书法心得体会（汇总15篇）
我们得到了一些心得体会以后，可用写心得体会的方式将其记录下来，这样就可以通过不断总结，丰富我们的思想。那么要如何写呢？以下是小编精心整理的书法心得体会，仅供参考，欢迎大家阅读。
书法心得体会1
在跃华学校上了两个月了，跃华学校的环境我已渐渐熟悉。跃华学校里有好多社团活动，我参加了书法社。我觉得这是一个修身养性的学科。我们可以通过练书法，锻炼我们的耐力可以沉着稳重的面对问题。
我热爱这个社团。这个社团有初一、初二等各班的人再一次组成的新家庭！我不但可以在这个班把字练好，还能认识一些新朋友，与他们一起快乐的把字练好，与他们谈心，与同学们共享学习书法的乐趣。
小学的时候我的毛笔字写得还可以，但是我相信参加了这个有意义的书法社团，我的毛笔字会有更大的进步的。我妈妈她说我的书法不错，让我过年的时候写一副对联挂在自家门前。我希望我真的.有这么一天，因为自己写得要比买的对联更有意义。要想有此成就，我就必须要刻苦练习书法。我相信自己能做到！
我想一个好的书法班必定要有好的老师教我们，我们的书法老师写得毛笔字就特别的棒。
我希望在我们一学期的学习书法后有一个书法展示的机会，这样就可以增加我们的自信心了！也可以让其他同学欣赏我们的作品。
书法心得体会2
年幼的孩子天性活泼好动，他们对世界充满好奇心和探索欲望。而少儿书法课堂是一个能够帮助孩子们培养专注力、耐心和创造力的理想选择。作为一种传统文化的瑰宝，书法具有历史底蕴和艺术特色。而通过参加少儿书法课堂，孩子们既能学习到优秀的书法技巧和知识，又能培养自己的审美能力和独立思考能力。我的少儿书法课堂经历让我深受启发，我从中获得了许多宝贵的体会和心得。
第二段：专注力和耐心的培养。
在少儿书法课堂中，要写好一幅字需要非常高的专注力和耐心。书法需要孩子们用心去描摹每一个笔画，注意每一笔的起落和力度。在这个过程中，孩子们要集中精力投入到细节中，经过反复的操练和修正，才能得到满意的成果。通过书法的练习，我的专注力和耐心得到了有效的培养和提升，我懂得了只有付出努力才能获得真正的回报。
第三段：创造力和审美能力的发展。
书法作品不只是字的组合，它还要求有独创性和美感。在少儿书法课堂中，老师们经常鼓励我们发挥自己的创造力，用多种方式表现自己的情感和个性。经过一段时间的学习和探索，我发现自己的创造力和审美能力得到了很大的提升。我学会了欣赏别人的作品，从中汲取灵感；同时我也懂得了如何在创作过程中享受自由和放松，这对我的个人成长和艺术追求有着积极的影响。
第四段：坚持和自律的重要性。
学书法需要长时间的练习和不断地积累。书写一次一遍又一遍，有时候情绪或者疲劳会对练习的效果产生一定的影响。然而，少儿书法课堂教会了我坚持和自律的重要性。无论是在纸上还是在心灵上，坚守某个观念或行为习惯需要付出很多的.努力。通过书法课堂，我明白了只有坚持不懈，才能找到自己艺术之路上的真正成就感。
第五段：书法带给我的更多。
少儿书法课堂不只是学习书法，它还教会了我更多重要的品质和价值观。通过书法的练习，我学会了尊重，尊重老师的教诲和指导，尊重字迹的美丑。我也学会了坚持，无论遇到什么困难或者挑战，都要勇往直前。同样，我还学会了感恩，感谢父母和老师们给予我的支持和鼓励。这些品质和价值观将伴随我一生，对我未来的发展起到至关重要的作用。
总结：
少儿书法课堂带给我很多，不仅是对书法技巧和知识的学习，更是对自己品质的培养和价值观的塑造。通过参加书法课堂，我不仅从中感悟到了专注力、耐心、创造力和审美能力的重要性，也明白了坚持和自律的力量。这些宝贵的体悟将伴随我一生，对我的未来有着积极的影响。因此，我将继续坚持学习书法，不断追求自己的艺术梦想，并将书法的智慧和美丽传承下去。
书法心得体会3
针对书法艺术鉴赏，不同的人对此持有不同的看法，古今往昔对此都有大量文字对此进行阐述，部分文字在阐述书法艺术鉴赏的过程中赋予其一层神秘信息，传递出一种不可言说的意思。但是书法艺术鉴赏是否存在一定的标准，每个学者在依据自己实践的基础上产生不同的观点。从客观上而言，书法艺术鉴赏的标准存在于客观形式中，无需进行大量的笔墨进行主观判断。但是无论如何，书法艺术鉴赏存在的价值是不可否认的。
一、书法艺术鉴赏价值
从某种意义上来说，书法鉴赏属于进行感性与理性复杂心理活动的过程，同时也表示个体欣赏对象价值活动过程，属于主题的知觉、理解、想象、情感等诸多功能的综合。论述书法艺术的鉴赏功能，其通常体现在以下几方面。
1.文本与书艺相互照应。
书法作品的内容是文本，书法艺术则指的是艺术形式，也就是书体。不同于文学、戏剧以及绘画等艺术形式，书法艺术就是将抽象的线条造型艺术，促使其与文本内容交相呼应，各领风骚，又浑然天成，这种形式就是心理学层面上的知觉的内在统一。书法艺术的本质其实就是将汉字点画的书写与字体结构反映客观事物形体与动态的一种意象美。读者在欣赏的过程中，美感就是价值的判断。这样一种意向是人们从感觉上把握作品形式获得感觉，同时也是读者对文字所承载的内容体悟，这两相互联系又具有区别，从本质上来说，美感就是一种价值判断。因此，书法鉴赏其实就是文本内容与文字载体相互交映的一种美感体验。书法艺术不仅符合一般意义上形式与内容的辩证关系，同时又具有特殊性。通常情况下，书法鉴赏的形式就是内容的载体，形式服务内容，其表现的主题就是内容。同时书法艺术将书法内容作为载体，其艺术表现的主题是作品形式的抽象意向，是一种内隐性较强的主观情感过程。但由于书法以汉字为媒介或载体，汉字又是思想表达的工具，当书法作品映入受众眼帘，受众在感觉汉字“形”的刺激时，是与知觉汉字的“意”的过程相随相伴的，故书法艺术鉴赏必然是文本与书艺的相提并重，互濡尽染。
