音乐的评课稿集锦[15篇]
在教学工作者实际的教学活动中,常常需要准备评课稿,评课是对照课堂教学目标,对教师和学生在课堂教学中的活动以及由此所引起的变化进行价值的判断。评课稿要怎么写呢?以下是小编精心整理的音乐的评课稿,仅供参考,大家一起来看看吧。
音乐的评课稿1
听了杨老师执教的《外婆的澎湖湾》一课,有很多值得我学习的地方。杨老师的箱鼓演奏很突出,所以根据本首歌曲的特点,他选择了使用箱鼓作为主要乐器辅助教学,是可圈可点的,不仅拉近了学生与老师之间的距离,也为整节课带来了活力。整节课环节设计较为流畅,能够有意识的引导学生演唱的状态及方法。
教学中,杨老师注意了对学生良好学习习惯的培养,尤其是补充回答问题和坐姿的纠正。课堂上,王老师还注意了对学生进行音乐感悟的培养,注意引导学生体会歌曲的情感,为学生更好的学习演唱歌曲打下了基础。反复欣赏与听唱,先让学生从感性上认识歌曲,为学生掌握歌曲中的切分音节奏及情感做好了铺垫。整堂课充分体现了教为学服务的宗旨,体现了学会升的主体地位和教师的指导作用。教师的教态基本做到了声情并茂。王老师通过让学生打歌曲节奏,解决歌曲难点,从而很轻松的学会了歌谱。
但是,整首歌曲的.氛围是抒情的,有着追忆往事的情感。学生却没有能够体会到,并且在歌曲的演唱当中也没有表现出来。另外还有一些自己的拙见,我认为五年级在歌唱教学中可以提高一些难度,加入合唱教学更有利于激发学生的学习兴趣。杨老师在上课一开始就渗透了奥尔夫音乐教学法,后面在唱《外婆的澎湖湾》时又加入了补充旋律,我想如果把这两个内容都运用到歌唱教学中,无意中便形成了简单的三声部,效果会更好,如果学生三声部掌握的较扎实了,可考虑加入打击乐器,画龙点睛。
音乐的评课稿2
周四,叶慧老师的这堂《春晓》,主要是欣赏不同版本的《春晓》,表演《春晓》和《小雨沙沙》这两首歌曲。通过这次的学习,对我来说真是受益匪浅。有太多太多的感触想抒发。因此,我想在这篇文章当中再次回味这一堂回味无穷的课。
首先,这堂课最大的亮点是,叶老师在平时教学当中就特别注重柯尔文手势和合唱。在课前的发声练习中,我便开始为之钦佩。在课中,叶老师又将合唱很好地运用起来,让孩子们用自己的声音去描绘和感受春天。听到孩子们快乐轻松地描绘出美丽而又真实的春天,我也就沉醉了醒来后,我感觉到自己是多么的逊色。
其次,教态及语言室给学生的第一印象,好的教态给给生以美感,同时也给学生创造了一个优美和谐的艺术教学氛围,提高了学生对音乐课的兴趣和审美意识的培养。陈请老师的“孩子们”和轻柔的声调,不快不慢的语言节奏好像春天里面面的细雨滋润这万物,和谐、优美、和饱满。
最后,叶老师在课堂中弹的伴奏是清晰,不花哨的。可以边弹钢琴边对学生提出演唱技术要求,这也是要一定的技术的。
针对叶老师这么朴实,真实的课堂。我开始了自己的`反思:我的课堂从来都是固定的导入,学唱和表演。若是公开课则会挖空心思加入许多花哨不真实的元素使课堂变得丰富。但真正成功的课堂并不是靠这些去落实的。正像叶老师一样即便是拿着教学光盘都能够把课上得那么惟妙惟肖。其实学生需要的是像叶老师这样,循序渐进地引导学生慢慢去了解和掌握音乐中的知识和技能。这样的常规课才是成功的。
总之,像我这样的新教师在这堂课中收获许多。希望以后能有更多学习和进步的机会。
音乐的评课稿3
前几天,教师发展中心开展了音乐观摩教学,有幸参加了这次听课,真是受益匪浅。邵xx老师执教的是人教版四年级的《小螺号》一课。在这节课上,我们看到邵xx老师有了一个全方位的提升。
邵xx老师这节课以新课程理念为指导,以培养学生音乐审美能力为核心,以激发学生兴趣爱好为动力,关注全体学生,注重个性发展,注重学生创新能力培养,整节课在互动、探究的愉快氛围中进行。
1、创设情境,激趣导入。
采用情境教学的方法,依学生的年龄特性,以带学生去一个美丽的地方游玩引入新课,并以此为情境线索,贯穿始终。师播放《海浪》音效,引出大海。在出示大海边沙滩的美丽图片的同时,以故事的形式创设悬念,激起学生的学习兴趣,自主走进音乐去感受体会音乐之美,整节课都在《小螺号》轻松、优美、愉悦的音乐中完成。
2、转承顺畅,衔接自然。
邵xx老师的这节课教学环节衔接自然巧妙,如行云流水,于无痕处渐入佳境。学生随教师的引导不知不觉地一步步进入音乐,兴味盎然地感受音乐之美,循序渐进地体会音乐之美。整节课浑然一体,完整流畅,从情境的创设到学生自主学唱再到小组合作表现歌曲,从新课引入到知识技能训练再到重难点的突破,环环相扣,自然恰切。每个环节既自成一节,又相互沟连,体现了春风化雨式的教育方式。
3、设问富于情趣,点拨恰到好处,突显教师主体性
在自主学习歌曲阶段,邵xx老师抓住歌曲的重点、难点,以富于情趣的问题,让学生去发现,去尝试,去感受。对学生的.发现和体验及时点拨引导纠正,并适时地进行示范,很好地解决了歌曲中的重点、难点。侯老师在引导学生自主学唱歌曲的过程中,采用了先听后唱,先感受后模仿的方式,先后运用听歌曲识节奏、学歌曲找感觉等方法,带领学生在模唱、填词唱、跟唱、示范唱、重点指导唱等多种演唱形式中感受乐曲的音乐美,形式美,旋律美,从而真正让学生体验到歌曲的内涵,为下一环节的创编表现歌曲做了良好的铺垫。
4、分组创编表演,培养创新能力,突显学生主体性
邵xx老师充分给学生自由发挥的空间,让学生采用自己喜欢的方式以小组的形式自主表现歌曲。同学们利用平时所学,每组都选取了不同的方式来表现歌曲。小组内小组长带领大家,商量表现形式,分配角色,一起讨论如何创编动作,每一个同学都有任务,每一个都能自我表现,活动有序而生动,每个学生都得到了不同程度的发展,使得这个环节成为本节课的“高潮”。
通过本次的观摩学习,我感受到了授课教师的独具匠心、周密细致,她的每堂课都有自己的闪光点供我借鉴,也有许多教学环节上的教学方法值得我去学习。有了这次的观摩听课,我对今后音乐课的教学设计有了更加明确地认识和理解。在今后的教学中我会吸取其中的精华,在一次次的学习、实践、体悟中,逐步地提高和完善自己的音乐教学,使自己不断地去完善教学,争取出色的完成好每一节音乐课!
