书法学习心得体会

时间:2024-07-12 11:37:19 绘画/书法 我要投稿

书法学习心得体会【集合15篇】

  某些事情让我们心里有了一些心得后,可以记录在心得体会中,这样有利于我们不断提升自我。一起来学习心得体会是如何写的吧,以下是小编精心整理的书法学习心得体会,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

书法学习心得体会【集合15篇】

书法学习心得体会1

  光阴似箭,日月如梭,转瞬间,这学期的硬笔书法爱好小组的教学工作就宣告结束了。这一学期,我和吴秋虹老师担当了校本课程低学段硬笔书法的教学,由于这学期是这学期新组建的爱好小组,学员们的书写水平存在相当大的差距,给教学带来了肯定的影响,但经过师生们的不断努力,我们在硬笔书法教学领域上也得到了肯定的成长和进步。现在把本学期的详细如下:

  1、严格根据要求和目标组织硬笔书法教学

  为了切实地提高同学学习书法的效率和质量,从备课、上课、作业的布置与批改,到课后辅导,考试等都严格仔细地去按要求和标准去做,在教学工作上,严格根据学校的教学要求和目标组织教学,抓好教学中的每一个环节。

  2、培育同学学习书法的爱好

  硬笔书法是一门艺术,具有无限宽广的魅力。我在教学中有意识的从最基本的`笔画句入手,引领同学把握书法的一些基本学问。由于有相当一部分同学的书法基础较差,学习爱好淡薄,通过基础学问的巩固加强,诱发这部分同学的爱好,收到了良好的效果。因此,在教学过程中,我们不断提高同学对书法学习的爱好,培育同学学习书法的力量。

  3、充分利用多媒体等现代化教学手段

  我校拥有先进的多媒体教学设备,因而,在教学过程中,通过上网查找和自己制作书法教学的音像资料和,使无声的语言变得生动形象,详细可感,提高了课堂效率,取得了抱负的效果。

  4、激励评价,作品展览。

  为了提高同学书法的应用力量,本学期组织同学进行了书法作品书写小竞赛。在教学中,教给同学写硬笔书法作品的方法、方式,以及书写的技巧,平常多练习,并要求同学在学习中谈谈如何写好一幅硬笔书法作品。经过多次实践练习,然后组织同学进行了书法作品书写小竞赛,并选取优秀作品进行展览,从而增加同学对书法的运用力量。

  一个学期的时间内能完成的学习内容相对有限,在下学期的教学中,我们将加强同学对字结构的分析运用和练习,扬长避短,从而使今后的硬笔书法教学再上新台阶。

书法学习心得体会2

  也是一次机缘的碰撞,也是一次偶然的光临,有幸在书法屋网站看到了第六期汉隶公益班的招生,抱着试试的心情,跟了帖报了名,并且有幸成为这期班中的一号学员,有幸认识了另外几十个同学及班主任,更有幸聆听聂老师的教诲,使我感受很深。

  一、结缘书法。

  我学习书法是从20xx年开始的,由《勤礼碑》入手,拜我们当地的一名老书法家为师,写了一年半的勤礼后,老师说可以通过了,当时练习如醉如痴,每天练习时间在八小时以上,因为自己知道自己天生愚笨,必须付出辛苦才能有所收获。后来,老师要我练习《圣教序》,我记得第一次写圣教,我根本不知道如何下笔,因为勤礼与圣教的笔法根本不同,用勤礼的笔法写圣教自己都觉得脸红,怎么也写不出效果来,困惑之至。

  二、结缘汉隶。

  加入六期班后,我深刻感受到了聂老师教法之正确,首先是从单钩《峄山碑》开始,我就觉得这样做是太对了,因为从书法发展上说隶书是由篆书来的,再者先习篆书解决的是线条问题,书法是线条的艺术,练习线条是在为打坚实的基础而准备。所以在几周的练习和聂老师耐心的指导后,我慢慢对线条有了一定的掌控,也同时对篆书有了一定的`认识和了解。

  学习《曹全碑》是真正的开始,这个碑二十多年前我在上师范时就临习过,一直觉得隶书就那么回事,可是这次开始学习后,才知道是自己大错特错了,原来我就连个基本的横都写不好,不会写,才又重新认识《曹全碑》,并认认真真地看老师的演示,一遍又一遍地练习。

  我非常高兴我是一号学员,因为老师每次点评作业都是从我的开始,发现我的问题,讲到我的问题也最多,也最有针对性,所以我获得老师的“恩宠”也最多,这是我学习以来最开心得意的一件事。

  前面我说过自己天生愚笨,所以一开始我把字都写的“一副德性”,呵呵,确实是这样,老师说了多次,我也总是难改,而且老师强调多次的问题,比如观察细致的问题,开合问题,布白问题等等,在我身上也总是出现,我想也把老师“气”的够呛吧,在这里向老师表示真诚的歉意!再次感谢老师及所有同学们,并欢迎大家来山西作客!

  20xx年暑假最明智最正确的选择是,参加著名书法家,书法教育家萧XX老师的书法培训。之前在陈XX老师博客中读到过介绍萧老师的书法教学,让我非常向往,终于在今年暑假实现了这个愿望。

  经过了这几天的学习,象我这样没有书法基础的成人学习书法,感受到收获非常大,超乎之前所预料。原来才知道没有正确的书写方法,是写不好字的,或者说没有好的写字方法,不能把字写得更漂亮。古人读几年书,XX棋书画无不精通。而我们现代人虽然读十几年书,其实都没有掌握正确的书写方法和姿势,书写和书法的基本知识都不懂。深感自己对汉字的学习有很大缺失。对于毛笔基本知识,也不懂正确握笔,不懂怎么起笔,行笔,顿笔,挫笔,什么是方头竖起笔,什么是挫笔回锋等。一个点,一个横,一个竖,都有不同的写法。怎么注意间架结构,怎么把字写漂亮,有很多门道和规律。现在才知道原来的我只是会写字,笔画凑成字而已。作为中国人,字写得难看,很惭愧,也是无文化底蕴的表现。作为中国人,不能缺少了这一堂书法普及课。

书法学习心得体会3

  记得幼年时就受家庭熏陶酷爱书法了,小时候参加了很多的少儿书法绘画班,也经历了不少比赛,获了一大堆的奖,还被各种书法杂志上刊登过,十六年前也曾不知高天地厚的出版过我自己写的钢笔字贴,无知者为畏呀,现在看看以前的东西实在是拿不出手了

  想想也特好笑.总之从小学到现在这么多年,这种爱好一直没有间断。多年来,认真地临了一些楷书和隶书的碑帖(以隶书帖张千碑、乙英碑一类的为主),也看了很多现代人的帖,并认真向书法老师前辈请教,18年前曾经拜过赵家熹为师,后又经溥杰、刘炳森和赵晋及张惠臣大师们等众多书法前辈们的当面点拨,逐渐使自己对书法方面的知识、认识和欣赏及书写水平都有了一定的提高,近年来也小有成绩,因而也有了几点粗浅的感想和体会,总结以下几点:

