀登书法艺术的高峰。
总之，此次书法培训学习不仅提高了受训教师的书法水平，也对传承民族的文化艺术，修练人的涵养素质，对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中，要尽量挤出时间，静下心来认真思考，积极行动，尽快地消化和吸收培训的知识，尽快达到培训的目标和要求。努力为书法的传承做出应有的贡献。
为期一周的书法培训学习结束了，在培训中，通过书法老师的言传身教，使我对书法有了更深入的了解，此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。使我深深地感受到它不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国书法传统文化的责任。作为参加培训的教师，深知培训意义和此次书法学习的重要性。
在培训中，聆听了朱宏、吴宝玉书法名师讲座，以及李伟东老师的书法与写字教学方面专业知识精辟的讲解与指导。使我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识。这使我不仅学到了书法专业知识，而且从中也悟出了很多道理。
通过培训，认识到作为教育工作者对书法传承的重要性。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术，又是中国上下五千年来的优秀文化，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩。
中国书法自古以来深受人们喜爱，它既能锻炼意志，又可陶冶情操；既反映个人的意志，又体现民族精神，是中华民族灵魂的具体体现。书法艺术，不仅在国内深受人们的喜爱，同时在国际艺坛上也享有盛誉。尤其在东南亚、朝鲜、日本、新加坡等地爱好成风，因此，书法艺术成为沟通我国和各国人民友谊的桥梁。
众所周知，书法是我国独特的传统艺术，千百年来，一直为人们欣赏和喜爱。人们只所以会喜欢她，正是因为她能示人以美，可以说，他是无声的音乐，静态的舞蹈。它触发人们对美的感受和联想，它是审美与实用的结合体。学习书法不只是提高写字的水平，还能提高人的艺术修养和人的良好心里素质。如练习书法可以陶冶情操。练字也像音乐一样能够陶冶人们的情操，使人振奋，受到美的感染。如学习王羲之秀美挺拔的字体，可使人的性格变得开朗活泼；学习颜真卿端正的字体，就好像聆听一首抒情小调，可以使人性格朴实、厚重；中国自古讲究“文如其人”，许多大书法家都是做人的楷模，他们的精神有助于陶冶情操。
鲁迅曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的，这次学习，学员临摹结合，自觉地感受流动线条的美，也感受到写好字并非高不可攀，只要持之以恒地坚持练习，就会有惊喜的收获。
我国的`汉字起源悠久，书画同源。他的造型，原于自然，是对自然形象的高度概括和抽象空间的视觉形象。汉字结构的艺术性是对立统一的。他不但具有主观的形式美，还具有客观的形象美。所以，学习书法，要有良好的想象能力，要与自然造物之美结合起来，书写出主观与客观、具象与抽象相结合的艺术汉字来。
练习书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯，个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格和性情。练习书法实际上是习字者用眼睛感受美，用练习探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。
苏东坡云：“神、气、骨、肉、血，五者缺一不为成书也”。唐朝书法家欧阳修云：“古之人皆能书，独其人之贤者传逐远......爱其书者善取其人也。”如民族英雄岳飞的书法代代相传，而卖国贼、残害忠良的秦桧的书法却无人知晓。所以，学习书法不仅能修身养性，还是修心养性的好活动。
通过学习和训练来提高审美鉴赏能力。鉴赏水平是人综合知识水平的体现，也是学习书法知识积累程度的体现。在很大程度上，人的鉴赏水平越高，书写进步的程度就越快。另一方面，鉴赏水平的高度，是随着人书写程度的进步和知识的积累而提高的。因此鉴赏水平和书写水平是相互制约、相互促进共同发展的。所以今后应在书法知识积累、基本功训练来提高书写技能和文化素养，从而达到提高自己鉴赏水平和书法修养。
练字的人，虽然不可能人人成为书法家，但人人都可成为一个书法艺术爱好者。我们在学习书法的同时，不能急于求成，更不能一曝十寒，它是一个长期的细水长流的过程。既要注意人品的修养，要不务虚名，不好高骛远，还要富有刻苦踏实的学习作风。这正是我们民族气节和精神文明的表现。只有这样才能不断进步，才能以坚忍不拔的毅力攀登书法艺术的高峰。
