美术评课稿汇编【15篇】
作为一名人民教师，就有可能用到评课稿，评课是对照课堂教学目标，对教师和学生在课堂教学中的活动以及由此所引起的变化进行价值的判断。那么大家知道正规的评课稿是怎么写的吗？以下是小编帮大家整理的美术评课稿，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术评课稿1
这是一节童趣、童真的、孩子喜欢的美术手工课。陈老师巧妙设计各个环节，让孩子在玩中学，玩中做。陈老师的美术课有几个地方非常值得我学习。
1、课堂常规做得很好
在我们的美术课中，孩子欣赏图片的时候往往会情不自禁地叫起来，表示他们很喜欢这个图片，然而我们不能深入引导学生欣赏。在这个班级听课的时候就会发现学生不会尖叫起来，我想这是陈老师平时训练有效。看到自己喜欢的图片，就用掌声表示，这样比较统一，老师也能大概了解有多少孩子喜欢这张图片。当孩子在制作的时候，往往比较难安静一下，但是陈老师也有一招，就是用拍手安静下来，非常的迅速。从以上这些课堂细节上，可以看出陈老师非常注重学生的课堂常规训练。
2、创设情境，展示学生作业
陈老师把学生分成两组，一组学生为小熊店做点心，一组学生为喜洋洋店做点心，比一比哪个店的点心比较有吸引力，每个店都要推选出自己的特色点心。展示的时候，陈老师想法非常好，橡皮泥做好之后很容易损坏掉，因此，陈老师让每个孩子的.点心都放在纸盘里，然后让两个小组的桌子转过来面对面，各自成为一个柜台，每个小组的孩子都把自己的作品放在自己的柜台上，教室俨然成为一个商铺街了。两家店的店员都精心挑选自己组里的优秀作品作为特色点心，端出去展示，然后对自己的点心进行介绍。
本节课留给我两个思考的问题，其一，在介绍点心的时候，是不是结合我们的传统节日来介绍点心会不会更好呢？其二，在点心的制作上是否可以讲得更加透彻，让学生做出更加精致的东西呢？
美术评课稿2
10月8日上午第二节听了新教师李姝静老师的汇报课《鱼的纹样》，感受颇深。
教学亮点：教师教态自然，语言亲切，具有亲和力；教师课前准备充分，制作了精美的课件，准备了漂亮范画；抓住教学重难点，进行授课。
不足及建议：导入环节，教师从现实中的鱼直接跳到揭示课题，中间缺少衔接部分，可以出示两幅图片，一幅是现实的鱼，另一幅是装饰鱼，两幅图对比，总结出装饰鱼的特点，进而导入到课题，这样的衔接就比较自然；
接下来的新授环节，教师整个流程进行的太快，学生没有接受消化的时间。
教师在新授开始讲解鱼的组成部分时叙述不清，讲鱼的外形时，由于讲的太快，没有把概括、夸张、变形等方法讲解清楚。
教师在分析设计鱼的纹样的'三件法宝：点、线、面时，讲解不清，缺少学生接受总结的过程，只是教师一味的讲，学生一味的听。
此环节教师应详细分析，让学生概括总结，如：点有大点小的，虚点实点，线有直线、折线、曲线，面有圆面、方面、不规则面等，教师在示范画鱼的纹样时，没有按照之前讲解的步骤来，应先画鱼的外形，再画鱼的纹样，这样能让学生更清楚的知道设计鱼的纹样的步骤，为学生的创作打下好的基础。
本节课缺少学生讨论环节，可以把这个环节放在教师示范之前。
整节课教师能把板书加上会更好些。
美术评课稿3
1、评教学目标及任务达成
《吃虫草》是三年级美术教材第14课，属于造型表现学习领域。苏老师利用多媒体课件展示了各种吃虫草的图片和视频资料，让学生通过欣赏了解到自然界中这种奇特的植物，同时产生了浓厚的兴趣，完成了本课的一个教学目标。对于另一目标：运用综合技法表现吃虫草，苏老师结合学生以往学习的经验和不同作品的展示，向学生介绍了：砂画、刮画、剪贴等多种表现方法，拓展了学生的思路，为创作的多元性和多样性打下了基础，学生在创作的作品也呈现出丰富多彩的形式。
从教学的效果看，目标制定合理，基本完成了本课的教学目标和任务。
2、评教学重、难点：
本课教学目标明确，重点突出。教师紧紧围绕吃虫草的种类特点进行分析，运用问题引导学生观察、讨论，抓住吃虫草芳香的气味、美丽的形状、漂亮的颜色，从而了解吃虫草的特点。
而综合技法的使用既是本课的重点，也是本课的难点，苏老师展示、分析了各种不同形式的作品，从而确保了创作过程中表现手法的多样性。
画面的构图，也是本课的一个难点，画面空、构图小是现阶段学生最常出现的问题，教师在讲授强调的同时，进行了示范，先出示构图小的作品，学生一下就发现了问题，之后边讲边演示，强调遮挡、前后、大小、高低的变化，突破了本课的这一难点。
3、评教法、学法
