美术评课稿

时间:2024-08-03 08:11:15 其他 我要投稿

[经典]美术评课稿

  作为一名优秀的教育工作者,可能需要进行评课稿编写工作,所谓评课,顾名思义,即评价课堂教学,是在听课活动结束之后的教学延伸。那要怎么写好评课稿呢?下面是小编为大家收集的美术评课稿,希望能够帮助到大家。

美术评课稿1

  王晓波老师执教的课,是一节综合性很强的美术课。从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、采用开放的教学方式

  随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,王老师打破了传统的常规的课堂教学形式, 采用开放的教学方式。首先,教学内容没有局限教材和书本,而是根据二年级学生的学习要求和美术学科特点,王老师自己进行精心设计的,具有开放性;其二,独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围。

  二、采用“互助互动”的学习方式

  “互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的`学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。王老师在本节课的教学过程中,采用“互助互动”的学习方式。第一,组队内学生间互助互动,激发学习兴趣,提高学习效率。第二、抓住重难点,展开 “互助互动”。教师出示图片,请学生欣赏,教师引导思考教师根据学生的建议进行画法指导(示范),巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题,实质是学生自己帮助了自己。第三、结合作业,“互助互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材同一事物的表现也各不同,作业的设计从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品,促进了同学之间的交流,提高了作业的质量。第四、结合评价,“互助互动”,评价时,采取自评,互评和教师评价相结合的方式,有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

  三、教学态度严谨认真

  如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练,另外,据我所知为了上好这一课她还对二年级学生对包装纸知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查;二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,先个体后合作,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前查阅了大量的资料,认真透彻地研究过教材,并进行过多次试教的锤炼。

  四、教师素质良好

  教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求。

  当然,在赏评的同时,我也有以下几点思考:

  1、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性,为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说;学生能提的教师不提;学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生,充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生,教学生学会学习,努力形成一种“可持续发展”的学力?

  2、教育要以人为本,要面向全体学生,要让每个学生得到锻炼都有所发展。 总之,王老师执教的这节课的教学体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,突破传统的知识传授和单纯的技能训练,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态中,学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态,是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。

  由于每个老师对美术教育的认识是不同的,那么对美术课的评价也不尽相同,加上本人能力有限,平时钻研也不够,以上这些只是我个人的肤浅看法,在赏评中若有不当和错误之处,恳请各位老师给予批评指正。谢谢!

美术评课稿2

  俞老师执教的《留住身边的精彩瞬间》一课是高中普通美术课程标准教科书(湘教版)现代媒体艺术系列《摄影摄像》第一单元的第一课。

  在本课的教学中,俞老师运用多种教学手段,依据摄影摄像这一新的艺术媒介在现实生活中具有普遍性,从提高、激发和巩固学生兴趣出发,强调互动教学在调动学生的积极性,发挥学生在课堂中的主体作用。由于摄影和现代生活的密切关系,俞老师主要是要让学生通过掌握照相机的基本功能,领略摄影构图的.特征和方法,解决选择什么样的题材、怎样拍好题材以及如何评价自己的作品等问题。同时作为课堂教学的延伸,俞老师引导学生能将课堂知识和技能应用到生活中去,比如课余时间让学生走出教室,在熟悉的校园中拍摄不一样的景致。

  这样学生就会在生活中体会美、创造美、捕捉美,最终起到丰富生活、美化心灵的作用。而在课堂的尾声,俞老师告诉学生:进入了摄影艺术的殿堂,你就会开始感受到摄影的无穷魅力。想要得到好的摄影作品,需要在不断的练习中探索。本节课就以著名摄影师伊蒙·麦卡比的话来作为结束语:“照片的好坏不是决定于设备的好坏,而是决定于摄影者的眼光和感受。”这么简短而精辟的话语,学生在美妙的艺术熏陶中,对《留住身边的精彩瞬间》课题有了更深刻的理解和感悟。

美术评课稿3

  阅读提示:

