学习书法的心得体会

时间:2024-10-26 14:34:57 绘画/书法 我要投稿

学习书法的心得体会(必备15篇)

  我们得到了一些心得体会以后,可以记录在心得体会中,这样就可以总结出具体的经验和想法。那么心得体会到底应该怎么写呢?以下是小编为大家收集的学习书法的心得体会,希望对大家有所帮助。

学习书法的心得体会(必备15篇)

学习书法的心得体会1

  学习书法也有一段时间了,现在将学习书法的心得体会总结如下:首先作为一名教师,能写好字,写一笔好字,这是职业所要求的!因此在此种情况下,我开学学习书法。教师特别是语文老师,写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字,偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。从学习书法以来,我觉得书法有以下好处:

  1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;

  2、可以陶冶自己的情操,书法需要的是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。那我一直以来是如何学习书法的呢?首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待。

  学习书法的心得体会在丹桂飘香的季节,我加入了文化馆的书法学习班,学习的时间是快乐的,也是短暂的`,转眼间,在寒冬岁尾,第一期书法班在我们的不舍中即将结束。虽然只有短短四个多月的学习,然后,有良师教导,有同学相伴学习,真是令我收获良多,现总结如下:

  一、了解书法的系统知识。

  书海浩瀚,名家辈出,作为一名业余的书法爱好者,虽心向往之,却不知从何开始。陈斯老师在开学初就为我们系统地介绍了各个朝代书法的名家及其特点,在他的建议下,我选择了褚遂良的《伊阙佛龛碑》作为临摹帖。褚遂良的字清秀雅致,内蕴而不张扬,《伊阙佛龛碑》又是他的精品之作,临摹了一个学期,收获良多。

  二、纠正错误姿势,调整学习方法。

  由于没有经过老师指点,虽然自己儿时曾练过一段时间,但一直无法掌握要领,字也没有长进,往往练着练着就充满挫败感,以至对书法也提不起练习的兴趣。陈老师一眼就发现了我的问题所在,最大的原因是握笔姿势不对,没有手腕发力,所以字写的虚软无力,于是,在陈老师的纠正下,我终于掌握了正确的握笔姿势,字也得到了长进。另外,在学习方法上,我们常用的就是抄书式地临帖,往往一抄一大本,追求快、多,字却没有多大进步。陈老师建议我们每天五个字,每个字反复的练习,多多亦善,这个方法一下子把无趣的书法联系变成了一个好玩的游戏,每天练着,看着自己的进步,都不想停笔。

  三、开拓了眼界,了解书法之美,提升内在修养。

  在这个物欲横流的社会里,我们每天都在匆忙地奔波着,所谓“天下熙熙,皆为利来;天下攘攘,皆为利往”,我们的心找不到安放的地方。而书法,能让我们焦躁的心静下来,感受身边的美好。冬日的早晨,暖暖的阳光,临帖,看帖,一本书,一杯茶,已是我最大的享受。

  最后,感谢文化馆的这期活动,让我们可以跟着老师开始系统的学习,我想,只要我们认真、勤奋、坚持,终有一天,也能写出像陈老师一样漂亮的字。然而,学习书法是一个浩瀚的过程,短短的几个月是完全不够的,希望文化馆的书法班能够一直办下去,让更多人了解书法,爱上书法,发扬我们中国的国粹。

学习书法的心得体会2

  最近,市教育局组织了教师书法作品培训,在这紧张的五天学习中会,我深深感到在博大精深的书法殿堂,下面就将自己的几天的培训谈谈一下感受:

  一、通过听xxx老师的讲座,两位我深深认识到做为一位书法老师,不但要有扎实的基本功,而且确实还需要更多的文学知识才能更好的引导学生学习书法,学习书法不但刻苦钻研可以培养学生的生活常规,而且可以使学生了解我国的当前经典文学,让学生从小研究会做人,学会做事,同时童汝嘉老师,他所编写的《诵经典学书法》也更好的把中国的优秀经典文化与书法,传承了中国文化,陶冶了人的情操,提高了学生的美感能力,增进他们对祖国语言文字的热爱,加深了对传统文化的理解,加强了学生的学识修养。

  二、通过听xxx老师的示范课,我画画感觉到练字的过程首先培养提高孩子的学习品质,同时又是打探我国的经典文学的过程,而做好一件事情是不容易的,要坚持不懈,持之以恒,没有就算就成功的。其次,培养孩子的耐性和目光,从开始时的两分钟、到现在的三十分钟甚至四十分钟。

  再者,临摹的过程,也锻炼孩子的.观察自主性。因为他必须仔细观察,才能见到字元这个字的结构特点,才能苏醒的字和字帖的醒过来字的差异,该怎样改进。还有,我觉得,练字还能让孩子体验取得成功,在学习中已经形成良性循环。我相信,受到赞扬,孩子的学习劲头就大,学业成绩也会不错,也会激励他更加刻苦练字,好好学习!我相信练字与学习是相互促进的关系,会形成良性循环。

  三、在听xxx和xx老师的讲座,让我认识了书法的发展及怎样进行书法教学和教研写好楷书方法。在楷书教学中教师必须从学生的习惯、执笔、坐姿等严格要求。字的结构,字的笔顺,落笔的轻重变化,结构的安排,笔画的长短不一,原来都是有实用的。

  学习时,临练结合,摸索规律。临帖是学习书法的不二法则。断断续续临了几十遍,受益匪浅。在临帖时,先读帖,掌握帖的神采特点,运笔特点,临帖时不求数量,注重质量。勤学苦练,便会逐步写出一手自己满意的字来。

  总之,我感到遗憾通过这次学习,作为一名教师必须对学生严格要求,减低教师的课堂教学组织,加大自身修养,基于这种认识,确定楷书为我的主攻方向。在主攻楷书的同时,不断加强了对草书和隶书的临帖和练习,结果大大增强了艺术感染力,使书法教师篆刻把中国的传统文化更好的传播给学生。