本课教学中，教师运用多媒体课件，充分发挥现代化技术的优势，展示各种图片和视频资料，帮助学生更直观、形象地进行观察和分析。在示范的过程中，不仅有老师的示范，还有学生的参与，丰富了课堂的形式。
4、评过程及评价
学生创作的过程中，教师进行有针对性的辅导，能较全面地关注学生。
创作和展示环节以小组的`形式进行，加强了学生间的合作和交流。
但展示评价环节似乎有些仓促，评价中语言的运用应更强调学科本位，如：构图怎么样？形状如何？颜色的运用……可以结合本课的知识点进行评价。
5、几点建议：
（1）关于课程的开放性
关于吃虫草的主题，学生应该非常感兴趣，对于三年级而言，已经具备了初步的收集资料的能力，如果课前老师能布置相应的任务，让学生有2的提前准备，可以提高学生的参与性、主动性，老师的图片有限，学生的收集可以弥补不足，也是培养能力的机会。
（2）示范的典型性和严谨性
苏老师在演示过程中共有两次比较重要的示范，第一次抓住绘画中的问题：高低、大小、前后、遮挡……有很强的指导性和针对性，但第二次演示粘贴的方法时，出现了一些误差，粘贴的方法和绘画相反，应先贴后面的，再贴前面的，大的在后，小的在前。既然是示范，应该严谨，有目的性，此环节太过随意，没有达到示范的作用。
（3）板书的美观和严谨
板书具有很强的引领作用，本课教师如果能提前准备一些老师范画的吃虫草图片，从形、色、线上都是很好的引领。
板书中出现：芳香气味、美丽形状、漂亮颜色，在语法上出现了错误。
（4）教学环节的整合和目的性
我始终认为：用最少的环节、最简单有效的方法、取得最大的收益是有效甚至高效课堂的基础。所以每个环节必须有明确的目的。苏老师在展示吃虫草图片时，只是让学生看这是瓶子草、那是捕蝇草，没有深入观察，根本起不到设置图片的作用，教师可以和下面环节：分析捕虫器的形状、颜色结合起来，让学生根据问题去观察，既整合了环节，又充分发挥了图片的作用。
其实，老师和学生一样，如果摒弃横向的甄别、比较，以纵向的个人发展来讲，苏老师今天的课，是我所听过的她的课中最好的一次，无论从语言的表述，还是教态、方法的运用都有很大的进步。这也正是研讨课的目的。
人是练出来的，课是磨出来的，没有最好，只有更好，让我们继续能力！
美术评课稿4
本课是人教版五年级下册的教学内容，教学目的是帮助学生认识艺术的表现手段——夸张，通过教学，激发学生创作热情和创造力，并尝试表现。余老师的课堂风趣幽默，基本功过硬，各种能信手拈来，给学生极大的感官体验的同时，对老师的专业水平又有很强的认同感。
教学逻辑清晰明了。余老师从对比形式引出。对比，是找出反差的一个有效明显的方法。先出示一张正常比例的脸，再出现一张具有夸张特征的脸，学生的反映就呈现了一种夸张的效果。对比之后再让学生找不同，利用语文知识来理解“夸张”，进而问学生从哪里见过，回归到学生已有的生活经验，使学生有熟悉感。通过老师手绘示范对比、作品欣赏、明星漫画、师生作品的表现等方面，都紧扣的漫画上了解、分析夸张的要点、特征、表现手法，接着顺势师生共练……教学一气呵成，轻松自然，绝无累赘之感。教师教学的清晰流畅是学生学习清晰流畅的重要指向，这是教学成功的关键所在。
教学重点突出。赵本山、成龙、腾格尔等明星的作品分析，课本作品表现手段的欣赏，师生作品的表现……等等，都紧扣“夸张”这一教学重点，帮助学生从各个角度认识“夸张”、掌握“夸张”、表现“夸张”。教学重点，是知识点中的“知识点”，突出重点，也就是知识点的提领、归纳、凸现。教学中，重点的突出与否，直接决定了学生对所学知识的领悟程度。
凸现了以学生为主体的教学理念。余老师在教学中，处处为学生的学习着想，他举例的所有范图，始终采用学生非常熟悉的明星、老师、同学，这种以建立在学生经验基础上的教学更具有教学的魅力，更能激发学生的学习情趣和热情。从学生作业的多种性表现对象上可以验证“学生的学习是生活经验的发现、提取、积累”。
本堂课中，余老师保留了学生的.“儿童期游戏性自觉”的快乐、轻松，又巧妙地通过教师范画、学生上自评、互评、师生互动等教学活动，为学生基本保留了他们与生俱来的、人类最为可贵的能力——创造力。
本课教学中，余老师运用了自评、他评、小组评价等多种评价手段和策略，这体现贾老师对新课程理念的把握和认识，在“你喜欢哪一张同学的作品？为什么？”等教学的提问环节中，老师可以紧紧抓住“为什么？”来组织学生展开讨论，而使得学生纠正认识学习偏差、提高对“夸张”的理解，使教学得到进一步深入。一个极短的问语：“为什么？”不仅仅包含了对知识的重温、巩固、再领取，更是体现了教师教学机智中“追问”的艺术。
美术评课稿5
1、从学生收集图片、课件制作可以看出课前准备充分。
