[热门]美术评课稿
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，常常要根据教学需要编写评课稿，通过评课，可以把教学活动的有关信息及时提供给师生，以便调节教学活动，使之始终目的明确、方向正确、方法得当、行之有效。评课稿要怎么写呢？下面是小编帮大家整理的美术评课稿，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术评课稿1
《战争与和平》，这一课需要教师有丰富的历史知识和绘画理论以及鉴赏等能力，胡老师花了很多的时间来备课，查阅了很多的资料。这一课主线脉络清晰，讲课富有激情，受到听课老师和学生们的好评。从导入的沙画到各个环节中画家的代表作，画面精美，胡老师在选择范本上也是花了时间。本课通过《南京大屠杀》油画实例，让学生的心受到洗礼和震撼，环节引用新颖自然、启发得当、设疑合理、师生互动，充分体现了民族精神和学生的`主人翁精神，并注重学生们情况来分析问题和解决问题。
胡老师执教的美术鉴赏课《战争与和平》，采用绘画、雕塑、沙画、招贴画等艺术形式综合的方法，让学生通过参与教学活动感受战争给人类带来的灾难，在体验不同艺术形式的艺术魅力的同时，呼唤学生的和平意识，体现艺术教学的人文精神。胡老师在课堂中，运用灵活多变的教学方法，激发学生学习兴趣，引导学生合作探究，发挥学生学习的主动性，通过欣赏不同作品对战争与和平的不同表现，让学生们知晓战争的残暴与破坏性，以及和平的可贵，对战争的正义与否的评价，激发学生的爱国热情。整堂课学生参与性强，课堂气氛活跃，教学环节非常严谨、环环相扣，教学设计富有创新，体现了教师较好的专业素质，是一堂成功的公开教学！
美术评课稿2
《信封纸偶》一课教学为综合学习活动。从学生主体出发，拓展想象空间，运用，进行创造，让学生在做做玩玩的过程中去感受、去表达、去参与，既获取了知识，发展了能力，又获得了成功的喜悦。
在课堂上我最大的感受是：
1、注重对学生审美能力的培养。
在教学中，遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较、讨论等方法，引导体验、思考、判断，努力提高他们的审美能力。
2、改变过去以技法训练为中心的教学体验，更加重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。
通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地用美术语言发表自己独特的见解。这样，课堂上也能得到阵阵掌声和笑声。制作、评说时由于没有局限，可以说作品的`优缺点，也可以根据作品的形式来讲自己的感受和心情，同学之间也有互相辨认等激励的场面。显然学生学得轻松又所得。
3、通过剪剪、拼拼、贴贴、画画，培养了学生的动手操作能力。
从制作过程中培养学生的艺术表现力。充分发挥了小朋友们的想象力和主观能动性。让学生学会学习，把课堂还给学生，一切让学生来进行自主地探究学习。从观察力的培养“猜一猜纸偶是用什么制作成的？”从概括能力的培养“你能说说雄狮纸偶的制作过程吗？”从创造力的培养“从哪些方面来设计，能使纸偶制作的更巧妙、精美？”等等问题的设计都以学生为主，努力让他们在自己的探究中找到学习的答案，并锻炼其各方面的能力，让学生积极思索，寻找方法，学得主动，学得快乐。
美术评课稿3
星期五，我区全体美术教师到八十一中学去听课教研。听了毛老师的课《吉祥图案》，真的是感受颇深，受益匪浅，让我充分领略了课堂教学的无穷艺术魅力。现就这次学习谈一谈自己的点滴体会。
一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。课堂上毛教师成熟与老练的教姿、教态、教风都给我留下了深刻的印象，首先令我感触比较深的就是毛老师的语言。人们常说：教学是一门艺术，谁能将它演绎得好，就能抓住学生的心。在上课时，毛教师声情并茂，极富有吸引力，尤其是课堂教学评价的语言，不再是单一的“你真棒”，“你真聪明”而是采用多元化评价，顾及到每位学生对美术的个性化理解，让学生在自我肯定中获取自信。新课改提倡多鼓励、多表扬和多肯定学生，帮助学生享受成功的喜悦，树立深入学习和研究的信心。老师和学生都是评价的一员，学生的自评和互评能让学生明白自己的得失，反思自己的行为，改正自己的缺点，学生的`这一过程是他们不断认识自我、发展自我的过程。作为一名新教师，我一直苦于课堂语言，尤其是对学生的评价。毛老师的课对我产生了新的启发，同时在课堂上用欣赏的眼光、赞赏的话语去激励学生，其激励的效果也是不言而喻的。通过这次的听课学习，对比反思自己平时的教学，驾驭课堂教学的能力和毛老师相比还有很大的距离。在导入环节，毛老师用师生之间互相送祝福的方式，给整堂课营造出其乐融融非常祥和的温馨气氛，并在之后的授课环节以及小组展示的环节，真正地达到教育的理想境界
美术评课稿4
听了周老师的一节课，非常精彩。她将《飞天》这课的教学设计处理得非常巧妙，有欣赏、有绘画。