学习书法的心得体会3

  大一第二学期上了光德兄的中国文化概论后,感觉受益匪浅,本学期再一次选了光德兄的课—《书法艺术鉴赏》。我原本就对书法艺术颇有兴趣,不过那是很小的时候,那时候没有qq,也没有计算机游戏,闲暇时,就把学校发的书法书拿出来观看,临摹,感觉非常有意思。不过渐渐长大,我就已经没有时间花在书法上了,甚至到初中,书法可都取消了,而我也要应付大量的课程,所以书法艺术与我渐行渐远,不过,以后看到字写得好的人,我会忍不住向他们讨教,看到一个字漂亮的写法,我也会记下来,慢慢练习。

  正如光德兄所说,《书法艺术鉴赏》这门课的名字并不合适,因为我们对书法艺术了解并不多,根本就没有鉴赏的水平,只能说是一堂‘扫盲课’,不过通过这堂‘扫盲课’,我还是收获不少。

  第一个收获,是再一次与一个良师益友共度一个学期,在大学,每一堂课都能够座无虚席是一件不容易的事情,但光德兄李教授偏偏做到了。这与他独特的人格魅力是分不开的,吸引我们听他的课的`原因主要有两个方面,第一个,当然是他渊博的学识,师者,传道受业解惑嘛,光德兄治学严谨,精益求精,学术积淀丰厚,而且它本身就是一个书法家,一个书法家来上书法艺术课是再合适不过了。

  他每一堂课的板书,都可以看作是几幅书法作品,每堂课我们都能欣赏他的书法作品,实在是很幸福的一件事。另一方面当然就是学术意外的东西了,光德兄李教授年逾花甲,却还愿放下身段,与我们称兄道弟,推心置腹,这让我们十分感动。而且光德兄坚持四项基本原则的教学方法别具一格,语言风趣幽默,常常能让我们忍俊不禁。课堂气氛十分活泼。在光德兄钢杆弟子qq群上,经常可以看到李教授写的一些东西,让我们感慨颇深。光德兄在课堂上也教给了我们,一些为人处世的道理,这在大学里面是不多见的,李教授做人力求完美的精神很值得我们学习。

  第二个收获,当然是学术上的。在上《书法艺术鉴赏》课之前,我对书法艺术的认识相当肤浅,仅仅知道什么样的字是好看的,另外也就知道一些常见的几种字体而已。通过这一学期的学习,总算对书法有了更深的了解,不至于贻笑大方了。每堂课,光德兄会在黑板上挂上几幅书法作品供我们欣赏,然后讲解,介绍。;这种做法使我们离书法艺术更近,而不是像其它班那样仅仅是展示几张图片而已,这样不显得那么空洞,枯燥。总之,通过这堂课,对我来说,光德兄‘扫盲’的目的肯定是得到了的,今后与人谈论书法艺术方面的东西时,应该能谈上几句了。

  《书法艺术鉴赏》是一门人文素质选修课,当然不会有多高的要求,对很多人来说,不过是偶尔光顾一些,凑凑学分罢了,但我不这样对待,这些课旨在提高我们的人文素质水平,而且当代大学生的人文素质水平确实有待提高,很多人连汉字都不能写的工整好看,对一个中国人来说,并不是一件光荣的事情。听这类人文素质课,在学习知识,拓宽视野的同时,也陶冶了情操,在某种程度上提升了做人的境界。

  在我们的人生道路上,能够遇到几位良师益友,确实是非常幸运的事情,祝愿光德兄身体健康,早日完成他人生第三阶段的目标,但愿自己以后能多遇上几个这样的良师益友。

学习书法的心得体会4

  前面文章有写过,跪着学古人,站着写自己!既表明对古人的敬畏,对学问的敬畏,又表明学习古人的前提下,让中华民族的文化有所创新,有所创造,有所进步,从而无愧于古人,无愧于后来者。对待书法的继承与创新问题,多年来一直是书法界普遍关心和争论的热点。

  一个人书法创作成就的高低以及艺术生命旺盛与否,取决于什么呢?

  是用笔、用墨、结字、章法等“字内功”吗?

  马

  不是!而是取决于他的知识结构和文艺修养等“字外功”。书法之妙,在自出机杼。掌握书法技巧之后,书艺水平的高低,就要看学识的深厚与否和修养的深浅。

  学习与模仿自己喜欢的古人书法大家的书法,是一个与众不同的领悟的过程,名家有自己的风格,名著经典之所以成为经典,必然有其存在的道理,其中的道理不为外人道也。我也分享过假如想写的一手成功的颜体楷书,必须做到:

  一:揣摩点化的含义;

  二:持之以恒的临摹,不能急功近利,而要有铁杵磨成针的毅力

  三:在熟练临摹的基础上,学会变化,不要一成不变的照搬古人,而走到自己没路可走。

  古代书法作品浩如烟海,名家众多,风格千秋。有些作品被尊为经典,既有共性,又有个性,如王羲之、欧阳询、柳公权、颜真卿、米芾、邓石如、王铎、吴昌硕等人的作品,可以作为学习书法必须临摹的作品。而像郑板桥、张瑞图、徐渭等人的作品,个性过于强,路子较窄,对初学者就不一定合适,不必人人都去临习,弄不好,会走入偏道。

  又比如,米芾、赵孟、文徵明、傅山等都是行草大家,但他们的篆书和隶书并不好,我们就不一定去临习,因为篆隶不是他们的强项。邓石如和吴让之都是篆隶和篆刻大家,他们的行草书并不是最好,我们也不一定去临习。因人的个体差异很大,同临一个帖,每个人的感受、领悟出的含义都会有所不同,再加上时代、年龄、环境、世界观、价值观以及学书的历程不同,必然会形成各自的特点,这种特点用传统与审美高度,加以归纳、整合就会形成自己的风格。

  凤

  要有理解和分析地继承传统,古代书法家的优秀作品精华,一定要认真地学习继承,而且要发扬光大。但古代所有的书法作品并不一定都是优秀的、美的东西,我们决不能生搬硬套地去临摹学习。事实上每个从事书法创作的人,都会在众多的古代书法作品中进行很好的选择,这种行为本身就是继承中的分析和选择。

  有人说“古到深处便是新”,这话很有道理。 如果说书法是传统的艺术,以中国文字为载体的表现艺术,那么艺术的书法,包括两个要素,即继承传统的同时,创新也离不开艺术审美性,二者尤为重要!

