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艺术与生活作文

时间：2024-08-03 16:27:04 艺术我要投稿

艺术与生活作文经典[15篇]

　　在平时的学习、工作或生活中，大家都不可避免地会接触到作文吧，作文可分为小学作文、中学作文、大学作文（论文）。那要怎么写好作文呢？下面是小编为大家收集的艺术与生活作文，希望能够帮助到大家。

艺术与生活作文经典[15篇]

艺术与生活作文1

　　世人总是回味无忧无虑、充满欢声笑语的童年，抱怨生活的冷酷无情和平淡乏味，其实，生活的艺术无处不在，艺术的情思无时不源于生活，艺术的生活，需要我们用侍意的眼光，悠闲的平静的心态来对待生活，你会发现，快乐无处不在。

　　苏轼看出了月的寂寞，他对酒当歌；深山秋雨，勾起纳兰性德的情深许许；青山妩媚，陶潜情愿种豆南山……这是古人从对生活的艺术的感知，他们诗意的看待世间万物，并赋予他们有血有肉的躯体，鲜活的生命，在这样一个生趣盎然的世界，世间一花一草，一树一鸟，一山一水，无不给予你生命的启示，艺术的情思。今天，孤独怎么会流行起来呢？我想，是他们不懂得用诗意的眼光来看待这可爱的世界吧。

　　现代诗人，哲学家，更多的是用艺术的心态来艺术的生活，发掘生活的艺术。林语堂认为，生活应有悠闲的情绪，热情并智勇。。生活的艺术，应是一门快乐的哲学，人们应用平和的心态，真挚的情感来享受我们一天平凡也不平凡的日子。是啊，夕阳下，小河边，长庭里，一盘象棋，几声弦动，已够人们去享受一个闲暇无事的下午。

　　不可能每个人都成为诗人，艺术家，但生活只要一种艺术家的`性情，已够我们去品味不尽了，快乐也无时不与你同在。

　　日本有项国家级大奖叫“终生成就奖”，无数的社会精英为夺这个奖，奋斗一辈子仍得不到，近的一届则颁发给了一名叫清水龟之助的小人们，他能得此奖，是因为在他25年的邮差工作中，他从未出过差错，从未早退，迟到，这持之以恒的毅力使他得了这个大奖，他说：“是快乐，从我所从事的工作中，我获得了无限的乐趣。”

　　我想，清水先生一定真正品得了生活的艺术，才能从这几十年如一日的平凡普通的工作中体会到无限的乐趣。

　　生活的艺术，亦是一门快乐的哲学，只需我们用诗意的眼光，闲适的心态去体会，这样，就不因为玫瑰的刺而干扰我们欣赏生活的乐趣，体味艺术的情思。我们终会发现，平凡如洋葱亦属于百合科。

艺术与生活作文2

　　“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。

　　绘画也是门艺术。从小，我就对绘画有着特殊的情感。记得在我读幼儿园的时候，妈妈问我想学点什么，我毫不犹豫地说：“我想学画画。”于是，我与绘画结下了不解之缘。

　　绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦;在我不开心的.时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。

　　绘画有着别具一格的魅力。无论是漫画、水粉画都是我非常喜欢的。尤其是漫画人物，是我一直以来酷爱的。虽然没有老师的指导，但我一直自己在努力，自己在尝试怎样把漫画人物画得更好。从开始画漫画到现在，我已经用掉了不知多少本素描本，现在翻出来看，别有一番风味，尽管以前画的不是很好，但每一副画都凝聚了我对绘画的热爱。大家都知道，日本的漫画水平是非常棒的，虽然我恨日本人，但他们的漫画水平，确实让我佩服。在家里有了电脑之后，我便在网络上找一些日本的漫画，然后自己临摹下来，久而久之，自己的水平也提高了不少。不光是漫画，其他的我也非常喜欢。在小学的时候，我一直利用双休日的时间参加绘画班，还参加过好几次等级考试，一本本证书我一直珍藏着。