2.外在形式与内在情感相互统一。
外在形式与内在情感相互统一就是感性价值与理性价值活动过程的具体表现，使读者审美价值实现过程的具体化。从本质上而言，读者鉴赏书法艺术关键在于能够将作者的美感掌握好，就书法艺术外在形式与内在情感相互统一。也就是在此过程中虚实结合、形式美与依存美相互统一。其中虚实结合的“虚”就是把握书法意义与灵魂，通过受众知觉体悟，相较于具体看得见、摸得着的书法艺术相比是虚的。而形神交融就是鉴赏作品的时候应当充分考虑作品的形式与内容展示的情感体验与审美理解的美感形成过程。艺术的特殊性则主要体现在作品形式兼具情感体验与审美理解功能，内容是作品形式与功能进一步提升。而形式美与依存美统一通常就是一个研究对象可以从不同的角度来欣赏，并且从中感受的美不尽相同，在书法艺术鉴赏的过程中既可以是单纯的形式线条、构图，也可以是对作品内容的欣赏，但是通常情况下，在研究的过程中更加看重涉及内容的欣赏。在此过程中启示就是对书法艺术书体、文本内容等的审美理解。
3.合目的性与合规律性的统一。
从一定价值层面上判断，可以将书法鉴赏活动认为是一个合目的性与合规律性的辨证统一。合目的性就是审美知觉属于一种知觉性快乐的对知觉纯形式的'美的知觉，具有无目的的合目的性，这就表明了书法的艺术表现形式符合人们内心快乐审美知觉，并且还可以通过人们主动追求就可以体验的审美知觉与价值追求。合规律性通常都将美的想象归为是自有的、主观的，符合美的规律性特点，也就是人们在欣赏的过程中普遍认同的具有美的普通特征秩序，也就是说书法艺术的鉴赏既是受众追求快乐的目标体现，也是受众追求审美想像自由的规律所在，即书法艺术鉴赏的合目的性与合规律性的辩证统一。
二、书法艺术鉴赏对临摹创作的启示
通过前文的分析就可以了解到，书法艺术鉴赏具有其内在的应用价值。从某种层面上可以说书法艺术鉴赏对临摹创作具有一定的启示性作用。
首先，传情达意。一部书法作品的组成，通常包含了文字与笔墨，通过综合两部分进行传情达意。在此部分不可忽视两个重要的因素，一个是中国汉字，汉字表现出方块字，并且体现出图式;另一个则是毛笔，毛笔具有软的特性。在书法作品完成的过程中，正是这个特性，促使书法达到传情达意的目的。方块文字的发明，起源于象形文字，由于那时候社会现象都比较简单，象形字通过抽象的文字符号，可以将人与人交流的现象和人与自然之间的现象表达出来。随着社会的不断发展，人与自然的关系变得更加复杂，简单的汉字象形并不能将丰富的社会生活表达出来。针对此种情况，威力适应社会的发展与人们的需要，汉字的构字方法逐渐发生改变。但是汉字构字方法发生了改变，汉字也在不断地创新与丰富，其中的象形精神仍然存在。毛笔的特性是软，毛笔软就可以创造出多种不同的形式，为表达人与人、人与自然之间的复杂关系提供可能。
书法区别于其它的写字，写字是实用，属于语言工具，文字的记载;但是书法是供人欣赏的，通过笔墨形式表达人与人之间的情感与人从自然生活中获得的美感。笔墨传情是书法区别于简单写字的重要特征。在判断书法作品水平高低的时候，不仅需要从点画、章法、笔法、墨法等技术程度来评价，还需要从笔墨形式传情达意方面进行判断，同时还需要通过这方面来衡量书法作品品格的高低，写字追求规范，容易辨析的功能。书法艺术就是要将人与人之间的情感与创作者自身的性情表达出来，通过书法作品的点线面和字法、墨法、章法等组成笔墨形式，将人与人之间的美好情感抒发出来。
同时在书法家的生活中，人的感官可以超越适当的界限，将自然的万千气象反映到大脑中，进而形成原始映像，通过心灵感悟以及艺术化的抽象、转化、提炼、取舍，最终以笔墨的形式表达出来，将自然生活中获得的美感转化为书法艺术的高境界。在学习经典书法的时候，不仅要掌握笔墨的技法，还需要学习和借鉴古人如何通过笔墨形式表达丰富情感与意境。其次，有趣的形式对比。有趣就是促使人感到有意思、有吸引力的特性。在不同的历史时期，书法的特征通常都会应用一个词来形容，晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，明人尚态，清人尚势。在现如今的社会，采用一个词来形容，难以下一定论。当然评价当代书法应当由后人通过当前的书法实践提炼。但是如果非要从某个角度来进行判断，则可以认为是趣。