2、精心设计层层诱导深入激发学生的学习兴趣营造良好的学习氛围。
3、有效利用多媒体教学资源具有开放性。通过昔日新旧图片的对比，家具变美、房子变美、城西校园变美、兰溪变美、交通变发达、西门兜变了样等发生在学生身边的家乡变化。揭示了课题《变了样》。激发了学生爱国爱乡的情怀，对未来美好生活的向往。培养学生热爱生活的态度。体现教学来源生活的教学理念。
4、教师在指导学生创作时，每个学生都能选择自己喜欢的材料把自己喜欢的东西表现出来。学生的.个性得到体现和展示。教师巡视个别辅导手把手教，做到点面结合帮助学生提高创作能力。体现了学生的主体地位。
教学中的建议应重视学生的自评与互评。
美术评课稿6
《今日菜单》一课是尹老师执教的小学美术第2册第14课。教学为综合学习活动。从学生主体出发，拓展想象空间，运用，进行创造，让学生在做做玩玩的过程中去感受、去表达、去参与，既获取了知识，发展了能力，又获得了成功的喜悦。
在课堂上我最大的感受是：
1、注重对学生审美能力的培养。在教学中，遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较、讨论等方法，引导体验、思考、判断，努力提高他们的审美能力。
2、改变过去以技法训练为中心的教学体验，更加重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地用美术语言发表自己独特的见解。这样，课堂上也能得到阵阵掌声和笑声。制作、评说时由于没有局限，可以说作品的优缺点，也可以根据作品的形式来讲自己的'感受和心情，同学之间也有互相辨认等激励的场面。显然学生学得轻松又所得。
3、通过各种制作方法，培养了学生的动手操作能力，从制作过程中培养学生的艺术表现力。充分发挥了小朋友们的想象力和主观能动性。让学生学会学习，把课堂还给学生，一切让学生来进行自主地探究学习。教师利用课件播放本地风景“小七孔”并设计一个太阳餐馆展示很多菜肴，极大的激发了学生学习的兴趣使课堂更贴近生活，不仅让学生了解了自己的家乡，更使学生自然而然的进入情景之中，教学设计都以学生为主，努力让他们在自己的探究中找到学习的答案，并锻炼其各方面的能力，让学生积极思索，寻找方法，学得主动，学得快乐。
美术评课稿7
听了林玉红老师执教的《色彩的对比》一课真的受益匪浅。
首先，林老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动。这是一堂复习整理课，林老师通过不同的方法引导学生回忆有关色彩对比的知识。
林老师整堂课的结构分如下几块来完成：
一、认读色彩，说一说：通过出示色相环和色带上的色彩，引导学生回忆色彩色相的强烈对比和柔和对比。
二、观看图片，谈一谈：通过出示几幅不同冷暖效果的图片，引导学生回忆色彩色相的冷暖对比。
三、动手操作，调一调：通过教师在三杯水里加入不等量的颜料，引导学生复习色彩的明度对比。
四、实际应用，画一画：利用掌握的色彩对比的知识，给画面进行上色。
在课堂上，林老师边复习，边让学生完成理论填空题，加深学生的记忆。林老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、课前准备充分，课中应用自如
课前精心准备，这是林老师的一贯作风。这节课上林老师准备的材料和图片图片在教学中发挥了很大作用。激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。
二、采用“互助互动”的学习方式
“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，林老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。第一、提高兴趣“互助互动”，本课《色彩的对比》是一门比较枯燥的课，林老师时时不忘教师与学生之间，学生与学生之间的“互助互动”。第二、根据重难点，“互助互动”，在抓住知识中的'难点色彩的明度展开时，提出问题：同学手中的三杯水有什么不同？通过互助互动，由学生上前协助教师，解决了难点。第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识是不同的，也就是说，各有不同的评价标准，因此，我在赏评这堂课时，认为本节课的教学还有一些缺憾：