  优秀美术评课稿《画情绪》评课稿,这堂由余老师执教的《画情绪》一课属于绘画•表现的学习领域,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理,旨在培养学生关注生活的习惯。首先,余老师从备课,教学准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来,优秀美术

  这堂由余老师执教的《画情绪》一课属于绘画?表现的学习领域,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理,旨在培养学生关注生活的习惯。

  首先,余老师从备课,教学准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过灵活多样、风趣幽默的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动,教师能很好地把握教材的要求,始终以引导学生善于观察生活,感受生活的习惯,以培养表现能力为目标,做到教学目标明确。

  余老师整堂课的结构分如下几块来完成:

  一、创设情境:

  看一看:人们不同的表情。猜一猜他们不同的情绪。(并给每个表情配上合适的声音,来加深情绪感受)

  二、游戏表演:

  以“我”为主题表现出一种情绪,用语言、动作来表现不同的情绪。

  三、名画欣赏:

  蒙克《呐喊》,先从局部色彩和用笔分析、感受画面所表现的情绪。再从整体画面感受。

  四、教师示范:

  当场画不同色彩、形式的'线条,让学生猜一猜,老师所要表现的不同情绪。

  五、范画欣赏:

  展示一组不同色彩、形式的线条。说一说你觉得它分别表现的是哪种情绪。并总结规律。

  六、名画欣赏:

  康定斯基、米罗的作品

  七、画展作品:

  教师本人去参观画展与作品的合影,拉进艺术品与学生的距离感。

  八、学生作业:

  试用不同色彩、线条表现现在的情绪,并为作品取个题目,写上简单文字说明。

  九、展示作品:

  让学生带上自己的作品,来给大家说一说自己表现的了什么样的情绪。

  在课堂上,余老师以他特有的幽默自然的教学风格为学生营造了一个民主、平等

  的课堂氛围,让人感到亲切、自然,应该说,这是一堂重主体、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课,让人感受耳目一新。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、营造开放自由的课堂氛围

  美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。陆老师打破了常规的课堂教学形式,在导入部分就运用一组同学们都熟悉的人物表情图片,让学生猜猜他是什么样的心情,并给人物的表情配上合适的声音,加深对情绪的理解。(如奥运冠军刘翔的照片,刘翔学生都认识也是学生心中的偶像,容易引起同学们的兴趣)营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围,并做到静中有动、动而有序、活而不乱。

  二、 采用“自主探究”的学习方式

  “自主探究”的学习,是一种学生通过游戏、欣赏等方式来自主探索学习的方式。使学生学会学习,促进学生自主学习的积极性,陆老师在本节课的教学过程中,充分实施了这一方式。第一、游戏。以“我”为主题表现出一种情绪。创设情景:如果你被老师指定代表班级参加开学仪式。如果你被绑架了。

  根据情景请学生用语言和动作表演你当时会是什么样的情绪。小学生的表演欲望比较强,这样的情景表演,不但能提高学生的积极性,并能使学生更好的体会情绪表现。第二、根据重难点,“自主探究”。首先,通过欣赏蒙克的作品《呐喊》(局部),从色彩、线条来感受画面表现的情感。其次,教师当堂示范,用浅绿、桔红画出柔和的线条。再用深蓝、深红重重的画出杂乱的线条。让学生更直观的体会老师在画两组线条时的不同情绪。接着,马上欣赏两组不同色彩、形式的线条。

  体会表现的不同的情绪,并通过自己的观察总结出规律。(愉快的情绪:色彩明亮、对比柔和、点线圆润、曲线较多;不愉快的情绪:色彩灰暗、对比强烈、点线错乱、折线较多。)

  三、 树立学生主体理念,坚持“授之以渔”

  课改中非常强调学生在学习过程中的主体地位,我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人,教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人,我们不仅要将学生视为教育的主体,更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教,关键在于“授之以渔”,教师给予学生的不应是“鱼”,而应该是捉鱼的方法。

