舞蹈课教案常用(15篇)
作为一名默默奉献的教育工作者,通常需要准备好一份教案,通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。快来参考教案是怎么写的吧!以下是小编为大家整理的舞蹈课教案,希望能够帮助到大家。
舞蹈课教案1
舞蹈基本动作练习,儿童舞蹈赏析
一、课程分析:
舞蹈地方课程的开设,是为了让孩子感受到舞蹈文化的熏陶,提升学生的审美感知潜力,健全体魄,完善心智,引导学生积极主动地参与到活动中,满足孩子自我表现的需要,树立孩子自信心。
二、学生分析:
授课对象为一年级儿童,年纪为6-7岁,孩子的有点为活泼好动,模仿潜力较强,但注意力欠缺,所以要将讲授与活动相结合,让孩子能够尽可能多的参与到活动中,这样便于集中孩子的精神。
三、教学目标:
1、要求孩子学会舞蹈的基本动作,站姿,坐姿,挺拔,端正。
2、掌握头部,肩部,腿部及脚步的动作。
3、身体协调性得到锻炼。
4、积极参与活动的乐群精神。
5、透过欣赏舞蹈,让学生体会艺术的完美,乐于学习舞蹈。
四、教学重点:
学生能够有规范的坐立行走姿势,纠正不美观的姿势。
五、教学难点:
舞蹈的.基本姿势的掌握六教学过程:1问好:2分组排队:3舞蹈赏析:(关注学生的感受,学生根据舞蹈谈自己的想法)4舞蹈基本动作的学习与练习。地面部分的练习(1)头部动作:
双腿并紧,脚尖前伸,后背挺直,像被线拉了起来,肩部平行,头向左摆动45°,视线持续平行,下巴不要上扬,不要下压,持续水平,回位。(四拍)向右摆头45°,视线,下巴持续水平。回位(四拍),从左侧向后转一圈,回位。从右侧转一圈,回位。(八拍)肩部动作:
两肩持续水平,肩的动作不要带动其他部位,先左肩,后右肩,上抬,下方(四拍)回位。然后右肩上抬,下放(四拍),回位。双肩一齐,以肩为轴向前转动(八拍),回位。然后,以肩为轴向后转动,(八拍),回位。(3)勾绷脚训练:
双腿并紧,脚尖前伸,抬前半脚掌,然后抬后半脚掌,腿拉伸到最大限度,(四拍)回位,然后回前半脚掌,回后半脚掌,脚尖前伸。(四拍)回位。双脚脚尖向左旋转一周,回位。双脚脚尖向右旋转一周回位。(八拍)
六、学生练习与三个动作复习:
七、总结:
舞蹈课教案2
课题:基本功训练
教学目标:从整体上训练学生,克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发
展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感,训练学生动作时所需的软
度、力度、开度。
教学重点、难点:要注意教学方法,避免学生在学习过程中拉伤韧带,还要
教会学生用正确的方法练习,错误的方法会让训练适得其反。
教具准备:音乐播放器,音响 把干等;
教学内容:
一、介绍舞蹈基本功的作用:
1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。
2、开发智力,表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧,这是必要的,但不是唯一的。她们掌握的`不应是僵死的形体动作,而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇,也就是不能死学,学死。在基本功训练的基础上,要发展形象思维,自由地、创造性地组合表演动作,直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。
二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法:
1、素质训练:素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生,对舞蹈的接触不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要的距离。
2、形体训练:形体练习即塑造身体的体态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件,是推向舞蹈艺术的必经之路。
3、技巧训练:学生在有一定的身体素质能力基础上,进行技巧训练。技巧有一定的难度,是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作,教学中,要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中,以单一项目反复练习为主,力求达到稳、准、动作流畅的标准。
4、舞姿训练:舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”,是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。
三、把一套完整的训练方法教给学生。
教学方法:示范法,讲述法和手把手的教育法来完成教学。
教学过程:
1, 向学生介绍舞蹈基本功的重要性,它是学好舞蹈的基石。 2, 向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。
3, 示范练习基本功的方法。
4, 让学生模仿,我在学生的学习过程中加以指点和纠正。
5, 让学生互相帮助来完成软开拉伸动作,同时配上抒情的音乐让
学生放松紧张的身体。
6, 由我带领学生做一些放松运动。
舞蹈课教案3
目标:
1、初步学会舞蹈,激发幼儿对跳舞的兴趣。
2、能按音乐节拍做动作,初步培养幼儿的节奏感。
3、学习基本动作“踵趾步”。
准备:
1、布置环境:小树林
2、老虎头饰两个,音乐《两只老虎》。
活动指导:
一、幼儿学小鸟飞律动入室。
二、练声曲:师生问好,要求用自然好听的声音演唱。
三、复习歌曲:小兔与狼,要求有表情地演唱,并大胆表演。
四、幼儿学习舞蹈:两只老虎
活动过程:
1、欣赏音乐,学唱歌曲。
师:我们大家来听一首歌,看看你们有没有听过(播放歌曲)
第一遍:幼儿听后,提问:这首歌里面唱到了谁?这首歌曲叫什么名字?
第二遍:幼儿整首跟唱歌曲。
2、以情景"两只老虎在树林里跳舞"引出主题,激发幼儿兴趣。
师:小朋友你们看,这是什么地方?(小树林) 听说,这个树林里住着两只可爱的.小老虎,我们来看看它们正在做什么?
(1)播放音乐,"两只老虎"在跳舞、(由两名教师表演)
(2)幼儿欣赏后,提问:你们刚才看到了两只老虎在干什么呀?(它们在跳舞)它们是怎样跳的?(幼儿自由模仿动作)
3、教师有表情地示范舞蹈、
师:老师也来学一学小老虎跳舞,小朋友们先坐着看看伍老师学得像不像,好吗?
4、引导幼儿学习舞蹈、
师:小朋友,老师跳得像不像啊?你们想不想也来学一学?那 你们要先学会一脚的本领,先看老师做一遍。
(1)教师示范基本动作--踵趾步。
(2)幼儿练习,重点指导幼儿左脚脚跟点地,右脚膝盖弯曲,上身挺直。
(3)教师清唱歌曲,引导幼儿完整跟跳舞蹈动作。
(4)幼儿听音乐,有表情地完整跳一遍舞蹈。
(5)分弟弟妹妹请幼儿表演舞蹈。
(6)让幼儿邀请爸爸妈妈或爷爷奶奶一起随音乐舞蹈。
五、幼儿随音乐开火车律动出室。
师:时间不早了,我们一起开火车把老虎送回家吧!
