【热】艺术教学设计
作为一名为他人授业解惑的教育工作者，通常会被要求编写教学设计，教学设计是一个系统化规划教学系统的过程。那要怎么写好教学设计呢？以下是小编精心整理的艺术教学设计，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
艺术教学设计1
教学要求：
1、通过教学培养学生进行简单的插花。
2、通过插花陶冶学生爱美情趣，培养学生热爱生活、热爱劳动的思想感情。
教学过程：
一、导入。
插花就是将具有欣赏价值的花、果、枝、叶等剪切下来插入瓶、盘、盆等适宜的容器中，使她成为一件赏心悦目的花卉艺术品。插花是一种动手又动脑的艺术创作活动。
二、观察各种插花作品，欣赏美丽的插花。
三、制作过程：
（一）插花容器
除花瓶外，能够乘水的任何容器均可。如盆、罐、盘、壶、碗、坛、杯等。
（二）插花工具
插花的用具有刀、剪、花座、花泥、细金属丝、胶带等。
（三）花材的选择与构思。
一般说来，无论是人造花、干花还是鲜花，甚至一些野花野草，都可以作为插花的材料，只是因用途和个人喜好不同而异。插花的'基本构图形式多种多样，作品千变万化。外形轮廓有对称式与不对称式两种，花材在容器中的位置和姿态分为直立型、歪斜型、下垂型和水平型等。
（四）操作步骤
插花通常先用主要的花枝构成骨架，再用次要花枝构成轮廓，最后用散点式花枝进行装饰，把空缺部位加以补充，对姿态特别好的花枝可作特殊安排，以突出重点，增加艺术效果。以插花《同心》为例。
艺术教学设计2
活动目标：
1.理解歌曲内容，感受三拍子的旋律节奏。
2.根据词意大胆创编不同的动作表演歌曲。
3.体验与同伴合作游戏的快乐。
活动准备：
1.欣赏《堆雪人》的乐曲，帮助幼儿熟悉音乐的旋律。
2.歌曲内容相关的图片等。
活动过程：
一、迁移经验，说一说“冬天”
1.观察图片，提问引导
“下雪了，你们最想做什么事情呢？”
“你堆的雪人是什么样子的？”
2.现在我们欣赏一首《堆雪人》的歌曲。“一起来听一听歌曲中的小朋友都在做什么？”
二、观察图片，理解歌曲内容
1.欣赏歌曲第一段。
（1）歌曲里小朋友们在玩什么？
（2）雪人长得什么样？ 2.欣赏歌曲第二段。（1）谁在堆雪人？
（2）他们在玩什么游戏？游戏时的心情怎么样？
三、初步学唱，感受三拍子旋律。
1.示范演唱，幼儿随音乐拍出每一小节的强音。
2.尝试随音乐演唱，边唱歌边拍手。
3.用欢快的'情绪表现歌曲，唱准节拍。四、创编动作，大胆表演歌曲。
1.根据歌词创编动作“我们来给歌曲加入动作，可以怎么做？”
2.随音乐尝试表演动作。
3.幼儿扮演雪人，边唱歌曲边做动作。
活动延伸：下雪时，带幼儿在户外堆雪人玩游戏，感受有趣的游戏及雪天美景。
中班艺术《堆雪人》活动反思
孩子们很喜欢冬天，尤其喜欢在下雪天进行推雪人的活动。活动来源于生活，音乐活动从幼儿的兴趣入手，调动幼儿的生活经验，抓住幼儿好奇、好动，模仿能力强的特点，在活动中加入表演唱以及游戏等环节，以丰富多彩的内容和形式，充分调动幼儿参与活动的积极性和主动性。活动前孩子们对于歌曲的旋律已有初步的了解，活动中欣赏歌曲，观察图片理解歌曲内容，为创编动作表演唱做好铺垫。歌曲内容有两段，在演唱时个别幼儿三拍子不准确，还应加强三拍子强弱弱的节奏练习。歌曲内容简单，幼儿观察图片很快就学会了，但在表演歌曲创编动作时，幼儿的动作有些局限，表演很单一，平时还需加强幼儿的肢体表现力，让幼儿有更多随音乐表现的机会，大胆创编动作。让幼儿走进音乐，体验音乐的美，感受音乐的美。
艺术教学设计3
【教学目标】
聆听《魔王》.《鳟鱼》感受.体验歌曲的音乐情绪，认识歌曲所表现的思想内容，感受.体验并理解舒伯特艺术歌曲的风格特征。
【过程与方法】
掌握有关“艺术歌曲”、“声乐套曲”的基本知识。
【知识与技能】
了解舒伯特的生平及其音乐创作，熟悉对艺术歌曲演唱的基本能力。
【教学重点】
通过鉴赏作品，聆听歌曲.探究艺术歌曲的艺术性如何体现。
【教学难点】
体验舒伯特艺术歌曲的风格特征，感受其作品的思想内涵。
【课堂教具】
多媒体、影视资料、PPT课件。
【教学过程】
一、组织教学及导入
1、有这样一首歌，(睡吧，睡吧，我亲爱的宝贝，妈妈的双手轻轻摇着你)引导学生进行思考：什么歌曲?(摇篮曲)音乐的情绪是怎样的?(梦幻.甜美)这是哪位作曲家的作品?学生回答(贝多芬?莫扎特?海顿?)。
2、教师引出课题：
今天我们来学习《舒伯特和他的艺术歌曲》(我在课前引导)记得上一课的作业让学生分组搜集舒伯特的相关资料，在这里请学生们讨论.分享一下舒伯特的生平.艺术作品及艺术成就，我来归纳
小节：
舒伯特奥地利作曲家，自幼学习小提琴和钢琴，少年时就显示出他的音乐创作的特殊才能，他的一生在贫困中度过，艰难的生活使他过早地离开了人世，然后舒伯特却为人类留下了大量的不朽名作，他是浪漫主义音乐的代表人物，他的一生创作了600多首艺术歌曲及18部歌剧.歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲等大量的作品，被称为“歌曲之王”今天请大家和我一起认识舒伯特，聆听舒伯特
设计意图：
从学生的生活兴趣入手，调动学生的学习兴趣，使课堂气氛活跃、轻松，互动活动也巧妙地拉近了师生间的关系，通过兴趣进一步欣赏多风格流行音乐，激发起学生的聆听热情，为更好聆听艺术歌曲做好铺垫工作。
二、新课教学：
(一)欣赏
1.《魔王》
(1)提问与思考
①歌词是谁的诗作?(歌德)
②反应什么内容?有几个人物?(叙述者.父亲.孩子.魔王)
③什么乐器伴奏?(钢琴)
(2)聆听《魔王》听前提问：舒伯特怎样把歌德诗中的氛围和人物融入音乐中的?