  丁老师在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范图,并让学生自己分析思考,总结规律,学会绘画表现的方法。陆老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法,他让学生拿着自己的“杯子”,用自己的方法不断找到适合他的“水”,即学会学习,形成一种“可持续发展”的学力。

  这是一堂完整、充实而精彩的美术课,给我留下很深的影像,值得我慢慢推敲和学习

美术评课稿4

各位老师:

  大家好!下面我就孙老师讲的《前前后后》一课作简要的点评。本节课教师能较好地把握教材的要求,始终以培养学生善于观察的习惯,感受近大远小、前后遮挡的形式规律,学习表现方法,培养能力为目标,做到教学目标明确、教学环节层次分明,语言过渡自然,突出了教学重难点的解决。下面我就结合孙老师的这节课,针对教学中教学目标的制定、教学重难点的解决谈一点个人看法:

  在这节课中,孙老师紧紧抓住本课的两个教学重点即前后遮挡法、近大远小法展开教学:

  首先利用一组透视感比较强的图片导课,接着出示一组水果静物引出水果的摆放有前有后,并突出前后遮挡,为了巩固学生的这一认识,教师设计了一个小练习,即怎样表现这样一组有前有后的水果,通过学生的参与以及教师的直观演示总结出先画前面的,再画后面的,并且要有意表现出前后遮挡。

  在接下来的解决近大远小这一教学重点时,教师首先利用天空中的热气球引导学生观察气球近处的大远处的小,接着展示一组有视觉冲击力的图片来印证近大远小这一观点,让学生在观察对比中得到了近大远小的认知过程。

  在总结出前后遮挡、近大远小两个基本规律后,教师在引导学生作业时,利用画一组热气球直观演示以及对一组作品的分析,告诉学生在作画时要有意识地利用前后遮挡、近大远小的规律完成作业,让学生对本课的教学重点又有进一步的认识,从而带着这种意识去完成作业,从学生的作业效果来看还是不错的,这一效果的取得与老师在上一环节教学重点的突出解决是分不开的'。

  由孙老师的这节课,大家可以得到这样一种启示:在教学中如何制定教学目标,分析教学内容的重点难点,利用哪些有效的教学手段去突出教学重点,解决教学难点,也就是说教学环节的设计都要围绕教学目标的达成、突出教学重点解决难点去展开,教学重难点解决了,教学目标也就达成了,学生也会水到渠成地完成知识点的掌握与运用。孙老师的这节课就是一个很好的例证。

  当然,孙老师的这节课还存在着这样那样不尽人意的地方,但我相信随着工作时间的增长,工作阅历的增加,孙老师的课会有更好的进步。同时我也衷心祝愿在座的各位老师的课也能越讲越好,谢谢大家!

美术评课稿5

  1:正如俗话所说,人们对常态呈现的美往往熟视无睹,低年级儿童也难免与此,他们生活的周围有很多类似的图案,只是没有在意、关注到。美术教学的任务不仅仅是教会学生学会某个具体的技能,更重要的是教给学生一种审美意识、审美态度。

  2:中华民族有着几千年的历史,艺术相伴左右。依据教材所提供的素材,学生对中外相关艺术的历史有所了解,知道了祖先的创造,丰厚了学习的底蕴,使单一技能性的学习升华为古雅、渊博的文化熏陶。

  3:本课教学将生活中的美一一呈现,结合学生已有的生活经验,再加上简单有趣的“推磨”和“排队”游戏,使儿童的思维在亲身体验中获得认同、步步迈进,最终完成由具象的.“相同图样排排队”到抽象的“连续图案”的认知升格。

  4:课的导入从卢梭、莫奈、柯罗、凡高、齐白石、黄胄、徐悲鸿、陈大羽等众多大师的画展开,由他们对大自然具体形象的写实描画到经过简化、概括的抽象图样,学生在两相观察与比较的评价中,明白了什么是“图样”,也明晰了图样的特点:简洁、概括,装饰性强。如此,既有效导入课题,更为下一步的“排排队”做好了铺垫。