舞蹈课教案4
舞蹈中的呼吸
教学目的:
1)在基训中运用呼吸,以更好地训练学生软开度。
2)学习舞姿组合《大海阿,故乡》(A)让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。
教学重难点:呼吸与动作的协调配合。
教学过程:
一、组织教学,导入新课,授新课。
1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说:“一戳一站一伸手,便知是否有”,所谓“是否有”是指舞蹈是否有艺术性和规范性,这天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸,后者平稳均匀,而前者是有弹性,有韵律,有节奏的,有时长,有时短,有时平稳,如何掌握运用呢?是一个坚持不懈的训练过程,此刻让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。
2.把杆组合《压腿》。
预备:45度应对把杆单手扶把,单背手,小八字脚位。
前压腿:动力腿外开,双腿绷直,身体正对,脊柱拉直,肩线与动力腿成90度,前压时以胯为轴心,上体持续平直,向动力腿折叠。用前额触脚背。
旁压腿:在前压腿的基础上,换手扶把,转体180度,身体与两腿成一个水平面。旁压时,以胯为轴心,上体持续平直,向动力腿折叠。用耳触脚背。
体会运用呼吸:压、呼气;立、吸气(反复练习、体会)。
作用:身体线条更易拉长,动作具有弹性,避免了僵硬和拉伤肌肉,提高了动作质量,更有利于软开度的练习。
3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感,更富有艺术表现力,下面学习的`舞蹈组合《大海阿,故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。
1)身体的呼吸(吸气时身体拉长展开,呼气时身体收敛内含)。
2)头的呼吸(指头时吸气,低头时呼气,转头时先吸后呼)。
3)手臂的呼吸(手臂波浪时以肩为轴,肘、腕依次向上带动吸气,向下带动呼气,体会手臂连绵不断的延伸感)。
4)造型时的呼气(造型时,身体姿态不动,然后气息流畅自然,不僵硬)。
训练步骤:
1.教师完整示范,并且边示范,边讲解呼吸的运用。
2.训练学生:
a.双跪坐,双背手,听音乐,节拍练呼吸,找呼吸时身体的韵律感。
b.练习单一的头的呼吸,然后与身体配合。
c.先练习单臂波浪时的呼吸,再练习双臂波浪时的呼吸,呼吸越深,动作越大,情绪越高。
d.大呼吸后双晃手造型,体会该动作的延伸感(眺望远方),双绷脚坐地展胸腰气息流畅。
训练时先把动作揉碎,分解练习,再教单一动作,然后与身体配合,最后配音乐练习组合。
二、小结
这天学习的只是对舞蹈中呼吸的初步了解,在以后的学习中,我们要反复练习,不断深入,直到大家熟练掌握,运用自如。当然这还需要大家的课后练习、巩固。
活动教材:自己准备
舞蹈课教案5
一、课程分析:
舞蹈地方课程的开设,是为了让孩子感受到舞蹈文化的熏陶,提升学生的审美感知潜力,健全体魄,完善心智,引导学生主动地参与到活动中,满足孩子自我表现的需要,树立孩子自信心。
二、学生分析:
授课对象为一年级儿童,年纪为6—7岁,孩子的`有点为活泼好动,模仿潜力较强,但注意力欠缺,所以要将讲授与活动相结合,让孩子能够尽可能多的参与到活动中,这样便于集中孩子的精神。
三、教学目标:
1要求孩子学会舞蹈的基本动作,站姿,坐姿,挺拔,端正。
2掌握头部,肩部,腿部及脚步的动作。
3身体协调性得到锻炼。
4用心参与活动的乐群精神。
5通过欣赏舞蹈,让学生体会艺术的完美,乐于学习舞蹈。
四、教学重点:
学生能够有规范的坐立行走姿势,纠正不美观的姿势。
五、教学难点:
舞蹈的基本姿势的掌握
六、教学过程:
1问好:
2分组排队:
3舞蹈赏析:(关注学生的感受,学生根据舞蹈谈自己的想法)
4舞蹈基本动作的学习与练习。
地面部分的练习
(1)头部动作:
双腿并紧,脚尖前伸,后背挺直,像被线拉了起来,肩部平行,头向左摆动45°,视线持续平行,下巴不要上扬,不要下压,持续水平,回位。(四拍)向右摆头45°,视线,下巴持续水平。回位(四拍),从左侧向后转一圈,回位。从右侧转一圈,回位。(八拍)
(2)肩部动作:
两肩持续水平,肩的动作不要带动其他部位,先左肩,后右肩,上抬,下方(四拍)回位。然后右肩上抬,下放(四拍),回位。双肩一齐,以肩为轴向前转动(八拍),回位。然后,以肩为轴向后转动,(八拍),回位。
(3)勾绷脚训练:
双腿并紧,脚尖前伸,抬前半脚掌,然后抬后半脚掌,腿拉伸到最大限度,(四拍)回位,然后回前半脚掌,回后半脚掌,脚尖前伸。(四拍)回位。双脚脚尖向左旋转一周,回位。双脚脚尖向右旋转一周回位。(八拍)
七、学生练习与三个动作复习:
八、总结:
舞蹈课教案6
教学目的:
通过日常课堂训练组合,系统地展示我校四年级学生在素质教育舞蹈课堂中的风采。
教学过程:
一、导入。
“舞蹈是陪伴了我们4年的好朋友,她就在我们的身边,帮助我们纠正体态,展现风采。”在欢快热烈的音乐声中,教师带领学生进行热身活动组合《让我做你的好朋友》。
二、师生课堂组合展示
1、寻胡隐君(手位练习)
训练目的':训练中国古典舞的各个手位
主要动作:掌型、花型手、斜下斜上手位、托按掌、顺风旗手位
2、波比换牙(肩的练习)
训练目的:对肩部柔韧性的练习
主要动作:耸肩、松肩、展肩
3、小骑手
(脚位练习)
训练目的:展现挺拔身姿各种脚位的准确位置
主要动作:丁字步、小八字步、正步、踏步、原地蹉步
三、学生综合表演组合展示
1、摩登女孩(三拍舞步练习)
训练目的:三拍子节奏训练和半脚尖步伐的练习
主要动作:摩登步、balance、半脚尖行进、行礼
2、练字谣
(男生表演组合)
训练目的:综合性表演组合
主要动作:行礼位、弓步出拳、蹭步推掌、弓步推肘、后踢步
四、教师小结
舞蹈课教案7
教学目的、任务:
1、通过一年学习,应掌握较广泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力,舞蹈课教案。
2、通过严格VI练,使学生具有较规范、扎实的基本功及技术技巧。
3、能够准确地讲解示范并具有答疑纠错的能力和因材施教组织实施教材的正确方法。
学习内容
地面训练
一、上肢训练:
1、头部:前、后、左、右倾头、头颈的转动。
2、肩部:压肩、环动、松肩、含胸、展胸、仰胸。
3、腰部:弯腰、疗腰、涮腰。
二、下肢训练:
1、脚踝部、勾脚、绷、拒脚、向内旋、向外族
2、腿膝部:吸伸、环动、踢、搬、控腿
3、够部:横叉、竖又、压又
三、训练要求:
主要解决柔韧性、软开度及身体各部分的灵活性。解放身体、提高身体素质,同时为把科和中间的训练做好最重要的准备。
扶把训练:(一年)
一、蹲:
1、一、二、五位半蹲、全蹲、带半脚尖、压脚跟
2、踏步蹲与胸腰及前旁、压腰、组合
3、小涮腰、横拧组合
4、各民族舞姿组合:大掖步、卧点、扑步
5、丰富节奏。加强节奏变化