音乐的评课稿4
各位领导、各位专家、老师们:
总体呈现五大亮点:
一、课堂活动紧密联系生活实际,体现了让学生学习有用的中学音乐知识这一先进的课程理念。课程标准中明确地告诉我们:中学音乐的教学活动都必须建立在学生原有的生龙活虎活经验和学生原来的认知基础上的。几位老师都能恰当的运用身边的教学素材,创造有趣的教学情景。
二、注重学生自主探索,三维目标得到充分体现。新课程标准对中学音乐课的教学目标有明确要求:就是使学生在获得必须的基本中学音乐知识和基本技能的同时,在情感、态度、价值观和能力方面都得到发展。四位老师的课堂中,教者都能够充分扮演好组织者、引导者和合作者的角色,所以对于一个问题的解决,我们老师不是传授的现在的方法,而是教给学生解决问题的策略,给学生一把在知识的海洋中航行的桨,让学生积极思考,大胆尝试,在主动探索中获取成功并估验成功的喜悦。
三、合作交流于动手实践相结合,充分获取中学音乐活动经验。四位老师的课中,在不同程度上都能够让学生在动手操作中进行独立思考,鼓励学生发表自己的意见,与同伴交流,并充分给足了学生动手、观察、交流、合作的时间和空间,让学生在具体的操作活动中获得知识,体验知识的形成过程,获得学习的主动权。
四、学习方法和教学手段多样化,降低了学习难度,提高了学习效率。四位教师都能充分利用多媒体进行辅助教学,同时将观察、操作、讨论、练习、转化、对比等有效的学习方法与之相结合,大大提高的学习效率。
五、中学音乐思想方法得到了充分渗透,学生的学习能力和学习品质得到进一步优化。
以上是我听了这几节课的总体感受,如果就每一节课而言,我认为四位教师各有所长,每节课从不同的角度,不同的层面充分展示了各自的教学水平和教学艺术。
老师语言优美,仪表大方,课堂中能充分利用儿童的心理特点,创设学生喜爱的教学情景,为学生对新知的探究和整节课教学任务的完成起到了举足轻重的作用。
老师课堂激情高,教学环节紧凑,合理把握重点,突破教学难点,通过有效的合作交流和自主探索,把一节枯燥的计算课上的很精彩。 老师能够在充分考虑学生认知水平的'基础上,大胆放手让学生自主参与对新知的探究,对提高学生的学习品质和和自学能力起起到了一定的帮助作用。
老师的课语言精练,教学环节过渡自然,过程由浅入深,方法灵活多样,整堂课给人的感受是稳重、成熟。
一、合作学习的过程还需进一步优化,特别是对合作学习进程中的分工情况、参与率、合作方法等因素还要重点考虑。
二、课堂中各环节过渡不够自然,特别是在使用多媒体过程中,教师只顾完成教学内容,而忽视了每个环节之间的过渡和衔接。
三、课堂预设不够细化,学生的多向性思维没有得到发展。
四、课堂细节关注不够全面,比如在课件制作、板书、教态及专业术语的使用上都还有待进一步提高。
总之,四位老师通过精心准备,分别为我们奉献了一节精彩的示范研讨课,从这四节课中我们既看到了课改以来我们所取得的优秀成果和每位教师积极践行新课程的有力步伐,同时又为我们后阶段的课改方向指明了航标。我想,我们片区的全体教师一定会以本次活为契机,在今后的教学工作中进一步加大课改力度,逐步探索课堂教学的新路子,为了让我们的课堂达到民主和谐、轻松高效而共同努力。
音乐的评课稿5
《跳绳》是一首一年级的歌曲,歌曲活泼短小,2/4拍,宫调式。节奏规律性强,由八分音符、四分音符组成,旋律以跳进为主,活泼、跳跃,结合生动的歌谣体歌词,形象地表达了小朋友喜爱跳绳的心情。歌曲有明显的节奏型,孙颖老师就以节奏为主,开展各种教学活动。
活动一:走格子游戏
在黑板上画出十六格子的方形,在每个格子里写上节奏X,学生在教师的指挥下拍节奏,横着走、竖着走、斜着走,多种不同的走向不仅巩固学生对四分节奏X的认识,还加强了他们的反应能力。
活动二:节奏恒拍的练习
一年级学生必须建立节奏恒拍的概念,孙老师在课中就进行了相对应的练习,出示XXXX,进行读奏,在其中一个X节奏上用XX代替,再让学生读奏,读奏的过程中必须要有内心有恒拍才能够读好,所以锻炼了学生节奏恒拍的能力。因XX节奏出现的位置不确定,所以学生的专注力高,效果好。
活动三:节奏卡片的游戏
孙老师设计的第三个节奏活动是节奏卡片的游戏,将X和XX两种节奏做成若干个分发给学生,学生拿着节奏卡片,跟着音乐跑动,等音乐停止时,排好队伍,每个学生手中的`节奏卡片就形成了一条节奏,让其他的学生读出节奏。
因教学对象面对的是一年级才刚入学两个月的孩子,注意力集中时间短,让他们在40分钟的时间里端端正正地坐着,是不可能的,所以孙老师运用了各种生动有趣的教学手段来吸引他们的注意力,开展音乐教学活动,而且确保每一次的游戏活动都能有效开展,使学生通过这些活动对X和XX两种有了深度的体验,锻炼了学生听觉能力、节奏能力、听辨能力等多种音乐能力。