  5:本节课“小组合作”的方式,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,老师在本节课的教学过程中,充分实施了这一方式。在学生操作过程中,充分发挥小组每个人的爱好与特长。同学交流碰撞出智慧,小组合作迸发出灵感,经常是在创作过程中不断有火花闪现……

  6:教师通过各种形式的范作和各种方法的示范打开了学生创作上的瓶颈,学生个个跃跃欲试,他们用事先准备好的画材,用剪、贴、画、印等方法创作出形色各异、内容丰富的作品。学生创作时,思路也在随之层层深入,教师巡视时,及时和学生沟通创作构想并给予有效地帮助,学生的创作激情闪耀。

美术评课稿6

  《战争与和平》,这一课需要教师有丰富的历史知识和绘画理论以及鉴赏等能力,胡老师花了很多的时间来备课,查阅了很多的资料。这一课主线脉络清晰,讲课富有激情,受到听课老师和学生们的好评。从导入的沙画到各个环节中画家的代表作,画面精美,胡老师在选择范本上也是花了时间。本课通过《南京大屠杀》油画实例,让学生的心受到洗礼和震撼,环节引用新颖自然、启发得当、设疑合理、师生互动,充分体现了民族精神和学生的主人翁精神,并注重学生们情况来分析问题和解决问题。

  胡老师执教的美术鉴赏课《战争与和平》,采用绘画、雕塑、沙画、招贴画等艺术形式综合的方法,让学生通过参与教学活动感受战争给人类带来的灾难,在体验不同艺术形式的艺术魅力的'同时,呼唤学生的和平意识,体现艺术教学的人文精神。胡老师在课堂中,运用灵活多变的教学方法,激发学生学习兴趣,引导学生合作探究,发挥学生学习的主动性,通过欣赏不同作品对战争与和平的不同表现,让学生们知晓战争的残暴与破坏性,以及和平的可贵,对战争的正义与否的评价,激发学生的爱国热情。整堂课学生参与性强,课堂气氛活跃,教学环节非常严谨、环环相扣,教学设计富有创新,体现了教师较好的专业素质,是一堂成功的公开教学!

美术评课稿7

  钱老师执教的《生活滋味——画画身边的物品》一课从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、根据四年级学生的学习要求和美术学科特点,钱老师自己进行精心设计的,层层诱导深入,激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;其三,本课教学中用到的实物是学生自带的,教学资源具有开放性;学生进行创作时,每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现,学生的个性化得到了体现和展示。

  在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。

  如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了钱老师的`教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练;二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。

  教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求。

  当然,在赏评《生活滋味——画画身边的物品》的同时,我也有以下思考:

  1、学生练习时间是否可以再增加?

  由于每个老师对美术教育的认识是不同的,那么对美术课的评价也不尽相同,加上本人能力有限,平时钻研也不够,以上这些只是我个人对《生活滋味——画画身边的物品》一课的肤浅看法,在赏评中若有不当和错误之处,恳请各位老师给予批评指正。谢谢!

美术评课稿8

  美术教学,于我来说,是个门外汉。上个星期,有幸听了吴老师执教的四年级美术上册中的《虫虫大聚会》一课 。昆虫是学生在自然界最常见的生物。学生对昆虫的品种、形态也都较为熟悉。用纸工创作在以前的教材中也学到过。但本课强调了用合、剪、添三类技法进行昆虫的制作。

  对学生来来说熟悉的事物却未必容易表达,所以,在新课一开始,吴老师先让学生介绍自己收集到的跟昆虫有关的知识。然后让学生欣赏昆虫的有关图片,让学生用自己的'语言描述它们的样子,颜色和特点。接着吴老师让学生看看昆虫在画家的笔下是什么样子的?吴老师通过展现形态万千的昆虫实例,让学生感应,认知,培育了学生的欣赏能力,空间思维概念和求异思维能力。通过让学生看看、说说,从情境教学入手激发学生对昆虫的认知乐趣,从而让更多的昆虫的形象映入学生的脑海,有利于他们进行昆虫的制作。