作为一节复习，美术知识的梳理应该简单一些，要把学生对美术知识的运用作为重要环节。林老师在此环节上有些疏忽，复习色彩的对比知识用了25分钟，使学生没有充分的时间在课堂上运用。所以课堂也就缺少了交流和评价环节。由于时间关系，还没评价作业就下课了。评价是课程改革的一项重要内容教育新观念主要是通过评价体现出来的，通过丰富的评价活动，学生的自主性得到进一步地体现，学习的积极性也更加高涨，应该让学生在欣赏琳琅满目的作品后，交流创作的感想，用作业要求并检验作品的得失，他们的个性化创意得到了体现和展示，感受成功的喜悦，增强自信心。而且学生在评价作品时也提高审美能力。
教师如果在课堂教学中正确地把握这两点，就一定会更加深切地体验到课改带给美术教育的无限生机。
美术评课稿8
《点的运笔和组字规律》、《四合院》、《篆书》还有《京剧脸谱》这几节，是我最喜欢的课。《让色彩动起来》，堪称“雕刻课”，这是一节手工课，从老师的范作、准备的课件和其它材料用具，均可看出老师扎实的美术基本功。是啊，美术课的特殊性使得老师们在上课前必须做大量的准备工作，这是省一等奖的优质课，大家可想而知，老师要辛苦成什么样。课前，老师要做许多准备工作。例如：师生做手工的材料、工具等，一点一滴都需要老师去寻找、揣摩。老师在作品展示的环节，那一幅幅精美的作品让人眼花缭乱，明艳的色彩、闪烁的灯光真是让人感叹：做一位美术教师真的不容易。再走近些看这些作品：片片精心剪制的五颜六色的逼真的枫叶，细致精美的立体的折纸粘贴。这一切的一切不知花费了老师多少时间和精力。让我佩服的还有老师那超温柔的亲和力和那甜美的嗓音以及那沉稳大方的教态。总之，这节课虽有“秀”的成分，但在课运行的时候老师一定付出了很多很多，也不愧一节好课，我给她点个赞！
再说《点的运笔和组字规律》这节课。这位老师特逗，他言语幽默诙谐风趣，他把笔画中的点称作是笔画的眼睛，点的两头称作眼角，点的中间被称作眼球。讲解的过程中播放的一眨一眨的`动画大眼睛也足够能吸引学生。老师的课堂真是鲜招不断，他把每个习字的软笔写法和硬笔写法分别称作这个字的前世和今生，这样软硬对比，可以帮助学生对书法有一个比较完整的了解，可加深学生对习字的结构记忆。在讲点的组字规律时，儿歌的编创也非常有新意：像点竖永远找直线，点下有横半悬空，两点对齐下点提，三点四点藕丝连这些读起来朗朗上口，有益于学生记忆牢固并可激发学生学习书法的兴趣。真是艺高人胆大，老师在用毛笔板书和他示范的过程中均可看出老师深厚扎实的书法功底。我佩服！
《篆书》一课，知识储备量特别大，通过听这节课，我了解了篆书的特点：因形立意，体正势圆，左不见撇右不见捺，字体整齐大小统一，书写缓慢。还知道了篆书的运笔：中锋运笔圆起圆收，提笔运转粗细一致，弧画运笔搭接无痕。还有篆书的结构：对称中有长短，均衡中求参差。，体势上互补救。
另外，高中的几节课更是精彩：《四合院》《京剧脸谱》等课，共同的特点是知识点特别多，我想老师课前肯定花了大把大把的时间去筹集资料，当然最重要的还是老师平时的积累。虽然没记住但我鼓掌。
看着老师们精彩的表现，听着他们思如泉涌、有条不紊地侃侃而谈，我就像听着一段段精妙绝伦的故事沉浸其中。此时，顿觉自己知道的太少，甚至后悔那些被我浪费掉的大块时光。时间真心的不等人啊。唉！反正后悔也没什么用，只是平添许多烦扰，搞得自己不开心，真的没必要。人要快乐地活，高兴地进步。现在我只是悄悄地想着，抓紧之后的所有时光充实自己，让自己也丰富起来。
美术评课稿9
傅润冰老师执教的《中国民间美术》一课从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。 本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、 根据高中学生的学习要求和美术学科特点，傅老师自己进行精心设计的，以周杰伦为为典型，作为本课的导入，层层诱导深入，激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；本课教学中用到的实物很特别，也很有广泛性和代表性，给与学生视觉上的冲击力和吸引力都很大；再次，傅老师指导学生在课堂的互动活动中，每个同学都能选择自己感兴趣的方式方法去表现，学生的个性化得到了较好的体现和展示。
二、在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了民间美术的知识，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。