讨论小节：(不同的旋律音调表现不同的角色.钢琴伴奏的三连音表现逼人的气氛.两个特强的.和弦表现父亲精辟力尽.悲痛欲绝的痛苦心情)
3.《鳟鱼》
(1)聆听中文版《鳟鱼》
A.表达什么内容?(表达作者对当时社会状况的不满)(音乐开始，鳟鱼欢快游着，后来音乐紧张表现鳟鱼遇到危险—绝望)
B.同学们能说说作品包含了哪些寓意呢?(善良与单纯往往要被虚诈与邪恶所害)(词作者：舒巴尔特写了很多抒情诗，由于政治原因被关进监狱，表达他向往自由的心情，浑水摸鱼渔夫-统治者，受骗的小鱼——群众，舒伯特看到深有感触写成了这首歌)
(2)聆听原文《鳟鱼》边听唱边打拍子.(明亮的小河里，面有一，条小鳟鱼，快活地游来游，去像箭儿一样)
(3)请学生试唱第一段歌谱;来感受.体会这一段音乐(教唱两遍)，多媒体-图片，这就是鳟鱼，我来弹奏，大家用“啦”唱出来，接下来我们一起唱歌词…..我们怎样才能才能唱出鳟鱼活泼欢快的音乐形象呢?(速度稍快.跳跃性)再一起演唱一遍
教师小节：舒伯特以内容为中心，将钢琴演奏.歌曲和诗词融为一体，成就了音乐史上所谓的“艺术歌曲”
(二)引导学生总结“艺术歌曲”的特点：
歌词：根据文学家诗作而创作的歌曲;
演唱形式：多为独唱曲;
伴奏：一般都有精心编配的钢琴伴奏;演唱水平：对演唱技术有较高的要求目的：艺术歌曲是由作曲家为某种艺术表现的目的;
设计意图：通过不同音乐的欣赏，了解到不同艺术歌曲的发展，在增加学生鉴赏的前提下，不断加深学生对艺术歌曲的认识和聆听，以便对当时艺术歌曲的内涵进行鲜明的对比，学习及后期熟练的演唱。
三、扩展与探究
提问：同学们还知道那些舒伯特的艺术歌曲以及中国艺术歌曲。
《摇篮曲》.《教我如何不想他》(赵元任).《边疆的泉水清又纯》.《长江之歌》.《草原之夜》.《北京颂歌》.《江河万古流》.《送别》李叔同等今天由于时间的关系就不再一一的听了
备用;(长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山，天之涯，地之角，只交半零落，一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒)
设计意图：“新课标”指出，对于音乐课程来说，其特质是情感审美;其教育方式是以情感人、以美育人;其教育效应不仅在于音乐知识和技能的习得，更体现在熏陶、感染、净化、震惊和顿悟等情感层面上。以上教学环节在尊重学生个体对音乐感受的前提下，循序渐进地引导学生对乐曲产生自己独特的理解和表现方式，注重了过程，强调了方法，不流于形式。
四、小结与作业
(1)舒伯特所创作的艺术歌曲将音乐与诗歌完美的结合，但他的作品并不是盲目的屈从于诗歌，而是赋予了诗歌新的内涵，使诗歌具有新的生命力，下课后我们可以再去欣赏一些国外的艺术歌曲
(2)艺术音乐的特点：
1、艺术歌曲是音乐史上特定的一种体裁。
2、内容多采用名人作品，内涵丰富，艺术价值高。
3、要求演唱者具备较高的演唱技巧与艺术修养。要有良好的音质，细腻的声线，咬字清晰，情绪表达到位。没有一定的音乐学习基础的人，很难进行演唱。
4、演唱时比较严肃，风格也较为单一。
5、歌曲结构一般较为精致，演唱时要非常注意细节。每个字每个音都有特意的安排。
(3)相同的地方：
不管演唱什么歌曲，首先要理解，读懂作品，体会到意境，然后全身心的情感投入去演唱。用心演唱出来的声音才能去感动听众感动自己。节奏是骨架，歌词是灵魂，歌声是血液。三者结合，才能够完美的完成演唱。
设计意图：力图通过聆听、介绍分析、探讨、学生表演，大合唱等方式，让学生感受和表现音乐的美，体现音乐以审美为核心，培养兴趣爱好，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐时间，增强创造意识，弘扬民族音乐，理解多元化这个基本概念，并贯穿在整个课堂教学过程中。
作业：下课后收集中外艺术歌曲。
艺术教学设计4
活动目标
1.欣赏中国和外国有特色的建筑，感受中外建筑风格的不同特点。
2.对各种经典的建筑感兴趣，并愿意表达自己的想法。
活动准备
1.经验准备：教师提前阅读中外建筑的相关资料，便于及时引导与梳理。
2.课件准备：“中国建筑”组图；“中国建筑局部”组图；“外国建筑”组图。
3.材料准备：画笔、画纸。
活动过程
一、讨论关于“建筑”的话题，激发活动兴趣。
——除了我们平时住的房子，你还见过什么特别的建筑吗？
——那些建筑有名字吗？
——有些什么地方让你印象深刻？
二、出示组图“中国建筑”，引导幼儿欣赏中式建筑的风格。
——你知道这些建筑物的名字吗？
——它们给你什么感觉？
小结：这些都是中国建筑，它们的名字叫布达拉宫、故宫、天安门和天坛，这些建筑都非常古朴、宏伟、有气势。
三、出示组图“中国建筑局部”，通俗介绍中式建筑的特点，带领幼儿感受中式建筑的美。
——中式建筑的屋檐是什么材质？什么造型？（木质、反翘）
——中式建筑大多是什么色彩？（古朴或吉祥色彩）
——中式建筑多以什么为装饰图案？（龙、凤、狮等）
四、出示组图“外国建筑”，引导幼儿欣赏外国建筑的风格特点。
——这些建筑和前面的给你什么不一样的感觉？
——你觉得它们漂亮吗？
小结：中式建筑多以木瓦为主材，外国建筑多以砖石为主材；中式古建筑楼层大多不高，外国建筑喜欢“顶天立地”，所以大多都很高。虽然中国古代建筑和外国建筑风格不一样，但都很漂亮。
五、讨论交流，鼓励幼儿大胆表达。
——你最喜欢哪座建筑呢？
——你喜欢它的什么地方？