  在新授部分,吴老师从制作完成的昆虫展现、让学生通过欣赏七星瓢虫,观察它是怎么做的?指名学生向大家介绍。在学生一下子说不清楚时,甚至让学生拆开来看一下。然后依次介绍蜗牛、蝴蝶和甲虫的做法。这样的介绍条理清晰,并且加强了学生研究的乐趣。

  为了让昆虫的制作变得简单,吴老师还让学生上台演示,她出示一张长方形的纸头,提问:你有什么办法把这张纸变成毛毛虫?当学生想出用合叠的方法之后,接着问:这样的形状还适合作什么?教师在学生演示折纸法的过程中,巧妙的发现学生在具体制作中可能存在的困难,并加以强调,提醒,指导学生把握合、剪、添的基本要求。

  接下去就是学生用合叠法,并用添画、拼贴等方法制作自己喜欢的昆虫。可以独立完成,也可以同桌合作。把选择的权利还给学生。

  整堂课学生反应热烈,学习积极性很高。从学生的作业情况来看,这是一节比较正规,成功的美术课。但如果,老师在让学生自己制作昆虫的时候,能投影出自己已经制作好的昆虫折纸成品,或许学生自己制作昆虫折纸的难度还会降低一些。

美术评课稿9

  今天我们一起欣赏了周老师上的《彩色拼贴画》,这是一节精彩的美术课,从总体上看,教师准备充分,教学思路清晰,能够熟练把握教学内容、教学目标,突破重、难点,在教学中能够突出学生的主体地位,注重培养学生自学能力,渗透思想品德教育。整节课学生在轻松,愉快的情境下学习。这节课的主要亮点是:

  一.课前准备充分

  在课前周老师准备了大量的图片资料,提高学生的视觉感受力,开阔学生视野,拓展想象空间。课前拼贴了很多幅拼贴画,供学生欣赏。拼贴画,无论颜色、形状等都很美,该教师态度很认真,值得表扬。课前还给学生准备了丰富的材料。

  二.教学理念新颖

  随着新课标的落实,小学美术课已不再是老师拿着一只粉笔在黑板画什么,下面的学生就跟着画什么,美术也绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,它与现实的.生活经验紧密的联系在一起。周老师让学生欣赏大师作品和同龄人作品,仔细观察是由哪些熟悉的几何图形所拼成的,从学生熟悉的几何图形入手进行拼贴。

  三.采用自主学习的方式

  叶圣陶先生说过,教师的“教是为了不教”,而“自育自学”就是为了达到“不教”的目的。周老师在让学生明确指向重点——个人自学——讨论自学未解——点拨自学得失——巩固自学成果等过程中无不注重自学能力的培养。坚持“授之以渔”。在指导学生绘画方法时采用先让学生欣赏范画,并让学生自己分析思考,学习拼贴画的特点。

  这节课学生思维活跃,教学目标在轻松、愉快的教学环境下完成。学生学到了美术知识和技能,尝到的美术活动的乐趣。从而使对美术的兴趣转化为持久的情感态度。

  四.渗透思想品德教育

  在教学过程中,渗透思想品德教育,引发学生留心生活,发现生活中的美,培养他们创造美德能力。

  五.教师的基本功扎实

  教态自然,语言清晰,具有亲和力,多媒体操作熟练。

  由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个美术老师对美术教育的认识也是不同的,因此,我在赏评这节课的时候,认为本节课也相应的存在一些遗憾,归纳如下:

  一、在游戏导入环节拼成房子引出课题有点快,可以多让学生去讲。

  二、在色彩游戏拼贴环节让学生贴两片小叶子感觉有点少,叶子过小,看不出效果,感觉要贴5片大叶子左右,这样会对比更加强烈。

  三、在剪与撕有什么不同效果这个环节,学生觉得撕出来的作品太丑,然后老师就过了这个环节,这个环节可以再问一下其他学生,或者自己可以说下撕纸速度更快,还可以出现不现的肌理效果,不能跟着否定。

