电影《无名》的观后感
品味完一部作品后，相信你会有不少感想吧，需要回过头来写一写观后感了。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编为大家整理的电影《无名》的观后感，希望对大家有所帮助。
电影《无名》的观后感1
首先给一博说声不好意思，因为单位一直值班的问题，昨天终于歇班了，订了大早上第一场，去看了《无名》。去看前面，也在网上看了很多片段，但是都不及自己亲自去看，整个影片真的很震撼，抛开粉丝滤镜，我想说一博演的真的很棒，当面对未婚妻，他有太多的难言之隐，面对敌人，他又不得不做出让自己很讨厌的样子。和梁朝伟的打戏应该也是一博的第一次拍现代打戏，看的我心惊胆战，每个动作每个表情都表现的淋漓尽致，我是和我妈一起去看的，她经常看谍战片，她看的过程中一直在说一博是汉奸，说明演的效果达到了，我也是看到了最后才明白原来他是好的，这就说明他投入进去了。
不明白网上为什么会有很多人去黑这部片子，但是我想当你看过以后可能你就不会去那样做了，因为这真的是一部好的电影作品，在当今我们生活在无忧无虑的`日子里，更应该明白现在的幸福日子是靠以前无数的无名英雄打拼过来的，所以，最后我想说，你如果喜欢一博可以去看看他的《无名》他的演技真的会让你眼前一亮，即使你不喜欢，也可以去看看《无名》，因为它真的是一部好的作品，绝对值得你去观看！最后，预祝《无名》票房大卖！
电影《无名》的观后感2
《无名》全片采用顶级摄影机阿莱65拍摄，程耳导演对镜头语言的极致考究，将观众带入惊心动魄的隐秘战场;而演员们对角色的投入演绎，将使观众产生强大的共情。随着《无名》释出更多画面信息，期待良久的观众直呼：“程耳的腔调呼之欲出，恨不得明天就是大年初一!”影片由程耳执导并编剧，梁朝伟、王一博领衔主演，周迅、黄磊特别出演，森博之、大鹏、王传君、江疏影、张婧仪主演。
身临隐秘战线!真实刻画地下工作剑拔弩张
电影《无名》IM AX海报延续了影片神秘高级的质感，梁朝伟眼神温和但坚定，王一博从容的神情中暗藏机警，两人目光所及何方，谁能稳操胜券，平静的画面中张力和悬念拉满。随着《无名》释出更多画面信息，程耳导演强烈的个人风格呼之欲出，此次他用对镜头语言的偏执考究，再次为观众奉上一次视听盛宴。《无名》全片采用顶级摄影机阿莱65拍摄，通过震撼清晰的银幕画面，观众如同亲临波谲云诡的隐秘战线，荡气回肠的无名英雄史诗将更加震撼，画面张力和历史质感直击人心。如程耳导演所说：“我们要通过《无名》这部电影，展现无名的地下工作者的奋斗，带观众去看到一个前所未见的世界。”
直击心灵深处!前所未见的无名英雄故事引发共情
除了别具一格的镜头语言、非常规的叙事方式，程耳导演对人性的思考和刻画也往往令观众耳目一新。电影《无名》中，人物形象塑造立体丰满，戏剧感张力感十足，直击观众心灵深处。梁朝伟称自己饰演的是一个“善良的和平主义者”：“作为一个知识分子，他见证了战争的残酷。”
王一博则表示自己的.角色“心里很苦”：“这是挺让人心疼的一个角色。《无名》就是讲了很多在那个年代无名无姓的人，他们曾经为国家做出过很大的牺牲和贡献，我们才有了现在的美好生活。”为了更好地沉浸在角色中，王一博把压力变成养料：“拍戏期间我也一直没有放松过，这跟片中的角色是有共同之处的。这个压力是好的，对拍戏有帮助。”影片《无名》将于20xx年大年初一隆重献映，这个春节，来大银幕看《无名》，感受无名英雄的传奇史诗!
电影《无名》的观后感3
一部震撼的作品，也是一场视觉盛宴。
影片一开场便被程耳导演的镜头美学触动，无论是光影的把控，还是画面结构的布置，都十分精细且恰到好处。比如抗战期间的画面是阴暗的冷色调，而胜利之后是破云而出的阳光创造的暖色氛围；影片中的人物有几场对镜眼神戏，在昏暗的`灯光下，所有秘密都藏在眼底；单独出现的人物常常位于右下角，左上方的留白是高明的艺术。需要注意的是：看这部电影需要有一定的历史知识储备，才能将所有涉及到史实的内容完全理解。电影的剪辑手法很特别，可以说是独树一帜。它会先抛出一个看似混乱而不相关的片段，中间部分会让你出现“一头雾水”、“不知所云”的感觉。但当你坚持看下去，就会在后面的剧情中突然找到答案，随恍然大悟而来的是久久的回味与震撼。对于演员的演技无需多言，堪称完美。哭泣时红了眼底；打戏可以称为酣畅淋漓；拥抱诀别时眼角的抽动……大荧幕可以放大所有细节，让观众真正走进人物的世界去享受剧情。总而言之我已经很久没有看到如此震撼人心的作品了，打破了以往谍战剧的刻板程式，开创了新的叙事模式。无名的黑暗是五彩斑斓的黑暗，而光明是纯粹的光明。
电影《无名》的观后感4
电影《无名》看了近四十分钟，还是一头雾水。
感觉在看一堆精美的短视频合集，后面再完整播出，于是明白了“哦，是这样”，居然还可以这样玩。