尚趣讲究形式对比。书法形式的表现围绕时间与空间来展示。其实尚趣反映了当今人们审美诉求。在不同的时代在书法演变的不同阶段，人们的生存状态以及内心深处的审美诉求共同决定。书法艺术发展至今，字体发展已经完备，各种书法字体的技法已经表现得非常丰富。在此过程中，当代书法家的书体技法要想获得发展，就需要在已经具备的字体与书体基础上求变革新。但是字体技法的丰富，为尚趣书法形成提供了条件与基础。在此过程中，随着科技手段的不断发展，促使人们在自我发展的过程中拥有更多的资料，促使研究成果传递的快捷方便。相较于过去，尚趣的形成已经具备了相应的条件。现如今的书法作家在利用已经具备的书法资源进行整合，并将其应用于书法创作中，写出新意、有味道，进而可以吸引更多的书法作品，满足人们身心愉悦的要求。不同的时代书法形成都具有不同的特色，并不是由某一书法家单独所能决定的，书法特色属于一种客观存在的形式。一个时代在发展中具有一个时代显著的特征，并且每个时代的书法风气并不是只有一种，各种书法风气并行不悖，就好比当今书法崇尚趣味，但不排除尚韵、尚意、尚法、尚势欲尚态。
不仅仅是书法尚趣，其它的艺术形式也同样反映尚趣。在音乐、戏剧、电影与美术领域中，都存在尚趣的审美风尚。现如今不同的表现形式，在审美取向方面具有多元化，但是尚趣的审美取向显得更加接地气。在社会竞争日益激烈、生活节奏快、工作压力大的过程中，人们需要借助艺术形式来放松自己的身心。
总而言之，书法艺术鉴赏相互独立，但又并不是相互孤立的。在借助书法作品鉴赏的过程中不能无限扩大某一影响，还需要兼顾其它的标准，促使人们在分享艺术表现形式的过程中能够体现出艺术价值。
书法心得体会4
听了带玉校长的硬笔书法讲座使我受益匪浅，下面谈下自己的收获：
一、要有正确的执笔方法
要写一手好字的前提是要有正确的握笔方法，这是练字之前必须要学会的，这是后面一切学习的基础，所以十分重要，务必掌握。正确的握笔姿势是：右手执笔，拇指、食指捏住笔杆的中下部，距离笔尖3厘米左右的位置，拇指和食指基本形成圆形，中指指甲盖内侧托住笔杆，六棱铅笔，手指握一个面空一个面，其他两个手指自然弯曲并拢，起到支撑手掌的作用，五个手指的指关节略弯曲，掌心虚圆，笔杆略往虎口倾斜，捏笔不易太使劲儿，手背与本子上的竖线平行；运笔时食指、中指、小指要协调统一。
二、良好的学习方法
书法是中国传统文化中的精髓，学习书法不仅能磨练人的意志，提高人的审美能力，更重要的'是可以提高人的内在素养。基本学习方法具体如下：
第一、基本笔画练习；
主要学习正楷的笔画。
第二、独体字练习；
主要是通过把每个字、每个笔画的位置、比例以及它们相互之间的位置关系等给出准确的定位，运用自如，因为这些字是组成其他字的基石。
第三、字体结构特点分析；
在所学的独体字的基础之上，分析总结出字的结构特点，以及做左右偏旁的时候、做字头和字底的时候等，在字的不同位置时的变化，总结出其规律，教给我们举一反三，运用自如。
以上，就是我个人的一点浅薄的学习心得体会，与各位共勉，如有不妥之处，请各位同事、前辈指教，我必当虚心接受，虚心学习。
书法心得体会5
书法是中国传统文化的精髓之一，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。在长期的书法学习过程中，我深深感受到了书法艺术所带给我的乐趣和启迪。下面我将从书法的魅力、对生活的影响、书法修身养性、培养良好的学习习惯以及与他人的交流中阐述我的书法心得体会。
首先，书法的魅力给我留下了深刻的印象。书法是艺术和技巧的结合，通过笔墨纸砚的有机结合，创造出美轮美奂的作品。毛笔在纸上舞动，化作方寸之间的艺术佳作。在练习书法的过程中，我体会到了每一笔每一画都需要精确的掌握力度和速度，每一个字都需要准确地把握结构和纵横。书法作品本身就是一种艺术的欣赏和享受，一种心灵的抒发和沟通，深受人们喜爱。
其次，书法对我的生活产生了积极的影响。书法的练习需要专注和耐心，能够让我暂时抛开烦恼和压力，进入一种恬静的境界。无论是抄写古人名篇还是创作自己的书法作品，都能够让我沉浸其中，忘却时间。与此同时，书法还教会了我如何观察和品味世界。通过练习书法，我学会了欣赏不同书法风格的作品，并且从中汲取灵感，丰富了自己的个人表达方式。
第三，书法修身养性。书法是一门力求工笔细研的艺术，需要练习者对自身要求极高。书法的练习过程注重细节的把握，需要持之以恒、持之以心。通过不断地练习，我悟出了修身养性的道理。 在练习书法过程中，我不断地调整自己的`心态，学会了耐心和坚持，培养了自己的毅力和冷静思考的能力。书法的修炼过程，不仅仅是对字体的追求，更是对自己人品的培养。
第四，书法的学习也培养了我的良好学习习惯。书法要求练习者的专注力很高，需要静心练习，融入其中。在日常的学习中，我学会了静下心来，专心致志。无论是学习其他学科还是解决生活中的问题，都能够按部就班地进行。书法的学习还培养了我的耐心和毅力，让我明白只要付出努力，就能够取得成果。这些优秀的学习习惯使我成为了一个更加高效和自律的学习者。
最后，书法的学习带给了我与他人沟通的机会。通过参加书法培训班、参观书法展览和与书法爱好者的交流等方式，我结识了许多志同道合的朋友。我们一起分享、讨论书法的艺术魅力，互相指导、鼓励和学习，共同进步。与他人的良好交流不仅仅是丰富了我自己的知识和经验，也拓宽了我的视野，让我不断改进和提高自己的书法水平。
综上所述，书法学习给我带来了很多的收获和感悟。通过书法的练习，我深刻体会到了书法的艺术魅力和对生活的积极影响。书写行楷、楷书、行书等不同的字体风格，使我的生活更加丰富多彩。同时，书法的修身、养性，培养了我良好的学习习惯，让我成为了一个更好的人。与其他书法爱好者的交流也拓宽了我的视野，提高了我的书法水平。通过书法的学习，我从中体会到了深刻的乐趣和启迪，为我的人生增添了无尽的魅力。