  四、教师示范这个环节,示范操作过快,布置作业时学生都不知如何下手。在示范剪纸这个步骤时可以提醒学生使用剪刀一定要注意安全。

  五、展评学生作业时,可以多元化,学生的主体地位没发挥好,没有调动学生的评,课堂就不生动了,可以通过学生自评、生生互评、师评等环节入手,教师要想办法调动学生积极的评价画,才懂的如何欣赏画、如何创作画。教师要积极引导学生从色彩、构图等方面,评价学生自己的画。

  总之,周老师的这堂美术课,为我们如何上好手工课起到了很好的示范效果,其中的很多教学环节值得我们借鉴学习,也给了我很多的启示与自我反省的机会,对我改善今后的教学将是一个很大的推动。

美术评课稿10

  许xx老师执教的《美丽的丝巾》一课,也是属设计、造型课,课堂上主要以学生自我体验为主,教学中李老师下意识让学生去发现、去寻找、去探索染色的乐趣,真正达到美术课中“艺术缘于生活而应用于生活”的理念。

  本课教学中有这么几个环节值得肯定:

  1、师生探究、乐于其中

  课堂上学生的作品很是吸引人,在尝试折染和尝试练习这两个环节,许老师做得比较到位,现成的作品不仅能让学生发现折染的方法,通过师生探究,化难为易,让学生了解不同的折法会产生不同的图案和不同的染色效果,同时,在欣赏中形成创新意识。

  2、尝试练习、循序渐进

  为了解决教学的重难点,许老师先是让学生观察折法,再让学生说说折法,并在练习中时刻提醒学生把握制作要领,为了让学生发挥其创造力,还鼓励学生动脑筋想其他的折法,以求标新立异。那么在动手操作这一环节,先讲单色染法,再讲多色染法,这样的过渡学生易于接受,难度也随之降低了。

  由此可见,在美术课中,知识的传授是相当重要。这节课的知识面较广,除了要让学生懂得折法、学会染法之外,还要让学生了解色彩的'搭配、留白,以及还要懂得宣纸的性能,许老师在课堂中都做了精心的设计和恰当的安排。

美术评课稿11

  几张普通的彩纸,看似简单,在经过折、卷、撕、再组合之后,不经意间就会出现神奇。接着,各种各样有趣的脸跃然在眼前,这是一年级小朋友呈现给我的感受。

  这是一堂一年级手工制作课《有趣的脸》,在梁晶老师的课堂中孩子们感受到了美术课无拘无束的自在和快乐,深刻体会到各类纸张的无穷魅力。

  美术课程被公认为是对创造力的培养最具有成效的课程之一,而想象力则是艺术创造的源泉,也是科学发明的源泉,所以在新课程中就要求对学生进行创造力与想象力的培养。

  同时新课程中也要求在美术活动中要关注学生的学习兴趣,让学生主动参与。

  梁老师的这堂《有趣的脸》就是在趣味无穷的情景体验和浓厚的情境氛围中进行的,学生在教师逐步引导和点播中既张扬了个性,又轻松愉快地消化了本课的知识。

  通过灵活多变的教具、形式各异的.卷折方法让学生产生激情与兴趣,主动参与,释放激情,在这一过程中,能够激发学生学习美术的兴趣,从而促进学生的个性形成。

  并通过这种学习活动,给予学生发挥个性的自由,表现独特个性的空间,同时也在这一活动中让学生初步感知、了解人脸的基本特征,发展学生的想象力与创造力。

美术评课稿12

  听了周老师的一节课,非常精彩。她将《飞天》这课的教学设计处理得非常巧妙,有欣赏、有绘画。

  一、 动眼观察

  审美能力是潜移默化的,通过让学生欣赏飞天的图片,激起学生欣赏的兴趣,在周老师的指导下,学生有目的的欣赏。如在欣赏飞天的美时,重点让学生体会飞天的姿态美、服饰美、飘带美。有效的培养学生的观察能力审美能力。

  二、 注重体验

  当学生欣赏完飞天的图片时,周老师提问:如果你是飞天,你想怎么飞?让学生和她一起来听音乐,摆飞天的姿势,学生在体验中,感受了飞天的美。

  三、 精心准备

  周老师在课前做了充分的准备,首先,对飞天的知识以及三个时期飞天的特点向学生做了详细的介绍,让学生对本来的陌生的飞天,有了更深入的`了解。其次,作品展示的背景是亲手画的,以及板书的美术字设计得特别美,有动感,可见叶老师的用心呀!