小结：每个人的审美不一样，所以喜欢的建筑物也不一样。
六、发放绘画材料，鼓励幼儿画出自己喜欢的建筑物。
——你还记得你喜欢的建筑吗？
——试着把它画出来吧！
活动延伸
区域活动：在语言区，投放中外建筑的照片，引导幼儿进一步感受中外建筑的风格并大胆表达自己的想法。
附【小知识】
中国建筑特点
中国建筑是中国历史悠久的传统文化和民族特色的最精彩、最直观的传承载体和表现形式。主要有四大特点:
(1)大气:体现在大门、大窗、大进深、大屋檐，给人以舒展的感觉。大屋檐下形成的半封闭的'空间，既遮阳避雨，起庇护作用，又视野开阔，直通大自然。大气，最充分地体现了中国传统建筑“天人合一”的思想。
(2)生气:体现在四角飞檐翘起，扑朔欲飞，让建筑物（包括塔、楼）的沉重感显得轻松，凝固中体现灵动。
(3)富丽：体现在琉璃材料的使用上。它寿命长，颜色鲜艳，在阳光下耀眼夺目，在各种环境中显得富丽堂皇。
(4)重山林风水:有山，易取其势，视野开阔，排水顺畅；有林，易取其物，苍柴丰盛，鸟鸣果香；有风，易得其动，空气清新，消暑灭病；有水，易得其利，鱼虾戏跃，鹅鸭成群。故此，若靠山面水，侧有良田沃土，阳光充沛，兼有舟楫之便，当然是公认的宜于人类生存的最佳选址。
中外建筑的不同
1.建筑材料的不同
外国建筑基本上都是以砖石为主要建筑材料来营造的，属于砖石结构系统。诸如埃及的字塔，古希腊的神庙，古罗马的斗兽场、输水道，中世纪欧洲的教堂……无一不是用石材，无一不是这部“石头史书”中留下的历史见证。而中国建筑是以木材来做房屋的主要构架，属于木结构系统，因而被誉为“木头的史书”。
2.建筑空间的布局不同
中国建筑是封闭的群体的空间格局，在地面平面铺开，类似于“四合院”模式。例如:北京明清宫殿、明十三陵、曲阜孔庙…与中国相反，西方建筑是开放的单体的空间格局，偏向高空发展。
3.建筑的发展不同
中国的建筑形式和所用的材料3000年不变。与中国不同，西方建筑经常求变，其结构演得比较急剧。从古希腊古典柱式到古罗马的拱券、穹隆顶技术，从哥特建筑的尖劵、十字拱和飞扶壁技术到欧洲文艺复兴时代的罗马圣彼得大教堂，无论从形象、装怖和空间布局，都发生了很大変化。这反映了西方人敢于独辟蹊径、勇于创新的精神。
4.建筑价值的不同
中国古代建筑的结构，不靠计算，不靠定量分析，不用形式逻辑的方法构思、而是靠师傅带徒弟的方式，言传手教，靠实践，靠经验。外国建筑美的构形意识其实就是几何形体，“适用、坚固、美观”这一经典的建筑三要素观点，被后人奉为圭臬，世代相传。
艺术教学设计5
设计思路：
冬天到来，漫天飞舞的小雪花，在孩子稚趣又充满幻想的心灵中会别有一番感悟。本次活动意在打破传统的教学模式激发幼儿自主创编动作，鼓励幼儿进行富有个性的展示。集体欣赏、交流、协商，从而形成最佳的编排方案。
本活动集个人表述、集体表演等多种形式于一体。充分调动每个幼儿参与创编、表演的积极性，体验创编的乐趣。活动设计力图突破学科领域界限，整合语言讲述、环境创设、交流互动、动作展现等各种形式，使整个活动形象生动、活泼有趣。
活动目标：
1.愿意在其他幼儿面前进行舞蹈展示。
2.通过活动感受和雪花妈妈共同游戏的快乐。
3.能够创编各种雪花飘动、旋转的动作。
活动准备：
PPT课件
活动过程：
一、导入
1.出示各种常见花的图片，请幼儿说出名字，简单的'介绍。
2.抛出谜题“有一种花从天上来，一朵一朵慢慢地飘下来，摸上去冰冰的，凉凉的，是什么花”？引出——小雪花。(伴随音乐“雪人”）
二、结合图片情景做出各种小雪花飘落的动作(伴随音乐“雪人”）
（一）师：小雪花很调皮，到处乱飘，我们看一看小雪花都飘到了哪里？
1.出示图片-大树。“小雪花飘呀飘呀飘到了大树上”。（飘的时候双手打开，胳膊轻轻上下摆动，最后双手在头顶合十做大树状。）教师首先示范，再请幼儿跟着做。
2.出示图片-屋顶。“小雪花飘呀飘呀飘到了屋顶上”。老师和幼儿一起做出屋顶的样子，并伴随音乐进行动作。
3.出示图片-大桥。“小雪花飘呀飘呀飘到了大桥上”。先请幼儿自主的做出大桥的样子，请个别幼儿示范，伴随音乐进行动作。
4.出示图片-雪人。“小雪花飘呀飘呀飘到了雪人上”。先请幼儿自主的做出雪人的样子，请个别幼儿示范，然后集体伴随音乐进行动作。
5.出示图片-小狗。“小雪花飘呀飘呀飘到了小狗的鼻子上”。全体幼儿直接伴随音乐进行动作。
6.出示图片-幼儿园的雪景。提问：“小雪花还落到了哪里”？
（二）结合音乐全体完整的跳一遍。
三、伴随音乐“小雪花找妈妈”幼儿可以在老师的指导下一朵一朵的飘出来并且固定在指定动作，直到音乐结束。
所有幼儿坐在位子上，老师做第一朵小雪花，进行示范，接着第二朵，第三朵，在老师的指导下一次飘出并保持不动，直到最后一名幼儿。
四、创编各种飘动旋转的动作。
1.个别幼儿尝试一个人飘动的动作
师：有一朵雪花和你们飘得不一样她是怎么飘的？
引导幼儿发现小雪花飘的时候，不仅可以踮着脚尖跑着小碎步，还可以旋转着，多种形式。请幼儿示范，并说出自己动作的名称。如：双脚转、单脚转、跳着转等等。
2.所有幼儿依次旋转着飘。
3.老师做风爷爷吹一口气，小雪花就一片一片旋转着飞的远远的。
五、扫雪——优美的退场
教师用扫雪的方式组织幼儿有规律优美的飘回自己的座位，结束活动。
活动反思：
这节课我主要设计了四个环节：导入--进行动作创编 --探索小雪花的飘舞旋转动作--合作律动，我觉得各环节过渡自然，在音乐中，幼儿充分体验歌曲的旋律美，从而产生愉悦的、美好的情感。鼓励孩子随着音乐用动作自由大胆地表现《小雪花》轻柔飘落的情景，通过肢体动作表现、感受小雪花给我们带来的快乐。最后幼儿随着音乐，做雪花飞舞的动作出活动室。激发孩子对小雪花的兴趣和这首歌的兴趣。整个活动过中，孩子们的积极性一直很高，完成了活动目标，效果较为理想。