  书法即使用毛笔书写汉字,对汉字进行艺术创造的艺术。可以说汉字三千多年的发展史,本身就是一部独具创造魅力的艺术发展史,是汉字本身所具有的艺术造型和艺术情趣,给古今中外书法家提供了创作和发挥的基础和源泉。中国书法三千多年的发展史,本身也是一部很有价值的创新史,就是在继承前期优秀传统基础上的开拓进取和创新,如果没有开拓创新,也就失去了艺术创造的生命。

  鹤

  只有传统,没有艺术性或只有艺术性,没有传统,都不可谓之书法。

  书法,在传统上,首先要解决的是艺术表现的基本手段。比如,篆书是最古老的汉字字体,篆书中锋用笔,也就是说中锋用笔,可以使线条厚实、圆润、生动、饱满、雄浑壮美、韵味久远。篆字的结构上紧下松,垂脚稍长,有居高临下的俨然之态,当须仰视观之,那种橫短竖高的造型特征产生了神秘的崇高感;有些字形能较为直观地显示出先民对自然和社会事物的认识,容易唤起人们对自然、对生活的联想。篆书在章法上行列整齐,规矩和谐,形成了以挺拔俊秀之结体、圆润劲利之用笔、婉通浑畅之线条和庄严雍容之布局为基本特征的艺术风貌。显现出一派天真烂漫不加雕琢的自然美,以及朴质浑厚的美学特征。

  正因为时代的继承与发展,到东汉时代,篆书已逐渐被隶书所替代,虽然篆书虽然是早期的汉字字体,却具有独特的审美价值和书写效果,所以后世仍有沿用,并在艺术上有所突破性发展。

  鹏

  俗话说:功夫在功夫之外。此话怎么讲呢?书法,是一个人综合素质的体现。书写者是满腹才华,还是仅限于技巧本身,则在书法作品上均有体现。缺乏书卷气的作品乍看惊艳,但不过是皮毛而已,越看越不耐看,味道呢也越看越寡淡。像有的人根本没有认真研习古代碑帖,就在玩什么线条、技巧、墨象、图形等,胡涂乱抹,基本功太差,谈不上什么文化品位。这种所谓创新作品,开始看还颇有点新鲜感,再看时,就会觉得过于肤浅乏味,毫无根基,难登大雅之堂。犹如很会说话的人,一定会是文学家吗?不一定是。书法同理,传统功夫再好,如果其书没有艺术性,字字一样,篇篇雷同,那只能说明他是字写得好的.写字匠,具有匠气的墨宝宝而已,不能称其为书法家。

  众人皆知,好的书法的创新离不开深厚的文化修养。文化修养指书艺以外的其他修养,诸如书者的思想品德修养、学识和艺术修养以及生活经历等等。一幅成功的书艺作品,应该是书法家思想境界、生活阅历、知识结构和艺术修养的总和。书法是通过综合各种知识和修养,并用毛笔这一特殊的书写工具,将汉字经过高度艺术处理,从而表达书者思想感情的一种抽象艺术。鉴于此,书法家须具有多种文化艺术造诣和修养,须通书理,精诗词,善绘画,谙文章。

  书理可以启其灵性,诗词可以发其情致,绘画可以舒其章法,文章可以养其气韵,书法家必须使自己具有高尚的风格、广泛的艺术修养、丰富的知识积累、宽广的眼界和胸怀。只有在这个意义上的创新,才能使自己的书艺作品具有更美的意境、气势、韵味和节奏,意态挥洒,情驰神纵,独抒性灵,妙然超群。

  创新不但要刻苦临池,精于临摹,练好“字内功”;更要研究书理,博通书史,加强思想修养和文化艺术修养,修好“字外功”,努力做到“积学以储宝,酌理以富才”,提高文化修养是一个人终生奋斗的目标,是一个循序渐进的追求过程,是一个人的生活阅历、思想境界、创作环境、时间精力和兴趣特长相联系的,虽终生追求,却因人而异。

  道

  书法是所有艺术门类中传承度最高的,如果只是“任笔为体,聚墨成形”,没有深厚的传统文化的基础和广博的学识和审美高度,怎么创新呢?往哪方面创新?创新是每个学书者的目标,但创新从来没有捷径,也不可刻意而为,为创新而创新,创新是功到自然成的事情。

  反之,只是任凭个人的想法,以怪异取悦于众人,以随意夸张变形冒充当代艺术,就是歪曲创新,就是对艺术的亵渎。外行看不懂,业内人一眼便知其书法的技巧水平的优劣程度。不必再上演皇帝的新装的表演了。

  只有传统没有艺术性或只有艺术性没有传统都不可谓之书法。

  禅

  关于艺术性。书法的艺术元素很多,但其中有两个重要的特点,抒情性和不可重复性。

  好的书法作品是形式和内容的高度统一,表达书者思想感情的一种抽象艺术!如《兰亭序》、《祭侄文稿》等。二是不可重复性。相传王羲之写天下第一行书《兰亭序》时是微醺之后即兴作文作书,因有修改和漏字处,之后,王羲之重新写了十几遍怎么也超越不了第一张。天下第二行书颜真卿《祭侄文稿》是怀着一种悲愤之情写下的悼念文章,纯属文字草稿,添加修改处甚多,若过了此时此境,颜真卿也不可能写得出第二篇一模一样的祭侄稿。

  作为书发发烧友的墨宝宝们,第一阶段期要深入领悟传统各大派系的结字章法与特征,用心训练技法,夯实基本功,这是一个持续的漫长的过程,也是考验人的意志与毅力的过程,然后,多看多写多交流,脱俗是第一位的,其次是风格,其三是艺术性。做到第一条超凡脱俗已属十分不易,做到前两条便可纵横书坛,三者皆备便是当然大家。这既要靠孜孜不倦的勤奋,还要靠天资的灵气。

学习书法的心得体会5

  20xx年山东省小学书法教学研讨培训会学习心得体会 作为一名小学的语文教师,3月25日至26日,我有幸被派遣参加了由山东省小学教研室在滨州市滨城区第一小学举办的首届小学书法教研培训学习。此次培训旨在促进“书法进课堂”,来自全省六百多名小学的老师,聆听了省教研室小学部副主任李家栋做的《中小学书法教育指导纲要》解读和滨城区第一小学刘国辉校长关于《小学书法教育经验的汇报》及名师讲座,他们就书法与写字、教学等方面的专业知识进行了精辟的讲解与指导。