在课堂中还能看到孙老师非常重视对一年级学生课堂常规的训练,如:将学生分成红、黄、蓝、绿四组,哪一组纪律好,就用这种颜色的粉笔来写节奏;在课堂中对学生适时表演,给予奖励等。
整堂课设计清晰,课堂呈现较好,有一点建议:在恒拍训练时,教师应给学生有恒拍速度的预示,若用响板或双响筒等打击乐器以辅助,学生会听得更清晰,形成恒拍的内心感受。每次读节奏时,应读两次,有效重复,加深印象。
音乐的评课稿6
《音乐之都维也纳》这篇课文是一篇散文,它以优美简洁的文字,清晰明快的结构,紧紧抓住学生的心,使学生们感受到文本语言所带来的文质兼美的享受和熏陶,仿佛身临其境,沉浸在维也纳浓厚的音乐氛围之中。
xx老师的教学也如同散文一般——清新明丽,简洁凝练,情真意切。清新明丽是我见到xx老师的第一感觉,一束又黑又粗的马尾辫自然地搭在左肩,优雅的微笑,甜美的声音,深深地吸引了在场的每一位;简洁凝练是xx老师的课堂语言的特点,质朴无华,自然流畅的过渡语和提示语,寥寥数语就描绘出生动的形象,勾勒出动人的场景,带给学生深远的语言表达的想象空间。情真意切是师生互动表达中的思想的传达,教师的配乐朗诵入情入境,学生在朗读文章时已加入了自己的理解,时而优雅轻扬,时而慷慨激昂。
本次课堂教学研讨活动的主题是“以表达为价值取向的阅读教学研究”。初看主题,并没有完全理解其含义,观xx老师的课也只能浮于表面,不能深究。课后,我通过查找资料,了解到“价值取向,指的是一定主体基于自己的价值观在面对或处理各种矛盾、冲突、关系时所持的基本价值立场、价值态度以及所表现出来的基本价值倾向。”看过这一解释,我才真切地体会出“表达”,“学生的表达”在语文阅读教学中的地位和价值,它是教学的本源和真谛。如果教师能在有限的35分钟的时间里,找准训练点,找到“空白点”,让学生适时适处地进行各种形式的表达,这将会大大提高课堂效率,提升语文课堂的有效性,进而提高学生的语言素养。
xx老师的这节阅读教学课,就很好地诠释了“表达”要如何在语文阅读教学中淋漓尽致地训练。纵观全课,xx老师的表达设计比比皆是,并且类型众多。
第一,词语表达两处。其一,在欣赏过维也纳的秀美风光后,积累描绘美景的词语;第二,看到那震撼人心的“世界歌剧中心——金色大厅”时,你想用什么词来形容你眼前这一伟大建筑?这两处都是有视觉形象的有感而发,而且是对头脑中所识记词汇的直接提取,是一种初级的表达形式。
第二,语段表达两处。首先,是在学习第三小节时,xx老师引导学生体会本小节有着“围绕中心句写具体”的写作特点。于是,学生就仿照这一方法,写写自己心目中一座极具特点的城市。xx老师先以松江新城为例出示“下水文”,再引导学生用上段落中的句型、关联词——“()是一座()的城市。在这儿,到处(),到处()。为了(),也()。就连(),也()。”这是一个书面形式的语段表达,可以算是本课诸多语言表达训练中的一个重点和难点。然而,在课堂中,我丝毫没有感受到学生们的畏惧和困难。这主要得益于xx老师认清了学生们的最近发展区,为他们铺设了一系列阶梯式的“脚手架”——课文写作的特点,“下水文”,句型等,学生们跳一跳就拿到了想要的桃子。不仅如此,学生们的思路还相当开阔,有的写到了“水上城市”威尼斯,有的写到了以园林闻名于世的苏州,还有的写到了山水甲天下的桂林,喜欢吃辣的重庆等等,妙语连珠,精彩纷呈。其次,是让学生想象一下,除了文章中提到的,从哪些地方还能看出“维也纳几乎一天也离不开音乐”,并提示要按照一定的层次写,这与上面提到的练笔有异曲同工之妙。
最后,就要提到最为普通,但又是十分重要的朗读表达了。很多老师一定在想,朗读?这也能算是表达吗?以我个人之见,朗读是非常重要的表达形式,从某种意义上说,它比前面提到的“词语表达”“语段表达”更为重要。朗读是“把文字转化为有声语言的一种创造性活动。”它,需要学生在自身固有的知识结构的基础上理解文本,而后,进行加工,再带着强烈的感情把文章清晰响亮地念出来。本堂课,xx老师设计了很多朗读环节,不少地方都能看出她对朗读表达的充分利用。最精彩的是“音乐生活”这一部分,作者为了写出“维也纳几乎一天也离不开音乐”,选取了“漫步时”“夏天的夜晚”“家庭室内演奏”等多个场景,不同的场景,一定有着不同的音乐,不同的心境,不同的表达,于是xx老师就设计引导学生“在不同的场景中读出不同的'感受”:先配上优美舒缓的音乐,使学生们静心体会,沉醉其中;然后,寥寥几句的描绘,学生们仿佛步入了那音乐悠扬的场景;学生在文本中寻找着词句,搭建和作者情感相通的桥梁,再通过自身“知识结构”的解读,就有了那创造性的朗读表达,深情,陶醉。这是何其巧妙的设计,如果学生能把握感情基调,读出这每一部分的文字背后所蕴含的情感,这不就恰恰说明,学生已经和作者产生了心灵上的共鸣,甚至是有了自己超出作者的创造性的表达了吗?