　　我的一个姐姐也十分喜欢绘画。在她房间里的白墙上，可以看到她的画——那是她在10多岁的时候，不顾她的反对，执意要在自己的墙上，画上最美的东西，她大胆、粗矿的线条深深让我体会到她对绘画的热爱，于是，我跟她有了共同话题。

　　此外，服装设计和家居装潢我也很喜欢。它们都给我以美的享受。我有一本素描本特别是设计服装的，有时候画了几副，就拿去给我姐姐看，让她给我提点意见。

　　往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。绘画是艺术，唱歌是艺术，墙上的贴纸，窗户上的窗花，这些都是艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。

艺术与生活作文3

　　留白，是指艺术家在书画创作中，为使整个作品画面、章法更为协调，而有意留下相应的空白。

　　在南宋画家马远的《寒江独钓图》中，只有一叶扁舟漂浮水面，一个渔翁坐船上独自垂钓，四周除了寥寥几笔微波，几乎全为空白。而正是这一“空白”，有力地衬托出了江面特有的空旷浩渺、寒意袭人的气氛，这反而更加集中地刻画出了渔翁凝神贯注于一线的神气，也给欣赏者提供了驰骋想象的余地。这就是留白的魅力。

　　书画艺术讲究留白，人生也需要留白。

　　有人说，生活，就是生下来，活下去。而如果想生存和生活得更好些，就得凡事都留有余地。

　　一个人思考越少，话就越多。而言多必失，也易伤人。我们只要略作观察，就会发现，在与人相处时，最受欢迎的人，往往是愿意充当听众角色者。生活的.经验是，没有人乐与话多者深交。

　　不过，有的人却偏爱卖弄小聪明，在与人交谈时无故频抢他人话头，甚至为了撑面子，而喜欢在人前说大话狠话过头话——全是些只为“过把嘴瘾”而不中用的话。

　　俗话说：天不言自高，地不言自厚。通常，话少之人，他的话都比较有分量。雄鸡一声天下白，而麻雀不停不休地叽叽喳喳却只会惹人厌。是的，人在许多时候，还是少说为贵，沉默是金。

　　人生总是忙闲交替着的，但遇事时得悠着点，只有从容应对，才能不乱方寸。可有的人对事太过于执着，甚至拼着命去做力所不能及的事，于是就带来了不良后果。还是黄炎培先生说得好：“事繁勿慌，事闲勿荒。”法国人甚至认为，慢就是美。正确的态度应是，凡事来时，如无事时镇定、理性，不选择逃避，努力把事做好；事情终究是会过去的，但不要事情过去了，还将其放在心上，而是要清空一下心，了心自了事，还心里一片海阔天空，正所谓“事来心始现，事去心随空”。

　　心，不要总是被事塞得满满当当的。

　　一个人在为工作而谋，为前程而谋时，保持几分淡定尤为重要。刻意追求辉煌的人，往往不能如愿，而乐意过平常生活的人，却能获得幸福。面对很实在的生活，虚荣心不要太重，欲望不宜太多，期望值不可太高，以免将来无法兑现而徒发“理想很丰满，现实很骨感”的感慨。

　　莫扎特从不考虑永恒，所以能够永恒。人生短暂，人生不易，故要学会释然，舍弃虚伪，舍弃无聊，舍弃浮躁，放下身体和心灵的负累，尤其是在这个飞速发展的年代里，要让脚步停下来等一等灵魂，让心海风恬浪静，让淡然心寄水云间，本色人生一样灿烂。

　　只有勇于缩小自己，才能放大世界。

　　流水不争先，止乎当止，行之当行。正如星云大师所言“万法相互缘起，世事不必强求；只要因缘具足，自能水到渠成。”一个人如果能参透荣枯之事，心境半佛半仙，拿得起、放得下、看得开，便是世间自在人了。