总之，此次书法培训学习不仅提高了受训教师的书法水平，也对传承民族的文化艺术，修练人的涵养素质，对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。
书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中，要尽量挤出时间，静下心来认真思考，积极行动，尽快地消化和吸收培训的知识，按要求去完成作业，尽快达到培训的目标和要求。努力为书法的传承做出应有的贡献。
首先非常感谢领导给我们四位老师提供了这次学习的机会，通过十五天的集中封闭培训，让我们感受到了中华五千年文化的博大精深，从而产生了对民族文化更进一步学习的愿望。来自中国台湾的杨淑芬老师，在教会我们书法的同时，更让我们体会到了国学的深邃悠远。
文化是民族之魂，艺术源于道德、展现仁爱，书法艺术是中华五千年文化的瑰宝。通过这次培训，去除了内心的浮躁之气，也明白了书法教学的意义所在，更多的是一种品德的培养与心灵的沉淀。此次培训得到区领导、局领导和校领导的重视与支持，体现了“优秀传统文化进校园、书法教育进课堂、经典诵读进教材”的初衷，加强学校中华传统文化教育、提升书法书写、经典诵读的能力。“写好字、读好书、做好人”能够自主学习，找到学习兴趣，这也是“三进”活动的指导思想。
痛惜学习时间短暂，不能通晓国学精髓，仅学得冰山一角。但此次培训开启了我深入学习国学的大门，在以后的时间里更深刻的理解国学，学习国学，应用国学。半月以来，每天反复的习练书法，不仅陶冶了我们的情操、增强了我们的耐性，还学会了虚己待人的处事态度，“莫以善小而不为，莫以恶小而为之”的做人原则，能让我在个人成长道路上设定一个标杆。相信通过这次培训，让我明白自身的缺憾和不足，懂得更多做人的道理弥补我之前的不足，能够在进步的道路上逐步前行。
学校、领导给了我们学习的机会，我们不能敝帚自珍，要将我们学到的知识化为工作的羽翼，作为一名教师更要不断学习，充实自己的同时教会更多的学生。一个人的进步，改变不了什么，但一群人的进步将改变一个时代，作为人类灵魂工程师，尽我所能的用我们的知识改变更多的人。
在我们整个培训期间，深受领导重视。区领导，局领导亲临培训现场。我们的余校长更是亲自拿起毛笔和我们共同感受书法带来的辛苦与愉悦，让我们深受感动与启发。
这次培训不同于以往，培训时间相对较长且全封闭式教学，每天早六晚九高强度的训练让有些老师的身体透支、有的老师孩子尚小因为思念只能暗自流泪、有的老师缺席家中重要事情的决策yy但这些困难最终都化作了学习的动力，学校启动大量资金给我们提供这次学习的机会，我们感动更加感恩。要充分利用每一分每一秒，并且作为教师的我们身兼重任，只有充实了自己才能让学生的百花园开出灿烂的花朵。书法培训虽然结束了，但是国学经典的学习才刚刚开始，我们会继续丰富自己的知识并竭尽所能的让国学书法在校园里生根发芽！
书法心得体会7
随着社会的发展，如今整天对着电脑打字，人们写字的机会越来越少，字也写得越来越难看，而且经常提笔忘字……我们手写用的很少了，基本上在电脑面前就可以完成很多任务了。现在很多学生都沉醉于与时代同步的高科技的产品中，特别是网络对我们的影响，很多人对于我们中华民族传统的文化已经失去兴趣了，其中书法也不例外。现在很多事情都可以上网做的到，效果还比起传统的方法要理想，使很多传统的文化和习惯都失去了他原有的功能。幸运的是，小时候我喜欢写字，在书法热消退的今天，仍然对其热情有加，而且能不断地接触到书法、认识到书法，有学习书法得机会。这个假期，我与书法接触的时间就更多了，真正明白书法不能简单地理解为只是用毛笔书写汉字。
㈠春联
1月27日，我参加了由小榄镇宣传文化中心和中国银行小榄支行主办的春联义赠活动，现场为群众书写春联。参加这次活动的除了有老中青年儿童的书法爱好者，还有部分的青年志愿者。过年贴春联是中国最传统的民间习俗，家家户户都会在门的两侧贴上精美的春联。红红的春联承载着人们对新春的祝福和未来的寄托，抒发美好的愿望。近年来，随着人们生活节奏的加快，印刷春联快速兴起，各家各户的笔墨、砚台闲置了，印刷精美、烫金勾边、物美价廉的印刷春联占据了市场。人们也乐得图个省事，挑选几幅自己满意的吉利话，花花绿绿望门上一贴，简单地完成节日里的一道程序。但是我觉得印刷的春联千篇一律，很难表达自己真切的心情。因此，这次为现场的群众和为孤寡老人院书写春联活动，我认为是成功的，而且意义不凡。当我看到前来取春联的群众露出满意的笑容;看到老书法家赏心悦目的春联作品;看到小朋友的积极书写春联;看到青年志愿者的孜孜不倦的服务，我充分地感受到我镇书法艺术事业的繁荣。其繁荣离不开天时地利人和的因素：群众的安居乐业，构件和谐社会，打造文化强镇，天时也;深厚的文化底蕴，物质经济的发展，地利也;政府的重视、企业家的支持、艺术爱好者的积极参与，人和也。同时也让我感受到我们挥毫弄墨的春联，蕴涵着墨的清香、春的喜悦、笔的情深，在我们的手中变成一幅幅好的春联，一幅幅好的春联再配上气韵生动的书法，不但增添了节日的喜庆气氛，又成为一件件赏心悦目的艺术品。参加这次活动，从裁纸、选内容、调金粉颜料、书写、粘贴等，这不仅让我更了解春联文化，还让我更接近社会、更接近生活。今年，家里的春联全部由我来撰写。这样的春联，用词恰如其分，内容随心所欲，不但增添节日喜庆的气氛，而且更能反映自己的愿望。