一、 动眼观察
审美能力是潜移默化的，通过让学生欣赏飞天的图片，激起学生欣赏的兴趣，在周老师的指导下，学生有目的的欣赏。如在欣赏飞天的美时，重点让学生体会飞天的姿态美、服饰美、飘带美。有效的培养学生的观察能力审美能力。
二、 注重体验
当学生欣赏完飞天的图片时，周老师提问：如果你是飞天，你想怎么飞？让学生和她一起来听音乐，摆飞天的姿势，学生在体验中，感受了飞天的美。
三、 精心准备
周老师在课前做了充分的准备，首先，对飞天的知识以及三个时期飞天的特点向学生做了详细的介绍，让学生对本来的.陌生的飞天，有了更深入的了解。其次，作品展示的背景是亲手画的，以及板书的美术字设计得特别美，有动感，可见叶老师的用心呀！
总之，这是一节非常成功的美术课，特别是将这么难的飞天绘画改变成儿童版的飞天，让学生易学、乐画，做到了学有收获。值得我们大家学习！
美术评课稿5
美术教学，于我来说，是个门外汉。上个星期，有幸听了吴老师执教的四年级美术上册中的《虫虫大聚会》一课 。昆虫是学生在自然界最常见的生物。学生对昆虫的品种、形态也都较为熟悉。用纸工创作在以前的教材中也学到过。但本课强调了用合、剪、添三类技法进行昆虫的制作。
对学生来来说熟悉的事物却未必容易表达，所以，在新课一开始，吴老师先让学生介绍自己收集到的跟昆虫有关的'知识。然后让学生欣赏昆虫的有关图片，让学生用自己的语言描述它们的样子，颜色和特点。接着吴老师让学生看看昆虫在画家的笔下是什么样子的？吴老师通过展现形态万千的昆虫实例，让学生感应，认知，培育了学生的欣赏能力，空间思维概念和求异思维能力。通过让学生看看、说说，从情境教学入手激发学生对昆虫的认知乐趣，从而让更多的昆虫的形象映入学生的脑海，有利于他们进行昆虫的制作。
在新授部分，吴老师从制作完成的昆虫展现、让学生通过欣赏七星瓢虫，观察它是怎么做的？指名学生向大家介绍。在学生一下子说不清楚时，甚至让学生拆开来看一下。然后依次介绍蜗牛、蝴蝶和甲虫的做法。这样的介绍条理清晰，并且加强了学生研究的乐趣。
为了让昆虫的制作变得简单，吴老师还让学生上台演示，她出示一张长方形的纸头，提问：你有什么办法把这张纸变成毛毛虫？当学生想出用合叠的方法之后，接着问：这样的形状还适合作什么？教师在学生演示折纸法的过程中，巧妙的发现学生在具体制作中可能存在的困难，并加以强调，提醒，指导学生把握合、剪、添的基本要求。
接下去就是学生用合叠法，并用添画、拼贴等方法制作自己喜欢的昆虫。可以独立完成，也可以同桌合作。把选择的权利还给学生。
整堂课学生反应热烈，学习积极性很高。从学生的作业情况来看，这是一节比较正规，成功的美术课。但如果，老师在让学生自己制作昆虫的时候，能投影出自己已经制作好的昆虫折纸成品，或许学生自己制作昆虫折纸的难度还会降低一些。
美术评课稿6
走进课堂，去汲取新鲜的血液来营养自己，带着期待跟随许老师参观了一二年级小朋友现场开的小小水果店，孩子们制作的各色水果着实吸引眼球。接下来，在这果色果香的氛围下结合这次主题我来谈谈我的收获。
《小小水果店》是浙美版一年级上册中的第六单元彩泥造型练习第3课，本课属于造型?表现的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。许老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，整节课的教学内容紧紧围绕目标展开，在教学中，老师紧扣教材特点，精巧地设计教学活动，对学生进行有效的指导参与课堂实践，感受利用各种材料来制作所带来的.形式美感，学习制作方法，带领大家与水果来了个亲密接触。
精彩道之不尽，总要吹毛求疵，课堂上许老师力求教学语言做到精练简洁，并富童趣与亲切感；再者许老师在作品制作展示环节中出了点小差错，课前对多媒体的运用不够熟练导致课堂收尾有些草率！
“没有终点，只有永远。”这节课仅仅是一个起点，能让学生喜欢上美术课、用身心去体验美术教学带来的快乐，才是此次教学的最终目的。
美术评课稿7
本次“教与学有效组织主题课例研讨”活动由xx老师为我们上一节美术示范课，首先让我们以热烈的掌声向xx老师的辛勤付出表示感谢！
xx老师为我们上的《绘画中的透视现象》是五年级的一节造型.表现领域的课，在全套教材中，本课的知识概念相对独立，但学习本科会为学生今后学习空间、立体造型等方面的知识提供重要的理论依据。我将从本课的设计亮点、反思与思考进行点评。
一、设计亮点
（一）备课
从观者的角度看，张老师带给我们了一节脉络清晰的课，我们明白她要教什么，她用的方法是什么，效果怎样，我们能做清晰的评价，这些都是因为她充分的备课。