二、擦地:
1、一、五位、前旁后擦地
2、带勾、绷脚、及与半蹲组合
3、前后摆动并环动
4、与争位、转头、压脚组合
5、与五位并立转组合
6、丰富、加强节奏变化
三、小踢腿:
1、一、五位前、旁、后、小踢25度
2、带点地小踢腿
3、前后摆动、单腿变身
4、节奏处理、加强准度
四、单腿蹲:
1、前、旁、后、带勾脚
2、单腿带端掖腿
3、带迈移、前旁后、摆动加半蹲
4、与单腿变身组合
五、腰:
1、前后胸腰、前后、大腰
2、疗腰、大技步、卧点
3、双跪后腰、单腿后腰
4、大涮腰探海辗转
5、风火轮
六、控制
1、前、旁、后吸伸腿、半、全环动
2、立身射燕、大射燕、探海
3、搬前、旁、后腿
七、大踢腿:
1、前穷、后大踢腿
2、前腿接后腿、后腿接前腿
3、旁腿接拔腿
4、踢腿接摆腿、接探海
5、旁腿接立身射燕
6、踢紫金冠
7、片蹁、盖腿
中间训练
一、腰:
1、单跪下腰、单腿后腰
2、慢、快涮腰
3、卧云
4、风火轮
二、大踢腿:
1、原地、踢前、旁、尼腿、进行式
2、紫金冠
3、中速行踢前、旁腿
4、强调身法连接流畅
三、控制:
1、前旁后,吸伸抬、半环动
2、大射燕、探海
3、加强流畅感及身韵的连接
四、五跳:
1、一位、二位、变位跳、五位换脚跳
2、小射燕跳
3、变身跳250度腿探海跳
五、中跳:
1、一、二、五位跳
2、变位跳、交叉跳
六、大跳:
1、错步级跳、错步射燕
2、错步级跳、错步射燕
3、错步撩跃、错步凌空
4、变身跳
技术技巧:
一、转、
1、平转2—3个
2、斜线平转:8个
二、翻身类:
1、踏步翻身、正反、上步翻身
又点翻身3—5个
教学方法与要求:
指导思想和教学方法:
一、树立中国舞严谨、规范教学作风
二、外部动作与内在意识谐调统一,注重身、腰、首、腿、步伐手、眼、身法的巧妙配合。
三、准确地动作示范,清晰规范的语言表达。
四、因材施教、集体授课与个另辅导相结合。
五、制定教学计划,并根据教学对象及时进行调整
1,重点在老师要会技巧,言传身教和经验积累。
2,技巧的基础是练好倒立,而且开技巧前的起范儿很重要。
比如手是扩指手型,手的方向(打侧手翻指尖对旁,前桥指尖向前),在走技巧的过程中,每个技巧的发力点是哪里,身体的哪个部位发力,肌肉一定要收紧。可以让孩子们多做些腹背肌的练习…单腿前桥和单腿后桥
3,教前桥,首先要解决倒立,下腰的基础问题。
先让学生练倒立,要求又轻又稳,崩腿崩脚尖,落到把杆上没有声音,教案《舞蹈课教案》。倒立熟练之后在进行前桥的练习。手落地手直,脚落地脚直,注意协调的圆;放轻松。关键在腰和肩,手要具备基本的支撑能力,在操作的时候头看前面,别看地面,让孩子准备做倒立,老师在旁边,当孩子做动作的时候老师用手顶一下孩子的腰,让他知道什么地方用劲。
技巧主要是通过力度、幅度、速度来体现。我们要把情感与气韵融在一起,让动作的力度、幅度、速度都随感而变,顺情而化。加强力度,空中腿一定要180度然后在脚准备掂地时拉肩单脚掂地时要挑腰左脚最好是在腰起来后在放下!(这做单一的练习)熟练之后可串起来!
老师一定要保护好孩子,练习舞蹈一定要注意孩子的安全!教的多了,有了一定的经验就好了。
4,教侧翻时脚打直,注意最开始出去的是往你手的方向落地,空中整个身体要保持直立,臀部要收,低头。双手也要成一条直线。
不是往外甩开的,手脚要在一条线上;也就是脚要往内收,就是手的方向。
注意学生腿弯是因为心虚,或者习惯性弯腿等原因。先让孩子把侧手翻玩好。等手翻玩的直了顺了就能带上力量了,直接就告诉他们——蹬腿,摆腿,提腰,展手。
5,教古典舞中点翻身时头保持一个点不动,侧腰和后腰要挑住。
这个不能放松。其实点翻就是从左边侧腰画个圈在回到左边侧腰的一个动作。只要你找到了腰的感觉。就会感觉很顺。如果越翻上身下的就越低,以致于感觉主力腿的压力重,转的很难受,找不到别人转的很顺的感觉是因为右边的侧腰和后胸腰没有用力。
6,教压腿时三种正确姿势
(1)正压腿
面对一定高度的物体,比如高台、桌椅,双腿并拢站立,抬起左腿将脚跟放在肋木上,脚尖勾起,踝关节屈紧,两手扶在左腿膝盖上。两腿伸直,挺腰,同时一定要收髋,这是许多人没有注意到的`地方,上体前屈,向前向下做振压腿的动作,逐渐加大力量,然后换腿做。根据柔韧性程度,可依次用肘部、前额甚至下颌去接触脚尖。
(2)侧压腿
身体侧对肋木等支撑物,右腿支撑,脚尖稍向外撇,左腿举起,脚跟放在肋木上,脚尖勾起,踝关节屈紧,右臂上举,左掌放在右胸前。两腿伸直,立腰,开髋,上体向左侧振压。髋部和腰部在这个练习中将得到锻炼。
做这个动作易出现两腿不直、身体向前弯曲。所以在练习中应注意,支撑腿的脚尖外展,被压腿尽量向身体正前顶髋,左臂向里掖肩,右臂向上举,向头后伸展。同时,将腿向肩后方振压。幅度逐渐加大,直到脚尖能接触到后脑勺。
(3)后压腿
背对肋木,并腿站立,两手叉腰或扶一定高度的物体。右腿支撑,左腿提起,脚背搁在肋木上,脚面绷直。上体后屈,并做振压动作。左右腿交替进行。髋部、腰部和颈部可以得到练习。
该动作要求双腿直膝,支撑脚要全脚着地,脚趾抓地,挺胸,展髋,腰后展。做这个练习时两腿容易弯曲,因此可请同伴帮忙顶起自己被压腿的膝盖,用一只手下压腰、髋,帮助把腰挺直。
7,压腿的五大注意事项
压腿时为了避免拉伤或者跌倒,一定要注意以下5要:
(1)。要稳——单腿站立时必须站稳,最好能有个扶手,避免摇晃失重跌倒;
(2)。要轻——压腿用力不能过猛,以免对腰腿肌肉骨骼造成损伤;
(3)。要缓——压腿的动作宜缓慢;
(4)。要短——每次3~5分钟即可;
(5)。要松———压腿之后不要马上就结束锻炼,还要做一些踢腿练习来放松调整。
8,舞蹈基训中有数学——没有音乐伴奏时,我们就用数数字来代替节奏;表明各种舞姿中抬腿的高度,我们运用了45°,90°等等数学用语…。
舞蹈基训中有物理——旋转时,势能转变为动能;跳跃时,人体在尽力克服地心吸力;抬腿时,身体各部分要保持平衡…。数学和物理都有定律,因而舞蹈基训也应有定律,现试举几例,不知可否成立。
单腿舞姿,当主力腿向下运动时(或从半脚尖成全脚,或从直腿变半蹲),动力腿应往相反方向用力上抬,以保持舞姿的完整性。同理,单腿落地的中跳或大跳,当着地腿有韧性地下蹲时,做舞姿的腿应渐
渐向上,保持动作的延续性和轻快感。
旋转动作,立劲是基础,转劲是动力。练习旋转,先要打好基础——立得住、立得直、立得稳,这样才能转得好、转得多、转得漂亮。
旋转和跳跃,都要找身体——主要臀部以上的上身——向上的感觉,做到臀部上收,腰背上立,头部上钻。一个人大部分重量在上身,这一部分上去了,整个人就容易上去了。
小跳靠脚背,小跳练脚背。小跳小巧玲珑,快速多变,主要靠双脚或单脚推地绷脚的力量来跳。速度愈快愈如此。通过小跳的练习,则可培养出离地即绷脚、绷脚落地的好习惯。
中跳和大跳,要高中求远。有了高度,才能在空中形成舞姿,才能在空中完成动作的变化,才能给观众留下飞翔感。因此在中跳和大跳中,应首先想办法尽可能长时间地摆脱地球的吸力,至于远度,由于惯性的作用,相对来说比较容易达到。在体育的田径运动中,跳远运动纪录是跳高纪录的三倍,就是最好的证明。