  总之,这是一节非常成功的美术课,特别是将这么难的飞天绘画改变成儿童版的飞天,让学生易学、乐画,做到了学有收获。值得我们大家学习!

美术评课稿13

  教学成功之处:

  高老师执教的《变形美术字的设计》一课是一节综合性很强的美术课。这节课从整体上看,无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  1、采用开放的教学方式

  随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,高老师打破了传统的常规的课堂教学形式,采用开放的教学方式。首先,教学内容没有局限教材和书本,而是根据初一学生的学习要求和美术学科特点,高老师自己进行精心设计的,具有开放性;其二,独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;其三,本课教学中用到的许多艺术字、广告字是学生自带的、大量字画来自学生生活,教学资源具有开放性;其四,学生进行创作《变形美术字的设计》时,有的拿画笔画,有的.用彩纸旧挂历纸去剪贴,每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现,学生的个性化得到了体现和展示,具有开放性。

  在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。

  2、采用“互助互动”的学习方式

  “互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。高老师在本节课的教学过程中,采用“生生、师生互助互动”的学习方式。

  3、教学态度严谨认真

  如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了高老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练。二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,先个体后合作,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前查阅了大量的资料,认真透彻地研究过教材,在课外下了不少的功夫。

  教学不足之处:

  在赏评《变形美术字的设计》的同时,我们也有以下思考:好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性,为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说;学生能提的教师不提;学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生,充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生,教学生学会学习,努力形成一种“可持续发展”的学力

  改进教学的建议:

  通过这堂课教学活动,我们深刻地认识到校本教研的重要性,以后应当多上公开课,经常和老师们一起交流评课,提高自己各方面的素质。

美术评课稿14

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、采用开放的教学方式

  随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,马老师打破了传统的常规的课堂教学形式,采用开放的教学方式。

  首先,教学内容没有局限教材和书本,而是根据二年级学生的学习要求和美术学科特点,进行精心的设计,具有开放性;

  其二,独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;

  其三,本课教学中用到的许多故事、有趣的过程是学生自己讲述、大量图片、示范画和有关资料则来自网络,教学资源具有开放性;

  其四,学生进行创作《四格画》时,有的拿画笔画,有的用彩纸去剪贴,每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现,学生的个性化得到了体现和展示,具有开放性。

  在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。

  二、采用“互助互动”的学习方式

  “互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的'精神,促进学生自主学习的积极性。在本节课的教学过程中,采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表现在:

  第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队,通过设计小组问答竞赛、补画练习竞赛等环节四个小队之间互相竞争,组队内学生间互助互动,激发学习兴趣,提高学习效率。

  第二、抓住重难点,展开“互助互动”。教师出示写实蝴蝶成长图片,请学生欣赏,教师引导思考:如何选择四格画的内容?应该选用那些重点来概括?我该如何去表现它呢?学生经过认真地思考商讨后认为:四格画是选择最精彩的四个部分来表现一个过程。教师根据学生的建议进行画法指导和示范,巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题,实质是学生自己帮助了自己。

  第三、结合作业,“互助互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材同一事物的表现也各不同,作业的设计从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品《四格画》,促进了同学之间的交流,提高了作业的质量。第四、结合评价,“互助互动”,评价时,采取自评,互评和教师评价相结合的方式,有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

  三、教学态度严谨认真

  如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了梅春华老师的教学态度非常严谨认真。

  一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练,另外,据我所知为了上好这一课她还对四年级学生对恐龙知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查;

  二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的教学遗漏等现象。

  三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,先个体后合作,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前查阅了大量的资料,认真透彻地研究过教材,并进行过多次试教的锤炼,在课外下了不少的功夫。

  四、教师素质良好

  教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求。

  当然,在赏评《四格画》的同时,我也有以下几点思考:

  1、组织小组活动时,小组人数太多,很容易乱,如果是平时上课,纪律能否控制?