首先，这节课的目标定位非常准确。张老师对目标的确定是在课标的指导下，充分研读教材、分析学生特点而确定的。课标中提到“让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”而本节课非常严谨的透视知识也是在实际生活中处处存在的。五年级的学生能注意到景物近大远小的现象，但是没有分析过透视规律，不了解视平线和消失点的概念，所以在表现立体空间时会出现各种各样的`问题。根据这些情况，张老师明确的将了解视平线和消失点在透视中的作用，掌握透视规律，运用透视知识表现近大远小的透视现象作为本课的核心目标。其次，本节课的教学环节很清晰。整节课按照“发现透视现象——分析透视规律——运用透视知识”这样一个思路进行，符合学生的认知规律。此外，张老师中所用图片都是学生天天看到却没有重视的生活场所，这也体现了我们美术课培养学生发现美观察美理念。
（二）上课
1、教师的“教”。张老师本节课较好运用了引导示范的方法。本节课知识概念严谨深奥，比如“消失点、视平线、地平线、消失线”等等专业概念很强的知识点，张老师就通过讲解示范的方法来解决教学难点。
2、学生的“学”。本节课学生主要通过“观察、比较、分析、实践”等方法来学习。先观察比较老师提供的两张图片发现透视规律，再通过分析老师的范画了解消失点、视平线表现透视关系的作用，最后通过画一幅风景画表现透视规律，这样难度循序渐进，从而提高观察能力和立体空间的造型能力。
二、反思
课堂是一门缺憾的艺术。这节课也有存在一些问题。
1、本课的情感目标没有凸显。美术课最显著的特征就是其美育的使命和独特的视觉艺术性。生活中客观存在的透视规律除了严谨的科学性还有独特的美感。比如教材中霍贝玛的油画《村道》就是通过树木和小路的透视现象表现田野的宁静辽远的意境，11页《北京颐和园长廊》就体现透视带来的整齐与震撼。我们了解透视规律，目的也是发现生活中透视关系的美与奥妙。所以，在分析知识点同时要渗透透视的美感。
2、突破难点方法单一。比如：老师讲到“表现视平线以下的景物视平线就要高一点，表现视平线以上的景物，视平线就要低一点。”这个知识很抽象，可以示范一下画耸立在我们面前的楼房和我们脚下的路，其实也是平视、俯视、仰视的问题，视平线以下的景物需要俯视视平线高一点，视平线以上的景物仰视，视平线低一点，平视和地平线重合。还可以结合生活，照相时想高大伟岸，照相的人就蹲下。所以为了避免对概念性知识的枯燥讲解，我觉得教学方法应该丰富一些。
三、思考与建议
1、教与学的有效性。本次我们研讨的主题就是有效的教与学。何为有效，我的理解是是做到三有，即“心中有学生、眼中有目标、手中有方法”。任何教育都是以人为本的教育，任何课堂都是以学生为主的课堂，如果忽视了学生的主体地位，我们的教学会变成无源之水无本之木，所以每节课必须做到“心中有学生”，这样才能想学生之所想，真正为学生成长助力。“眼中有目标”是课堂教学的基础，也是解决“教什么”的问题，明确的目标是我们教学行为的指挥棒。那么目标从何而来，它绝对不是单纯的从教参上誊抄，而是依据课程标准，分析教材内容，结合学生特点而量身打造的，这一点我们备课的时候要慎之又慎。“手中有方法”指的是教师的“教”的方法和学生“学”的方法。方法千万种，最实用的方法就是最好的方法。就比如这节《绘画中的透视现象》用什么方法最好，我觉得就需要老师的示范，就需要引导观察，学生学的方法就需要去观察、去分析、去实践，充分调动学生看、想、说、做的能力。
2、有效利用资源。我所说的教育资源既包括眼睛能看到的物，也包括眼睛看不到的生成资源。比如《绘画中的透视现象》教材中有画家名作，有生活照片，有图例，有范画，而且都与生活息息相关，教室里的一排排桌子、过道也是本课透视规律的好资源，我觉得都可以有效利用。这些是能看的见得资源，还有比如在学生创作时老师发现了有学生把树都画成躺在地上，这个错就是个很好的生成资源，暴露了学生知识点的遗漏，所以老师赶紧以此为例，告诉学生在画透视规律时消失线在变化，但物体是垂直的。这些道理我们无论什么课堂都会遇到，有效的利用能提高我们的教育智慧。
这些是我对xx老师这节课的一些粗浅认识，不对之处我们再深入探讨。
美术评课稿8
傅润冰老师执教的《中国民间美术》一课从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。 本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、 根据高中学生的学习要求和美术学科特点，傅老师自己进行精心设计的，以周杰伦为为典型，作为本课的导入，层层诱导深入，激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；本课教学中用到的实物很特别，也很有广泛性和代表性，给与学生视觉上的冲击力和吸引力都很大；再次，傅老师指导学生在课堂的互动活动中，每个同学都能选择自己感兴趣的方式方法去表现，学生的个性化得到了较好的体现和展示。
二、在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了民间美术的知识，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。