书法心得体会6
学习“书法艺术鉴赏”这门课程的时间不长，本来就只有半学期的课，由于自己的骨折拉了两节课，是十分可惜的。但在我所上过的几堂课中，我依然感受到这门课程的独特魅力——中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴。我就像翻开了一本弥漫着浓郁油墨香气的书，欲罢不能的沉浸在书法艺术的世界里。
和书法还是有点交情的，所以当初看到这门课程就毫不犹豫的选择了它。外公的书法有一定的功底，朋友和同事们都爱看他写毛笔字。作为最被疼爱的外孙女，从小，我就接受外公的指导练习书法。刚开始，帮外公磨砚，看着他“写大字”，渐渐的，外公给我看各种字帖，年幼的我就算写不来字，也知道了“篆书，隶书，楷书，行草，草书”，就在这种墨香宣纸环境的耳濡目染下，我对书法艺术有了亲近感。随后学习执笔姿势，描红，临摹字帖变的顺理成章。就这样，直至高中学业的繁忙和最疼爱我的外公的去世，我的书法荒废了，甚至连宣纸毛笔砚台墨汁的文房四宝都找不到，更别提能静下心来写我的大字了。
所以，当我看到“书法艺术鉴赏”这门课程时，一种久违的亲切感促使我重头开始了解书法——这对我来说既熟悉又陌生的艺术。果不其然，当我上了几节课后，我发现了一个不一样的书法世界。
曾经只懂得“篆书，隶书，楷书，行草，草书”，“柳体，颜体”的我并不了解整个书法艺术发展的历史过程和书法艺术的赏析。从前的我觉得书法就是写大字，但上了课之后，我明白，书法不仅仅是写字，它是一种艺术，是一种文化，它利用了最平淡无奇的生活实用工具——文字，负载了中国几千年的历史文化，能透露出写字人的`性格和气质，也是大千世界的抽象和浓缩。
其实，我觉得，书法和绘画一样，是一门跨民族，跨时代，跨文化，跨国界的艺术。绘画是以色彩为媒介，以画面为形式;书法是以线条为媒介，以笔墨为形式。它们都是抽象的，有细腻精微的外在形式和深沉丰厚的精神内蕴。当摩尔的雕塑在美术馆展出人头攒动的景象出现，当人们争相去博物馆看凡高的《向日葵》，我们想到什么了吗?每年有许多学子留洋学画，但又多少高中生会在家练书法呢?既然绘画艺术能向全世界覆盖，书法艺术要走出国门，走向世界，是有可能的，那需要我们炎黄子孙共同努力，先从我们自己做起，重视先辈留下的宝贵文化财富——书法艺术，向世界诠释其精髓，将其发扬光大。
书法心得体会7
我有幸参加了xx市开展的书法教材培训班，在培训中，我们聆听了书法家xx老师和书法名师xxx老师的精彩讲座，使我对书法有了更深入的了解。此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。让我在思想、理念、方法等不同方面都得到了洗礼和提高。
xx老师老师根据参训学员大多来自中小学一线教师的现实，强调从基础入手，几乎是手把手地教老师们毛笔书写的“独门秘笈”，从实用出发概括了毛笔书写的基本执笔姿势、基本运笔方式、重点笔画的书写等，还给大家推荐了《颜勤礼碑帖》临习的经典书目；讲授高屋建瓴，在浩如烟海的前朝书法中去伪存真，让人眼界大开，在许多专业性的问题上提出了自己独到的见解，从国民素质教育讲到中国书法的审美体验，将教育学、心理学与中国书法融会贯通，听来犹如醍醐灌顶，令人茅塞顿开。xxx老师的讲座从实际教学入手，结合自己的教学经验，为我们今秋怎样开展书法教学指明了道路和方向，让我们明白了练习书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯，个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。懂得了练习书法实际上是习字者用眼睛感受美，用练习探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格和性情。听着xxx老师的.讲座学员们学习的热情高涨，大家看的津津有味，听的如痴如醉，个个表示要把中国的传统文化传承下来，让我们的学生都能写出一手漂亮的中国字，让我们的学生像陈老师说的那样规规矩矩写字，堂堂正正做人。
听完了两位老师的讲座，我想到了作为一名老师应具备丰富的知识，更应具有高尚的道德、情操与人格魅力，能以自身榜样无言的力量教给学生做人的道理。成才先成人，“书品如人品”，书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中，我要尽量挤出时间，静下心来认真思考，积极行动，尽快地消化和吸收培训的知识，我会在接下来的书法学习中先从临帖入手，多练字、多读书、多研究，终身学习，不断提升自己，争做一名全面的优秀的书法教师。这次培训，收获很大，不仅提高了我的书法水平，也对传承民族的文化艺术，修练人的涵养素质，有了新的认识。对今后在学校进一步开展书法教育活动中，我要努力为书法教育和传承做出自己的贡献。
书法心得体会8
第一段：引言（120字）。
书法是中国传统文化的瑰宝，具有悠久的历史和深厚的艺术内涵。当我加入学校的书法社团时，我并没有太多的期待，只是希望能够学习一门传统的艺术技能。然而，在书法社团的经历中，我不仅提升了自己的书法水平，更深刻地认识到了书法带给我的心灵上的滋养和启发。