　　在京剧表演艺术中，常用“三两步走遍天下，六七人百万雄兵”——以少少许胜多多许的表现手法。人生留白，何尝不是一种以少胜多的智慧！

艺术与生活作文4

　　微风徐徐将少年的生活吹起，奏出未来的乐章，亦奏出了少年那份肆意的热爱。这片微风属于艺术，吹响了少年的心弦。

　　大巴车滴滴响，进入艺术之殿堂，恨不得将这间教室望个底朝天。

　　我所钟意的篆刻，我儿时梦寐以求的篆刻，手中的刻刀轻轻的颤，儿时的梦轻轻的`响。回头忘记身后的少年，赤诚的热爱，弥漫在这片肆意的青春里，展现在少年赤诚的眸底。是什么在心口猛跳?满怀艺术热爱被轻轻捧在心尖尖，是对一览华夏五千年汉字的共鸣。仿佛墙上的一件件艺术品都融进了心窝。

　　风铃微动，心弦在我望向你时缓缓拨动……

　　“同学们好！”

　　讲台上老师洪亮但又不失温和的声音回荡在耳畔，“知道我们篆刻的是什么吗？”老师放出一颗火星，点燃了整间教室的热情。

　　“是字！”

　　“繁体字！”

　　“汉字，我们的字！”

　　一双双小手举过头顶，赤城的热爱燃烧在这片教室。我转头望向墙上的字，亦见巫山云雨间前的热情的痕迹，亦见无数少年将热情洒在这片殿堂的痕迹。阳光跳跃在一张张纸上，仿佛昨天就有无数人将热情洒在这片广袤的土地上。“我们刻的是爱。”耳畔的话瞬间同我的热爱拓在一块儿，我久久不肯回头望一眼，生怕一眼就陷进去了。“既然大家都知道刻什么了，那便由我讲一讲刻刀的注意事项和用法吧！”老师将热爱洋溢在脸上“首先……”

　　一双双小手开始行动了，一份份热爱在刻刀上止不住的流淌。我与石头上留下了印记，是我对艺术的热爱。我刻的二字——喜乐，意为“诸事皆喜，终岁长乐。”

　　艺术风吹，少年心动，风铃轻轻的奏，奏出了这片热爱。

　　大巴车滴滴响，少年离去艺术的殿堂……

艺术与生活作文5

　　诚信是一种美德，拥有它比拥有金钱更重要，因为只有你诚信，才能获得别人的帮助和赞美，从而最终得到成功。我认为诚信能让生活更加美好，因为不诚实守信，我吃了许多苦头。

　　一次在学校里，我在我放学收拾东西时不小心拿错了红领巾，将同学的红领巾塞进了自己的书包。在出校门前，老师叫我们再看一下有没有拿少了作文本和笔带的学习用品。同学翻开口袋，发现红领巾不翼而飞，便焦急地问我：“请问你有没有看见我的红领巾？”我放下书包，打开拉链往里一瞧，只见两条红领巾安安稳稳地躺在书包的底部。我刚想将其中一条拿出来给同学。手却不由自主地冻住了，像刚从北极的冰川中抽出一样，我的那条红领巾又皱又脏，上面有不少黑斑，同学的却又亮又新，我不觉得将手收了回去“哎呀，我书包里好像没有，你再问问别人吧。”同学无奈地摇摇头，转头走向别处。

　　第二天我来到学校，装作若无其事的`样子，戴上了新红领巾。迎上同桌的目光，我的心不觉一抖，像被针刺了一样。第三天，第四天，第五天……我天天忍着良心的谴责，终于忍不住告诉了同桌真相。但同桌出乎意料地笑了笑，原谅了我，我不觉心中恨悔不已。

　　从这以后，我便明白了诚信的重要，我坚信，只有诚信做人才能让生活更美好。

艺术与生活作文6

　　尼采曾言：千万不要俯视深渊，因为深渊也会向你回望。

　　诚如是，但我认为艺术与生活，也是互为表里的。艺术源于生活，而又启迪生活。

　　自古至今，自西方至东方，有人类的地方就有艺术，生活不停，艺术不息。在生活之中，不知不觉，便造就了艺术，其诞生又启迪了我们的生活，艺术在生活之中影响着人们，启迪着人们。

　　没有可怕的深度，就没有美丽的湖面。艺术就是如此。

　　艺术源于生活。可以直言，成就一个好的作家必不可少的是一个悲惨的人生。克里斯蒂布朗全身瘫痪，唯有左脚可动，但他仍完成巨著《我的左脚》。正是他的残疾，令他经受磨难，令他饱受生活的锤炼，这才成就巨作，实现他人生的价值。生活的经历，成就艺术，没有生活，何来艺术？