㈡读书
寒假期间，我阅读了《中国书法这棵树》和《书法美学教程》。让我明白了真正学好书法除了在技法方面下功夫之外，还要培养其他有关方面的修养。要多读书，对文学、美学、艺术、哲学等的广泛涉猎，增强对艺术的感悟能力和鉴赏水平。只有头脑聪明起来才能使拿起笔来的手指挥如意、灵活自如。杜甫“读书破万卷，下笔如有神”的名句，就是这个道理。通过读书，一是提升人文精神，培养人格理想;二是增加传统文化积累，涵养气质和自外功夫。熟读书史，多读书论、文学、哲学、美学、心理学，增强书法的内涵，协调发展，不呢感顾此失彼，书法除写外，更重要的是强调学问修养。
㈢临帖
临帖是学习书法的主要途径之一。寒假期间，我临了几个碑帖。从黄庭坚的《松风阁诗》中领会到结体中宫收紧、长笔四展、用笔锋利的黄书特点，还有诗人黄庭坚借景抒情，表达对贬谪生涯的不满，对先师文友的怀念，不屈于当权的决心;从汉《曹全碑》中理解了其“秀丽俊美”的风格特点，全临完800多字，耐心也不可少;从《城隍庙碑》中领略到小篆的笔画细而匀整、圆浑流丽，虽然通篇仅86字，但每笔每划都要细而匀，明白细节的重要。我知道临帖的学习过程中，并不只是表面临古人留下的字帖，学习优秀的传统书法，更重要的是体会临帖的学习态度。如果在临帖时，看到某一字或某一笔画不喜欢。不要改写字帖，而是要踏踏实实地去学习揣摩，以这样的砚台度去学习才会学到很多。要对学习中的困难有充分的思想准备，才不那克服所遇到的种种困难，走出“山重水复疑无路”的困惑而达到“柳暗花明又一村”的新境界。
㈣创作
学习的最高境界是应用，而应用也是对学习的检验。书法的学习尤其如此，因此，书法的创作是必不可少的。书法作品是一个人综合能力的体现，人的知识修养、基本功、艺术品位的高低，在作品中会充分显示出来。寒假期间，我写了两篇钢笔字和一幅毛笔字。毛笔字我采用了条幅形式中的折扇式，用四个折扇写完了整篇《五柳先生传》，而且落款用了款文一体式，算是自己的一个新尝试。从中我明白到：创作，由于离开了字帖，自己去运用学过的`用笔、结体、章法等因素。如果哪一部分学习得不够，一下子就会暴露出来。从学习的角度讲这是好事，这会告诉我应该在哪里加强学习，以弥补自己的不足，使自己的学习变得更具有针对性。如果总是埋头临帖，就不容易发现自己的弱点。
㈤科研
寒假期间，我计划在下学期积极参加科研立项，准备申报学生课外科研课题，初定课题名称为《历代书法》。希望在参与过程中，加深对书法的了解，激发浓厚的学习书法兴趣，促进勤于思考习惯的养成，开阔眼界，丰富知识，培养科研精神，锻炼综合能力。
㈥书法教学
“从去年秋季学期开始，书法课将成为广东省中小学生的必修课，每周一节，并纳入教学质量考核体系。‘我们的目的不是培养书法家，而是国民教育、文化传承。’陈绍基强调。对于此决定，中小学校普遍反映开设书法课很有必要，但是成为必修课在操作上尚有难度，师资紧缺是最大的困难所在。”
据我了解，目前各级学校合格的书法师资极缺，尤其是中小学的书法教师的缺口很大。继20xx年绍兴文理学院在国内首次开设书法学本科专业后，20xx年中央美术学院也开设了书法学专业。以前我曾经渴望过能做些有书法教学的事，考个有关书法的研究生，做自己喜欢的事情，虽然现在离自己的梦想已经很遥远了，也意识到自己将来的职业与书法关系不大，但是我会一如既往地把它作为生活的一部分，坚持自己所热爱的。正如当初我选择书画协会的学术部，都希望离自己的梦想靠近一点。今年暑假，我期望能参加院团委组织的三下乡活动，把自己学习书法的心得与村里的学生交流，希望能给他们一些收获。
我觉得学习书法，从大的方面讲，是使我们在书写的过程中了解中国文学、历史、古典诗词，体会汉字的美感，培养我们对汉字以及本民族语言的热爱;具体到个体来说，学习书法不仅是掌握一种技能，而且是培养我们严肃、认真、刻苦的习惯，培养高尚的审美情操。因此，开设书法课不只是简单为了让写一手好字或者多培养几个书法家，更重要的是在书法课的教授中穿插更多优秀传统文化的滋养。现在学生就认数理化，这三门课程在10年后大学毕业参加工作基本用不上，而二十年以后能和英语打上交道的人更少了，三十年以后基本上中学学的内容忘得差不多了，能够跟随自己一生的就是这笔字。所以，我觉得书法教学是非常有必要的。而我也希望自己能够有更多的机会去接触书法教学，能够传播书法。