第二段：热爱书法的体验与收获（240字）。
在书法社团中，我遇到了许多同样热爱书法的小伙伴，他们的激情和执着深深地感染了我。我们常一起讨论书法艺术，欣赏名家作品，分享心得。通过观摩他人的作品，我深刻认识到书法艺术需要耐心和执着，每一个字都需要经过反复的推敲和修正，才能达到完美的境界。而我的水平逐渐提升，也让我更加热爱书法，不断追求更高的境界。
第三段：书法社团中的学习与进步（240字）。
书法社团给予了我丰富的学习资源和机会。每周，我们都会有专业书法老师来指导我们的书法练习，他们耐心地纠正我们的错误，并给予我们很多宝贵的建议。他们教会了我正确的握笔姿势、用笔力度和字形结构。近年来，我参加了多场书法比赛，其中一场我以优异的成绩获得了一等奖。这不仅让我对自己的努力产生了信心，也激发了我更多的积极性和学习动力。
第四段：书法对我心灵的滋养和启发（360字）。
书法是一种独特的艺术形式，通过笔墨之间的舞蹈，书法家们表现出他们内心深处的情感和思考。在书法的世界里，我找到了内心的宁静和和谐。无论是在疲惫的时候，还是在恼怒的`时候，只需要拿起毛笔，舒缓地挥洒自己的情感，我便能够感到平静和解脱。书法不仅让我明白了生活中的苦乐与哀喜，而且还让我学会了耐心与坚持。
第五段：对书法的热爱与持续的努力（240字）。
加入书法社团这段时间以来，我越发热爱这门艺术。每天晚上，我都会挤出时间进行练习，挥毫泼墨。我追求的不仅是书法技巧的提升，更是书法艺术与我个人情感的融合。我希望有一天，我的作品能够传递出真实的情感，让观者感受到我内心的触动。因此，我会继续努力学习，不断进步，将书法艺术发扬光大。
总结（120字）。
书法社团的加入给予了我巨大的收获与启发。通过学习书法，我不仅提升了自己的艺术水平，也收获了内心的平静和坚持的力量。我深刻体会到书法的魅力所在，也意识到自己还需不断努力去探索和追求更高的境界。我相信书法会一直伴随着我，成为我人生中重要的一部分。
书法心得体会9
时间的流逝，不知不觉我已经上大学一年多了，很多时候在想上大学时为了什么？而且学习书法专业是为了什么？而我小时候父母也让我学过书法，那时或许是让我把字练好，大学前的集训也只是单纯的为了上一个大学。而走到大学的课堂上，与我想象的书法完全不同了。书法不仅仅是单纯的去写字，它是中国汉字特有的传统艺术，而且有很深层的理论，一个优秀的书法家，不仅字写的不错，并且它对书法理论的`了解相当深刻。这就是我在上大学后为何开了许多课程，例如：古代汉语、书法史、书论等。学习书法就是学习做人，练习书法就是磨练自我性格，提升人格。虽然现在只是短短的一年多中，但足以让我受益匪浅。
其实，我很喜欢书法，它可以表现出来一个人的心情，在研究古代人书法作品就能可以表现出当时古人的意境。在平时闲下来时就可以写写字来陶冶自己的情操，能让自己的生活更加充实。而经过在大学的学习，也了解了我们课程主要是从篆隶楷行草来安排，有根据从书体演变学习。在学习篆书我们从大篆到小篆的学习，老师主要是让我们去寻找一些线条的感觉，在学习石鼓文的时候，就感觉到线条饱满圆润，笔意浓厚，书法艺术的线条美是非常重要。而在楷书学习中我们先以魏碑，强调了单字字形的结构排布和整体章法的排布。现在正在学习隶书，我们主要以临帖张迁碑，并且有时去亲自刊刻上面的字，老师是让我们去更好去寻找那种刻石和书写的融合，一个书法技法相当好的人，临帖是首要的。同时上的一些书法史、书论课程去更好与我们的技法结合，所谓“纵横有可象者，方得谓之书矣”。
虽然我还没有学到很多东西，通过从学书法到现在，我认为首先学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩。其次就是善于思考，老师是我们的引导者，我们经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等，要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的。 最后就是到一定高度了，考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟。希望自己能在以后学习书法的道路上更加努力，加强自己的技法和学到更多的理论知识！
书法心得体会10
近年来，随着全民阅读的推广和普及，书法作为中华传统文化的瑰宝，备受关注和重视。为了更好地传承和弘扬传统的书法艺术，教育部制定了新的书法教育课标，以促进学生的书法素养和审美能力的发展。而通过研读书法新课标，我受益匪浅，很多新的观念也让我有更深刻的理解。在这篇文章中，我将分享我的体会和心得，希望与大家共勉。
首先，深入研读新课标使我对书法的本质和价值有了更深刻的认识。新课标强调书法是一门艺术，是一种身心愉悦的创造行为。与传统的书法教学相比，新课标更注重培养学生的审美意识和创造力，强调个性化和自由发挥。这使我意识到，书法并不是死板的模仿，而是一种个体性的精神表达。通过书写，我们可以表达自己的情感和思想，展示个人的艺术才华。这种新的理解让我更加热爱书法，也更愿意用心去研究和探索其中的奥秘。