里面有太多的'插叙，比较零散，导演将每个故事剪辑成一个个小片段，然后进行整合拼接。
原来“谍战，悬疑”电影的推进，不靠剧情，靠剪刀啊！这的确也算是创新啊。
当然除了叙事方法外，电影的色调配乐构图很棒，每一帧都充满了高级感，看得出导演“大陆王家卫”的名号不虚。
当我看到编剧贾东岩对此事发声，写下的一段话：
“有一种话术，是把观众不爱看替换为观众看不懂。不爱看，是创作上出了问题，看不懂，就变成观众有问题了。把提出问题的人变成问题，这也算一种发明。”
我不由笑出声来，哈，哈，哈！
电影《无名》的观后感5
“原来是这样……”这是我看整部电影过程中，说最多的最一句话。甚至当我走出电影院在回家的路上，想到其中某一段情节的因果关系时，恨不得返回去再看一遍验证一下猜想。
能让观影者有这样的体验，这一切要归功于导演。
《无名》的叙事不是常规的线性叙事，而是采用逆向、闪回、重合等方法叙述，所以我一上来看的有些云里雾里。但是我很快就发现，这是导演使用的障眼法。
你看到的开始，就未必是开始，你看到的结束，也不一定就真的结束。
《无名》像是导演一张精心编织的网，看客们的认知像是依附在网上密密麻麻的鱼。每当网一抖落，总会有几条漏网之鱼，颠覆之前的认知。
等电影过半，那些细节、铺垫不断浮出水面，连接，重合，回溯，追因，观影人的思路完全被导演带动起来，你像是打开了新世界的大门，开始认真回想前半段的那些可能会被遗漏的细节，反反复复，乐此不疲。
像是得到了一块心仪已久的拼图，虽然送给你的时候已经拼好了，但是当真正拥有它的那一刻，谁不想再重新过把亲自拼装的瘾呢。
这时候，谁还顾得上打瞌睡，昏昏欲睡呢？
“拼图给你了，因果也给了你。拼图怎么处理，就看你的`了。”我仿佛听到导演在我耳边嚣张的说道。
2、一部能让人瞬间入戏的电影
民国，战争，潜伏。这样的背景本身就充满了戏剧性。那《无名》里的人，也要如此。
何先生就不用说了，简直是教科书级别的存在。第一个镜头刚出来，他的眼里就已经盛满了波澜壮阔。
同样是“汉奸”，何先生不像易先生那样的狠辣果决，而是给人老练厚重的感觉。尤其是是和黄磊初次交锋中的运筹帷幄，气势直接拉满，哪怕不清楚前因后果，也能让人一秒入戏。
周迅出场的出彩也同样精彩。往那里一站，就是浑然天成的一出戏。也许是导向的偏爱，这个影片里的女性都给我一种暗夜玫瑰的神秘感，哪怕只是个小女孩，当纯真的眼眸对上嗜过血的瞳孔，依然能展现出强烈的视觉冲击感，女性的独特魅力填补了这个电影里很多未来得及说出口的故事留白。
而给我留下最深印象的，当属叶先生。他和同伴是政府下的汉奸走狗，但最开始给我的印象并不刻板。这要感谢导演，给叶先生塑造了一个“吃货”形象，（开玩笑，哈哈哈）。一个会抢同事几块排骨的人，会吐烟圈玩儿的人，总觉得他还没有坏的那么彻底。当然，叶先生令人印象深刻的另一面，是暴力输出。这个影片里，叶先生贡献了百分之八十的精彩动作戏。和我一起看的家人跟我说，光看他洗了多少次手，就知道打了多少架。这是多少喜欢刺激场面的观影者的福音。
除此之外，能看出导演在场景布置、光影、构图、配乐、隐喻上都下足了功夫，每一处都是“费尽心机”。比如我看到一半才发现，每次配乐一变激烈，哪怕表面情节多平淡，都暗喻着情节的高潮来了。虽然发现的有点晚遗漏了很多，但等我二刷的时候，相信一定会找到更多的亮点。
3、一部有感情的反战电影
“我不想这样，但我被逼到了这里，我无处可躲。我只能选择这样直接血腥的方式，最狰狞的人也最无力。”
这是我从这部电影里，感受到的最直接的感情观，战争观。
提及感情，首先是人物的爱情观。
《无名》里的感情戏不多，留白的却很多。本身恰逢乱世，根本就没有给他们太多时间去细数过去，就连提及都是多年之后。
乱世中不该儿女情长，潜伏者的爱，注定要销声匿迹。
但人有七情六欲。大爱更需小爱支撑。
何先生的爱情是提心吊胆，叶先生的爱情是心尖滴血。
他们都在为爱报仇，都在为同一个信仰努力。但不同的是选择的路不同，一方为爱前进，一方为爱停留。不能说谁对谁错，停留的也曾付出所有，前进的也曾迷茫无措。
退出本身也意味着传承。
不过话说回来，何先生的奔赴美好何尝不是叶先生期望的归途？
但现实时，叶先生更加没有退路。
他靠近的脚步被猎杀的猎物挡住，他只能暗处保护，只能小心提醒，只能暗自祈祷，忍受爱人尖刀挞伐。
“不妨再等一等，不再压抑的那一刻。”
《无名》的片尾曲里，这一句就像是叶先生的内心独白。他心里的千言万语，一个字都没法说，只能心底无数次安慰自己，只能在每次用暴力解决完问题后，一遍遍清洗血迹，一遍遍看镜中面目全非的自己。
每一次水龙头的冲刷，都带着他对血的厌恶和无力。他厌恶暴力，厌恶麻木，但这不是他能选择的，他也不知这样的日子还要过多久。
就像电影里那只待宰的羔羊，那阴暗地表的总也洗不完的厚厚积血，那些被水泥封住的喉鼻，那些被侵略者强硬裹挟卷进战争洪流里的普通种花人。