　　古丝绸之路上有一座举世闻名的马冈蒂佛窟，这佛窟正是当时佛教徒在来往于龟兹国与汉地的路上所建造，便于僧人的朝拜。这虔诚的.朝拜，造就了这壮观的佛窟，这又何尝不是艺术源于生活的一大有力证据呢？艺术源于生活，在生活中的点滴成就艺术。生活是根，汲取了生活中的经历，酿造出艺术的花蜜。因此，艺术源于生活，始于生活，与生活并行。

　　艺术启迪生活。达利，认为毕加索的1000幅画也比不上他的一幅。自大的他甚至觉得每天早上醒来最高兴的事就是自己是达利。他抽象的艺术风格深深影响了他的性格，他狂放的艺术风格与生活中的自负互为表里，这才雕刻出一个完整的达利。又如，司马光勤奋刻苦，用警枕完成了《资治通鉴》。正是因为他要完成这部史学巨著，他才要更加刻苦，在生活中中睡着警枕，时刻提醒自己，警醒自己。艺术启迪了生活，正如尼采所说：我已经写够了这个世界，现在让这个世界来写我。

　　艺术源于生活，而又启迪生活。我们都是历史中的人。我们在生活中创造艺术，艺术又在生活中创造了我们，影响着我们。

　　艺术与生活互为表里，共同前行。世上无一处地方只有生活却没有艺术，世上也无一处地方只有艺术却没有生活。无生活，何来艺术？无艺术，何来生活。

　　艺术源于生活，而又启迪生活，艺术与生活一起前行在历史的大道上。

艺术与生活作文7

　　我也有艺术细菌，一身都是。但我承认没有国庆他们几个生的多，他们不但外面有，里面也有，屁里都有！

　　前一段就迷上了国庆，人家大猩猩演得好呗。俩胳膊一举，大嘴一歪，提臀圈膝，慢挪八字，那份得意，甭提了。不过强中更有强中手，连他自己也不得不承认，模仿秀他绝不如麦贾。人家小五十年纪正出道，不说表演，但就一般的走路，就有细菌。这招数也亏得我们八成人受得了，改改十成人，没准送了命。

　　那天有点热，晌午头，看门打瞌睡。正郁闷，国庆来了，随便喷点细菌，人立马支楞了。不过没玩过瘾，国庆提议，喊麦贾弄一段解解馋。人都是有表演欲的，尤其是细菌之人，没咋邀请过来了。他老婆老胖紧跟着屁股，嘴里含块糖，哼哼唧唧骂骂咧咧：“妻孙，耽误老娘睡磕磕！”人定了，锣静了，演个啥哩？麦贾挤个眼嗤嗤笑。“罗锅挑麦秸，对，就弄罗锅挑麦秸！”国庆可喉咙一嗓子。“妻孙！恁咋不弄？”老胖打飞脚，国庆白鹤晾翅：“咦，动武！”

　　到底是麦贾不好意思，扭脸四处望望，挠挠头：“院里敞亮，院里敞亮。。。。”“妻孙，憋不死你！”老胖骂一声，一路小跑进了院。

　　麦贾站着不动，冷不丁，腰就弓了。随机两臂架起，双脚外撑成马步，头颅右撇，脖子老长。“罗锅，爷爷是罗锅！”他家刚满三岁的'小孙子啥时间挤过来了，和爷爷对脸，急刺白列的嚷。麦贾一点也不笑，拢双臂，用力：“一，二，三！”咔嚓，叉子断了，人就一个后仰，四肢朝天，依旧是弓腰缩背打圈转，就是不起来！人家罗锅，起不来！“妻孙！快莫起来，刚洗的衣裳！”老胖笑弯了腰，卡住肚子，随手一把笤帚就打，结果被国庆拦腰抱住：“砸场子不是？有钱掏钱没钱捧人场，砸场子？俺报警！”