  学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖,拜古人为师,也要临现代人的帖。但是,为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古,横向取今”。明代倪苏门在《书法论》中说:“必须取古之大家一人为宗主,门庭一定,脚跟牢把,朝夕沈酣其中,务使笔笔俏似,使人望之即知是此种嫡派。学现在人最容易象,但一象了,一辈子脱不掉,以后悔之晚矣。我觉得临习喜欢的现代人的帖主要是借鉴,结构、取势。

  “入帖”和“出帖”。《小仓山房诗文集》中说:“不学古人,法无一可;竞似古人,何处着我。”应该说,临帖只是学习书法的前提和方法,是过河的“舟”,一旦过了河,就得走自己的路,不能老停留在“船”上。帖临的象了,即“入帖”了,怎样才能“出帖”呢?个人体会到,在“入帖”的基础上,多选几家名帖进行临习研究,取其长去其短,为我所用,通过不断地实践和探索,慢慢形成自己的特点和风格,这就是“出帖”。

  二、为勤是路

  学习书法是苦中求乐。清人“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”的诗句,比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。书法家“无情何必来斯世,有好终须累此身”,深刻地揭示了书法家的博大胸怀和孜孜不倦的追求精神。他说:我练书法,经过的是“五步炼狱”。龙跃天门,虎卧凤阙,神剑森列,无羁走马,皆以临为先。可见,要想在书法艺术方面有所成就,不经过勤学苦练,不经过深钻细研和认真地体验醒悟是不可能的。

  当然,光靠“闷着头”苦练也是不行的,还有一个学练的方法、窍门问题。要想着自己是“写字”的,而“字”写得最好的`是王羲之、颜真卿等这样的古人,如果不老老实实地向先贤们学习,不坚持到传统宝库中去拿宝,“字”是写不好的。要向他人学习,向他人的优点学习,把他人的好东西都吸收甚至“抢”过来。不向他人学习,就不能丰富和造就自己。在学习中,传统宝库里的东西最丰富,这个宝库对谁都是敞开大门的,就看你去不去拿,是拿一件还是许多件,是拿一次还是经常拿。不从别人那里拿来宝物是丰富不了自己的!由此看来,只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来,做到有才华而不浅尝辄止,以全身心的投入,废寝忘食的苦练,博学深思的悟性,才能在书法艺术方面才思敏捷,得心应手,刚柔相济,潇洒神飞,具有自己特点和风格的好作品来。

  三、以美为风

  清人叶横山说:“大凡人无才则心思不出,无胆则笔生畏缩,无识则不能取舍,无力则不能自成一家。”可见提高欣赏和鉴赏水平,对于书法爱好者是必要的,对于从事书法艺术者更为重要。只有不断学习和丰富个人对书法艺术的知识,不断提高文学、美学等方面的知识和修养,才能提高我们的欣赏、鉴赏水平和创作能力。

  要逐步确立个人书法的独特风格。书法艺术是随着社会、时代的发展变化而不断发展进步的,每个时代都有它自己的特点和风格,而风格是多样性的。这种多样性,反映了客观事物的情态和气势美的多样性,也反映了书者的思想感情、生活经验、审美趣味、基本功力和创作才能。只有丰富多样的艺术风格,才能符合和满足欣赏者对艺术美的爱好和欣赏要求。因此,我们要在不断学习和提高艺术功力和艺术修养的基础上,开创出有自己独特风格的路子

  要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中,追求美的风格,看一幅书法作品美不美,既要看每个字的形体结构,也要看整幅作品中是否有变化,结体、点划不雷同,肥瘦适当,肥而能秀,瘦而能腴,风姿潇洒,达情尽性,神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲,形成了个人的艺术风格,不断地超越别人、超越自我,才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。

  这么多年我一直偏重于隶书,临了很多名碑及刘炳森老师和他的大弟子张惠臣老师的字,但他们都曾告诫过我:“不要死练我的字,要有自己的风格”,所以近几年我书写的隶书字体已逐渐形成了自己独特的风格。近一二年以书写扇面为主,尽管我的扇面作品目前已被世界各地的收藏家们和书法爱好者购买并收藏,且当作国礼送外宾专用,但是缺点和不足还有很多,和书法前辈及同行都是没法比的,因而我会不断的努力。

书法学习心得体会4

  前面文章有写过,跪着学古人,站着写自己!既表明对古人的敬畏,对学问的敬畏,又表明学习古人的前提下,让中华民族的文化有所创新,有所创造,有所进步,从而无愧于古人,无愧于后来者。对待书法的继承与创新问题,多年来一直是书法界普遍关心和争论的热点。

  一个人书法创作成就的高低以及艺术生命旺盛与否,取决于什么呢?

  是用笔、用墨、结字、章法等“字内功”吗?

  马

  不是!而是取决于他的知识结构和文艺修养等“字外功”。书法之妙,在自出机杼。掌握书法技巧之后,书艺水平的高低,就要看学识的深厚与否和修养的深浅。

  学习与模仿自己喜欢的古人书法大家的书法,是一个与众不同的领悟的过程,名家有自己的风格,名著经典之所以成为经典,必然有其存在的道理,其中的道理不为外人道也。我也分享过假如想写的一手成功的颜体楷书,必须做到:

  一:揣摩点化的含义;

  二:持之以恒的临摹,不能急功近利,而要有铁杵磨成针的毅力

  三:在熟练临摹的基础上,学会变化,不要一成不变的照搬古人,而走到自己没路可走。

  古代书法作品浩如烟海,名家众多,风格千秋。有些作品被尊为经典,既有共性,又有个性,如王羲之、欧阳询、柳公权、颜真卿、米芾、邓石如、王铎、吴昌硕等人的作品,可以作为学习书法必须临摹的作品。而像郑板桥、张瑞图、徐渭等人的作品,个性过于强,路子较窄,对初学者就不一定合适,不必人人都去临习,弄不好,会走入偏道。

  又比如,米芾、赵孟、文徵明、傅山等都是行草大家,但他们的篆书和隶书并不好,我们就不一定去临习,因为篆隶不是他们的强项。邓石如和吴让之都是篆隶和篆刻大家,他们的.行草书并不是最好,我们也不一定去临习。因人的个体差异很大,同临一个帖,每个人的感受、领悟出的含义都会有所不同,再加上时代、年龄、环境、世界观、价值观以及学书的历程不同,必然会形成各自的特点,这种特点用传统与审美高度,加以归纳、整合就会形成自己的风格。

  凤

  要有理解和分析地继承传统,古代书法家的优秀作品精华,一定要认真地学习继承,而且要发扬光大。但古代所有的书法作品并不一定都是优秀的、美的东西,我们决不能生搬硬套地去临摹学习。事实上每个从事书法创作的人,都会在众多的古代书法作品中进行很好的选择,这种行为本身就是继承中的分析和选择。

  有人说“古到深处便是新”,这话很有道理。 如果说书法是传统的艺术,以中国文字为载体的表现艺术,那么艺术的书法,包括两个要素,即继承传统的同时,创新也离不开艺术审美性,二者尤为重要!