“充分关注表达,提高语言素养”是目前上海市小学语文教学特别重视,并为之努力的方向。然而,语文素养的提升不是一蹴而就的,需要学生的日积月累。这就给语文教师提出了更高的要求:在教学中,在课堂上,要持之以恒地关注表达,通过细读文本,充分挖掘合适地语言点,并做好学生语言表达的引导,比如:低年级要说完整,高年级就要有条理,说具体等。xx老师的这堂课就围绕“表达”,给了我们很多启示和思考。
音乐的评课稿7
教改后的音乐新课标它不仅要使学生掌握一定的知识、技能技巧,还强调学生综合智力和素质的开发。包括人的想象力、创造力、、审美能力等因素的训练和培养。在教学过程中,通过音乐达到教人的目的,通过教人来更好地学习音乐。课改后的音乐教育着眼于培养全面发展的人,重视个人的素质能力的培养。那么通过刘老师的这节音乐欣赏课,我更能够感受到她对音乐课程新课标理解和在教学中的实际运用。有以下几点值得我们借鉴和学习。
1、在组织教学,设计的很有新意。将学生平时喜闻乐见的流行影视歌曲《大长今》的主题曲和亚洲艺术节的主题引入课堂。既能够一下子吸引学生的注意力,又能够直接的进入本课的主题:东亚音乐之日朝民族音乐。
2、在新课教学中,首先通过欣赏一些图片来感受日朝各个民族之间不同的文化风格,在全面的感受这份文化氛围的同时,又能够对音乐的探究和分析起到很好的铺垫作用。
3、节拍和节奏的探究这一部分,没有像传统的教师讲解那样由学生跟着练习,而是让学生自己聆听和感受找出朝鲜民族音乐在节拍上的'特征,既发挥了学生主观学习的意识,又锻炼了学生音乐的听觉能力,并在节奏的探究方面,引用了他们民族的语言,通过语言来感受这种民族音乐的节奏,富有新意又贴近生活,也给学生在自主探究日本的民族音乐方面起了很好的铺垫作用。
4、学生自主编创旋律,体现了以学生为主的新课标精神,发挥了学生的主观能动性和创新精神,更能够让学生深层次的理解日朝音乐的民族风格和文化特征。
本节课刘老师的教学层次分明,语言简练,重难点突出并着重的解决,体现了以音乐审美体验为核心,使学习内容生动有趣、丰富多彩。有鲜明的时代感和民族性,引导学生主动参与音乐实践,尊重个体的不同音乐体验和学习方式,以学生的审美能力和发展学生的创造性思维为主,让学生形成了良好的人文素养。
在这里我提两点建议:是否可以在欣赏各民族的特色图片时也加入一些对这些民族和国家的风俗文化的介绍,使学生能够从各个不同的文化领域感受这个民族的文化以及音乐文化;是否可以在对各民族的音乐文化的探究时,将中国、朝鲜半岛和日本各个不同的民族音乐做一个大体的比较和介绍,这样学生就可能将各个民族的音乐文化和风格以及特征很好的区分和掌握。
音乐的评课稿8
《山谷静悄悄》,这是一首意境美好,旋律优美中夹带轻快,难点较多的歌曲。今天,我们就听了红老师的这节课。
一、听了这堂课,也引发了我很多思考:
1、教师自身对教材的把握。备课前反复了解教材是备课之本,反复吟唱,可以让我们找准歌曲的难点,以及学生在学唱时可能会出现的问题,对歌曲情感的处理也会更妙。反复聆听,可以让我们挖掘出欣赏曲中的有效要素。
2、教师问题的设计。可以说教师的提问是串联课堂的主绳,是推动课堂前进的动力,所以在问题设计上我们还要下更大的苦功,争取能够简炼、指向性强,有吸引力。
3、手势辅助教学。在这节课上,王老师运用手势来提示音高,我想,手势真的是一个有效地辅助手段,感情、时值、节奏等都可以涉及,我们还可以进一步发展。
4、扶与放。一般来说,按照不同年龄段的学生,选择扶与放,对于低段学生可以多扶些,中段的扶逐渐向放过渡,高段多放些,但我们在实际教学中,总害怕学生会出错,扶得较多,还是要好好告诉自己,放吧,相信学生能行,当然,在事先要培养他们的.能力,也不能一放了之,要且扶且放,等学生有这样的能力和自信了,就事半功倍了。
二、主要教学特色:
1、教师课堂教学语言的精心设计,使课堂教学的实施与教学环节的衔接体现出有效性。
2、分段赏析过程中对旋律的分析指导、引导体验的过程比较细腻,方法比较有效,效果比较明显。
三、听课后的收获体会:
1、教学三维目标的制定理念和课堂教学实施过程中操作的有机融合,是我们音乐学科教师需要努力的方向。
2、音乐课程实施的有效性需要关注:音乐特质的理解把握;学生学习方式的改变,终身学习能力的培养;教学三维目标的有机整合、有效落实;教学理念和操作行为之间的差距要尽可能缩小。
3、教学内容丰富多彩,教学资源的运用使课堂变得活泼轻松,很好地吸引了学生的注意力。使音乐课真正成为一种欣赏性的课程。
4、欣赏课教会学生们从乐曲的作者、情绪、速度、力度乐段等很多方面去思考,让他们自己分析乐曲寻找答案应该是我们共同努力的方向。
音乐的评课稿9
故事情节的讲述,肢体语言的渗透使之教学方式多元化才可以引起学生学习的兴趣。延伸到它的内涵表现。这种形式对我们音乐教师也是一个启迪,一个挑战。本节课充分利用了多媒体课件和网络学习资源,综合运用讲故事、启发引导式等策略展示舞剧的精美画面,三个主要舞曲的舞蹈片断,引导学生自主、协作学习,不仅进一步激发了学生学习音乐的兴趣,增强了学生欣赏世界名曲的自信心;思考问题的形式贯穿整个欣赏过程,加入了打击乐伴奏,故事情节表演的环节,使课堂欢声笑语,气氛热烈,发挥了学生的想象力,思维潜能得到开发。师生互动,师生都伴随着欢乐的`音乐载歌载舞,形成了轻松,愉快的教学氛围。
整节课,都将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置,给孩子提供了发展个性的空间,让每个孩子在课堂上都能发挥他们的个性,表现他们自己的风格。积极引导他们参与各项音乐活动,培养良好的合作意识和团队精神。
欣赏音乐绝对不能让学生盲目地去“听”,教师上得轻松,学生学得愉快,才是我们追求的。我会朝着这个目标不断努力。