其次，新课标的`学习方法和技巧让我在书法创作中有了更大的提高。新课标提出了许多实用的方法和技巧，以帮助学生提高书法写作的技能。例如，课标强调“先由模仿再到创造”，这让我明白了模仿在书法学习中的重要性。通过模仿大师的作品，我可以学到他们的笔法、构图和结构，从而借鉴其优点，丰富自己的写作风格。课标还提到了注重“游览、观察、欣赏”，这点让我认识到了观察和欣赏的重要性。只有通过观察和欣赏，我们才能更好地理解书法作品的美与意境，并在自己的创作中运用。
再次，新课标强调培养学生的审美能力和批评精神。书法是一门艺术，艺术需要审美的眼光和批评的精神。通过研读新课标，我明白了审美的培养不仅仅是欣赏美的作品，更是通过深入的研究和分析，形成自己的审美观点并能够对书法作品进行评价。新课标提倡学生积极主动地表达自己的意见和感受，培养学生的审美能力和创造力。在与同学的交流和分享中，我学会了从不同的角度去解读一幅书法作品，并通过批评和评论来帮助他人进步。这不仅提高了我的审美能力，也培养了我的忍耐与理解力。
最后，新课标的研读让我在书法学习中找到了更多的动力和成就感。新课标强调书法是一种创造性的行为，是对审美要求和自我表达的追求。通过不断地实践和尝试，我发现了书法学习的乐趣和成就感。每次在纸上用毛笔写下整齐、工整的字，就像是一次对自己创造力和努力的回报。而且，新课标提倡自由发挥和个性化，使得我可以在书法创作中获得更大的自由度。这种自由度是激发创造力和持续动力的源泉，也是我研读新课标的最大收获。
总之，通过研读书法新课标，我对书法有了更深刻的认识和理解。新课标的学习方法和技巧使我在书法创作中有了更大的提高，而培养学生的审美能力和批评精神则让我在书法学习中找到了更多的动力和成就感。我相信，在新课标的指引下，书法的未来将更加灿烂。我将继续努力学习、实践和探索，为书法艺术添上自己的一笔。
书法心得体会11
为了贯彻落实教育部和省教育厅关于在中小学校开展书法教育的有关精神，泉州市教育局和北京庞体文化艺术中心于20xx年7月22—8月2在永春师范学校联合举办泉州市第二期小学教师硬笔书法培训班。非常感谢丰泽区教育局和学校领导给我这次参加硬笔书法培训的机会，在培训中，我聆听了庞中华老师的讲座，以及张云岭老师的硬笔书法与写字教学方面专业知识精辟的讲解与指导，使我对硬笔书法专业知识有了比较系统的了解和新的认识。此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。使我深深地感受到它不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国硬笔书法传统文化的责任，传授小学生基本的硬笔书法知识。作为参加培训教师的一员，我深知此次硬笔书法学习的重要性，从中也悟出了很多道理。
7月24日下午，在座无虚席的报告厅里，庞中华老师精彩地展示他独创的“快乐立体教学法”，即用音乐诠释书法，在音乐中快乐地学习书法。悠扬的手风琴声中，庞老师在黑板上写起字来，随着音乐的起伏与长短，他写出的字长短胖瘦不一，在场的学员无不被台上的庞老师所吸引，一曲终了，掌声雷动。庞老师说，教育是人类最伟大的事业，文字是教育的重要工具，他鼓励大家要快乐地学习书法，争做中国优秀文化的传承者和传播者。据庞老师介绍，他要把写好硬笔书法的方法教给泉州的老师们，再由老师们传承给学生，真正让硬笔书法走进每一个人。他认为写好硬笔书法不仅仅是我们日常生活中的一项基本技能，而且是对中华文化的学习和传承，“写漂漂亮亮的中国字，做端端正正的中国人”更是他一直践行的人生宗旨。庞老师还与现场的'老师们进行亲切互动，现场解答老师们在书法练习和教学中遇到的难题。整场讲座持续了近三个小时，庞先生诙谐幽默的语言，精湛的书法艺术水平，深深地打动着现场的每位老师。
本次培训请了书法技能高超并且在书写教学方面卓有成效的张云岭老师开展讲座。张老师在讲座中，结合自己的练字心得和授课经验，从基本笔画入手，结合汉字结构特点，给老师们讲述了硬笔书法的基础知识，并生动地演示了硬笔书法的起笔、运笔、收笔和回笔。边示范边讲解地教我们掌握正确的执笔姿势、讲解汉字八种基本笔画的书写要领，重视基本技能的训练，汉字是由最基本的横、竖、撇、捺、点、提、折、钩八种笔划组成的。而每一个笔划都须经历起笔、运笔、收笔三个过程。写竖画有垂露，有悬针，用力垂直向下伸。垂露圆，悬针尖，竖画都是走直线，汉字的书写规律。硬笔书法有很强的直观性，也就是说百闻不如一见。学生听书法老师讲上十遍，倒不如老师当场写一笔。由于已经有了不正确的书写习惯，如果不能把不正确的书写习惯改正过来，新的书写方式是不能建立的。
总之，此次硬笔书法培训提高了我的硬笔书法水平，在今后一段时间中，我要尽量挤出时间，静下心来认真练习硬笔书法、思考小学生的硬笔书法教学，积极行动，争取尽快地消化和吸收培训的知识，达到培训的目标和要求。我要把本次培训学到的经验和知识毫无保留地传授给学生，使学生的书写技能得到提高发展，争取培育更多的硬笔书法人才，为传承祖国硬笔书法传统文化尽一份力。
书法心得体会12
硬笔书法是中国传统的艺术形式之一，它通过运笔、点画，展现出了自然美和宁静美。三年级学生在学习硬笔书法的过程中，收获颇丰。在此，我将分享我对硬笔书法的心得体会。