舞蹈基训和一切事物一样,有一定的规律,如果我们把那些带有普遍性的规律都找出来,并应用于实践中,那末它对于我们的教学工作,一定会有很大的帮助。
舞蹈课教案12
教学时间:
第一周
培训人数:
低年级舞蹈班学员
教学内容:
1,认识身体各部位,方位,训练站姿,认识脚位;
2,基本舞步训练
教学目标:
1,通过认识身体的各个部位,为以后的基训做好准备;
2,在训练站姿中,认识各个方位,为小组合的练习做好基础;
3,学习正部位半脚掌,交替半脚掌,流动半脚掌。
教学重难点:
1,记住方法及各种脚位的正确要领;
2,能按要求完成动作。
教学课时:
二课时
教学过程:
第一课时:
一,组织教学
师生问好
二,师生相互认识,介绍本学期的学习内容及本节课的训练内容。
三,训练站姿
1,老师说出要领及要求,指导学生以正确的站姿表现;
2,在训练站姿中认识身体的各个部位;
3,在不同的方位练习站姿,从而认识各个方位。
四,认识脚位并做一做
1,老师讲解并示范:正部位,一字位,大八字,五位。
2,指导学生练习;
3,请学生单独做,老师和学生进行评价。
五,复习一遍学习内容
六,小结。
第二课时:
一,组织教学
二,学习正步位半脚掌,交替半脚掌,流动半脚掌。
1,老师讲解并示范
正步位半脚掌:踝关节尽量向上推起,上身向上拔起,两个肩下沉;交替半脚掌:注意重心的转换和踝关节的松驰,后背向上拔起;流动半脚掌:走的时候要注意平稳,踝关节要注意松驰。
2,指导学生练习
3,指导学生合着节奏练习
三,小结。
课后小结:学生程度不一,年龄相差有一定距离,应对不同年龄段不同程度的学生以不同的要求对待。
舞蹈课教案8
教学目标
1、让幼儿在本次活动中,感受音乐的欢乐和节奏。
2、培养幼儿团结协作的精神和互相帮助的良好品质。
3、教幼儿学会舞蹈的表演。
教学重难点
有节奏地敲击筷子。
教学准备
废旧筷子、彩色皱纹纸、橡皮圈、录音机、磁带。
教学过程
一、开始部分:游戏《捆扎筷子》。
教师出示事先准备好的废旧筷子。引出本次活动的主题。“小朋友你们看我手上拿的是什么?”幼儿回答:筷子。“那我要和小朋友一块来将这些废旧的筷子捆扎成我们舞蹈的道具,把他装饰得更美丽行吗?”教师组织幼儿进行操作,对个别能力稍差的幼儿可请能力稍强的`给予帮助,充分体现团结协作的精神。
二、基础部分:舞蹈《筷子舞》
1、请幼儿欣赏音乐一遍,从音乐中感受节奏的欢快,并请幼儿把自己听到的,有什么感觉讲出来,鼓励幼儿大胆想象。
2、“刚才每个小朋友都说听到音乐想跳舞,那么我们就跟着音乐跳起来吧!”播放音乐,幼儿在音乐的伴奏下用筷子进行动作想象。
3、“小朋友的动作都想得很不错,那老师把它变成一个整体的舞蹈,请我们大家来表演行吗?”,全体幼儿欣赏教师示范表演舞蹈。
4、全体幼儿跟着教师重点练习用筷子敲击有节奏的声音,可变换不同方位的敲击方法,在幼儿练习中提示幼儿注意随着音乐的开始起落有节奏地敲击,不要乱让筷子发出声音。
5、全体幼儿跟着教师在音乐伴奏下进行练习,教师可进行整体示范和个别指导幼儿掌握舞蹈动作,可反复几次。
6、鼓励幼儿想象变换筷子的不同敲击方法:上下敲、左右敲、前后敲、体侧敲、两个小朋友对敲等等,充分发挥幼儿的想象力,教师不规定和教师的动作一样,幼儿自由地表演。
7、提示幼儿除了变换筷子的不同方位敲击,我们还可以变换队形进行表演(四路纵队、两个小圆、一个圆环),播放音乐幼儿表演,教师指导。
三、结束部分:游戏《玩筷子》。
1、教师提问:“我们手上的筷子可以供我们舞蹈还有什么作用?”请幼儿展示想象(可以吃饭,还可以放在地上玩),教师抓住幼儿的思路,鼓励幼儿进行玩筷子的游戏活动。
2、全体幼儿在自由自在的玩筷子活动中结束。
舞蹈课教案9
活动主题:
《小伙伴,你好》
活动目标:
1、引导幼儿体会维吾尔族小朋友之间团结友爱的亲密友情。
2、学习维吾尔族舞蹈,感知舞蹈的独特风格,要求幼儿跳的'热情、奔放、开朗、轻快。
3、学会维吾尔族舞的基本步伐:错步、跺地拍手、进退步
活动准备:
场地、磁带,录音机。
活动过程:
(一)导入部分:教师戴维吾尔族小帽、敲打着摇鼓进教室,引起幼儿对舞蹈的兴趣。
(二)展开部分:
1、请幼儿说一说对维吾尔族人民的了解。教师介绍维吾尔族民族的特色及其舞蹈特色。
2、全体幼儿欣赏音乐《小伙伴,你好》,体会音乐的热情、欢快,熟悉节奏。
3、教师和幼儿自由表演,教师重点示范舞步,请幼儿创编舞蹈动作,伴随着音乐翩翩起舞。
4、教师示范讲解错步、进退步、跺脚拍手等动作,教师指导,请幼儿间相互纠正动作。
5、随音乐跳舞,分组反复练习,请幼儿相互指导、自我评价、相互评价。
6、请个别跳的好的幼儿带领大家一齐练习。
(三)结束部分:教师小结讲评,幼儿听音乐跑跳步出教室。
舞蹈课教案10
活动主题:
这是小兵
活动目标:
1、感知歌曲雄壮有力的特点,能情绪饱满、动作有力、合拍的进行表演。
2、在感受歌曲特点的基础上尝试依据歌词创编动作。
3、激发向解放军叔叔学习的愿望。
活动准备:
初步欣赏和感知歌曲、红色五角星头饰若干、课件、录音机、音乐磁带等
活动过程:
一、活动导入――激发幼儿参与活动的兴趣
1、教师:小朋友你们喜欢解放军叔叔吗解放军叔叔都有什么本领(他们是怎样做的教师引导幼儿模仿)
2、游戏这是小兵:教师与幼儿头戴军帽,教师整队并发出口令,与幼儿一齐随音乐有节奏的模仿解放军的各种动作进入活动场地,激发幼儿参与活动的兴趣。
二、基本部分:
1、教师出示课件,根据幼儿已有经验进行表演
1)教师引导幼儿根据歌曲资料进行模仿表演。教师提问:刚才小朋友都模仿解放军叔叔做什么动作了(教师将歌词资料串起来引导幼儿按歌曲节奏边说歌词边表演)
2)启发引导幼儿表现出歌曲特点:
教师:解放军叔叔应对敌人他们害怕吗他们很勇敢,我们应当向解放军叔叔学习,不怕困难,做一个勇敢的孩子!那我们怎样表现他们很勇敢呢(教师引导幼儿动作有力来表现解放军的`勇敢与威武)
2、创造性表现:
1)启发幼儿进行创编,并在此基础上逐步过渡到随音乐合拍地做动作。
教师:解放军叔叔还用什么武器进行作战他们怎样做的(让幼儿模仿,并带领幼儿根据创编的动作进行完整表演,并引导幼儿能动作有力、精神抖擞的表现舞蹈。
2)用不一样形式让幼儿反复练习:如,个别表演、分男兵、女兵上前操练,引导幼儿相互评价。
三、结束部分:
教师:小兵们表现得真棒!走,咱们一齐到操场上练练吧!(教师带领幼儿随音乐出活动室)
舞蹈课教案11
一、说指导思想
随着素质教育的不断深入,艺术教育越来越受到社会、学校、家庭的重视,而作为艺术教育的主要内容——舞蹈教育,也在这样的一个环境背景下与其它艺术门类百花齐放。每个人都具有舞蹈的能力,因为舞蹈源于人体的动作,而每个人无时无刻也离不开动作,用动作的语言共同来表情达意,来创造和满足自己生活的需要。人们的生活中参加舞蹈活动所具备的舞蹈能力,当然也需要进行一定的后天学习。对于基础教育而言,最主要的任务,就是转变教育观念,实施素质教育,打破原来的“言传身授”的古老教育模式,使舞蹈教育开辟一片新的天地!