三、如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的'努力程度。听课的老师们都感受到了傅老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂掌控应付自如，幽默风趣。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，循序渐进，层层深入，课堂的知识面较广等，这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。
四、教师教态自然，语言清晰，语言表述准确、幽默，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。
当然，在赏评《中国民间美术》的同时，我也有以下思考：
一、备课时要有充分的学情分析
苏霍姆林斯基说过：“兴趣是学习动力的源泉”。我们在备课时往往在知识传授上下了很大的功夫，而忽视了学生到底需要什么，他们的兴趣点在哪里。从《中国民间美术》的导入部分，就可以看出傅老师很好的把握学生的年龄心理特点，利用周杰伦的典型形象与本课的教学内容有机结合起来，很好的拉近了师生的距离。可以说，良好的开端是成功的一半，找到学生的兴趣点，也正是课堂中有效教学的根本保证。
二、给学生带来快乐的体验是教学的努力方向
新课程标准的核心理念是：以学生发展为本，结合学科教学特点，力争全方位的落实科学素养教育，为学生的终身发展奠定基础。结合高中美术课的教学实际，应建立这样一种理念：注重学生发展，关注学生个性需要；培养科学素养，体现与人文的结合；注重科学探究，提倡多样学习方式；注意学科渗透，改变学科本位观念；构建多元评价，激励学生走向成功。傅老师正是很好的把握这一理念，在他的课堂中，我们感受到师生像朋友关系，教学内容与生活的紧密联系，以及学生感兴趣的周杰伦典型形象，环环相扣的教学设计，给学生带来了一波又一波的快乐体验，这也正是我们要反思的地方：在我们的课堂中，学生有这样的快乐体验吗？
由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对《中国民间美术》一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。
美术评课稿9
各位老师各位同学：
大家下午好！
刚才我们一起欣赏了何老师上的《认识身边的树》，这是一节精彩的美术课，从总体上看，教师准备充分，教学思路清晰，能够熟练把握教学内容、教学目标，突破重、难点，在教学中能够突出学生的主体地位，注重培养学生自学能力，渗透思想品德教育。整节课学生在轻松，愉快的情境下学习。这节课的主要亮点是：
一、课前准备充分
在课前何老师准备了大量的图片资料，提高学生的视觉感受力，开阔学生视野，拓展想象空间。
二、教学理念新颖
随着新课标的落实，小学美术课已不再是老师拿着一只粉笔在黑板画什么，下面的'学生就跟着画什么，美术也绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，它与现实的生活经验紧密的联系在一起。何老师让学生欣赏观察校园里形态各异的树木，了解自己身边所熟悉的树木的生长知识，观察树的不同特点及树干、叶子的生长规律，注重结合学生的生活经验，培养学生从身边熟悉的事物入手进行观察的习惯。
三、采用自主学习的方式
叶圣陶先生说过，教师的“教是为了不教”，而“自育自学”就是为了达到“不教”的目的。何老师在让学生明确指向重点——个人自学——讨论自学未解——点拨自学得失——巩固自学成果等过程中无不注重自学能力的培养。坚持“授之以渔”。在指导学生绘画方法时采用先让学生欣赏范画，并让学生自己分析思考，画树的方法，汇报自学结果。
这节课学生思维活跃，教学目标在轻松、愉快的教学环境下完成。学生学到了美术知识和技能，尝到的美术活动的乐趣。从而使对美术的兴趣转化为持久的情感态度。
四、渗透思想品德教育
在教学过程中，渗透思想品德教育，培养学生爱护树木，保护绿色植物，树立环保意识，以及热爱校园，热爱家乡，热爱大自然的思想情感。
五、教师的基本功扎实
教态自然，语言清晰，具有亲和力，多媒体操作熟练。
这节课的不足之处是：
一、在巩固自学成果环节，提出作业要求是，应该说用自己喜欢的方式来画一画身边的树，来建一片美丽的大森林，这样才能与评价学生作品时首尾呼应。
二、在时间安排上不合理，在学生自学总结时时间太短，没有总结出各种学生作品的绘画方法就草草结束。整节课没能在40分钟之内完成。
美术评课稿10
开学以来，我听了杜主任、冒爱玉、杨正龙、张建华、孙茂洲、刘燕、周迎年、陈怀龙、顾汉吕、祁燕、周丽娟、严主任等老师共21节语文课，收获颇丰。整体来说每堂课都做到了工具性和人文性相结合。教学目标明确，并能在教学过程中鲜明地体现重点突出；课堂问题设置巧妙，环环相扣，自然流畅地引导学生理解了文本内容和情感；师生互动积极有效；注重情感态度价值观的教育，德育渗透如细雨润物无声；注重过程方法的教学，不是简单地说教而是能引导学生进行语言的推敲揣摩品味；在拓展教学方面更是趣味横生，恰当新颖，很好地加深了对文本中心内容思想感情的理解；板书涵盖了文本主要内容和主题思想，并有艺术之美感。