  2、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性,为学生创设条件。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生,教学生学会学习,努力形成一种“可持续发展”的学力?

  总之,马老师执教的《四格画》这节课的教学体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,突破传统的知识传授和单纯的技能训练,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态中,学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态,是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。

美术评课稿15

  蔡玲老师执教了二年级的美术课《彩蝶飞飞》,此课经过多次试教打磨,渐入佳境,在正式的比武活动中,上出了较好的效果。下面就最终的课堂教学谈几点自己的看法。

  1、以蝶文化营造情境进行教学

  课堂以蝶文化营造情境体现在以下几处。

  第一,在课堂的导入上,以同学们喜闻乐见的蝴蝶动画片导入,同学们一下就被拟人化的蝴蝶吸引,很快就进入蝴蝶的世界。

  第二,在蝴蝶的学习中,教师没有直接进入讲蝴蝶的结构,而是先向学生介绍蝴蝶种类、生活习性、美丽的翅膀等等说出蝴蝶受到人们的喜爱。之后以一句“人们喜爱蝴蝶,更受到了蝴蝶的启发”为引导,进入了蝴蝶文化:根据蝴蝶翅膀上的花纹创造出美丽的对称图案美化生活;人们模仿翩翩起舞的蝴蝶跳出了蝶舞;以双蝶恋飞创造出戏曲梁山伯与祝英台中的“化蝶”等等,道出了蝴蝶与人们生活的密切关系,也说出了我们为什么要学习蝴蝶这一课内容,学生在接下来的观察蝴蝶结构,创作美丽的蝴蝶学习中才会由衷而动。

  第三,在展示评价中,学生以自己创造的蝴蝶为依托,将自己的思想,情感寄托于自己创作的会“飞”的蝴蝶,手拿“蝴蝶”与其一道翩翩起舞,与其说“彩蝶飞飞”,倒不如说是学生的情思飞飞,审美体验得到灵动的升华。

  2、善于启发学生创新

  创新是艺术的'灵魂,也是艺术课堂上的追求之一。对于创作美丽的蝴蝶,蔡老师也是多处对学生进行启发,来让学生创新。

  首先,是教师自己的示范,除了示范对称之外,教师以与众不同的图案,以自身的创新进行言传身教,引导学生。在绘制蝴蝶翅膀时,教师还准备了事先绘制好的多种不同的方案让学生欣赏。

  其次,在欣赏学生作品时,教师出示了以生活中学生喜爱的图案装饰的蝴蝶,完全是理想化的,创新的作品,有的是花朵的装饰,还有的是音符五线谱的装饰,别具匠心。

  3、教师示范作品的精美

  美的体验一方面来自于自己的动手创造,另一方面更来自于自己的视觉感受,学生在课堂上的所见,在课堂上欣赏的美术作品会发挥潜移默化的作用。在整节课中,无论是教师出示的作品,还是教师现场示范的作品都非常精美,给人以美的感受,学生会在视觉审美中陶冶高尚的情操。

  当然,在课堂教学中也存在着如下的不足。

  1、教师教学的激情不够

  激情来自于情感的投入,上课首先教师要投入进去,这样才能感染学生,以情动人。只有投入,情绪饱满,也才能表现在教学语言中为抑扬顿挫。这方面不足,太平。

  2、课堂结尾“彩蝶”没有“飞”起

  课堂结尾,学生完成作品及评价之后,本该把自己的彩蝶放“飞”,由于教师组织力度不够,“飞”起的不多,本该出现的高潮没有出现。学生将自己创作的彩蝶飞一飞,乐一乐,玩一玩是多么高兴,要知道,这是学生情感升华与陶冶关键环节。

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