  书法即使用毛笔书写汉字,对汉字进行艺术创造的艺术。可以说汉字三千多年的发展史,本身就是一部独具创造魅力的艺术发展史,是汉字本身所具有的艺术造型和艺术情趣,给古今中外书法家提供了创作和发挥的基础和源泉。中国书法三千多年的发展史,本身也是一部很有价值的创新史,就是在继承前期优秀传统基础上的开拓进取和创新,如果没有开拓创新,也就失去了艺术创造的生命。

  鹤

  只有传统,没有艺术性或只有艺术性,没有传统,都不可谓之书法。

  书法,在传统上,首先要解决的是艺术表现的基本手段。比如,篆书是最古老的汉字字体,篆书中锋用笔,也就是说中锋用笔,可以使线条厚实、圆润、生动、饱满、雄浑壮美、韵味久远。篆字的结构上紧下松,垂脚稍长,有居高临下的俨然之态,当须仰视观之,那种橫短竖高的造型特征产生了神秘的崇高感;有些字形能较为直观地显示出先民对自然和社会事物的认识,容易唤起人们对自然、对生活的联想。篆书在章法上行列整齐,规矩和谐,形成了以挺拔俊秀之结体、圆润劲利之用笔、婉通浑畅之线条和庄严雍容之布局为基本特征的艺术风貌。显现出一派天真烂漫不加雕琢的自然美,以及朴质浑厚的美学特征。

  正因为时代的继承与发展,到东汉时代,篆书已逐渐被隶书所替代,虽然篆书虽然是早期的汉字字体,却具有独特的审美价值和书写效果,所以后世仍有沿用,并在艺术上有所突破性发展。

  鹏

  俗话说:功夫在功夫之外。此话怎么讲呢?书法,是一个人综合素质的体现。书写者是满腹才华,还是仅限于技巧本身,则在书法作品上均有体现。缺乏书卷气的作品乍看惊艳,但不过是皮毛而已,越看越不耐看,味道呢也越看越寡淡。像有的人根本没有认真研习古代碑帖,就在玩什么线条、技巧、墨象、图形等,胡涂乱抹,基本功太差,谈不上什么文化品位。这种所谓创新作品,开始看还颇有点新鲜感,再看时,就会觉得过于肤浅乏味,毫无根基,难登大雅之堂。犹如很会说话的人,一定会是文学家吗?不一定是。书法同理,传统功夫再好,如果其书没有艺术性,字字一样,篇篇雷同,那只能说明他是字写得好的写字匠,具有匠气的墨宝宝而已,不能称其为书法家。

  众人皆知,好的书法的创新离不开深厚的文化修养。文化修养指书艺以外的其他修养,诸如书者的思想品德修养、学识和艺术修养以及生活经历等等。一幅成功的书艺作品,应该是书法家思想境界、生活阅历、知识结构和艺术修养的总和。书法是通过综合各种知识和修养,并用毛笔这一特殊的书写工具,将汉字经过高度艺术处理,从而表达书者思想感情的一种抽象艺术。鉴于此,书法家须具有多种文化艺术造诣和修养,须通书理,精诗词,善绘画,谙文章。

  书理可以启其灵性,诗词可以发其情致,绘画可以舒其章法,文章可以养其气韵,书法家必须使自己具有高尚的风格、广泛的艺术修养、丰富的知识积累、宽广的眼界和胸怀。只有在这个意义上的创新,才能使自己的书艺作品具有更美的意境、气势、韵味和节奏,意态挥洒,情驰神纵,独抒性灵,妙然超群。

  创新不但要刻苦临池,精于临摹,练好“字内功”;更要研究书理,博通书史,加强思想修养和文化艺术修养,修好“字外功”,努力做到“积学以储宝,酌理以富才”,提高文化修养是一个人终生奋斗的目标,是一个循序渐进的追求过程,是一个人的生活阅历、思想境界、创作环境、时间精力和兴趣特长相联系的,虽终生追求,却因人而异。

  道

  书法是所有艺术门类中传承度最高的,如果只是“任笔为体,聚墨成形”,没有深厚的传统文化的基础和广博的学识和审美高度,怎么创新呢?往哪方面创新?创新是每个学书者的目标,但创新从来没有捷径,也不可刻意而为,为创新而创新,创新是功到自然成的事情。

  反之,只是任凭个人的想法,以怪异取悦于众人,以随意夸张变形冒充当代艺术,就是歪曲创新,就是对艺术的亵渎。外行看不懂,业内人一眼便知其书法的技巧水平的优劣程度。不必再上演皇帝的新装的表演了。

  只有传统没有艺术性或只有艺术性没有传统都不可谓之书法。

  禅

  关于艺术性。书法的艺术元素很多,但其中有两个重要的特点,抒情性和不可重复性。

  好的书法作品是形式和内容的高度统一,表达书者思想感情的一种抽象艺术!如《兰亭序》、《祭侄文稿》等。二是不可重复性。相传王羲之写天下第一行书《兰亭序》时是微醺之后即兴作文作书,因有修改和漏字处,之后,王羲之重新写了十几遍怎么也超越不了第一张。天下第二行书颜真卿《祭侄文稿》是怀着一种悲愤之情写下的悼念文章,纯属文字草稿,添加修改处甚多,若过了此时此境,颜真卿也不可能写得出第二篇一模一样的祭侄稿。

  作为书发发烧友的墨宝宝们,第一阶段期要深入领悟传统各大派系的结字章法与特征,用心训练技法,夯实基本功,这是一个持续的漫长的过程,也是考验人的意志与毅力的过程,然后,多看多写多交流,脱俗是第一位的,其次是风格,其三是艺术性。做到第一条超凡脱俗已属十分不易,做到前两条便可纵横书坛,三者皆备便是当然大家。这既要靠孜孜不倦的勤奋,还要靠天资的灵气。

书法学习心得体会5

  书法,很美的一种艺术,闲暇之余,练练书法,也是一种修身养性的好办法。

  俗话说:一字一世界,字中有舞者之姿,有山河之顾盼,有人世之喜悲,更有苍茫人生的希望和无奈。记得小时候常看伯伯写书法,伯伯边写边给我讲怎样写书法,虽然那时候不懂,但多少也知道点好看的字,从那时候起我就开始喜欢上书法,学好书法实际上就要花时间,确实这样,经过长时间的书法练习我也学到了很多,可以学到很多的.书法知识、写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力和耐性。

  学书法,如果真的投入其中的话,你可以感受很多的乐趣,确实这样,我们起初接触到的是篆书,然后过渡到隶书,接下来是楷书,每种书法字体都有它的特点。我觉得篆书的笔画是非常优美的,隶书是比较柔和的,只有楷书是挺拔有力、有气势的。而且我个人比较偏爱楷书,特别是颜真卿的楷书,因为我能感受到它的神,所以每次我写的时候,都能胸有成竹的写好每个笔画的形,写得时候我都没想到要怎样的顿笔,收笔什么的,但只要心中有它的形就比较容易掌握了。