“我不想这样，但我被逼到了这里，我无处可躲。我只能选择这样血腥的方式反抗，最狰狞的人也最无力。”
如果可以选择，谁不想做个普通人。沐浴在白天的日光里，拥有最简单的友情和爱情。
但战争在继续，家园在失守。我们深陷迷雾泥沼，看不清来日方向。
不过那又如何，我们依然向往光明。
只有挣脱了一个半小时的阴暗，最后以叶先生为代表的潜伏者走在光明里的那一个镜头，才显得如此珍贵。
那是无数暗中潜伏的伙伴，拼尽全力，献出一切，才换来的。
这其中倒下的大部分人，可能都没有留下姓名，身份，甚至全尸、坟墓。
但这些无名者的心中有光，他们可以不问来处，不寻归处。只期盼新世界的到来，等那一缕微光落下：
“等无名者阳光闪耀的那天。”
庆幸的是，它已经来到。
电影《无名》的观后感6
今年夏天的天气异常炎热，我家住在楼房的顶层，更感到闷热难耐。随着天气的升温，蚊子的数量也越来越多，到了晚上，“嗡——嗡——”蚊子在窗外不停地嗡嗡作响。每天晚上，爸爸都会打开吊灯，试图寻找并击退这些蚊子。今天，我也决定帮助爸爸一起找蚊子。突然，我看到一只灰褐色、头部呈菱形的小动物正躺在我家的窗户上。“啊……”我惊叫一声，迅速跑到房间外面。爸爸连忙赶过去看看发生了什么，他笑着说：“那是一只壁虎。”“壁虎？”我之前只是听说过这个名字，却从未亲眼见过。虽然我知道壁虎是一种有益的小动物，它们常常在晚上出来捕食蚊子，并且其身体具有药用价值，但是看到它那丑陋的外表，我感觉全身起了鸡皮疙瘩，不愿意多看一眼。然而出于好奇心，我最终克服了恐惧，小心翼翼地开始观察。只见壁虎伸出小小的菱形头，它那双眼睛像两颗圆珠子一样瞪得大大的，好像在侦查周围的情况。
灰白色的腹部，四只梅花状的小脚掌，还有一条轻轻摆动的小尾巴。只见小壁虎紧紧地吸附在玻璃上，整个身体紧贴着表面。它的头部和背部呈灰褐色，并且带有几个白色斑点。它反应敏捷，动作迅捷，小尾巴时不时地卷成一个"9"字形左右摆动。壁虎静静地躺在玻璃上。这时，“嗡——嗡——”，一只蚊子在窗玻璃上不停地撞击，试图找到缝隙飞进屋里。壁虎早就守在这里，突然张开嘴巴，头快速伸出去，它黏性强的舌头像箭一样迅速射出，将蚊子紧紧粘住。可恶的.蚊子还没意识到发生了什么，就成为了壁虎的美餐。壁虎完成这个动作几乎只用了一秒钟，真是神速啊！“太好了！”看到这里，我情不自禁地喊了出来，暗自为这小动物的成功感到高兴，我对它的戒心也瞬间消除了。壁虎抓住蚊子后，又回到了它的"岗位"上。多么可爱的壁虎啊！尽管它的外貌不太讨人喜欢，但它的精神令人敬佩。它默默无闻地为人类除掉害虫，真是一位无名英雄啊！
电影《无名》的观后感7
《无名》是一部充满惊悚和悬疑元素的电影，让人看完之后留下了很深的印象。电影的故事背景设定在一个偏远的山村，讲述了一系列神秘事件的发生。
电影开始，观众就能感受到一股深深的不安和疑惑。主人公在山村担任教师，尽管他有着自己的过去和秘密，但是他似乎和村民们相处得并不错。然而，一连串的恐怖事件开始发生，村民们的行为也变得越来越古怪。而主人公却对这一切毫不知情，直到最后才揭开了所有的谜团。
电影的剧情非常紧张，每一幕都让观众感到心悸不已。特别是那个神秘而可怕的.“无名”角色，让我印象深刻。他的出现总是带来深深的恐惧和不安，让我不敢直视荧幕。
除了剧情外，电影的画面也十分精美。虽然是在一个偏远的山村拍摄，但是导演巧妙地运用镜头和光影，呈现出一个充满神秘和诡异的世界。
总的来说，《无名》是一部很不错的电影，观众能够享受到一场极致的惊悚之旅。同时，电影也让我们反思了人性中的一些问题，例如人们对于陌生者和异乡人的偏见以及恐惧。这部电影在惊悚和思考方面都值得一看。
电影《无名》的观后感8
电影《无名之辈》上映当天，因为喜欢任素汐，我就去家最近的电影院看了一场，很喜欢。很想你们也能去看一看，于是就有了这一篇。
看电影是非常非常非常个人的体验，喜欢或者不喜欢，确实没必要形成鄙视链，也当真用不着说服别人。这世上，没有任何两个人可以互相完全理解，任何人对别人的所谓解读，本质上也不过是自我剖析和自我投射。就如和菜头所说，“每个人对一件事情、对一个人的评价，其实跟他要评价的人或者事关系不大，他说的，是他自己。”
另外，曾经有不少家长问过我如何培养逻辑思维和批判性思维，我没什么高见，只能从自己的学习经历里拾掇出一些也许有用的经验，分享给他们。而通常我能给出的建议，无非就是反复进行事实与观点的判断性训练——人人生而平等，这是事实还是观点？人人享有受教育的权利，这是事实还是观点？区分事实与观点，是批判性思维建立的起始点，当你不再把“自己的观点”当成“世界的事实”，你的思考才真正开始有了质量。
拍电影也一样，导演用镜头表达的，是事实还是观点？你把它当事实来看，就会不断在人物命运的真伪上纠结烦恼，对故事的开始充满警惕，对故事的结尾也心存怀疑。而如果你把它当成观点来看，导演表达的是他对生活的认知、人世的理解，那么你很可能就会因为他所提供的另外一种观察人生的视角，而收获了另外一种理解上的可能性。