杜主任的课有许多光彩之处，最突出的是他本人有深厚的文化功底，并将其表现在了课堂的许多方面。尤其是教学语言注重文学性，词汇丰富，文采飞扬，语调语气抑扬顿挫，很有吸引力。我要向他学习，让学生在课堂上能感受语言的魅力，在口耳相传之间掌握并运用丰富的汉语词汇，潜移默化地渗透到他们的作文之中。
严主任对文本的解读非常深刻，对学生阅读方法的指导也很到位。在读中悟，悟中读，跳出来，走进去的读书方法也让学生对文本的阅读不是停留在表层的感官的愉悦上，而是达到了深层次的理性的思考。因此，学生自主解读文本时展示给我们的已经超越了初一学生普遍的那些稚嫩表达，而是让听课老师也啧啧称赞的精彩解读。另外多媒体的使用没有舍本逐末，只有非常精炼的四句话的方法点拨。
陈怀龙老师的课设计新颖，让学生用记者访问的形式学习课文。课堂气氛轻松活跃，学生参与面广，学习积极性很高。陈老师在穿插有关背景资料诗人成就诗词知识等适时适度，似信手拈来，又恰到好处。这也与他肚里有文章，胸中有点墨有关。
冒爱玉老师教学注重对文本内容情感的分析挖掘，培养学生搜索有用信息的`能力，表述概括的能力等等。这对学生现代文阅读的水平提高都是一个必需的过程。教师对学生的激励既不程式化，又具体、诚恳。对于学生出现的错误，能及时以恰当的方式指出纠正。无论是指导思想还是课的设计都充分体现了新课程的理念。语文学习是学生个体的行为。语文阅读也是学生个性化的阅读，所产生的感受也是不尽相同的。张建华老师在教学时就非常注意尊重与呵护学生的独特感受。对于学生的回答，卢老师能把自己摆在与学生同等的位置上，引导学生把内心的感受说出来，回答得好教师给予肯定，对于学生回答过程中不太明确或不合理的教师也能给予正确的导向与引导。
孙茂洲老师对教材的取舍方面有勇有谋，他的课堂既显示了教师的主导地位，同时也突出了学生的主体地位。课堂高效，尤其是让学生续写《安恩和奶牛》的结尾，既培养了学生的想象力又加深了对文章的理解。周迎年老师教态自然大方，语言清晰，表达能力强，语气语调富有激情。课堂上有梯度的引导学生诵读和品读文本，注重培养学生良好的语文学习习惯。实施教学时从内容到教法到学情，都显得清新、自然，尤其是学生读书很动情，饶有兴致地读，主动地探究问题，很好。
周丽娟老师讲课有激情，善于带动学生，有个人魅力。结构严谨合理，过渡自然，全课给人一种浑然一体之感。重点突出，大多数问题设计简单易答巧妙，学生学起来轻松好懂。学生答题能力强，可以说这与老师平时的潜移默化分不开。她的语言流畅，通俗易懂，简洁明快。基本功深厚，容量虽大但节奏适宜。
顾汉吕老师教学内容适合学生的发展现状与要求，有利于全面提高学生的知识素养。准确的把握了教学重难点和考点，有针对性地解决学生遇到的学习困难。教学环节衔接流畅，充分体现了教师的教学思路清晰，层次清楚，结构合理。教学中全体学生共同参与，教师作为学生学习的组织者，引导者，合作者，努力营造高效，和谐的课堂，整堂课情知交融，取得了很好的效果。
亮点是说不完的，那就打住。下面说说我个人的收获：
第一、语文课要上出语文的味道，老师的“讲”是至关重要的，老师在课堂上要讲语言、讲文学、讲写作，而不是去讲思想道德、讲国际风云等等。课堂上要注重情感氛围的营造，语言要有文采，能打动学生，教学应该在轻松愉快的气氛中进行。再有营养的饭食要好吃才能下咽，才能有助于身体健康。不好吃的饭菜不会打动人们的胃口的。所以语文课堂首先要生动。
第二、读书是感悟语文的重要途径，出声朗读更是语文课堂必不可少的手段。在众多老师的课堂上，我们都多次听到了学生饱含感情的读书声，教师还指导学生朗读的方法，体现了新课程标准所倡导的人学生自主读书、自主感悟的思想，让学生在自己的阅读体验中寻找独特的感悟。
第三、课堂上要引发学生深入的思考。授课教师通过问题的预设引导学生走进文本，让学生抓住重点段落、句子、词语进行反复诵读，并围绕所找到的句子进行深入挖掘，启发学生多元思维，让学生走进文本，和作者进行心灵的对话。
第四、在传统的语文考试中，总是把“知识点”作为考试训练的重点，但是，今天这样的观点已经过时了，我们的语文训练必须从“知识点”转到“书面表达”和“口头表达”的训练上，这是提高语文素养的关键，也是今天语文考试的要点。课堂上我们应该注重学生的口头表达，让学生站起来说话，表达自己的思想，有时还应有的书面表达，这样的训练是针对学生语文素养提升的训练，是治“本”的做法，而不是我们通常的知识点训练，这是我们要深入领会的。
第五、多媒体（或者课件）的利用与处理，不宜太庞杂、太细化、太执着，宜精练、适用、有效，因为课堂是动态的。如果执着预设的课件，一会影响课堂的流畅性；二会淡化生本对话，导致学生与文本对话效果的弱化，如果不引导学生深入文本进行有效解读，后边的事情就不好办了。
有人说：教学，是一门遗憾的艺术；课堂，是一个抒写缺憾美的地方；教师，则是创设美、发现美、创造美、欣赏美的责任人。是的，没有遗憾也就没有回味，也就不会有跌宕的精彩，雨后的彩虹。那我们就不谈遗憾，不怕遗憾，而让遗憾成为我们闪亮以后的铺陈和蓄势。
美术评课稿11