艺术教学设计6
赣美版八年级（上）
课题：空间艺术的杰出创造
——中国传统雕塑艺术欣赏
年级：八年级
姓名：
联系电话：136****6836
20xx年6月15日
空间艺术的杰出创造
——中国传统雕塑艺术欣赏
主题单元：欣赏
学习领域：欣赏·评述
课时安排：一课时
教材分析：
本课选自八年级教材第一课“欣赏·评述”，这一领域的学习目的在于培养学生的欣赏能力，提高学生的美术鉴赏能力和丰富学生的美术知识，同时培养学生的语言表达能力。
中国古代雕塑有着悠久的历史，是中国文化长河里一颗闪亮的明珠，在内容、题材、形式风格和技法上都具有鲜明的民族特色，本节课选择具有代表性的秦始皇陵兵马俑、汉代霍去病墓前大型石刻、唐昭陵六骏浮雕来供学生欣赏，使学生通过学习，初步掌握雕塑作品的欣赏方法，了解中国古代雕塑的发展以及成就，提高学生的美术鉴赏水平，激发学生对中国传统文化的热爱。
学生学情分析：
八年级学生通过学习已经具备了一定的美术鉴赏能力，而且学习了中国历史，对中国的文化发展也有一定的了解，但对雕塑作品不一定就知晓，欣赏中国古代雕塑对他们具有一定的吸引力，本课的学习正好给他们提供了这样的.一个平台，教学开展起来比较容易，中国古代雕塑源远流长，内涵丰富，在教学中只要想法调动起学生的积极性来，相信一定会形成一个学生乐学，教师乐教的氛围的。
教学目的：
通过教师讲解和学生自主学习，使学生了解中国古代雕塑艺术的基础知识，重点作品和主要特点。
艺术教学设计7
活动目标
1.学会歌曲旋律，并根据图画创编歌词。
2.能够体会和同伴画地球的乐趣，萌生喜爱地球的情感。
活动准备
1.课件准备：《画地球》歌曲及伴奏；画地球图谱。
2.纸面教具：《地球》（幼儿每组一份）。
3.材料准备：彩笔若干、白色小纸张（幼儿每人一张）。
活动过程
一、教师清唱歌曲《画地球》，边唱边画，请幼儿边听歌边看教师作画，并说说教师画的是什么。
1.教师唱到“……白云、蓝天。”时停住，引导幼儿说说教师画的是什么。
——老师画了哪些东西？
——猜一猜，老师画的是什么？（地球）
2.教师继续唱完最后的歌词，并做总结。
——地球上有这么多不同的景物。我们都住在地球这个美丽的家园里。
二、播放歌曲《画地球》，引导幼儿欣赏并模拟作画。
1.完整播放歌曲第一遍，引导幼儿欣赏。
2.再次播放歌曲，引导幼儿边听歌边徒手作画。
——地球就像一幅美丽的画，让我们举起小手在空中把它画出来吧。
三、引导幼儿说说画地球的事情，根据幼儿的回答逐一出示图谱内容，再带领幼儿根据完整图谱唱出歌曲。
1.引导幼儿回顾画地球的事情，并根据幼儿回答逐一出示图谱内容。
——刚才听歌时你们是怎么画地球的？先画了什么？又画了什么？
2.播放歌曲伴奏，请幼儿根据图谱唱一唱，待幼儿熟悉后图谱内容后再按竖的顺序?
唱一唱。
——我们的地球真美丽。让我们看着图谱唱一唱吧。
——刚才我们唱这些景物时，是怎么看图谱的`？（横着看）
——那你能不能竖着看图谱，按照竖的顺序再唱一唱呢？试试吧。
四、出示纸面教具《地球》，引导幼儿画地球，再根据画的内容创编歌词。
1.出示纸面教具《地球》，引导幼儿想象地球上还有哪些景物。
——除了歌曲里面唱的，地球上还有什么呢？
2.出示白色小纸张，引导幼儿在纸张上画出地球上的一样东西。幼儿创作完毕，教师再每组分发一张纸面教具《地球》，请幼儿将画好的图贴在上面。
——我们一起来画地球吧，每个小朋友在小纸张上画出地球上的一样东西。
——你们都画好了吗？画好的小朋友，把图画贴到地球上吧。
3.请幼儿根据创作的地球图画创编歌词，说一说再唱一唱。
——我们请一组小朋友来说说他们画的地球吧。
——你们能把这幅画唱出来吗？试试吧。
艺术教学设计8
c 活动目标：
1、培养幼儿废旧物利用的良好意识。
2、使幼儿学会美术中粘、贴、刮的基本操作。
活动准备：
物质准备：水粉颜料、小圆纸片、五子棋、双面胶、蛋糕叉和废旧蛋糕纸盘。
经验准备：幼儿初步了解一一对应关系，会使用双面胶。
活动过程：
一：活动导入（谈话法）
师：小朋友，细菌我们听过吗？那你们见过细菌长什么样子吗？
师：今天老师不仅要带小朋友去见一见细菌，还要交给小朋友新的本领。
二：活动过程
第一步：
用叉子取出水粉颜料
第二步：
用叉子将水粉颜料从不同的方位刮出
第三步：
细菌的小脸蛋全部做好
第四步：
取出小圆纸片作为细菌的眼白，粘上双面胶
第五步：
取出五子棋作为细菌的眼珠
第六步：
将五子棋粘在小圆纸片上，细菌的一个眼睛做好了。
第七步：
用同样的方法将细菌的眼睛全部做好
第八步：
将细菌的.眼睛轻轻放在它的小脸蛋上
第九步：
细菌大部队就制作完成了
三、活动结束：
1、请幼儿分享作品
2、一起玩细菌大作战的游戏
3、请幼儿洗手
艺术教学设计9
一、教学目标
【知识与技能】
了解中国画的概念及相关知识，感受画家在自然美中表达内心的审美情趣。
【过程与方法】
通过赏析、讨论和分析，了解中国画的艺术特点及独特的民族文化内涵，提高学生的美术鉴赏能力。
【情感、态度和价值观】
激发学生对祖国优秀传统艺术的热爱之情。
二、教学重难点
【重点】
了解中国画的特点以及作品中所传达出的主观情感。
【难点】
体会中国画中的形神兼备和气韵生动之美。
三、教学过程
环节一：图片展示，导入新课