从书法中，我得到了很多，学习了很多，也领悟了很多。
第一，我知道学习书法，不能为了写字而写字，那样只能是字匠。只会书法，没有学问修养，与写不出好文章，只能称之为写字匠或职业抄书手;而有好文章和较高的学问修养，不会书法只能称之为作家，与艺术无缘。书法作为艺术门类之一的汉字书法，其关注的重心是审美，要求把字写得美，写出神采，要求在精熟的书写技法的基础上，融入自己的审美情趣、个性气质等。清代学者刘熙载在《艺概·书概》中说：“书也者，心学也。”又说：“书，如也，如其字，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”
第二，我明白学习书法，不能追求立竿见影的效果。无论做什么，只要我们有所投入，总能得到回报。学习书法也一样，尽管不是每个学习书法的人都能成为书法家，不过至少想把字写得漂亮一些，或者说能拿得出手，是大多数人的想法。因此说，在学习书法的时候，首先要去除急于求成的心理，要有耐心、有毅力、循序渐进。
第三，由于工作、学习、生活节奏的加快，我们的心理也发生了变化。我们急于求成、心浮气躁，总想快一点成功，早一点成名。但是，社会的发展、科技的进步，使我们要学的知识和要解决的问题越来越多，而认真、踏实、充实的学习书法时间越来越少。不过只要有学好书法的热情和信心，就总会挤出时间来的。由于出自真正的热爱，所以我一有时间又会练练书法。学习书法，不仅能提高艺术素养，还能磨练性情，去除浮躁，是修身养性的好方法。
总之，感恩书法，感恩书法给予我所有的一切;也感恩所有在书法这条“漫漫其修远兮”的道路上以不同方式和不同程度给我支持和帮助的人。书法潜移默化地影响着我的人生，看看书写写字，写写字看看书，这已成为我喜欢的一种生活方式。我爱书法!
书法心得体会8
书法作为民族的传统文化，人们对它的认识并不多，一次偶然的机会我接触到了书法，并产生了浓厚的学习兴趣，现在就和大家分享一下吧！
一年级暑假开始我就报名参加书法班了，虽然当时的年龄很小，但每一节课我都坚持去上课，从最简单的横、竖、撇、捺练起，越写越有信心，有时甚至把时间都忘啦，看着写好的一幅幅字帖，心中的喜悦无以言表。
掌握了基本笔画后就开始写楷书，主要是写古诗，二十首古诗要全部写完，看着厚厚的、密密麻麻的字我有点泄气，老师的鼓励与表扬给了我很大的信心，“万事开头难”嘛，我咬紧牙关一个字一个字地写，努力在写好基本笔画的同时注意字的间架结构，第一首诗二十个字我足足写了十节课，功夫不负有心人，我把古诗写到宣纸上，真有点出人意料，妈妈看到我的成果，会心地笑了。接下来的书法课上，我勤勤恳恳，再接再厉，最终完成了楷书的全部课程。
现在我正在学些行书，尽管时间还不是太长，我已经在全国的“素质杯”书法大赛上获得了银奖，对我来说，这次荣誉不仅是对自己的肯定，更多的是鞭策自己今后要以更高的姿态进行自己的业余爱好。
学习书法已有两年半的时间，感觉自己收获颇丰，既锻炼了自己的耐性，又对传统文化产生了由衷的喜爱，尤其是春节前写对联的几天，在室外冒着严寒给路人们写对联，听着他们的表扬，天气再冷也会感觉心里暖融融的，新春佳节挂上自己书写的对联，自豪之情油然而生。
成绩是可人的，但不足之处尚需改正，有时存在急躁情绪，精益求精的精神还有欠缺，请老师和家长给我力量吧，我会朝着自己的梦想出发，坚持到底。
小学生学习书法心得体会2
由于我平时写字很潦草，所以，在这个暑假里妈妈为我报了一个书法班，因为妹妹该上三年级了，也要学写钢笔字了，所以这次是我和妹妹一起学习。
第一次上课，老师和我们都互相不了解，所以老师逐一询问了我们的名字，并认真地记在一个本子上，然后，老师在黑板上写了一个“陈”字，自此我就又多了一位老师，看到陈老师写的`字非常漂亮，所以我下定决心要在这个暑假里把字写好！
我们第一节课学的是笔画右点，我心想我都写过一年的钢笔字了怎么还从这么简单的笔画开始学呀！陈老师似乎看出了我的心思，所以他来到我的身边，拿起笔在我的纸上写下一个右点，然后对我说：“你现在开始写吧，我希望你能超过我写的。我相信你能写得很好！”于是我开始写起来，结果真正写起这个小小的右点来却变得不是那么容易了，怎么写也写不出老师写的那样，更别说要超过老师了。于是我决定要跟陈老师好好学习写钢笔字……
我的书法课结束了，我感觉时间过得太快了，真不舍得与陈老师分开，他是那么认真地教我们，态度又是那么地和蔼，我们真的很喜欢这位老师，我一定要好好练习钢笔字，我要让陈老师知道他的学生都应该是很优秀的！
通过学习书法，我懂得了一个道理，就是不管在哪一方面都不能眼高手低，都要脚踏实地，只有这样我们才能做成我们自己想做的事情！