书法学习心得体会6

  书法是一门古老而神奇的艺术,它以纸笔砚为媒介,通过字的形态和笔法的运用,表达情感、展示美感,给人以视觉的享受。我自幼爱好书法,小时候学习毛笔字的基本笔画,使我逐渐培养了对书法独特感觉和审美欣赏能力。我喜欢书法的一种成因是“字”,无论是贤人、智者留下的古文,还是作家们取之不尽的创新,都能够在书法中表现得淋漓尽致,这种通过笔画和布局来表现文字的艺术真是让我着迷。书法是一种文化的传承与创新,经典的武功时刻都会在书法中通过字来表达,让我魂牵梦绕地融入其中。

  书法是一门高雅的艺术,学习书法需要细致入微的观察与勤奋的练习。我常常留意名家的作品,希望通过欣赏他们的作品来提高自己对书法的理解。不仅如此,我还研究了一些有关书法的理论和技法,从中汲取养分、提升手笔。创作是学习书法的基础与目的',创作过程既是对自我的考验,也是对经典作品的领悟。通过不断的练习和创作,我逐渐掌握了一些书法的基础技巧。感悟到书法艺术是要通过学习来提升的,这就需要我们多看、多学、多练,不断地积累与创新。

  书法是人生修养的一种体现,在书法创作的过程中,我们可以融入个人的情感与思想。写字的过程可以让我们沉淀思考,细致入微地处理每一个笔画,这使得我逐渐领悟到书法艺术与人生有着千丝万缕的联系。在写字的时候,我们要控制好笔画的轻重、眼神的转动、心情的平稳,这些也成为了我对人生的感悟。书法在落款后留下的意境,也是一种对人生哲学的思考,每一笔每一画都能体现生活的点滴。我逐渐明白,书法并不是简单地模仿笔画,而是通过笔画表达情感,抒发心境,传达内心的感悟。

  随着社会进步和科技的发展,书法艺术也在变革,并具备了新的价值与内涵。在现代纸张上,书法走向了更加多元化的方式表现。书法作为一种艺术载体,既可以以传统的方式墨写,也可以借助电子器械进行创作。这使得书法更容易被更多的人所接触,也更容易被保存和传播。而在日常生活中,书法的运用也变得广泛。我们常常可以在商场、学校等公共场合看到工整的书法字样。这些都体现了书法在现代社会的广泛应用和普及,同时也折射出了人们对传统文化的重视。

  书法是一种终生的修炼,我希望能够通过持之以恒的学习和创作,不断提高自己的书法水平。同时,我也希望能将书法的魅力传播给更多的人,让他们感受到书法所蕴含的中国传统文化的博大精深。我期待着自己能够在书法的道路上越走越远,不断丰富自己的心灵,也为世界的美感创造贡献。

  通过学习书法,我深深体会到了这门艺术的魅力和内涵。书法是一门充满智慧、寓意深远的艺术,它不仅是一种传统的文化瑰宝,更是一种人生哲学的体现。我会继续努力学习书法,利用书法这一工具,去提高自己的艺术修养和审美素养,同时也将书法的美丽和价值传播给更多的人,让他们一起领略书法艺术的魅力与魔力。

书法学习心得体会7

  上小学一年级时,我就开始学习写毛笔字。记得有一天,我用铅笔写字时,爷爷看了看,对我说:你写的字太难看了!字就像人穿衣服一样,字写得好,人家看起来就感到舒心。于是,爷爷便带我到书法班学习书法。

  刚开始,我感到好奇,瞧!老师大笔一挥,写下一个个潇洒的字。我拿起笔也开始学起书法。可是,过了一段时间,我先是感到字要写好很难,产生了畏难情绪,甚至感到厌倦,最后我便有了打退堂鼓的念头。正在这时爷爷严肃地说:"无论学什么东西都会遇到困难,写字也一样,一定要坚持下去才能写好字,还有,一定不能半途而废,不然以前的努力就白废了!"。听了爷爷的话,我硬着头皮,咬咬牙坚持下来了!坚持了两年多,我的书法已有长进,今年春节,爷爷为了鼓励我,便把我写的对联贴在家门口,邻居看了都表扬我写得不错,使我深受鼓舞,此后,爷爷就亲自辅导我继续练习书法。

  现在,我对学书法有一定的体会:写作要做到"三心"。

  第一,要细心。汉字有点、横、竖、撇、捺、横折勾、竖弯勾,写法都不同,还有,笔画的粗细也不一样.因此,写字时要集中精力,细致地区分。

  第二,要耐心。因为毛笔是软笔,比较难掌握,而且汉字有左右结构、上下结构、撇捺交叉、方框缩格等不同的.写法。所以,写字要有耐心,不能马虎潦草。应先写楷书,然后学行楷、行书,基础打好了,最后才能学草书。

  第三,要有恒心。要学好毛笔字,不是几天、几个月就能学好的,因此,学书法要经常练习,持之以恒,不能三天打鱼,两天晒网,更不能半途而废。

  书法是一门艺术,现在,我对书法有了一定的兴趣,我决心坚持学下去,争取成为一名小小的"书法家"。作文

书法学习心得体会8

  学习“书法艺术鉴赏”这门课程的时间不长,但在我所上过的几堂课中,我依然感受到这门课程的独特魅力——中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴。我就像翻开了一本弥漫着浓郁油墨香气的书,欲罢不能的沉浸在书法艺术的世界里。

  曾经只懂得“篆书,隶书,楷书,行草,草书”,“柳体,颜体”的我并不了解整个书法艺术开展的历史过程和书法艺术的赏析。从前的我觉得书法就是写大字,但上了课之后,我明白,书法不仅仅是写字,它是一种艺术,是一种文化,它利用了最平淡无奇的生活实用工具——文字,负载了中国几千年的历史文化,能透露出写字人的性格和气质,也是大千世界的抽象和浓缩。

  其实,我觉得,书法和绘画一样,是一门跨民族,跨时代,跨文化,跨国界的艺术。绘画是以色彩为媒介,以画面为形式;书法是以线条为媒介,以笔墨为形式。它们都是抽象的,有细腻精微的外在形式和深沉丰厚的精神内蕴。当摩尔的雕塑在美术馆展出人头攒动的景象出现,当人们争相去博物馆看凡高的《向日葵》,我们想到什么了吗?每年有许多学子留洋学画,但又多少高中生会在家练书法呢?既然绘画艺术能向全世界覆盖,书法艺术要走出国门,走向世界,是有可能的,那需要我们炎黄子孙共同努力,先从我们自己做起,重视先辈留下的珍贵文化财富——书法艺术,向世界诠释其精髓,将其发扬光大。学习书法也有一段时间了,现在将学习书法的心得体会总结如下:

  1、最根本的就是可以让自己的字变漂亮起来;

  2、可以陶冶自己的情操,书法需要的是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。

  我想学习书法的好处最主要的'就是以上两点。

  那我一直以来是如何学习书法的呢?