课件出示一幅中国山水画和一幅西方风景油画对比欣赏，体会不同。结合资料卡介绍相关中国画的特点，从而导入课题《中国画的艺术境界和艺术语言》。
环节二：新课讲授，探究新知
1.认识中国画
课件展示多幅国画作品，并提问：结合相关资料，谈谈对于中国画的理解?学生总结回答：中国画源远流长，历史悠久，是中华民族数千年精神文明创造结晶之一。画家有着自己特有的观察、感受、认识、体验和评价客观世界以及表现自己主观思想感情的独特的方式和方法。他们使用中国特有的笔、墨、纸、绢、砚等工具材料，有着不同于西方绘画的艺术创作理念、艺术创作方法和艺术表现语言体系。
2.形神兼备
结合画面，理解一下“形、神”分别是什么?根据学生回答，师生共同总结得出：“形”是指表现对象的外部形态特征，“神”是指表现对象的内在精神本质，这两者互为表里，相互依存。古籍中有“存形莫善于画”的说法，又有“形具而神生”之说，因此自东晋顾恺之以后，“以形写神”或者“形神兼备”便一直作为重要的指导理论应用于人物画领域，之后又逐渐扩大到山水画和花鸟画领域。
3.气韵生动
出示作品《韩熙载夜宴图》，以同桌俩人为一小组，讨论画家在作品中是如何凸显人物性格特征的，使画面具有生命力?师生共同讨论得出：遵循绘画的最高标准“气韵生动”的绘画理论。气韵，就是宇宙中鼓动万物的“气”的'节奏。绘画有气韵，就能给欣赏者一种音乐感。六朝山水画家宗炳，对作品弹琴，欲令众山皆响，这说明画里有音乐的韵律。
环节三：总结归纳，体会气韵
提问：如何理解绘画中体现的气韵生动?师生共同总结归纳得出：南齐谢赫进一步发展了“形神兼备”理论，把“气韵生动”列为绘画“六法”之首。气韵原是品藻人物从姿态、表情中所显示出的精神气质、情味和韵致时的用语。
在绘画中“气韵生动”是指作品及其所刻画的形象要具有一种生动的气度韵致，显得富有生命力。到后来，气韵的概念渐渐涵容更多的主体表现的因素，气韵指的是作为主客体融合的艺术形式的总的内在特质，能够表现物我为一的生动气韵，至今也是绘画艺术的最高目标之一。
环节四：学生实践，自主欣赏
前后四人为一小组，5分钟时间，结合今天所学，赏析顾恺之《洛神赋》，教师巡视指导，给予意见。小组代表发言总结：
顾恺之是中国绘画史上第一个提出“以形写神”的人，对中国绘画产生了巨大的影响。画面以长卷的形式，非常出色地表现出一种现实世界所不可能有的综合审美意象和神话意境，具有鲜活的生命力。
画面充满浪漫色彩，天上是风神屏翳在“收风”，水面是水神川后在“静波”水中文鱼戏水，空中水禽飞翔。洛神云髻高耸，衣袂飘飘，手执羽扇，凌波而行。而周围山峦重叠，流水潺潺，青松黄菊，垂柳芙蓉，构成一幅非常美丽的画面。
环节五：课堂总结，开放作业
1.总结重点知识，并升华情感，引导学生通过视听参照，闭眼联想，然后互相交谈，感悟中国画的艺术特点，提高学生的审美能力，评价能力，感受成功的喜悦。
2.课后了解本节课后续内容，搜集相关资料，下节课分享探讨。
四、板书设计
艺术教学设计10
一、设计意图：
《3—6岁儿童学习与发展指南》中指出“教师要创造条件让幼儿接触多种艺术形式的作品，并能用自己制作的美术作品布置环境、美化生活”，结合中班孩子爱玩的特性，加之最近发现孩子们总在讨论形状：“这个是圆的吗？”由此，设计本次活动，为了激发孩子兴趣，让作品更独特且具有立体感，特将各种圆形的盖子、颜料、粘土结合在一起创作。
二、活动目标：
1、认知目标：知道生活中有很多圆形，并且圆形可以添画成各种有趣的东西。
2、能力目标：掌握圆形盖子拓印与黏土添画相结合的创作方式。
3、情感目标：喜欢用圆形创造作品，发展想象力和创造力。
三、活动准备：
图片（生活中的圆形）、各种圆形的盖子、白纸、颜料、纸盘、粘土、反穿衣、湿毛巾
四、活动重难点
重点：学习正确作画步骤。
难点：理解生活中各种圆圆，创意不同的作品。
五、活动过程：
1、图片直观导入：
以生活中常见的各种圆的实物图片激发孩子对圆圆的兴趣。
2、教师示范：
完整的`制作步骤演示，孩子直观的看到整个制作过程：圆形的盖子蘸颜料——压一压——转一转——再用粘土装饰——完成作品。
3、孩子创作：
根据老师教授的步骤进行更多不同作品的创作。
4、作品展示：
展示更多作品，激发孩子更多创意。
5、装扮教室
用孩子完成的作品美化教室，自豪感十足。
六、活动延伸：
美工区域活动：拓印更多你喜欢的形状，再用粘土装饰。一起玩一玩吧，我们都是创意宝宝！
七、活动反思：
本次活动适用于中班幼儿，创造性大而又易于操作。在集体教学和班级区域活动中开展，幼儿通过看视频，可以轻松地了解制作过程，而后积极投入，并且大胆创作，其作品可以用来装饰班级环境，在整个活动中，幼儿能获得很大的快乐感以及成就感！
艺术教学设计11
活动目标：
1、欣赏感受不同造型的石头娃娃。
2、利用树叶、花朵等自然材料与黏土对安康汉江石进行装饰，制作石头娃娃。
3、体验动手创作带来的快乐。
活动重点：欣赏感受不同造型的石头娃娃。
活动难点：利用树叶、花朵等自然材料与黏土对安康汉江石进行装饰，制作石头娃娃。
活动准备：
1、不同造型的石头娃娃
2、直径为10cm左右的汉江石若干、各色黏土、树叶、野花
3、欢快的背景音乐、ppt课件、视频
活动过程：
一、开始部分
1、创设情境，引起幼儿兴趣。
师：今天我们收到了一封邀请函，邀请我们去做化妆师。小朋友猜一猜，我们今天要给谁化妆？（PPT）