我认为电影是观点。同样，我的这篇观后感，也是观点。
《无名之辈》是一部喜剧，看完之后也依然不会更改这个判断。《无名之辈》的笑点没有《西红市首富》密集，但是它在人物的设定以及台词的琢磨上，一定是奔着让观众笑起来的目标使劲。人为什么会笑呢？心理学上给出过结论——优越感。托马斯·霍布斯说过：“笑，是发现事物的弱点，突然想到自己的某种优越感时，那种突然的荣耀感。”这也是为什么喜剧演员总是受人欢迎的原因，观众看到他们的时候，总是具有心理优势，无论是智力上的优越感还是居高临下的同情心，那都是一种极为愉悦极为舒坦的感觉。
说《无名之辈》是喜剧，就是这个原因。从影片的一开始，观众就收获了极强的智识优越感。两个憨贼，从一个愚蠢的欲望开始，做了一系列愚蠢的事情，看得人心里既着急，又隐隐觉得活该，城市达尔文主义立刻在脑海里占据了制高点——弱肉强食，物竞天择，是你们自己没文化没脑子，所以活该成为笑柄，活该没有尊严。
直到，任素汐的出现。
任素汐在影片中扮演了一位遭遇车祸而高位截瘫的姑娘，从她的出场开始，影片开始变得小心而又克制，明明底下蓄积着汹涌澎湃的情感力量，但导演就是不让这种力量流于表面，于是造成了观众在理解上的巨大误差。任素汐几次盯着枪管看的眼神，总让你以为这不过是犯罪片惯用的伎俩，用眼神揭示内心活动，用眼神表达歹徒与受害者之间的角力。直到导演掀开了谜底，你才发现自己的理解全然是错的`，你才惊觉那些潜沉的情感力量。到此，你的优越感才能退场，才能开始真正意义上的更为艰难的思考。
好的电影往往具有文学性，而我对《无名之辈》突然的喜欢，也恰恰是因为，它让我不断想起史铁生的《我与地铁》。在我试图理解为什么任素汐想死的时候，在我想弄清楚悲剧为何偏偏降临在她身上的时候，在我努力分辨我究竟是出于优越感、还是出于对人世的理解才涌起同情的时候，我脑子里全是史铁生。
史铁生和任素汐一样，都是在最狂妄的年纪，忽然残废了双腿。除了同样地思考关于死的事，史铁生还要思考人为什么要出生，他甚至试图要把整个世界想个明白，最后他在《我与地坛》里写道：“世上的很多事是不堪说的。你可以抱怨上帝何以要降诸多苦难给这人间，你也可以为消灭种种苦难而奋斗，并为此享有崇高与骄傲，但只要你再多想一步你就会坠入深深的迷茫了：假如世界上没有了苦难，世界还能够存在吗？要是没有愚钝，机智还有什么光荣呢？要是没了丑陋，漂亮又怎么维系自己的幸运？要是没有了恶劣和卑下，善良与高尚又将如何界定自己又如何成为美德呢？要是没有了残疾，健全会否因其司空见惯而变得腻烦和乏味呢？”
“看来差别永远是要有的。看来就只好接受苦难——人类的全部剧目需要它，存在的本身需要它。看来上帝又一次对了。于是就有一个最令人绝望的结论等在这里：由谁去充任那些苦难的角色？又有谁去体现这世间的幸福、骄傲和快乐？”
“只好听凭偶然，是没有道理好讲的。”
你看，人和人之间真正的理解，只能发生在抛弃了优越感之后。如果你明白，你之前那些虚幻的优越感，并不是你辛苦赚来的，那只不过是上帝掷骰子，随机所做的分配而已。你就不会高看自己的努力，也不会低估运气的占比。于是，你就可以站在全新的角度里，重新审视电影里的每一个无名之辈，就能感受到之前从未体会过的人间暖意。因为，如果你恰好被命运分配了一张烂牌，如果你要质问活着还有什么意义，《无名之辈》给了你至诚至真的答案。
如果不忙，去电影院找找答案吧。
“我常以为是丑女造就了美人，我常以为是愚氓举出了智者，我常以为是懦夫衬照了英雄，我常以为是众生度化了佛祖。”——史铁生
电影《无名》的观后感9
长长的连续梦，惊醒了喘息，心不能平静我是昨天白天看的这电影，回来被人问及观后感，说不出来的情绪感染。我只想说，大家去看一遍《无名》，真的'值得。3:40夜梦惊醒，我喘不上气来。现在5:32，我还没睡着，不断在网上刷无名的各种资讯。观影群众素质无论高低，出影院后听说话能感觉到文化和素质。但在影院中全场基本鸦雀无声。尤其精彩部分，明显感觉大家不敢喘气，没人玩手机，没人吃爆米花喝水上厕所。
直到最后电影院亮灯了，出字幕了，大部分人都坐着没走，总觉得还有，应该还有，应该还有什么，不知道，就是觉得还有。意犹未尽这个词太浅薄，我一时想不起其他的词。我想去看第二遍，再次体验这部作品带给我的震撼。可我又不敢去看这第二遍，感同身受的剧情电影情节让我记忆犹新。其它几部电影我不去看了，我需要情绪消化一段时间。
电影《无名》的观后感10
这场没有特效的战争，却让人看得灵魂颤抖
1941年6月25日，苏联空军突然空袭了芬兰18个城市的机场，压抑三年的芬兰正式向苏联宣战，继续战争爆发！
1941年8月31日，芬兰部队抵达维堡，宣布收复1939年失去的全部领土。
1941年10月21日，攻占苏联城市彼得罗扎沃茨克市。