三、如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了傅老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂掌控应付自如，幽默风趣。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，循序渐进，层层深入，课堂的知识面较广等，这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。
四、教师教态自然，语言清晰，语言表述准确、幽默，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。
当然，在赏评《中国民间美术》的同时，我也有以下思考：
一、备课时要有充分的学情分析
苏霍姆林斯基说过：“兴趣是学习动力的源泉”。我们在备课时往往在知识传授上下了很大的功夫，而忽视了学生到底需要什么，他们的兴趣点在哪里。从《中国民间美术》的导入部分，就可以看出傅老师很好的把握学生的年龄心理特点，利用周杰伦的典型形象与本课的'教学内容有机结合起来，很好的拉近了师生的距离。可以说，良好的开端是成功的一半，找到学生的兴趣点，也正是课堂中有效教学的根本保证。
二、给学生带来快乐的体验是教学的努力方向
新课程标准的核心理念是：以学生发展为本，结合学科教学特点，力争全方位的落实科学素养教育，为学生的终身发展奠定基础。结合高中美术课的教学实际，应建立这样一种理念：注重学生发展，关注学生个性需要；培养科学素养，体现与人文的结合；注重科学探究，提倡多样学习方式；注意学科渗透，改变学科本位观念；构建多元评价，激励学生走向成功。傅老师正是很好的把握这一理念，在他的课堂中，我们感受到师生像朋友关系，教学内容与生活的紧密联系，以及学生感兴趣的周杰伦典型形象，环环相扣的教学设计，给学生带来了一波又一波的快乐体验，这也正是我们要反思的地方：在我们的课堂中，学生有这样的快乐体验吗？
由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对《中国民间美术》一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。
美术评课稿10
蔡玲老师执教了二年级的美术课《彩蝶飞飞》，此课经过多次试教打磨，渐入佳境，在正式的比武活动中，上出了较好的效果。下面就最终的课堂教学谈几点自己的看法。
1、以蝶文化营造情境进行教学
课堂以蝶文化营造情境体现在以下几处。
第一，在课堂的导入上，以同学们喜闻乐见的蝴蝶动画片导入，同学们一下就被拟人化的蝴蝶吸引，很快就进入蝴蝶的世界。
第二，在蝴蝶的学习中，教师没有直接进入讲蝴蝶的结构，而是先向学生介绍蝴蝶种类、生活习性、美丽的翅膀等等说出蝴蝶受到人们的喜爱。之后以一句“人们喜爱蝴蝶，更受到了蝴蝶的启发”为引导，进入了蝴蝶文化：根据蝴蝶翅膀上的花纹创造出美丽的对称图案美化生活；人们模仿翩翩起舞的蝴蝶跳出了蝶舞；以双蝶恋飞创造出戏曲梁山伯与祝英台中的“化蝶”等等，道出了蝴蝶与人们生活的密切关系，也说出了我们为什么要学习蝴蝶这一课内容，学生在接下来的观察蝴蝶结构，创作美丽的蝴蝶学习中才会由衷而动。
第三，在展示评价中，学生以自己创造的蝴蝶为依托，将自己的思想，情感寄托于自己创作的会“飞”的蝴蝶，手拿“蝴蝶”与其一道翩翩起舞，与其说“彩蝶飞飞”，倒不如说是学生的情思飞飞，审美体验得到灵动的升华。
2、善于启发学生创新
创新是艺术的灵魂，也是艺术课堂上的追求之一。对于创作美丽的蝴蝶，蔡老师也是多处对学生进行启发，来让学生创新。
首先，是教师自己的示范，除了示范对称之外，教师以与众不同的图案，以自身的创新进行言传身教，引导学生。在绘制蝴蝶翅膀时，教师还准备了事先绘制好的多种不同的方案让学生欣赏。
其次，在欣赏学生作品时，教师出示了以生活中学生喜爱的图案装饰的蝴蝶，完全是理想化的，创新的作品，有的是花朵的装饰，还有的是音符五线谱的装饰，别具匠心。
3、教师示范作品的精美
美的体验一方面来自于自己的动手创造，另一方面更来自于自己的视觉感受，学生在课堂上的所见，在课堂上欣赏的`美术作品会发挥潜移默化的作用。在整节课中，无论是教师出示的作品，还是教师现场示范的作品都非常精美，给人以美的感受，学生会在视觉审美中陶冶高尚的情操。
当然，在课堂教学中也存在着如下的不足。
1、教师教学的激情不够
激情来自于情感的投入，上课首先教师要投入进去，这样才能感染学生，以情动人。只有投入，情绪饱满，也才能表现在教学语言中为抑扬顿挫。这方面不足，太平。
2、课堂结尾“彩蝶”没有“飞”起