师：对了，石头。安康的汉江河有很多的石头，虽然每一个石头的形状和颜色都不一样，但是都很漂亮，人们都亲切的喊它们汉江石。汉江水把它们洗刷的干干净净，它们就在河滩上晒着暖暖的太阳。有一天，来了一群小朋友，她们把石头带回了家。猜一猜，汉江石和小朋友之间会发生什么事？
2、幼儿自由猜测，激发兴趣。
二、基本部分
1、PPT展示变身后的汉江石——各种造型的石头娃娃，幼儿欣赏与感受。
师：那让我们来问问汉江石吧！（PPT介绍带配音）
师：说一说，你最喜欢哪一个，为什么？
2、视频播放，引导幼儿观察制作石头娃娃需要的材料与方法。
师：看一看，小朋友给汉江石化妆用到了哪些材料？让我们看看化妆师怎么做的石头娃娃。
3、强调制作要点，幼儿分组制作石头娃娃。（背景音乐）
师：孩子们，你想给汉江石化个什么样的妆呢？让我们一起动手操作起来吧！
三、结束部分
1、互相欣赏石头娃娃，说一说你最喜欢哪一个。
师小结：每个小朋友的作品都很有自己的想法，今天我们学会了为汉江石化妆，在美工区我们还有更多的材料，让我们一起去看看还能为谁化妆吧！
大班艺术《石头娃娃》微课反思
美术创作来源于生活，作品表现的是生活的内容。安康的汉江河边有很多漂亮的石头，我常常听幼儿说去河边玩，捡石头，打水漂。由此，我想孩子们这么喜欢石头，那为什么不用汉江石作为我们创作的素材呢，看着身边常见的事物因为自己的创意而有了不一样的形象是不是更能激起幼儿动手动脑的兴趣。因此我设计了本次活动。
《指南》中关于美术有这样两条目标：
一、感受与欣赏；
二、创作与表达。
在确定活动重难点上，我将感受欣赏不同造型的石头娃娃作为重点，尝试利用粘土和自然材料进行创作表达作为难。为了实现重点，突破难点，我利用多媒体课件创设情境引起幼儿兴趣，再通过猜想、验证展示不同造型的石头娃娃激发幼儿积极讨论、自主探索的欲望。通过想象和交流，直观的视频展示，幼儿会发现，原来还可以把汉江石打扮的这么不一样，潜移默化学会为石头化妆的方法。作为艺术领域中的美术教育活动，倡导的是自由表达、个性展示。因此在欣赏不同造型的石头娃娃时，我展示的也是来源于其他孩子的手工作品，更贴合幼儿审美。
实践操作时，我发现每个幼儿的.想法与创造都不一样，根据小孩子的创作情况，关注个别差异，当幼儿遇到麻烦，受到最基本的技能技巧的干扰时，应该适时提供可靠的支架，让幼儿获得恰当的帮助。这样有助于幼儿获得相关的经验，在原有水平上有所发展，提升美术创造力。肯定和接纳他们独特的表现方式和审美感受是我需要时刻注意的，也要分享他们创造的快乐。
评价幼儿美术活动时，不应过分强调最终完成的作品，而是把重点放在活动的过程中，应该看到小孩子情感和表现上的差异，以积极评价为主，支持幼儿富有个性和创造性地表达。让每个小孩子都把作品放在展台上，让人人都有成就感，从而不断激发小孩子对美术活动的兴趣和热情，这种个性化的注重主体参与的评价方式有利于小孩子学会自尊和尊重别人。
艺术教学设计12
教学目标：
1、组织学生欣赏艺术大师作品，要求学生会解读大师作品的创作特点及富有创意地表现形式。
2、指导学生摹仿大师们的表现方法及形式，结合学生中的具体形象来塑造形象。
3、引导学生尝试各种材料表现物体形象，通过讨论交流、相互启发、逐步形成创造性作品。
教学流程：
1介绍二位艺术大师，提高学生的兴趣。
2、展示大师作品，引导学生各谈感受。
3、让学生自由地表现。
4、交流作品。
5、小结，延伸教学活动。
此节课中，要求学生先欣赏两位艺术大师米罗、克利的作品，然后自己创作一副作品。在教学中，先向学生介绍两位大师（一位是西班牙的米罗，一位是瑞士的克利）的作品如何如何地好，且在全世界享有很高的声誉，现代的一些知名画家对他们的评价颇高，许多博物馆里都珍藏着他们的作品，价值连城。若你们拥有其中的一幅作品的话，那不是千万富翁，也是个百万富翁。（学生兴趣很高，都觉得这样的大师十分了不起，学生跃跃欲试。）很迫切地想看这二位大师的作品。（吊学生胃口，激发学生的欣赏欲望），于是教师掀开课本，让学生欣赏那四幅作品。
学生十分激动而虔诚地打开书，只听到嘘声一片。（学生发出惊讶失望的感叹）
师：大家觉得这四幅作品怎么样？
生1：这哪里是作品呀？
生2：这画的是什么东西啊？
生3：什么呀，这是艺术大师的画呀？
生4：乱七八糟的，难看极了。
生5：艺术大师为什么画这么难看的画呢？
生6：他们就是乱画，有什么了不起的。
由于大部分孩子从小受家长及周围人的影响，接受的都是很具体的画，觉得画得像就是画得好，画得不真实就是乱画。正在此时，有一个男孩大声地说：“这几幅画画得很美。”
师：你们觉得哪幅很美？为什么？
生1：我觉得第一幅很美，黄色做背景很鲜艳。
生2：我觉得第二幅很好看，因为它的颜色很特别，各种颜色都流动起来，像我们学的第一课《流动的色彩》。
教室气氛一下子活跃起来，我惊喜于孩子对颜色的敏感，鼓励他们继续观察并提出问题，对颜色的感受，如：黑色会给你什么感觉？黄色背景让你想到什么？
师：开始大家都说不好看，后来又发现了它们颜色的美，现在请大家凭自己的感觉来说一说这些画画的是什么？你最喜欢哪一幅？
生1：我最喜欢第一幅画，因为他画的是太空的景象。
师：你们通常用什么颜色来画太空？
生1：蓝色。
师：可是艺术大师却用了鲜艳的黄色，为什么呢？（孩子对这个问题很感兴趣、很兴奋、议论纷纷）
生1：因为太空太黑了，给太空一点光，里面的东西就看得见了。
生2：有了鲜艳的黄色，宇航员们到了太空就不觉得无聊了。
生3：从电视上看，太空漆黑一片，黄色会让太空显得更加漂亮，更加明亮了。
师：你为什么认为这幅画是太空呢？
生1：我觉得图上的蓝色大圆和黑色小圆好象是星球，米字很像星星。