这堂课由海城小学高磊老师执教的《红色的画》是人美版第5册中的一课，本课属于造型·表现的学习领域，内容和形式都很新颖，能够抓住小学生的基本心理。首先，从高老师备课，准备教具来看，都进行了精心的安排与设计；
从教学过程来看，通过多样灵活的教学活动与教学形式，来引导与指导学生积极参与活动，思路清晰，形式新颖，环环相扣，层层递进，学习目标比较明确。本节课的亮点主要有以下几点：
首先，能够抓住学生活泼、好玩、好动的心理，利用小游戏作为导入，在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里，为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。其次，在新授部分，为了使学生明确“红色的画”的主要用色以及什么样的颜色辅助构成，才是一幅好看的画，用了对比讲授法与演示法，而且让学生亲自动手涂一涂，一步一步，层层递进，从只用单一的红色，到与红色相近颜色的配合，最后到可以利用少量其他颜色共同构成一幅画，使学生的思路渐渐清晰--------原来红色的画不只有红色，主要以红色为主，可以配少量其他颜色，甚至冷色。
再次，丰富有效的教具，使每个学生都能参与进来，并且极大的展示了教师的基本功。在教具的使用上，不但能够在课前做足了准备，为学生准备了详细的范例，而且能够在课堂上灵活应用，随机应变，为学生进行当场演示，使每个学生都能从视觉与过程上有所收获。由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个美术老师对美术教育的认识是不同的。
因此，我在赏评这节课的时候，认为本节课也相应的存在一点遗憾，归纳如下：首先，在导入部分，当以游戏开始后分别介绍了三原色，并引出了红色的鞭炮，又以鞭炮作为导引，引入新课，我认为有一点繁复，可以直接用红色的鞭炮或者从三原色处直接学习其中一种颜色，并用它绘画，也许会使这个流程更简洁。其次，在介绍红色以及红色的画时，应该带领同学们了解红色所蕴涵的象征意义，红色的色彩感情，使学生们在今后运用颜色的时候，能准确把握不同色彩带来的不同感觉。
再次，幻灯片的使用应该物尽其用，在欣赏优秀作品的时候幻灯片走的有写快，使很多孩子没有看清楚就过去了，教师应该选择一至两幅学生的作品来进行指导性评价，一则可以使学生了解绘画的`方向，二则更接近学生的绘画水平，使他们更容易找到基点。然后，在学生进行合作的初始阶段，教师为了营造一定的氛围，选择了用音乐进行辅助，这是一个很好的途径，但是音乐是否应该选择稍微舒缓一点的，尽量不要使用会使学生听后过于兴奋的音乐，否则容易导致整个课堂纪律混乱。
最后，在评价作品的时候，应该选择丰富并且符合学生自身特点的语言进行评价，在评价的时候不宜过于笼统，应该使学生自评与互评相结合，让学生在评价的过程中发现问题，并努力寻找到解决的办法。
精美术评课稿3
这是一节网络美术课，执教老师是周老师。
在课的一开始，周老师就用视频展示孙悟空三借芭蕉扇，过渡到新课。通过竞赛的方式让学生们展示课前收集好的扇子，并让学生回答古代扇子的名称。互相欣赏带来是扇子，并让学生以精炼的语言来描述扇子的种类，羽扇蒲扇折扇纨扇等。
学生的课前准备的很充分，把氛围渲染的很好。
在接下来的环节，展示的扇子图片都是比较具有历史性的，诸葛亮、宋江古代美女等。扇子根据羽扇蒲扇折扇纨扇四大类分开，教师课件展示扇子的诗文结合让学生朗读。提问，为什么扇子还能存在还能的生活中？扇子的美体现在哪些方面？让学生讨论，学生的谈论积极。
有一个值得提醒的是，可以运用一些现代的技术让学生可以更加直观观看。最后在展评的时候，在展示不同身份的人物用扇子表演，但这个班级学生走秀效果也挺好的，学生积极性调动比较好，设置的竞赛在整个课堂中贯穿，能激发学生积极性。教师问题设置合理。
周老师有一个非常大的优点，就是她的语言表达，抑扬顿挫，很能吸引学生的注意力，过渡语句措辞比较优美。
美术评课稿12
本课以欣赏教学为主，陈老师利用课件中大量的美术作品，通过欣赏、评论让学生领悟童谣童画的表现形式和创作思路，在一定程度上培养了学生审美能力和对美术作品的领悟能力。整堂课下来看得出陈老师有着丰富的教学经验，很强的绘画技能，在整体的把握和时间的掌控上非常到位，学生参与度也很强，课堂气氛活跃，教学的重点突出，难点也得到突破。下面谈一下不足之处。
陈老师整个教学过程虽然很顺利，但教学过程有些平淡，缺少高潮部分。上完这节课还是觉得有些纠结，想想有三个方面欠考虑：
陈老师利用学生喜爱的课外体育运动《跳橡皮筋》进行导课，其目的是为了让学生回忆和邻居、朋友、同学一起活动的美好时光，以此来吸引学生课堂注意力。本以为这种设计学生会很感兴趣，恰恰相反，现在的'学生很少接触这项运动，有经历过的学生屈指可数。
在作品欣赏部分，设计让学生相互交流自己熟悉的民间童谣这一环节有些冷场，本以为对于五年级的学生来说，每位学生至少会背一二首儿歌、童谣，因为羞于交流，举手的学生寥寥无几，想方设法的引导无济于事。