课堂结尾，学生完成作品及评价之后，本该把自己的彩蝶放“飞”，由于教师组织力度不够，“飞”起的不多，本该出现的高潮没有出现。学生将自己创作的彩蝶飞一飞，乐一乐，玩一玩是多么高兴，要知道，这是学生情感升华与陶冶关键环节。
美术评课稿11
钱老师执教的《生活滋味——画画身边的物品》一课从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、根据四年级学生的学习要求和美术学科特点，钱老师自己进行精心设计的，层层诱导深入，激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三，本课教学中用到的`实物是学生自带的，教学资源具有开放性；学生进行创作时，每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示。
在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。
如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了钱老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。
教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。
当然，在赏评《生活滋味——画画身边的物品》的同时，我也有以下思考：
1、学生练习时间是否可以再增加？
由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对《生活滋味——画画身边的物品》一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。谢谢！
美术评课稿12
钟老师作为一位年轻的新教师，能从容的上这样的一节公开课确实不错。钟老师从备课、教学准备来看，都进行了精心的安排和设计。能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察生活，感受生活的习惯，以培养表现能力为目标，做到教学目标明确。本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、营造开放自由的课堂氛围
钟老师打在导入部分就激发了学生的学习兴趣，创设浓厚的学习氛围。让请一位学生上来摆一个最帅的表情，并拍下照片。利用手机上的软件，将这张头像的面部表情进行夸张变化，从而自然地引出课题《幽默大师》。营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。
二、示范教学层层递进
一开始先让学生分析头像与漫画的图片有什么区别？找出漫画的放大和缩小。接着出示刘欢的照片观察，让学生上台贴眼睛、鼻子、嘴（教师课前画了很多不同表情的五官）。让学生做各种表情后，教师示范开心的笑脸。多次的示范尝试，层层递进，降低了学生的学习难度。有了以上的这些教学铺垫，学生尝试练习的时候就不难了。
三、欣赏作品有针对性
在欣赏作品的时候，钟老师能引导学生欣赏。在欣赏大师的作品时，将人物和漫画作对比，哪里夸张了？欣赏学生作品的时候，问学生他爸爸的`特征是什么？这样的一些问题的设置，学生在欣赏的时候，就非常有目的性。不会盲目地看热闹。
这是一堂完整、充实而精彩的美术课，给我留下很深的影像，值得我慢慢推敲和学习。
美术评课稿13
《折剪蝴蝶》是浙美版二年级下册设计应用领域的一节课。本课的教学目标是
1、认识蝴蝶的基本结构、对称特征及纹饰特点。
2、学习用对称折剪的方法制作美丽的纸蝴蝶，并初步形成设计意识。
3、通过看看、画画、做做、玩玩，在设计制作“折剪蝴蝶”的练习中感受设计应用活动的乐趣。因此本课的教学重点定位为：学会用对称的方法剪纸蝴蝶；难点定位为：做出外形、纹饰独特的纸蝴蝶。
听了张伟绩老师的这堂课，我想到了一句名师名言：“关注每个孩子的成长过程”，“让学生成为教师最好的作品”。其实就是关注每位学生的个性，尊重差异，在遵循规律的前提下，最大程度地发挥学生的潜能。在本节美术课堂上，张老师从以下三个方面尽可能做到了以上的观点。
一、课堂提问有设计