音乐的评课稿10
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听了xx老师《幽默的海顿》这节音乐课后,让我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造。他在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段,充分体现了教师的个性及教学特色,充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。
一、以乐曲和游戏为主线,体现其音乐性。教师上课的过程充分利用了乐曲和游戏去引导学生,启发学生,让学生在音乐引导中自然地进行学习。活动中,律动音乐、游戏音乐、创编活动的'背景音乐等,都以音乐为主。活动后,以其他乐曲作为补充,让学生充分感受了不同情绪的乐曲,在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验。让学生在唱唱动动中充分感受美妙的音乐,体验其中的快乐。
二、构思新颖,衔接巧妙、自如。本课教学环节之间,衔接巧妙,课堂教学流利顺畅。教师仔细选择恰当的教学方法,使各环节自如地过渡,不流任何痕迹,课堂教学保持整体性。
三、学生自主创编,其乐无穷。一节课是否精彩,除了看教师的教,还得看学生的学。本课充分体现了学生的主体地位,让学生乘着想象的翅膀,自由翱翔于音乐世界。例如:本课高潮就在创编活动这一环节。“高潮”往往是课堂教学的“毕彩乐段”,此时是学生注意力最集中,兴趣最浓厚,积极性最易发挥的时刻。教师就充分利用这一有利时机,多一点自由给学生,分组创编及演示,让学生自主探索,自由发挥,教师只稍加点拨、指导而已。
四、教师基本功扎实,课堂效率高。在这堂音乐课中,无论是教师的唱和表演,还是教师的语言、教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好这堂音乐课。
虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方,但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。例如:结尾处还应对学生进行总结,将整个课程内容升华。教师却未提到。
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现在音乐课堂教学是一个很复杂的时间段,新的教学方法还刚刚起步,老的教学思想已经根深蒂固,如何上好一堂让学生喜欢的音乐课,尤其是对工作不久的音乐教师来说 ,确实是一件不容易的事。 今天****上的课是《》。这节课一开始,**采用情景教学的方法,以带学生去做“森林之旅”的音乐活动形式贯穿整堂课。无论**,还是学生,都在轻松的音乐活动情境中合作,共同完成本课的学习。学生学得较轻松,学得愉快。今天的教学效果是不错的。
一、**在熟悉音乐教材中,创造性地编排教材,面向全体学生,制定好切实可行的'教学目标和教学步骤,注重音乐与自然,音乐与人文的结合,为取得优良的教学效果打下了基础。
二、教学中,**把握住每一个教学环节,注意挖掘教材的旋律美、节奏美。在教师循序渐进的引导中,通过听《龟兔赛跑》片段,在分别读一读和拍一拍龟、兔的节奏活动中,充分地感受了歌曲旋律美;唱《大鹿》,引导学生从音乐旋律中充分感受歌曲所描绘的勇敢的动物形象――大鹿,懂得团结友爱、助人为乐的道理。学生初步唱出了歌曲中第一部分要唱得短促、跳跃,力度适当控制;第二部分力度稍强,情绪饱满,表现出团结起来力量大的精神面貌。**启发学生加入动作表演,使学生在扮演不同的角色中,增强对歌曲的理解与表现,学生听着歌曲的录音,设计小兔、大鹿、猎人的动作和表情,分角色进行了表演,较积极地表现出歌曲的内容及自己的想像。
三、教师动情的演唱,生动、有趣的讲解,丰富多采的资料图片,为启发学生感受歌曲的情绪,以达到培养学生树立正确审美趣味,积极进行审美体验,提高学生音乐鉴赏力发挥了主导作用。
四、“态度决定成败,细节铸就成功,创新意味辉煌。”这三句话,是我们教育者应该牢记的。对新工作不久的音乐教师来说 ,**这节课能取得了教好的教学效果,已体现出朱**的不懈努力和优良的音乐基本功。相信她今后会更出色。
另外,教学中还应注意几点:
1、歌曲大歌片应抄大一点。
2、在教学中,应注意音乐性。如:教学歌曲的唱法还可以再形式多样些,会取得更好的教学效果。
3、教唱歌曲难点后十六分音符时注意,**要引导学生划拍读准歌词节奏,尤其是:“兔儿兔儿快进来,咱们手把手挽牢”要读得清晰、准确。
音乐的评课稿11
初老师讲的这一课选自人民教育出版社三年级下册第二单元《可爱的家》。本单元以家庭为中心,通过本单元的学习,使学生感受到父母对孩子无私的爱,感受到家庭的温暖。启发学生珍惜幸福家庭,以自己的爱回报父母的爱,同时关心那些缺少家庭温暖的孩子。最终达到珍爱家庭、关爱他人、热爱父母的单元总目标。本课为第一课时。
听了初老师执教的《可爱的家》一课,我的眼前一亮,作为一名年轻的音乐教师,那扎实的教学基本功,新颖别致的课堂教学设计,娴熟的课堂教学技艺,亲切自然的教态,弹唱自如的音乐,为我们带来了一节精彩的唱歌课教学课例。本节课教学目标定位准确,重难点设定合理,注重使用了电教手段,知识传授准确无误,课堂气氛活跃,教师的主导性和学生的主体性得到了充分发挥,培养了学生的创新精神和实践能力。
《可爱的家》这节课直指心灵,音乐以情动人,歌曲以理服人。听音乐含泪微笑,唱歌曲情深意长,看图片震撼心灵。有效的教学才是好的教学,初老师的教学整体设计做到:前有蕴伏——中有突破——后有发展,伏延千里。在唱歌课教学上我认为初老师的课优点如下:
1.音乐容量大。本课以音乐为本位,以情为核心,以听唱为重点展开教学,层层深入:从看和谐家庭的图片——对词曲作者简介——听范唱——读歌词——再次聆听——讲解读谱知识——学唱歌曲——歌曲处理——拓展延伸等几个部分的精彩设计,令人耳目一新,回味无穷。
2教学内容有弹性。教学中,难的地方“潜出”,简单的地方“深入”,德育渗透点到即止。难的地方,如对四四拍的讲解,就是化繁为简的典例;他结合具体的语言环境,从四四拍强弱规律开始,让学生用拍手表示强弱拍子,仅仅用了几分钟,就自然的讲出读谱知识,学生很容易理解。简单的地方,如欣赏《再见,警察》的情景创设,撞击心灵,点燃爱心之火。音乐教学有张力,学生学习有动力。
3课件制作新颖,运用恰到好处。音乐课的多媒体运用不能“抢戏”:音乐是听觉艺术,看辅助听,艺术修养才会提高。多媒体引领学生直观思维,突破难点。这就是多媒体合理运用的好处——高效。新课开始时初老师采用出示课件——《甜蜜的家》的图片,拓展了学生对“家”的认识,家是和谐、温馨、甜蜜、幸福的。使学生能够全身心的融入音乐,以饱满的声音、深情的情绪演唱歌曲。其次,在了解作曲家时,课件讲述更直观形象。另外,欣赏背景音乐选用比较伤感的《再见了,警察》时,不足几分钟的情景创设,多媒体引领学生从欢快的天真嬉笑走到无声的冷静沉思。这就是多媒体恰当呈现的力量——无声胜有声。再次,学唱歌曲时,让学生反复聆听,聆听是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐感受审美能力的有效途径,对记忆歌词,有感情演唱歌曲都很有帮助。
4教学方法运用大胆。鼓励学生走在学习的前面,激发他们用自己喜欢的方式表达、表现音乐。初老师关注教学细节,教学语言明确,具有启发性。充分体现教师引领,学生自主的学习方式。
新课开始时谈话式的教学方法,拓展了学生对“家”的认识,激发了学生的兴趣,让学生全部参与到活动中来。使学生能够全身心的融入音乐,以饱满的.声音、深情的情绪演唱歌曲。学唱新歌时通过教师深情的范唱,多次的聆听课件,让学生感受歌曲音乐,进而激发学生对家的喜爱。最后学生随琴有感情的演唱歌曲。在歌曲处理时,从演唱形式上方法多样,领唱、齐唱、男女混合唱等等。拓展延伸部分通过创设情境观看背景音乐选用比较伤感的《再见,警察》,教师引导学生关注一些不完整的家庭,缺少关爱和生活困难的孩子,激发他们对父母的感恩之情和珍惜现在美好生活的思想。更触动了学生要关爱身边的人,让需要帮助的孩子们得到温暖。
教学建议:
1学唱歌曲时,如果把旋律分析一下,找出相同的乐句和相似乐句,(第一二乐句旋律相同,第三四乐句旋律相似)学生学习时会更省时,省力。
2如果把弱起这一读谱知识渗透到音乐教学中,我认为会更好。
最后让我以“设计精彩,回味无穷’’来总结我对这堂课的印象。从这节课中,让我们到了音乐教学的无穷魅力。
音乐的评课稿12
作为一名新音乐教师,我已经上岗一个多月了,对教师教学的各个环节从陌生到熟悉,慢慢的步入了正轨。在这段时间的教学工作中我越发地认识到要做一名合格的音乐教师需要掌握的基本技能很多很多,我还认识到xx区的音乐教学水平是很高的。区里组织的听骨干优秀教师的公开课让我学到了很多也收获了很多,让我知道了在音乐教学中我的教学方向和方法应该是怎样的,使我可以少走很多弯路。作为新教师,听了优秀教师的课以后我觉得每一位老师的课都有很多值得我学习的地方,我现在才知道原来音乐课是可以这么上的。
我欣赏了三位老师的音乐课,值得我借鉴的地方数不胜数。第一,在xxx和xxx窦雅鲲老师的课堂上给我印象最深的就是课堂上老师的手势很重要,尤其是在中高年级的和声训练过程中,声音的强弱变化,节奏的快慢变化,只有老师的手势明显易懂学生才不会乱。在他们的`课堂上我可以看出这是老师与学生长期磨合才能配合的这么好。第二,和声训练音高准,声音美,充分做到轻声高位置。听他们的课我觉得很真实,在没有钢琴伴奏的情况下学生都能把每个音唱的那么准,从二部三部和声练习中一下子就能够看出老师平常的功夫。这点值得我学习的就是教学方法上老师能够引导学生形成良好的学习习惯。第三,教学环节衔接自然,密度适当。第四,教学方法上能够激发学生的积极思维,给学生充分思考的时间和空间,而不是一个问题如果学生回答不上来,老师就直接说出答案。第五,多媒体的运用增加的学生的学习兴趣,在金玲老师的课堂上她制作的多媒体课件很大的激发了学生们的学习兴趣,尤其是低年级的学生更喜欢丰富多彩的画面,她上的是二年级的音乐课,生动的画面贯穿着《小乌鸦爱妈妈》这节课的始终,学生边听故事边学会了这首歌。这就达到了学生主动积极地参与到了音乐活动中来的效果。第六,学生的参与状态非常好。从课堂中可以看到学生的注意力都比较集中,这主要是老师的积极引导激发了学生的兴趣,他们能够自愿主动的参与到音乐活动中来。对所学的音乐产生兴趣,并融入其中。第七,我认为最值得我学习的一点就是三位老师的素质都很高,课堂中的教态自然,语言简练亲切而不做作,都具有很扎实的基本功和丰富的教学经验。
其实我需要学习的地方还有很多,每一课怎样设计让学生感兴趣,课堂上应该怎样组织学生,学生的音乐课习惯应该怎样培养,音乐课板书应该怎么布置,还有口风琴应该怎么训练等等这些都需要我慢慢学习和摸索。每一次的教研活动和听老教师的课对于我来说都是一次难得的学习机会,我认为我的当务之急是熟练掌握音乐课堂的基本套路,在这个基础上再借鉴优秀老师的经验和教学方法,加入我自己的想法和经验,从而摸索出一套老师和同学认可的属于我的教学套路。
音乐的评课稿13
【教学年级】x年级
【教学课时】1课时
【教学内容】合唱《彩云追月》