  两天的培训时光,对于书法学习者来说犹如白驹过隙般短暂,但我却感触颇深,受益匪浅。此次培训不仅使我对书法专业知识有了系统的了解和新的认识,而且也认识到教育工作者对书法传承的重要性所在。

  在培训中,各位老师都耐心的讲解。尤其是临沂市兰山小学王效宗老师“皿”字底的教学让我记忆犹新。课堂上他通过“皿”字底的书写,反复让学生细致观察“皿”字底在不同字的下面的形状、写法和作用。从而让学生对字的结构、布局、书写有了新的.认识。通过多媒体展示欧阳询和颜真卿的碑帖,更进一步提高了学生对书法课的兴趣。我过去一直认为,书法就是写字,字写得好,就是书法学得好。我对于书法的爱好,仅仅停留在兴趣和爱好层面。而现在才知道那是狭隘的认识,是单一、片面的认识。

  滨州第二实验小学陈晓昀老师在指导学生写字时,用象形法娓娓动听的讲到了“燕”字的由来。上为头,左右为翅,下为尾。通过多媒体演示展现了中国汉字的博大精深。他引用了印度前总理对中国汉字的赞颂:“世界上有一个伟大的国家,他的每个字,都是一首优美的诗,一幅美丽的画,这个国家就是中国。”书法是中国的瑰宝,课堂上老师要教育学生写端端正正的中国字。做堂堂正正的中国人。

  书法不是一朝一夕就能练就的,需要长时间的坚持不懈,需要花费大量的心思和精力。这是参加此次培训的老师普遍所达成的共识。所以,作为教师,特别是小学爱好书法的教师,平时要坚持练字,掌握这一专业技能,不仅仅是一次对专业知识的学习,更重要的是传递着一种责任,那就是传承祖国书法传统文化的责任。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术,又是中国上下五千年来的优秀文化,它与中国文化相表里,与中华民族精神成一体,有着深厚的文化内涵,是世界艺术之林的奇葩。

  而目前随着电脑、手机的日益普及,传统的书写方式面临着电子商品的空前挑战,汉字书写水平的群体化下降已经成为一个不争的事实。但是新技术的冲击并非导致人们书写水平下降的根本原因。在崇尚快节奏和新鲜感的现代时尚生活中,人们开始越来越淡化古老汉字所蕴藏的丰富艺术价值,也逐渐钝化了对汉字独特美感的审视能力,对传统汉字文化缺少一种心底的珍视和敬畏。

  针对“汉字危机”,教育部曾发布通知,要求小学一至三年级着重培养学生硬笔书写能力,三年级开始,过渡到硬笔软笔兼学。三至六年级的语文课程中,每周安排一课时的书法课,普通高中设置书法选修课程。20xx版的课程标准中对“识字写字”部分做了一些调整,明

  确要求加强写字教学,第一学段规定“能按笔顺规则用硬笔写字,注意间架结构,初步感受汉字的形体美”;第二学段要求“能使用硬笔熟练的书写正楷字,做到规范、端正、整洁。用毛笔临摹正楷字贴”;第三学段“能用毛笔书写楷书,在书写中体会汉字的优美。”

  对广大小学生而言,书法课可以陶冶情操、提升文化修养,对于国家而言,书法课不仅是提升国民素质的要求,更有着将传统文化发扬光大、滋养子孙的现实意义。所以,大家一致认为书法教育从娃娃抓起。学生的书法教育是和老师分不开的,要想“书法进课堂”顺利开展,在学校里开设书法班,面临的最大问题就是师资不足,山东省小学教研室充分利用滨城区第一小学的教学经验,举办了山东省小学书法研讨培训。我想这也许就是开办此次教师书法培训的根源所在。

  同时,此次培训得到了滨州市教育局和滨城区第一小学的大力支持,也得到了参加培训的老师的充分肯定。在培训的两天里,一位附近小学的老师放弃自己休息的时间到培训会旁听,并不时用笔认真记录,用相机拍下一个个精彩的镜头。最近几年,我所在的冠县武训希望小学在王校长的领导下对书法常抓不懈。并专门成立了书法兴趣小组。通过每周两节课的学习,大大提高了学生对书法的爱好。并在县里组织的多次书法大赛中获得了优异成绩。

  总之,此次书法培训学习不仅提高了我们教师的书法水平,也对传承民族的文化艺术,修练人的涵养素质,对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。

学习书法的心得体会6

  记得幼年时就受家庭熏陶酷爱书法了,小时候参加了很多的少儿书法绘画班,也经历了不少比赛,获了一大堆的奖,还被各种书法杂志上刊登过,十六年前也曾不知高天地厚的出版过我自己写的钢笔字贴,无知者为畏呀,现在看看以前的东西实在是拿不出手了

  想想也特好笑.总之从小学到现在这么多年,这种爱好一直没有间断。多年来,认真地临了一些楷书和隶书的碑帖(以隶书帖张千碑、乙英碑一类的为主),也看了很多现代人的帖,并认真向书法老师前辈请教,18年前曾经拜过赵家熹为师,后又经溥杰、刘炳森和赵晋及张惠臣大师们等众多书法前辈们的当面点拨,逐渐使自己对书法方面的知识、认识和欣赏及书写水平都有了一定的提高,近年来也小有成绩,因而也有了几点粗浅的感想和体会,总结以下几点:

  学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖,拜古人为师,也要临现代人的帖。但是,为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古,横向取今”。明代倪苏门在《书法论》中说:“必须取古之大家一人为宗主,门庭一定,脚跟牢把,朝夕沈酣其中,务使笔笔俏似,使人望之即知是此种嫡派。学现在人最容易象,但一象了,一辈子脱不掉,以后悔之晚矣。我觉得临习喜欢的现代人的帖主要是借鉴,结构、取势。