  首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,因此渐渐地我的字也就好起来了。

  然后,我在工作之余,抽取一定的时间学习名家书法。比方每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字,在练习的同时,陶冶了自己的情操了,也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多,颜真卿的,柳公权的,赵之谦的,等等我都挺喜欢,不管是哪个书法家,不管是哪种字体,我都会加以练习。取人之长,补己之短。从楷书到隶书,再到行书,草书等等,我都在学习之中。我觉得草书最能表达人的性格了,因而草书最难以练习的,也许只有书法大家才能挥毫成草书。

  第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。第二,学习书法要勤于思考,最好能找个老师。书法是一种艺术,而要进入艺术之门,最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。假设是找不到老师,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。

  第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比拟高的境界。当书法到达一个

  比拟高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中表达出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。

  有句话说的对,要想练好字,功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候,可以做一些其他有益身心健康的活动,比方体操、武术、舞蹈、垂钓等活动,这将有助于书法的练习和水平的提高。

  总而言之,书法作为一门艺术,不是一朝一夕之功能够练就的,需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是,我们平时应该培养对学习书法的兴趣,兴趣是最好的老师,只有对书法有较大的兴趣,我们才能练就一笔好的书法。

书法学习心得体会9

  软笔书法作为一门传统的艺术形式,以其独特的魅力吸引着越来越多的人投入其中。在我参加软笔书法实训的过程中,我深刻体会到了练习软笔书法的重要性和获得的实际效果。下面,我将结合个人经历和体会,分享我对练软笔书法实训的心得体会。

  第一段:培养专注力。

  练软笔书法需要全神贯注地投入其中,通过练字来提高自身的专注力。当我坐在书桌前,拿起软笔,凝视着纸上的字母、词语一笔一划地练习时,不经意间,我的思维完全被吸引过去了,将心思集中到了练字上。这时的我,无论是外界的喧嚣还是内心的心事,都被抛诸脑后,一切的表演暂时消失,只有练字的瞬间,我的注意力被最大限度地激发出来。

  第二段:塑造端庄形象。

  练软笔书法是一种精致的艺术表演形式,通过练习软笔书法,可以培养自己端庄大方、内外兼修的形象。练字不能急于求成,只有耐心坚持,才能渐渐在纸上形成一个个整齐美观的字体。我通过反复练习和不断改进,提高了自己的书写水平,并逐渐在书法上形成了自己的独特风格。在工作和生活中,一张执著认真书写的名片或书信,给人留下的印象更为深刻,能够体现一个人的修养和素质。

  第三段:舒缓心情,减压放松。

  练软笔书法需要一丝不苟地把握好笔画的起笔、连笔、收笔等各个环节,这对人的手部协调性和肌肉控制能力提出了极高的要求。长时间地练习,让我能够专心致志,忘却身心上的'压力和困扰。尤其是在紧张的工作之后,用软笔在纸上描绘出优美的字体,逐渐使我情绪平复,心情舒缓,让我重新获得内心的安宁和放松。

  第四段:提高审美能力。

  软笔书法的练习和欣赏对审美能力有着明显的提升作用。通过长时间的练习,我逐渐培养了欣赏优秀书法作品的能力,对于字体的线条美、行间距的合理与否等问题更加敏感。同时,也对于传统文化有了更深入的了解,增强了对传统文化的认同感和自豪感。

  第五段:培养耐心和毅力。

  练习软笔书法需要长时间的坚持和不断的重复,这对耐心和毅力提出了很高的要求。在不断练习和修正的过程中,我渐渐学会了忍耐和坚持,不去急于求成,而是通过点滴的积累和努力来提高自己。这种耐心和毅力的培养,对我在工作和人生道路上都带来了很大的帮助。

  综上所述,练软笔书法实训是一项富有挑战性和收获的修养之旅。通过不断的练习和努力,我除了提高了书法水平之外,更重要的是在实践中获得了专注力、形象塑造、减压放松、审美能力和耐心毅力等方面的收获。软笔书法实训是一种独特的修身养性的方式,让我们更好地提升自身,从而在工作、学习和生活中获得更大的发展空间。

书法学习心得体会10

  一、感受书法的魅力

  主办单位特聘两位老师为我们授课。老师严谨的教学风格让我们知道了什么叫“十年磨一剑”。乍一看书法老师,你完全想象不出他的字如此漂亮,练字背后的辛苦让人难以想象。

  二、重拾练字的热情

  这三天的时光,每每让我回想起读师范时的画面。记得当时对书法兴趣深厚的我常在课余时间对着字帖反复地临摹。而踏入工作岗位、结婚生子后,面对繁琐的工作,面对生活的柴米油盐,练字的心思淡了,练字的时间也渐渐少了。而在这三天里,我又重拾了对书法的那份热情,每天除上课时间外,晚上回家也认真练字,书写老师留的作业,尽管大家嘴里念叨着腰酸背痛,但手还是停不下来,一张、两张,不厌其烦地练着……

  三、墨香陶冶了心境

  进修学校大教室里这静谧的环境下,我的心也跟着静了。都说练字可以修身养性,的确如此。每天有规律的生活,上课练字成了我们生活的主旋律。在不断练习的过程中,我们忘记了工作的压力,忘记了生活的烦恼,有的.只是一颗宁静的心。

  四、书法之旅收获多

  本次书法培训的内容由珲春市进修学校选派教学经验丰富的书法教师进行授课,让学员从“写得好、讲得好、辅导得好”三个方面循序渐进,使受训学员在短期内较好地掌握书写技巧和要领,并能顺利走上讲台,胜任小学硬笔书法教学工作。老师从最基本的点横竖撇捺到字的间架结构、章法布局都十分认真地讲授。让我们知道了每个笔画的轻重、节奏,一个字里每个笔画的位置如何安排,才能让字变得更漂亮。掌握了楷书的书写技巧和要领后,我们进行了反复的练习,每个学员都觉得在这三天里自己的字进步了、规范了、漂亮了。

  风乍起,吹皱一池春水。随着新课标的修订实施,书法教学必将迎来一个崭新的发展前景。书法艺术是中华民族的瑰宝,三天的培训收获需要在今后漫漫教学征程中逐一落实。与书法为友的日子不再单调,我愿与我的学生们一同走进这看似简单的黑白世界,感受其蕴含的无穷魅力。

书法学习心得体会11

  学习书法有没有收获?肯定有收获,而且收获很大。下面我就来分享我个人学习书法的3点心得体会。

  第一点:书法改变了我的人生。

  对联是民间最直接的书法作品

  有人质疑,真的有这么大的收获吗?我个人认为是书法改变了我的人生。1985年我五年级的时候开始学书法,教我书法的语文老师也是我的亲戚,按辈分我当叫他“姑丈”。他在我们县城是大名鼎鼎的“书法家”,村里红白喜事,写对联、挽联,都能见其挥毫泼墨的身影,而且,他凡是参加县里举办的书法比赛,必定获奖,是当地公认的书法“名家”,能写隶书、楷书、行书和草书。初中时期我的书法开始有长进,到了高中阶段,书法已在全校名列前茅,硬笔书法比赛拿了全校第一名。