1944年6月9日，苏联开始在卡累利阿反攻，第二天就攻破芬兰防线。
1944年7月，芬兰军队退回到冬季战争结束时的战线，苏联停止进攻芬兰。
作为第二次世界大战的一部分，苏芬之间的战争却鲜有人知。可偏偏有这样一个故事，它完整讲述了苏芬“继续战争”的全过程，并且被三次翻拍成了电影，它的名字叫《无名战士》。
在1940年苏芬冬季战争后，芬兰失去了卡累利阿地区，其中包括芬兰第二大城市维堡，还割让了巴伦支海上的雷巴奇半岛，芬兰湾中四个岛屿，部分萨拉区域，并将汉科半岛租借给苏联作为海军基地，租借期30年。
对此，芬兰始终耿耿于怀，在森林中训练新兵等待时机收回领土。直到1941年6月德国闪击苏联，芬兰看到了收复国土的机会，毫不犹豫向苏联发起了进攻。从历史角度来看，冬季战争里赢得国际声望的芬兰完全可以将本片拍成一部“犯我国土、虽远必诛”的热血战争片。可偏偏长达3小时的《无名战士》被拍得极为克制和冷静，这种“冷静”让人感觉太过平淡、甚至是无聊。为了将这种“冷静”氛围营造出来，全片的色调几乎以灰暗的冷色调为主。这倒将也挺符合芬兰这个北欧**的性格，另一方面灰暗的画面能够更好地表达出战争的阴暗面。
不仅如此，客观而真实的镜头将观众带回到了那个悲壮而残酷的战争岁月里。战场上的枪林弹雨犹如在眼前，被炸瞎双眼后飙溅的鲜血、痛彻心扉的叫声，从尸体上搜刮而来的面包拿来就直接咬一口，即便是被运回的伤员也难逃敌方的埋伏而惨遭杀害。作为一部描绘战争众生相的电影，《无名战士》没有真正意义上的主角，可每一个人物恰恰都是主角。初入战场胆小怯弱的指挥官，在打了几场胜仗后意气风发；跟着战争一起成长的新兵从毫不留情地枪杀俘虏，到学会怜悯、主动把枪放到伤员的身旁，让其解脱痛苦。还有初入伍的新兵蛋子，因为没经验会抬头过高而被爆头身亡。
这其中令人印象最深刻的，莫过于那个身经百战的老兵了。这个参加过冬季战争的老兵再次入伍，经常对于上级的命令不屑一顾，不爽时更是直接破口大骂、毫不留情。但他对战友又十分照顾，不仅细心教导刚转来的新兵如何巡逻，还冒着枪林弹雨将受伤的战友背过河。别看人家整天一副老油条的样子，打起仗来可丝毫都不含糊。不仅握枪姿势极为实用，连清战壕的战术都十分精准高效。
明明有着一身好本事，可以在战争里建立丰功伟绩的他，却一脸不在乎：你想成为英雄，我才不在乎那种事，只有需要时才前进，否则就趴着，我们来这里不是为了被杀，而是杀戮。
他真正在乎的是，在家中的三个儿女和即将生产的妻子。当他终于有假期回家照顾妻儿时，还不忘一起收割家中田地里的黑麦，而这一幕是全片少有的暖色调的`温馨画面。没有真正意义主角的《无名战士》，反倒每一个人物身上独有的特点给刻画了出来。即使看完电影的我们仍旧记不住他们的名字，但是他们各自鲜明的性格却能够被人深深地记在脑海里。
这种看似是“弱化”单一角色的讲述方式，其实是用一种最直白的方式告诉我们战争所带来的影响：普通人在战争面前的无奈、悲伤，还有失去亲人、失去生活的迷茫。这种影响其实是我们在超级英雄电影里看不到的，因为那些战斗力爆棚、能够死而复生的超级英雄更多时候考虑的不是面包，而是如何打败敌人。或许我们在看这些超级英雄电影时会感觉热血沸腾、兴奋不已，也期待着有一天能够行侠仗义、锄强扶弱，但是他们却不会告诉我们做一名光鲜的英雄背后所需要付出多大的代价。
即便芬兰在这场战争里占据着声誉优势，但是在《无名战士》里我们几乎看不到苏联方面大规模的军队，只有偶尔零星的几个苏联小兵还提醒着我们这是一场战争。这种刻意不渲染敌方形象的做法，与去年诺兰的《敦刻尔克》颇为相似，这样做的本意是想要让观众去反思战争所来的影响，珍惜来之不易的和平，而非去建立敌对情绪。在这场战争之后芬兰选择了维持中立外交政策，即便在东西冷战时期也维持中立。这样的深远影响足以见得战争带给芬兰人民的伤痕有多么的深。
那个老兵曾一语道出了这个伤疤：战争对双方来说都是可怕的，是谁发动的已经不重要了，所有经历的人都会受难。当老兵在战争结束后回到家中，妻子飞扑入怀、女儿眼神里的开心，我们才会明白，家是最值得去守护的东西。
电影《无名》的观后感11
一场看似不可能获胜却有重大影响的中美战争在电影《浴血无名川》里丰富的体现了人间。
还记得2020年，也是中国疫情最棘手的时候，一个个白衣天使冲上了第一线，他们的信念就是战胜疫情，让人们能幸福安康，他们没日没夜地和病魔作斗争，同样也有很多人牺牲了。他们都是最可爱的人啊！
我们还是要珍惜当下，好好学习，传承英雄们的精神，铸成自己的信念。让祖国的未来更加繁荣富强。
《浴血无名川》观后感3
一场看似不可能获胜却有重大影响的中美战争在电影《浴血无名川》里丰富的体现了出来。在一个无名的山川上，中方和美方的狙击手们在一个个小的战争中不分高下，而这对没有那么先进的武器的中国狙击手来讲是一件很了不起的事情。两个小队在杜