  “入帖”和“出帖”。《小仓山房诗文集》中说:“不学古人,法无一可;竞似古人,何处着我。”应该说,临帖只是学习书法的前提和方法,是过河的“舟”,一旦过了河,就得走自己的路,不能老停留在“船”上。帖临的象了,即“入帖”了,怎样才能“出帖”呢?个人体会到,在“入帖”的基础上,多选几家名帖进行临习研究,取其长去其短,为我所用,通过不断地实践和探索,慢慢形成自己的特点和风格,这就是“出帖”。

  二、为勤是路

  学习书法是苦中求乐。清人“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”的诗句,比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。书法家“无情何必来斯世,有好终须累此身”,深刻地揭示了书法家的博大胸怀和孜孜不倦的追求精神。他说:我练书法,经过的是“五步炼狱”。龙跃天门,虎卧凤阙,神剑森列,无羁走马,皆以临为先。可见,要想在书法艺术方面有所成就,不经过勤学苦练,不经过深钻细研和认真地体验醒悟是不可能的。

  当然,光靠“闷着头”苦练也是不行的,还有一个学练的方法、窍门问题。要想着自己是“写字”的,而“字”写得最好的是王羲之、颜真卿等这样的古人,如果不老老实实地向先贤们学习,不坚持到传统宝库中去拿宝,“字”是写不好的。要向他人学习,向他人的优点学习,把他人的好东西都吸收甚至“抢”过来。不向他人学习,就不能丰富和造就自己。在学习中,传统宝库里的东西最丰富,这个宝库对谁都是敞开大门的,就看你去不去拿,是拿一件还是许多件,是拿一次还是经常拿。不从别人那里拿来宝物是丰富不了自己的!由此看来,只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来,做到有才华而不浅尝辄止,以全身心的投入,废寝忘食的苦练,博学深思的悟性,才能在书法艺术方面才思敏捷,得心应手,刚柔相济,潇洒神飞,具有自己特点和风格的好作品来。

  三、以美为风

  清人叶横山说:“大凡人无才则心思不出,无胆则笔生畏缩,无识则不能取舍,无力则不能自成一家。”可见提高欣赏和鉴赏水平,对于书法爱好者是必要的,对于从事书法艺术者更为重要。只有不断学习和丰富个人对书法艺术的知识,不断提高文学、美学等方面的知识和修养,才能提高我们的欣赏、鉴赏水平和创作能力。

  要逐步确立个人书法的独特风格。书法艺术是随着社会、时代的发展变化而不断发展进步的,每个时代都有它自己的特点和风格,而风格是多样性的。这种多样性,反映了客观事物的情态和气势美的多样性,也反映了书者的思想感情、生活经验、审美趣味、基本功力和创作才能。只有丰富多样的艺术风格,才能符合和满足欣赏者对艺术美的爱好和欣赏要求。因此,我们要在不断学习和提高艺术功力和艺术修养的基础上,开创出有自己独特风格的路子

  要在追求美的'风格中不断超越自我。在书法学习和创作中,追求美的风格,看一幅书法作品美不美,既要看每个字的形体结构,也要看整幅作品中是否有变化,结体、点划不雷同,肥瘦适当,肥而能秀,瘦而能腴,风姿潇洒,达情尽性,神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲,形成了个人的艺术风格,不断地超越别人、超越自我,才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。

  这么多年我一直偏重于隶书,临了很多名碑及刘炳森老师和他的大弟子张惠臣老师的字,但他们都曾告诫过我:“不要死练我的字,要有自己的风格”,所以近几年我书写的隶书字体已逐渐形成了自己独特的风格。近一二年以书写扇面为主,尽管我的扇面作品目前已被世界各地的收藏家们和书法爱好者购买并收藏,且当作国礼送外宾专用,但是缺点和不足还有很多,和书法前辈及同行都是没法比的,因而我会不断的努力。

学习书法的心得体会7

  郭沫若老先生认为:培养中小学生写好字,不一定要人人都成为书法家,总要把字写得合乎规格,比较端正、干净,容易认。养成这样的习惯有好处,能够使人细心、容易集中意志,善于体贴人。草草了事、粗枝大叶、独行专断,是容易误事的。练习写字可以逐渐免除这些毛病。

  此外,据专家研究表明,3—12岁是人形成良好行为的关键期,12岁以后,孩子已逐渐形成许多习惯,新习惯要想扎下根来就难多了。

  所以,我们必须从小学抓起,培养他们的良好的书写习惯。现在的小学生的写字姿势、握笔姿势普遍不正确。学生写的字,歪歪扭扭,潦潦草草,大小不匀,有的简直不像样。如此下去,学生便会养成不良的书写习惯,出现近视、斜肩、驼背、脊椎弯曲等现象,严重影响身心健康,影响一生的发展。

  除字体潦草、书写姿势不正确、握笔方式不正确之外,还存在着许许多多影响儿童身心健康,影响儿童养成良好书写习惯的错误书写习惯。为什么现在的小学生也普遍出现了一些所谓的“四只眼”,或许可以从中得到一些启示。我觉得学习书法的好处有以下一些:

  一、能祛病健身古人云:写书用于养心愈病,君子乐之。陆游有诗言:一笑玩笔砚,病休万知轻。这就是说,练字作为一种高雅的艺术爱好,能便你在挥毫中自得其乐。人在练字时"不思声色,不思得失,不思荣辱,心无烦恼,形无劳倦",躯体和精神放松,大脑处于低兴奋状态,运1笔使气力相生,精神专注,合于循体之规,对机体起到调节、修复等作用推迟或延绥脑的老化。

  二、是心灵的洗涤剂心理学家指出,练字能给人以振奋、激昂相向上的力量。俗话说,养身要动,养心要静,练字既有动,又有静,所以是最好的养生之道。

  三、信息化社会也需要学习书法信息化社会的来临使现在的小学生从刚开始学习就步入了少纸、无纸时代。但随着他们敲击键盘的速度越来越快,小学生的字却越写越难看。写字的好处并不仅仅在于使用,其更大的意义在于,练习写字的过程,实际上就是陶冶情操、培养审美能力、提高文化修养的过程。在中国古代教育中,书法可以说是读书人必修而且要修好的一门课。中国文化博大精深、源远流长;而中华文化的发展与书法艺术不可分割。因为文化的流传依赖于文字这个载体,而中国汉字的.发展史其实就是书法的历史。