  当你硬笔书法比赛获得全校第一名

  因为书法写得好,班主任和语文老师对我非常好,班级的板报抄写,都是我起笔。说到书法,我也很感激我的高中语文老师,他不但在作文写作上给予我谆谆教诲,还鼓励我继续练好书法。1993年,在那个千军万马过独木的高考岁月,在一个县城中学,考上省城的重点本科院校实属不易。而那一年高考,语文总分120分,我考了98分,其他文科类也考得很好,老师给我分析获得高分的原因时说,这可能与我的书法写得好有关,正常情况下,字迹工整,卷面整洁,改卷老师会给出一定的印象分。所以,后来我考上了省城大学中文系,在大学里面业余时间继续习练书法。

  书法写得好对学习和工作大有裨益

  大学毕业以后,我被分配到一家大型国有企业当秘书,当时,还没有普及电脑,领导的讲话稿多为手写版,厂党委书记的'一些讲话稿,她都安排由办公室主任拟稿,让我来执笔书写。所以,毕业不到两年,我被提拔到厂政工部任厂报总编辑。遗憾的是,国有企业改革,让昔日国企的辉煌不再,企业效益每况愈下,大量的工人下岗,专业技术人才流失严重。我也选择了跳槽。

  书法作品展

  1998年,我参加谋电视台记者公开招考,经过笔试、面试,最后被录用入编,在几百人的选拔中脱颖而出。后来,我的台领导在一次个人谈话中告诉我,他说,其实我的笔试内容答题不算很好,但是他看中我写的这一手字,还有面试的时候,那种从容不迫的神情和对答如流的表达能力,适合做一名记者,才决定录用我。

  习练书法需要长期积累

  第二点:书法让我结识更多的良师益友

  学习书法永无止境,在工作当中,我因书法与许多书法爱好者和当地书法界名人多有交往。与书法爱好者平时有空多交流,成为了工作生活中的良师益友。在国有企业工作的那两年,厂里工会副主席是出了名的书法高手,人也孤傲,但我和他却私交甚笃。后来我调到海滨城市电视台做记者,他还趁旅游的机会,专程找过我好几次,和我喝酒聊天谈书法。在海滨电视台工作期间,因书法而与之结缘的领导和同事,后来都经常走往,谈得最多的也是书法。后来,我又调到了省直机关单位上班,对书法艺术我依然没有放弃。

  挥毫泼墨瞬间

  不过,有一些书友,写字很有个性,平时写字水平一般,但是酒过三巡,菜过五味以后,在半醉的状态下,再挥毫泼墨的话,那笔法功力,判若两人。用他们自己的话说“李白是醉酒诗百篇,我是醉酒下笔如有神”。后来,我发现其实有不少人在喝酒半醉状态下,确实写字另有一番风味。

  因为书法我跟书友们又学了摄影

  因为书法,我结识的这些前辈们当中,有不少人对摄影和绘画造诣很深,后来,在他们的鼓励和帮带下,我又开始涉足摄影行业,因为在电视台做过记者,对摄影摄像器材本身就不陌生,所以进步很快,后来参加摄影比赛获奖无数。

  学习书法让人心平气和

  第三点:书法让我身心更加健康

  关于书法有益于身心健康,我之前的文章已做了表述,不再赘述。简单讲一讲我个人的感受。首先,学习书法能让我养成做事有始有终的习惯。写一幅书法作品,不仅要写正文,还要写落款,加盖钤印,才能完事。其次,习练书法要集中精力,所以,眼睛要聚精会神,执笔之手要柔韧有余,气息要均匀,整个书写过程,就是精气神的提炼。一幅书法作品写下来,整个人身心得到一次陶冶。

  书法艺术展示

  习练书法还能缓和个人紧张的神经和生活节奏,释放压抑的心情,当沉迷在书法的精神世界里,那些扰乱心神的杂念会逐渐消失,让自己变得更加心平气和。欣赏好的书法作品,能让自己仿佛置身世外桃源,穿行于高峰流水、云岚幽谷之间,感悟如同跋涉人间“仙境”一般。

书法学习心得体会12

  通过学习书法,我受益匪浅。文化水平不但有了提高,同时还锻炼了我的大脑和手,又告别了枯燥的生活。

  以前,我对书法一知半解,只是对写字感兴趣,开始写字时,手总在抖,手腕僵硬。大横大竖总写不好,字体也没力度。于是,我从基本笔画到偏旁部首再到间架结构都详细解读。下定决心一定学好书法。通过不停地去练、去学和临摹字帖,勤学苦练基本功,逐渐字体有了模样。写字手也不抖了,手能控制笔了,手腕也有劲了,学习的信心增强了。于是对写书法有了兴趣。

  我体会到要想写字,就必须具备毅力和方法。勤奋钻研,凝神静气地写书法。正向老师教我们的那样,认真加勤奋等于收获。我牢牢地记住这一点。这样才能写好、写快漂亮的字。

  在学习书法中我领悟出,要想取得事半功倍的效果,提高多方面的.文化修养。扎扎实实的练好书法基本功,尤其要重视临摹优秀的字帖,增强信心,学有所成。

  每每看到好的书法作品,能得到艺术的熏陶和感受书法的魅力。我体会到学习书法还是一种美的享受。

书法学习心得体会13

  喜欢书法应该从进师范时计起,周元江老师和胡吉祥老师的字一直以来对我都是一种仰慕。参加工作后,由于工作激情忙于教书育人,但是,喜欢和爱好一直没有间断过。免不了常买一些自己喜欢的帖读一读、练一练。到青龙中学教书后,还订阅了中国书法进行学习,但由于基础太差,好多地方总是不能理解,动笔也是凭偶尔的兴趣而已。

  工作之余,读了一些有关书法方面的书,也临了一些碑帖。到政府部门工作后,这种兴趣越来越浓,只要认为好帖就临写一番。到纪委工作后,特别是深受宗书记爱好理念的启示,多看、多想、多练变有了一些深层次的看法,经王林老师的多次点拨,使我对学习书法,使我对书法方面的知识、认识和欣赏水平有了较大的提高。现就学习谈一点感想和体会。

  重在临。会写字的人很多,但只有熟练地掌握了书法的技法和知识,才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。我们学习书法首先遇到的问题是“学什么、怎么学”的问题?在实践中体会到,学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖,拜古人为师,也要临现代人的帖。但是,为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古,横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚,我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。启功大师在给书法爱好者的信中说:“取法乎上,仅得乎中,取法乎中,斯为下矣”。不管是谁的话,只要有理,就得听,学现在人最容易象,但一象了,一辈子脱不掉,以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构,结构对了,点划的姿态即使全都删除,人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。