教师提问课堂问题时，往往由于表达方式、难易程度等不同，总有不愿意举手或答不上来的同学。在本节课中，张老师有意将问题进行设计。一星代表普通问题，面向全体学生；二星代表有难度问题，面向三分之二学生；三星代表较难问题，面向反应快，能力强的学生。在观察分析蝴蝶是对称图形的环节中，她出示蝴蝶正面图片，提问：“你喜欢这只蝴蝶吗？”这是一个两星问题，学生单纯地从个人的角度出发，说出自己的感受，当然在学生的回答中教师发挥牵引的作用，大部分学生都积极举手发表自己的选择，教师也在学生的回答中继续提问：“看完些蝴蝶你能说说它们都有什么特点吗？”这其实算是个二星的问题。部分学生会举手说它们都有哪些部分，都长着两双翅膀等等。最后在蝴蝶身体中间加一条竖线，再提问：“你这时又发现了什么？”这是二三星问题，教师所提的问题的'答案，不能是唯一的，学生回答这类问题时，需要综合运用各种知识，学生的思维要跃出线性思维的轨道，向平面型、立体型思维拓展。有的学生说两边的花纹颜色都一样；有的说形状相同是对称的……学生其实怎么说都行，在说的过程中学生紧张的情绪也就慢慢地放松下来。正因为有了导入部分的铺垫，学生的回答也是完美的。老师就着学生的回答，加以概念，生成了对称图形的概念。
二、作业布置有分层
本课的课堂作业要求是用自己喜欢的方法设计制作一只有漂亮花纹的会飞舞的纸蝴蝶。但也可以有不同层次的选择。
1、用对称的方法剪纸蝴蝶。
2、用对称的方法制作外形、纹饰独特的纸蝴蝶。
3、用对称的方法剪剪、贴贴、画画等方法，制作外形、纹饰独特的纸蝴蝶。
经过这样的设计后，在作业表达上出现有丰富多样的作品，有的外形不大，但是纹饰很美；有的外形特别，纹饰色彩丰富；有的甚至用彩纸剪贴，同样完成了本次作业。
三、用作品美化环境
每个教室都有一个绿色的角落，下课后孩子们将自己的蝴蝶作品张贴在植物后面的玻璃上，远看仿佛一群蝴蝶闻香而来，孩子们都快乐地说：“好美啊！”伸着小手争着说这个是我的，那个是他的……一片玻璃贴不下了，就贴到教室的其他窗户上，在环绕着自己动手做的彩蝶飞舞的教室里上课，孩子们开心极了！
一堂课里，教师同时扮演两个角色，从孩子的视角和认知程度出发，用心设计教学。教的目的是学好。孩子们有兴趣学，学得好，那么教就是成功的。
美术评课稿14
王晓波老师执教的课，是一节综合性很强的美术课。从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、采用开放的教学方式
随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，王老师打破了传统的常规的课堂教学形式， 采用开放的教学方式。首先，教学内容没有局限教材和书本，而是根据二年级学生的学习要求和美术学科特点，王老师自己进行精心设计的，具有开放性；其二，独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围。
二、采用“互助互动”的学习方式
“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的`信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。王老师在本节课的教学过程中，采用“互助互动”的学习方式。第一，组队内学生间互助互动，激发学习兴趣，提高学习效率。第二、抓住重难点，展开 “互助互动”。教师出示图片，请学生欣赏，教师引导思考教师根据学生的建议进行画法指导（示范），巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题，实质是学生自己帮助了自己。第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材同一事物的表现也各不同，作业的设计从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品，促进了同学之间的交流，提高了作业的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，采取自评，互评和教师评价相结合的方式，有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
三、教学态度严谨认真
如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练，另外，据我所知为了上好这一课她还对二年级学生对包装纸知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，先个体后合作，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了大量的资料，认真透彻地研究过教材，并进行过多次试教的锤炼。