  四、书法可以使学生增强民族自豪感、自信心书法的基础是汉字。把文字书写发展成一门独立独特的艺术,是汉字特有的功能,也是中华民族的伟大创造。我国书法艺术早在一千多年前就影响了日本、韩国等国家,在那里同样形成了重视汉字书法艺术的文化传统,这也是中华民族对人类文化发展的一大贡献。学习书法,了解它在历史文化及人类发展史上的巨大贡献,民族的自豪感、自信心和自信力会油然而生。

  五、书法家的人格、人品可以成为学生的做人楷模,中国书法艺术的精神内涵,同中国历史发展中展现的民族气节、民族精神是完全一致的。书品如人品,书格如人格。古人重视书品、人品结合,崇尚德艺双馨。凡是流传下来的被后人称道的书法家,大都具有高尚气节、壮伟人格和美好德操,他们的书法作品和他们的人品、人格,同时被人民喜爱、肯定和颂扬。

  颜真卿立朝为官,刚正不阿,敢于秉义直谏,在奸臣排挤之下,更显其英烈言言,如严霜烈日。学生在学习书法中,既以这些书法家的字为学书楷模,又以他们的人格为做人榜样,学习和发扬他们身上体现出来的民族精神、民族气节。“工工整整写字,堂堂正正做人”。从学习书法中,可以更好地体会和掌握做人艺术。

  六、书法是民族素质的一个重要标志对中华民族来说,书法水平是民族文化素质的一个标志,也是教育质量的一个标志。一个中国文化人,至少应该会说中国话、会写中国字,并且尽量说好中国话、写好中国字。书法教育是中国传统教育的基本功和必修课,其中蕴含着德育、智育、体育、美育等各项元素,可以促进各科学习和学生的全面发展。

  七、为全面发展打下良好的基础中国书法已有三千多年的历史,是古人聪明和智慧的结晶,是我们的祖先留给我们的一笔巨大的宝贵财富,是我国独有的一门艺术。

  八、教育部早已将其列为中小学生的一门必修课。作为青少年素质教育的一项重要内容,可以从小培养孩子的艺术素养,陶冶高尚的情操,提高文化素养,为将来的全面发展打下良好的基础。

  九、促进少儿大脑的生长发育,开发智力,培养高智商的人才少儿在学习书法的过程中,主要是动手,尤其是训练手指、手腕和手臂的动作,达到协调性和灵活性。这些动作靠大脑指挥,经常有规律地训练,对促进大脑的生长发育十分有益。少年儿童正值生长发育的高峰期,12岁时大脑发育已基本接近成人。在此之前,抓住这个大脑发育的黄金时期学习书法,对促进少儿大脑的生长发育,开发智力,培养高智商的人才非常必要。这一点往往被很多家长忽视。

  十、意志的锻炼学习书法需要耐心细致,持之以恒。对于接受文化知识教育的少年儿童来说,通过书法学习,可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好学习习惯,同时有益于意志的锻炼,进而促进文化课的学习。

学习书法的心得体会8

  班里一些同学的毛笔字写得可好了,我很羡慕,向爸爸提出好几次我想学书法。这个暑假,爸爸终于同意了。”

  今天一大早,爸爸就出去了,中午时分,爸爸带着老师兴冲冲地回来,买了一大堆宣纸、元书纸和各种写字要用的其他用具,又从包里取出几支毛笔,这是几支大小不一的长锋‘羊毫笔’。我激动得跳了起来,急急忙忙跑过去要拿毛笔来准备写字。爸爸说:“别急,别急,先让老师教你如何开新笔。”

  老师说:“首先要把新笔泡在凉水或温水中,等到笔完全浸泡开来后再把笔毛上的胶质洗干净,然后用手轻轻地从上往下将毛笔捋出笔锋。这才算完成了一支笔的清洗。湿的笔得悬空挂着或平放在桌面上,不能直接插入笔筒里,因为湿的时候插入笔筒里水分长时间集中在根部,容易沤烂笔毛。而且不能套笔套,也是这个道理。”看来要想学习写字,准备工作还真是不少。

  字后,我不这么认为了。我也渐渐开始羡慕老师写的字,我下定决心,一定要写得比老师好。四年级下学期时,老师让我中午去连书法,我兴奋极了!

  写好毛笔也不是那么容易的。这是我实践后,体会到的,我发现我还有许多小错误没有改过来。比如;握笔不佳,姿势不美,笔顺不规范等。这些毛病我得慢慢地改过来。每一次,我我都会认真地去写,老师给我评价,我也回认真地听,看看自己的毛病在哪里。要是错太多,老师也会鼓励我,使我的信心有增强了许多。

  日复一日地练习。有一天,我拿起以前写的字和现在写的`毛笔字做了个比较,发现我进步了。到书法教室,再看看高年级的哥哥姐姐们写的字,我认为她们写得比我好看很多,所以,我下定决心,一定要超过高年级的哥哥姐姐们,写出更高的境界来。

  在这几个月里,我在学书法的过程中得到了很多体会;连毛笔字不是一天两天就能练出来的,要不懈的努力,才能取得不断的进步。而且,练毛笔字要不断地观察,比较,要找出不足。要保持这样的一个心态,才能把毛笔字写好。我相信,我一定会成功的。

学习书法的心得体会9

  学习书法也有一段时间了,现在将学习书法的心得体会如下:

  首先作为一名教师,能写好字,写一笔好字,这是职业所要求的!因此在此种情况下,我开学学习书法。教师特别是语文老师,写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字,偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。

  从学习书法以来,我觉得书法有以下好处:

  1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;

  2、可以陶冶自己的情操,书法需要的是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。

  我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。

  那我一直以来是如何学习书法的呢?

