《我是小音乐家》教学反思

时间:2024-12-19 08:54:00 音乐 我要投稿

《我是小音乐家》教学反思经典5篇

  作为一名人民教师,教学是重要的工作之一,通过教学反思可以有效提升自己的教学能力,那么应当如何写教学反思呢?下面是小编帮大家整理的《我是小音乐家》教学反思,仅供参考,大家一起来看看吧。

《我是小音乐家》教学反思经典5篇

《我是小音乐家》教学反思1

  这是1篇略读课文。课文是根据波兰著名作家显克微支的短篇小说《音乐迷扬科》的主要内容改写的,反映了波兰19世纪的农村生活。课文记叙了一个热爱音乐的波兰男孩子——扬科,为了摸摸管家的小提琴而遭受毒打含恨死去的悲惨故事,表达了作者对饱受苦难的劳动人民的同情。

  全文以小扬科对音乐的“爱”和命运的“惨”为线索,先介绍了扬科和他穷苦的身世,又讲扬科热爱音乐和他具有卓越的音乐天赋,接着讲小扬科对小提琴的痴迷向往,最后讲他为了偷看地主仆人那把迷人的小提琴而遭受毒打丧生。

  教学《小音乐家扬科》一课时,教师提出“究竟是谁害死了小扬科”这一问题,引导学生展开争论。有的说是更夫害死的,有的说是管家害死的,还有的说是仆人害死的。这些意见,从现象上看,似乎都有一定道理,但认识还有待进一步向前推进。教师没有直接告诉学生,而是要求学生再读课文深思:扬科和母亲为什么过着这种贫困的生活?八岁的小扬科为什么要去当牧童,受人欺凌?这样,学生很快就领悟到是地方、资产阶级统治的黑暗社会害死了扬科,仆人、更夫、管家无非是统治阶级的奴才、帮凶。从而,学生的思维流程由仆人、更夫、管家汇流到深层——黑暗的社会制度。学生在教师的.启发下,自读课文,独立思考,得出这一正确答案,感情到成功的喜悦,激发了学生的自觉性、积极性。再以《小音乐家扬科》为例。这是1篇悲剧性的文章。作者运用艺术的力量,“把美好的东西打破了给人看”。这又是1篇以音我在教学中抓了以下三点。

  1、从声响入手。在课堂上创设音乐情境。使学生进入角色。产生同扬科一样对音乐热爱的感情,同扬科感情产生共鸣。教学时先让学生听一两段录音,如斯特劳斯《春天的歌》造成音乐环境。然后以第三自然段到第六自然段为重点,通过老师范读或配乐朗诵、学生想像、模拟声响等手段,启发学生的音乐想像。一层层地把音乐美烘托上去,以与下一步扬科悲惨遭遇的描写形成强烈对比。

  2、注意启发学生联想和情绪。课文第七到第十二自然段描写扬科在夜里想去摸摸心爱的小提琴被发现,受毒打的情形,我通过课文关键词联想和意境的创设使学生先是体会到静——可怕的寂静中扬科的恐惧。到动——扬科不小心触动了琴弦造成骂声、打声、哭声……让学生展开充分想像,使扬科命运的悲剧充分展现出来。

  3、抓住文章重点句、段,适时激发学生对剥削制度的憎恨。如课文的最后扬科快死了,他躺在长凳上。这时我以缓慢的悲哀的语调朗读课文结尾部分:“屋子前面有一棵樱桃树,燕子正在树上唱歌,姑娘们从地里回来,一路唱着:‘啊,在碧绿的草地上……’这样的美好世界,扬科就要见不到了”。接着再次放音乐,让学生进入音乐世界中。

  没有情感的人是浅薄的人,伟大出自炽热的爱。从这个意义上说,情知是语文教学的重要一环。教师们应认识到:惊奇、愉快、妙趣、幽默等这些情感因素,是教学的好帮手,正确地利用情感因素使学生学得轻松、愉快、不但有利身心健康、而且对提高教学质量是大有益处的。