书法心得体会9
一直以来，我对中国古代的学术印象，停留在昏暗发黄的纸张，摇头晃脑之乎者也八股文。相信不少人和我一样的存在这样的偏见，认为那些东西与我们现如今的环境，格格不入。直至学习需要，被动学习了中国教育史，才发现，原来有许多学习方法、理念，是属于实用范畴的智慧，是可以迁移到当代的。
在中国古代，凡是能尊称为“子”的，一般呀，都是极具影响力，比如，孔丘——孔子。朱子，是人们对南宋理学家朱熹的尊称，可见朱熹在中国古代的影响力之大。
他是宋代理学（后来几百年封建王朝的主流思想）的代表人物，其思想影响深远；他是南宋最具影响力的教育家，著述讲学，其弟子根据朱熹讲述所总结的“朱子读书法”是古代学子的座右铭；而今，我们对朱熹的诗句“问渠哪得清如许，为有源头活水来”也能朗朗上口。
著名的“朱子读书法”主要有以下六条，笔者做个通俗易懂的感性的解释（毕竟一千个读者就有一千个哈姆雷特嘛，我简单说下我的非权威解读）：
循序渐进——意思是读书不可好高骛远，应该按照合理的顺序学习；
熟读精思——意思是读书不可以囫囵吞枣，应该反复玩味思考；
切己体察——意思是读书不可尽信书，应该联系自身实际实践考察；
虚心涵泳——意思是不要先入为主，应该虚心；
着紧用力——意思是读书不可以松懈拖拉；
居敬持志——意思是读书要注意力集中，树立志向。
“朱子读书法”经过古代无数学子的实践检验流传下来，可见其具有一定的实践价值。我们知道，古代一般是文科学习，主要是记忆和理解论述。那么问题来了，“朱子读书法”是否适用于现今的学习要求呢？尤其是理科的学习？职场工作应用的学习？
我觉得是可行的，基于万物是简单而有联系的理念（就是这么感性，拥抱哲学，科科~），我开始在日常学习时，有意识的思考，“朱子读书法”的今日价值。
是时候展示我的思考成果了，以下举两个例子。
例子一：在学习自由落体前，如果问物体下落的快慢与什么因素有关，不少人会回答“质量”，认为质量大的物体下落快。这种人们学习前就存有的、实际上却是错误的观念，教育研究领域称之为“前概念”（Pre—concpet），而理科的教学很多时候就是一个破除前概念、学习正确概念的过程。要求学习者要有一个空杯心态，会从日常经验提出问题做出假设、但不拘泥于自己原先固有的观念认知。这与朱熹所说的.“虚心涵泳”（不要先入为主，应该虚心）确有相通之处。学习不正是一次次的建立新认知、包容和拓展认知的边界吗？
例子二：现如今，许多家长在辅导孩子做功课时，被孩子心不在焉、简单问题反复错、坐不住等种种问题困扰。究其原因，不是孩子不聪明，是孩子缺乏对所学材料的兴趣，无法将精神集中于材料，缺乏动力。这是一种缺少“学习动机”现象。解决方法或可参考朱熹所说的“居敬持志”（要注意力集中，树立志向）——清理书桌杂物等可能引起注意力分散的因素；做一些注意力训练游戏；引导孩子树立志向，建立所学材料与志向的意义联系。
相似的，居敬持志对于职场人来说也具有参考意义：分配自己宝贵的注意力和管理自己的目标，以实现事业的攀登。
其他例子交给读者发挥了，我要去学习了，我发现我懂的太少了~~
最后，在学习和进取的路上出现困惑时，不妨拾起我们的经典，那些流传至今的依然具有生命力的智慧。
书法心得体会10
首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：
第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。
第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。
说起书法，不能不说王羲之;说起王羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。
王羲之(303-361)，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴(浙江绍兴)。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。
与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的'，因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”，曾留下形形色色的传说，有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。