又一个同学说：我喜欢第三幅图。
师：为什么？
生：我觉得这幅画有一种神奇的'力量。
（教师觉得很惊讶）问：神奇在哪儿？
生：这个小女孩今天很不高兴了，气得脸都变黑了，把花瓶都打碎了，小狗吓跑了，太阳吓得变小了，蘑菇也吓歪了，小男孩看见女孩变丑了，晕倒在地上，小女孩神奇的力量让火箭升起来了，女孩发泄完，准备从后面的路离开他不开心的地方。（教室里响起了热烈的掌声，教师既惊讶又欢欣，原来这幅作品还可以这样来了解。）
第四幅作品：有人认为，地狱的魔鬼跑出来了，上帝要拿绳子去捉拿他们；还有人认为是一些人在一起拔河。第三幅作品有的学生说池塘被污染了，开出的荷花是黑色的，天空也被污染了，下起了黑色的雨，滴在花蕊上；还有人认为是几只小鸟在湖边守鱼吃。
孩子的想法千奇百怪，都能和画面联系在一起，让人感叹不已，他们敢想，尤其是想到别人想不到的东西。他们的想法与众不同，不受他人左右，只要是自己喜欢的。
艺术教学设计13
设计意图：
艺术教育的核心价值是审美情感的培养的自我表达与创造的满足。此次的手指活动作为艺术领域中美术活动的一种创作方式，需要幼儿大胆地想象，创造性地用指纹印画、添画来完成。大班幼儿的想象绘画能力已有很大的提高，他们喜欢自己来创作画面，并运用多种表现形式来表现自己对美的感受。在指纹画活动中，教师针对幼儿的能力水平进行有针对性的指导帮助，使幼儿体验创作成功的快乐。
活动目标：
1、能学会指纹印画，并尝试添画出不同的背景。
2、能大胆想象，创造性地画出不同的指纹的造型画。
3、乐于讲述自己的作品，体验成功的快乐。
活动准备：PPT，画纸，印泥（水彩颜料），记号笔，调色盘，反穿衣等。
活动过程：
一、图片导入
教师出示图片，请幼儿仔细观察，并说一说你们都看到了些什么？发现图片中都有哪些小动物？请幼儿猜一猜这些画到底是用什么画出来的呢？
二、老师引导幼儿掌握绘画的方法。
1、老师：咦，小朋友一定想不到，这些美丽的作品是用我们的手指画出来的吧？今天老师要和小朋友们一起用手指作画！
2、认识手指印画需要的材料。（白纸、水彩颜料、记号笔、调色盘、反穿衣等）
欣赏视频：手印画的制作过程
三、老师出示范画，让幼儿欣赏。
老师：这幅画是画的是什么？边欣赏范画边说明手指印画的注意事项！
四、幼儿按自己的意愿，大胆进行指纹添画活动，教师在活动中观察幼儿，及时给予适宜的指导帮助。
1、请大家想一想，如果你来画一幅指纹画，你想画什么？引导幼儿与同伴讨论，说一说自己的想法。
2、幼儿独立进行指纹添画活动，教师适时提供指导帮助。
3、幼儿讲述自己的作品，体验成功的快乐，教师及时评价幼儿的作品，给予积极的鼓励。
活动反思：
本次活动目标的定位为：
1、能学会指纹印画，并尝试添画出不同的背景。
2、能大胆想象，创造性地画出不同的指纹的造型画。
3、乐于讲述自己的作品，体验成功的快乐。活动开展的过程跟设计时有一定的出入，活动中的操作环节，我没有请幼儿进行分组操作，而是请幼儿逐一在老师的引导下来尝试印画，通过手把手的逐一指导来巩固印画中卷衣袖、蘸颜料、抖颜料以及印画的技巧。
虽然存在着一个幼儿在操作，其余幼儿在观看的现象，也少了幼儿自主探索、发现的乐趣，但是我想对于初次接触此类活动的幼儿来说，养成良好的操作常规要比单纯的掌握手印画的技巧来得重要。从活动效果来看，今天的活动中，他们不但掌握了手印画的基本技巧，更重要的`是了解了玩色游戏的规则，这就为以后的玩色活动奠定了良好的基础。
在活动中，幼儿还合作完成了手印画“大树”，树上每增加一个手印，孩子们便会情不自禁地鼓起掌来，最后我们一起将大树贴上主题墙，孩子们站在树下，找找“我的手、你的手”，感叹手印画的神奇的同时，也充分体验到了合作的快乐。当然，活动中还有较多不足，如：当孩子印画出不同形状的手印时，作为老师还可以用语言引导来提示幼儿大胆地进行想象，如：“哇，这个手掌真像一棵大树的树枝！”“这个手掌像什么？”并可尝试根据幼儿的想象进行添画，相信这样更能激发幼儿对于玩色活动的兴趣，能让孩子在艺术活动中获得更多元的发展。
艺术教学设计14
一、课时：
一课时
二、教具准备：
民间工艺品，多媒体课件等
三、学具准备：
水彩笔、油画棒、彩色铅笔等涂色工具
四、教学目标：
1、知识目标：通过对民间美术的欣赏分析，初步了解、掌握民间美、术色彩设色特点、搭配特点。
2、能力目标：学习运用对比的手法进行民间美术色彩创作。学生通过对问题的研究，提高自主学习的能力。
3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，从自身做起珍视自己身边的民间美术，努力学习并传承。
五、教材分析：
民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望。本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。而大量的图片是对以上内容的直观展现，因此，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
六、教学重点：
明确民间艺术色彩搭配的主要特点。
七、教学难点：
具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
八、教学过程
（一）、导入：
上课前请同学们与老师一同欣赏我在各地旅游时带回的纪念品及老师自己做的一些作品，在欣赏的同时，大家与老师一同回忆一下上节课我们所学习的中国民间美术的种类。