　　。

　　艺术高于生活大概就修成细胞了，和生活持平还是生活，低于生活哩？暂且叫做细菌吧。八成窝细菌多多，如朋友不弃，俺就马拉车拽的砸，还免费！嘻嘻。

　　（八成：豫东方言，呆笨木讷之意。十成即绝顶聪明之人，略有贬义。）

艺术与生活作文8

　　爱默生说：“一个人应学会更多地发现和观察自己的内心深处那一闪而过的火花。”

　　是啊，没有人可以一生都过得红红火火，也没有人注定一辈子冷冷清清，或许生活的艺术就是在平淡中不断擦出一丝丝的火花，有时候被你不小心发现了，绽放出你生命中铭心刻骨的感动；而更多的时候，它只是一闪而过，似乎是为了奔赴那不可捉摸无法猜测的生之幻灭。

　　毕业了。三年的时间，整整三年就那么一闪而过。我想，总不该让它就那么奔向幻灭吧。

　　每次翻看曾经的毕业照，心中总激起一阵阵道不明的情绪，我难以捕捉得清楚，韩少功的《面容》中有一段话：

　　面容当然不会比指纹更能精确记录差异，但面容比指纹多了一份情感的流露，多了一份隐约可辨的文化和历史，于是总在我们的记忆中占据焦点位置。

　　忧郁的目光，欢乐的眉梢，傲慢的鼻尖，清苦的面颊，智慧的前额，仁厚的'下巴，守住了千言万语的嘴……总是不知何时突然袭上心头，让我们生出片刻的恍惚。在谁也没有注意到的时候，一个宁静的侧面，一个惊讶的蓦然回首，一个藏在合彩集体角落里的默默凝视，都可能让我们久久魂牵梦绕：如今你在何处？

　　如今我们同在一间教室，只是不久就不知在何处了。

　　时光永恒地流动，纯粹地流动，于无言中轻松地击溃了所有的眼泪、梦幻，如此嘲弄般地让我们由离而聚，聚了又散……上苍一声不响地给我们开了个天大的玩笑。

　　作家邢晔曾在与朋友分散多年之后，于众多朋友所送的精致富丽的礼物中，发现了一只沙漏。一个显得不合时宜，甚至让人感到有些寒酸的小东西。

　　可是他惊奇地发现，那么多年过去了，连日记都已变得恍惚不定，记忆早就仓皇了，而沙漏，它内心的沙子竟然仍在不停地滑落，仍旧悄悄地滴下那些细小的情节。

　　就如同那位朋友默默的祝福，不会浪涛翻滚、汪洋恣肆，却点点滴滴，长流出一脉清泉，润一路青春的风景。

　　离别是命运的嘲弄，祝福却是上天的恩赐。或许我的察察为明没有珍珠的亮丽，没有宝石的光彩，却如沙子一样随着时光细细地流淌，永恒地流淌，在一粒沙子与另一粒沙子的摩肩接踵中，发出对生命的苦干顾盼。所以即使那种感觉只是一闪而过，也请你不要忘记。

艺术与生活作文9

　　生活实践是艺术灵感的来源，而艺术境界是生活所追求的目标，二者的关系，历来为人所讨论，那么究竟两者谁先谁后？

　　我认为生活与艺术本是一朵并蒂花，两者只有合在一起，才能够开出花朵，而不能把它们简单割裂，正如张爱玲所说：“生活是一袭华美的袍，上面爬满了虱子。”正是张对生活的体验，才让她写出了如此精妙文艺的句子，反过来说，正是因为她懂得艺术，所以才会在生活中体味出这句话来。

　　艺术源于生活，更离不开生活，没有了生活，艺术就如失根的树，是无法长出叶来的，历史上著名的雕塑家贾科梅蒂在二战后舍弃了圆润大方的人物，偏爱整体比例小，枯瘦焦黄的雕塑。这是他对二战无声的控诉，任何见到雕塑人都不免为其造型所震撼。若不是二战，若不是生活对他的`启发，贾科梅蒂又怎能有如此震撼世人的作品问世，雕塑介的创作又怎会有如此之突破？