【课型】唱歌综合课
【教材分析】
合唱歌曲《彩云追月》是由词作家刘麟根据作曲家任光所创作的民族管弦乐曲《彩云追月》的主要旋律和音乐意境改编而成,歌曲为民族宫调式,4/4拍,二段体结构。切分音的运用使曲调产生了心潮澎湃的激动情感,给人以深刻的印象,富有童真的歌词,描绘了月夜的幽静和美好,合唱形式的使用,更增添了月夜的神秘感,令人遐想。
【学情分析】
x年级的学生的正处于青春期,这个时期的学生的心理和生理发生了巨大的变化,从一种直观的感性接受逐渐的走向了理性的认知,他们已经掌握了一定的音乐知识,具有强烈的表现欲望,但在音乐课堂中又羞于开口,不能积极的参与到音乐实践活动中,不喜欢自己演唱,更不喜欢民族民间音乐,而偏爱流行音乐,为此,我们要正确的引导,在我们的音乐课堂让学生多去聆听这些优秀的民族民间音乐,因为它是经过一代代的传承下来的音乐精华,我们就可以在潜移默化中让学生逐渐的喜欢民族民间音乐,从而继承弘扬我国的民族民间音乐。其次,从中学生的演唱形式上来说,平时学生都喜欢用齐唱或者是独唱的方式去演唱歌曲,对于二声部的教学,学生大多都不愿意去选择唱低声部,而喜欢唱高声部,因为高声部旋律性较强,明朗好听,加上学生的合作意识较差,所以,合唱教学进行时有一定的困难。为此,我们不能规避二声部教学,而是要根据学生的识谱能力,适当的降低难度,可对二声部进行简单的改编,让学生更加喜欢合唱的形式,感受合唱的音色美。
【教学目标】
1、情感.态度.价值观
通过歌曲学习,使学生乐于聆听、感受、体验、理解中国民族民间音乐深厚、丰富的意蕴之美。以及二声部和声演唱的音色之美。
2、过程与方法
通过感受、体验、模仿、声部合作等方法和手段,培养学生对民族民间音乐的感受能力和辨别能力,培养学生的合作意识。
3、知识与技能
有情感地演唱歌曲《彩云追月》。在唱好自己声部的基础上,能够做到聆听其他声部,建立合作意识。
【教学重点】
学唱(体验)歌曲,并能够自然流畅地演唱二声部歌曲《彩云追月》,体会民族器乐曲旋律韵味。贯穿歌曲始终的切分节奏的学习。
【教学难点】
能用统一、和谐的声音演唱歌曲的二声部。
【教具准备】
电子琴、多媒体、课件等
【教学过程】
一、导课:
1、组织教学,师生问好。
2图片导入 ,并揭示课题 最近老师从网上搜集了几幅精美的图片,今天先拿来跟大家一起分享一下。打击看是什么呀?对,月亮。月亮与我们的关系非常密切,它或阴或晴,或圆或缺,都对地球上的生物或气候产生不同程度的印象;而且月亮一直是古今中外艺术家,文人墨客喜欢描绘的对象,它宁静、温馨、美丽,寄托着人们对美的向往和追求。今天老师给同学们带来一首关于月亮的歌曲——《彩云追月》
设计意图:课一开始,如何让学生静下来,营造一种静宁祥和的氛围,非常关键。通过美丽的月夜图片,以及教师的热情优美的语言,让学生不自觉地进入月夜的幽静与美好的.意境之中。
二、新课学习
师引导:一起来倾听这夏天的故事:(课件出示歌谱,教师有感情地范唱,要求学生从歌中找出出现最频繁的节奏)
x x x xx x
师引导学生练习切分节奏,教师演唱不带切分的旋律与带切分节奏的旋律进行比较,让学生体会哪一种更能够表现出月亮穿梭在云层中富有动感的形象?
设计意图:教师通过有感情的范唱,拉近了师生的距离,更好的调动了学生学习的兴趣。通过对月夜美景的浅析,更容易让学生产生画面感,激发他们对大自然的热爱之情。
3、生轻声跟唱,要求学生注意切分节奏,并找出难点
歌曲结束句,音区比较高。音高上,后面的两个音翻高八度,要求学生轻声高位,保持打哈欠的状态,跟琴演唱。
(设计意图:对于学生遇到的难点之处,采用重点教唱的方式,并能够及时的纠正学生唱不准的地方。对于歌曲的处理、学生唱歌的姿势、演唱声音的位置以及歌曲所要表达的情感始终贯穿整个学歌过程,并不是单独拿出来去练习的。)
4、完整演唱
师引导,彩云追月,晚上能看到云彩的颜色,说明晚上的月光非常的明亮,皓月当空,月光如水,非常宁静的场景。通过对,云月相随,相映成趣的画面的描述,抒发了人对大自然的喜爱之情,同时还包含着人们对大自然馈赠给我们这份唯美礼物的一种感激之情。
(设计意图:歌曲是用来表达情感的,引导学生以情带声,用自己最好的状态,最美的声音,来表现人们对大自然的赞美与热爱之情)
设计意图:通过了解作者以及作品,激励学生更喜欢这首作品,引起学生想尽快学会这首歌曲的积极性。
5、有感情的演唱歌曲
师引导:歌曲是四四拍的,如果为歌曲伴奏,是拍击节奏呢,还是轻轻晃动身体,更能表现歌曲这种柔美的意境呢?
学生随伴奏用柔和的音色,轻轻晃动身体有感情地演唱歌曲。
8、二声部的学习
师引导:由于歌曲的经典,人们对这首歌曲加以不断的创新与改编,尤其是二声部的加入,使得歌曲更加充分体现了月夜的幽静与美好。
教师引导学生学唱第二声部的乐谱,(并问学生是不是很熟悉,新课之前我们已经感受过这段和声。)
学生随琴视唱第二声部的旋律数遍,然后轻轻填词感受,并将学生分组分声部分别练习两个声部的旋律和唱词,生生配合互换演唱高、低声部,提示学生用平稳连贯、整体统一的声音演唱歌曲,体验二声部的和谐之美。
设计意图: 在唱熟歌曲的第一声部的基础上,学唱第二声部,让学生体验二声部的和谐之美, 培养学生的合作意识。
作者作品简介
师引导:在不知不觉中,同学们就能把二声部合唱唱的如此轻松、和谐、优美。大家知道吗?《彩云追月》原来是由上世纪三十年代我国青年曲作家任光作的一首民族管弦乐曲,几十年来深受广大群众的的喜爱,由于曲子既经典又通俗,很多的文人墨客由重新填词,于是派生出了不同版本的《彩云追月》
2、欣赏通俗版的《彩云追月》
师引导:随着时代的发展,人对这首歌曲又赋予新的内涵,加进了很多很多时尚的元素,创作了不同版本的歌曲《彩云追月》,让我们一起来欣赏一下!