老师准备多种民间美术作品布置教室营造环境气氛、并用实物帮助学生再记忆：扎染、蜡染、剪纸、布玩具十二生肖、布老虎、五毒兜、镂空雕、小梅花鹿、十字绣及补绣鞋垫、小布老虎鞋、北京生肖泥塑、燕沙风筝、草扎动物、皮影、民族织锦、双鱼、少数民族的刺绣）
学生口述教师板书：
民间玩具（泥塑玩具、布艺玩具、麦桔玩具）刺绣（织锦）、雕刻（圆、浮、镂雕）、风筝、皮影、剪纸、糖人、面塑、布艺（服装、扎染、蜡染）、银器、年画（门神）
过渡语： 上节课，我们学习并了解了什么是民间美术、种类、民间美术形象的内涵几个方面的内容，如果说民间美术的形象代表着中华民族的博大精深的思想，那么，民间美术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格。这节课就让我们研究一下民间美术的色彩搭配。
（二）、设问一：当我们看到这个课题时，你针对这个课题能提出哪些问题？或者说课依据课题分析，你想在这节课了解及掌握哪些知识？
板书生提出的问题：
色彩搭配的特点是什么？为什么这样搭配？如何给民间美术作品搭配色彩？色彩有什么象征意义？民间美术作品都用哪些颜色进行色彩搭配？
下面让我们带着这些问题一起来学习
（三）总结民间美术的设色特点
1、出示课件图片，让学生自己观察它们的色彩，谈色彩给他们带来的视觉感受。
师归纳并板书：
民间美术设色特点：重视视觉效果、设色讲究、色彩鲜艳、对比强烈、兼顾色彩的调和、表达出质朴、真挚、热烈的情怀。
过渡语1：民间美术中常用的颜色被称为：“五彩”即：青、赤、黄、白、黑。泛指各种颜色，五行中分别代表着金、火、木、水、土。同时也象征着东、南、西、北、中，蕴含着五方神力。
过渡语2：民间美术的设色特点也是我们在为民间美术作品进行上色时首要考虑的基本因素。在此基础上我们来看一下民间的艺术家们进行色彩搭配时有什么秘笈。
（四）、出示民间艺人的设色口诀，让学生自读、找学生读、老师示范读。（读出民间的味道，易学易记易上口的语调特点、通过读让学生记忆口诀）
“红与黄，喜煞娘”，要求扬，一片黄”，“红搭绿，一块玉”，“要想俏，加点孝”，“浓艳郁，黑为贵”，“紫是骨头，绿是筋，配上红黄色更新”，“色要少，还要巧，看你使得巧不巧”，“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净、黑要黑得妙”。 （五）、民间美术色彩搭配特点
出示图片，与学生一起分析这些口诀是如何在民间美术中运用的，总结民间美术色彩搭配的特点（方法）。
分别从以下方面分析：
1、各图片用了哪句口诀？
2、补色对比、明度对比、面积对比、 纯度对比、冷暖对比
（六）、知识再梳理
1、民间美术设色特点、
2、民间美术的色彩搭配特点（方法）
（七）、看谁眼力好
问题作品欣赏、让学生自己总结设色时及色彩搭配时要注意避免的问题。 如：缺少主色调、用色太杂
九、课堂练习、展示评价
作业：用手中的画稿，按本课学习的民间美术配色 方法填色。看谁的'作品更具有民间味道？
要求、评价点：色彩鲜明，对比强烈。 突出民间美术作品韵味。
十、民间美术的色彩搭配在生活中的应用
出示图片
十一、课堂小结：
民间美术经常使用的色彩大体只有六种，但在勤劳智慧的劳动人民灵巧的手下却变得千姿百态、异彩纷呈。而我们同学通过这节课的学习，不光了解了许多民间美术的知识，更创造出如此出色的作品。同学们都知道一句话“越是民族的就越是世界的”作为内初班的同学，我们更应在今后的生活中多去了解和掌握自己本民族的民间艺术，并将之学习与传承。
艺术教学设计15
活动目标:
1、乐意参与制作手工花瓶的操作活动。
2、能用撕、粘方法制作花瓶，并进行添画。
3、知道用废旧材料制作手工花瓶的方法。
活动重点：
知道用废旧材料制作手工花瓶的方法。
活动难点：
能用撕、粘方法制作花瓶，并进行添画。
活动准备：
气球、剪刀、纸杯、白乳胶、白纸、旧报纸、胶带、排笔、托盘、纸碗；
活动过程：
一、开始部分
小朋友们：这个花瓶上面窄窄的，下面宽宽的，中间一个圆圆的大肚子，猜一猜他是用什么材料做成的？幼儿观察。
二、基本部分
1、观察其他小朋友做的花瓶。
2、师：小朋友们，我们一起来做个漂亮的花瓶吧！
3、幼儿观察晕染图片：花朵、绿叶、花瓣；
4、大家一起来动手做一做吧！介绍材料：气球、剪刀、纸杯、白乳胶、白纸、旧报纸、胶带、排笔、托盘、纸碗；
5、小结画画开始步骤；
（1）气球吹气至合适的大小
（2）在气球上用胶带粘贴纸杯、纸碗，完成基本造型
（3）旧报纸和白纸撕成长条
（4）刷胶水将报纸贴在气球外壁上
（5）将白纸贴在最外壁
（6）再用白纸粘贴有空隙的地方
（7）再次刷胶水检查固定纸条
（8）晾干后在花瓶上进行彩绘、装饰
三、结束部分
欣赏作品
活动反思：通过这节课的学习，给孩子一个空间，让他们自己去锻炼。给孩子一个问题，让他们自己去找答案。《指南》中指出：“能用多种工具、材料或不同的表现手法表达自己的和想法。”本次花瓶手工活动分两课时进行，让幼儿看视频了解到用生活中的废旧材料制作花瓶的方法。巩固了撕、粘、画的动手技能，幼儿观看微课，直观、明确，效果较好，增强了幼儿的动手能力和想象力。并引导孩子关注生活中的.废旧物品再利用，变废为宝。孩子们的作品让我出乎意料，富有个性、富有创造性。在下次的微课中可以加深难度，在花瓶周围加上瓶耳，用更多的装饰品来装饰花瓶，激发幼儿的想象力。
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