二、分析教材内容
本课的内容来自《普通高中课程标准实验教科书——音乐与舞蹈》当中的第三单元中国少数民族舞蹈部分,傣族是云南特有的民族,是五十六个民族当中的一员,傣族人民主要居住在瑞丽、西双版纳等地区,傣族的民族特色鲜明突出,人民普遍爱好歌舞,舞蹈形象生动,感情细腻,许多动作多为动物的模拟与美化,头、肩膀、腰身、胯、所形成的弧线,俗称“三道弯”,舞蹈造型具有“雕塑性”,它那优美的舞姿,把人带入诗一般的境界。
三、教学目标:
⑴通过傣族舞的教学,使学生初步了解傣族舞蹈的基本风格,基本造型,动作韵律特点等。⑵扩大丰富学生的眼界及知识,广泛积累舞蹈素材,以便不断提高自身鉴赏,舞蹈表演的能力。⑶让学生对自己所学的动作融会贯通,学会简单的创编。⑷培养、增进学生热爱少数民族文化的情感。
四、教学重点:
舞蹈虽然是动作的艺术,但不仅仅只是做做动作而已,更重要的是体现一种民族的风格特点。这节课的重点就放在对傣族舞基本动作的教授上,因为学生做动作往往是单纯的模仿,有时候还模仿的不像,再加上这节课的内容较多,要力求使他们把动作掌握好,是这节课的重点。
五、教学难点:
这节课的难点就是要求学生们创编。学生大多是来自农村,可以说几乎没有什么舞蹈基础,创编对于他们来说是有一定难度的。再加上选择舞蹈课的都是女同学,将来很有可能走上工作岗位会用上,所以学会基本的舞蹈的创编对他们来说也是一项基本技能。对于我们的学生来说创编可能要学习两至三节课后,把基本的舞蹈动作都熟悉了然后再展开创编活动。
六、说教法:
为了学生能够更准确的抓住傣族舞的风格特点,攻克舞蹈的重点和难点,我主要操用了以下的方法:
(1)视觉图像法:首先傣族的风土人情、文化内涵等对于我们这些汉族的孩子来说不那么了解,为了学生能更深刻的体会到这一点,我先拿出了学校演出时的傣族特色的服装,通过视觉的刺激和教师对这位傣族姑娘服饰的讲解,逐渐的引出傣族舞蹈的体态特点,使同学们在欣赏中接受知识,在介绍手形、手位时,我打破了以前那种老师做,学生学的传统模式,找了许多手形手位的示范图,让学生们自己去找动作,去配动作,避免枯燥的'说教形式,使本来抽象的内容更加形象化,也起到了一定的强化作用。
(2)语言启发法:教师的语言是最直接对学生产生影响的,教师的语言生动,学生就会很容易接受。在这节课中,我不断的用语言来启发学生,让她们转化角色,把自己转换成一位美丽的傣族少女,或者把自己想象成金色的孔雀,这样她们做动作会显得比较自信,对于我们很好的完成教学目标是很有帮助的。
(3)实践法:在学生舞蹈学习练习实践中,突出音乐与舞蹈的情感表现。
七、说学法:
我觉得,从某种意义上来说,教法和学法是相统一的,有什么样的教法就有什么样的学法,应该说教学思想决定了教学模式,教学模式决定了教法与学法。但无论是教法还是学法,都必须重视学生的存在,以学生的学习为中心,充分调动学生学习的积极性和主动性。根据教材的内容和学生的兴趣特点,我在学法的指导上紧紧围绕着教学目标,用视觉的观察来模仿老师的动作,听觉来把握傣族舞蹈的风格以及乐曲的旋律和节奏,不断的鼓励、启发她们主动性的学习。注重学生创造性的意识与实践能力的培养,不断渗入素质教育
八、教材的加工重组:
在教学大纲中,本单元应最先介绍的少数民族舞蹈是蒙古族舞蹈、藏族舞蹈和新疆舞蹈。但这对于我们的学生来说很难,因为大多数学生没有经过专业的舞蹈训练,而傣族舞蹈在技巧方面还是比较容易掌握的。所以先选择了学习傣族舞蹈。
九、教材的拓展:
充分的利用互联网,对本单元的教学内容进行补充和完善。我们国家由56个民族组成,所形成的舞蹈风格多样,补充进了傣族舞的内容,拓展了学生的艺术
视野,提高学生的综合艺术表现力。
十、学情分析:
舞蹈学习的内容倾向于技能技巧的训练,因为大多数学生没有经过专业的舞蹈训练,学生舞蹈功底很差。,所以在教学中我主要注重基本动作的学习与练习,不盲目追求专业化动作和提升技能技巧难度,并把练习的重点放在对舞蹈的艺术表现上和对情绪情感的表达方面。
十一、教学过程:
1、组织教学:师生问好之后,我都会让学生喊出舞蹈课的口号:秀出自己!让她们时刻提醒自己:让把自己最美丽的一面展现出来。
2、导入教学内容:内容一:基本技能的学习。
准备活动:播放音乐,跟随音乐做热身运动。以各关节为主,目的在于预防和减少关节损伤,增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性,促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性,振奋精神。
扶把练习:通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作,克服站立时的腰部无力向下的毛病,增强躯干的力量,增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。组合练习:通过学习舞蹈身韵的练习,使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性,是教学达到良好的效果。同时,注重基本动作的学习与练习,不盲目追求专业化动作和提升技能技巧难度,并把练习的重点放在对舞蹈的艺术表现上和对情绪情感的表达方面。