四、教师素质良好
教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。
当然，在赏评的同时，我也有以下几点思考：
1、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性，为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说；学生能提的教师不提；学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生，充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生，教学生学会学习，努力形成一种“可持续发展”的学力？
2、教育要以人为本，要面向全体学生，要让每个学生得到锻炼都有所发展。 总之，王老师执教的这节课的教学体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，突破传统的知识传授和单纯的技能训练，把学生从被动的接受学习中解脱出来，学生始终处于一种积极参与的状态中，学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态，是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。
由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。谢谢！
美术评课稿15
本课以欣赏教学为主，陈老师利用课件中大量的美术作品，通过欣赏、评论让学生领悟童谣童画的表现形式和创作思路，在一定程度上培养了学生审美能力和对美术作品的领悟能力。整堂课下来看得出陈老师有着丰富的教学经验，很强的绘画技能，在整体的把握和时间的掌控上非常到位，学生参与度也很强，课堂气氛活跃，教学的重点突出，难点也得到突破。下面谈一下不足之处。
陈老师整个教学过程虽然很顺利，但教学过程有些平淡，缺少高潮部分。上完这节课还是觉得有些纠结，想想有三个方面欠考虑：
陈老师利用学生喜爱的课外体育运动《跳橡皮筋》进行导课，其目的是为了让学生回忆和邻居、朋友、同学一起活动的美好时光，以此来吸引学生课堂注意力。本以为这种设计学生会很感兴趣，恰恰相反，现在的学生很少接触这项运动，有经历过的学生屈指可数。
在作品欣赏部分，设计让学生相互交流自己熟悉的民间童谣这一环节有些冷场，本以为对于五年级的学生来说，每位学生至少会背一二首儿歌、童谣，因为羞于交流，举手的学生寥寥无几，想方设法的引导无济于事。
课堂练习中有出现几张创造性较强和有个性的作业，童画和童谣两者之间在画面中安排灵活、美观，形式感强，但好的作品并不多，大部分学生还是以临摹范画加创作为主。
美术评课稿11
听完曾老师的中国美术作品人物的情感表现，接着就听苏老师的外国美术作品的情感表现，两位美女老师的课各有千秋，都很精彩。下面就讲讲苏老师这节课的一些体会：
一、本课的优点：
1、通过多种途径拉近与学生的距离
苏老师是借班上课，与这里的学生没有情感的磨合，所以苏老师在课堂上以女性特有的魅力拉近与学生的距离，始终面带微笑，与学生互动，学生很快进入课堂状态。
2、融表演元素加深人物表情的理解
在美术欣赏课中穿插一些表演，并能在表演中完成欣赏目的.，这就是“寓教于乐”。苏老师在课堂上让学生通过游戏、观察、表演说人物表情特点，表演课本的人物表演给大家看，惹的学生都乐开了花。经过这样的形式，学生对人物表情有了更深的理解。
3、充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用
欣赏课最容易落入“教师讲，学生听”的模式，这种满堂灌的讲课方式，剥夺了学生思维、发言的机会，使学生处于被动地位。苏老师在课堂上充分发挥了主导作用，精心设计了每个问题，用心组织课堂的每一个环节，调动学生的积极性。
二、一点建议：
课堂的重难点及时间的分配还有些欠缺，欣赏作品人物表情可以选几个重点人物分析，从人物的五官、动作的不同变化，表情显得丰富多彩。老师讲的有些多，导致后面学生作业时间有些短。
总而言之，苏老师这节欣赏课是不错的，使学生达到情感上的共鸣，做到课堂精心设计，师生互动完美，达到了欣赏课的目的！
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