王羲之的书法影响到他的后代子孙。其子玄之，善草书;凝之，工草隶;徽之，善正草书;操之，善正行书;焕之，善行草书;献之，则称“小圣”。黄伯思《东观徐论》云：“王氏凝、操、徽、涣之四子书，与子敬书俱传，皆得家范，而体各不同。凝之得其韵，操之得其体，徽之得其势，焕之得其貌，献之得其源。”其后子孙绵延，王氏一门书法传递不息。武则天尝求王羲之书，王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈，编为《万岁通天帖》。南朝齐王僧虔、王慈、王志都是王门之后，有法书录入。释智永为羲之七世孙，妙传家法，为隋唐书学名家。
王羲之书法影响了一代又一代的书苑。王羲之书圣地位的确立，有其演变过程。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说：“洎乎汉、魏，钟(繇)、张(芝)擅美，晋末二王称英。”右军书名盖世于当时，而宋齐之间书学地位最高者则推王献之。献之从父学书，天资极高，敏于革新，转师张芝，而创上下相连的草书，媚妍甚至超过其父，穷微入圣，与其父同称“二王”。南朝梁陶弘景《与梁武帝论书启》云：“比世皆尚子敬书”，“海内非惟不复知有元常，于逸少亦然”。改变这种状况的是由于梁武帝萧衍推崇王羲之。他把当时的书学位次由“王献之——王羲之——钟繇”转变为“钟繇——王羲之——王献之”，在《观钟繇书法十二意》中，萧衍云：“子敬之不迨逸少，犹逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。萧衍的地位使他的品评有特殊的感召力，因而舆论遂定。
历史上第一次学王羲之高潮在南朝梁，第二次则在唐。唐太宗极度推尊王羲之，不仅广为收罗王书，且亲自为《晋书·王羲之传》撰赞辞，评钟繇则“论其尽善，或有所疑”，论献之则贬其“翰墨之病”，论其他书家如子云、王濛、徐偃辈皆谓“誉过其实”。通过比较，唐太宗认为右军“尽善尽美”，“心慕手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉”!从此王羲之在书学史上至高无上的地位被确立并巩固下来。宋、元、明、清诸朝学书人，无不尊晋宗“二王”。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿、柳公权，五代杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，历代书学名家无不皈依王羲之。清代虽以碑学打破帖学的范围，但王羲之的书圣地位仍未动摇。“书圣”、“墨皇”虽有“圣化”之嫌，但世代名家、巨子，通过比较、揣摩，无不心悦诚服，推崇备至。
中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事物永远是发展的、前进的，王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰，这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。
书法心得体会11
书法是中华文化瑰宝，历史悠久，载道传情。我一直对书法艺术充满了浓厚的兴趣，于是报名参加了一期书法培训班。在这段时间的学习中，我深刻体会到了书法艺术的魅力和培训过程中的心得体会。以下是我从书法培训中所获得的心得体会。
首先，书法培训需要精神集中和毅力。书法并不是一项轻松的事情，需要倾注大量的时间和精力去练习。在培训班中，我们每天都要坚持在教师的指导下进行反复的练习。而这种练习并不是简单的抄写，更需要我们用心去感受每一个笔画和构图的含义。因此，我们必须全神贯注，才能够将心思转化为笔迹。而坚持学习的毅力，是书法培训中最宝贵的财富，只有坚持不懈，才能够在书法艺术的道路上不断前行。
其次，书法培训需要耐心和恒心。书法是一门需要耐心和恒心的艺术，笔画的精准和结构的合理性需要我们对细节进行高度的关注和反复的操练。在培训中，我发现任何一种书法都需要培养自己的习惯和风格，而这些都需要不断的练习和耐心的积累。时间久了，我逐渐明白书法之所以深受人们喜爱，正是因为它是一门用手脑并用，同时又需要细腻的感受的艺术。
此外，书法培训需要艺术修养和文化积淀。书法是一门文化艺术，它需要我们对中华传统文化的了解和体会。在培训中，教师不仅传授了我们书法的技巧，更多的是让我们了解了书法背后的文化内涵和哲学思想。书法作为一种文化艺术，不仅是为了写字而写字，更重要的是通过字体的书写来展现我们的`内心情感和智慧。因此，作为书法学习者，要有广博的文化视野和深厚的历史知识，才能够更好地表达自己的情感和思想。
最后，书法培训需要创新与个人特色。虽然书法是一门传统的艺术，但在培训中，教师也鼓励我们保持创新和个人特色。每个人的字体都有自己的特点和韵味，培训不仅仅是模仿和抄写，更重要的是将自己的特色融入到书法之中。在培训班中，我们会学习不同的字体和技法，但最终创作出来的作品都是独一无二的。这种创新和个人特色的追求，为书法艺术注入了新的活力和魅力，同时也为每个学习者提供了展现自己的机会。