首先，硬笔书法教会了我耐心。书法需要注重每一个笔画的最佳效果，这要求我反复练习直至熟练。曾经有这样一段时间，我无法克制自己的心情，看起来像个小急性子。然而，时间的推移和老师的'不断教诲，教会了我如何面对困难和挫折。当我写字的时候，我学会了耐心，慢慢地画好每一笔，直至达到我心目中的完美。
其次，硬笔书法让我懂得了专注力的重要性。书法需要细心和集中精力，才能使每一笔都准确无误。我曾经尝试过一边写字一边想着其他事情，结果往往是字写歪或者跑偏。于是，我意识到只有当我专注于手中的书写，才能使字迹流畅、娟秀。由此可见，专注力对硬笔书法而言是至关重要的。
然后，硬笔书法启发了我对美的追求。书法通过字形、结构和构图来展示美感，让我明白了美的价值和意义。在书法的世界里，我深受古人的智慧和审美观的熏陶，也逐渐培养了自己的审美能力。当我写字的时候，我不仅仅追求字的工整与美观，还注重字的意境和内涵。通过书法，我学会了欣赏和追求美。
最后，硬笔书法教会了我毅力和坚持。写一篇漂亮的字需要很长时间的练习和积累。曾经有过很多次，我觉得自己的字好像没有进步，心灰意冷。然而，在老师的指导和同学的鼓励下，我决定坚持下去。我以前常听到一句话，“九十九次都是失败，而第一百次就是成功。”这激励我继续努力，最终，我的字变得越来越好，我也意识到只要有坚持，就能收获优秀的成果。
总结来说，硬笔书法是我成长过程中的一部分。通过学习书法，我领悟到了许多人生哲理，如耐心、专注、美的追求、毅力和坚持。这些品质将伴随我终身，并为我在人生旅途中遇到的各种困难提供帮助。硬笔书法，不仅仅是教会我如何写字，更是教会我如何生活，让我在不断探索过程中实现了自我成长。
书法心得体会13
美育，是培养人们审美情趣和艺术修养的一种教育形式。而书法作为一种古老而独特的艺术形式，更是美育的重要组成部分。通过学习书法，我深刻领悟到了书法对于人们心灵的磨练和提升的重要性。以下是我在学习书法过程中的心得体会。
首先，书法的练习对于塑造个人的品格修养有着显著的作用。书法练习，需要我们持之以恒、全神贯注地投入其中。每一笔每一画，都要经过精心的思考和反复的推敲，这需要我们耐心、细致和深入思考。在这个过程中，我时刻保持着平静的心态，不被外界干扰所困扰。这样的沉稳和耐心，在生活中也同样能够派得上用场。通过书法的练习，我学会了忍耐和坚持，提升了自己的意志力和坚韧不拔的品质。
其次，书法的学习给我带来了艺术的氛围和美感。书法中的每一个字、每一笔、每一画，都蕴含着丰富的艺术内涵和感染力。每当我开始练习书法，我会进入一种特殊的状态，忘却一切杂念，沉浸在艺术的氛围中。慢慢地，书法的美感逐渐渗入我的生活。无论是在布置家居，还是在摄影创作上，我都能够更加敏锐地捕捉到美的感觉，这使得我的生活更加充满了艺术的色彩。
再次，通过学习书法，我懂得了自我修炼的重要性。书法不仅仅是技术的学习和练习，更是一种自我提升和修炼的过程。只有经过一段时间的.坚持练习，我们才能够真正掌握笔法和字体的奥秘，才能够用自己的独特风格书写出充满生命力的作品。在这个过程中，我不断调整自己的心态，提升自己的自信，培养和锻炼自己的气质和修养。这不仅仅对于书法的学习有着重要的作用，也对于个人的成长和发展有着积极的影响。
最后，书法的学习让我感受到了中华文化的魅力和底蕴。书法是中华传统文化的瑰宝，是中华民族智慧的结晶。通过学习书法，我更加深刻地感受到了中华文化的博大精深和历久弥新。每一个字的演变和每一种字体的发展，都代表着一个时代的特点和人们的审美追求。通过学习书法，我对于中华文化有了更加深入的了解，更加珍视和传承中华传统文化的责任和使命。
综上所述，通过学习书法，我不仅仅掌握了一门技能，更重要的是从中收获了许多宝贵的东西。书法的练习不仅磨练了我的意志，提升了个人品格素养，更让我感受到了艺术的氛围和美感。通过书法的学习，我也在不断修炼自己，提升了自我修养，认识到了中华文化的魅力和底蕴。因此，我相信通过书法的学习和练习，是一种非常有效的美育形式，对于培养人们的审美情趣和艺术修养有着非常重要的作用。
书法心得体会14
中药是中华传统文化的瑰宝，具有丰富的药学理论和实践经验。中药治疗能够达到病因治疗和症状治疗的结合，对人体有着全面而温和的调养作用。在长期的中医实践中，我们总结了一些实用中药心得体会，分享给大家。
一、学习中药理论知识。
中药理论知识是真正使用中药的关键。首先要明确中药的性味、归经、主治等基本概念，了解中药的化学成分、药效与药物代谢等关键因素。在学习中药理论的过程中要注重理论与实践相结合，要随时联系实际，反复体验，才能修炼成一名真正的中医药师。
二、掌握中药的用药方法。
中药的用药方法包括煎剂、丸剂、散剂、酒浸剂、煮酒灌肠、外用等多种形式。每种用药方法都有其独特的优势和不足。需要根据不同病情和患者特点选择不同的用药方法。同时，也需要注意中药的煎制方式和服药时间，保证药效的最大化。
三、灵活搭配中药配方。
中药的药性复杂，可能同样的药材因病因人而异，因此需要具备灵活搭配中药配方的'能力。有时候需要加减用药，才能够更好地治疗患者的疾病。在搭配中药配方时，要注意药味与药性的匹配，切勿追求快速疗效而快速滥用药量。
四、加强药品质量管控。