课堂练习中有出现几张创造性较强和有个性的作业，童画和童谣两者之间在画面中安排灵活、美观，形式感强，但好的作品并不多，大部分学生还是以临摹范画加创作为主。
美术评课稿11
听完曾老师的中国美术作品人物的情感表现，接着就听苏老师的外国美术作品的情感表现，两位美女老师的课各有千秋，都很精彩。下面就讲讲苏老师这节课的一些体会：
一、本课的优点：
1、通过多种途径拉近与学生的距离
苏老师是借班上课，与这里的学生没有情感的磨合，所以苏老师在课堂上以女性特有的魅力拉近与学生的距离，始终面带微笑，与学生互动，学生很快进入课堂状态。
2、融表演元素加深人物表情的理解
在美术欣赏课中穿插一些表演，并能在表演中完成欣赏目的，这就是“寓教于乐”。苏老师在课堂上让学生通过游戏、观察、表演说人物表情特点，表演课本的人物表演给大家看，惹的学生都乐开了花。经过这样的形式，学生对人物表情有了更深的理解。
3、充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用
欣赏课最容易落入“教师讲，学生听”的模式，这种满堂灌的讲课方式，剥夺了学生思维、发言的机会，使学生处于被动地位。苏老师在课堂上充分发挥了主导作用，精心设计了每个问题，用心组织课堂的每一个环节，调动学生的积极性。
二、一点建议：
课堂的重难点及时间的分配还有些欠缺，欣赏作品人物表情可以选几个重点人物分析，从人物的五官、动作的不同变化，表情显得丰富多彩。老师讲的有些多，导致后面学生作业时间有些短。
总而言之，苏老师这节欣赏课是不错的，使学生达到情感上的共鸣，做到课堂精心设计，师生互动完美，达到了欣赏课的目的！
美术评课稿13
这堂由李建华老师执教的《苍松翠柏——山石画法》是湘美教材第八册中的第二课,本课属于造型．表现的学习领域，整节课从总体上看，执教老师落实了新课程改革的教学理念，努力营造和谐民主的课堂氛围，全面提高学生的素养．
首先，李老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动，来指导学生积极参与，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受中国画——山石画法特有的笔情墨趣，学习表现方法，培养能力为目标，做到教学目标明确．李老师整堂课的结构分如下几块来完成：;
一、回顾知识，说一说：通过回顾上节课内容＂树的画法＂，让学生说出画树的方法，由此引导点明本节课内容．
二、重点知识，读一读：本节课的主要内容即讲解山石画法，教师通过让学生齐读书上的＂山石画法＂，让学生从整体上对山石的画法有了一个初步了解．
三、欣赏范作，试一试：通过展示示范作品，让学生了解山石画的各种皴法，并通过教师演示，学生参与演示——试一试加皴的方法，让学生掌握山石画的有关知识和技能．
四、重点演示，学一学：通过再次演示，指出学生尝试时出现的问题，加深学生的印象，并鼓励学生大胆尝试，进行练习．
五、展示作业，评一评：通过展示讲评作业，使课堂达到高潮，激发学生创作热情．
在课堂上，李老师以她特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重过程、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课．本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、营造开放自由的课堂氛围
美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的'教学都属于“封闭教学”，
随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。李老师打破了常规的课堂教学形式，让学生大胆参与演示，营造了一个和谐、互动的良好学习环境和氛围．在这样一个轻松的情境中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，感受到中国画的独有魅力，身心得到舒展，同时，他们作品得到了展示，这极大鼓舞了学生的创作热情，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感．
二．有效互动，让课堂充盈、灵动
本课是一节知识和技能性很强的课，内容较为枯糟，为了激发学生兴趣李老师充分实施了＂互动＂这一方式．第一、通过让学生讲述＂盘古开天地＂的神话故事，使学生生动了解＂把石看作天地之骨＂的内涵，并且由于是学生自己的讲述，激发了学生的学习热情．第二、根据重难点＂互动＂，教师出示不同皴法的山石范画，让学生对比欣赏感受皴的特点，提出问题：如何加皴？通过＂互动＂．由学生上前演示皴法，教师根据学生的尝试再进行画法指导示范，巧妙解决了重难点。第三、结合评价＂互助互动＂，在评价时，同伴之间借鉴学习，有利于培养他们敏锐的审美鉴赏力
三．树立学生主体理念，坚持＂授之以渔＂
新课改非常强调学生在学习过程中的主体地位，提倡将学生看作教育过程中的平等参与者、合作者．教，关键在于“授之以渔”，