　　生活就像是大地，艺术一定要扎根在土地上，才能为人所见所赏，才能向更高远的目标奔去。若没有龙阳县的青草湖，唐温如永远也吟不出“满床清梦压星河”的清新目然；若没有春天，柳絮小雨，也不会有贺铸“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”的哀愁。

　　如此种种，都说明了生活之于艺术的重要性。

　　但，生活更需要艺术的陪伴，才可谓“生活”。我们人活在世间，本是兢兢业业，安于现状，不免索然无味，正是艺术为生活注入了色彩，让生活更加充实饱满，而艺术本身，也是生活模仿追求的对象。李叔同从一位脱不开生活的“翩翩浊世佳公子”到遁入空门的苦行僧，世人不懂他的转变，我以为，他是带着生活去寻找艺术，去追求艺术了。倘若他没有这么做，那么又何来他意味无穷的书法，又何来他圆寂前“华枝春满，天心月圆”的感叹呢？

　　艺术带来的好处自不必多说。生活中的电影、歌剧、读书、写作，皆与艺术相关。生活与艺术是朵并蒂花，他们互为彼此，相辅相成，密不可分。

　　生活与艺术的先后之争，本无所谓对错，关键在于我们能否正确对待二者。在生活中，我们要心怀艺术之心，去体验多彩生活；而在艺术之中，我们又要时刻思考着生活的奥秘。

　　生活与艺术这朵并蒂花，需要我们用心体悟。

艺术与生活作文10

　　我们这一代的人知道林语堂，大多还是从鲁迅先生的著作里知道他的大名的，那时林语堂似乎还是个反面人物，在《鲁迅全集》中关于“打落水狗”或者是批判“幽默”的注释里，往往才露出他的名字。又因为那个时候我们一致认定：凡是被鲁迅先生骂过的人必定不是什么好人，所以林语堂就成了许多人心目中的“反动文人”，早期的印象是难以很快磨灭的，只有等待时间长河的冲洗。后来，开始陆陆续续地读到林语堂的幽默散文，才知道他也是一位文章大家。譬如在林语堂的《有不为斋文集》一书中，其散淡幽默的文字就很令人喜欢，他是这样写读书的情形的：“或在暮春之夕，与你们的爱人，携手同行，共到野外读离骚经；或在风雪之夜，靠炉围坐，佳茗一壶，淡巴菰一盒，哲学经济诗文，史籍十数本狼籍横陈于沙发之上，然后随意所之，取而读之，这才得了读书的兴味。”

　　《生活的艺术》是林语堂旅美专事创作后的第一部书，也是继《吾国与吾民》之后再获成功的又一英文作品。该书于1937年在美国出版，次年便居美国畅销书排行榜榜首达52周，且接连再版四十余次，并为十余种文字所翻译。近几年也有不少版本和读者见面。林语堂在书中谈了庄子的淡泊，赞了陶渊明的闲适，诵了《归去来辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨，吟风、弄月……林语堂将中国人旷怀达观，陶情遣兴的生活方式，和浪漫高雅的`东方情调皆诉诸笔下，向西方人娓娓道出了一个可供仿效的“生活最高典型”的模式。

　　林语堂的文章很有自己的风格，其散文、随笔半雅半俗，亦庄亦谐，深入浅出，入情入理，可谓是独具一格。林语堂的这种风格同他对文字的见解有关。他认为：“世上有两个文字矿：一个是老矿，一个是新矿。老矿在书中，新矿在普通人的语言中。次等的艺术家都从老矿中去攫取材料，惟有高等的艺术家则会从新矿中攫取材料。”此话说得确实精辟，道出了文字的活力之源泉。手捧他的散文，读到得意处不由会心一笑，幽默处会忍俊不禁，深远处则回味无穷。林语堂的散文没有绚词丽语，也没有丝毫的说教成分，仿佛是知心好友间的娓娓闲谈，谈生活谈思想谈艺术谈情趣，在不知不觉中犹如一汪清泉沁入人的心脾，让人心旷神怡。

　　有人说林语堂是斗士，有人说林语堂是隐者，有人说林语堂深刻博大，有人说林语堂浅薄平庸。学者王兆胜认为，林语堂的“快乐哲学”紧紧贴近人生本相，爱常识，喜务实，尊个人，重自由，从而给十分重视人的阶级性与时代性的20世纪中国文学注入了更多的灵气与情趣。