《我是小音乐家》教学反思2

  《小音乐家》设置了两首必唱歌曲和三首聆听歌曲,以及编创活动。孩子们通过学习,领会了本课的主题,并能够通过自己的方式,很好地表达出来。

  对于歌曲的学唱,孩子们都掌握的比较好。都能够用自然、轻松的声音,欢快、活泼的情绪及稚嫩、可爱的动作,表现歌曲的内容及歌曲所表达的内涵。

  在聆听乐曲选择拍击方式时,部分孩子没有选择准确。在这种情况下,我就采用多次聆听分别拍击的方法,引导他们辨别乐曲的拍子,用正确的拍击方法为其伴奏。

  在编创活动中,我采取“辨别身边声音的长短”这一环节,鼓励他们学会观察生活,发现生活和学习中的`“音的长短”,进一步加深孩子们对这一知识的印象和理解,为以后的学习奠定牢固的基础。

《我是小音乐家》教学反思3

  小学音乐新课程标准要求教师在上课的时候,应以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注意因材施教。我在教学《海顿的故事》的时候,对于《惊愕交响曲》,我让学生先听再说感受,明白为什么它叫《惊愕交响曲》。然后再讲故事,明白当时的具体情况,最后,老师和学生一起来表演当时音乐会的现场,老师是海顿,学生是公爵、公主、贵夫人等。通过表演,我们再现当时惊吓的场景让学生能从心底记住它——《惊愕》!

  而在《告别交响曲》的学习中就更有趣了,我们就一起创设当时的音乐场景,一起演奏,慢慢的大家就拿好乐器(葫芦丝)、谱夹(即书),吹灭蜡烛的动作。按顺序离开教室,学生亲身参与表演,更能体会到海顿当时创作意图。也留给学生无比的兴奋和对乐曲的深深回味。因此,对于他的作品,考虑到教学对象此年龄阶段的认知能力,我不是以了解调式调性,曲式结构为教学的目的。而是结合新课程标准的要求,注重一个“美”字,就是音乐的审美性,从各个角度感受作品的“美”。再以故事为主线,设下悬念,时刻有惊奇留给他们,让学生表现作品感受作品来充分的激发他们的兴趣,面向全体,注重个体,也结合我校音乐科研课题——“新、活、美”的音乐课堂教学研究,有效的利用了体验与模仿、探究与合作的新教学方法。全面展现了一个全新的音乐欣赏课堂。

  在本课这一系列的安排中,我是打破了传统欣赏课的。听音乐,教师讲解,或者说是再进步一点:学生先听音乐,说感受,想到什么说什么的方式!而我则是采取先设下悬念——再听——说感受——故事解答——唱主题——创设情景,师生分角色的共同表演——小结。这样既有逻辑又有悬念,让学生看似在老师安排的.程序中走,其实是他们在自己的好奇心的驱使下,自己寻找到最后的答案上好欣赏课。实践证明,以这样的方式来引导小学生欣赏,效果是很好的。我也将在以后的教学中,继续努力探索,找到更多更好的方法来丰富自己课堂的教学。

《我是小音乐家》教学反思4

  《小音乐家杨科》是根据波兰著名的批判现实主义作家亨利克。显克微支的短篇小说改写的作品,反映的是波兰十九世纪的农村生活,当时的劳动人民过着悲惨的生活。选编这篇课文的意图:

  一、从杨科的悲惨遭遇中受到深刻的教育,激发学生憎恨剥削制度,同情劳动人民的思想感情;

  二、对课文中一些描写生动,感情色彩强烈,含义深刻的句子有所体会,有所感悟,在读懂课文的基础上,理清叙述顺序。

  文章所揭露的社会现实,学生不容易体认。课文又很长,有些句子感情色彩比较浓,学生不易理解,这也是学习上的难点。我个使学生更好地走进文本,较深刻地体会杨科的悲惨遭遇,对杨科产生理解、同情,对不平等社会产生愤恨。