  首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,因此渐渐地我的字也就好起来了。

  然后,我在工作之余,抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字,在练习的'同时,陶冶了自己的情操了,也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多,颜真卿的,柳公权的,赵之谦的,等等我都挺喜欢,不管是哪个书法家,不管是哪种字体,我都会加以练习。取人之长,补己之短。从楷书到隶书,再到行书,草书等等,我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了,因而草书最难以练习的,也许只有书法大家才能挥毫成草书。

  通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:

  第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。

  第二,学习书法要勤于思考,最好能找个老师。书法是一种艺术,而要进入艺术之门,最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。

  第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。

  有句话说的对,要想练好字,功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候,可以做一些其他有益身心健康的活动,比如体操、武术、舞蹈、垂钓等活动,这将有助于书法的练习和水平的提高。

  总而言之,书法作为一门艺术,不是一朝一夕之功能够练就的,需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是,我们平时应该培养对学习书法的兴趣,兴趣是最好的老师,只有对书法有较大的兴趣,我们才能练就一笔好的书法。

学习书法的心得体会10

  隶书是书法中被称为“小楷”的一种字体,是书法的重要组成部分。作为一个书法爱好者,我很喜欢隶书这种字体,因为它传递了一种积极、庄重的氛围。在我的书法学习中,隶书所教会我的远不止是如何写字,更多的是对生活、人生的思考和感悟。

  隶书的特点是直而不刚、圆而不滑,线条流畅,笔画平均、匀称而端正。每个字母形的间隔应当协调而适中,相互之间避免过分紧凑,给人以优美大方之感。隶书的审美价值在于它令人感到庄重、端正、积极向上,可以帮助我们养成良好的人生态度。书法艺术中最崇尚的是形神兼备,意境高远,清雅内敛。这也是我们在写隶书时要特别注意的方面。

  书法是一项需要耐心和毅力的艺术,这一点在学习隶书时尤其重要。我们必须耐心地去研习每个字母的结构和比例,认真揣摩字形的微妙变化,经常练习,提高自己的观察能力和笔画技巧。毅力在于我们要坚持不懈,不断改进自己的书写技巧,逐渐达到字形规范、笔韵舒展、意境深远等高要求。

  隶书的书写,需要我们不断地反复练习。无论是从笔画造型,笔顺,还是笔写起伏,练习时都要对自己提高更高要求。我们始终不断地进行自我突破,尝试书写出更加优美的字形。并且在书写时,要注意细节和笔画的流畅性,让每一个字母都充满美感和内涵。

  书写艺术与人生意境有着紧密的`联系。我们不应止于追求文字的美感,更要关注其中的内涵所传递的信息。在书写隶书作品时,我们可以运用自己对生活的感悟,写下更多深刻的意境。因此,我们要学会寻找灵感,热爱生活的每一个瞬间,并在书写中体现出来。

  不同的书法风格有着不同的意义。隶书以其方正大气、庄重发扬了古人的高贵品格和荣耀,其书法风格要求表达深刻的内涵和高尚的个性。隶书体现了书法传达价值和情感表达的重要性,让字体不再是单纯的设计结构,而是变得有了深层次的寓意和内涵。

  总之,在学习隶书的道路上,不仅仅是要不断地练习,也要注重内心的修养和品质的培养。书法不是单纯的艺术形式,更是一种积极向上的人生态度。希望我们热爱隶书和书法,不断在创作中进一步完善自我。

学习书法的心得体会11

  时间的流逝,不知不觉我已经上大学一年多了,很多时候在想上大学时为了什么?而且学习书法专业是为了什么?而我小时候父母也让我学过书法,那时或许是让我把字练好,大学前的集训也只是单纯的为了上一个大学。而走到大学的课堂上,与我想象的书法完全不同了。书法不仅仅是单纯的去写字,它是中国汉字特有的传统艺术,而且有很深层的理论,一个优秀的书法家,不仅字写的不错,并且它对书法理论的了解相当深刻。这就是我在上大学后为何开了许多课程,例如:古代汉语、书法史、书论等。学习书法就是学习做人,练习书法就是磨练自我性格,提升人格。虽然现在只是短短的一年多中,但足以让我受益匪浅。

  其实,我很喜欢书法,它可以表现出来一个人的心情,在研究古代人书法作品就能可以表现出当时古人的意境。在平时闲下来时就可以写写字来陶冶自己的情操,能让自己的生活更加充实。而经过在大学的学习,也了解了我们课程主要是从篆隶楷行草来安排,有根据从书体演变学习。在学习篆书我们从大篆到小篆的学习,老师主要是让我们去寻找一些线条的感觉,在学习石鼓文的时候,就感觉到线条饱满圆润,笔意浓厚,书法艺术的线条美是非常重要。而在楷书学习中我们先以魏碑,强调了单字字形的结构排布和整体章法的排布。现在正在学习隶书,我们主要以临帖张迁碑,并且有时去亲自刊刻上面的字,老师是让我们去更好去寻找那种刻石和书写的融合,一个书法技法相当好的人,临帖是首要的。同时上的一些书法史、书论课程去更好与我们的技法结合,所谓“纵横有可象者,方得谓之书矣”。

  虽然我还没有学到很多东西,通过从学书法到现在,我认为首先学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩。其次就是善于思考,老师是我们的引导者,我们经常看看字帖和历代名家大家的'作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等,要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的。 最后就是到一定高度了,考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟。希望自己能在以后学习书法的道路上更加努力,加强自己的技法和学到更多的理论知识!

学习书法的心得体会12

  以前,我总以为我自己的书法写得好,但自从看见老师写的羊毫字后,我不这么以为了。我也徐徐开始羡慕老师写的字,我下定决心,一定要写得比老师好。四年级下学期时,老师让我中午去连书法,我高兴极了!

  写好羊毫也不是那么收留易的.。这是我实践后,体会到的,我发现我还有许多小错误没有改过来。好比;握笔不佳,姿势不美,笔顺不规范等。这些毛病我得慢慢地改过来。每一次,我我都会当真地去写,老师给我评价,我也回当真地听,看看自己的毛病在哪里。要是错太多,老师也会鼓励我,使我的决心信念有增强了许多。

  日复一日地训练。有一天,我拿起以前写的字和现在写的羊毫字做了个比较,发现我提高了。到书法教室,再看看高年级的哥哥姐姐们写的字,我以为她们写得比我好看良多,所以,我下定决心,一定要超过高年级的哥哥姐姐们,写出更高的境界来。

  在这几个月里,我在学书法的过程中得到了良多体会;连羊毫字不是一天两天就能练出来的,要不懈的努力,才能取得不中断的提高。而且,练羊毫字要不中断地观察,比较,要找出不足。要保持这样的一个心态,才能把羊毫字写好。我相信,我一定会成功的。

学习书法的心得体会13

  学习书法也有一段时间了,现在将学习书法的心得体会总结如下:

  首先作为一名工作人员,能写好字,写一笔好字,这是职业所要求的!因此在此种情况下,我开学学习书法。作为一个喜欢的书法字的人员,写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是平时写在纸上的钢笔字,偶尔也写写毛笔字。这对我们办公人员常称之两笔字。

  从学习书法以来,我觉得书法有以下好处:

  1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;

  2、可以陶冶自己的情操,书法需要的是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。

  我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。

  那我一直以来是如何学习书法的呢?