艺术与生活作文11

　　油画布上片片明快的色彩是生活的段段篇章，它为生活这张画布增添色彩。绘画，与我的生活紧紧呼应，使之呈现出最精彩的一面。

　　当我还是个童稚的孩子时，看到小人书中的图画时，我会抓起一把彩笔，在纸上模仿出寥寥数笔涂鸦。从太阳东升到余晖夕落，一天数小时的陪伴，这便是我孩提时代最大的快乐，也是我们最初相知相识的缘分。不知不觉地，在我稚嫩的心中催生出稚嫩的萌芽。

　　当我学会奔跑，成为少年时，我喜欢坐在只有我一人的地方，欣赏生活中的点滴景致，或是名山大川，包罗万象；又或是草原，自由奔放。每当想起这些景象，我的心中总会掀起一阵涟漪，或是平静、或是激昂，我想用最娴熟的笔触，将它们跃然于纸上，体现出景致融于画面中最自然、最为和谐的`美。

　　坐在窗台边，沐浴午后的阳光，沏上一杯热茶，品味画布上的光与影，欣赏一幅幅大师的妙笔，我都感到无比荣幸，就好像《星月夜》中的寂静淡然，冷冷的月光洒在大地上，点点的星光在微微闪烁，湖蓝色的夜幕像是一潭幽静的潭水，此时我的一切愤慨之情全部宣泄在这宁静的湖蓝的夜空。不需世人的怜悯也无需友人的陪同。我在这无声的色彩世界里感到了最精彩的画面，最真切的感受。

　　在这被快节奏替代的自然世界，被金钱与利益充斥的世界，艺术在这世上失去了它最根本的、应有的纯粹——不因利益使然，坚持，建立自己的精神世界。我欣赏那那些艺术家不畏世俗的舆论，坚守自己的信条，无为利欲熏心，不被“主流”动摇，敢于用艺术形式表达内心信仰，保留艺术的真实性。我在这精神的感染下大受启迪，难道为人处世不就应如此吗？艺术带来的更是精神上的升华、陶冶，这何不是一种快乐与精彩呢？

　　艺术，不失体育的坚持，不甘落后科技的创新，不乏文学的意味深长。生活，正如艺术，需要细细体味其中的多姿、美好。

　　艺术，因生活充实；生活，因艺术精彩！

艺术与生活作文12

　　艺术可遇不可求——它不会因为你是平民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青睐有加。天时未至，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。

　　我学过很多门艺术，吹、弹、唱、书法、绘画……与此同时，我也热爱艺术，因为它能带给我精神上的振奋与鼓励，以及无穷的乐趣。

　　像素描，它也是一门艺术，用一支铅笔，绘出不同深浅、不同层次的事物，使平面的东西变得立体起来。

　　素描，首先需要观察你所要画的物体，并从各个方面去对比。然后构图，也就是打稿，需要调整布局和比例。接下来是铺“大关系”，如明暗、空间，还有黑白灰的一个分布情况。第四步，搞清形体结构、色彩关系，深入刻画。最后对整幅画作细致入微的细节上的修改，使整幅画看起来更舒服。

　　当然，在学习过程中，我也并非一帆风顺。刚开始的时候，我的画常被老师否认，甚至被作为反面例子展示给其他学员，总是需要老师帮忙打稿。但是现在不同了，我常常因为布线的细腻而受到老师的表扬，我的.作品也成了正面的教材，我笑了，为自己的进步感到快乐。

　　我常在生活中发现艺术的存在，即使是再不起眼的小工艺品，在我的心中都闪着耀眼的光芒。

　　如果你爱艺术，艺术也会爱你，它是我们生活中必不可少的一部分，源于生活，而又高于生活。

艺术与生活作文13

　　诗人张潮写下“卷中有山水”，又有诗曰：“行到水穷处，坐看云起时”，更直言不讳云：“读万卷书，行万里路。”艺术是源于生活的，源自所见所闻所听所感的，源于对生活、对现实的追问、探索的。