排长的带领下袭击地方营地，夜里偷取资源，到后面发出最后的攻击然后拿到电台，呼叫总部，轰炸敌方重炮营。
在战争中，处境较差的我方做的每一个举动都又可能牺牲整个部队，但在勇敢和机智的杜排长的带领下，最终拿下地方军营，但最后还是壮烈牺牲了。过程中杜川和“娃娃”讲了第三颗子弹的故事，而他也在最后的战争中以第三颗子弹的荣誉牺牲了。除此之外，还有很多其他的`士兵在战场上牺牲了，为了国家的未来。从此我们可以看出士兵们的牺牲精神，在比自己强大的敌人面前不畏死亡，坚持奋斗到底。
在双方对峙的过程中，还出现了一种特殊的战略，就是用伤员引出其他的队员。刚开始是美方狙击手用的一个技巧，而对情感深厚的中国战士来讲非常致命，许多人都因为试图救伤员而死亡。到最后的战争的时候，我方也使用了这种战士，把一位敌方狙击手打到地上，一直呼救，试图让队友来救他，可叫了好一会都没有人理他，结果还被自己人打死了。而中国战士却不一样，在战场上不会抛弃别人，即使自己牺牲。在电影里面，除了打仗，对话和计划的场面，出现较多的就是我方队友们的谈话。他们叫着对方的绰号，说着战争后的打算，而都注备好了为了国家和人民的“战争后”而牺牲。
在残酷的战场上，杜排长的指挥，队员的情谊，大家奋斗的精神都是最后他们成功的重要因素。这场看似不可能的战争变成了一个抗美援朝的重要转折点。在隐藏的狙击枪口下，一支小小的队伍，一位智慧的排长，和勇敢的队员成功拿下敌人的营地。
电影《无名》的观后感12
这部电影是非常“程耳”式的，在看《无名》前 ，可以先看一下《罗曼蒂克消亡史》感受一下，不同于其他电影，有属于自己的呈现方式和镜头美学，说实话 ，跟现在浮躁的社会环境有些“格格不入”。
《无名》不同于其他“快餐式”的电影，在你拿到餐食时，里面的内容已一览无余，电影没有采用一般电影平铺直叙的讲述方式，而是用了拼拼图式的倒序、插叙相交织的形式，你需要看到电影最后一秒，才能拿到所有拼图，还原整个故事呈现内容。所有的电影到最后都是给观众讲述一个完整的故事，而《无名》的特别在于电影中有大块的留白，所以我说就算你看完最后一秒，你当下能做到也只是把故事完整串联，还原呈现内容的逻辑，但电影内容的外延却让人忍不住深思，那些留白，那些横跨的时间，那面墙，那个天坑、那几只狗，那几个人，那碗醉虾，那块拿破仑蛋糕，那盘排骨……看似简单的故事，却让那样悲壮的时代全景式的呈现在你面前。
电影里的主要角色都没有自己完整的名字，第一次看电影有这种设定，尤其是这样的年代剧，是极其少见的，但深想一下，又有了自己的.理解，他们在那个时代是无数人的缩影，人存活于世，总是有各种各样的角色定位，基于亲情的父子、兄弟，基于爱情的夫妻和未婚夫妻、基于友情的朋友…这些电影中存在的寻常人伦关系定位，却因为在那个时代都被另一个角色“无名者”所取代，情不由己，信仰永存，一切只为了黎明的到来，电影中没有那么多宏大悲壮的叙述，但却让人真实的感受到那个时代是怎样的。
凡是电影，总有主角和配角，但这部电影你看到时候不会去这样定义，凡是出现的人，都是那个时代的一种缩影，他们说着不同的方言，他们都是那个时代的一员，他们都有故事。
抛开粉丝滤镜，我相信每一个看过这部电影的人，都会对叶先生印象深刻，他是一个怎样的人，每个人心中都会有一番描述，我却不禁在那大块的留白中去想，他原本是什么样子，他从黑夜走到黎明经历了哪些，除了电影里呈现的，还有哪些故事，这就是我说的，我忍不住想为他写一部小说。
作为粉丝而言，说实话我向来是人剧分离的，上一次把人和剧放在一起说还是陈情令的时候，《无名》让我看到了一博想做演员的决心和无限的可能，这两天网上有各种各样的声音，一千个人心中有一千个哈姆雷特，但首先得真的看了哈姆雷特才能评说，我是带父母一起去看的，看完后，他们说：“这个年轻演员真厉害，几种语言都会，打戏也很好，演的好真呀！”他还有很长的路要走，这路注定充满波谲，但我相信他会坚定的走下去，人生如戏，戏如人生，希望在未来可以更多从演员的角色来见到他。
我们都走在旅途上，行路匆匆，《无名》却想让我们学会慢下来，去看，去思，去想，如果你赶路不是那么急的话，不妨去看看这个故事。
电影《无名》的观后感13
《无名》，在春节期间上映了，这是一部光影盛宴，拍摄的水平相当高，是一部年代戏，描绘了那样一个年代的众生相。由一批实力派演员，梁朝伟，王一博，周迅，黄磊，江疏影等一批演员出演。
该片讲述了全面抗战爆发后，地下工作者们冒着生命危险，打入敌入高层，策反敌人，获取情报，等一系列活动，反映了地下工作者的不易。《无名》这部电影打破了以往的拍摄方法，没有平铺直叙，一眼就能看出剧中人物的好与坏，而是另辟蹊径，如你不认真看，仔细看，到影片结束你都会认为没看懂，这就是这部电影新颖独到之处，影片就需要创新。
影片中的男一号梁朝伟，在影片中扮满的是日本特务部的部长，主要负责收集我党组织的情报，并实施抓捕，这样一位身居要职的部长，其实是我党的特工，身居要职，危机四伏，历经重重艰辛，为我党的解放事业做出了重大贡献。