内容二:相关文化的渗透。《普通高中音乐课程标准》中将“提高学生的舞蹈鉴赏水平和激发学习兴趣”放在《音乐与舞蹈》模块教学目标的首位。舞蹈课也是学生进行审美体验的有效途径,能让学生初步了解民族民间的舞蹈文化,激发学生舞蹈学习的兴趣,提高舞蹈审美能力。所以,在高中《音乐与舞蹈》模块的学习过程中,舞蹈技能技巧的学习固然重要,而在学习中提高学生舞蹈鉴赏能力也应得到高度的重视。在堂课中,紧紧围绕该教学目标来设计教学内容,教学中进行相关文化渗透,以提高学生舞蹈鉴赏能力。如在课题的导入中,首先就是对傣族舞基本体态及动律成因的探究,如,傣族舞为什么手部动作是这样为什么常用一些送跨的动作等等。这既有助于学生更好地把握基本动作的要领,同时能让学生了解该舞蹈的本质特点,让学生知其然还知其所以然。以拓展学生的艺术视野,积累傣族舞蹈的欣赏经验,提高其舞蹈审美水平。本文内容三:傣族舞蹈动作的学习、动作组合的创编。侧重点在这一个环节《音乐与舞蹈》模块中的舞蹈创编,主要是根据舞蹈的节奏和情绪选配合适的音乐或根据音乐来设计与之相适应的舞蹈动作及队形。教学中舞蹈创编的体现主要在利用已学习的傣族舞的基本动作,根据音乐创编出相适应的舞蹈动作和队形。创编环节的设计,是让学生学以致用,充分发展学生的创新思维,提高学生的综合能力,凸显高中学生舞蹈学习的特点,同时也体现了课标的教学要求。在这一教学环节中,我采用了从感性认识到理性认识的方法:
(1)手形手位的教授。再加上对于孔雀这种动物的描述,使学生们强化记忆。
(2)再接下去就是创编实践。这一块内容是本课的难点,在学生创编之前教师带头编了一个舞蹈,让学生一边看,以便带着问题:老师在这个舞蹈当中用了那些手形手位,老师是怎样进行编排的?让学生首先明白创编是怎么回事儿。然后,教师要做的就是鼓励她们大胆的创编,活学活用,这样,编一组4个8拍的动作应该是可以完成的。编完之后,还让她们跳出来,并且大家一块儿来学。
(3)课堂小结。
十二、感悟与反思:各位领导、各位同行,《音乐与舞蹈》模块是一门崭新的课程,在教学方式上无现成的模式可循,又由于其课程目标定位和学习人群的特殊性,此门课程的教学更需要老师们在认真学习课标,深刻领会课标要义的基础上,在教学实践中积极探索。教学中如何体现舞蹈艺术的基本特征,如何把握音乐与舞蹈之间的关系,如何将舞蹈鉴赏、表演、编创有机结合,如何激发学生学习兴趣,等等,都还有待于广大音乐教育工作者为之共同努力。俗话说:教学有法,但无定法,贵在得法,随着教育改革的不断深入和素质教育的实施,具备人本思想的教育理念,自由活泼的教育方式,为我们的教育开辟了一片新天地,一节好的舞蹈课应该体现“课堂教学生活化”,让课堂教学充满生命与活力,通过师生之间、学生之间平等互动的交流,使学生在饶有趣味和充满情感的情景中轻松愉快的接受美的熏陶。作为一名教师,我将继续朝着这方向努力,这次开课便是一种尝试,不当之处,希望得到各位领导、各位同行的帮助、指导!谢谢!本文地
舞蹈课教案12
活动背景分析
开展“可爱的虫虫”主题活动期间,各种各样的小虫子成为孩子们关注的焦点,毛毛虫变蝴蝶的神奇过程尤其吸引大家。孩子们喜欢翻看毛毛虫变成蝴蝶的教材图画,图书角里《好饿好饿的毛毛虫》图书也成了孩子们的最爱。我发现“毛毛虫变蝴蝶”这个题材非常适合进行舞蹈创编。因此,精心制作了“毛毛虫变蝴蝶”的动画课件和音乐,借助动画以及段落分明的音乐,让孩子感受音乐的节奏和变化,用各种身体姿势表现毛毛虫到蝴蝶的变化过程。这既满足了幼儿的兴趣需要,又帮助幼儿体验到自由表达和创造表现的乐趣。
活动目标
1 感受音乐的节奏和变化,用各种身体姿势创编毛毛虫变蝴蝶过程中的表情、姿态、动作。
2 能与同伴友好商量、合作,创编舞蹈动作。
3 充分体验自由表达和创造表现的乐趣。
活动准备
经验准备:知道毛毛虫变成蝴蝶的过程(卵——毛毛虫、毛毛虫——茧、茧——蝴蝶),有蝴蝶飞舞的动作经验。
物质材料:“毛毛虫变蝴蝶”的课件和音乐。第一段和第二段音乐节选自莫扎特的《小步舞曲》,第三段音乐节选自肖邦的《仙女圆舞曲》,课件设计剪辑自《好饿好饿的毛毛虫》视频文件。
活动重难点
重点:根据音乐的节奏和变化,用头、手、躯干动作表现毛毛虫变蝴蝶的过程。
难点:理解音乐性质,用相应的姿态、表情、动作进行表现。
活动过程
一、完整欣赏音乐,感受音乐节奏的变化,联想毛毛虫变蝴蝶的过程
1 回忆毛毛虫变蝴蝶的过程。
2 第一次欣赏音乐。
师:现在大家来听一段毛毛虫变成蝴蝶的音乐。听完以后告诉我听起来感觉怎么样?(感觉很优美、欢快;听起来想跳舞……)
3 第二次欣赏音乐,并播放“毛毛虫变蝴蝶”的课件。
师:老师把毛毛虫变成蝴蝶的过程配进了音乐里。我们来看一看。请小朋友动脑筋想想。我们怎样用身体表现毛毛虫变蝴蝶,
师:请遥遥和成成来表演一下。(身体扭动变成毛毛虫,双臂学蝴蝶飞)
二、分段欣赏音乐,进行动作创编
1 感受第一段音乐,大胆创编卵变成毛毛虫的过程。
(1)欣赏音乐的第一部分,引导幼儿用身体、手臂创编毛毛虫爬、钻的动作。
师:我们来听听卵变成毛毛虫活动的这段音乐,大家想想卵是怎样活动的,我们可以怎样将自己变成毛毛虫。
师(根据幼儿回答不断追问):毛毛虫怎样从卵里出来的?怎样扭动?毛毛虫往树上爬的时候,它的身体该怎么样动?能加上一点身体方向的变化吗?除了身体能变成毛毛虫,还能用哪个部位变成毛毛虫?做什么动作看起来像毛毛虫爬?
(2)集体表现,体验创编的乐趣。
师:我们跟着音乐来跳一跳卵变成毛毛虫的舞,要注意动作与节奏的配合,把你们喜欢的动作用上。
(3)请大家欣赏同伴的表演,并评价。
(4)再次集体表演,进行表情的突破。
师:舞蹈不光要有动作,还要有表情。想想好奇的毛毛虫有怎样的表情,该怎样做?(睁大眼睛、要笑、嘴巴要张开)我们配上表情再来一次,我想看到最可爱的毛毛虫。
(5)评价幼儿表现。师:有了表情,毛毛虫变得可爱极了。
2 感受第二段音乐,大胆创编动作表现毛毛虫变成蛹的过程。
(1)欣赏毛毛虫变成蛹的音乐。师:这段音乐是毛毛虫的身体变成了蛹,边听边想想它是怎样变成蛹的。
(2)根据音乐的情绪,创编毛毛虫吐丝、缠丝的动作。
师:音乐变慢了。毛毛虫慢慢地、小心地开始吐丝把自己包起来。它怎样吐丝的?(引导幼儿用手臂往身体的上面、下面、旁边、前面等方位,用站着、跪着、蹲着等姿态表现“吐丝”。)
(3)集体练习,充分体验创编的快乐。师:你们都编出了自己的动作,想想毛毛虫现在的心情,该用怎样的表情来跳毛毛虫变成蛹的舞蹈?