  贵在勤。学习书法有“苦”、有“乐”,是苦中求乐。清人“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”的诗句,比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。书法家冯国语先生的名言“无情何必来斯世,有好终须累此身”,深刻地揭示了书法家的博大胸怀和孜孜不倦的追求精神。他说:我练书法,经过的是“五步炼狱”。龙跃天门,虎卧凤阙,神剑森列,无羁走马,皆以临为先。帖拜名师,不慕虚名,凝神锤造。此为一。心慕手追,别开蹊径,独创一格。此为二。

  广纳、博取、能容,天地为师,人人为师。此为三。知识、人品、涵养与之并辉。此为四。悟性为第五。何为悟性?“都道悟性为第一,我言悟性是忘机。疾风骤雨张长史,落花飞雪僧布衣,得骨得髓承前训,古风古貌不随俗。顿悟本来勤中生,胸纳百川笔自逸。”可见,要想在书法艺术方面有所成就,不经过勤学苦练,不经过深钻细研和认真地体验醒悟是不可能的。但是,光靠“闷着头”苦练也是不行的,还有一个学练的方法、窍门问题。著名书法家欧阳中石说:字不是“练”好的,是“学”好的。

  学就是拿,拿就是学。要想着自己是“写字”的,而“字”写得最好的是王羲之、颜真卿这样的古人,如果不老老实实地向先贤们学习,不坚持到传统宝库中去拿宝,“字”是写不好的。又说:马无夜草不肥,人无外财不富。就学习书法来说,“外财”就是向外人学习,向外人的优点学习,把外人的好东西都吸收甚至“抢”过来。不向外人学习,就不能丰富和造就自己。在“发外财”中,传统宝库里的外财最丰富,这个宝库对谁都是敞开大门的,就看你去不去拿,是拿一件还是许多件,是拿一次还是经常拿。人,不从别人那里拿来宝物是富不了的!

  由此看来,只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来,做到有才华而不浅尝辄止,以全身心的投入,废寝忘食的苦练,“退笔成山”的毅力,博学深思的悟性,才能在书法艺术方面才思敏捷,得心应手,刚柔相济,创作出气势恢弘,潇洒神飞,具有自己特点和风格的好作品来。

  恒在情。对书法艺术的喜欢和爱好,是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品,常常是百看不厌,百练不厌,爱不释手,看一次有一次的收获,练一次有一次的提高。这就是感情所系,这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情,是无法学好书法艺术的。

  情感因素在书法艺术中是非常重要的,书法就是讲功力和情性。有很多老同志功底很好,但情性不行,写得很死、很板。功力是技法性的,情性是精神性的,这是两个不同的层面。这也就是人们常说的要以心境平和、不激不厉的心态来进行书法练习。这就既要有功夫,掌握规矩法度;又须见情性,奔轶绝尘,蹈乎大方而不逾矩。所谓心手双畅,功情两全。使心之所想、情之所感、意之所托、笔之所动跃然纸上,完成挥洒才情、表露气质、张扬个性和扩散美感的生动过程。

  行在美。在学习书法的实践活动中,常遇到有些书法作品写得美观大方、活泼生动,让人觉得很美,看起来很舒服,甚至有些字不认得,大家也觉得好看。有的作品写得古古怪怪的,看了就不舒服。对一幅书法作品的欣赏和评估有时存在分歧,甚至截然不同的看法。这是欣赏者个人的'爱好、水平和审美角度的差异。学书法要不断提高个人欣赏和评估书法作品的水平和能力。马克思在《一九四四年经济——哲学手稿》中说:“如果你想得到艺术的享受,你本身就必须是一个有艺术修养的人。”清人叶横山说:“大凡人无才则心思不出,无胆则笔生畏缩,无识则不能取舍,无力则不能自成一家。”可见提高欣赏和鉴赏水平,对于书法爱好者是必要的,对于从事书法艺术者更为重要。只有不断学习和丰富个人对书法艺术的知识,不断提高文学、美学等方面的知识和修养,才能提高我们的欣赏、鉴赏水平和创作能力。

  要在追求美的风格中不断超越自我,在书法学习中,追求美的风格,也就是自己认为“怎么美就怎么写”。看一幅书法作品美不美,既要看每个字的形体结构,也要看整幅作品中是否有变化,结体、点划不雷同,肥瘦适当,肥而能秀,瘦而能腴,风姿潇洒,达情尽性,神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。但,好的始终是好的,这一点无论何人都不能超越,以无法超越。书法学习是无止境的,是长期学习追求、不懈奋斗的事,只有将整个身心加以倾注,不断超越自我,多看、多想、多练,终定能有所收获。

书法学习心得体会14

  郭沫若老先生认为:培养中小学生写好字,不一定要人人都成为书法家,总要把字写得合乎规格,比较端正、干净,容易认。养成这样的习惯有好处,能够使人细心、容易集中意志,善于体贴人。草草了事、粗枝大叶、独行专断,是容易误事的。练习写字可以逐渐免除这些毛病。

  此外,据专家研究表明,3—12岁是人形成良好行为的关键期,12岁以后,孩子已逐渐形成许多习惯,新习惯要想扎下根来就难多了。

  所以,我们必须从小学抓起,培养他们的良好的书写习惯。现在的小学生的写字姿势、握笔姿势普遍不正确。学生写的字,歪歪扭扭,潦潦草草,大小不匀,有的简直不像样。如此下去,学生便会养成不良的书写习惯,出现近视、斜肩、驼背、脊椎弯曲等现象,严重影响身心健康,影响一生的发展。

  除字体潦草、书写姿势不正确、握笔方式不正确之外,还存在着许许多多影响儿童身心健康,影响儿童养成良好书写习惯的错误书写习惯。为什么现在的小学生也普遍出现了一些所谓的“四只眼”,或许可以从中得到一些启示。我觉得学习书法的好处有以下一些:

  一、能祛病健身古人云:写书用于养心愈病,君子乐之。陆游有诗言:一笑玩笔砚,病休万知轻。这就是说,练字作为一种高雅的艺术爱好,能便你在挥毫中自得其乐。人在练字时"不思声色,不思得失,不思荣辱,心无烦恼,形无劳倦",躯体和精神放松,大脑处于低兴奋状态,运1笔使气力相生,精神专注,合于循体之规,对机体起到调节、修复等作用推迟或延绥脑的老化。

  二、是心灵的洗涤剂心理学家指出,练字能给人以振奋、激昂相向上的力量。俗话说,养身要动,养心要静,练字既有动,又有静,所以是最好的养生之道。

  三、信息化社会也需要学习书法信息化社会的来临使现在的小学生从刚开始学习就步入了少纸、无纸时代。但随着他们敲击键盘的速度越来越快,小学生的字却越写越难看。写字的好处并不仅仅在于使用,其更大的意义在于,练习写字的过程,实际上就是陶冶情操、培养审美能力、提高文化修养的过程。在中国古代教育中,书法可以说是读书人必修而且要修好的一门课。中国文化博大精深、源远流长;而中华文化的发展与书法艺术不可分割。因为文化的流传依赖于文字这个载体,而中国汉字的发展史其实就是书法的历史。