  首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,因此渐渐地我的字也就好起来了。

  然后,我在工作之余,抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字,在练习的同时,陶冶了自己的情操了,也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多,颜真卿的,柳公权的,赵之谦,王羲之的,等等我都挺喜欢,不管是哪个书法家,不管是哪种字体,我都会加以练习。

  取人之长,补己之短。从楷书到隶书,再到行书,草书等等,我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了,因而草书最难以练习的,也许只有书法大家才能挥毫成草书。

  通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:

  第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。

  第二,学习书法要勤于思考,最好能找个老师。书法是一种艺术,而要进入艺术之门,最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师,可以经常看看字帖和历代名家大家的'作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。

  第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。

学习书法的心得体会14

  四天的书法骨干教师培训匆匆而过,回忆这四天的培训,讲座、练习、观摩、交流,多样的形式,在这炎炎夏日,如同一缕清风,吹散萦绕于心头的迷雾,明晰了书法教学之路的方向。

  静心聆听诸位专家的讲座,字字珠玑,用心思索,寻找着推开书法教学大门的钥匙。杨锷先生告诉我们书法教学需要我们拥有睿智的双眼去捕捉研究的着力点,以独特的视角去解读;徐贵明老师言传身教,巧妙点拨,让我知己缺乏,加紧自身锤炼的步伐;王慧松教授妙招频出,让我明白书法教学不能只凭满腔热情,亦应有道,当从学生的学习实际出发,不断创新,研究出各个学生易于接受得教学妙招,努力营造学生喜爱的妙趣横生的教学气氛。

  观摩巫艳秋老师的书法教学公开课,感慨于执教老师精湛的教学记忆,精巧的教学设计,精到的精到的`教学指点,精细的教学环节,于是,我顿悟:书法教学不仅仅是写字技风乍起,吹皱一池春水。随着新课标的修订实施,书法教学必将迎来一个崭新的开展前景。书法艺术是中华民族的瑰宝,四天的培训收获需要在今后漫漫教学征程中逐一落实,与书法唯有的日子不再单调,我将与我的学生们一同走进这一看似简单的黑白世界,感受其蕴含的无穷魅力。

  此次培训,是一次难忘的书法之旅,让我感受了别样的墨香。

  主办单位特聘两位老师为我们授课。老师严谨的教学风格让我们知道了什么叫“十年磨一剑”。乍一看书法老师,你完全想象不出他的字如此漂亮,练字背后的辛苦让人难以想象。

学习书法的心得体会15

  在开学的前三周,我学习了书法。同大一下半学期的书法大体相同,主要是学习颜真卿的颜体。但是练得时间太短,成效并不太大,还需进一步的学习和长时间的勤奋练习。

  在学习书法,阅读书法史的时候,要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则,虽然在外在形式上的表现,历代不同,各人相异,但其内在的规律法则却是一样的。学习书法,很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。

  历代大家都很重视写楷书,学书法的人不能在楷书体会到多少书法规律性东西于其他书法是不会体会很深的。除了实用以外,楷书里面包含了大量的书法最基本规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作,细节,尽量把每个提按转折做到位。长期靠这个养成的.用笔习惯,让人手下的感觉微妙而细腻。

  结合历代大家对不同人物书法的品鉴,用心比较和体会里面的高低好坏,去认识书法最基础本质的东西。还有就是要把不同的书家多做横向和纵向的比较。在学习过程中不断矫正自己,依靠的就是不断深入的读帖和临帖。

  用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。不管写哪种书体,行笔必须自然,动作必须连贯,笔势要畅,势圆笔方,势方笔圆,整个动作就像打太极一样,动作要有节奏,要合于自然。行笔要提中有按,按中有提,笔要留得住,杀进纸去。不能有含糊的东西。顺着心中的节律,从胸有成竹到胸无定数,自然生成。

  写唐楷有收获,再写魏碑也不会有太大障碍,只不过用笔更方一些。它的笔势是一致的,都是一脉相承的。

  学艺术的三个层次:一,技法上的学习;二,视觉形式的研究;三,精神层面的修养。

  写褚的楷书,用笔的时候,要注意笔锋的变化,敏锐的捕捉笔尖入纸,行笔,出锋的运动轨迹,要充分发挥出笔毛的弹性。点画”是动作,蕴含有基本的笔法和动作在里面,过去的人对书法强调动作,笔法。用“线条”来讲书法是讲不彻底的 ,因为书法根本不是线条。

  好的书法能表现出作者人生,生命的体验。无论文学,还是书法,既含蓄又直接。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露,无障碍,随心所欲。初学一个帖,点画和点画之间一下很难摆顺,这需要我们去找规律,一点一画,一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西,规律找到了,才能深入。写一个字,切忌把每个部分孤立起来,要做到协调,整体协调能力是很重要的,这有很多窍门,道理在里面。

  临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了,要用笔,自己左右手中的笔。下笔要善于找参照,大胆落笔,随时调整,锻炼出前笔有缺憾,后面的点画能补救回来的本事,字的形要控制好,也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住,随时想到整体的关系,更加注意单个字的整体,角度的大小,长短,笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”,再从细节上深入。褚字圆转多,笔划多的字方折少,点画少的字方折多,这样整个字,整篇字都能挺得起。颜体字是下面收得比较短,重心下压。复杂多折画的字,多数折要削弱。强调度,一个字强调只能一两个点画,要有主次关系,整体决定细节。

  在这三周的学习中,我练习的颜体和柳体没有区分。书法史一门长期的练习,需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。

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