  二、教学思路与文章思路吻合,顺学而导,长文短教。

  在第二课时我采用板块教学法(分二个板块),每个板块抓住一个牵一发动全身的主题问题,引导学生走进课文,体会杨科的音乐天赋及杨科命运的悲惨。

  如教学第一板块时,以研读“大伙为什么称杨科为小音乐家”的问题,帮助学生体会杨科对音乐的'热爱和杰出的音乐才能。学生在主题问题的引领下,同文本真切对话,获得对生活对生命的悟。

  在体会理解课文7~9自然段时,又以“哪些语句让你心头一颤,为什么?”的中心问题,引领学生深究课文的重点段,通过读中悟、读中想象将静态的文字转换成生动的画面,丰富人物的精神世界,丰富学生的感受经验。

  三、重视读。在教师引导下学生通过形式多样的读,潜心会文本。读出感悟、读出感情、读出思考、读出韵味。整节课书声朗朗,语文课的味道浓。

《我是小音乐家》教学反思5

  “感受与鉴赏”是重要的学习领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。新课标中要求“教师在教学中激发学生学生的听赏兴趣,养成聆听的良好习惯,逐步积累鉴赏音乐的经验。”在平时的课堂中,我也尝试运用多种方法激发学生的聆听兴趣。

  《音乐家海顿》是湘教版四年级上册的第三单元,安排的内容是在西方音乐史上占有重要地位的“交响乐之父”——奥地利音乐家约瑟夫·海顿的作品。在音乐家故事中,以本课的两首听赏曲目《第四十五交响曲》(告别)和《第九十四交响曲》(惊愕)为线索,讲述了两首首作品命名的由来,并根据这两首交响曲在力度上的突出特点,穿插了“力度术语和记号”的学习,使学生在交响曲的听赏中,获得关于力度表现力的第一印象,为学生今后学习和运用力度记号奠定良好的基础。

  由于孩子们对于“听赏”的兴趣不甚高昂,特别是像本课的这种无歌词的交响乐作品,我采取了由故事中的曲名由来听赏音乐的。办法来激发学生听赏的兴趣。

  在导入本课时,我先让孩子们自己听音乐看故事,了解音乐家小档案。学生一看是“听赏音乐”,都露出了颓丧的表情。于是,我从孩子们争议的作曲家国籍“奥地利”的“地”入手,纠正读音后再将孩子们的兴趣引导到音乐家上,进而开始音乐家的故事。并事先告诉孩子们故事中介绍了音乐家海顿两首作品命名的由来,读故事后告诉我是哪两首作品。让孩子们有针对性的读故事。

  《第四十五交响曲》为什么叫《告别》?孩子们用语言简述后,我让孩子们带着介绍的.一知半解听音乐,说说初听后的感受。很多孩子都发现了曲首的音乐旋律强,好像有很多乐器在演奏,快结束时音乐旋律很弱,好像都没有演奏者了。我在肯定孩子们的发现后,我要求孩子们再听音乐,在听到有演奏着的离开时“举手”示意我。有了针对性,孩子们听的自然也就认真了。

  随着故事的发展,我将听赏曲目引导到《第九十四交响曲》上,从它的别名《惊愕》上来激发学生听赏的兴趣。为了保持学生们的兴趣,我没有要他们听全曲感受为什么叫“惊愕”,而是让他们先听乐曲短小的主旋律。旋律中的ff记号,让孩子们“惊愕”的不得了,对乐曲的听赏兴趣也有了。接着,我让孩子们自己发现书上书写的主旋律中,是什么记号让他们觉得“惊愕”,从而引入对力度记号的学习。通过“拍手”和“模唱”干活搜力度加号的变化后,再来听《第九十四交响曲》,学生对力度记号改变乐曲风格的表现方法也有了一个了解。

  这堂听赏课,孩子们参与是非常积极的,在对力度的表现上也是非常的有兴趣。教师通过讲解、提示,启发了孩子们的思维,激发了他们的听赏兴趣。无聊的交响乐也能静下心来听赏了,音乐知识的学习也不再枯?

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