王一博，在影片中是男二号，在梁朝伟手下工作，在影片中一开始演绎的很不显眼，在领导面前违违诺诺，其实他才是影片中的王者，他也是潜伏者，他的不起眼只是为了潜伏的更深，他的演技非常高，使观影者很难知道他的真实身份。大多数影迷都是奔着他去的.。
片中的几位女性，也都是我党的潜伏者，做为女性，在那个混乱的年代，做着常人不理解，不可能的事，不由让人顿生敬佩之情，真是不容易。她们的演技非常了得。
影片最后，梁朝伟跟王一博大打出手，打的你死我活，就是为了让王一博取得敌方的信任，这是多么痛苦啊……影片结尾梁朝伟跟王一博说：自已不得已要暴露了，要王一博卧底到最后一刻……这又是何等的悲壮，为了新中国的到来，这些无名者忍爱着妻离子散，家破人亡，忍受着不被理解的痛苦，忍受着随时可能牺牲的险境，忍受着……他们都是一群隐藏在敌人内部的《无名》英雄。值得人们敬佩，今天的幸福生活来之不易，我们切不可忘了这些负重前行的英烈们。
电影《无名》的观后感14
大年初三，带孩子去影院看了《无名》。小孩看了街舞，比较喜欢王一博，我也觉得这个年轻人又努力又谦虚，一般有他的作品都会欣赏。
自从影片上映或者可以说提前到点影的时候，一直存在着争议。我不吹不黑，只说自己的观影感受。
值贺岁档时期，春节又是个大团圆的调调，作为主色调黑白灰的谍战片，的确不讨喜，在“颜值”上就输了。但难道导演不知道吗，所有主创不知道吗！我想未必。但作为谍战剧，特别是抗战时期，日寇白色恐怖统治和汉奸走狗肆虐下，中国人民水深火热的生活就是这个基调。
把握历史基调，就是对历史的基本尊重，也是对那时受苦受难的中国人民最深切的同情。
影片采用了倒叙、插叙以及环形叙述的方式，拍摄了整个故事。可能刚开始看，觉得云里雾里地摸不着头脑。但千万要静下心，不要放过任何一个镜头，你就会觉得处处是伏笔时时有反转和惊喜。
语言表达上，影片有港普、普通话、粤语、上海话、日语几种语言，都是演员的原声。梁朝伟先生的港普和王一博的日语都没有让人出戏，实在是难得与惊喜，可见演员背后是下了一番功夫的。
在细节的处理上，我觉得很用心，毫不夸张地说细节满分。
梁朝伟奉命去酒店接收投诚过来的黄磊，门牌号用的是日本的平假名。很明显，这时期，无论是酒店、普通住宅，都控制在日寇之下。抗战到相持阶段，全国已有三分之二的土地被日军所占，这样的文化渗透体现在各个方面。影片后来在香港，抗战胜利，门头便不再有日文，与前面形成鲜明的对比。具有讽刺意味的是，日本的平假名是唐朝时期日本学者根据汉字创造出来的，历史就是这样，先进有人学习，落后就要挨打。
日本的一个当兵的公爵被共产党打死了，作为皇亲国戚，肯定是有身份认证的，那就是族徽。影片里出现了和服和门上挂的圆圈及菱形标志，这就是那时显赫的皇族族徽。
以前在画册上看到日本的艺伎脸涂的煞白，后来的影视剧中很少有体现。但影片还原了那时的艺伎文化。她们虽然给达官贵人献艺，但地位却很高。从那个艺伎表演者不卑不亢地回答日本高官的抱怨就可见一斑。
有一幕是日本空军开着轰炸机在广东上空盘旋，美丽的漓江也不能阻止他们手下留情。这时，那个蹲在驾驶舱戴着墨镜唤名罗斯福的`狗子就比较惹眼。要知道，那时候，美国总统就是富兰克林·罗斯福。战争伊始，英美等发达帝国主义对侵华日军一直采取的是绥靖政策，纵容得日本不知天高地厚。后来，伦敦大轰炸、偷袭珍珠港，丘吉尔和罗斯福终于坐不住了，狗子们要发怒了，我想，这个细节不乏讽刺意味。
二战期间，日本的空军很受人尊敬，待遇地位也很高，一般都是世家子弟有此殊荣。他们在我国犯下了累累罪行，在他们国内，却被奉为战斗英雄。难怪那个日本兵很自豪地说，他的表哥是航空兵，经常吃法国小羊排。但俩人地位太过悬殊，遭到他人的耻笑和怀疑。以至于后来那位真正的“公爵”说出自己真实身份的时候，大家都是哗然一片，更加不相信。
其实这就是个伏笔。梁朝伟拿到了江疏影给的“上海日本要人录”，自然知道了这个不起眼的地方藏了一个日本皇族，那不一锅端杀杀威风岂不是辜负了美女的信任！因为此次事件，直接导致大鹏为首的汪伪的政府与日本谈判失败。所以说，影片环环相扣，一丝不苟。
梁朝伟是怎么暴露的呢，他对王一博说他不得不暴露，他杀了投诚的黄磊。我们用心看就会发现，在旅馆中，黄磊向梁朝伟交代和他同住的同事“陈小姐”的时候，他的“陈小姐”还未说出口，他已在纸上写下了“陈”这个字，这说明，梁是知道他们的，直接说明了梁是共产党，也是他们的上线。当时我还以为自己眼花了，其实是导演给观众的暗示。