(4)评价幼儿的表现。师:你们能配合音乐的节奏,动作慢了下来,看上去很美。
3 感受第三段音乐,与同伴互动。
(1)欣赏毛毛虫变成蝴蝶的音乐,运用已有的蝴蝶飞的动作经验。表现毛毛虫欢快地飞舞。
(2)与同伴互动,表现毛毛虫变成蝴蝶后的心情。
师(根据幼儿回答不断追问):毛毛虫终于变成了蝴蝶,它多么高兴啊。你能用什么样的动作把快乐的蝴蝶跳出来?动作很优美,你和朋友打招呼了吗?蝴蝶怎样打招呼?你们一起庆祝了吗?怎样转,用什么样的步伐?还能用什么步?太好了。你们会用这么多的.动作和步伐。
(3)集体练习,充分体验创造的快乐。
师:让我们一起跳起来吧。注意和音乐、朋友的配合。
(4)评价幼儿的表现。师:你们不仅自己会跳,还能和朋友合作。真是一群快乐的小蝴蝶。
4 完整随音乐表现毛毛虫变蝴蝶的过程。
(1)幼儿完整表现创编。师:刚才小朋友们自己编出了毛毛虫变蝴蝶的舞蹈,我们连起来跳一次,一定要注意音乐的节奏和变化。有表情地跳出毛毛虫变蝴蝶的舞蹈。
(2)欣赏同伴的舞蹈,并评价。
(3)再次完整表现创编,体验自由表达和创造表现的乐趣。
三、分组协商,运用彩带进行舞蹈的创编
1 出示彩带。引起幼儿的兴趣。师:和朋友商量一下怎么把彩带用到刚才的舞蹈里。
2 幼儿到场地的四周取彩带,并和同伴商量。
3 请幼儿说说商量的结果后,教师播放音乐,幼儿自由使用彩带跳起舞蹈,
4 教师总结幼儿的表现。师:你们能灵活运用彩带,每一组都用得不一样,还能和音乐配合,很好。
四、欣赏教师的舞蹈,在教师的舞蹈里寻找自己的动作,再次体验创编的成功感
1 欣赏教师舞蹈。师:老师把小朋友刚才编的动作都编进了舞蹈里,你们想看吗?感觉怎么样?
2 和教师一起再次表现舞蹈。
五、结束。愉快的“小蝴蝶”飞到操场玩耍。
舞蹈课教案13
活动名称:这是小兵
活动目标:
1. 感知歌曲雄壮有力的特点,能情绪饱满、动作有力、合拍的进行表演。
2. 在感受歌曲特点的基础上尝试依据歌词创编动作。
3. 激发向解放军叔叔学习的'愿望。
活动准备:初步欣赏和感知歌曲、红色五角星头饰若干、课件、录音机、音乐磁带等
活动过程:
一、活动导入――激发幼儿参与活动的兴趣
1、 教师:“小朋友你们喜欢解放军叔叔吗?解放军叔叔都有什么本领?(他们是怎样做的?教师引导幼儿模仿)
2、 游戏“这是小兵”:教师与幼儿头戴“军帽”,教师整队并发出口令,与幼儿一起随音乐有节奏的模仿解放军的各种动作进入活动场地,激发幼儿参与活动的兴趣。
二、基本部分:
1、 教师出示课件,根据幼儿已有经验进行表演
1) 教师引导幼儿根据歌曲内容进行模仿表演。教师提问:刚才小朋友都模仿解放军叔叔做什么动作了?(教师将歌词内容串起来引导幼儿按歌曲节奏边说歌词边表演)
2) 启发引导幼儿表现出歌曲特点:
教师:解放军叔叔面对敌人他们害怕吗?他们很勇敢,我们应该向解放军叔叔学习,不怕困难,做一个勇敢的孩子!那我们怎样表现他们很勇敢呢?(教师引导幼儿动作有力来表现解放军的勇敢与威武)
2、 创造性表现:
1) 启发幼儿进行创编,并在此基础上逐步过渡到随音乐合拍地做动作。
教师:解放军叔叔还用什么武器进行作战?他们怎样做的?(让幼儿模仿,并带领幼儿根据创编的动作进行完整表演,并引导幼儿能动作有力、精神抖擞的表现舞蹈。
2)用不同形式让幼儿反复练习:如,个别表演、分男兵、女兵上前“操练”,引导幼儿相互评价。
三、结束部分:
教师:小兵们表现得真棒!走,咱们一起到操场上练练吧!(教师带领幼儿随音乐出活动室)
舞蹈课教案14
一、课题:《金孔雀轻轻跳》
二、案例背景说明:
这节课的教学理念是:“以审美为核心,以兴趣为动力,构建互动型教学。”《金孔雀轻轻跳》音乐选自人音版第三册音乐课本,一首二拍子的节奏规律浓浓傣族舞蹈风格的歌曲。我启发学生用身体动作感受傣族舞蹈的风格。所以选取以孔雀为题材的教学设计。本课是以孔雀手势和踮脚走两个基本元素展开的一堂自主、开放、活泼的舞蹈课。
三、教学目标:
1、通过欣赏孔雀舞蹈,激发学生的舞蹈学习的兴趣。
2、通过学习音乐,认识傣族音乐的风格,并且掌握二拍子的节奏特点。
3、通过学习舞蹈,准确掌握孔雀舞蹈,训练学生的协调性。
四、教学重难点:学习舞蹈。
五、精彩片段:
课堂一:孔雀舞
我以一段形象、优美的孔雀舞导入。表演前提示学生我是要用一块布围成一条漂亮的裙子开始跳舞。
师:小朋友们,这天老师要跳一段舞蹈,这是跳的一种小动物。请小朋友们仔细观察,看看老师跳的是什么动物?(放伴奏音乐老师表演)
生(们):孔雀。
师:小朋友真聪明,那你们说说怎样看出来的阿,老师哪个动作最像孔雀呀?(出示孔雀图片)
生:孔雀的手势看出来的。阿,好漂亮的孔雀阿!(学生看图片)
师:那老师想问问小朋友觉得老师跳的好不好呢?
生(们):好,好漂亮的孔雀。
师:那老师怎样没有听见掌声呢?
生:(啪—啪—啪)的拍掌声响起。
:师:刚才老师表演的是大孔雀,小朋友想不想学小孔雀怎样跳舞的呢?生:想。
(因为我学舞蹈专业的,所以以一段优美的孔雀舞蹈直观的展此刻学生面前。好玩,爱模仿是小朋友的天性。抓住学生其特点并且简单地跟学生对话,使小朋友们在这浓厚的兴趣中开始了新课。)
课堂二:学习孔雀舞音乐
师出示课题《金孔雀轻轻跳》。
师:仔细听孔雀舞蹈的音乐。大家听听看这音乐是几拍子。
生:二拍子。
师:我想看看哪小朋友最聪明,告诉老师二拍子有什么特点?小朋友听听强拍的位置?(强拍击掌,弱拍拍肩)
生:
师:小朋友是否有注意看老师拍掌很重,拍肩很轻阿!注意重轻的区别,所以二拍子的节奏特征是强弱的区分。期望小朋友记住,呆会跳小孔雀肯定是活泼的孔雀。
师:巩固练习节拍(要求学生在身体其他部位拍打出节奏型)
师:好小孔雀音乐熟悉了,那我们此刻开始学习孔雀舞蹈。
(更好的熟悉和掌握音乐,为学习孔雀舞打下基础。音乐是舞蹈的声音,舞蹈则是音乐的形体。我们舞蹈课的音乐教学是为舞蹈教学服务的,其目的是为了学生更好的了解舞蹈,学习舞蹈,激发学生舞蹈兴趣)
课堂三:学习孔雀舞蹈
师:刚刚小朋友是从什么动作看出老师跳的孔雀舞?
生:(学生做出那手势的样貌)
师:有些小朋友摆的孔雀手势不错,此刻老师教教小朋友们怎样样更形象的跳小孔雀舞。首先我们先学手势————孔雀手势。大拇指和食指捏紧,后面三个用劲立起。
生:(模仿)
师:后三指必须要立起,那样才是漂亮、有精神的小孔雀。你们看,大孔雀漂亮吗?摆好后我们手腕法力碎抖动
生:跟音乐练习手势(碎抖动)
(形象的模仿动物,使学生对舞蹈学习产生浓厚的兴趣。)
师:但是我们小孔雀还是不会动阿!那么我们来学下小孔雀怎样走路。(学习踮脚走)
师:老师请小朋友仔细观察看看大孔雀跟那么这些小孔雀有什么不一样。我立起前脚掌。
生:老师立起来了。
师:踮脚走(一拍一下地走),此刻还有什么不一样?