  四、书法可以使学生增强民族自豪感、自信心书法的`基础是汉字。把文字书写发展成一门独立独特的艺术,是汉字特有的功能,也是中华民族的伟大创造。我国书法艺术早在一千多年前就影响了日本、韩国等国家,在那里同样形成了重视汉字书法艺术的文化传统,这也是中华民族对人类文化发展的一大贡献。学习书法,了解它在历史文化及人类发展史上的巨大贡献,民族的自豪感、自信心和自信力会油然而生。

  五、书法家的人格、人品可以成为学生的做人楷模,中国书法艺术的精神内涵,同中国历史发展中展现的民族气节、民族精神是完全一致的。书品如人品,书格如人格。古人重视书品、人品结合,崇尚德艺双馨。凡是流传下来的被后人称道的书法家,大都具有高尚气节、壮伟人格和美好德操,他们的书法作品和他们的人品、人格,同时被人民喜爱、肯定和颂扬。

  颜真卿立朝为官,刚正不阿,敢于秉义直谏,在奸臣排挤之下,更显其英烈言言,如严霜烈日。学生在学习书法中,既以这些书法家的字为学书楷模,又以他们的人格为做人榜样,学习和发扬他们身上体现出来的民族精神、民族气节。“工工整整写字,堂堂正正做人”。从学习书法中,可以更好地体会和掌握做人艺术。

  六、书法是民族素质的一个重要标志对中华民族来说,书法水平是民族文化素质的一个标志,也是教育质量的一个标志。一个中国文化人,至少应该会说中国话、会写中国字,并且尽量说好中国话、写好中国字。书法教育是中国传统教育的基本功和必修课,其中蕴含着德育、智育、体育、美育等各项元素,可以促进各科学习和学生的全面发展。

  七、为全面发展打下良好的基础中国书法已有三千多年的历史,是古人聪明和智慧的结晶,是我们的祖先留给我们的一笔巨大的宝贵财富,是我国独有的一门艺术。

  八、教育部早已将其列为中小学生的一门必修课。作为青少年素质教育的一项重要内容,可以从小培养孩子的艺术素养,陶冶高尚的情操,提高文化素养,为将来的全面发展打下良好的基础。

  九、促进少儿大脑的生长发育,开发智力,培养高智商的人才少儿在学习书法的过程中,主要是动手,尤其是训练手指、手腕和手臂的动作,达到协调性和灵活性。这些动作靠大脑指挥,经常有规律地训练,对促进大脑的生长发育十分有益。少年儿童正值生长发育的高峰期,12岁时大脑发育已基本接近成人。在此之前,抓住这个大脑发育的黄金时期学习书法,对促进少儿大脑的生长发育,开发智力,培养高智商的人才非常必要。这一点往往被很多家长忽视。

  十、意志的锻炼学习书法需要耐心细致,持之以恒。对于接受文化知识教育的少年儿童来说,通过书法学习,可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好学习习惯,同时有益于意志的锻炼,进而促进文化课的学习。

书法学习心得体会15

  中国书法经过几千年的沉淀、积累和发展,已成为独具华夏特色的文化瑰宝。关于如何学习书法,我有“三个经验”体会与书法爱好者共勉。本人经历了从不知到有知,从知之甚少到知之较多,从写字到书法,从不自觉到自觉的过程。从我知事的那天起,就把它作为终身追求的一项事业,从真学上下功夫。坚持60多年如一日,为国家学,为民族学,为传承和创新而学。家境贫寒,买不起灯油和笔墨,就用山上的松树油照明,用树枝当笔,以大地当纸;没有字帖,就蹲在墓碑前观摩习练;出门在外,没有笔墨,就在自己的膝盖上比划名碑名帖;有条件时拼命学,没有条件时千方百计创造条件学,工作繁忙时挤出时间学,把别人用于唱歌、跳舞和钓鱼的闲余,都用来学书法,这样抓住空暇刻苦学,自觉地把学习书法作为生活中除衣食之外的须臾不可缺少的第三件大事,不管生活条件多艰苦,也不管工作环境多险恶,从未间断过认真学书法。

  善练是方法。人间凡事,没有学不会,只有不会学。“无巧不成书”,学习书法,既要有决心,更要讲方法。方法是渡河之舟。我在学习书法时,坚持“帖学与碑学并重,古法和今法相济;楷行习练交叉,常练榜书在先;首要把握重心,字形结构严谨;注重学习效率,练字习法共进;心中有字在胸,下笔方可有神”。从而,变苦练为善练,变死练为活练,变练一体为练多体,变单练书法为绘画、雕刻(石、木、竹)、装裱并举。这样,相互渗透,相互促进,相互融会,事半功倍。

  苦研是恒守。书法是我国千古绝唱的线条艺术之一。要传承和发展,必须刻苦钻研、持之以恒地探清其脉络,理清其源泉,把握其精髓,效法其规范,开掘其新境。据此,我进入大学后,就发奋学习王羲之、黄庭坚、颜真卿、苏东坡、张怀瓘、怀素等历代书法名家的书法理论,既研习书法的历史进程和演化,又研习书法的产生形成与风格;既研习各种书体自身的美学原则和技法规律,又研习各种书体的用笔技术与文化背景;既研习我国的书法和绘画,又研习源远流长的中华文化原生态的基础构筑,凡是有利于学习、弘扬和创新书画艺术的各个领域都有所涉猎。因此,从创立自己超越传统的'握笔方法,到行之有效的“书法重心学”,从写字的基本笔法到字体的和美结构,从帖学到碑学,从书写形式到书写内涵,从学会一体到学会多体,从学好一家到学会百家,从集百家之长到独具个性特点,从书法的外形美到书法的内在美等等,都进行过认真不懈地研习。同时还研习了唐诗宋词和哲学、美学,不断为自己的书法创作,打下坚实牢固的基础和吸取鲜活元素的条件。实践使我深切地感悟到:没有凝练厚重的文化底蕴,领悟不了书法的真谛精华,充其量就只能做个写字匠,而永远、绝对当不成书法家。

  妙用是目的。世界上没有任何事情比服务民众、贡献社会更有意义。妙用书法之途亦理应如此。我上小学二年级时,就给乡亲们写春联,后来从中学到大学,从机关到农村,办板报墙报、布置会议室、庆典写横幅标语、表彰大会写奖状、太平盛世入碑林以及与世界各国开展文化交流,无所不用其极。办展览、出专集,刊发报纸、杂志,收进典籍、文库,运用电视网络,让广大民众从中获得美的享受。同时,教学生、发范本,为从中央到地方的各级各主管领导、民间社团和企业家及城乡老百姓书写横批中堂,为抗灾扶贫助教等公益活动捐献作品,只讲付出,不求回报。把自己的所学之长贡献给祖国和人民,心旷神怡,乐在其中。

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