总之，参加书法培训给我带来了很多收获和成长。通过这段时间的学习，我深刻体会到了书法的魅力和学习书法的需求。书法培训需要我们集中精神和毅力，更需要我们有耐心和恒心。同时，书法培训也希望我们具备艺术修养和文化积淀，并鼓励创新与追求个人特色。我相信只要我坚持努力，我的书法水平一定会不断提高，将书法这门古老而典雅的艺术传承下去。
书法心得体会12
隶书是书法中被称为“小楷”的一种字体，是书法的重要组成部分。作为一个书法爱好者，我很喜欢隶书这种字体，因为它传递了一种积极、庄重的氛围。在我的书法学习中，隶书所教会我的远不止是如何写字，更多的是对生活、人生的思考和感悟。
隶书的特点是直而不刚、圆而不滑，线条流畅，笔画平均、匀称而端正。每个字母形的间隔应当协调而适中，相互之间避免过分紧凑，给人以优美大方之感。隶书的审美价值在于它令人感到庄重、端正、积极向上，可以帮助我们养成良好的人生态度。书法艺术中最崇尚的是形神兼备，意境高远，清雅内敛。这也是我们在写隶书时要特别注意的方面。
书法是一项需要耐心和毅力的艺术，这一点在学习隶书时尤其重要。我们必须耐心地去研习每个字母的结构和比例，认真揣摩字形的微妙变化，经常练习，提高自己的观察能力和笔画技巧。毅力在于我们要坚持不懈，不断改进自己的书写技巧，逐渐达到字形规范、笔韵舒展、意境深远等高要求。
隶书的书写，需要我们不断地反复练习。无论是从笔画造型，笔顺，还是笔写起伏，练习时都要对自己提高更高要求。我们始终不断地进行自我突破，尝试书写出更加优美的字形。并且在书写时，要注意细节和笔画的流畅性，让每一个字母都充满美感和内涵。
书写艺术与人生意境有着紧密的联系。我们不应止于追求文字的.美感，更要关注其中的内涵所传递的信息。在书写隶书作品时，我们可以运用自己对生活的感悟，写下更多深刻的意境。因此，我们要学会寻找灵感，热爱生活的每一个瞬间，并在书写中体现出来。
不同的书法风格有着不同的意义。隶书以其方正大气、庄重发扬了古人的高贵品格和荣耀，其书法风格要求表达深刻的内涵和高尚的个性。隶书体现了书法传达价值和情感表达的重要性，让字体不再是单纯的设计结构，而是变得有了深层次的寓意和内涵。
总之，在学习隶书的道路上，不仅仅是要不断地练习，也要注重内心的修养和品质的培养。书法不是单纯的艺术形式，更是一种积极向上的人生态度。希望我们热爱隶书和书法，不断在创作中进一步完善自我。
书法心得体会13
学习“书法艺术鉴赏”这门课程的时间不长，本来就只有半学期的课，由于自己的骨折拉了两节课，是十分可惜的。但在我所上过的几堂课中，我依然感受到这门课程的独特魅力——中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴。我就像翻开了一本弥漫着浓郁油墨香气的书，欲罢不能的沉浸在书法艺术的世界里。
和书法还是有点交情的，所以当初看到这门课程就毫不犹豫的选择了它。外公的书法有一定的功底，朋友和同事们都爱看他写毛笔字。作为最被疼爱的外孙女，从小，我就接受外公的指导练习书法。刚开始，帮外公磨砚，看着他“写大字”，渐渐的，外公给我看各种字帖，年幼的我就算写不来字，也知道了“篆书，隶书，楷书，行草，草书”，就在这种墨香宣纸环境的耳濡目染下，我对书法艺术有了亲近感。随后学习执笔姿势，描红，临摹字帖变的顺理成章。就这样，直至高中学业的`繁忙和最疼爱我的外公的去世，我的书法荒废了，甚至连宣纸毛笔砚台墨汁的文房四宝都找不到，更别提能静下心来写我的大字了。
所以，当我看到“书法艺术鉴赏”这门课程时，一种久违的亲切感促使我重头开始了解书法——这对我来说既熟悉又陌生的艺术。果不其然，当我上了几节课后，我发现了一个不一样的书法世界。
曾经只懂得“篆书，隶书，楷书，行草，草书”，“柳体，颜体”的我并不了解整个书法艺术发展的历史过程和书法艺术的赏析。从前的我觉得书法就是写大字，但上了课之后，我明白，书法不仅仅是写字，它是一种艺术，是一种文化，它利用了最平淡无奇的生活实用工具——文字，负载了中国几千年的历史文化，能透露出写字人的性格和气质，也是大千世界的抽象和浓缩。
其实，我觉得，书法和绘画一样，是一门跨民族，跨时代，跨文化，跨国界的艺术。绘画是以色彩为媒介，以画面为形式;书法是以线条为媒介，以笔墨为形式。它们都是抽象的，有细腻精微的外在形式和深沉丰厚的精神内蕴。当摩尔的雕塑在美术馆展出人头攒动的景象出现，当人们争相去博物馆看凡高的《向日葵》，我们想到什么了吗?每年有许多学子留洋学画，但又多少高中生会在家练书法呢?既然绘画艺术能向全世界覆盖，书法艺术要走出国门，走向世界，是有可能的，那需要我们炎黄子孙共同努力，先从我们自己做起，重视先辈留下的宝贵文化财富——书法艺术，向世界诠释其精髓，将其发扬光大。