生:走起来了,大孔雀立着走起来。(争先恐后的回答)
(我设计这样教学充分体现探索性教学,让学生自主,独立的发现问题。不是老是老师教学生学。让学生自己成为小老师,调动学生学习兴趣和求知欲,真正的实现学生自主)
六、案例分析:
(一)1、抓住学生的年龄身心特点,激发、培养学生对舞蹈学习的兴趣,使学生体验舞蹈的审美性。
二年级学生以形象思维为主,好奇、好动、模仿力强,形体灵巧,比较适合采用模仿性的形体舞蹈教学手段,进行直观的教学,让学生在欢乐的气氛学习,培养学生的舞蹈兴趣,提高学生的舞蹈素养。因而本课各个环节都以模仿为主线,将形象的舞蹈通过模仿动物来展开,引导学生用心体验小动物。培养学生爱好舞蹈的情趣,发展学生的鉴赏潜力、想象潜力和表现潜力,提高学生对美更深一部的了解。一开始教师抓住学生爱模仿表演的特点,利用舞蹈小律动组织教学,通过形象生动地和有节奏的形体动作,让学生比较主动自然集中了注意力,进入学习中。总之,我是根据这一学段学生的身心特点来设计教学:以形象思维为主,好奇、好动、模仿潜力强等,给出典型的节奏型,并与学生互动感受傣族的孔雀舞特点。充分调动学生的多种感官,激发他们的兴趣和求知欲。
2、注重“美”,以审美为核心,创设情境,营造宽松的教学环境,让学生简单、愉快地学习。
为更好的让学生第一感觉喜欢上舞蹈,欣赏优美的舞蹈,促进学生对美的认识和追求。我以一段孔雀舞情境的设置,让学生对美产生直观的、初步的印象,从而获得审美的愉悦。在情境的创设上做到以美感人,以美育人。为了营造简单的环境,我一谈话的方式与学生交流。如“小朋友觉得大孔雀表演的怎样样?那怎样听不到掌声呢?”等这些宽松的.教学环境为后面的教学做了很好的铺垫。
3、充分调动出学生的学习兴趣,采用自主,模仿,合作,互动的学习方式兴趣是最好的老师,激发学生的学习兴趣,逐步构成学生对音乐的学习志趣是促进学生学习舞蹈的重要保证。创设大孔雀和小孔雀的互动情境。学生为主体扮演小孔雀参与学习中来。
在教学中:
1)先由我师范动作(为了更形象我把自己比成大孔雀,学生为小孔雀),学生跟着模仿。
2)通过交流合作的方式进一步补血习(主要用了我问学生答)。
3)要学生仔细观察动作,进行探究的学习方式。减少老师教,学生学的程式化教学。要发挥学生为主体,让他们发现问题,解决问题,让学生来教老师的互动学习。
4)为了让学生更好掌握动作,我通过学生与老师的合作进行练习。学生做着小孔雀动作来寻找大孔雀,让学生完全融入美的意境中,产生出美的画面。
5)完全掌握好动作后,要求学生与学生合作,在整齐有序对型上表演。(六个小圆圈转成六个列队有序的在教室穿插)“这天大孔雀和小孔雀相处得十分开心,此刻大孔雀要跟小孔雀说再见了。我们抖动孔雀手势配上踮脚走跟老师说再见”我的话音刚落,下课铃声刚好响起、此时此刻我的心理充满喜悦。因为这节课取得了较好的效果、上得很成功,基本实现我的教学设想。更值得高兴的是准时完成教学任务,时间掌握恰到好处,这是我最大的进步。
(二)要让孩子喜欢舞蹈,首先就应让孩子喜欢你——舞蹈老师。要想让孩子喜欢你,就务必做到爱孩子,要有一颗童心,善于倾听孩子的心声,和他们交朋友,用孩子般纯净而富有情趣的语言和形体动作,唤起他们的兴奋感,把他们吸引到奇妙的舞蹈世界里来。
总之,舞蹈艺术的融入,给我们的音乐课带来了新的活力,我们应继续改善、完善、落实,使舞蹈艺术更进一步的发挥其独特作用,为学生的综合素质发展加砖添瓦。
舞蹈课教案15
创编舞蹈:炒米粉
一、设计意图:
人们常说:"艺术来源于生活",前期我们围绕"兴化小吃"这一主题开展了一系列相关的活动。炒米粉是兴化人民的拿手好菜,在主角游戏中,小朋友很喜欢模仿厨师玩炒米粉的游戏,于是我尝试将具有地方特色的音乐融入教育教学活动中,让幼儿在音乐中,用富有艺术性的动作大胆、有创意的表现炒米粉这一生活画面,体会肢体动作带来的乐趣。
二、活动目的:
1、观察炒米粉过程的基础上,用夸张的肢体动作进行模仿和表现。
2、发挥想象,体验用动作表现内心感受的乐趣。
3、激发幼儿热爱家乡的情感。
三、活动准备:
1、幼儿在家观察过炒米粉的过程。
2、炒米粉录像带。
3、音乐磁带及录音机。
四、活动过程:
1、谈话引入:你们都看过妈妈炒米粉了,此刻请你们说说妈妈是怎样炒米粉的?
教学设想:让孩子回忆妈妈炒米粉的情景,孩子感到开心、趣味、十分活跃,他们指手划脚地用语言和动作把妈妈炒米粉的情景再现出来,这样激发了幼儿对舞蹈创编活动的兴趣,为舞蹈创编活动做充分的准备和铺垫。
2、观看炒米粉录象。
师:(出示一块米粉)多奇怪呀,原先硬硬的、四四方方的一块米粉,是怎样在锅里变的`软软的、细细的,象一条条白线一样呢?让我们一齐来看一段录象。
教学设想:此环节主要让幼儿观察锅里水面沸腾翻滚及米粉下锅后在水里由硬变软的过程。由于录象配有音乐,所以在引导幼儿观赏录象时,师有意识地引导幼儿欣赏音乐,初步实现舞蹈与音乐相结合。
3、引导幼儿倾听音乐,能说出音乐的变化过程。
(1)水还没开时,音乐安静。
(2)水面沸腾翻滚时,音乐欢快、激烈。(3)厨师翻炒米粉时,音乐不快不慢,节奏明显。
教学设想:经过引导幼儿倾听,感受音乐的变化,启发幼儿把将要创编的舞蹈动作与音乐作品有机匹配,进一步激发幼儿的创作灵感和体验美表现美的情趣。
4、让幼儿想象与表现:
(1)用什么动作表现水面平静及水面沸腾翻滚的样貌。
(2)用什么动作表现米粉下锅之前和下锅之后的变化过程。
(3)厨师是怎样翻炒米粉的。
教学设想:每个幼儿经验不一样,认识和体验的角度不一样,所以必然会产生各具特色的创造表现,师在鼓励幼儿大胆地用肢体动作把自我的想法以自我独特的方式表现出来的同时,及时引导幼儿经过美化、夸张等手法巧妙地把过于"生活化"的动作提升为美的、富有情趣的舞蹈动作。
5、幼儿随音乐完整创编"炒米粉舞"。
教学设想:没有音乐的"舞蹈"不能称之为舞蹈,此环节是让幼儿实现舞蹈与音乐和谐、完美的结合。幼儿在音乐中翩翩起舞,把创编活动推向高潮。
五、活动延伸:
1、创设音乐艺术活动区角,供给音乐、道具、服装等,让幼儿有一个自娱自乐的表演舞台。
2、开辟家园互动角"音乐之家",鼓励家长参与到"音乐舞蹈教育"中来。
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