教师给予学生的不应是“鱼”，而应该是捉鱼的方法。李老师在讲授绘画技巧时，采用让学生欣赏范作，并通过提问题答问题，让学生思考，逐渐引导学生获得绘画方法，了解有关注意事项．李老师改变了原有灌输现成知识的教学方法，她让学生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不断找到适合他的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。
此外，教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，显示了教师具有良好的教师素养。;由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识是不同的，各有不同的评价标准，因此，在赏析《苍松翠柏——山石画法》的同时，我也有以下几点建议：
1、本节课重点讲解“皴法”，但在学生练习时，对如何起笔勾出山石轮廓，较为迟疑，我认为教师在画石起手、组合等方法应讲解一下，降低学生难度。
2、学生参与面较小，虽然教师在讲授过程中注意了“互动”教学，但参与面较小，只有个别同学，教育要面向全体学生，要让每个学生得到锻炼都有所发展，我认为教师可以通过小组合作演示、小组比赛等形式，扩大学生的参与度，同时引入竞争意识提起学生的绘画兴趣，激发学生的创作热情。
虽然，本节课存在着若干缺憾，但总的来说，这节课充分体现了“以人为本”的教学理念，突破了传统的知识传授和单纯的技能训练，把学生从被动的接受学习中解脱出来，使我们深切的体验到课改带给美术教育的无限生机。
美术评课稿14
谢老师这节《色彩的世界》真是让人耳目一新，主要表现在这样几个方面，作业表现方式、谢老师从容的教态，以及精彩的课堂教学语言，下面谈谈自己对本节课的一些体会。
1、 作业表现形式独特，有创新。
本学期出去观看了几节美术课，发现现在的美术作业方式真是多种多样，同样的课例，可以采取多种多样的作业方式，不过这些作业方式的表现，都要以学生的发展为本。同时，我也不得不佩服这些上课老师的用心。《色彩的.世界》这是一节“造型·表现”课，我在上这节课的时候，想到的只是用水粉来表现，而谢老师却能想到用方块的彩纸进行拼贴，拼贴出类似色和对比色。这真是一种创新，这样的作业既简单又有效。如果用水粉表现非常费时，操作有难度。本节课的重点不是掌握水粉的用色用笔，而是了解色彩的知识，因此这样的作业方式并不影响学生的知识掌握。
2、 作业要求明确，评价有标准
对于学生的作业要求非常明确，不会让学生无从下手。出示一组图片，让学生根据图片用色块来拼摆，非常简单。在评价的环节，往往是我们忽略的环节，而谢老师不仅让学生参与评价，而且给出了评价标准，让评价有针对性。
3、 教态从容，课堂教学语言精简准确
谢老师的教态端庄，从容，整堂课一直关注学生的学习状态，面带微笑的对学生说话。感觉特别亲切。对学生的引导语和评价语都是恰到好处，课堂语言简洁有效。整个教学环节环环相扣，先认识色轮，再是欣赏图片，哪幅是类似色，哪幅师对比色。接着将这些知识联系到生活实际中，找一找你穿的衣服是什么色调？欣赏画家的作品，找一找色调。
本节课我也有自己的一点点的想法，这样的作业要求对五年级的学生来说难度是不是太低了？
美术评课稿15
项老师执教的《好大的向日葵》一课是一节造型，表现课，这节课从整体上看，无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念。每个教学环节安排得有条不紊，环环相扣，教学思路清晰，目标明确。
1、有创意地使用教材
这课原本的题目是《好大的向日葵》，项老师根据的教学内容需要将课题改成了《跳舞的向日葵》。只有有想法有独特见解的老师才会有这样的举措的`。这课其实并没有要求学生把向日葵画得有多大，只要求学生认识向日葵并进行艺术再创造。因此《跳舞的向日葵》让学生感受到向日葵的灵性，原来向日葵都可以像人一样跳舞啊，激发学生的创作灵感。
2、有目标有指导地引导学生进行欣赏
书中提供了两幅名家作品一幅是梵高《向日葵》，一幅是伍必端的《葵花地》。项老师从两个角度引导学生欣赏，对梵高的作品重点引导学生欣赏色彩，并让学生从自己的彩色笔中找一找这些颜色。对于《葵花地》这幅作品，主要引导学生欣赏花瓣的姿态，花瓣像小女孩的裙子一样，随风起舞。有了这样的引导，学生就不会盲目地在那叫“哇、哇”。
同时，对于这节课我也有自己的一点想法，这节课从学生的作业来看，表现形式不多，比较单一。我想也许有两个方面的原因：第一是项老师在引导学生想象方面不够，比如可以问学生“向日葵像什么？”“向日葵可以做什么？”有了这些问题作为铺垫，我想学生创作起来可以形式会更加丰富。第二是项老师给学生提供的学生作品表现形式比较单一，有一张是三棵向日葵平行立在那里的范画，结果很多学生受这幅画的影响也画出了这样的画。
总之，项老师的这节课，有很多值得我学习的地方。
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