(让学生欣赏再度创作的作品不同版本的《彩云追月》,感受融入了现代音乐元素的歌曲)
设计意图:这样设计不仅巩固了本课的内容,开阔了音乐视野,进一步音乐带来的艺术魅力。
音乐的评课稿14
19日上午,我有幸聆听了x小学xx老师执教的《音乐之都维也纳》,受益匪浅。
xx老师自然的教态、清晰的教学思路、浑然一体的过渡语、精美的课件、独特的板书设计等给我们留下了深刻的印象,特别是其小组合作探究的教学方法尤为突出。
《音乐之都维也纳》是一篇散文,作者用优美的笔触描写了维也纳城市的.独特风貌,讲述了维也纳被称为“音乐之都”的渊源,表达了作者对音乐之都的赞美与向往。就这篇文章而言,它具有以下几个特点:
1、语言优美;
2、层次清晰;
3、文化底蕴丰厚。
根据以上所述教材特点和五年级学生年龄特征,李老师设计了“合作探究”的教学构想,即学生选择自己喜欢的段落后自愿组合,小组内阅读、交流、补充、评议,然后分段、分组在班级内交流,教师相应的指导、补充。
我们都知道,传统式备课实际上体现的是“教师”的主体地位,只要老师设计好教学目标、教学思路、教学流程等即可,而合作式的学习模式需要体现的是“学生”的主体地位,教师在备课中更要关注学生的知识结构、学习意愿和不同的兴趣取向,需要教师更大的知识或资源储备,需要教师更高的课堂调控能力和组织能力。李老师的这节课应该说在备课程、备设计、备课件上取得了极大的成功,而教学环节间的过渡语则将整堂课衔接的浑然一体、天衣无缝,不能不让人颔首。
教学实施中美中不足的是,教师停留于学生对课文理解的层面,关注了整体的感悟和人文性的感悟,没有深层次的引导学生体味语言,使得这节课有一种“浮光掠影”的感觉。建议在教学中,适当改变一下教学设计:在教师指点某一重点段落后,再引导学生选择自己的段落合作探究。重点段落的学习中,引导学生体味语言。我相信,采用“先扶后放”的方法应该是一个不错的选择。
以上仅是我的一点拙见,不当之处敬请李老师和各位老师指正!
音乐的评课稿15
本课的教学是成功的,教学目标与教学方法契合新课标的要求,收到了不错的教学效果。
首先,上课伊始,翁老师没有老套的介绍写作背景,而是在播放《命运交响曲》中使学生获得初步的情感体验,以直接面对文本,避免了先入为主而影响学生独特体现的生成。这体现了新课标关于培养学生创新精神与实践能力的基本方法和要求。
其次,本课引导学生生成体验与感悟的方法是多元的。
其一,文本性体验。“文本”是本堂课的关键词。翁老师让学生通过对课文的多种方式的读(放声朗读、默读、跳读)生成体验。新课标一再强调阅读是学生的个性化行为,应让学生在主动积极的思维与情感活动中,加深理解与体验,有所感悟与思考。本文属于人物描写的佳作,必须要求学生通过多种形式的读来培养语感。在读的同时,教师又很有层次地要求学生:1、圈点勾画,找出自己认为精彩的语句,谈出独特的感受。这一做法就紧扣住文本语句,从一个小的切入点打开整篇文章,使得学生能够把从《命运交响曲》中的感性认识逐步升华为理性思维。2、结合文本内容,感知贝多芬的人物形象。这一环节既是对初步感知的片段的有分到总的归拢,更是从文本筛选、提取、概括人物形象的高度的提升。3、画出贝多芬外貌描写的语言并分析。这一环节是本科教学的重点所在。翁老师巧妙地运用了“换词法”使得学生通过对两组外貌描写的语言的对比,形象且深刻地认识到外貌描写对塑造人物形象的作用。三个板块的设计由浅入深,由感知入手到写法收束,处处离不开对文本的分析,也符合学生的认知规律。
其二,参与性体验。即新课标所要求的通过设计体验性的活动,让学生参与其中。本堂课,教师设计了“众说纷纭,评点人物”这一环节,让学生从不同的角度(比如佣人、来访者、贝多芬本人等等)评价人物。看似只是评价点的丰富,实际上却照顾到每一个学生的个性化发展。因此在学生充分的讨论的基础上,学生对贝多芬形象的“伟大”“平凡”就有了比较深刻的认识。
其三,形象性体验。也就是通过创设情境,让学生主动积极地思考、在情感活动中加深理解和体验。具体途径是:通过多媒体,展示图片,播放乐曲,把文本中抽象的文字符号和形象化、音乐化的可感艺术相结合,把学生带入并使之沉浸在体现文本内涵的具体情境中去。
最后,翁老师注意到学法的总结。特别是在一段精彩的人物描写的.教学之后,教师适时地总结出人物描写的方法。画龙点睛,在前面一系列的教学铺垫中,这一写作方法的总结也就成了“活水”,给学生的收获也不仅仅是知道了该如何来描写人物的外貌。
另外,提出二点建议,仅供参考。
其一,让体验在交流与交锋中获得提升。课中虽然有些交流,但是面不广,深度也不够,有些学生的发言始终停滞在一个层面上,没有更深刻的认识。这就是说,只谈各自的感受而没有相互的交锋,学生的所得就不会大。教师如果能在学生的发言中抽出一两个有深入挖掘价值的问题作为议题引导学生进一步的思考,这样的过程就会丰富学生的感受了。
其二,应坚持语文与文学的结合。理想的做法应该是把语文和文学看做同心圆,这也正是叶圣陶先生所说的“站在语文学家和文学家的立场上”。本课中,翁老师对语文知识的教学很充实,但是忽略了对文学的指导。本文属于传记文学,那至少通过这篇文章让学生了解传记文学的基本常识和写作特点还是可以做到的。
总之,本堂课是比较成功的课例,具有很大的学习与借鉴价值。笔者见解浅陋,有不当之处还望见谅为盼。
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