书法心得体会14
毛笔和书法是中华文化的精髓，也是技艺高超的艺术形式。通过使用毛笔书写汉字，传统的书法艺术能够生动地展现中国人创造力和美学感受。本篇文章主要探讨毛笔与书法，并分享我的心得体会。
第一段：毛笔的发展历史。
毛笔作为传统的写字工具已有数千年的历史，它始于唐代的狼毫和羊毫，在宋代时被改进为豪猪毛笔，成为当时书法艺术的佳品。毛笔的出现不仅改善了书法质量，还为中国传统文化的发展打下了扎实的基础。作为一种传统的文化载体，毛笔书法在中国文化中扮演了至关重要的角色，并且得到了西方学者的广泛关注。
第二段：毛笔书法的技艺与魅力。
毛笔书法是一种很有魅力的艺术形式，其独特的笔画和富有表现力的效果给人留下深刻的印象。毛笔书法通过笔的形状、毛的质量、墨汁的浓稠度等因素运用不同的手法，塑造出各种奇妙的视觉形象。作为一个入门者，我深刻感受到毛笔书法的技艺之难，需要不断的练习与修炼方能得以汲取更深入和更大众化的墨宝。
第三段：毛笔书法的审美标准。
毛笔书法的审美标准是由其设定的一组规则和原则制定的。标准的内容包含了字体规范、墨色品质等方面。得到潘石屹等知名书法家的'认可的原因在于，我们必须以字形和字体为核心考虑书写的过程，艺术家必须融入自己的创作风格。才能够将字体的优美和自己表达的个性发挥出来。
毛笔书法是一种很好的修身养性的方式，并对人生产生了深刻的影响。这种艺术形式可以让人更加关注美学静态，使人获得更深入的有影响的熟练的表述方式，还能够促使人思考生活和自身的一些问题。总之毛笔书法常常被认为是具有文化品位和精神追求的代表之一，其足以丰富我们的心灵和精神世界。
第五段：结论。
总的来说，毛笔与书法是中华文化的精髓，重新认识毛笔书法并不是一件容易的事情，但毛笔书法的学习、研究和创作是我们必须努力着做的事情之一。无论是在书法的练习过程中，还是书法的艺术创作中，我们必须不断学习和总结。毛笔书法不仅是一种特殊的技艺形式，也是我们在日常生活中体会精神滋养的最佳方式之一。
书法心得体会15
软笔书法是一门古老而优美的艺术形式，它以书写汉字为基础，通过笔触的轻重变化来表现字体的韵律优美和内涵的深厚。我是一个软笔书法爱好者，在长期的学习和实践中，我深深体会到软笔书法的独特魅力和艺术价值。在此，我将分享我对软笔书法的心得体会。
首先，软笔书法注重触感和厚重感。软笔书法使用的是软毛笔，相比于硬毛笔，它更具有灵活性和弹性。在书写中，通过调整笔尖的力度，可以使笔触变得轻重自如。这种特殊的触感和厚重感能够很好地表现字体的优美和内涵的深厚。而硬毛笔的书法来说，力度的变化不如软毛笔灵活，无法达到相同的效果。
其次，软笔书法强调点画和结构的准确性。书法中的点画是构成字体的基本要素，而软笔书法对点画的.要求更高。因为软毛笔相对较粗，书法者需要更加细致地掌控笔尖，通过点画的精准来表现字体的结构和形态。这种准确性不仅需要手眼协调的训练，还需要经过反复的练习和磨炼。但是，正是这种准确性，才能使软笔书法作品更加细腻而生动，给人以美的享受。
另外，软笔书法重视韵律和流畅度。软毛笔的灵活性使得书法者可以更好地表现字体的韵律和流畅度。在书写中，通过调整笔尖的力度和角度，可以创造出不同的节奏和节拍，使字体更加优美动人。而且，软毛笔的笔触更为柔和，可以营造出连贯流畅的书法线条，使整个作品看起来更加和谐。
说到软笔书法，也不能忽视它的工具和材料。软毛笔的选择和墨的运用对于软笔书法来说至关重要。软毛笔分为绢毛、羊毫和鼠须毛等，每一种毛笔都有其独特的特点和适用范围。在书法练习中，正确选择好适用的笔毛可以帮助书法者更好地表现字体的韵律和结构。而墨汁的运用也是软笔书法中的一个重要方面，适当的墨汁浓度可以让字体的线条更加流畅且有层次感。因此，在软笔书法的实践中，我们不仅要熟悉不同笔毛的特性，还要灵活运用墨汁。
在软笔书法的学习和实践中，我们不仅要掌握技巧和方法，还要培养良好的修养和积极的心态。软笔书法需要耐心和专注，需要细致的观察和灵活的动作。在书写的过程中，我们要集中注意力，全身心投入其中，才能准确地表达出我们想要展示的意境和内涵。同时，书法也是一门修身养性的艺术，通过书法的练习，我们能够培养出良好的耐心、专注和坚持的品质。
综上所述，软笔书法是一门独特而优美的艺术形式。它以触感和厚重感为特色，注重点画和结构的准确性，强调韵律和流畅度，同时要注意工具和材料的选择和运用。在学习和实践中，我们需要培养耐心和专注，注重修身养性。通过软笔书法的学习和实践，我们可以在书写的过程中感受到内心的宁静与舒适，体会到字体的韵律之美。
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