最揪心又最燃的一幕是王梁对打。梁朝伟暴露，和夫人陈小姐打算离开，箱子已提到手，这时，王一博带领着人到了。小喽喽们肯定不招打，不一会就剩下了俩个大boss的终极对决。当时在现场观看，我都忍不住喊出了声，实在太真实了。想着做戏给外人看，没必要打得这么认真吧，还是我天真肤浅了。那是个什么年代，那些人都是千年的王八万年的精。做戏要全套更要真实。特务机关，对于他们这些人来说，刑讯逼供是家常便饭，分辨伤口的真实与受伤程度深浅就是他们的专业，何况现实情况也比影片残酷得多。打得没有任何花架子，没有绝世奇功，就是拳拳到肉生死搏杀。窗帘蒙头、玻璃插肩，实打实得血肉横飞，让躲在暗处的日本间谍无法分辨真伪，这样才有利于王一博顺利取得日高官的信任。这时我们不得不佩服演员了，没用替身，非常敬业。
再来说说演员们的演技。老演员们自不用多说，梁朝伟对于谍战这一系列影片，肯定是驾轻就熟行云流水，眼神、肢体语言都非常到位，背台词式的说辞，来一个说一遍，体现了程式电影一贯的黑幽默。
周迅就是天生的电影脸，最高光的时候就是她和丈夫久别重逢相拥时刻，整个身体包括脸部肌肉都在颤抖，演出了乍见丈夫的欢喜和刀口舔血潜伏工作的危机。
王传君长了一张日本脸，站着不动看上去就是个日本人。这次他饰演汪伪的政府的走狗，没有信仰没有同情心还好色，坏得透透的。他的表演也是不着痕迹非常入戏。
没想到大鹏除了搞笑有天赋，演汉奸也是本色啊。这就是好演员的魅力，对于角色精髓，吃得透透的。
张婧仪和江疏影既惊艳又让人惊喜，导演就是会拍美女，江南女子的婉约精致和傲娇，在她们身上体现得淋漓尽致。你在听江疏影徐徐道来她刺杀唐部长的经过，以为她手到擒来差点就成功，她又不动声色地说出了了“他对我用刑了”，毫无防备地，我的心一下子被击中了。吴侬软语下，道出了军统治下的美女间谍，她是那样美丽坚忍又是那样的不幸。饰演交际花但实为共产党的张婧仪，镜头和台词都不多，但演出了地下工作者的勇敢和机智。
青年演员王一博给了观众最大的惊喜和惊艳，他有着和梁朝伟一样重的戏份。打戏流畅，让人叹为观止。几次落泪，一次次让人揪心，那种沉重与压抑，跃然于屏幕。卡车一幕，对着梁朝伟做着枪爆头嘴巴眼神配合着的动作，简直就是痞帅本帅啊。
不做太多剧透了，大家去影院欣赏吧，绝对不辜负电影票的价值。
电影《无名》的观后感15
无名英雄的定义并不是必须要有超能力，穿着底裤外露，拯救人类并维护地球和宇宙的和平。事实上，每个人都有可能成为一个英雄，只要他们拥有真挚的心和无私的爱。在这个世界上存在着许多“隐形”的无名英雄，他们用真挚的心、满腔热情以及勤劳的双手，在地球的某个角落为人们奉献无私的爱。
在我心里，医生是勇士，他们握有人们生死的关键，在医院里竭尽全力挽救每一位垂危的生命，与命运搏斗，创造奇迹。"一日为医，终身为医"，医生是伟大的英雄，他们为病人排除困难，减轻痛苦，甘愿牺牲自己的时间和健康，日以继夜地投入医疗工作中，为人们创造无限可能。
在我心里，士兵和警察是社会的英雄，他们为了保护国家的和平、人民的安全以及社会的治安，毫不犹豫地冲向危险。他们无私地将生命奉献给祖国，而这种奉献来自于对国家和君主的忠诚之心。这种崇高的精神令人敬佩，他们所做出的伟大牺牲是值得赞扬的。因此，我深深地鞠躬，并感谢他们勇敢地投身于国家、社会和人民的事业。他们展现出的高昂斗志和取胜决心令我钦佩，因为他们通过实际行动证明了生命的`价值，证明了他们对国家的忠诚，也证明了他们内心的坚定不移。
在我心里，农民和渔民也是英雄。‘谁知盘中餐，粒粒皆辛苦’农夫们用汗水洒下的苗种，是为人们积攒生活的粮食。渔夫不畏风吹雨打，在船上推浪前行，洒下一层层渔网，抓住无限生机。他是英雄，勇敢突破重重障碍向前迈进的英雄。一碗碗香喷喷的米饭，一桌子鱼肉菜香，是农民渔民一整年的辛苦耕耘，是渔民及农民的欣慰，为此我深深感恩。他们用他们的行动，向我证明，只要努力奋发向上，就能突破困难，迈向前方。毕竟在没有真正去做之前，每一件事看起来都像不可能。
在我心里，无名英雄往往是最不引人注目的，他们可能只是低头在人群里穿梭，如清道夫。他总是默默在大街小巷清理垃圾，为还市区一个美丽的容貌，默默地低头工作没有怨言。很多人会说，清道夫这职业是侮辱，是羞耻，但没有人会去想若没了这清道夫为我们清理垃圾，我们的市区会变成怎么样?清道夫不畏别人粗俗的眼光，坚持自己的意志，动手去做，这是可贵的，也是崇高的。他是英雄，教会我，只要是坚持这对的事情，就不要去在乎世俗的眼光，只需动手来证明。
无名英雄，存在在这世界上的每一个角落，活在我心里。他们以最纯朴的行动，对社会对人民作出贡献。他或许没有上电视，没有登报刊，没有显赫的奖状更没有雄伟的业迹，因为他们只默默地低头工作，不在乎回报不在乎收获。但他们是人生的英雄，因为他们以最真的方式活出自己。他们是我的英雄，社会的无名英雄。
【电影《无名》的观后感】相关文章：
电影无名的02-01
电影无名的15篇02-01
电影无名的(15篇)02-01
电影无名的精选15篇02-02
电影无名的集合15篇02-02
电影《无名》的观后感02-01
电影《无名》观后感06-20
无名电影的观后感01-31
电影无名的观后感02-01