　　朱自清先生的《荷塘月色》中荷花衬月色、月色融荷花之景；荷叶清圆、荷花亭亭、远近高低、错落有序之景源于朱自清先生的亲身体验，无矫揉造作之感，清新雅致。苏轼在《记承天寺夜游》一文中也因为“月色入户”而“欣然起行”，终而赏读到“庭院如积水空明”之壮美、澄澈空明的一幕。若没有他的追问，或许就没有这一传世之作了。艺术之所以成为艺术，在于能引起人们的共鸣，因而文学作品应反映真实。雨果是法国著名的浪漫主义作家，可是《悲惨世界》中冉阿让的不公正的遭遇不是反映了司法制度的不合理吗？米里哀主教的仁慈、善良宽厚不是代表了社会上这样的一群人、一群闪耀人性光辉的人吗？珂赛特与革命青年马吕斯最终结合不也是所有读者的心愿吗？

　　同样，艺术是生活的.谎言。艺术是生活的一面哈哈镜，照出无数个哈姆雷特。那么我们的实际生活呢？生活是艺术的母亲，生活自然也源自不断的追问、思考。这门学问需要交流。

　　玄奘万里西行，鉴真东渡扶桑，一人在追寻真理，一人在传播真理。他们都是普通人，在文化交流、借鉴、融合中发挥着个人的力量。那么作为统治者呢？“知屋漏者在宇下，知政失者在田野”已传颂几千年；唐太宗积极纳谏不也是在思考己之过，成全百姓之幸福吗？审问、善思应该成为一种习惯，这是生活的两把金钥匙。

　　朱子曾有诗云：问渠哪得清如水，为有源头活水来。不断从现实生活讨要装满知识的材料固然必不可少，同时学会树立创新思维是必要的。文学可以触及生活的真实，生活可以各不相同，但文学总也离不开“母题”，因为每个人的体验、经历总有相似之处。人因为思想而伟大，思想各不相同，人也就迥异了。让思维更为活跃、开阔，去开创、去革新吧！

艺术与生活作文14

　　沧海桑田，岁月变迁，只有它永恒，这就是——艺术。艺术是我们生命中不可或缺的伴侣。走进艺术的世界，你将从无知走向丰富，从浅薄走向深刻，从浮躁走向平和。

　　当我听到这首代表作者悲惨一生的二胡曲时，我停住了手中干的事，想起这首曲子是阿炳不朽的巨作——《二泉映月》。随着乐曲的旋律，我仿佛看着阿炳那饱经风霜的身影坐在二泉池畔：听着二泉不断流水声，阿炳的心颤抖起来。他禁不住拿起二胡，想要通过琴声把积淀已久的情怀倾吐给茫茫月色。他的手下指在琴弦上不停地滑动着，流水、目光都变成一个个动人的音符，从琴弦上流泻出来。

　　起初，琴声委婉连绵，有如山泉从幽谷中蜿蜒而来，缓缓流淌。这似乎是阿炳在赞叹惠山二泉的`优美景色，在怀念对他恩重如山的师父，在思索自己走过的人生道路。随着旋律的升腾跌宕，步步高昂，乐曲进入高潮。它以势不可挡的力量，表达出对命运的抗争，抒发了对美好生活的无限向往。月光照水，水波映月，乐曲久久地在二泉池畔回响，舒缓而又起伏，恬静而又激荡。阿炳用动人心弦的声音告诉人们，他爱那支撑他度过苦难一生的音乐，他爱那美丽富饶的家乡，他爱那惠山的清泉，他爱那照耀清泉的月光……当我再次听完这首《二泉映月》时，我的泪水再也忍不住了。我被阿炳热爱生活、热爱家乡、热爱音乐的顽强精神所感动。《二泉映月》我将永远铭记在心。

　　有一个精灵，漂泊如三春之水，清冷似冬夜之月;

　　有一个精灵，惆怅如初夏细雨，幽怨似深秋桂子;

　　有一个精灵，它注定了永远被世人所传承;

　　有一个精灵，乐坛奇葩——《二泉映月》。