中药的品质对于中药治疗的效果至关重要。因此要加强中药材的采购、验收和存储过程中的质量管控，要注重信誉度高的正规中药药房。另外，也要注意中药煎制技巧和灰分控制等，因为肝脏和肾脏受损的病人，灰分太高的中药可能会对肝脏和肾脏产生更严重的损害。
五、配合其他辅助治疗。
中药的治疗可能还需要配合其他辅助治疗，如针灸、推拿、艾灸等，共同达到较好的疗效。针灸可以增强人体免疫力、促进血液循环、调节神经功能等；推拿可以改善气血运行，调节脏腑功能；艾灸则可以温阳疏通、温通经脉。同时，配合适当的运动锻炼，也可以达到促进血液循环、防止疾病复发等好处。
总之，中药治疗虽然有着温和安全的特点，但也需要与现代医学相结合，调配合理，科学治疗。希望广大中医爱好者能够不断学习和实践，掌握好以上的实用中药心得体会，为中医药的发展做出更大的贡献。
书法心得体会15
以下是我在临《九成宫醴泉铭》时的一点浅显体会，在这里贴出，旨在交流学习，书法临帖心得体会。若各位同道发现有说的不对的请纠正补足，谢谢！
一、为什么同一本帖不同人临出来的感觉往往大相径庭？比如黄自元与田氏兄弟所临的《九成宫》感觉完全不一样，启功临的《玄秘塔》也不是原帖的风格，这到底是不足还是特色，现在不得而知。但我敢说之所以有这种现象，是因为不管谁临帖都或多或少掺进了个人的理解在里面，这种理解是属于个人的，千人千面。
二、假如真有书法创新，我想这种创新或许就是每个人在临帖过程中，所自然形成的个人风格吧！（这里得强调“自然”二字，如特意为之，则是做作了）假如每个人临帖出来的感觉都一样，那书法也太简单了，那样的话，中国从古至今不知要出现多少个王羲之，而书法也就不会有那么多人热爱了——临帖感悟，不知对否？
三、补充说明一下（个人观点）：临帖时掺入个人理解不是随便乱掺入的，也一样须遵守法则。黄自元临欧时不难看出有颜的笔法，田英章老师说他临欧有赵孟頫的笔意，启老临柳明显有他自己的风格。这些书家之所以掺入别的东西，不是因为他的水平比原帖水平还高，而是取决于其自身审美倾向和学书经历。
四、对于初学书法的朋友来说，我觉得《九成宫醴泉铭》不太适合作为首选的范帖，原因是它较之颜、柳要难得多。之所以难，是由欧字的特点决定的，我觉得它最大的特点就是一个字——敛。颜、柳的笔法都很舒展和明显，入门相对简单。特别是颜体，大笔划粗细条，容易学，笔法也很有代表性，和其它书体的关联性也很大。柳体较之颜体要稍难，主要原因是柳字强调“骨”，如果功力不够，极易产生干涩感而不生动。但此二体较之欧体要简单好多（个人体会），欧字不但敛，而且是极力的敛。欧字的敛在笔划和结构上都得到了充分体现。笔划上欧字多短促而精细，且笔锋多深藏，初学者或功力不够者临起来往往会相当吃力且难得其法，包括许多书家也未能神似。结构上欧字多从奇中求正、险中求稳，初学者习之如不得其法，则易怪异。
五、临欧过程中，有几个字是特别不好写的，不知道大家有没有这种体会，这几个字我用心写了很多遍也只是偶尔有一二个较满意的，且发挥很不稳定，时好时坏。这几个字是：九、成、秘、郡、避、阙、竦、高、周、沐、栋。其中以九、成、秘、避为最难。
六、在临欧的过程中，常常有一种体会，那就是倾全身之力也写不出那种味道来——笔划粗了不精到，细了又不秀美，长了太庸俗，短了又病态，多一丝少一毫感觉便会大变，此或正所谓差之毫厘而失之千里——由此可见欧字之难！！
七、临欧的过程中，我慢慢发现欧字之美主要可用这几个字来形容——劲、精、秀、敛、奇。这几个字是我在临欧过程中的深切体会，是我个人总结出来的，未参照任何人的观点（我这样说，不是为了表现自己有多了不起，而是想说明欧字之美给了我很大的感观冲击，是真实的，不是华而不实的，不是虚的）。而这每一个字都相当不易做到，由此亦可知欧阳询功力之深。下面我逐字来谈谈自己的感受：
劲——指力道，欧字几乎每笔都相当有力道。我还未发现欧的哪个字的哪一笔是绵软无力的。做到这一点要基本功相当扎实，而这还只是欧字最小的`一个优点，对于欧阳询来说——“这只是皮毛”。
精——指精细，指不多不少刚刚好，指多一分太多、少一分太少。不能说欧阳询的所有字都做到了这一点，但可说绝大多数的字都做到了。每当临习时看到这一点，不由得不为之惊叹！而这一点可说是在功力上较“劲”字更进了一步。
秀——指秀美，指刚中之柔，指恰到好处之柔，指非妩媚之秀，指自然之美。做到这一点更难，因为它非功力层面的事，而是涵养、学识、审美上的事。且这个“秀”是建立在前两字基础之上的“秀”，是举重若轻的“秀”，所以相当难得。
敛——指收敛，指含蓄的敛，指放过之后的敛，指回归的敛，指中庸的敛。今人学书多以放纵、“洒脱”为美，而欧独以敛为美，非欧标新立异，而是境界高的自然回归。就好比武功高手不会特意去耍那些花里胡哨的招数，而是以最快最简洁的方式将对方击倒，正如那几个字说的——剪枝蔓立主脑。
奇——指奇中求正，指险中求稳。欧字很难找出一个是中规中矩的，多是与众不同的。或哪一笔特长，或哪一笔特短，或哪一脚突然飞出，或哪一笔忽然顿住（纵然结构稳重的字，其笔划又多变化），心得体会《书法临帖心得体会》。然不管如何之奇、险，其重心不倒，字形美观，看者赏心悦目。做到这点，试问古今能有几人？综观以上五点，可用一字概括欧字——绝！
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